时间：2022-07-24 16:47:23
序论：在您撰写学校艺术教育论文时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
(一)语文教学中的艺术美
一堂成功的语文课必须追求一种知情结合、文质兼美的艺术境界，使学生在增长知识、提高能力的同时，能够得到美的陶冶，提高审美情趣。如在教学《桂林山水》一文时，教师在充分再现语言所描绘的山水之美的基础上，可把桂林山水的风景图片引入课堂，并用课文中的有关语句作解说词。这样一来，同学们就仿佛置身于桂林山水的美景中，他们心旷神怡，领略了山水的自然美。这样的教学激发了学生热爱祖国山河的思想感情，使其受到了审美教育和思想教育。
(二)数学教学中的艺术美
在数学教学中渗透艺术教育，教师应重视多媒体教学的运用，利用艺术性的语言，生动形象地展现数学美的特点，让学生乐学、爱学，在愉快的数学活动中欣赏美、感受美。如，在教学中，为了提高学生的计算能力，教师设计了形式多样的充满情趣美的数学游戏，有“夺红旗”、“小动物找家家”、“动物餐厅”、“小邮递员”、“数学医院”等。这些数学游戏使学生在学习美、学习乐的氛围中提高了计算能力。此外，教师还编写了大量的数学歌谣、顺口溜、儿歌等，为数学教学增添了艺术感染力。
(三)音乐、美术中的艺术美
音乐、美术中的艺术教学是实施美育的主要途径之一。在课堂教学中，教师应指导学生了解我国各民族优秀的民族作品，激发学生对祖国艺术的热爱之情，培养学生的民族自豪感和民族自信心。教师也要指导学生初步接触和了解国外的优秀作品，扩宽学生的视野，培养他们感受艺术、欣赏艺术和表现艺术的能力，从而使其能够启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识、观察能力、想象能力、思维创造能力等。教学实践证明，只要教师能用生动的语言、美妙的方法、形象的现代化电教手段和精心设计的板书来向学生展示艺术美，让学生感受艺术美、欣赏艺术美、理解艺术美，进而去追求美，创造美，把教学过程变成艺术审美的过程，就一定会使学生受到美的熏陶，体验到美所带来的愉悦，就有利于培养学生的思维能力和创造发明能力。
二、兴趣活动，创造艺术美
艺术教育兴趣活动是现代小学艺术教育课程的重要组成部分，是学科课程的延伸和必要补充。我校开设的兴趣活动项目内容广泛，贴近生活，不仅体现了兴趣活动课的情趣性、知识性、创造性特点，而且还为兴趣活动课教学的实施、提高和发展架设了桥梁。
(一)遍地开花式的兴趣培训活动
面向全体学生普及兴趣培训活动是唤起学生兴趣的有效方法之一。根据学生班级特点和兴趣爱好，学校成立了书法、绘画、舞蹈、计算机、编导、剪纸、无土栽培、柔力球操、合唱团、田径等10余个社团活动，实现了个个有兴趣，人人有活动的兴趣培训。此外，我校还将兴趣活动嵌入学校教学计划，将其在课堂上落实，营造了积极、健康、进取的校园艺术氛围。同时，我校还开发了《植物探秘》《书韵留香》《乐在炫舞》《七色神笔》《快乐在e》《HappyABC》等多元特色的选修课程，满足了孩子们不同的个性需求，锻炼了师生多方面的能力，提高了师生的素质。
(二)满园春色式的培训活动
提高是在普及基础上的持续发展，是兴趣的保持和发展。学校以“冠音乐团管乐队”为载体，将一些拥有艺术技能特长，又爱好艺术的学生组织在一起，进行提高式培训。这既满足了不同学生的艺术需要，又有利于稳定发展学生的艺术特长。我校的“冠音乐团管乐队”成立于2007年12月，几年来，在各级领导的关怀和冠音琴行的支持下，该乐队已小有名气。在吴老师的带领下，管乐队的成员每天早晚都坚持训练。每周，冠音琴行的专业老师都会来校作两次辅导。付出就会有收获，在区艺术节展演中，管乐队一直都摘得桂冠。电视台也播出过冠音乐团管乐队的精彩演出。该乐队还频频走向校外，在庆典慰问演出、街道居委宣传、艺术节展示中斩露头角。
(三)一支独秀式的兴趣培训活动
这是在学校艺术培养的基础上将优秀的学生选送到校外的专业培训活动，它是对学校所开设的艺术兴趣培养活动的延伸、补充和发展。学校积极将有艺术特长发展潜力的学生推荐给一些专业艺术团队，让他们参加学习和培训，为其日后的成长提供了更宽广的舞台。
三、社会活动，展示艺术美
加大“顶岗实习”工作的数量和工作力度，解决师资匮乏的难题。把需要接受锻炼的大学生送到真正需要他们的岗位上，是我们高校学生工作管理者及教学管理者迫在眉睫的问题，有的学生分到实习单位去就是“流于形式”，报道后并不安排实际工作量，真正需要人才的学校师生们眼巴巴的等候。呼吁相关部门把此项工作放在解决国家民生问题的高度上来，并且当作其为考核在校大学生是否具备“社会主义核心价值观”的指标纳入其是否具有可以获得学位证的资格。
二、建议政策调控的对策导向调整
1.地方教育行政部门要足够支持和重视
地方教育行政部门要根据国家制定的教师资格标准，组织中小学校和中等职业学校艺术教师资格认定。在职务评聘、奖励、进修、培训等方面，要保证艺术教师与其他学科教师同等待遇；艺术教师承担学校安排的课外艺术活动辅导工作要计入工作量。
2.艺术师资的涵盖内容
传统意义上讲，艺术教育课涉及美术、音乐、舞蹈，书法、朗诵和手抄报板报等尚未包含在内。农村学校缺乏的不仅是艺术师资。语文课程内的诵读，课本剧编导，硬笔书写艺术性，手抄报等平面设计等包含艺术成分的教学同样也是很难实施。
三、在职学习，提高专职艺术教师的素质
艺术教师师资培养应具有针对性。对在职教师和后备师资力量这两个群体的培养各有体系，针对在职教师培养应重在课堂施教，课外活动组织法、不同形式的艺术课程施教经验交流等。从艺术教育实践结合紧密的角度与范畴，有以下实施方法：集中培训、城乡学校送课交流、示范课、引路课、公开课等，网络研修也是与时俱进的培养方式之一。缩小差距的方法还有城乡师资交流、轮岗从教。当今社会经济发展，城乡交通发展，使城乡师资及时交流成为可能。对后备师资的培养则应该注重教学理论、技术、技能的综合培养。这对后备师资提出了更高的要求。就像基层医院更需要全科大夫一样，农村学校对艺术师资的需求更多成分是需要综合能力强的文艺师资。从民生的角度来探究农村学校艺术教育师资的培养，还应该拓展到农村学校各科教师，尤其是文科教师的艺术素养培养。当然这更是需要过程及各级教育机构的足够认识。教师参与教改仅凭直觉与热情是不够的，必须在科学研究上下功夫。教师只有增强科研意识、掌握一定的教育理论知识，才能敏锐地发现教育教学中的问题，进行研究并科学地总结出经验。为此，学校应多为艺术教师提供学习的机会，如加强教师学习的书库和阅览室建设，增加藏书量；选派教师外出学习；聘请教育专家来校讲学；鼓励教师进行高学历进修等。
四、运用各种方法培训兼职艺术教师
农村教师缺编，特别是艺术教育师资严重短缺，所以农村学校就必须采用专、兼职教师相结合的形式，让具有一定艺术基础或艺术特长的其他学科教师兼任艺术教师，同时要对兼职艺术教师进行培训。组织专职艺术教师对兼职的艺术教师进行培训，注重发挥专职艺术教师或艺术素质教育带头人的示范、带动作用，让教师通过“自学提高，同伴互助，专家引领”，促进自身专业化成长与发展。要在全体教师中强化艺术教育的目的、意义、功能等的教育，帮助他们了解艺术教育的内容和方法，在校园中营造一种重视艺术教育的浓浓氛围。培养出一批跨学科、能胜任小学音乐、舞蹈、美术等学科教学的综合型教师及能在其他学科教学中较好地结合进行艺术教育的教师。
五、建立“城乡学校友好互助站”
帮助解决农村学校艺术教育的实际问题要合理建立激励机制，制定相关政策，支持、鼓励城镇学校艺术教师、中青年艺术教师和骨干艺术教师到农村学校任教。可采取“走教”“支教”“巡回教学”“流动授课”“定点联系”“对口辅导”等多种形式，解决农村学校艺术教师短缺、教学质量不高的问题。农村小学艺术教育的环境、师资、设备、教学方法、学生的家庭教育等都逊色于城市小学，起点不是很高，但只要我们坚持从实际出发，多途径提高我们艺术教师自身的素质，我们的农村学校艺术教育一定会取得丰硕成果，在培养学生良好审美情趣，促进校园文化建设，大力推进素质教育方面发挥特有的优势，发挥不可估量的作用！
六、结语
（一）师资力量没有配齐配足
大多数中职学校因为教师编制紧张，为了节省办学成本，在专业课程教师尚未配齐的情况下，艺术课程教师只能成为可有可无的陪衬，因此艺术课程师资短缺就不难理解。据调查，60%的学校没有稳定的专职艺术课程教师，即使部分学校开设了艺术课程，其师资要么是把一些对艺术爱好的文化类富余教师兼职教授艺术课程，要么是通过外聘兼职教师来实现。由于学校艺术课程专业教师数量不足，素质不高，难以保证学校开齐、开足课程，制约了学校艺术教育全面、深入、有效地开展，严重影响了艺术素质教育的顺利实施，更谈不上充分利用美育途径开发学生的潜能，增强学生的创造性和生活的幸福指数，从而导致学生素质水平的提高受到一定的限制。
（二）艺术教学设施没有增量增质
从办学成本来看，职业教育远大于普通义务教育，但就政府对职业教育的投入与普通教育来比较，就显得相形见绌。而艺术教育课程又不同于其他科目的教学，是职业教育中的身价较高的“贵族课程”，需要专门的教师、配套的设备设施和场所，比如多媒体教室、钢琴、舞蹈室等，需要投入不少的资金。近几年来，国家加大了对专业实训基地教学及实训设备的投入，但却无专项经费投入到艺术教育方面软硬件建设，使得学校艺术教育缺乏应有的物质保障。我国目前拥有中职学校3万余所，但大多规模较小，设施简陋。由于受城乡校际差异和中职学校办学经费影响，大多数县（市）级学校办校历史较短，艺术教育教学条件很难达到要求，有些不但艺术教学设备、场馆设施和器材达不到要求，甚至没有符合中职学生特点的艺术课程的教材。调查显示，有近七成的学校没有艺术教材，更别提专门的艺术教室和艺术教育器材，即使部分省份城市中职学校开设了艺术课程，但艺术项目不齐全，有些课程也仅限于提供些唱歌、舞蹈等理论知识的传授，缺乏为艺术教育比赛及相关展演活动的场所及平台。
（三）艺术教育方式没有入心入身
中职阶段的学生大多15-18岁，且不少是独生子女，正处于身心发育的叛逆期及人生观逐步形成的关键期。尽管他们对艺术教育有需求，但受多重因素影响。一则不少学生学习习惯欠佳，学习兴趣不浓。同时对生活中的善恶美丑缺乏辨别能力，容易被低级趣味、感官刺激的东西所吸引，主要表现在举止不文雅，易冲动，自制能力不强。二则受学制短，专业技能学习任务繁重、就业压力等因素影响，学生很难心情愉悦地接受艺术教育的熏陶。另外，学校对艺术教育的思想认识不够，艺术教育的管理机构和管理队伍不健全等因素也在很大程度上影响了艺术教育的实施。比如，有些中职学校配了艺术课程教师，但是极少参加外出学习与培训，长期以来没有更新学科知识，跟不上艺术教育领域内容及技术手段的更新速度，教学内容陈旧，传授方式单一，教学效果大打折扣。
（四）艺术教育评价机制没有入局入流
当前，不少中职学校举办者及学生对艺术教育的认识仍然十分肤浅。一方面艺术教育在中职学校课程设置中处于边缘和角落，另一方面学生对艺术教育的价值及功能认识不足，并且我国尚未建立中职学校艺术教育的评价机制，更缺乏统一的测评体系和标准。艺术教育课程的开设、授课、管理、考核流于形式，从而导致艺术教育跛足甚至部分县市职校成了“艺术荒漠”。
二、中职学校加强艺术教育的功能及价值
（一）加强艺术教育是符合我国现代职业教育
发展趋势的需要艺术教育不仅能起到陶冶情操，提高修养，完善人格，促进学生全面发展有不可替代的作用。2010年教育部出台的《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》，中明确提出要“加强美育，培养学生良好的审美情趣和人文素养”，对学校艺术教育的重视提出了新的更高的要求。党的十八届三中全会再一次明确指出：“要改进美育教学，提高学生审美和人文素养”。2014年度新颁布的《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》中要求中职学生不仅要有过硬的技术，更要有良好的职业道德、健康的审美情趣和创新的思维能力。在职业教育阶段，实现艺术教育大众化、普及化发展是时展的趋势和潮流。
（二）加强艺术教育是展示学校外部形象的需要
艺术教育不仅能培养学生健康向上的审美观念、提高学生人文素养和艺术能力，促进学生和谐发展，而且也是一个学校形象外化不可或缺的需要。如许多中职学校通过参加全国中等职业学校“文明风采”竞赛，摄影比赛、微电影制作等比赛活动，很好地实现了艺术教育与课堂教学活动相结合，与德育实践活动相结合，与实训实习相结合，与第二课堂活动相结合，为广大中职学生提供展示精神风貌和才华的平台，增强了德育工作的时代感，提高了德育教育的针对性与实效性，充分体现职业教育和职业学校学生的特点，也进一步扩大了对外宣传的效果和影响，对提升学校的知名度具有很好的促进作用。
（三）加强艺术教育是学生自我全面发展的需要
针对当前中职学校学生年龄偏小、心理素质较差、心智发展不健全，是非辨别能力不高的阶段特点，再加上中职学校学生文化根基浅，艺术素养底子薄，受学业压力和升学就职影响，不少部分学生容易遭受挫折，易于敏感，缺乏自信，甚至部分学生在一定程度上出现心理障碍，导致厌学、辍学率的上升，增加了学校教学及管理的难度。因此，通过进行艺术教育，可以适度转移学习注意力，让学生宣泄压抑的情绪，缓解学习及生活中的心理压力，有利于调节情绪，促进学生身心和谐。
（四）加强艺术教育是提升职业素养的需要
随着产业的转型和升级换代，企业对从业者的综合素质要求越来越高。单一的“唯技能论”的培养和评价模式已经不适应市场对高素质技能人才的需求。通过艺术教育及实践活动，既可以增强学生的人际沟通能力，培养学生的团队精神和合作意识，又可以锤炼学生高尚的职业道德情操和坚强的品质，使学生能够形成敬业、乐业的良好职业态度。因此，开展艺术教育，对学生享受当前学习的乐趣、提升今后职业幸福感和终身发展都会起到潜移默化的作用。笔者一直关注学生的就业问题，并就艺术对中职生求职应聘的影响进行了多年的跟踪调查，发现有一定艺术特长的学生在求职时更具有竞争力，即便已经就业，有一定艺术特长的同学也更容易脱颖而出。
三、中职学校实施艺术教育的途径及策略
（一）合理设置艺术教育课程，丰富艺术教育内容
艺术教育既然已经成为衡量中职学校学生综合素质的重要标尺，那么艺术教育课程在职业教育的课程模块中理应占据“一席之地”，而不应成为“点缀”或“旁门左道”。当前，加强艺术教育课程的开发就显得愈发迫切。首先，对艺术教育课程的开设要“从严”对待。要按照教育部文件规定的课时量不打折扣严格执行，开齐开足规定课程，同时要建立艺术教育课程标准，执行严格的教学计划。其次，艺术教育课程设计要“从宽”拓展。教师要充分挖掘本区域特点和民族特色的艺术资源，不断充实教学内容及教学资源，使学生在美育教育中成长，在成长中提高审美能力和水平，同时还能激发热爱家乡、热爱祖国的情感。再次，艺术教育课程设计要“从深”发展。在兼顾民族性与时代性相统一，实用性与审美性相统一，内容美与形式美相统一的同时，也要针对不同专业的学生，有针对性地筛选艺术教育，科学合理地设计不同的艺术课程，从而实现技术教育与艺术教育融通，达到培养专门人才的质量和要求。比如占我省数量比例较大的中职护理专业学生，在开设护理礼仪课同时，可以考虑融入艺术舞蹈课，做到外在美与内在美的统一；服装设计或机电专业学生可相应开设工艺美术课，提升学生对美的领悟力和创造力。这样不仅可以提升学生的专业素养，提高人才培养质量，更能提升职业教育的吸引力，为中职教育实现可持续发展助力。
（二）加强师资队伍建设，健全艺术教育工作机构
根据教育部规定，全国各阶段、各类学校均需配有专职的艺术教师，对于规模较大的学校可单独成立艺术教研部。学校应该将艺术师资素质的发展列入学校师资队伍建设的整体规划通盘考虑，统筹核定艺术师资队伍的数量规模，制定艺术师资素质标准。在师资队伍建设方面可采取“引育”结合方式进行，条件允许的学校，可以直接从高校招聘艺术专业人才，为学校艺术教育工作注入新鲜血液；规模较小的学校，可以采取自己培育的方式进行。此外，还应积极组织学术交流研讨活动，选派教师外出进修学习，不断提高其业务水平。同时，应该充分发挥“大美育”功能，成立专门美育机构或纳入学校德育机构统一管理，要求校团委、班主任、学生会等部门要把美育教育渗透到学生日常生活管理中，组织和引导学生参加丰富多彩的文体活动，在活动中使学生感受到美带来的艺术享受，进一步培养学生欣赏美、鉴别美和创造美的能力。
（三）完善设施设备，强化艺术教育物质保障
一是政府部门要把艺术教育纳入专项办学经费，用于保障并改善艺术教备设施、添置和更新消耗性器材、举办校园艺术活动等。在办学经费中，条件允许的学校可保证艺术教学所需的专用教室，比如音乐欣赏课，需配备音响教室和多媒体音响设备。二是学校要重视艺术专业设施建设以及设备的更新和充实，科学设计符合艺术专业特征及需求的基础设施，保证艺术教学设备配备充足。三是可适度引入社会资助，可以采取企业冠名的形式获取一定的资助，尽可能地为学生开展艺术活动提供条件，比如学校的元旦文艺晚会、成人礼宣誓、艺术节等大型艺术活动，由老师指导，学生全面参与文体活动舞台的布置，可以充分调动学生参与艺术活动的积极性和创造性。
（四）完善艺术教育手段和方法，激发艺术素养
一是拓宽艺术教育领域，把美育贯穿到课堂教学活动中去。通过多种途径、方式把美育教育渗透到相关专业学科领域中，在激发学生对艺术课程兴趣的同时，提升专业教学效果。二是丰富艺术教育手段，把美育贯穿到校园及社会实践活动中。通过校园广播、校园网及校园刊物海报等渠道，加强艺术教育宣传，为学生创造良好的艺术文化氛围。三是要运用多媒体教学手段，为课堂提供多样化的教学方式和情境、激发学生学习兴趣，增强教学效果。四是要开展丰富多彩的校园文化活动。可根据学生的不同兴趣、特点，成立音乐协会、绘画协会、摄影协会、合唱团、舞蹈团等文化艺术社团，举办音乐、美术、摄影等活动，拓宽艺术视野，提高综合素养。
（五）完善教育评价机制，促进艺术教育健康发展
经常听父亲讲，他有个同伴，正当年轻力壮的时候，追着狐狸跑了两道山沟，差一点就逮住狐狸的尾巴了。再说，民间的油漆画家也比比皆是。这些都足以说明，农村是可以培养出艺术人才的。况且，艺术教学并不是单纯要孩子一定在艺术方面取得多么大的成就，作为人生修养的基础储备，身心健康的需要，这些教育也是非常必要的。如果只强调语数外等的教育教学，试想，一个成年人仅靠这些课程知识成家立业的又有几人？
一个人光知道读书算数，人生会是多么的枯燥乏味、没有生气啊！那么要一个本来就应该生龙活虎的少年儿童，只学习文化课，不知道娱乐、运动，对他们的身心将是多大的摧残啊！退一万步讲，和大人们的休闲娱乐并不一定影响工作一样，孩子们的运动娱乐并不会影响他们对文化课程的学习。在音体美的学习和活动中，他们精神愉快，兴趣高涨，大脑兴奋，这种状态也会迁移到其他学科的学习，结果会出人意料。这些课程既丰富了学生生活，增添了乐趣，使他们热爱学校生活，喜欢学习，无形中也会促进其他学科的学习，何乐而不为？这种情形比单纯进行习题演练是不是效果更佳？人人都懂劳逸结合，只有良好的休息才会有良好的学习，没有好的休息就没有好的学习。一个人只有精神愉快，大脑才容易兴奋，学习也才容易长进，思想情操也容易得到陶冶。反之，活动单调重复，人就会疲劳，甚至产生厌烦。精神高度紧张，还会造成心理问题。因此，我认为，农村学校教育应该开齐开足课程，组织丰富多彩的活动，以使同学们精神愉快、轻松活泼投入到有意义的学校生活当中，而从不感到索然寡味。那么，在我们艺术教育观念淡薄，音体美教师极度缺乏的边远山区，怎样才能实施应有的艺术教学，我想谈几点看法。
首先，转变观念。我们培养的不是解题的机器，不是精神不振的书呆子，我们要的是兴趣广泛，有真才实学且生动活泼的有用人才，音体美教育是必要的、必须的。教育主管部门在吸收教师时要充分考虑农村学校缺少音体美教师的实际情况，多吸收，给农村中小学多派这方面的专业教师，切实重视起来。其次，学校要有效利用仅有的教师资源。有专业老师的充分利用，缺专业教师的可大力发掘现有教师中在艺术方面有一技之长的，用派出去学习和请进来指导等办法提高他们的能力，利用这些教师把一所学校的艺术教学担负起来，再等更好的结果。
另外，学校可成立兴趣小组。打破分班教学的局限，成立兴趣小组让各年级同学之间能够互相学习，互相促进。也能充分发挥专业教师的优势，对小组进行指导，以最少的教师教最多的学生。当然，我们还希望上级有关部门和社会各界有志之士，能积极关心农村中小学的艺术教育，在教学设施上能给予投资支持，作为一名农村教师当是不胜感激。总之，艺术教育作为学校教育的重要组成部分，对于丰富学生的精神世界，提高学生的审美修养，发展形象思维，激发创新意识，促进学生个性健康发展，意义重大。今天我们国家已经全面实施素质教育，大力倡导音体美艺术教育教学，我们农村学校不得不更新观念，充分利用现有资源，努力改变教育现状，争取更多更优秀的艺术专业教师，再创我农村教育的新时代。
作者：杜仕泽
1.培养艺术兴趣的功能。兴趣是最好的老师，能促进人的学习和发展。学生社团的性质是学生根据自己的意愿和兴趣自愿参加的一种组织。比如，有些初进社团的学生兴趣并不高，但一旦进入一个特殊的氛围后，很容易被环境感染，慢慢就有了兴趣，有些学生本来对某方面就有兴趣，经过跟大家的接触和交流，兴趣也更浓。有了兴趣，艺术发展才能成为可能，有了兴趣，艺术素质才能真正得到提高。学生社团为学生的艺术兴趣培养提供了环境，使他们的艺术兴趣得到进一步升华。2.发展艺术特长的功能。一些学生在某些方面本身就有特长，也有一些学生从小就学习了某种艺术，在学校，他们往往感觉到展现和表现才能的机会远远不够，但有了学生社团，他们就有了自己的舞台，因为在这里可以互相切磋，接受专业老师的指导。有了学生社团，他们可以如鱼得水地进一步发展自己的艺术特长。3.推进艺术活动的功能。活动是学校艺术教育的载体，是学校开展艺术教育的有效形式。有些教师没活动时没事做，而一遇到活动就累得趴下，造成这种现象的原因是缺乏长远计划，解决这一问题的最好途径就是建设学生社团。有了社团，就有了源源不断的艺术作品，社团每天在活动，每天都处于“战备”状态，也就不怕为了一个活动而赶时间排练了。以我校的话剧社为例，我校话剧社已经连续开展了五年，剧社每周都有学习，每次学习都有练习和排练，因此，不管遇到什么活动和任务，话剧社随时都能拿得起，走得出，其他诸如舞蹈社、美术社等别的社团也是如此。正是有了这样的一些学生社团，学校的各种活动才得以更顺利地开展。
二、学校社团促进艺术教育的办法
1.制度先行，规范管理。“不以规矩，不成方圆”，一个没有制度约束的组织，只是一个涣散的组织，最终结局只能是解散。我校非常重视学生社团的制度建设，制定了《学生社团管理章程》，其详尽地规定了学生社团的性质，学生社团的管理办法，学生社团的指导教师聘任办法，学生社团的考评及奖惩办法，等等。通过制度管理和指导社团工作，每个社团都有本社团的管理办法及考评制度。有了这些制度，学校社团活动可说是如火如荼，蒸蒸日上。2.注重引导，有序发展。学生社团不应只是一个兴趣班，一个训练场，而应是学生身心、艺术发展的摇篮，话剧社每天排练的剧本宣扬的是什么思想？同学们在一起都在做些什么？如果没有老师的引导，那么这些问题还真没有确切答案，但有了老师的引导，这些问题就不存在了，他们排练的作品不仅感动了别人，更教育了自己。3.借力登高，整合资源。以普通高中为例，普通高中课程标准规定艺术有十二个模块，从理论上讲，这对学生的艺术素质提高的帮助很大，但现实中很少有学校开齐这么多门课。学生社团恰恰可以成为这个缺憾的有益补充。学生社团可以依据课程标准这一纲领为支持，而课程标准可以凭借学生社团弥补自己的不足，二者结合，完全可以走出一条可行的艺术教育之路。4.突出特色，办出风格。什么是特色社团？就是人庸我精、人无我有。个别实力很强的社团可以做到人庸我精，而对大多学生社团或学生来说这一要求似乎有点高，因为学生社团毕竟是以兴趣为主、大众参与的组织，主要目的不是培养精英，成员的能力良莠不齐，但他们可以走“人无我有”的路线，这是一大特色，在注重特色的今天，开展社团亦如此。
三、学生社团在艺术教育开展中存在的问题
1.指导教师不足。大多数指导教师主要是因为自己热爱这门艺术，才参与学生社团指导的，但热情不等于水平，教师的业务水平有待提高。聘请社会上的专业教师需要资金。由于缺乏专业的指导，社团的发展受到一定制约。2.活动场地不够。学校除了教室外，空余的场地不多，随着学生社团的不断增加，活动场地也越来越不够用，诸如舞蹈教室、排练厅等专业场地就更少了，这个看似不大的问题却严重阻碍了社团发展。3.活动经费进展。一般的学校内活动的开展是不需要经费的，但有些艺术社团是需要的，比如美术社的外出写生，文艺类的服装、道具的制作和购买，有些还是一笔不小的数字。聘任指导教师的补贴等都需要经费，所有这些都会影响学生社团的发展。
四、构建学生社团在艺术教育中的长效机制
1.领导重视，在政策上鼓励指导教师参与。我是一名音乐教师，近些年一直担任学校的团委工作，对此我深有体会：开展学生社团，不仅要在制度上管理学生，更需要在制度上支持指导教师，这需要让领导了解和清楚学生社团的重要性，我们可以制定出完善的指导教师聘任制度，考核和奖励制度，充分调动每一位指导教师的积极性，营造良好氛围。2.组建更多的学生社团，让更多的学生参与进来。艺术教育关注的是每一位学生，这也是学校教育的目的，每一个学生都有自己的闪光点和爱好。组建更多的学生社团，不仅能提高学生的艺术素养，还能培养他们的兴趣，陶冶他们的情操，帮助他们树立合作精神和团队意识。我更相信，学生社团里多一些学生，学校的心理咨询室就会少一些孩子，因为艺术教育是最好的心灵良药。3.进一步完善社团的管理制度。学生社团是青少年学生自愿加入、自发成立的群众组织，是一个动态的团体，由于学生的年龄特点，需要我们在管理上规范有序。社团的管理离不开制度，但制度总是落后于实际需求，这就要求管理者不断发现问题、解决问题，使学生社团永远向健康的方向发展。
(一)缺少资金导致的艺术教育硬件投入不足
艺术教育教学是需要硬件设备的，但是在打工子弟学校，校舍简陋缺少经费，导致很多学校没有能力购买艺术教学所用的设备，例如:钢琴、电子琴、多媒体教学设备、音响等。这种硬件条件还应包括辅助艺术教育的专业教材。
(二)缺少高素质的艺术类师资
在打工子弟学校中，从事艺术教学的专业师资严重匮乏。现阶段的打工子弟小学，几乎所有的教师都兼任着很多科目的教学工作，但这些教师的素质也是良莠不齐的。在城市的公办学校中，每所学校都有专业的艺术教师队伍，这些艺术教育类的教师自身的专业功底较高，学科教学和实践能力较强，有着过硬的专业素质和课堂教学艺术。
(三)家长对艺术教育的认识严重不足
打工子弟学校孩子们的家长是外来进城的务工人员，其文化水平和素质相较于城市中的家长是有一定差距的，有的家长对孩子所在学校的教育状态和孩子的表现漠不关心，基于这种情况，音乐、美术学科的教学在打工子弟学校的发展是很无力与无奈的。
二、细述背景
不可否认，打工子弟学校是中国经济发展到一定阶段的特定产物，它的存在有其合理性，就现阶段的社会现状而言，它至少在最低限度上解决了很多流动儿童的上学问题。产生城市公办学校与打工子弟学校教育不平等现象的原因，除了政策以外的因素，还有诸如流入城市教育资源不足、户籍制度造就的城乡差异等，很大一部分也是来自于政策自身存在的困境和不足。纵观这些年来出台的义务教育政策，不难发现，这些政策的内容都过于宏观，虽然具有指导性，但在实践过程中缺失了可操作性。
(一)政策因素
打工子弟学校现存问题产生的原因和背景是相当复杂的，从长期实行城乡分割的户籍制度来说，它最突出的弊端在于以“农业”和“非农业”户口把中国公民分成标志鲜明的两大类别，也将城市儿童与农村儿童割裂开来，让城乡儿童在不同的制度架构中获取不均等的教育资源。目前绝大多数打工子弟学校很难达到城市政府和教育行政部门制定的办学标准，由此它们中的大多数被归入“不合法”的范畴。打工子弟学校在这种状态下生存，不仅制约了学校的进一步发展，更会导致消极办学，教育教学质量不高。
(二)环境因素
从环境的角度来说，笔者认为，首先是进城务工人员对其子女的教育意识并不强烈，其次是孩子的流动性过大，第三是整个社会对进城务工人员及其子女存在一些偏见。由于进城务工人员在某一个地方打工很多都是临时性的，工作常变化，这会导致小孩子随着父母迁移;同时由于进城务工人员需要租房，居住地的变化也会导致孩子频繁转学，有的甚至会辍学。
三、提出对策
很多人或许会认为，目前大部分打工子弟学校连最基本的基础学科教育都无法保证高质量教学，怎么能强调在此时重视并解决艺术教育的问题呢?笔者认为，艺术教育与基础学科的教育并不冲突，甚至是相辅相成的。基于现实状况，笔者提出了有可行性的以下办法:
(一)政府帮扶、NGO支持，共同打开打工子弟学校艺术教育的大门
在政府帮扶的前提下，可以通过NGO的项目来推进，也可以借助其资金来改善硬件条件。但NGO的力量毕竟有限，仅靠NGO不能解决所有打工子弟学校艺术教育问题的，而且也不是长久的解决方案。在进行教育援助的过程中，NGO还要督促政府行为、影响公共政策，从而寻求制度性解决问题的办法，只有从根本上完成制度性的建设，才能从根本上解决打工子弟学校艺术教育的问题。
(二)通过志愿者的支教，填补艺术类学科教师的缺口
一方面，打工子弟学校的孩子们极度渴望接受艺术教育，另一方面，艺术教育的教师资源高度集中在城市中心，而且打工子弟学校的资金有限，无力聘请专业的艺术教育的老师，这样尖锐对立的矛盾应该如何解决呢?笔者认为，或许通过公益性的艺术支教能够部分实现艺术教育资源的流动。近年来，艺术支教开始出现在很多打工子弟学校，很多艺术教育机构和单位都做过尝试，并受学校的热烈欢迎。但同时笔者也发现了一些问题，最显著的是绝大多数艺术支教的团体只到支教地点待上一两天，甚至一个下午就离开，这样的行为的确是支教，但不如说它只给孩子们带去了一次短暂的艺术体验。而真正让孩子们在艺术教育中感受艺术的魅力、学到知识，一节课显然是远远不够的。若要对一所打工子弟学校进行艺术支教，至少要持续一个学期，甚至更长时间。
(三)通过艺术类杂志的发放，对艺术教育起到辅助作用
一所学校的文化气氛包括了校风、学风、学校的各种规章制度以及学校成员在共同活动交往中形成的非明文规范的行为准则。学校是专业化、制度化教育的产物，是人类的教育形态和文化发展状态进入自觉阶段的标志，基于此，学校的教育也必须体现人的生存智慧和文化涵养才行。那么，艺术教育作为文化的载体，学校必须高度重视，将艺术教育放在突出位置并落到实处，为提升学校的文化气质提供活力源泉。同时，学校应加强培养一支专业素质过硬的艺术课程教师队伍，提高学校艺术教育的质量。并通过组建社团、兴趣小组、举办艺术文化节、体育比赛等形式，为志趣相投的学生提供结识和互相切磋的平台，拉近人与人之间的距离，促进形成和谐健康的校园文化氛围。另外，学校还可以以艺术教育为突破口，遵循“特色立校，内涵发展”的办学思路，在引导学生的个性发展的基础之上促进其素质的全面发展，并以此来带动学校其他工作的进步。因此，加强艺术教育对于提升校园文化气质、树立办学特色都有强大的促进作用，为学校的健康持续发展奠定坚实的基础。
二、对学生素质全面发展的促进作用
（一）启迪智慧，开发创新思维
艺术教育所追求的并非只是单纯的艺术知识或精湛的艺术技能，更重要的是一种独特的思路、纯真的情感以及对美的创造。其实无论是音乐、美术，还是舞蹈、戏剧，其任何的艺术形态都是通过具体的艺术形象来再现社会的真实图景，它能够轻易到达人的内心深处，唤醒人对于这个世界美好事物的思考。所以艺术教师要重视引导学生用细腻的眼光去观察世界，让他们到生活中去发现美和感受美，从而激发起学生创造美的愿望。再在专业的课程培训中通过教学指导和思维启发，加上学生自己后天的不断练习，将这种美好愿望变为现实。因此，在这样一个观察、发现、创造的过程之中逐渐提高学生的创新思维能力和艺术修养。
（二）发展个性，建立充足自信
不管何种形式的艺术都具有其自身独特的表达方式和强烈的个性色彩，因此在教学体系中开展艺术教育对于发展学生个性，发掘学生潜能有着突出效果。在教育实践中有这样一个普遍现象，许多学生由于学习成绩差、缺乏关注，自信心逐渐减退。但是当身上其他的一些特长得到展示并受到肯定时，他们的自信心就会明显提高，学习也更有劲儿。教师要利用这一效应，通过对学生个性特长的发掘与展示帮助他们建立起充足的自信心，从而以一种积极的状态投入到学习和生活中去。学校可以为学生打造形式多样的个性展示平台，以比赛、晚会的形式让学生能在不同的领域展示自我、创造成绩、博取关注，享受到成功的快乐，树立自信心。并借助各自不同的艺术表现形式使情感得到宣泄，缓解在学习和生活中的压力，健康成长。
（三）多重合作，培养团队意识
很多的艺术表演都需要多名参与者的集体配合和共同协作才能完成，所以艺术教育的推行还有利于学生团队合作意识的形成。在当今社会，团队的合作是非常重要的，而学生在艺术课程的学习中无可避免的都要与自己的合作伙伴、辅导教师进行深入的探讨和沟通，例如编辑与导演的配合、作词与作曲的配合、篮球队员之间的团结协作等等，这些都是对学生集体主义精神和团队协作意识的考验与锻炼。希望艺术教育的教师能重视对学生这一方面的训练，为他们今后踏入社会打下良好的基础。
（四）德育结合，提升道德境界
“道德不是单一的，而是知、情、意、行各方面的统一”，可见艺术教育与道德教育之间也有着千丝万缕的联系。教师教书，除了“传道授业解惑”，还有一项重要的任务就是“育人”，而育人就是要将学生培养成道德高尚、人格健全的人，艺术教育的作用也正在于此。而艺术可以提升学生的思想境界，使学生从对艺术知识的学习与领悟中，对艺术作品的鉴别与欣赏中促成内心的蜕变和灵魂的净化，形成健康的审美观，懂得辨美丑、明是非，理解道德的真正含义。另外，艺术可以培养学生的道德情操。艺术来源于生活又高于生活，将生活中的美进行加工和放大，艺术教育利用感知和想象给学生提供了比书本知识更为广阔和自由的空间去发现美和创造美，最终内化为良好的道德品质和行为习惯反映到生活实践上。因此我们可以说，艺术教育对于学生道德的培养、思想境界的提升有着强大的德育功能。
三、结语
