时间：2022-07-02 20:18:55
序论：在您撰写西方文学鉴赏论文时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
关键词： 艺术 发展
在经过了中国传统文化和西方现代文化的双重熏陶后，闻一多在这两者之间找到了共同点和平衡点，他的诗学理论也是二者融合的结果。他认为艺术“不是西方现有的艺术，更不是中国的偏古腐朽的艺术的僵尸，乃是熔合两派精神的结合体。”[3]他即反对刻板的古代格律诗，但是也反对散文化的过度自由的新诗。而他在评论《女神之地方色彩》中也指出，新诗应该是中西文化结婚后产生的“宁馨儿”。而他眼中真正的“新”格律诗一是指采用白话写的格律诗；二是指它根据口语的音节来押韵。三是每行在字数上较自由， 不像旧格律诗的死板。
在《诗的格律》开篇闻一多便在美学范畴内众多艺术起源说中选择了“游戏起源说”来代表他心中的艺术理念。就像参与游戏一样，我们遵循规则才能顺利地进行。诗歌不是散文，不能由着作者的性子使然，他引用了Bliss Perry博士的话：“差不多没有诗人承认他们真正给格律缚束住了。他们乐意戴着脚镣跳舞，并且要戴别个诗人的脚镣。”带着镣铐跳舞的状态是一个诗人该有的状态。自然界也是有它的规律，而这种格律也是需要人们去遵循才能适应环境。如王尔德说“自然的终点是艺术的起点”，他又借助古希腊建筑物对文艺复兴时期艺术、建筑形式上的影响做了阐述，充分证明了格律在白话新诗中的重要地位。
闻一多认为诗之所以能激感，是在于诗的节奏。[4]而格律正是能代表这种节奏的。虽然西方艺术看似个性鲜明、自由散漫充满了漫无边际的幻想和浪漫主义色彩，但节奏上的和谐和形式上的统一是艺术升华的关键。闻一多在《诗的格律》中列举莎士比亚在戏剧中写到感情极尽丰富的地方会使用韵语，格律并不是一件要摈弃的事情，相反，它是可以帮助真正的诗人抒感的“利器”。在《冬夜评论》中，闻一多引用柯勒律治的话，认为诗歌语言就是“The best words in best order”，而这个order值得就是格律，诗歌语言遵循的规则。
强调了格律的重要性后，闻一多提出了他对于新格律诗具体的观点。这便是他著名的“三美”观点，即音乐美、绘画美和建筑美。这三方面的美也分别从中西方文化中汲取了不少养分，尤其是西方的叙事诗。
在这三者中，闻一多首先强调达到格律需要做到两点，一是属于听觉方面的美，二是属于视觉方面的美。即音乐美和绘画美占很重要的地位。西诗中有一种长的复杂的Homeric simile（荷马式的比喻），这种写法是大模范的叙事诗（epic）中用以减煞叙事的单调之感效的伎俩。[5]闻一多认为中国的新诗既要突破中国传统诗歌死板的格律，又要有遵循视觉、听觉美的音乐和句式。在《诗的格律》中，闻一多提出用“二字尺”、“三字尺”来划分新诗句法，他自举《死水》一例：
这是/一沟/绝望的/死水
这句话都是用二字尺、三字尺组成的，而整诗的句法和格式也都是如此。闻一多如此重视句法的整齐有两点原因：一是他认为句法的整齐和音韵的和谐有着很大关系，中国文字本身就有着浑然天成的对称美，句法上达到整齐会形成视觉和听觉的双重美感；二是闻一多从十四行诗中得到的启发，闻一多对十四行诗的态度不同与很多新诗诗人的怀疑态度，他很赞成并推崇这种形式。在《死水》中，也有类似《回来》这样完全按照莎士比亚的十四行诗的音韵、句式写成的新诗：
出门了，准是的！ 可是那顷刻， 那仿徨的顷刻， 我己尝到
生与死间的/距离， 无边的/肃瑟。
全文不仅是十四行的诗体，通过“二字尺”、“三字尺”的分析，每句都是五个音尺，也是完全符合十四行诗的格律，强调音尺的规则这一点也是闻一多从西方诗歌中提炼出的，同时又适应于中国新诗发展。
绘画美方面，闻一多主要是指词藻的运用。诗中使用的词藻要体现象形文字在视觉上的形体美印象，这自然包含着意象的营造和对色彩美、线条美的追求。而在《死水》中运用的大量意象如“死水”、“丑恶”、“清风”等，不仅在文字本身体现出了对称美感，意象本身也构成了一幅惊世骇俗、色彩浓重的画面。像“死水”这样不符合中国传统审美观的意象，是闻一多深受西方超现实主义诗人的作品影响的结果。敢于面对丑恶歌颂美好，是西方超现实主义诗人如波德莱尔、兰波、洛特雷阿蒙的表现特征，即使是美好的事物也用残酷的形式去歌颂，表现对其极端的爱。如波德莱尔的《腐尸》中，将自己的爱人比喻成尸体，向尸体示爱，体现一种极端情绪。在洛特雷阿蒙著名的《马尔多罗之歌》中，用了大量令人战栗的描写如“将指甲削尖插入一个五岁男童的胸膛”来体现自己极端的对美的追求。而在闻一多的《死水》和《口供》中，虽然是“苍蝇式的思想，垃圾桶里爬”，正是这种战栗的感觉，给了读者更多的警醒。
建筑美是基于前两者上，在整诗中强调诗句、时节的整饬。他反对回到古诗中过分整齐划一的、通篇不变的结构，而是提倡多样的句式和灵活的安排。像《忘掉她》：
忘掉她，象一朵忘掉的花！
年华那朋友真好，
他明天就教你老，
忘掉她，象一朵忘掉的花！
这样第一句和最后一句呼应，中间两句有着相同整齐的句式，体现出了诗歌的对称美和建筑美。整齐划一的句式和有力的比喻、抒情形成了诗歌中的典范，简练的语言也是俞平伯所缺乏的。
闻一多诗歌理论的提出为当时的新诗提供了一条清晰明确的道路，他受西方文化影响，思想上已经具有批判性和强烈的个性，对于当时的新诗有着自己清醒的判断。他扎实的中国古代文学功底和对西方文学的深入研究使他对诗歌有了双重立场，更能冷静、全面地分析新诗的发展方向。
参考文献：
[1]：《尝试集 四版自序》
[2]：《谈新诗》
[3]闻一多：《闻一多论新诗》
论文摘要:本文通过分析学校体育伤害事故绷发的根本原因:一是无法可依，二是公众教育法治观念的淡薄，从法治的视角探讨了知何有效的预防和减少学生伤害事故的发生。
1.问题的提出
近年来，学校体育伤害事故时有发生，侵害了学生的生命健康权，扰乱了学校正常的教学管理。因此，对学校体育伤害事故的研究，具有重要的现实意义。目前我国理论界对学校体育伤害事故的研究主要集中在事故发生后，如何恰当处理的问题上。这些研究固然有助于事故的合理解决。但是，在残酷的事实面前，无论责任由谁承担，对于给学生、学校造成的负面影响，都是于事无补的。所以，对于学校体育伤害事故的研究，一定要把立足点放在事故的防范上，在研究如何处理的同时，更要注重研究如何预防，以期尽可能地减少此类事故的发生。
2关于学校体育伤害事故发生原因的实质分析
2.1国内理论界对学校体育伤害事故发生原因的研究现状
要研究学校体育伤害事故的防范，就离不开寻求此类事故发生的原因。关于发生学校体育伤害事故的原因，国内理论界从不同的角度进行了分析。大致有以下几个方面:第一，因学校的体育场地、设施、器械等不符合国家安全标准而导致的学生伤害事故。第二，由于体育教师的过失而造成的伤害事故。如教师责任心不强，上课过程中放羊式教学以及擅离职守。第三，因学生自身原因而导致的伤害事故。如学生不遵守纪律、不按动作规范要求练习等。第四，因学校的有关制度、措施不健全而导致的伤害事故。第五，意外事故。
现在对于学校体育伤害事故发生原因的分析是比较全面的，对预防此类事故的发生有一定的指导意义。但仅仅停留在简，单的现象的罗列上，没有从更深层次上寻找事故产生的根本原因。要从源头上、根本上有效地预防事故的发生，就必须透过纷繁复杂的现象，认识事物的本质，发现造成事故的根本原因。
2.2学校体育伤害事故的发生原因
首先，学校体育伤害事故频发，从根本上是因为无法可依。目前我国还没有针对学校体育伤害事故进行单独立法，从目前体育教学中可以作为规范的法律法规来看，可引以为据的仅有《学生伤害事故处理办法》，但是，作为一个部门规章，《办法》律层级低、效力不够。其他相关法律又存在以下几个问题:第一，现有的许多教育法律法规没有明确具体的罚则。相当多的条文只注重行为模式而忽视法律后果，即法律只是规定了应该怎么做，而没有说如果不这样做，又会怎样。由于没有具体的罚则，缺乏强制性规定，难免会使有些行为模式的规定形同虚设，根本无法执行与落实，造成实践中的有法不依，从而有损于法律的权威性。第二，在学校职责问题上，存在严重的法律规定泛化的现象，使学校在组织体育教育教学活动中，难以明确自.身的职责，不能明确保护学生安全的责任范围，从而缺乏有针对性的预防措施。第三，教育领域存在大量法律调整的真空地带。有关学校体育伤害事故的责任认定和责任追究法律就没有明确制定。无法可依，使得学校体育的教育和管理应有的法律依据。
其次，学校体育伤害事故频发的另一重要原因是我国学校体育的法制意识淡薄。其原因主要在于:第一，我国对学校体育伤害事故的相关法律知识的普及力度不够，范围不广。根据对某一中型城市的某区中小学500多名教师的调查显示，90%以上的接受调查的教师知道有《体育法》、《教育法》等相关法律，但却仅有20%的教师读过。而对于教育部门的《学生伤害处理办法》则仅有不到40%的教师知道有这个部门规章，至于其内容知之甚少。可见教师普遍缺乏法律知识的学习，法制思想淡薄。因此，出现了政府机关、教育机构和学生等对各自职责认识模糊的现象。事实上造成了学校体育教育管理上的空档，为体育伤害事故的发生埋下了隐患。第二，由于我国的教育法律法规存在的这样或那样的问题，尽管我国制定了多部法律，但在实践中却有法不依，违法不究。比如，我国相关的法律明文规定，学校应当按照国家规定的标准配置体育设施和器材，然而由于体育设施不符合国家规定的标准而导致学校体育伤害事故仍频繁发生。由于法律的不执行或执行的“弹性”多于“刚性”，导致人们认为有关教育法律法规是“软法”，不解决实际问题。
3关于学校体育伤害事故防范的法治化思考
要从根本上预防和减少学校体育伤害事故的发生，还是要依靠法治。以法律特有的强制性来规范学校体育的管理，即实现学校体育教育的法治化。
论文摘要：针对文学理论概念多、理论性强、发展变化大以及具有抽象思辨性的特点，师范院校中文系文学理论教学要加强对文学理论课重要性的认识，培养学生的理论兴趣；要对教材作出适当调整，顺应学生的接受水平；要联系中学语文教学实践，重点培养学生文学鉴赏的能力；要采用多种教学手段，让学生积极主动地学习文学理论。
文学理论课是高等师范院校中文系的一门专业基础课。由于文学理论概念多、理论性强、发展变化大，具有抽象思辨性，许多学生对这门课程有畏难、冷淡情绪，甚至有些反感。在这些心态下，想学好文学理论课是很困难的。如何针对文学理论学科本身和师范生的特点，开展卓有成效的文学理论教学活动，是多年以来教师在教研活动中思考的重要问题。
一、加强对文学理论课重要性的认识，培养学生的理论兴趣
高等师范院校中文系不是培育作家的摇篮，也不是栽培编辑、记者的花圃，而是培养中学语文教师的基地。对于师范院校中文系的学生来说，学好文学理论是非常重要的。一方面，文学理论课程作为理论学科具有很强的工具性，为学生学好文学史、文学批评以及其他文学课程奠定了理论基础，树立了指导思想。另一方面，中学语文阅读教学中文本解读的理论和方法直接来源于文学理论。
当前，中学语文教学的文本分析存在着一些问题，表现在：文本解读的应试化，有些教师在分析文本时完全是按照高考题型来进行设计和讲解的；文本有机整体的破碎化，文章是一个有机整体，一个词、一个句子、一个段落、一个层次都与整个文章有着内在的、千丝万缕的联系，有些教师将文本肢解得零散破碎，使活生生的文章成为一具“僵尸”；文本分析的模式化，主要表现在文本解读的主题思想、层次结构和写作特点上。这些倾向实际上都是不了解文学作品的审美特征和缺乏现代文学理论素养所导致的。
理论是人的灵魂，没有理论的头脑，就是没有灵魂的头脑。因此，师范生必须培养自己的理论兴趣。只有具有了扎实的文学理论知识，才能明晰文学创作和文学鉴赏、文学评论的基本过程，掌握文本解读的基本方法与技巧。
二、对教材作出适当调整，适应学生的接受水平
师范院校文学理论课大多在大学一年级开设。受应试教育的影响，大一学生对文学名著阅读甚少。笔者对所在院校中文系进行的调查显示，在语文教学大纲推荐给中学生阅读的30种文学名著中，只有10%左右的学生读过其中的大约10%。而上海译文出版社针对大中学生阅读名著进行的调查显示，85%的大中学生以各种各样的理由不读名著，他们爱好甚至迷恋的是言情或武侠小说、时尚音乐、流行电视剧、好莱坞大片和网上聊天。也就是说，中文系学生在大一时对中外文学史非常陌生，对中外文学名著的阅读非常少，艺术感受能力差，理解能力弱，理论素养低。
目前，大多数师范院校采用的文学理论教材是高等教育出版社出版的《文学理论教程》。这套教材原是面向21世纪课程教材和普通高等教育“九五”规划国家级重点教材，其编写者主要是北京师范大学的著名文艺学教授，他们研究视角多样、文学观念开放、学术视野恢弘，使该教材获得“高、大、全”的美誉。“高”主要指起点高，编写者站在当代西方文艺学学术视野的高度，广泛吸收俄国形式主义、英美新批评、法国结构主义以及接受美学、叙述学的新知识，使教材内容新潮、学养深厚。“大”主要指体系巨大，这本书包括五编十六个章节，体系繁杂周密。“全”主要指理论全面，马列文论、中国古代文论、西方文论兼容并包。应该说，编写者这样做的出发点是好的，是想让学生尽快掌握最新的文学理论知识，但是忽视了大一学生的知识背景，脱离了大一学生的审美经验，在一定程度上导致了学生望而生畏，听课也常常跟着感觉走。
针对教材与学生知识、经验脱节的矛盾，处于教学第一线的教师就要对教材“消肿”“减肥”，对教学内容调整和压缩，以适应学生的接受水平。例如：教师可以不追求理论体系的完备，而是先讲学生最熟悉的知识。教材的第四编文学作品包括了文学作品的基本体裁、文学典型、文学风格等。对这些内容，学生在中学语文阅读教学中已经具有了一定的感性知识和审美经验，教师在教学中可以将第四编调整到课程的最前面，然后可以讲授教材的第二编——文学活动，让学生明白文学的性质和作用。事实证明，这样安排教学内容效果非常好。因为按照教学的可接受性原则，教学的内容、分量、进度、方法必须符合学生的实际，讲授的知识应该是学生在经过一番努力后能够掌握的，这样才能够达到预想的目的，有利于学生的学习和进步。
三、密切联系中学语文教学实践，重点培养学生的文学鉴赏能力
师范院校中文系的培养目标是中学语文教师，要求毕业生具有体会、领悟、分析、评论文学作品的能力，具有广阔的文化视野、高雅的艺术品位、敏感的语言直觉、自觉的文体意识、熟练的鉴赏方法等。因此，在文学理论课教学中，我们在教授文学基本原理的基础上，特别加强了文学文本和文学鉴赏两个章节的讲授和练习。例如：我们在文学鉴赏课的教学中主要讲授三个方面的内容：一是文学鉴赏的性质、过程、意义，主要解决文学鉴赏的审美态度和审美趣味问题；二是文学文本、文学语言的相关知识，主要解决文学鉴赏的知识积累问题；三是鉴赏的方式方法，如评点式鉴赏、语义学鉴赏、接受美学鉴赏、文化学鉴赏等，主要解决文学鉴赏的操作方法问题。
为此，我们在教学中有意识地联系中学语文课本，选择语文课本中的作品来阐释、印证相关的理论。例如：当讲述文本具有一种能够召唤读者进行阅读的结构机制，存在着意义空白和不确定性时，我们就要求学生鉴赏语文课本中莫泊桑的小说《项链》。课文后面“思考与练习”的引导倾向和教学参考书的主题提示主要都在批判主人公马蒂尔德的虚荣心，实际上这部小说的主题内涵是十分深广的。当马蒂尔德夫妇归还了借钱买来的项链后，她那人性中坚强的一面开始显露出来，“路瓦栽夫人懂得穷人的艰难生活了，她一下子显出了英雄气概，毅然打定了主意。她要偿还这笔可怕的债务，她就设法偿还。她辞退了女仆，迁移了住所，租赁了一个小阁楼住下。她开始与生活抗争，挺起头来正视现实中的厄运”。通过这些学生可以进一步认识到，马蒂尔德的性格还具有善的和美的一面，她热爱生活，自尊、刚强、诚实、天真，能与厄运顽强抗争，表现出了一个人的尊严和自强。同时，小说还给我们以人生的启示，即生活中不要忽视某些偶然的因素或小事，它常常会扭转和改变一个人的命运和前程。通过这样的理论联系实际，学生既理解了文学理论知识，学会了鉴赏方法，又熟悉了中学语文课文，为以后的语文阅读教学打下了基础。
四、采用多种教学手段，让学生积极主动地学习文学理论
大学教学没有固定的模式和方法。对师范院校的文学理论教师来说，如何采用多种教学手段调动学生各种感觉器官，让学生去听、去看、去讲、去动，使学生能够把枯燥抽象的理论与自身丰富的生活经验结合起来，在积极主动的参与过程中学习文学理论才是关键所在。
目前的文学理论教学存在两种错误的倾向：一是单纯讲理论，学生感到枯燥乏味，没有学习兴趣；二是侧重文学现象的介绍，虽然形象生动，但冲淡了学科的理论性。我们认为，必须把这两者巧妙地结合起来，在理论框架的规范下，以基本观点为支撑，运用启发式、参与式、讨论式、质疑式等多种教学方式，注意教学方法的灵活性及各种教学方法的配合，将形象思维与抽象思维有机结合起来，进而增强教学的吸引力、感染力和说服力。例如：我们在讲授现实主义与浪漫主义创作方法时，首先播放电视剧中的片段，让学生获得感性知识，然后让学生自学教材中的内容，学生就容易理解两者在艺术表现手法、作者情感倾向、典型塑造上的不同。学生学得轻松，教学效果自然好。
参考文献
关键词：人本主义 多元化 新课程 人文素养 个性化阅读
中图分类号：G633.3 文献标识码：A 文章编号：1004-6097（2013）03-0029-04
在社会科学领域，文艺学作为一门重要学科于20世纪中后期有了很大发展。文艺学发展的历史进程、发展的现状及走向问题直接影响着中学语文教学的改革，特别是指导着语文教学中的文学教学。文艺理论思潮对我们正确引导学生深入解读及把握文学作品的内涵、意义有着不可或缺的积极作用。
一、 东西方文艺学发展现状
当代西方文艺理论可以分为人本主义和科学主义两大主要思潮。20世纪初，西方人本主义者继承并发展了莎士比亚关于“人是宇宙的精神，是万物的灵长”的人文主义思想，并重新强调了以单个的人为中心的人文主义观――人本主义。他们重视人的个性、个体的心灵活动并试图重建个体的精神史，并强调文学表现中的“非理性”的直觉对于文学创作的第一性。这在萨特的存在主义文论中就曾提及。但真正丰富人本主义观点的是瓦莱里的象征诗论、庞德关于感情与理性的“复合” ，特别是克罗齐关于艺术是抒情的直觉和表现的表现主义文论，甚至是弗洛伊德 “无意识” 所剖析的文学中表现的个体精神史的创作理论，都是人本主义发展的直接动因。
20世纪初，俄国形式主义较早提出有关科学主义的文艺理论。其后继者布拉格学派的文艺理论因受索绪尔语言学理论的影响，主张研究文学的内在规律，即使文学之为文学的文学性，即文学中的语言形式和结构。科学主义反对人本主义的文论观，强调文学的独立性，强调文学之所以为文学是因为它一经创作就具有了“客观性”，它是独立于作者、社会、意识形态之外的，文学是由结构、语言、语义和形式等实在的物质承担的。科学主义文论观反对文学创作的主观理论，试图从可确切的科学研究性的角度把握并揭示文学自身的内在规律。这在结构主义、解构主义等文论中尤为明显。
当代西方文艺理论在研究侧重上，有两次历史性的重大转移：一是由侧重作家研究转变为侧重文本研究；二是由侧重文本研究变为侧重读者接受研究。拜伦作诗不需要思考，他是用天赋在作诗；安娜・卡列宁娜是一个激情饱满的觉醒者，是一个敢于反抗一切不平等、敢于追求自由的托尔斯泰式的人物。19世纪，现实主义作为文学创作和文学理论的主流肯定了文学作品对社会、对自我、对作者自身精神意识的重塑与创造，强调文学创作的天才和“主体第一性”，这是人本主义文论在作品上的印证。但20世纪20年代之后，随着俄国形式主义、语义学和新批评派的崛起，西方文论研究的重点开始发生悄悄的转移，从研究作家为主逐步转向研究作品为主，他们甚至不再关心作者的生平和心理，不再关注他们天赋的文才，他们试图割断文学作品与作者、读者的联系，只孤立地研究文学作品本身。罗兰・巴尔特甚至声称：作者死了。20世纪30年代，现象学和存在主义文论在重点研究文学作品的同时已经开始关注读者的接受问题，特别是萨特对读者的再创作给予的高度评价和英伽登关于读者对文学作品的再创作的系统理论的出现，第二次研究重点再次发生了转移，一直到60年代出现的解释学和接受理论再次把这一研究重点推向了，特别是结构主义文论的出现，更使其达到了顶峰。
当代西方文论最重要的特征是出现了两个转向：一是“非理性转向”；二是“语言论转向”。非理性转向主要是就人本主义文论而言的。19世纪以前的西方古典文论同古典哲学一样，是理性主义占主导地位，人能主宰世界的理性精神被看作人之为人、人高于动物的本质所在，这是那一时期，甚至更前的一段时期的所有西方思想家共有的理想。在那时，人文主义其实就是一种初期的人本主义，理性是主宰一切的“神灵”。但叔本华和尼采打垮了黑格尔曾引以为豪的理性人本主义，他挑战传统，发出了人可以超越自身理性的哲学观念。这种绝对夸大人的理性对世界的改造和创作性的文学观念发展到极致，就出现了所谓的“非理性转向”。他们认为传统理性不能认识这个世界，不能解释人类无限丰富的精神世界，这些是理性无法涉及的，但确实客观存在的，于是，情感、直觉、无意识、意识流、思维前逻辑、审美期待视野等种种心理活动拓展了人们对于自身意识的认识。这些“非理性”的文学观念挑战了“理性”无法解释的文学创作现象，伽达默尔“合法的前见”的提出，卡西尔对“隐喻思维”的重现等，都从不同方面对人的本质力量中非理性的方面加以发现和张扬。但越是朝着这样的方向发展越是难以解释更多的文学理论中出现的问题，这些非理性因素的存在造成了无定的文论阐述和解释，于是科学主义文论预示着“语言论转向”的出现，这从某种意义上可以看成是文学理论的一次文本主义的理性回归。“一切都必须在理性的法庭面前为自己的存在作辩护或者放弃存在的权利”（恩格斯），哲学对人认识世界何以可能的探询，由真理转为了有待证明的理论转变，决定了以法国哲学家笛卡儿为代表的理性哲学观念对经院哲学推崇的信仰的反叛，也成为了自然科学方法论的基础。这种哲学转变和发展在文学研究中就表现为“语言论的转向”。维也纳学派的石里克在《普通认识论》中认为这种转向使传统的认识论本体得到了解决，思考表达和陈述的本质，即每一种可能的语言（广义）本质，代替了研究人类的认识能力。于是人们的问题不再是问世界的本质是什么？人的本质又是什么？而是我们如何知道世界的本质？以及我们为什么知道人区别与动物而称其为人？任何非理性和主观判断和建立在为实证的客观数据上的论辩都被否定了，在文学上，强调了对于文学作品应先在语言层面上检验命题的真伪的观点，反映在文学理论上就是俄国形式主义、布拉格学派、语义学和新批评派，一直到结构主义、符号学、解构主义。
受西方文艺理论发展的影响，中国的文艺理论在20世纪有着巨大的发展。中西方文艺学的现状牵动着中学语文教学，特别是文学教学的发展；同时，文学教学应该依据文艺学理论调节自身存在的问题。
二、 新课程改革下中学语文文学教学出现的问题
20世纪末，语文教育教学经历了从饱受质疑到成为评论界“众矢之的”的过程，穷途末路之后是改革的势在必行。随着新大纲、新《课标》、新教材的推行，以及各地区优质课大赛的不断举办，文学教学的发展极其迅猛。但是，“松绑”后的兴奋之余，新的问题也逐步产生。
（一）问题一：文学教学过程中，文学作品的分析过度理性化，缺乏感性的整体把握与直觉领悟上的积极引导
感性的整体把握是对具体对象的直观映像总结，是从作品整体出发，俯视整部作品的思想情感。文学作品是一个整体，不是单一化的机械拼凑，一部作品的整体思想情感远远超出了各部分审美价值相加的总和，必须站在高处从作品全局角度出发，才能达到洞若观火的效果。 另外，在文学教学过程中，直观映像的总结，是激发潜意识思维活动的积极手段，有助于文学审美中深刻独到的自我感悟的形成，是培养审美“悟性”的有效方法。如今的文学教学理性有余，灵性不足，精彩言语被处理得过于技术化，往往被割裂开来深度挖掘、客观分析，脱离了作家、历史及社会背景、语境的精彩言语被咀嚼得干瘪枯燥，来自整体把握的“好读书，不求甚解，每有会意，便欣然忘食”的阅读美感被武断的分析式教学切割得支离破碎。文学鉴赏需要感性的整体把握。文学作品本身具有模糊性和解读的多向性，有的教师对文学作品片段式的“死抠”、穷形尽相的分析本身就极度损害作品美感。
长期以来，语文教师忽略了文学创作的非逻辑性，而一味把文学教学法与自然科学教学法等同，用理性“肢解”式的分析去影响学生的审美状态及心情，太过侧重发展学生的分析能力，而不注重整体感悟的培养，使学生得不到真正来自文学审美的，而文学教学也就成了一张空头支票。
（二）问题二：功利化的拓展延伸影响对文本的深度把握
1.文学教学中的功利化拓展行为
新课程对综合性学习的强调，使不少教师错误地认为提升课堂教学品位以及体现新课程理念的有效方法就是大搞课外拓展延伸。无论文本是否适合“涉外活动”，一律大肆迁移拓展，而对文本的阅读却是粗略的，对学生的引导由领悟文学魅力，变成多方向、多角度积累文史常识。于是，课堂虽热闹非凡，“听取蛙声一片”，但很难见文学课堂特点。这是舍本逐末的表现，学生的阅读兴趣得不到有效培养，课堂的有效性大打折扣。
2.教学中的刻意表演行为
新课改强调教学过程中师生对话的民主性，于是，不少教师力求用丰富的活动来诠释互动的精彩，大量具有表演色彩的文学鉴赏课也就应运而生了。这种课不注重对文本本身的挖掘，而更在意教学方法的多样化和多媒体教学的紧密配合。这些课内容定型而程序化，课堂热闹非凡，却缺乏思维的碰撞和对学生想象和感悟的有效引导。这样的做法限制了学生对文学作品真正的感悟，从而使文本教学陷入一种肤浅而简单的对话当中。学生的鉴赏水平也因肤浅而无法提升。一味追求热闹的形式，一味发挥学生的主观能动性而忽略老师的主导角色，使得文学教学中的人文精神荡然无存，更不用说贯彻新课改理念了。
3.太过夸大学生自主能力的行为
新课改强调学生自主能力的培养。不少教师认为培养学生的自主能力，培养学生个性化发展及创新思维既是大势所趋，那就应当放手将学习的自交给学生。由学生备课、上课这样的活动搞得风生水起，力求一节课40分钟，教师只讲授10分钟。这样的行为必将导致学生在文学方面的肤浅认知。
三、东西方文艺理论发展趋势指导下中学语文文学教学革新对策
（一）发扬人本主义，加强人文素养的培养，重视学生自身的情感体验
以单个的人为中心的人文主义观――人本主义，重视人的个性、个体的心灵活动并试图重建个体的精神史，强调文学表现中的“非理性”的直觉对与文学创作的第一性。这种思想影响着我们在文学教学中，注重对学生的人文素质的培养，陶冶学生的性格，从整体接受的角度丰富学生的精神世界，而且注重学生的个性化阅读，让学生用感性的整体把握取性的支离破碎的分析。总而言之，诵读有加深感受的妙处，也给学生再次体会文本的动力，同时，朗读引导学生将自我情感与作品的思想情感相融合，从而使得学生更深地走入文本。它体现了重视人、重视人性，彰显人性光芒的人本主义理念，也是高度重视人的个性、心灵发展和打造个人新的精神史的体现。
（二） 西方文论的两次转向启示我们，在文学教学中要注重学生对文学作品的感悟
两次历史性转向皆因西方文艺理论研究对文本本身以及读者自身感受的重视，体现在教学上，则是引导学生个性化感悟文本的魅力。
新《课标》注重个性化的阅读，要求学生充分调动自己的生活经验和知识积累，在积极主动的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验。文学教学中，学生的感悟是调动自身的情感，对文本进行广泛的想象联想，并结合自身的深度理解所形成的。感悟越多，文本解读得越深，学生的认知水平也就得到了提升，情操和人格也得到了升华。文学教学，与自然科学及一些实用性课程教学不同，它无法通过井井有条的理性教导使学生获得某种知识，它给学生带来的更多是一种精神上的感受，思想上的碰撞和共鸣，灵魂深处的浸染。所以，它要求学生结合自身的经历和感受，通过自身的体会和审美的偏好，实现对文本意境及思想的深度挖掘。
文学作品中有些内容对学生而言，只可意会不可言传，如“红杏枝头春意闹”“黑云压城城欲摧”“云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前”中的“闹”“压”“横”“拥”字，放在作品中品味别有一番味道，而一经理性剖析，文学审美的意趣就荡然无存了。面对文学作品，教师应积极引导学生主动把精彩言语放在文本之中去感悟，以精彩言语为切入点，与文本对象整体产生共鸣，与此同时进一步体味精彩言语特殊的表达作用。这样，文学教学的引导才真正具有特色，而学生的审美水平也会随之逐渐提升。
（三）以中国文艺学多元化发展为鉴，在文学教学中要多元化理解作品
多元是指建立在不同哲学观、历史观、价值观、美学观基础上的不同形态的文艺学。多元化理解文本，以百家之长促进个性化解读，有利于学生文学素养的提高。
文学世界的丰富性和人文性对学生人格的塑造、个性的培养有很大帮助，因此培养学生探究性阅读和创造性阅读的能力是非常必要的。文学作品的本质属性决定了在文学教学过程中，多角度、多层次、多方向理解是必要的。所以，教师在文学教学过程中，要鼓励学生尽可能多元化理解文章，提升自己多角度、多层级、多方向鉴赏文本的能力，不强求学生必须与主流理解一致，培养学生阅读过程中的创造性和积极多样认识的意识，也应该鼓励学生结合自身的体验，进行合理化想象与联想，在文本中形成自己的个性解读。总而言之，既要鼓励学生多元化感悟文学作品，也要注重文学教学价值定位和文学内在价值理念的一致性。如果文学教学能摆脱功利性，潜心钻研，努力开拓、努力用先进的文艺理论思想武装自己，那么文学教学的有效性将会大大提高，营造出生机盎然的绿色语文教育生态环境。
参考文献：
[1]朱立元.当代西方文艺理论[M].上海：华东师范大学出版社， 2002.
[2]钱中文.文学原理―― 发展论[M].北京：社会科学文献出版社，1989.
关键词：硕士生 科研能力 培养
进入21世纪以来，随着我国高等教育的蓬勃发展，硕士研究生的招生规模迅速扩大，增幅甚至达10倍左右。结果，硕士生的基础、学风均有所滑坡。如何使硕士生在毕业后具有较强的科研能力，成为名副其实的高层次人才，已成为亟待解决的问题。本文以英美文学专业为例，初步探讨如何培养硕士研究生的科研能力这一问题。
一、引导硕士生继续保持刻苦、认真的学风
当前，不少人上硕士研究生只是为了拿张文凭，以便找份较为理想的工作，而不是为了从事研究，因而，读研期间的学研态度非常散漫。在一年多的课程学习期间，一些硕士生上课经常迟到，甚至经常旷课。硕士生的许多课程属选修课，一些授课教师为了吸引足够的学生上自己的课，平时出勤管理和期末成绩考核都不严格，个别学生甚至数月或整年不上课，期末考核仍然过关，甚至还能得不低的成绩。遇上出勤管理较严的老师，一些硕士生为了出去代课或打工挣钱，甚至还找无关的人“替其上课”。基本课程学习结束后，在酝酿毕业论文开题的半年里，更多的硕士生外出代课或打工，把开题的事儿抛到脑后；待到开题前三五天，才慌忙到优秀硕博士上看别人的毕业论文，把某些论文改造成自己的论文框架――开题报告，蒙混过关。开题后近一年时间里，一些硕士生要么代课或打工，要么忙着考各种证书，而且在最后半年多的时间里，又四处跑着找工作，很少查阅与毕业论文相关的资料，也不认真考虑论文写作，直到离答辩前一个月左右，才开始上网搜索别人的论文，以拼凑自己的论文；结果拿出的英语论文语言错误到处都是，内容观点或站不住脚，或逻辑漏洞百出，更有甚者，一些人的毕业论文绝大部分是抄来的……
针对如此的读研风气，硕士生导师在其指导学生入校之日起，就应严格要求，引导其树立正确的人生观，让其珍惜读研机会，鼓励其继续保持准备考研阶段的刻苦、认真的学风，并让其明白，若不踏踏实实地学习，达到最基本的学业水平，毕业时连按时拿到文凭也会成问题。其次，导师要根据所指导硕士生的研究方向，给其推荐一些必读书籍，更重要的是，要经常与所带的硕士生就其最近学习的内容、研读的书籍等进行座谈。这样不仅可以适时地答疑解惑，避免一些硕士生“常年见不到导师的面”的抱怨，又可以督促硕士生，让其不敢偷懒，以避免一些硕士生该毕业了导师推荐的书还“没来得及”看的现象。第三，导师不仅自己上课要加强考勤管理，而且要与其他授课导师经常沟通，了解所指导硕士生的课堂出勤情况，及时发现个别学生经常缺课的原因，以便及时地从根本上解决问题。第四，导师要至少提前半年开始指导硕士生的毕业论文开题，在开题之后一年左右的毕业论文写作时期，要督促其继续认真查看相关文献资料，尽早动手写论文，并经常了解和帮助解决他们在论文写作过程中遇到的问题。第五，相关授课教师和培养单位要严格硕士生的课程考核、开题和答辩管理，使任何不合格的硕士生都不能毕业，以对下届硕士生起警示作用。
二、指导硕士生拓宽知识面，奠定扎实的研究基础
在本科阶段，许多学生只满足于学习几本相关教程，考研时，又只是反复复习几门必考课程，因而成为硕士生后，知识面非常有限。有的导师在其硕士生入校后，就给其确定了明确的研究对象，仅推荐了与其毕业论文直接相关的书籍，完全忽视许多硕士生实际上对自己的研究领域缺乏全面、透彻的了解这一事实。就英美文学专业来说，不少硕士生连“什么是文学”都说不清楚，别说用英语就是用汉语写文章也不完全能写通顺，甚至连标点符号也不完全能恰当运用。鉴于此，硕士生入校后，英美文学专业的导师应引导其拓宽知识面，奠定扎实的研究基础。应让硕士生清楚，从一定意义上说，文史哲“不分家”，研究文学有看不完的书籍；同时，应围绕“英美文学”既是“英美”的文学，又是“文学”，且是“西方”的文学这一特质，给硕士生推荐一些必读书籍。这些书籍可涉及以下类型：
第一，英美文学背景知识类。包括外国文学史（或欧美文学史）；世界文化史（或文明史），英国通史（或文化史），美国通史（或文化史）；西方哲学史，西方美学史。这类书籍导师可鼓励硕士生读英文版的。
第二，文学原理、文学批评方法、文学理论史类。这类书导师应要求硕士生读英文版的，例如Rene Wellek等所著Theory of Literature，Jean Paul Sartre的What is Literature？，I. A. Richards的Principles of Literary Criticism；Wilfred L. Guerin等所著A Handbook of Critical Approaches to Literature；Richard Harland的Literary Theory from Plato to Barthes，Raman Selden等所著A Reader’s Guide to Contemporary Literary Theory。
英美作家从小潜移默化地受到了西方文化（包括文史哲）的影响，较全面地了解西方文化背景和西方文论史，可以深化研究者对有关作家、作品的理解。而较全面地了解西方现当代文论，可以增强研究者的洞察力，为评论自己感兴趣的作家、作品提供适宜的理论基础。
第三，中国文学作品、中国文学史、中国美学史（或文论史）类。鉴于国内绝大多数外国文学论文是用汉语写作和发表的，倡导英美文学专业的硕士生读一些中国的文学作品、文学史、文论史，不仅可以使其开阔视野，加深对文学的认识，提高文学欣赏水平，而且可以使其具有较好的文学功底和汉语文学水平，使其在文学鉴赏和方面具有较强的竞争力。
第四，与导师的研究方向相关的文学理论和作品类。比如说，导师的主要研究方向是女性主义文学批评，一般就要给自己的硕士生推荐较多的女性主义批评论著，及女性主义经典文学作品和最新作品。硕士生多看一些与其导师研究方向一致的书籍，研究方向或毕业论文选题与导师的研究方向一致或接近，将有助于导师发挥其特长，提供更多建设性的指导意见。
三、培养硕士生的科研选题和进行研究的能力
一些硕士生毕业论文该开题了，还没找到题目，让导师给找题目；题目确定了，却不知如何写，反而轻信“天下论文一大抄”的谬论，东抄西拼，整篇论文没有自己的观点。为此，导师应从以下四方面努力：
第一，引导硕士生在了解背景知识、基本理论的基础上，根据自己的兴趣，确定一个切入点，然后围绕这个点有针对性地、以批判的眼光去看书。比如说，引导硕士生把英国或美国文学的某一体裁的某一个作家作为具体的研究对象，以便集中精力，阅读该作家的代表作、其传记、可行的文学理论及相关文献。同时，要提醒硕士生摈弃“印在书本上的话都是完全正确的”观念，看书时要敢于质疑。如果硕士生对某一作家的作品以及相关文献非常熟悉，又具有质疑精神，他们就会发现，他人的相关评论并非“定论”，有很多问题需要研究，自己有很多的话可说。
第二，要告诫硕士生，他们所选定的研究课题应是自己有独到见解可陈述的――要么是没有人研究的作品，要么用独特的视角去研究经典性作品，但无论如何，要有一些新发现，要得出一些独到的结论。这一点以第一点为基础――只有集中精力，基本读遍某一特定领域里的相关文献，才能掌握该领域的国内外动态，确定既富创新性又有价值的研究课题。
第三，引导硕士生进一步广泛地收集、有效地阅读和分析相关文献。除从本地图书馆和从网上收集文献外，导师可告知硕士生从我国的国家图书馆收集资料的便捷方式（实际上，不用去北京，就可通过一些机构，获得相关材料的复印件）；如果导师的科研经费较为充足，也可资助硕士生通过“卓越亚马逊网”直接从美英两国购得最新英文原版著述。要建议硕士生，在有限的时间内，对于收集来的大量相关文献资料，一部分需反复细读，大部分只需有选择性地阅读，比如说，可通过相关著述的“索引”，查到并阅读和自己研究内容直接相关的页码的内容。阅读文献时，对他人的观点应始终秉持“批判扬弃”的态度：面对有瑕疵的论断，可做些修正，从而提出自己的论点；对自己同意的观点，可拿来引用，但要作为自己提出更高一层论断的论据。
第四，鼓励硕士生在鉴赏作品和研读文献的基础上，敢于提出自己的观点，并练就既能充分论证、合乎逻辑，又做到条理清晰、不乏文采的文学论文写作能力。要正告硕士生，搞科研、写论文，只要能提供充分的证据，在真理面前，没有长幼，没有尊卑，在文学欣赏和批评领域更是如此。要基于反复细读所研究的文学作品的感悟，并以相关参考文献为佐证，形成自己独到的观点；然后就是有理有据地陈述自己的观点过程――此即论文写作。论文要做到观点明确，论述充分，层次分明。同时要建议硕士生，既然学文学专业，自己写论文时就要发挥平时阅读英、汉文学作品所积聚的文学能量，尽量使论文文笔流畅，且不输文采。
总之，硕士生招收院校、负责培养的院系、所有授课老师，尤其是责任导师，要努力提高教学和科研水平，严格管理，善于引导，使硕士生能继续保持刻苦、认真的学风，拓宽知识面，奠定扎实的研究基础，培养独立地进行选题和从事研究的能力。通过这样有针对性、有步骤的耐心、艰苦、综合努力，硕士生才能培养较强的独立从事科研的能力，毕业后成为名副其实的高层次人才。
参考文献
[1] 聂珍钊.“中国的英美文学研究：回顾与展望”全国学术研讨会闭幕词[J].外国文学研究，2004（5）.
[2] 束少军.弱势族群的崛起与中国学者的学术自觉――记全国英语文学研究高层论坛[J].当代外国文学，2013（1）.
[3] 王宁.文学研究疆界的扩展和经典的重构[J].外国文学，2007（6）.
论文关键词：文学批评理论；荚美文学；改革
1开设文学课的目的和教学中存在的文论缺失问题
英美文学课是我国高校英语专业教学中重要的专业知识课程。根据2000年颁布的《高等学校英语专业教学大纲》“文学课程的目的在于培养学生阅读、欣赏、理解英语文学原著的能力、掌握文学批评的基本知识和方法，通过阅读和分析英美文学作品，促进学生语言基本功和人文素质的提高，增强学生对西方文学及文化的了解”…《大纲》明确指出了开设文学课的主体、目的和实现目标的途径，即：以学生为教学主体，通过“文学批评的基本知识和方法”(文论)达到“促进学生语言基本功和人文素质的提高，增强学生对西方文学及文化的了解”。而历来英语专业开设的英美文学课要么是文学史课，要么是文学作品欣赏课，又或者是文学史与文学作品选读结合在一起，无论是哪一类型的课都忽略了文论教学。这可从历年来英语专业所采用的英美文学教材窥其一斑，如下表：
由上表可见，现有的文学教材普遍忽视文论的介绍。而英美文学课的目的之一就是教授学生阅读分析作品的方法，文论就是为读者提供适当的切入点和批判作品价值的尺度。介绍一些文论，对于开拓学生视野，培养其敏锐的批判性思维能力和创新能力很有帮助。
20世纪西方文论的发展为文学教学提供新的理念
20世纪文论的发展在一定程度上为文学的研究提供了新的视角，极大地推动了文学自身的发展。20世纪西方文论在研究重点上发生了两次转移：“第一次是从研究作家转移到研究文本，其标志是二三十年代俄国形式主义和英美新批评的崛起。第二次是从研究文本转移到研究读者和接受，标志是现象学、存在主义文论和结构主义文论的兴起，特别是六七十年代的阐释学，接受理论和读者反应批评的崛起，把这次移逐步推向高峰。”文学研究以作者为中心过渡到以作品为中心，发展为以读者为中心，突出强调读者的地位和作用。然而，以作者为中心的阅读模式一直潜存于广大教师的头脑中，直到现在，英美文学教学仍然是围绕着作者展开的。这无疑将作品置于次要地位，同时也是剥夺了学生作为阅读主体发挥其创造力的权利。而文论的运用为读者理解文学作品提供了不同的认知方式，读者可以利用如读者接受理论、女性主义等当代文论解读作品。对文论的了解和掌握既可以开拓我们的思维空间，使我们对文学的掌握和讲授获得更多的张力，同时也拓宽了学生的眼界。因此，教师通过借鉴不同的文论，为学生提供了不同的阅读视角，培养新的思维。
3打破传统的教学模式。运用多媒体技术将文论引入课堂
传统教学主导是老师，在授课过程中，教师要兼顾板书、进度、内容等方方面面，使得很多知识因为时间所限不能讲解，因此传统教学被冠以“填鸭式”。由于本科阶段没有“文论”教材，如果以传统的教学模式给学生灌输”文论”的知识，学生会更加糊涂，觉得文学课内容枯燥、深奥。这样就抑制了学生主观能动性的发挥，不能有效地指导学生欣赏和思考，从而文学作品中固有的智慧、感情、经验、想象力、生命思想以及审美意识都在这刻板、僵化的教学模式中渐渐丧失，学生的自主性受到严重的压抑和损害。随着现代科学技术的迅猛发展，在教学中运用多媒体技术已成为高等教育的发展趋势。运用多媒体技术把“文论介绍”部分制作成课件，可以在有限的课时内条理性地将某部文学作品所牵涉到的文论介绍给学生。这样不仅解决了“文论”的教材问题，而且将枯燥、空洞的介绍文论的语言变得具体形象起来，使学生在短时间内就接触到了大量新的知识和信息，提高了教学的容量和密度。
论文关键词：文学批评理论；荚美文学；改革
1开设文学课的目的和教学中存在的文论缺失问题
英美文学课是我国高校英语专业教学中重要的专业知识课程。根据2000年颁布的《高等学校英语专业教学大纲》“文学课程的目的在于培养学生阅读、欣赏、理解英语文学原著的能力、掌握文学批评的基本知识和方法，通过阅读和分析英美文学作品，促进学生语言基本功和人文素质的提高，增强学生对西方文学及文化的了解”…《大纲》明确指出了开设文学课的主体、目的和实现目标的途径，即：以学生为教学主体，通过“文学批评的基本知识和方法”(文论)达到“促进学生语言基本功和人文素质的提高，增强学生对西方文学及文化的了解”。而历来英语专业开设的英美文学课要么是文学史课，要么是文学作品欣赏课，又或者是文学史与文学作品选读结合在一起，无论是哪一类型的课都忽略了文论教学。这可从历年来英语专业所采用的英美文学教材窥其一斑，如下表：
由上表可见，现有的文学教材普遍忽视文论的介绍。而英美文学课的目的之一就是教授学生阅读分析作品的方法，文论就是为读者提供适当的切入点和批判作品价值的尺度。介绍一些文论，对于开拓学生视野，培养其敏锐的批判性思维能力和创新能力很有帮助。
2 20世纪西方文论的发展为文学教学提供新的理念
20世纪文论的发展在一定程度上为文学的研究提供了新的视角，极大地推动了文学自身的发展。20世纪西方文论在研究重点上发生了两次转移：“第一次是从研究作家转移到研究文本，其标志是二三十年代俄国形式主义和英美新批评的崛起。第二次是从研究文本转移到研究读者和接受，标志是现象学、存在主义文论和结构主义文论的兴起，特别是六七十年代的阐释学，接受理论和读者反应批评的崛起，把这次移逐步推向高峰。”文学研究以作者为中心过渡到以作品为中心，发展为以读者为中心，突出强调读者的地位和作用。然而，以作者为中心的阅读模式一直潜存于广大教师的头脑中，直到现在，英美文学教学仍然是围绕着作者展开的。这无疑将作品置于次要地位，同时也是剥夺了学生作为阅读主体发挥其创造力的权利。而文论的运用为读者理解文学作品提供了不同的认知方式，读者可以利用如读者接受理论、女性主义等当代文论解读作品。对文论的了解和掌握既可以开拓我们的思维空间，使我们对文学的掌握和讲授获得更多的张力，同时也拓宽了学生的眼界。因此，教师通过借鉴不同的文论，为学生提供了不同的阅读视角，培养新的思维。
3打破传统的教学模式。运用多媒体技术将文论引入课堂
传统教学主导是老师，在授课过程中，教师要兼顾板书、进度、内容等方方面面，使得很多知识因为时间所限不能讲解，因此传统教学被冠以“填鸭式”。由于本科阶段没有“文论”教材，如果以传统的教学模式给学生灌输”文论”的知识，学生会更加糊涂，觉得文学课内容枯燥、深奥。这样就抑制了学生主观能动性的发挥，不能有效地指导学生欣赏和思考，从而文学作品中固有的智慧、感情、经验、想象力、生命思想以及审美意识都在这刻板、僵化的教学模式中渐渐丧失，学生的自主性受到严重的压抑和损害。随着现代科学技术的迅猛发展，在教学中运用多媒体技术已成为高等教育的发展趋势。运用多媒体技术把“文论介绍”部分制作成课件，可以在有限的课时内条理性地将某部文学作品所牵涉到的文论介绍给学生。这样不仅解决了“文论”的教材问题，而且将枯燥、空洞的介绍文论的语言变得具体形象起来，使学生在短时间内就接触到了大量新的知识和信息，提高了教学的容量和密度。
