时间：2022-12-04 21:04:28
序论：在您撰写情感化设计论文时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
当今是一个电子科技发展和物质生活富足的时代，在强压力、快节奏的工作状态和生活物资多样化的背景之下，人与人之间的情感渐渐疏离“，情感”显得尤为珍贵。人们开始珍惜和感知能打动内心的情感体验。随着科技的发展，产品的除了使用功能之外，有了更多的审美功能、文化功能等等。在服装中融入情感化设计，在满足服装“使用需求”的基础上建设“精神需求”。所以，情感化服装设计在当今时代背景下显得尤为重要。
1情感化设计概述
1.1情感
什么是情感？心理学上尚无完全统一的定义。一般来说，情感符合以下特征（：1）“情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验”（《心理学大辞典》）。（2）以下概念一般认为属于情感：高兴、不高兴、喜欢、不喜欢、厌恶、憎恨、害怕、愤怒、焦虑、失望、后悔、嫉妒、爱、满意、羞耻感、惊奇、震惊。（3）它是与认知、理性相对而言的。例如，一位正在减肥的女性在认知上理性上觉得吃巧克力不好，但是情感上还是很想吃。（4）在进化史上，情感先于理性思维。低等动物们遇到喜爱的食物就喜欢接近，遇到危险的天敌就恐惧逃跑。这些情感性的反应在最低等的动物身上也是具备的，而它们并无理性思维。（5）在个体脑发育史上，情感相关脑区（表示厌恶的杏仁核）的出现早于理性思维脑区（进行理性思维的额叶、顶叶）的出现。
1.2情感化设计
什么是情感化设计？作为设计领域的新术语，该概念也无完全统一的定义。一般来说，它是与传统的设计理念相对而言的。传统的设计理念是功能化设计，重视如何让产品有更好更多的功能又控制其成本，即所谓提高性价比，这种设计迎合的是使用者的认知与理性。而情感化设计，是在以功能迎合使用者的认知与理性之外，以产品的非功能性的属性迎合消费者的情感需求。
2情感化设计案例（非服装设计领域）
2.1黑白对彩色
彩色照片取代了黑白照片，尽管这样会大大增加胶卷费用和冲印费用；彩取代了黑白电影，尽管这样大大增加了拍摄成本和播放成本，而就看电影的核心价值（明白故事情节）而言，黑白完全可以满足需要；彩色电脑显示器取代了黑白电脑显示器，尽管这样大大增加了购买成本，尽管最初电脑使用者用到的功能，如打字、计算完全无须借助颜色。彩屏手机取代了黑白屏手机，尽管这样大大抬高了价格，而手机主要的功能，如拨打接听电话、发送接收短信、一些简单的游戏其实完全可以无须借助于颜色。显然，人们愿意付出巨大的成本来获得彩色，这些成本可能是黑白的几倍甚至上十倍，尽管这些彩色只有很低的甚至没有功能性意义。为什么人们愿意付出巨大成本来获得彩色？因为彩色满足了人们的情感性需求，令人愉悦。
2.2普通笔记本电脑、手机对苹果笔记本电脑、手机
iPhone、iPad、iMac的每一个版本的，总是迎来抢购潮“，香港再发抢购iPad冲突事件，三男子被拘”之类的新闻时有耳闻。人们抢购苹果系列产品，是因为苹果系列产品很便宜吗？不是的，与同等性能的产品相比，苹果产品的价格往往在2倍以上。那人们为什么还如此热衷于苹果？因为苹果电脑的造型外观上的迷人，操作起来人性化，苹果电脑满足了人们的情感需求，令人愉悦。情感化设计，正是苹果成功的奥秘。
3服装设计中的情感化设计——“功能+情感”
服装设计是以服装为媒介，表达设计师思想的载体。马斯洛需求理论把人的需求划分为五类，从低到高分别是：生理需求（Physiologicalneeds）、安全需求（Safetyneeds）、社交需求（Loveandbelong）、尊重需求（Esteem）和自我实现需求（Self-Transcendenceneeds）。纵然每个人的需求是不一样的，但是通过对目标消费者的心理分析，不难得出对服装的定位。例如，对于重视生理需求的消费者来说，他们考虑得更多的可能是服装的保暖、凉爽、舒适等基本功能层面，那么在进行这样的服装设计时，设计师需要更多考虑服装功能性的款式设计和面料的选择；对于精神层面要求高的消费者，他们可能更希望服装能体现人的生活方式，在进行服装设计的时候加入一些具有文化内涵的元素可能更能打动消费者。
3.1Channel品牌服装情感化
Channel的经典外套（如图1），款式简单利落，色彩采用相对单一的黑与白色，传递出一种干练、刚毅的女性形象，这与香奈儿品牌的崇尚自由的思想不谋而合。这套Channel经典外套在20世纪初唤醒了欧洲女性的独立的情感，从而引领了新时代的服装潮流。在当时的时代背景下，二战后的法国男丁稀少，家里的女性不得不外出工作以维持生计，这套兼具时尚与舒适的套装诞生了，Channel经典套装运用短方的廓型和干练的设计，使得女性得以在束腰中解放出来，穿着更舒适优雅，工作起来更自由。此设计迅速受到法国名流的追捧，经典套装也得以产生。
3.2Moschino品牌服装的情感化
与Channel品牌精神截然不认同的品牌Moschino，设计风格时尚幽默，充满反叛和讽刺。2014年米兰时装周上，Moschino推出新一季产品（图2），公开戏谑Channel经典外套（图1），设计师JeremyScott将Channel经典外套与麦当劳相结合，用麦当劳标志色红色和黄取代原本经典的黑与白，用粗大的锁链装饰镶边，恶搞经典元素的同时也暗讽了如今的服装品牌设计抄袭现象。除此之外“，反战”“环保”思想也是Moschino的品牌文化，大量的反战标志、笑脸和红心元素在服装中展现。正如当今的主流文化，Moschino表达的思想和作品迎合了广大受众的内心，满足了大众的情感需求，所以品牌得以流行起来。
3.3服装情感化表达方式
服装设计的设计语言包括很多：面料、色彩、款式、图案等。面料上，粗糙质地的面料给人原始、大气的感觉，柔软丝滑的面料给人温柔性感的感觉；色彩上，白色给人纯洁，黑色给人肃穆庄严的感觉，红色代表热情，五颜六色代表着活泼活力；廓型上，X型的服装给人感觉女性、优雅，H型的服装感觉中性，O型体现活泼……有效利用服装要素进行服装设计，是服装设计师传递设计理念和情感的直接途径。
4结语
服装设计的对象是人，人是情感的主体，服装的情感化设计也是要围绕着“人”本身而言，人穿着的服装也是体现其性格特征、品味和地位的，也就是说，服装是人在扮演社会角色的方式之一。服装是人类生活“衣、食、住、行”里非常重要的一部分，加强对服装设计中的情感化设计考量是服装设计的一个重要趋势。从另一个角度而言，服装设计师在创造设计过程中也会潜意识表达自身的设计理念，使设计变成一种表达的语言的方式，用作品阐述设计师的人生观价值观。本文浅析了情感化设计，特别是服装设计中的情感化设计。服装设计师在进行服装设计时，应坚持“以人为本”的设计理念，深入分析“人”的性格、爱好、生活方式、消费习惯等，了解消费者的需求，设计出打动消费者的服装，进而得到消费者的认可。设计师在进行设计时，除了要考虑产品本身的实用价值以外，还需要更多地从心理学角度来设计，使使用者从内心情感上与产品产生共鸣，打动消费者，提升消费者忠诚度。设计应该是有趣的、舒适的和快乐的；设计师应该是轻松地，善于观察总结和体会的；设计作品应该是有情感的。学习情感化设计，人人都能做设计师。
作者:邹雨珊 张德胜 单位:西南大学
参考文献：
［1］卢彬.论现代服装设计中的情感化特征及其表现［J］.美术界，2015（04）：76.
［2］鲍礼媛，潘苗.情感化设计在服装中的体现［J］.山东纺织经济，2011（01）：58-60.
［3］胡玉丽.色彩情感化设计在影视剧服装中的应用［J］.国际纺织导报，2014（02）：66-69.
［4］李晓鲁，张媛媛.“情感化设计”理念在现代服装设计中的融入［J］.纺织导报，2010（11）：80-81.
［5］留晞.基于情感化设计理论的服装设计研究［J］.艺术研究，2011（04）：166-167.
［6］石娇.情感化服装设计研究［J］.美与时代（上），2015（06）：80-82.
［7］赵岩岩，王蕾.基于反思层面的服装情感化设计［J］.艺术与设计（理论），2015（08）：94-96.
（一）功能上的优势
产品的功能是满足人需求的重要指标，也是产品存在价值的基础。物联网的发展，使得智能化产品功能的实现拥有更多的途径，在追求产品功能更加全面时，用户的情感诉求往往被忽略，高科技产品导致人与人之间、人与产品之间产生了虚拟感、陌生感和距离感，因此科技也需要有慰藉人心的力量。可穿戴式设备作为传统产业和互联网结合的产物，是产品未来发展的风向标，为了避免用户在使用高科技产品时，在心理上和精神上产生的冰冷、孤独、陌生等悲观情绪，可穿戴产品的设计师们也试图在温暖和关怀的情感诉求方面进行改观，Facebook的一款可穿戴式社交背心——“Like-A-Hug”。连接网络，通过Facebook登陆账号，当你的好友对你发表的内容评价“赞”的时候，背心就会自动充气，给你一个拥抱的感觉，如果好友也穿着Like-A-Hug背心，你抱背心时对方就能感受到你的拥抱，使用户在与产品的交互过程中产生了温暖感。该背心把用户渴望被温暖的情感诉求，附加在产品功能上。暖设计的参与，使产品功能更加丰满，让高科技产品更具人情味，使用户得到了满意的效果。
（二）造型上的优势
造型是产品设计中一个重要的层面，涉及到美学、人机工程学、心理学、产品语义学等多方面的学科，不同形态的产品，会使人产生回忆、联想、记忆等复杂的情感变化，是刺激受众感性情感最直接和简单的方式。在《温暖设计——刘峰讲座》中，他倡导设计师从能形成人记忆的东西中寻找设计灵感，唤醒人心灵的情感密码和生活中的温暖记忆。他设计的“AreyouKidult?”系列的坐具，没有以产品本身的功能而限制产品的造型，而是以有机形体暗示自由而丰富的使用方式，产品看似简单，却堆积着厚厚的情感。或坐或躺，或是家具亦或是玩具，在用户与产品的交互中去定义产品的功能，体会产品富含的乐趣和温暖情感，并在冰冷城市中渲染一种亲近自然、和谐的室内氛围。
（三）材质上的优势
著名设计师原研哉曾提出“感觉方式的设计”，把“触觉”这个词意为与触摸的感觉相关或是触感舒服的④。产品的材质设计是设计师通过思考如何以感觉进行认知而设计的，是指如何创造性的让受众感知产品，即唤醒人的感官。暖设计可以通过产品的材质设计唤醒人的感官的不同感受，进而产生情感上的变化。原研哉为日本梅田一家妇幼保健院设计的一套视觉指示系统，在设计时他强调选用白色布料，使医院可给人营造一种柔和、温暖的感受，其次，易脏的白色布料虽增加清洗的难度，却能让用户对医护环境清洁度的信赖感倍增。暖设计的背后，流露出同一种思维：寄情于物，寄关怀于物，注入可被感知的用心，从无生气的工业品变成对自然生活充满熨帖关怀的符号，让物件本身充盈能够给人慰藉的情绪。温暖的感受让用户在精神和心理上得到放松和安慰，材质在暖设计中的价值得以彰显。
二、暖设计在情感化设计中的表现形式
（一）基于隐喻的表现形式
Lakoff和Johnson说过“隐喻普遍存在于我们的日常生活中，不但存在于语言中，而且存在于我们的思想和行为中”。在设计多样性发展的今天，隐喻已成为产品设计中表达和传递情感的重要方式。产品设计中的隐喻以产品的功能、造型、材质等为媒介，将不同系统的事物通过想象和联想联系在一起，传递给用户更深刻、更广泛的记忆，想象和联想是人思维的两种重要形式，也是设计师在用户头脑中建立的认知机制，因此具有隐喻性的产品设计是用户在心理、生理和精神上交互作用的结果⑤。在暖设计中，隐喻设计的产品传递给用户的情感，一部分是产品本身固有的文化和内涵，另一部分是产品的功能、造型、材质等方面联想和想象后的结果。暖设计可以通过产品的隐喻形式，更好地实现产品的情感化设计。
（二）基于用户体验的表现形式
体验是用户获得情感的有效方式，大多数人局限性的认为“体验”是软件技术支持下的交互设计，却忽视了产品外观造型、材质等特性下的体验⑥。不同方面的产品体验会使用户产生不同的体验经历，从而获得不同层次的情感慰藉。苹果产品之所以被无数的果粉为之疯狂，就是因为苹果产品的用户体验相当好，如果苹果产品只是依靠一流的软件技术做支撑，没有对造型、材质和颜色等属性的苛刻选择，握在手里就不会有十分舒适的手感，看上去也不会有经典、高贵的韵味。正是因为苹果产品在内在因素与外在因素共同作用下使用户获得了多方面、深层次的情感体验，使得它能持久的吸引消费者，被用户所青睐。美国未来学家约翰·奈斯比特曾说：“无论何处都需要有补偿性的高情感，我们社会里的高技术越多，我们就越希望创造出高情感的环境，用技术的软性来平衡硬性的一面”。用户的体验设计，软性方面靠的是技术的支持，硬性方面可以通过材质和造型等暖设计因素作为设计手段进行完善，实现产品的情感化，且这种方式下用户获得的情感是持久并深刻的。
（三）基于记忆符号的表现形式
个体的经历不同会导致对产品的理解不同，记忆符号也因此多种多样。“暖”本身就是一种记忆符号，它主要通过感官或行为就产品本身在造型、材质、功能等方面形成记忆符号，从而唤醒人内心深层次的情感，这个唤醒情感元素的过程就是暖设计产生的记忆符号作用的结果，提取暖设计作为记忆符号的形式和特点，并将记忆符号分类、整理、系统分析，可为产品的情感化设计提供一个快速有效的途径⑦。将“暖”作为一种记忆符号，可传递给人正能量、愉悦感和精神上的慰藉，使人与产品产生记忆与情感的双重共鸣，而不是仅仅停留在感动的层面。AlbertoAlessi说过：真正的设计是要打动人的，它能传递感情、勾起回忆、给人惊喜，好的设计就是一首关于人生的诗，它会把人们带入深层次的思考境地。
三、结语
Norman在认知和神经科学方面的基础上，根据自己对情感的研究，总结出了情感层次：本能层次、行为层次和反思层次。在本能层次上，感官接受刺激后，人会无意识地做出反应。本能层次的设计来自于人类本能，大多讲求的是即时的情感效果。行为层次的情感来自使用的效能，即人在使用产品时所感受到的情感体验。在行为层次上设计产品时需要考虑产品的可用性、性能和反馈。反思层次与文化、教育和经验等，它能使人追忆过去并展望未来，满足自我形象和社会地位身份的需要。“感性工学”最早由日本马自达汽车集团前会长山本健一提出。在产品设计领域，设计师先让用户对产品的心理需求感受表达出来，再将需求感受要点与产品设计的对应特性相关联。使设计出的产品能体现出人的情感，达到用户的期望。
二、情感分类及特征表达
情感是人经过长时间的生理和心理共同变化而产生的，它是人对客观事物的主观映像。产品本身并不具有情感，但是它可以引发、刺激人的某种情感，亦或是可以承载着人的某种特定情感。1.情感的分类在色彩理论中存在着原色概念，原色即是三种无法再分解的颜色：红、绿、蓝，而将三原色调配在一起后，可以配出其他各种颜色。心理学家因此探寻了元感情，他们按照不同的标准列出了多种不同类型的元情感模式，但是结果却大相庭径。在心理学中，最简单的分类方法是将情感按两个标准加以区分：（1）愉快或痛苦的情感；（2）体验的强度。Trevor将“基于愉快和痛苦而做出的有意识与无意识的好坏判断”称为情感价值。以愉快或痛苦的情感为横轴，以体验的强度为纵轴，可以看出在不同情感和体验程度下的情感反应归类（图1）。当听到悦耳的声音时，感受到的是中等程度的愉悦感，当声音变得急促与刺耳时，感受到的就是强烈的不愉悦感。通常，愉悦的情感能让用户顺利地与产品进行互动，不愉悦的情感可以提醒、警示用户。对于产品设计，情感的愉快或痛苦，强或弱并没有真正的好坏之分，重要的是，产品能在恰当的时间、恰当的地方合理地利用情感价值，以达到用户期望的目标，符合用户的需求，给用户带来惊喜。2.产品的情感特征表达虽然产品在实际上是没有生命的，但是其长期表现出某种情感，可以认为是一种个性特征，产品的情感表现可以分为外在情感和内在情感。外在情感是基于视觉、听觉、触觉、味觉和嗅觉接受到的信息，是在无意识状态下所感知到的情感。外在情感包括形态情感、色彩情感及材质情感等。形态情感是指产品在不同的环境中与其相互联系，并表达出的特定语意；色彩情感是指产品的色彩配置能符合人的感性表达；材质情感是指不同材质以其独特的属性与人的心理之间可以产生对应的情感信息。Trevor提出内在情感是外部和内部刺激所产生的情感反应，它源于人内心重现的某种物体或体验，亦或是对客观事物的内心思考和感觉，而非源于那个物体或体验本身。它与社会文化、教育、身份地位、过去的经验和未来的期望等有关，是有意识感知到的情感。内在情感包含文化情感、经验情感等。产品设计的文化情感，体现在产品设计上是一种文化品质，它影响着人对产品的态度。经验情感是指能让人联想到过去的体验并将其重现的情感，很多小孩子都对吃药丸反感，因为药丸的味道基本上都是苦味，苦味让他们牢牢记住了这种强烈的体验，当再次要吃药丸时，内心重现这种害怕、排斥的情感体验，而糖果的甜味给孩子带来的情感恰恰是相反的。因此，有人专门设计了糖果药丸来让孩子缓解这种情感体验（图2）。
三、产品设计中情感对注意力及行为的影响
情感会改变注意力的专注点和集中强度，也会影响行为积极性和趋向。产品的情感化设计需要吸引用户注意力，引导用户行为，达到用户期望的目标，满足用户需求。1.情感对注意力的影响产品吸引注意力有两种情况。第一种情况是，人在目标不明确、无意识的情况下被吸引注意力，在这种情况下人是被动的。产品通过某种途径表现出的某种感官特性引起（刺激到）用户的某种情感，继而将注意力转移到此产品上，情感的强烈程度影响用户与产品的互动时长和互动方式等。例如人们对娃娃脸的偏好，设计师们会利用可爱的吉祥物与他们的访客建立联系，访客对娃娃脸形象的喜爱程度影响他们对产品的使用情况（图3）。第二种情况是，人在目标明确、有意识的情况下投入注意力，在这种情况下人是主动的。用户是在目标的驱使下使用产品，情感程度非常强烈，促使用户对产品投入大量或快速集中的注意力来完成目标，但是在与产品互动的过程中，情感还会相应得发生变化，再持续得引起注意力的变化。因此，产品需要提供简单、便捷的方式来帮助用户完成目标，减少用户的负担，给用户带来良好的情感体验，对产品留下好印象。2.情感对行为的影响如图1所示，一般来说，第一象限中是强烈的积极情感体验，积极的情感会作为一个信号，鼓励人们继续当前的行为，行为是趋向的。例如鼓励、惊喜及给予身份等会引起用户的情感，刺激用户喜欢上产品，与产品保持情感上的联系，与产品产生更多的互动。例如轻博客产品“Lofter”，Lofter通常采用下滑来浏览文章，在操作过程中，由于用户对某个句子的喜爱而在上面点击多次，或是偶然的双击，会出乎意料地在指尖滑出爱心形状（图4），这种可爱的小惊喜让用户在浏览时产生愉悦的心情，愿意阅读更多的文章来体验这样的趣味性操作。消极的情感通常会带来消极的影响，产生的行为大多是回避的。对产品来说，给用户带来持续的消极情感会终止用户与产品的互动。缓和消极情感，或巧妙地将消极情感转化会积极情感，是产品能够延续生命的机会。2006年7月，Flickr发生了一次重大的服务中断事件，引起不便，很多用户产生了负面消极的情感体验。Flickr却借此开展了一次临时涂色比赛，他们贴出通告解释了这次故障的原因，然后让用户在这张通告上做一些创意设计，获胜者可以赢得一个免费的Flickr账户（图5）。这样的做法成功地将带有消极情感的用户变成了内容的参与者，激发出他们的积极情感。当然，也不是所有的负面情感都是不可利用的，例如YanLu设计了一个带小金鱼的洗手盆（图6），小金鱼在蓄水盆里游动，水位随着水的消耗而下降，利用了人们对小生命的恻隐之心达到节水的目的，提醒用户节约用水，水是生命之源。
四、结语
一、咖啡馆情感化设计的含义与原则
情感来源于感觉，情感的目标就是认知世界。情感空间是由内部空间环境与外部空间环境结合形成，空间的情感化由空间使用功能决定，咖啡馆是公共休闲空间，内部功能涵盖了消费、社交等行为，从而确定了空间热情、奔放兼具温柔恬静、积极向上的情感，除了打动人心也能给人以内心启发，这样的空间才具备灵气和生命力。咖啡馆空间之中可以唤起人类共鸣的材料应该具备强烈的触觉感，世界知名建筑空间之所以能给人留下深刻印象，其构成及装饰材料的质感占据了重要部分。无论传统或现代材料的运用，都应与特定空间场所所处环境及其特定的时代背景相结合，结合各种感知方式，从而产生一种身临其境的氛围，体会到空间所要传递的信息，这就是情感化设计的重点所在。
二、咖啡馆情感化设计的方法
随着现今社会生活水平的提高，人们对精神方面的需求也水涨船高，咖啡馆作为人们休闲娱乐的主要场所，在提供功能性同时从各方面着手，发展其空间与人的融洽相处。市场上的咖啡店越来越多，分布也越来越广，无论是品牌连锁还是私人个性化经营，都开始向人文情感化的设计方向发展，所以如何把握具体应用成为当前设计的主要方式。
1.重视室内空间与自然的相互融合
咖啡馆虽然划为公共空间，但考虑顾客人群的需求，多将内部设置从私密环境，光照较差，结合灯光布置的同时可以考虑引入自然光。自然光通过墙体的窗户或者各种开洞照射进室内，形成形状大小不一的光斑，结合多彩的窗户玻璃，使空间内的色调更为活跃，同时结合丰富的光影效果，对空间情感塑造有一定作用，能将室内空间构成关系阐述的更加流畅。同时也应引入自然通风，传统咖啡馆空间封闭，阻隔了自然环境中空气的自然流通，导致室内空气浑浊，在花极大代价引入新风系统等人工空气循环的同时，在设计之初调研所在地的气候环境及风向，考虑自然风的流动设置对流风口，提高空气循环效率同时也能达到低能耗现代设计标准，使得室内空间贴近于自然空气环境，符合情感塑造的要求。
2.重视室内空间的色彩表现
咖啡馆空间情感化设计的深入与否与色彩运用有着直接关系，通过色彩原理的引申及运用，可以设计出不同的效果来吸引人群。对于室内色彩的运用，如果可以与周边环境形成鲜明对比，那这样的色调关系极其容易吸引顾客的注意力和好奇心，增加人群光顾的机率。色彩的得当使用更可以突出气氛。寻常咖啡馆的色调多为暗淡厚重，可以在背景处采用明快的色块，通过强烈的对比，将顾客的注意力吸引到室内的视觉中心；大面积小色块的拼接，可以将空间环境进行切割，中和单调的空间感，使得室内空间充满活力；各种色调的陈设品、饮料等也能起到较好的衬托效果，通过灯光的照射，将产品的质感进行烘托，极易抓住顾客的好奇心。所以，良好的色彩表现对咖啡馆的情感化设计有着重要作用。
3.重视空间内部的装饰
咖啡馆空间组合形式比较丰富，其使用性又赋予空间各种功能，人群消费习惯同时也影响内部的设置，所以通过家具等与人群息息相关的软装饰，能丰富空间效果，提高装饰水平。室内家具的运用比较灵活，咖啡馆内的沙发、吧台椅等家具可以使用皮质或布艺材质，增加座垫厚度提高舒适性，座套最好可以随季节变化更换，冬季采用毛制或绒布，夏季可采用棉麻质地；在色调上可以采用与环境相统一的颜色，再零星插入对比色强的桌面，这样的选择在为顾客提供更为舒适的消费感受同时又能美化空间。其他软装元素如窗帘的运用也能提高空间情感化，半透光纱织窗帘提供足够光照同时也能从质地上满足人们内心柔软的需求；陈设品可采用透明或亮面材质，结合一定粗糙质感的器皿，通过光照方式进行处理，将各种肌理表现出来；墙面背景进行软硬包的处理以满足空间的不同要求，装饰画的形式也丰富多样，可以通过咖啡馆空间的需求进行挑选。
三、材料运用对咖啡馆情感化设计的影响
咖啡馆情感化设计也与适合的装饰材料息息相关，装饰材料的质感美、色彩美和性能美是能为人所感知的，作为室内空间设计的重要载体，装饰材料可以创造出独特的空间艺术效果、提高室内空间风格品味，各种材料相互运用就是为了达到美化视觉和触觉的最终目的。对于装饰材料的熟练运用也是设计师所必备的技能:
1.石材石材是人类最早使用的建筑装饰材料，其历史几乎与人类建筑历史等长。石材的基本质感非常明显，符合人们心理上持久、稳固、厚重、坚定等审美品质，石材的质地从毛石的自然狂放、粗犷野性再到抛光石材板面的光洁细腻、雍容华贵，其表层质感变化多样。不同的石材又能展现出不不同的视觉特性，其丰富的肌理、纹样、色泽，再通过不同加工手段能表现出从粗糙到光亮的不同面貌，同时石材坚固、冷峻的触觉特性也能表现其重量感，具备较高的强度。在现代建筑中，石材虽然在结构上让位于各种新兴的建筑材料，但是在建筑外部和室内空间中，石材仍然承担着重要的角色。咖啡馆内石材多运用于地面及个别立面背景的装饰，通过其独有的质感和人们情感产生共鸣。
2.木材木材作为一种古老的建筑装饰材料，主要以木构架和装饰的形式作为东方古代传统建筑的结构方法和使用材料，从而创造了独特的建筑文化。而在当今建筑、装饰尤其是室内空间的运用方面，木材依然展现出强大持久的生命力，其独有的生物特性给人们带来了自然、亲切、温馨的心理感受。其视觉特性展现出来的是一种由浅黄到深棕色的不同色阶的温暖色调和自然肌理。木材温和、硬度适中、重量较轻的触觉特性，使其适合加工成各种形状。所以，木材也是我们最常用的室内装饰材料。而在咖啡馆空间中木材的运用非常广泛，无论用作空间框架的搭建还是墙体的肌理质感表现，均能达到较好的装饰效果，温润的物理特性方便人们与之直接接触。
3.金属金属的应用，使得人类建筑空间脱离了传统天然材料的制约，进入了工业化生产阶段。而金属材质坚硬、牢固，易于加工成各种形态，从视觉上能体现挺拔、平整、光洁或斑驳等各种效果，从触觉上可以体验到坚硬、重量、冰凉、光滑和粗糙等各种感受。金属结构框架能展现材料本身的结构美，也能出现在空间内部，起到画龙点睛的作用。现代风格的咖啡馆设计就能引入金属材质作为点缀，体现其工业化质感，彰显现代特征。
4.玻璃玻璃材质清澈透明，给人的心理感受能有一种神秘变幻的效果。其视觉特征有透明和半透明的、有彩色或无色的、有的晶莹剔透、有的诗意朦胧。从触觉上可以体会到光滑、平整、精确、坚硬等。玻璃在咖啡馆室内空间中的运用比较广泛，常常出现在特殊地面、墙面和柱面造型、各种门窗、隔断、隔墙以及其它需要明亮、透明、变幻、清澈的部位，由于玻璃能衔接室内外空间，所以它对于人们情感引导也有一定作用。
四、结束语
关键词：候车亭设计；情感设计；城市公交车站
1城市公交站点候车亭设计现状分析
1.1识别性和归属感缺失。识别性是公交站点候车亭一个最基本的要素。公交站点候车亭作为一个交通服务设施，为出行人群提供交通线路示意和换乘信息，但是由于一些地区地形特点或周边建筑布局导致了部分公交站点候车亭的标识不够明显，有的甚至设立在绿化树丛中。随着树木生长，站牌被树叶遮挡，给乘车市民观看站牌造成不便。有些站牌摆放位置靠近马路边缘，人们看站牌需要进入非机动车道，当候车人群增多时，很容易造成安全隐患。归属感是公交站点候车亭服务功能的重要体现。人们出行需要一个安全舒适、方便快捷的候车环境。特别是一些旅游城市，大批游客很容易被当地陈旧、简陋的公交车候车亭所影响。特别是当前成本最为低廉的不锈钢金属材质候车亭，虽然其外表光泽易于清理，但是单一的颜色和材质会使人们产生视觉上的疲劳，冰冷的金属也显得让人毫无归属感。1.2多元化难以凸显。城市公交站点候车亭从原始的站牌指示作用到现代的遮风避雨与整个城市融为一体，其多元化功能还没有得以展示。比如大部分公交站点候车亭并没有为残疾人考虑，一些站台较高，乘坐轮椅的人群很难进入候车；作为现代化的城市发展需要，人们在候车时更渴望得到多方面的讯息，而大部分候车亭仅仅设立了广告牌，缺少信息设施。候车亭周边设施的不完善，也造成了其功能上的单一性。
2城市公交站点候车亭情感化设计的必要性
人口增长迅速的今天，公共交通设施的完善能够很大程度上缓解交通出行的压力，而公交站点候车亭如果能够从以人为本的出发点进行设计，承担起城市公共空间中情感交流的作用，可以最大限度地引导人们进入到公共交通中，使城市公共空间的发展富有生命力。公交站点候车亭作为人们出行等车的设施，为人们进入下一个地域提供了便利的通道，而情感化的融入则将公交站点候车亭塑造为一个灵活多变、舒适快捷的平台，使人与空间的关系更加融合，让人们日常的奔波劳累在候车过程中得到了舒缓。所以，改变以往对于公交候车亭单一的设计理念，融入情感化的设计元素是十分必要的。
3城市公交站点候车亭情感化设计的原则
3.1整体性原则。公交站点候车亭在整体设计上应当体现空间的整体和时间的整体两个方面。从空间上看，在城市整个公共交通系统中，处于主干道路段的候车亭设计较完善，功能配置现代化，而次干道或城郊路段的候车亭设计过于简单，大部分情感化功能不能得以体现，甚至只是设立单独站牌，使居民候车极为不便。公交站点候车亭作为城市的“家具”属性，应当从空间的整体统一出发，根据地域人流车流不同设立不同需求的情感化服务设施，避免主次区别过于突出。从时间上看，部分路段候车亭的基础设施，如站牌、遮阳篷、报刊亭等不在同一时期设计，造成了在同一站点上出现了多种时代设计并存的局面，缺乏时间上的统一。整体化的设计应当从空间、时间的相互一致出发，把公交站点候车亭设计与人的情感结合起来，形成一套系统的、完善的设计。3.2持续性原则。当今城市发展速度日新月异，改旧城、蜕新城，在不断地除去旧建筑物建造新建筑物地过程中，难免会出现资源上的浪费，为了体现可持续发展的人文主义理念，在公交站点候车亭设计中，把公交候车亭赋予能够灵活更新的特质，不但能够使其满足城市快速发展的需要，同时也能符合当下人民群众生活的需要，而且有利于在日后城市发展中形成节能环保又不失时代特点的新型人文情怀视角下的站点候车亭。
4公交站点候车亭情感化设计的方法
公交站点候车亭的情感化设计是遵照社会人群所具有的情感需要而发展的，人们是价值评判的主体，公交候车亭则是被评定的客体，我们则通过对客体情感价值的研究来对主体产生影响。公交站点候车亭的情感化设计，需要考虑大多数人的情感需求。笔者通过反复推敲得出了最终的设计方法：将模块化的单元作为整个候车亭的组合元素，把不同功能的设计构件装载于符合实际需要的不同框架模块中，实现预制生产的目的。比如，广告牌模块、站牌模块、遮阳篷模块的不同组合，搭配出了符合站点需要的不同类型。各个模块也根据组合的尺寸要求进行了生产，从而在重组后能够达到不同尺度又符合整体统一要求的现场组合形式。模块化的标准设计使生产的形式更加简化，减少了预期成本，增加了施工的速度和精度，同时在后期维护上也变得简单易行，达到了既符合人文情怀，又减少资源浪费、节能减排的可发展性。当公交候车亭的尺寸统一后，每个模块的造型设计也要进行统一化处理。利用几何学中最简洁的点、线、面形式，配上干净利落的折角设计，富有节奏且不显累赘，构成了不同单元的多样化，整体上显得简洁大方而充满现代科技气息。根据候车亭运行高峰期人、车流量特点，同时结合人群心理需求分析，把候车亭分为高、中、低三种类别，其功能性设施也依次减少。这样就提高了每个候车亭设施的利用率，减少了功能上和资源上的浪费。这种灵活的组合方式不但使模块构件和施工过程得到了简化，还使得施工精度、安放质量得到了最大的优化，同时也在人们乘坐公共交通时情感上获得了最大程度的满足。
5总结与展望
公交站点候车亭作为一种城市公共交通基础设施，不但在缓解道路交通压力上起到了重要作用，其统一的布局、简洁的外观、丰富的功能也对整个城市的现代化发展起着推动作用。在未来的公交站点候车亭建设过程中，我们应更多地融入人文情感的设计理念，在提高传统功能性的同时，极大地促进科学技术的注入，不断优化功能性公交站点候车亭建设，从而对提高城市环境活力，发展绿色经济，打造科技新都市、人文新社会，彰显社会主义新风貌产生深远的意义。
作者:邵楠 马霄航 单位:南阳师范学院
参考文献：
美国心理认知专家唐纳德•诺曼所著的《情感化设计》一书，从知觉心理学的角度揭示人的本性中的三个特征层次:即本能的、行为的、反思的。这三种特征层次与产品设计特点相对应的关系如下:（一）本能水平的设计——只关注于产品的外形；（二）行为水平的设计——产品使用的乐趣和效率；（三）反思水平的设计——自我形象、个人满意。人是视觉动物，会本能的对事物的外形进行观察和理解。产品设计越是符合人类本能水平的审美理想，就更加容易让人接受。如今，人们关注最多的是行为水平的设计，尤其是对功能性的产品来说，产品的实用性是人们重点关注的对象。产品的使用过程是一连串的操作，设计的界面能否给用户带来深刻印象取决于两点：即是否能有效地完成任务，是否是一种有乐趣的操作体验。
二、台灯设计中的情感化因素分析
审美过程是指用户通过感官（包括视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉）获取产品的外观信息和内在信息，进而对产品获得审美体验和审美享受。产品的销售量取决于能否吸引消费者眼球。台灯的造型、色彩、质地应该视使用环境的特点设计和选取。
（一）台灯造型、色彩、材质的选择
造型、色彩、材质是台灯设计中最基本的三个设计因素，尤其是造型和颜色最能给予用户直观的体验。美国心理学家鲁道夫•阿恩海姆认为对色彩反应的典型特征，是观察者的被动性和经验的直接性。对人的视觉冲击力最强的就是色彩，尤其是对比色的运用，可以更加凸显台灯的造型。要想使色彩对视觉的冲击力更强。仅仅运用对比色是不行的。笔者认为，应该让台灯的色彩富含一定的意义，并与周围的灯光环境相融合。孔子认为“吾思夫质素，白当正白，黑当正黑”，强调了以素色为主、以彩色为辅的色彩观；此外，中国传统色彩理论中的以青、黄、红、黑、白组合的五行正色之说等都可以成为台灯色彩设计的灵感来源。
（二）台灯灯光对居室环境的影响
台灯是人们晚上学习和工作最主要的照明工具，但是台灯不仅仅提供亮光，对于居室环境的美化与装扮同样起着至关重要的作用。台灯是营造书房、卧室等小环境空间层次的法宝，舒适的台灯灯光可以缓解人们的视觉疲劳，提高人们的兴奋度，给予人们美的享受。现代居室用途分工明确，每个居室灯光应有各自的特征。设计师在设计台灯时，要根据不同的居室环境确定台灯风格和灯光颜色等。交互设计、仿生设计、再现回忆设计是台灯设计中的情感化表达方法。从产品情感化设计的角度出发，人与台灯可以产生多方面的交互，比如台灯的开启方式、照明强弱的控制和可变化的造型等。产品的仿生设计，是指模仿自然界中生物的某种基本功能，并将这种功能添加到产品设计中。通过仿生设计的情感化表达方法，可以把人追求自然化的情感在台灯设计中淋漓尽致的表现出来。如果台灯的设计能够引起用户对过去事物的记忆，达到触景生情的效果，那么台灯设计的意义就得到了某种程度的升华，这就是台灯的再现回忆设计方式。
三、结语
1.特点
茶，是中华民族的骄傲、自尊、自信和自豪。饮茶可以思源，英国人李约瑟博士，将中国的茶叶作为中国四大发明之后，对人类有重大贡献的第五项发明。茶象征着中国人民廉、美、清、和的品格特点，被奉为21世纪的饮料之王。中国茶具的设计，种类繁多，造型优美，既实用又富有艺术性。既然茶作为东方的产物，其器具的设计从造型、材质、图案及功能也极富东方文化特点。例如中国人所喜爱的紫砂茶具，就地取材，烧结密致，胎质细腻，可以汲附茶汁，蕴蓄茶味，夏天盛茶，不易酸馊；冬天沏茶冷热剧变不会破裂。这些都是作为茶具所特有的。紫砂壶外形，古朴典雅，外形有仿莲藕，竹节、和商周古铜器等形状，舞无处不在散发着东方韵味。一些文人画家也会将一些作品依附于茶壶茶杯之上，这便是赋予茶具一种精神内涵与文化底蕴，充分体现了东方人的情感。咖啡，是西方世界的一种文化代表。当西方人第一次接触咖啡的时候，他们把这种诱人的饮料称为“阿拉伯酒”，当保守的天主教徒诅咒咖啡为“魔鬼撒旦的饮料”的时候，他们绝不会想到他们从“异教徒”那里承袭来的是一种很珍贵的东西。现在，西方人对于咖啡的饮用无论是从咖啡的品质，还是饮用方式、饮用环境和情调上，都还保留着古老而悠久的传统和讲究。咖啡器具的设计与中国的茶具一样，有着自己独特的功能。对于咖啡而言，人们更加注重的是它的口感。一些手冲壶上面会带有一个温度计，随时掌握咖啡的温度，以追求它独特的口感。咖啡的品尝会更加的丰富，奶油、牛奶、方糖都可以成为它的佐料，这或许更像西方人的特点，不喜欢单调的生活，想要给生活加点“料”。咖啡器具的选择，取决于你要喝什么样的咖啡，咖啡的种类不同，制作方式也不同。咖啡器具的设计相对简洁，很多都是纯色的陶瓷杯，印有简单的字母或着LOGO。西方人对于咖啡文化的需求不需要可以去维持，咖啡已经成为他们生活中密不可分的一部分。
2.异同
茶和咖啡分别代表着东西方不同的文化，前者更注重一种意境，后者更注重品质，但它们都有着自身独特的精神内涵。茶有茶道，追求和、静、怡、真，这与中华民族的传统文明是分不开的；咖啡有咖啡情趣，意大利追求热情，美国追求自由，法国追求创造，不同的国家有着不同的饮用方式，不同的国家对于咖啡有不同的文化，不同的意义。就这一点来说，中国的茶文化就很纯粹，没有那么多的类别。在器具设计上均是具有东方特色的，古朴典雅，具有一种柔和的美。而西方咖啡器具的设计，更偏向于简洁大方，没有太多的装饰，体现一种理性的美。
二、情感化设计在茶具与咖啡器具上的应用
