时间：2024-01-12 15:37:49
序论：在您撰写美术广告设计时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
中国传统文化艺术丰富多样，可以为广告设计创作提供很多灵感和素材，比如中国古代中各种神话故事或者传说中的人物，常常会让人觉得亲切、诙谐、有趣，而且适用于各种群体。中国传统绘画艺术主要追求的是虚实结合，追求神似的效果，这对于广告设计创作而言也是很好的借鉴理念。山水画是我国传统艺术中最大的体系，很多平面设计、产品设计、建筑艺术设计等现代设计作品中都或多或少的受到中国山水绘画艺术的影响。记得香港著名的平面设计大师靳棣强总结美的三条基本原则：“立意（意念先行，以形去神）、创新（承先启后，破旧立新）、活用（合身适用、生动灵活）。”靳棣强认为，中国传统文化精髓应该和西方现代设计理念有机融合，这种东西方文化融合的理念体现在他的很多创作作品中。比如，中国银行标志设计从整体上而言应该算是简洁、流畅，时代感非常强，这个标志的里面设计了一个中国古钱的标志，也寓意着“天圆地方”的含义，在中间有一个“中”字凸现，这也是中国银行最明显的招牌。对于中国传统艺术而言，最强调内在节律以及均衡，在我国篆刻艺术中流传一种布局法则——“疏可走马，密不透风”，这实际上也突出了变化中的相对均衡，和科学上的相对原理比较契合，和艺术形式美的规律也比较相符。这是一种有节奏、有韵律、生动、统一的审美感觉。我国招贴画中也经常出现一些传统的构图法则，比如“宾主呼应”“动与静”“虚实相生”“疏与密”“黑白对比”“多样统一”“纵横曲直”以及“重叠交错”等。
二、中国传统艺术对于现代广告设计的主要影响
纵观当前全球的设计领域发展现状，带有本民族鲜明设计特色的国家往往已经达到顶级设计水平。比如，德国就是设计的发源地，设计在很大程度上推动了德国的发展，虽然日本是后起国家，但是也具有非常显著的东瀛设计特点和风格。我国具有5000多年的发展史，传统文化历史悠久，我国广告设计在悠久的历史发展中也逐渐形成了自己的风格和特色，这为我国设计师提供了很多设计灵感以及设计素材。想要促进我国设计艺术事业的可持续发展，设计师必须合理应用中国传统美术元素，设计出极具民族特色的艺术作品，不能一味地学习、照搬国外。中国传统艺术具有丰富的造型以及多种多样的表现形式，这对于现代广告设计而言是非常宝贵的一笔设计资源。我国的传统剪纸艺术遍布全国各地，民间艺术家们只要一张纸、一把剪刀就可以将人们在日常生活中的喜怒哀乐充分表现出来，只要简单的造型以及简洁的构图就可以将创作者的内心思想感情充分表现出来。皮影艺术也是我国民间特有的一种表演艺术，主要是牵动骨骼上绑定的线表现出非常奇妙的表演效果，我国Flas也就是在皮影艺术的基础上发展起来的。年画艺术广泛流传于全国各地，人们常常通过年画祈求平安、歌颂英雄，生活气息非常浓郁。提炼传统民间艺术风格元素，合理应用形式美原则，就可以成为一种有效的文化传播载体。这实际上也充分体现了民间艺术的重要性，它可以将创作者想要表现的内容充分表现出来，这样的艺术形式更加引人入胜，更能够将中华民族的灵魂体现出来。
三、现代平面广告设计中应用传统文化艺术元素的体现
广告主要是为了宣传，或者向人们传达信息而设计的，正是由于广告的功能性也决定了其形式的特殊性。广告和版画、油画存在很大的区别，并不仅仅强调自我表达，同时还要求简洁明了，可以让人一目了然，可以在短时间内快速捕捉到创作者想要传递的信息。因此，广告设计一定要有非常独特、巧妙的构思，形象应该夸张、生动，构图也应该集中概括，色彩应该强烈鲜明，想要传递的图形信息一定要突出，将图形和图形之间的内在联系能够充分表现出来，使整个画面的含义更加广泛，而且应该使人们能够在有限的画面中产生联想，想象更加深邃的内涵以及意义。中国传统美学观可以为设计师提供丰富的创作源泉，而中国传统艺术资源也可以成为现代广告设计的重要元素。中国传统艺术，如年画艺术、皮影艺术以及剪纸艺术等都是二维平面艺术表现形式，具有广泛的应用范围，而且应用方式非常灵活，具有顽强的生命力。在现代平面广告设计中应用中国传统艺术形式，不仅可以很好地继承中国民族传统文化，同时也可以引领未来我国平面广告设计发展的新潮流。著名的香港平面设计大师靳埭强一直以来都提倡将中国传统文化和西方现代设计理念有机结合的设计理念，他在《自在》系列的招贴设计中灵活应用了我国传统的水墨画技法，同时还应用了现代技术创造的特殊肌理效果。招贴图形作品“水——生命——文化”出现在国际“水”主题招贴艺术展中，当时引起了很大的反应。这幅招贴图形作品的整个背景就是带有极为浓厚的民族装饰风格的图形形象，当然适当进行了一些虚化处理，然后采用黑白极色增强了整个画面的艺术表现，给人们一种“融合和冲突”“形色对立和协调”的良好视觉效果，最后构成了一幅极具视觉冲击力的中国风格的现代平面图形设计作品。
四、现代影视广告设计中应用传统文化艺术元素的具体体现
影视广告和平面广告设计又存在很大的不同，往往影视广告的视觉冲击力会更强烈，影视广告不仅可以使设计师充分发挥自己的视觉想象力以及表现力，同时也可以快速、生动、准确、直观地向观众传达产品的相关信息，刺激消费者的购买欲望。影视广告可以算是覆盖面最广的一种大众传播媒体，这对于广告行业的发展会有极其重要的推动作用。特别是现代影视广告中应用了动画三维特效技术，这也大大拓宽了广告创意的思维空间，创意形式以及创作风格手段也会越来越多样化。目前，越来越多的影视广告设计师开始重视中国传统艺术表现形式，比如中央电视台的水墨宣传片——《相信品牌的力量》这部作品就充分利用了水墨艺术，瞬间吸引了广大观众的眼球，而且在影视广告中采取了一定的处理技术使墨色发生或隐或现、或浓或淡的变化，笔法也忽疾忽缓、或干或枯，让人觉得变幻莫测，使人们深刻地体会到水墨世界的意蕴美，给广大观众不一样的视觉感受。
五、结语
我国传统的民间元素组成吉祥寓意的特征，通常使用艳丽明快作为表现特征，符合民族思想观念，逐渐成为我国独特的审美观念。中国传统色彩采用红色、黄色、青色、白色、黑色作为正色，分别赋予这些颜色特定的含义。黑白是阴阳两极中独具代表性的色彩，这两种颜色处于中国传统色彩观念上的稳固地位。红色是我国古代继黑白两色之后使用最多、最普遍的颜色，传统意义上认为红色可以辟邪、护身，从古至今一直经久不衰。同时，剪纸已经成为当代文明表示乡土文化的重要标记，这些形式各样的剪纸被使用到小店临街窗等各个方面。剪纸红色是最经典的颜色，结婚、喜庆都需要用到红色。色彩在广告设计中可以调动公众的感觉，这是大众对广告设计的第一印象。广告设计的产品直接面向大众，因此，对现代广告设计时，必须把色彩的巨大冲击力及传达出的情感考虑在内。例如：NIKE鞋詹姆斯四代的广告设计独具我国传统帝王的色彩，鞋盒采用皇城门做主体，整个鞋盒的造型犹如玉玺，盒内配备玉玺样式的古代印章，把中国帝皇气息融入整个设计中，展现出中国古典文化与美国篮球鞋文化的相互融合。以此可以看出，红色是我国最具生命力的代表色。
2.图形与美术色彩合理结合
民间美术色彩具有一定的表现性和装饰性，现代设计中，广告设计的色彩已开始向传统回归，这是现代平面设计师创新的一种手段。广告设计不但要符合美学原则，必须与当代人的思想密切结合，确保广告设计进入最佳的境界。追求完美、创新是人们共有的符合时展，采用传统的图案广告独具生命力和新意境，这也为当代人接受，对于传统美术图案不断创新，各个时代对相同事物又不同的符号意义，新的时期应赋予旧事物新的意义，如此可以获取另类的优秀创意，这些都值得广告设计者深思。设计图形时加入相应的民间美术色彩，有助于烘托作品的造型，鲜明的色彩配以夸张诙谐的造型，确保作品为大众留下深刻印象。
3.美术造型与图形创意完美结合
造型与图形合理结合是广告设计中最为常见的形式，参照民间美术造型手法及情感倾泻方式，现代图形可以找出独具一格的表达途径。依照民间美术造型多元化的表现手法，可以表达出人们的对生活的真实感受，勾起人们视觉、心灵的多重感受。实际对广告进行设计时，采用恰当的文字表述设计的内容，配以合理的色彩表现独特的象征意义。美术造型中经常把形态与意图相互结合，借助图形表示独特的意境，进而表达出美好的期待。创意是一个需要投入染料的篝火，吸收民间美术造型这个丰富的内容，可以确保现代图形创意更加丰富。在现代广告创意中，必须深刻理解传统民间美术元素的精髓，合理正确予以利用，现代设计图形才能以发出生气勃勃的创意作品。象征比喻的创作方法屡见不鲜。寄情于物的合理组合可以表述独特的主观意图，构勒出意境不俗的图形创意作品。
4结束语
随着社会的发展，传统工艺美术和现代设计在发展延续过程中不断地相互影响，相互借鉴。传统工艺美术的手工制品为了适应现代人的审美需求，在造型设计上增加了现代设计元素，这样使得传统工艺美术在现代社会中得到了更好的延续和发展。传统工艺美术在受到现代社会环境影响的同时也影响着现代设计，现代设计在传统工艺美术的文化基础上进行创作，从中源源不断地汲取养分，激发设计者的灵感，丰富现代设计的元素和个性化内容，在传统工艺美术的审美特性上加强了实用性。现代设计和传统工艺美术的结合，既有利于传统工艺美术的传承，又为现代设计增添了活力。
二、工艺美术在现代图标设计中的应用
中国工艺美术图案是中国文化的积淀，蕴含着丰富的历史文化含义，在中国人心中有着特殊的意义。许多现代设计大师在图标设计中应用了工艺美术，在传达信息的同时也表现了设计的文化底蕴、凸显了设计的个性。
（一）传统图案在现代图标中的应用
传统图案是我国传统文化的缩影，具有丰富的寓意。为体现出民族企业特色，现代图标设计中常应用此素材。例如，由香港设计大师靳棣强设计的中国银行的标志，其图案酷似中国古钱币，外圆内方，契合了银行的作用，同时也暗含着中国文化中天圆地方的寓意。并且巧妙地将“中”字安排在标志中心，强调了此图标为中国银行的标志。又如，著名设计师陈幼坚为香港西武百货公司设计的标志，此标志借鉴了传统的太极双鱼图，以其此消彼长，相互推动的涵义象征公司生生不息的生命力，以“鱼”的谐音代表年年有余的美好寓意，并且标志造型恰好是香港西武百货公司英文名称的首字母。
（二）汉字和书法艺术在现代图标中的应用
书法是汉字的书写艺术，是汉字在漫长的演变发展过程中形成的一种独特的造型艺术，它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。许多现代图标的设计中都运用了传统书法艺术。例如，2008年北京奥运会会徽是以书法艺术为载体设计的。会标以印章的形式呈现，主体部分是一个篆刻的“京”字，形态似一个张开双臂舞动的人，此标志将中国文化和奥运精神完美地融合在一起。又例如，2010年上海世界博览会会标是以汉字“世”的书法创意为基础设计的，将“世”字巧妙地设计为三人相拥的形态，象征着“你、我、他”广义的人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念，突显出中国2010年上海世博会以人为本的积极追求。
三、工艺美术对现代广告设计的启示
工艺美术是传统工艺美术的延续，其继承了传统工艺美术的色彩、图纹、构图等特点。现代广告设计可以从这些方面借鉴学习，以激发设计师灵感，开拓广告设计发展的新空间，树立具有民族特色的设计风格。
（一）色彩
现代广告设计将图形、色彩等元素合理组合，以视觉方式传达信息，是现代社会中宣传和交流的重要工具。在现代社会中广告设计要具有独特风格，色彩上就要回归传统。传统工艺美术中的色彩大都具有浓郁、强烈的特点，并且善于运用色彩的对比给人以强烈的视觉效果，借以表达自身的强烈情感。现代广告设计中可以借鉴此色彩的运用方法，浓郁而强烈的色彩运用，既可以引发一些人对传统文化的追寻，对己逝岁月的追溯，又能满足一些人彰显个性的要求。
（二）图纹
现代广告设计中图像是重要的构成要素，它能够形象地表现广告的主题和创意。我国现代广告设计的发展正处于一个需要文化积淀和民族特色来充实其内容的阶段，因此从我国传统图纹中汲取养分，借鉴具有象征意义和文化内涵的图像，成为现代广告设计的必经之路。在我国历史发展中出现了许多特殊的象征图案，如龙、凤、祥云、牡丹等图纹都具有独特的寓意。现代广告应该在设计中借鉴这些具有民族特色的图案，并在此基础上进行创新应用，使现代广告设计既传承传统工艺美术，又符合现代人的审美特征。
（三）构图
现代广告设计的构图多为三维图像，重视细微光影的刻画和可透视的逼真画面，而传统工艺美术大都是在平面的二维空间中，不同于现代设计的构图，它追求的是神似的意境，将现实经过艺术加工，在事物形状上进行适当的夸张修饰，经由概括图像来表达思想和情感。二者虽然在图案的表现形式上有所不同，但就表达效果而言却有着异曲同工的作用。因此，在现代广告设计中可以借鉴工艺美术的构图，增加概括图像在设计中的运用，凸显图像特征的同时体现其象征意义。
四、结语
关键词:现代广告设计;民间美术;应用
中国传统之北经过几千年的发夔积累了许许多多的优秀艺术元素,这些元素对我们现代的广告设计大有裨益,在这些优秀的元素中我们不可以忽视优秀的民间美术。民间美长是先民们在几千年的劳动生活中创造出的艺术瑰宝,民间美术也展现了中国艺术审美的独特内涵,比如民间剪纸、民间年画、印染等比较常见的这些民间美长爹式,都可以供我们借鉴学习。在现代广告设计发夔中创造具有民族特险的广告作品越来越重要,这下汉仅为了迎合本民族的之北认同,更重要是的是这l提现代广告设计发夔的兰它然葵求,越是民族险的广告设计作品澎越有世界险。要发展具有中国特色的现代广告设计就必须从中国传统之北艺术入手,通过传统之北艺术尤其是与作为其优秀代表的民间美术的融合,才育舱日造出更具中国之北特色的艺术作品。求二主要从民间美术与具体的广告设计形式的结合来探词民间美术与现代广告设计结合的可行性以及优秀价值。
一、民间美术与报刊广告设计结合实践
随着报纸没计的发夔,现在的报纸设计越来越要求挺氏版式的精炼巧妙,无论是文字用词还是插图形象都要求简约大气。这种简洁明快的设计方式也是当前的设计趋势,但在设计的过程中不应该生扭濒更套,在构成方式上在满足基本要求的同时可以将具有本民族特色的优秀设计元素进孕砖化融合,应用到报刊设计之中。这种再消化的设计要求在设计的过程中要求做到版面简洁清爽,文字言简易懂,具有较强的视觉冲击力,添加的图片生动明快。比如使民间美术元素的图案来设计题头,比如印染花纹、彩陶彭拼羊等。民间美术本身就是人民大众的生活结晶,而人民大众正是报干日广告的最大受力群体,这洋即会吸引受众的眼球,又能让增强亲近感,何乐而不为,也正是这洋才一育膨显具有民族特殊险的新型现代报干日设计。
二、民间美术形式与海报招贴设计
民间美术与现代广告设计结合的另一种实践就是海报招贴设计。由于我国现代海报招贴设计的发买过程比较曲折和复杂,在发展的过程中也走了不少弯路,设计厉淞也比较杂乱,很多从业者盲目借鉴主嚷国外的设计作品,随着现代广告设计的发夔要求我们兰它须创作具有本民族特色的海报招贴设计作品,而不是简单地模仿西方的设计作品。应该把我们剐刻已秀的有独特审美价值的设计元素运用到现在的海报招贴设计中去。中国现代的海报招贴设计应该基于中华民族州已秀的传统之北。而传统民间美术正是我们在现代广告设计作品设计制作过程中能够用得到的设计宝库,这也是在千百年的劳动生活过程中先民留给我们的优秀精神财富。在传统民间美术中有许多优秀的资源可以为我们进行海报招贴设计提供借鉴,比如民间年画•民间剪纸等视觉效果强烈的民间美长爹式中的精髓完全可以与现代的海报招贴设计相融合。
三、民间美术与直邮广告及其他广告形式
民间美术与与广告设计融合的具体实践还包括与直由旷告的结合。直由旷告的全称是直接邮寄广告,主要以分为宣传卡片、样本朋和说明书三种形式,主要使用在杂志社、邮购公司、百货商场、俱乐部等,这广告形式具有高度选择险、灵活多变的特点,这种广告形式受众比较固定,我国的发买水平还比铡氏。而西方国家已经比较成熟。随着时代的发夔,现代的广告设计也延伸出越来越多的形式,除了在二维空间的创咋还能够在三维、四维空间进行创作,主要包括标志设计、包装设计、摄影广告设计、霓虹灯广告设计等新的形式。在现代广告设计中无论是哪种形式都可以从中国民间美术中汲取营养,学其精华,民间美术宝库中优秀的素材青定能够为现代广告设计拓展无限空间。
四、结语
在现代广告设计中利用中国传统民间美术的优秀素材创造出具有民族特色的优秀作品不仅是对传统文化的继自又还是中国传统之北走向世界的一种推广。当代的广告设计师想要创造出更优秀的作品就要立足于民族本身,探究几千年保留下来的瑰宝的精神内涵,才能赶好的利用优秀的传统之北仓日造出优秀的作品,这改新口传承育旨够加深世界多汐二化的交融,才能够带来中国民族文化和世界之北的飞跃。传统民间美术走向现代的难度是当前所遭遇的一个难题,中国民间美术是`个巨大的宝库,民间美术形式的丰富多彩是由于人类审美意识的进步,这是{低级向高级发夔的渐变趋势。由于社会形态的不同,种类之间的发夔往往不太平衡,因此现代设计就形成了强烈的不同民族特色,如中国的水墨、日本的浮世绘、非洲的木雕、法国的浪漫自由主义等不同样式,其实民间美术也包含其中。我们不能追求各民衫夏之北的统一,也就不育旨追求设计厉淞一致。中国的现代广告设计要走出一条自己的路子,必然是建立在中国的传统基础之上的。中国没有经历西方的工业革命,也没有经历现代艺术和现代设i运动。我们应该致力于本土化的传统之北,在浩瀚的传统民间美术元素的海洋中,寻觅具有“中国特征”的“民族设计”。要寻求民间美术的“传统险”与现代广告设计“现代感”的和谐统一,就兰它须`方面继承中华传统文化,另一方面按照现代视觉语言取法简洁,运用兰它不可少的毛进设计手段,从现代视觉设计角度巧妙加以融合,充分发展民疾之北优势,使中华民衫夏之北在现代设计领域也能真正成为世界险的语言。
作者:黄济云 单位:广东岭南职业技术学隐
参考文献：
[l]靳之械中国民间美术,北京:五洲传播出版社,2004.
[2]李砚祖、芦影,平面设计艺术,北京:中国人民大学出版社,2004.
关键词：现代广告设计;民间美术;艺术设计
中图分类号： J524.3 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）05-0042-02
二十一世纪是信息化迅速发展的时代，世界经济与文化突破了国界与地域的局限，各种信息在网络中实现了碰撞与交流。然而，对于现代广告设计而言，只有以本民族文化为根基，将民间美术元素融入其中，才能够促进现代广告设计的特色化与品牌化发展。中国民间美术源自于我国的民间，是广大人民智慧与劳动的结晶，历经数千年的积累与沉淀之后，我国传统的民间美术趋以发展成熟，成为我国文化艺术宝库中的一颗璀璨明珠，散发着其独有的艺术感染力与魅力。把民间美术融入到现代广告设计之中，对于推动现代广告设计的可持续发展具有十分重要的现实意义。
一、民间美术的内涵与特征
（一）内涵
民间美术是我国劳动人民在长期的生产生活中逐渐形成的艺术形式与精神文明，其与人民的现实生活息息相关，是对人民思想情感的深刻表达，更是对人民生活环境的一种记录与表现，是属于广大劳动人民的特有的艺术形式。从民间美术的造型角度去看，其是属于线描造型与体面造型之外的主观造型;从民间美术的色彩视角去看，其是属于固有色与条件色范围外的具有我国传统文化特色的装饰色;从民间美术的时空角度去看，其属于二维空间与三维空间范围外的心理空间。所以，从一定程度上讲，民间美术是我国劳动人民独一无二的艺术创作，是实用和美观、精神与物质的统一体，其不仅保留了我国传统美术的特性，而且蕴藏有身后的民族文化特征，是一种独具艺术生命价值与魅力的美术观。
（二）特征
民间美术主要来源于劳动人民的日常劳作，因此，其具有十分显著的实用性特征。纵观所有民间美术作品，我们都可以发现各种生活场景的融入与表现，例如，日常生活工具、建筑房屋、服装首饰等。民间美术从本质上讲就是劳动人民的生活结晶，其不被艺术范围所局限，也不是单纯艺术美得追求，而是蕴含有深刻的象征与寓意，是广大劳动人民对未来美好生活的希冀与向往。民间美术融汇了历代劳动人民的精神、信仰与智慧，表现除了广大劳动人民所独有的生活经历、人生观以及价值观等，是我国文化艺术宝库中的瑰宝，具有鲜明的民族特性与艺术韵味。
二、现代广告设计与民间美术的关联
（一）色彩
民间美术对于色彩元素的应用，往往会给观众造成鲜明的对比感，具有十分强烈的劳动人民所特有的热诚、深厚以及质朴的品质韵味。民间美术对色彩的简洁化、对比化应用，为观众带来的强烈的视觉冲击效果。而在现代广告设计过程中，对色彩元素的应用也通常采用对比手法进行视觉效果表达，比如，冷暖色的对比、色相的对比以及补色的对比等等，一般情况下将两种或者两种以上的色彩加以对比，使之产生明显的差异，以此更为科学的实现艺术的表达，进而使得广告设计作品产生经典的视觉效果。
（二）构图
民间美术对于构图元素的应用，通常具有深刻的寓意或者象征性，对于传统设计者而言，只有具备深刻内涵的作品才可以称得上是拥有灵魂的作品。现代广告设计虽然与传统民间美术在构图方面的寓意性应用有所不同，但民间美术作品依然是现代广告设计寻找灵感的主要宝库。所以，从一定程度上讲，民间美术与现代广告设计在构图元素方面的应用，依然具有一定的相通相容性。
三、民间美术对现代广告设计的启示
（一）借鉴民间美术对传统文化的吸收
民间美术是我国广大人民劳动生产与日常生活的结晶，带有显著地经济型与实用性，极大地丰富了人民百姓的现实生活。民间美术孕育于我国优秀的传统文化之中，蕴藏了华夏儿女上下数千年的感情经历，深刻的承载与体现出了我国的优秀传统文化。所以，现代广告设计科学合理的汲取民间美术对传统文化的吸收与利用，丰富现代广告设计的外部形态与内在文化底蕴，使得广告设计作品也能深深扎根于传统文化的肥沃土壤之中，闪耀出灿烂夺目的民族光辉，进而成为国际广告设计领域中一流的品牌。
（二）参考民间美术创作中审美理想的体现
我国传统的民间美术通常具有表达积极向上、乐观豁达生活心态的功能，其作品中蕴藏了丰富的美好祝愿与祈祷，这使得作品更具现实意义与社会价值。民间美术对广大劳动人民日常生产与生活的深刻理解，以及对美好未来的向往与追求，使得民间美术具有独特的审美理想特征，并使之不同于其他形式的美术风格。对现代广告设计来讲，将广大民间群众积极乐观与淳朴的生活态度，以及对美好生活的理想等融入到创作之中，不但能够促进现代广告设计理念的转变，而且可以促进现代广告设计对生命的关爱与祝福、对人类与自然和谐相处的文化内涵的表达。
（三）学习民间美术对色彩装饰功能的应用
我国民间美术的色彩应用通常具有显著的表现性与装饰，而现代化的广告设计，其对设计色彩的应用也逐步开始回归传统，这是我国现代广告设计创作手法的一个重大革新与发展。广告设计作品不仅要遵循美学的基本原则，而且要与现代人的心理紧密结合，以此促进广告设计作品的最优化。色彩元素在现代广告设计的应用过程中，既要确保色彩本身所具有的的装饰功能，而且要深入借鉴民间美术中色彩元素所具有的象征性与表现性，这样不但可以衬托作品的外部造型，而且可以丰富作品的文化内涵，进而为广大观众留下深刻的印象与广阔的想象空间。
（四）汲取民间美术中灵活的创作工艺
诸多民间美术都是由于工艺材料本身的局限性，而形成了极具特色的艺术表现形式，比如，凿纸与剪纸工艺中的纸味和到位，蜡染工艺中所应用到的冰裂纹等，将这些灵活的民间美术有机的应用于现代广告设计之中，不但可以丰富作品设计的文化感，而且可以促进作品以更加新颖的表现形式进行呈现。但是对这种传统工艺的借鉴还必须以灵活的造型变化为基础，即外部语言的变化必须与内在意蕴的递进相统一，以此保证作品的外部造型与内在文化的一致性与和谐性，实现现代广告设计的创新化与和谐化发展。
四、结语
综上所述，现代广告设计要想在国际设计领域中占据重要地位，就必须以民间美术为基础与前提。民间美术是我国传统文化的主要构成部分，文化底蕴十分深厚，是广大劳动人民精神风貌和民族特色的代表，把民间美术应用于现代广告设计之中，有助于我国传统优秀民族文化的继承与发扬，有利于推动我国传统艺术的发展与创新。与此同时，将民间美术元素和现代设计理念相融合的现代广告设计，通过现代化的简洁视觉语言与高科技的创作手段，促使现代设计作品不但具有传统文化艺术的审美特点，而且还兼具现代化的时尚风格。由此可以看出，民间美术对我国现代广告设计发挥着不可替代的重要功能与价值。
参考文献：
[1]张小艺.平面广告设计和民间美术的审美连线――寻找广告设计中国风的突破[J].科技创新导报，2008（25）.
[2]聂敏.民间美术对现代广告设计的启示[J].长春师范学院学报（人文社会科学版），2012（10）.
[3]彭佳.中国民间美术对现代艺术设计的启示[J].大众文艺（快活林），2010（11）.
[关键词]民间美术 现代广告设计 启示
民间美术，也是一种艺术类型，但有别于文人书画、宫廷美术、宗教美术等艺术形式。民间美术主要是在劳动生产中产生的，用以满足劳动群众的精神与物质生活。象征性是民间美术美学价值的体现。民间文化通过民间美术来表现，将抽象的观念物化成实体的造型，因其被赋予深厚的内涵与寓意而深受人们的青睐。民间美术在创作中充满随意性，情感是其创作的源泉，将精神与思想融入到感性的创作中，注重审美意象与原始意象的融合，其作品只追求貌似而不讲究比例与透视等规范。民间美术实质也是一种主观的自我创作，使主体和客体实现审美的协调统一，进而使民间美术的艺术境界得到提升。民间美术讲究完美性，不考虑客观因素的影响，不刻意追求外形的相似性，而是通过幽默情趣的造型、明艳的色彩来获得人们的喜爱。
一、现代广告设计与民间美术的关联
1.色彩
在色彩的运用上民间美术经常给人一种强烈的对比感，表现出劳动创作者质朴、深厚、热诚的品质。民间美术通过简洁的色彩运用、强烈的色彩对比使人眼前一亮。在现代广告设计中也采用色彩对比的方式（色相、冷暖、补色对比等） 来达到视觉效果，一般将两种或两种以上的色彩进行对比，产生差异性，进而实现艺术表现，使广告设计作品给人强烈的视觉效应。
2.构图与造型
一切实物在现实生活中都是以三维的视觉形式展现在人们眼前，同一物体通过不同的视角能够产生不同的观察效果。民间美术 （如年画、剪纸、皮影戏等） 若按构图角度划分，其实质是二维的平面艺术形式，通过艺术再加工使其以多维图像的形式展现，虽然表现效果不如现代广告设计，但其原理都是相似的。现代广告设计也通常使用概括图像的方式来设计作品的造型，这种构图方式和民间美术具有异曲同工之处，两者在构图时一般都是先从大的形状开始塑造，然后再进行艺术加工，图像特征往往通过这种方式来表现。如公益海报“CHINA 牛” （为祝贺中国人民共和国成立 60 周年而设计），采用民间剪纸元素来做整体设计，并将“中国”用英文字母“China”表示，使两种元素共同组成一只牛的造型，不仅表现出力量感与视觉震撼力，而且还代表着设计者祝福祖国向着美好的未来前进。
3.表现手法
在视觉原理与视觉特征上，现代广告设计与民间美术同样存在着共通性，其表现手法都是通过图像的视觉语言来呈现。传统美术中往往利用点、线、面来构成图像以实现设计目的，现代广告设计也是如此。同时在创作原则上现代广告与民间美术都要按照情感性原则来设计，但两者有不同的情感偏向。民间美术往往是表达创作者的内心情感，引出创作者的情感欲望，而现代广告设计主要是引发受众的情感欲望，以此产生情感共鸣。此外，在视觉表现形式上现代广告设计与民间美术也有类似的表现手法，如对比与统一、对称与均衡、节奏与韵律等，只是现代广告设计在色彩运用上比民间美术的色彩更为丰富。
4.功能与用途
在功能与用途上，现代广告设计与民间美术既有联系又有差别。两者在审美功能与创造意识上都有共通点，是功能结构中不可缺少的组成要素，但由于审美形态的差异性，导致审美功能有所不同，且往往需要依附在其他的功能上。同时，现代广告设计与民间美术都是源于生活又高于生活，表现出鲜明的生活特性，因而两者的艺术性质和特征也并非是纯粹的，在用途上具有不同的功效。
二、民间美术对现代广告设计的启示
1.现代广告设计应该充分吸收民间美术中的传统文化
民间美术集结了广大劳动者的智慧，是为满足生产劳动而创造，因而具有实用性与经济性。民间美术根植在优秀的传统历史文化中，蕴含着中华民族丰富的情感体验，尤其是民间美术的色彩运用更是具有深厚的寓意，需要进行深入的研究才能理解。因此，现代广告设计应该充分吸收民间美术中的传统文化，吸收民间美术的精髓，使广告设计作品既富有深厚的传统文化韵味，又具有鲜明的民族特色，进而成为世界设计领域的潮流代表。
2.“祝福生命”的审美理想对现代平面设计的启示
民间美术往往表达的都是积极、乐观的生活状态，将人们的美好祝福融入到作品中，使作品具有社会意义，尤其是对生命的祝福表现得更为明显。这是因为民间美术是普通百姓对生活的理解，对美好生活的向往，从而使得民间美术有着自身独特的审美体系——人类群体性，使之区别与其他的美术体系。“祝福生命”的审美理想的形成，归根结底要追溯到民间百姓淳朴、积极、乐观的生活态度，即使在现实生活中他们的生活条件十分艰苦，他们却却保持着乐观向上的心态，坚信通过努力终能过上幸福的生活，这从他们日常生活的装饰中就能看出来，如即使在破旧的黄土高原的窑洞里，你也会发现那象征着希望的窗花；在贫穷的百姓家里，女子还是会精心的准备着她们出嫁时用的嫁妆，虽然只是简单的刺绣。从这些民间艺术品的小细节里，我们就能体会到普通老百姓对生活的乐观态度，虽然他们并不富有，但
是他们不放弃对美好生活的向往，他们仍对未来的生活充满希望。对于现代的平面设计来说，也应继承民间百姓的审美理想，设计作品不需过多的华丽与富贵堂皇，只需将美好的祝福、积极乐观的人生态度通过作品展现出来即可，关爱生命、祝福生命、人与自然和谐共处是现代平面设计理念转变的趋向。
3.“喜剧性”的美感范畴对现代平面设计的启示
民间美术的“喜剧性”美感的形成主要归功于劳动者对美好生活的追求以及积极乐观的生活态度。这里的“喜剧性”主要指作品形式自由，没有约束性，通过艺术的转化把作品用幽默、滑稽的轻松方式展现给人们。例如若想要在设计作品中揭示某些社会丑陋现象，但是又不想太过严肃、直白地呈现出来，则可以用幽默、滑稽的艺术方式表现出来，亚里士多德就赞成这样的创作理念。黑格尔也认为通过幽默、喜剧的方式向人们传递一些信息，使人们在笑过之后能进行反思，以轻松的方式讽刺和批判那些社会不良问题，起到警示的作用。当然，在民间美术中更多的是讲究在创作中享受快乐，没有强制性的要求，可以随心所欲地按照自己的想象去创作，是一种自娱自乐的方式，所以这样的创作氛围就更能体现民间美术的“喜剧性”审美范畴，传递一种意象，形成了一种别具一格的创作风格。
4.“拙稚美”的艺术风格对现代平面设计的启示
民间美术的另一特色在于它所表现出的“拙稚美”，它的作品虽然简单、质朴，但是反而给人一种美的感受。因为民间美术的发展绝大部分是靠普通劳动者创作，专业技术、物质条件、经济水平、时间等都是制约其创作的因素，又因为受文化知识和传统艺术形式的影响，民间美术的表现形式往往是比较简拙、自由的，没有太多的限定要求，只需将意思表达清楚、完整即可，这反而使民间美术具有超越其他艺术的特点，即“稚拙美”。
三、结语
现代广告设计若要在世界设计领域保持前沿性，就必须与传统民间美术相融合。传统民间美术是中华民族优秀文化的重要组成部分，具有深厚的文化底蕴，代表着广大劳动者的精神风貌与民族特色，将民间美术运用到现代广告设计中，有利于传扬我国优秀的民族文化内涵，是对中国传统艺术的继承与发展。同时，现代广告设计将民间美术的元素与现代设计理念相结合，用简洁的现代视觉语言、高科技的技术手段使设计作品既有传统的审美特征，又具有现代的时尚特色。由此看来，民间美术对现代广告设计具有重要的启示作用。
参考文献：
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（一）传统工艺美术与现代设计的区别
传统工艺美术是中国历史文化的精髓，传承至今，已经成为一种民族精神的象征。作为传统工艺美术的延续，工艺美术继承了它的文化内涵和审美特性。工艺美术是将物质生产和美的创造相结合，用于装饰生活用品及生活环境的一种造型艺术，其应用重点在于装饰和美化，追求造型上的美感。工艺美术虽然实际应用性不强，但它具有时代性和民族性特征。而现代设计是把设想通过图案等视觉形式表现出来，它的存在在于为人民和社会服务，其作用的实用性远远超过装饰性。并且，现代设计所涉及的内容广泛，传统工艺美术只是现代设计中需要借鉴的元素之一。
（二）传统工艺美术与现代设计的联系
随着社会的发展，传统工艺美术和现代设计在发展延续过程中不断地相互影响，相互借鉴。传统工艺美术的手工制品为了适应现代人的审美需求，在造型设计上增加了现代设计元素，这样使得传统工艺美术在现代社会中得到了更好的延续和发展。传统工艺美术在受到现代社会环境影响的同时也影响着现代设计，现代设计在传统工艺美术的文化基础上进行创作，从中源源不断地汲取养分，激发设计者的灵感，丰富现代设计的元素和个性化内容，在传统工艺美术的审美特性上加强了实用性。现代设计和传统工艺美术的结合，既有利于传统工艺美术的传承，又为现代设计增添了活力。
二、工艺美术在现代图标设计中的应用
中国工艺美术图案是中国文化的积淀，蕴含着丰富的历史文化含义，在中国人心中有着特殊的意义。许多现代设计大师在图标设计中应用了工艺美术，在传达信息的同时也表现了设计的文化底蕴、凸显了设计的个性。
（一）传统图案在现代图标中的应用
传统图案是我国传统文化的缩影，具有丰富的寓意。为体现出民族企业特色，现代图标设计中常应用此素材。例如，由香港设计大师靳棣强设计的中国银行的标志，其图案酷似中国古钱币，外圆内方，契合了银行的作用，同时也暗含着中国文化中天圆地方的寓意。并且巧妙地将“中”字安排在标志中心，强调了此图标为中国银行的标志。又如，著名设计师陈幼坚为香港西武百货公司设计的标志，此标志借鉴了传统的太极双鱼图，以其此消彼长，相互推动的涵义象征公司生生不息的生命力，以“鱼”的谐音代表年年有余的美好寓意，并且标志造型恰好是香港西武百货公司英文名称的首字母。
（二）汉字和书法艺术在现代图标中的应用
书法是汉字的书写艺术，是汉字在漫长的演变发展过程中形成的一种独特的造型艺术，它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。许多现代图标的设计中都运用了传统书法艺术。例如，2008年北京奥运会会徽是以书法艺术为载体设计的。会标以印章的形式呈现，主体部分是一个篆刻的“京”字，形态似一个张开双臂舞动的人，此标志将中国文化和奥运精神完美地融合在一起。又例如，2010年上海世界博览会会标是以汉字“世”的书法创意为基础设计的，将“世”字巧妙地设计为三人相拥的形态，象征着“你、我、他”广义的人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念，突显出中国2010年上海世博会以人为本的积极追求。
三、工艺美术对现代广告设计的启示
工艺美术是传统工艺美术的延续，其继承了传统工艺美术的色彩、图纹、构图等特点。现代广告设计可以从这些方面借鉴学习，以激发设计师灵感，开拓广告设计发展的新空间，树立具有民族特色的设计风格。
（一）色彩
现代广告设计将图形、色彩等元素合理组合，以视觉方式传达信息，是现代社会中宣传和交流的重要工具。在现代社会中广告设计要具有独特风格，色彩上就要回归传统。传统工艺美术中的色彩大都具有浓郁、强烈的特点，并且善于运用色彩的对比给人以强烈的视觉效果，借以表达自身的强烈情感。现代广告设计中可以借鉴此色彩的运用方法，浓郁而强烈的色彩运用，既可以引发一些人对传统文化的追寻，对己逝岁月的追溯，又能满足一些人彰显个性的要求。
（二）图纹
现代广告设计中图像是重要的构成要素，它能够形象地表现广告的主题和创意。我国现代广告设计的发展正处于一个需要文化积淀和民族特色来充实其内容的阶段，因此从我国传统图纹中汲取养分，借鉴具有象征意义和文化内涵的图像，成为现代广告设计的必经之路。在我国历史发展中出现了许多特殊的象征图案，如龙、凤、祥云、牡丹等图纹都具有独特的寓意。现代广告应该在设计中借鉴这些具有民族特色的图案，并在此基础上进行创新应用，使现代广告设计既传承传统工艺美术，又符合现代人的审美特征。
（三）构图
现代广告设计的构图多为三维图像，重视细微光影的刻画和可透视的逼真画面，而传统工艺美术大都是在平面的二维空间中，不同于现代设计的构图，它追求的是神似的意境，将现实经过艺术加工，在事物形状上进行适当的夸张修饰，经由概括图像来表达思想和情感。二者虽然在图案的表现形式上有所不同，但就表达效果而言却有着异曲同工的作用。因此，在现代广告设计中可以借鉴工艺美术的构图，增加概括图像在设计中的运用，凸显图像特征的同时体现其象征意义。
四、结语
