时间：2023-12-27 10:41:19
序论：在您撰写插花的方法与技巧时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
关键词高职插花艺术教学研究中图分类号：G712文献标识码：A
1 高职院校开设插花艺术课程的必要性
1.1 宏扬民族文化，提高艺术修养
插花艺术是以切花花材为主要素材，配合将其稳固的器材，经过艺术构思和适当的剪裁整形及摆插，以表现生态美与自然美的一门造型艺术和实用技术。
插花是一种高雅的文化艺术活动，在中国发迹甚早，至唐宋年间已有系统的论著，明代达到高峰，但到了清朝以后便一蹶不振。东方式插花起源于中国，隋唐时东传入日本，在日本得到发扬光大，形成花道，并风靡全世界。高职院校开设插花艺术课程可以发掘和宏扬中华插花艺术，使这一宝贵的文化遗产重放异彩，同时也有利于提高学生的文化艺术修养。
1.2 市场需求
插花产业在我国起步相对较晚，但近年来随着我国经济的发展和居民生活水平的不断提高，人们对花卉艺术的鉴赏水平越来越高，花卉艺术消费也是一片欣欣向荣。由于国内大型花卉市场及专业花店数量的快速增长，婚庆服务行业的发展，插花已经成为热门的行业，高级插花师在市场上供不应求。针对市场对人才的需求，全国各地高职院校纷纷开设了插花艺术这门课程，插花艺术已成为高职院校园艺、园林、环境设计、城市规划、生态旅游、酒店管理等专业必修课，同时其他专业也纷纷将其列入公选课，供学生选修。
2 插花艺术理论教学体系
插花艺术是一门以观赏植物为对象，研究美学应用的一门重要的专业特色课程，是集观赏植物、园林艺术原理、色彩设计、造型设计、美学设计、花卉应用等技术为一体的综合性科学，具有丰富的理论知识。理论课以多媒体教学为主，遵循由浅入深，循序渐进的原则，采用启发式教学方式，结合具体实例进行分析和讲解，使学生能在一定程度上达到学以致用。通过理论课的教学，可以使学生了解插花艺术的发展历程和各种插花艺术的风格特点，掌握插花的技巧，从而引发对插花艺术创作的激情。
2.1 插花艺术的概述及插花基本知识
讲述插花艺术的定义、分类、特点及作用，插花艺术的起源，中国、日本及西方插花艺术的发展简史，插花的器具、花材的种类、花材的采集与选购、包扎、保养，花材的修剪、弯曲造型、固定等基本技能，插花造型的质感、形态与色彩等基本要素，均衡与稳定、多样与统一、对比与调和、韵律与动感等基本原理。
2.2 东方式插花
东方传统插花艺术的创作理念与法则，写景式插花对布局、花材的选配、容器配件的陪衬，写景写意的表现技法的要求，直立型、直上型、倾斜型、平展型、下垂型、对称型、合并花型、写景式插花等东方传统插花的基本花型插作技法，中国古典插花的花型及意念。
2.3 西方插花艺术
西方传统插花艺术的特点与风格，传统几何型插花造型设计对花材搭配、花器及花枝长度以及色彩的要求，三角型、倒T型、L型、水平型、半球型、椭圆型、放射型、弯月型和S型插花的基本技法。
2.4 现代插花艺术
随着社会的进步，科学技术、现代艺术得到蓬勃发展，东西方文化加强了交流，根植于文学、艺术、园林的插花艺术也得以极大的进步，运用各种新思想、新流派、新手法、新技巧、新花型的现代插花艺术应运而生。主要讲述花篮、小品花、微型花、浮花、壁挂花、花束、捧花、头花、胸花、腕花、肩花、丝带花、缎带花、花车及人造花的制作技法。
3 插花艺术实践教学的开展
插花艺术是一门操作性和创新性很强的课程，且实验材料为鲜花材。在实践教学中将传统的课堂实验与高职院校的教学特点相结合，创新的开展顶岗实习、职业资格鉴定、各级职业技能竞赛，不仅有利于节约教学资源，还能培养学生的竞争意识，提高实践动手能力和团队协作能力。
3.1 课堂实践教学
插花看似简单容易，然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是以形传神，形神兼备，以情动人，溶生活、知识、艺术为一体的艺术创作活动。
3.1.1 教师示范与学生模仿
插花艺术本身是一种创新艺术，需要不断地创新，通过动手实践从模仿到创作，尽可能获得较多的实践机会，培养学生的创新能力。所有的创造力，都来自于最初的模仿和学习，模仿便成为了插花艺术课程实践教学的重要环节。学生刚学习插花时谈不上自由发挥和创作，甚至有无从下手的感觉，因此在最初阶段，老师需要亲自示范现场插出一件作品，让学生模仿制作，体会插花的方法及规律。
3.1.2 学生分组实操与独立创作
学生以组为单位收集插花图片资料，然后模仿图片插出作品，在模仿中逐渐加入创作的成分，为后面的独立创作打下基础。开始学习插花时把学生分成3~5人一个小组，学生可以相互帮助，提高技艺。到了学习的后期，特别是创作期，再要求每个学生都能独立设计并完成作品，这样可充分发挥个人的想象力、思维力和创造力。
3.1.3 教师点评和学生互评
插花作品完成后，以点评、互评、讨论与总结等形式，从作品的构图与整体效果、花材的运用与配合、色彩的搭配、主题与意境、创意、插花技巧等方面，对每个插花作品做出评价，从而培养学生发表自己对插花艺术探究过程的感受和体会，提高审美能力。
3.2 顶岗实习
顶岗实习是高职教育的一大特色，不同于其它的实习方式，学生必须完全履行其实习岗位的所有职责，独当一面，具有很大的挑战性，对学生的实践能力锻炼有很大的作用。插花艺术课程可以结合高职教育的这一特点，在教学中适时开展顶岗实训，即学生在学习本门课程时，安排到花店、酒店、会所、婚庆公司进行为期数周的顶岗实习，将所学的专业理论知识运用于具体实践中，在实践中提高和完善，并加以创新。
3.3 开展职业技能鉴定
职业技能鉴定是一项基于职业技能水平的考核活动，它是由考试考核机构对劳动者从事某种职业所应掌握的技术理论知识和实际操作能力做出客观的评价。职业资格证书是表明劳动者具有从事某一职业所必备的学识和技能的证明。在学完本课程后，要求学生参加花艺师、花卉园艺师等职业资格鉴定考试，获得相应的职业资格证书，在应试的过程中，更有利于学生的实践动手能力的提高和升华。
3.4 组织职业技能竞赛
组织学生参加全国职业院校技能大赛、全国高等农业职业院校插花技能大赛、各地花协举办的插花技能大赛以及学院内部举行的插花大赛，把大赛作为进一步检验实践教学成果的手段。技能大赛能促进专业技能的提高，激发学生浓厚的学习兴趣，同时技能大赛吸收了行业发展的新技术，赋予了课程教学新的内涵。既起到了示范教学的作用，又反映了最新的职业技能要求和行业对技能型人才的需求。
参考文献
[1]黎佩霞,范燕萍.插花艺术基础.中国农业出版社,1993.10.
[2]宛成刚.插花艺术.上海交通大学出版社,2005.1.
[3]范洲衡,郑志勇.插花艺术.中国农业大学出版社,2009.1.
第一大模块插花基础理论，以理论教学为主。通过对插花艺术基本概念、发展历史、插花的基本技法、插花的艺术表现、插花的色彩运用、插花花材处理等教学内容的系统阐述，要求学生掌握插花的基础理论知识和基本技能，如各类花材（特别是鲜花花材）的的保养与处理技巧、插花创作步骤以及插花作品鉴赏等。课时量占12个学时。第二大模块插花技艺，是插花课程的核心，以实训教学为主。插花艺术是一门实践性与技术性很强的课程，学生在掌握了一定的理论基础后，才能在动手实操中感悟插花艺术的独特魅力。这部分内容主要进行东西方基本插花造型的操作技能训练、现代自由式插花的引导训练与自由创造操作。课时量占38个学时。要求学生熟练掌握东方式插花的四个基本造型（倾斜式、直立式、水平式、下垂式等）；西方式插花的基本造型（如半球型、椭圆型、弯月型、S型、扇型、水平型、对称三角型、不对称三角型、倒T型、L型等的制作技巧。重点掌握礼仪插花如婚庆插花、家居环境中的插花、商业场所的插花以及在办公场所中的插花等实用性插花造型的操作手法与操作步骤。培养培养学生的想象能力和创新能力，能够根据环境、用途、材料等设计制作、欣赏评价插花作品。第三大模块盆景技艺，以现场观摩教学为主。重点介绍盆景的起源与发展，盆景的主要流派。由于盆景制作所需材料较多，制作时间漫长，本部分以观摩教学为主，在重点介绍的基础上，带领学生去花卉市场观摩教学，请商户介绍盆景制作与养护的技术要点，使学生了解盆景技艺，提高对盆景的艺术欣赏力。课时量占10个学时。
二、插花艺术的教学方法
1理论教学
笔者根据目前学生图片识别力强、画面记忆好、空间思维强等性格特点，在实际教学过程中大量应用多媒体教学手段，形象生动，可以弥补传统教学的不足。通过补充相关文学知识，图片资料讲解插花基础理论，将插花分类，东西方插花的艺术特点、艺术表现力，礼仪插花如情人节、母亲节、护士节、教师节、圣诞节、生日庆典等各种节庆所使用的花材、花型都以图片形式加以演示，同时引导学生思考讨论，提高了理论教学实效。
2实操教学
实操教学以项目教学为主。根据教材的教学内容将整个上课内容分成独立的子项目。实操课上通过分析子项目、设定项目完成预期目标、项目实施过程（教师示范、学生操作）、成果反馈与更正、总结等，达到实训目的，切实提高学生的实际动手操作能力。让学生由模仿开始，在掌握了基本技能后，不断激发学生的创新意识，培养学生创造能力，启发设计思维，通过绘制插花造型草图、基本插花造型变化引导、自由创作等方法创造新的作品。
小组教学法。在项目教学法的过程中，为使课程更有效率和有组织的进行，将学生进行分组，以6人为一组，每组选出组长，共同完成教学项目。一方面可在有限的上课时间内更快更好地完成某些插花作品；另一方面有益于学生团队意识的培养。作品完成后，学生先自我介绍创作思路，立意和所表达的含义，其他同学互评，教师根据自评和互评情况作总结。每完成一件插花作品，要求学生根据制作过程撰写实训报告，总结制作要点和感受，逐步积累创作经验，提高理论水平，促进实操能力的提高。
技能竞赛教学法。以参加省（自治区）、国家职业院校技能大赛，切实提高技能为目的，按照省、自治区、国家职业院校技能大赛的竞赛规则开展模拟技能大赛。每个同学必须参加并且独立完成整个竞赛过程，这样就可以弥补在小组教学中有兴趣的、动手能力强的、胆子大的学生练的多，不喜欢动手的、没有兴趣的学生练的少的不足。技能竞赛教学分基础理论和实际操作两部分。基础理论以国家职业技能资格考核的要求为主，将四级插花员应知应会内容编成试题，要求学生在通读教材和参考书的基础上，利用网络查阅相关资料，在答题过程中强化对基础理论的记忆、理解和应用，强调理论在实操过程中的指导作用。实操部分以技能训练为主，以竞赛激发学习兴趣，发挥创新能力。严格根据竞赛规则要求，反复练习，设计创作立意符合规则要求的插花作品，要求每个学生都能用基础理论评价自己和别人作品，并说明原因。使同学们在参加竞赛的过程中取长补短，相互借鉴，相互欣赏，共同提高。
观摩学习法。组织学生观摩本地区开展的重要花事活动，到社会实践中检验和提高。如每年园林部门举办的展、花卉协会举办的插花比赛、园艺博览会、花卉企业盆花组花比赛等带领学生全过程参加参观，使学生在参观活动的过程中加深对书本和课堂内容的理解，提高他们的学习积极性和审美能力。
动手制作法。为了解决插花材料缺乏、没有经费大量购买鲜切花进行练习的问题，我们动员学生就地取材、变废为宝，收集材料：在校园绿化树目修剪时组织学生收集各种树木的枝条经过做型、剥皮制作成为线状干枝；在平时生活中随时收集各种好看的饮料瓶、酒瓶做为花器；利用废旧报纸编织花器；自己动手制作丝网花等，既收集补充了插花材料，丰富了实验室，又培养了学生的环保意识，还使学生养成了不浪费、节约的习惯，培养了学生自己动手解决工作生活学习过程中遇到困难的能力。
三、教学评价
以职业岗位能力为核心目标，实行教学过程考核。将课程的考核内容分为理论考核与实践技能考核两部分，理论考核占30分，包括平时作业、课堂讨论、回答问题、考勤等综合评价。教师结合项目化教学的教学要求，将理论知识穿插到每个项目中的教学中去。实践技能考核占70分，其中平时实践技能占30分(小组得分)，期末个人实践技能考核（技能竞赛得分）占40分。通过过程考核方法，一方面可促进学生的学习课程的积极性，另一方面突出课程培养学生实际动手能力的要求，符合高职学生的培养特点。
四、结语
众所周知，盆景艺术在养护和制作上也会存在很多遗憾，随着盆景年限的增长，一定会有一批树桩意外性地死亡和淘汰，这些树桩在后期的应用上或被当做根雕形式保存下来，却失去了原有的情调和神彩，如何把这部分树桩综合利用，如何让失去生命的艺术精华重现当初的神采和丰姿，如何让制作成根雕的树桩再现艺术的灵魂，我们想到了插花艺术形式。
插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里，而不是栽在这些容器中。所插的花材，或枝、或花、或叶，均不带根，只是植物体上的一部分，并且不是随便乱插的，而是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，插成一个优美的形体(造型)，借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。
插花与盆景有共同之处，但也有自己独特的一面，主要表现在花卉不带根，没有泥土，插在瓶里所吸收的水分和养分受到限制，花期多则半个月，少则一两天。因此，瓶插花卉作品，要求做到根据不同季节，掌握好花期，按照不同主题使用具有特殊意义的花材，才能欣赏和品味到插花艺术之美，领略和感受到插花艺术的情趣。
既然插花要求与废弃盆景树桩有着共同点和相通性，那么如何寻求其间的融合呢?
插花艺术发展到现在，很多技巧和方法日新月异，都得到广泛应用和发展。试管水插花卉植物材料的应用就是这样，把插花艺术延伸到无限的空间，再不会受植物材料和容器的限制，所谓的花艺就是这样，在不断推陈出新，不断吸收其他门类的设计思想和艺术风格的基础上快速地向前发展，形成目不暇接的新的艺术生命力。
现代花艺的技巧中有一种组群技巧，还有一种群聚技巧，这些技巧的应用同样为现代花艺作品的呈现博得了许多的喝彩声。把组群和群聚技巧、试管插作植物材料的技巧如果同时应用到废弃的树桩上，就能制作出一件件富有创意的插花花艺作品，我们在此方面进行了有益的尝试。
笔者查了相关文献和历届插花花艺赛事的作品，从2007年欧洲杯插花花艺大赛的作品中我们得到启发，这次大赛中有位欧洲选手用试管插制鲜花的手法创作了一个梅花作品，获得了好评(见图1)
2010年上海世界杯插花花艺大赛中，挪威选手汉森参赛的作品《东方花卉》，就是用试管组群技术制作的一盆悬崖菊作品(见图2)，这个作品其干茎部分是采用铁丝绑扎、胶布缠绕的雕塑技术制作的，尽管也能体现一定的曲折和形似树干的效果，却无法把自然的枝干苍劲有力的形态淋漓尽致地表现出来。
扬派盆景是中国盆景传统流派之一，它融“诗、书、画、技”为一体，堪称中国盆景艺术的代表。清秀、古雅、飘逸、写意的风格和一寸三弯的剪扎技艺，至今仍然是扬派盆景区别于其他各派盆景的最显著特征。扬派盆景既端庄大气，又工笔细描，具有较强的装饰性和深远的意境。扬派盆景的艺术特点是“严整而富有变化，清秀而不失壮观”。扬派盆景采用棕丝“精扎细剪”的造型方法，如同国画中的“工笔细描”。扬派盆景还特别讲究功力深厚和自幼培养，这就是“桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵”。由于受泰州地理环境的影响，既有北方雄建的特点，又有南方秀美之特征，这也是形成扬派盆景艺术特点的原因。悬崖式盆景中有大悬崖和小悬崖之分，我们尝试制作了一个大悬崖式盆景式插花――悬崖菊(见下图3)。
图中作品我们采用方形紫砂素烧高筒盆，其中固定一根废弃的树桩，防腐处理过的废弃树桩经许多年的造型制作，其弯曲的势头和刚劲有力的树干十分令人喜爱，保留着扬派盆景工整、清秀、古雅、壮观的特点，向下部分的悬垂更显得飘逸和写意，制作前，树桩本身缺少了枝叶的渲染，只能观赏其树干的艺术效果，缺少花、叶的灵气，我们把φ8×50的试管用铁丝固定，组群绑扎，扎成云片状的试管组群，再把几组试管组群群聚在一起，形象生动地表现扬派盆景的云片，最后把绑扎在一起的铁丝用胶布缠绕，用咖啡色胶纸缠绕好后接入树桩的枝干，自然生动；一切架构制作好后在每个试管中插入绿色小朵，保持试管中的水分，一盆新鲜的绿色小菊制作成的悬崖菊作品盛放在人们眼前，既有扬派盆景“一寸三弯、清秀工整”的特点，又有“片必工整，以功为贵”的精神，还富有现代插花花艺作品的各种技巧和功底，更具有重复使用的可操作性。
关键词：插花艺术；教学；探讨
国内各大中城市专业花店如雨后春笋迅速增加，插花艺术从花卉业中独立出来形成一个新兴行业。插花艺术作为综合应用边缘学科，既要学生学习一定深度的理论基础和相关专业基本知识，更要着重对其插花艺术的感悟能力和插花技艺实际能力的培养。插花艺术课程的教学目标调整、教学方法创新和教学效果测评是本学科教学的重点和难点。
一.插花艺术的概述及插花基本知识
讲述插花艺术的定义、分类、特点及作用，插花艺术的起源，中国、日本及西方插花艺术的发展简史，插花的器具、花材的种类、花材的采集与选购、包扎、保养，花材的修剪、弯曲造型、固定等基本技能，插花造型的质感、形态与色彩等基本要素，均衡与稳定、多样与统一、对比与调和、韵律与动感等基本原理。
（一）东方式插花
东方传统插花艺术的创作理念与法则，写景式插花对布局、花材的选配、容器配件的陪衬，写景写意的表现技法的要求，直立型、直上型、倾斜型、平展型、下垂型、对称型、合并花型、写景式插花等东方传统插花的基本花型插作技法，中国古典插花的花型及意念。
（二）西方插花艺术
西方传统插花艺术的特点与风格，传统几何型插花造型设计对花材搭配、花器及花枝长度以及色彩的要求，三角型、倒T型、L型、水平型、半球型、椭圆型、放射型、弯月型和S型插花的基本技法。
二.插花艺术实践教学的开展
插花艺术是一门操作性和创新性很强的课程，且实验材料为鲜花材。在实践教学中将传统的课堂实验与中职院校的教学特点相结合，创新的开展顶岗实习、职业资格鉴定、各级职业技能竞赛，不仅有利于节约教学资源，还能培养学生的竞争意识，提高实践动手能力和团队协作能力。
（一）首先了解插花技巧，提高课堂实践
1.突出主色调
当用二三种色彩的花材构图时，首先要确定构图的主题色彩。即能反映这个插花作品主题思想的主要色彩。然后，将主要色彩的花材配置于构图的重心位置，而且无论是花朵大小、花朵数量、色调浓淡等均应占主导地位。其它色彩的花材只是起焙衬和点缀作用，花朵宜小、色调宜淡、配置于构图的左、右两侧或前方下方，以突出主题色调。主题色彩和陪衬色彩之间要互相调和，浑然一体，不能各自形成孤立的色块，要使整体构图统一于一个基本色调之中，即主题色调之中，产生一种整体色彩效果。
2.类似色调和
凡是色环上相邻数种颜色的配合均属于类似色的关系。如红、橙红、橙；蓝、蓝绿、绿；黄、黄橙、橙等均属类似色关系。类似色的色彩接近，同时使用时易于取得自然调和效果，具有柔和感。在插花创作中经常出现类似色花材同时配置的实例，若配置得当，显得素雅别致。为此，应利用花材色彩浓谈不同、花朵大小及形状不同、花材质感不同等以求得构图的变化，或者利用小体量的色彩对比强烈的花材加以适当点缀、以丰富构图中的色彩变化，从而打破单调感，增加插花构日的活跃性。
（二）教师示范与学生模仿，让学生掌握插花方法
初学插花者，可根据三根线条的“三角形”插花方法进行练习和试插，即选用一枝略比水盆长一倍的花枝作为主体花枝，直插在水盆的左边，再用另一花枝从同一插花位置，斜插在盆的中心，它的长度约为主体花枝的三分之二，再把第三花枝按照主体花枝的三分之一的长度，斜插在盆的右边，以取得花枝之间的相互平衡，最后可插其他多余的花枝，再不超出前三花枝的范围内参差插入。
鲜花在未插前，切勿曝于阳光之下；冬季则需慎防冻伤。花枝插入瓶中，应除去浸没于水中的叶子，以防腐烂。瓶水需每日更换。
插花时，几乎都是以剪刀来进行。所以，必须拥有一只宛如自己手部的利剪。善于使用剪刀的话，即可创造出一个不落俗套的作品。亦有人不将食指放入剪刀柄中。使用剪刀时，使用里侧的刀刃剪切物品，比较容易出力。剪切粗木花材时，应将剪刀斜之剪入花材中，较易达到目的。因为植物的纤维为直线形，所以自侧方较容易剪入。但是，如果树枝过粗，无法以上述的方法剪断的话，可以斜剪几处，即可轻易达到。无法以握刀剪断树枝时，可将剪刀柄立于桌上，用全身的力量压在刀柄任再粗的树枝，皆可迎刃而解。剪花草之时，可采用垂直的剪法，此种剪法才能使花材易于固定在剑山中。
在中职插花艺术课教学中，教师点评和学生互评最为关键，你比如，插花作品完成后，以点评、互评、讨论与总结等形式，从作品的构图与整体效果、花材的运用与配合、色彩的搭配、主题与意境、创意、插花技巧等方面，对每个插花作品做出评价，从而培养学生发表自己对插花艺术探究过程的感受和体会，提高审美能力。
总之，插花艺术本身是一种创新艺术，需要不断地创新，通过动手实践从模仿到创作，尽可能获得较多的实践机会，培养学生的创新能力。所有的创造力，都来自于最初的模仿和学习，模仿便成为了插花艺术课程实践教学的重要环节。学生刚学习插花时谈不上自由发挥和创作，甚至有无从下手的感觉，因此在最初阶段，老师需要亲自示范现场插出一件作品，让学生模仿制作，体会插花的方法及规律。
参考文献：
[1]黎佩霞，范燕萍.插花艺术基础.中国农业出版社，1993.10.
[2]宛成刚.插花艺术.上海交通大学出版社，2005.1.
关键词：插花艺术；实训教学；质量；提高
插花是一门艺术，更是一门技术。插花通过优美的空间造型艺术将不同的花材及配材插制成花卉艺术作品，用于装饰环境、烘托气氛、表达情感和自然美的一种造型艺术，以其装饰性强、创业性强和空间造型艺术感染力强的特点，在我国，三千多年来，一直深受人们的热爱和重视。《插花艺术》已日趋成为许多职业院校园林、园艺、商品花卉、环境艺术、旅游、酒店等专业的重要专业课程和其它专业的选修课程。插花实训教学是对《插花艺术》理论教学的补充和完善，通过插花实训教学可以培养学生分析问题、解决问题的能力，培养学生的动手能力和创新能力。
各门学科都有其自身的特点和规律。广义的插花艺术是利用切花花材为主要素材进行造型，制作出具有装饰效果或欣赏性的花卉艺术品，它能够陶冶性情，提高人们的精神文化素质和艺术修养，还能改善人际关系，美化环境，增加情趣。因此，《插花艺术》课程兼有实践技能培养、艺术教育和素质教育等功能。这一特点决定了《插花艺术》课程必须要侧重实训教学，注重培养学生的动手操作和创新思考能力。针对《插花艺术》课程的特点，作为一名实践教学老师，笔者通过近年来对《插花艺术》课程实训教学的指导，认为作为一名插花实训教学指导教师应重点围绕以下几个方面来强化实训教学，才能提高《插花艺术》课程的实训教学质量。
首先，把握《插花艺术》课程实训教学的目的和要求。
《插花艺术》作为一门专业课程，实践教学重点在于让学生通过插花实训教学的学习来熟练掌握插花工具的准备、容器的选择、花材的使用以及插花的基本技法，能插制出直立型、倾斜型、下垂型、水平型等东方式插花和L型、S型、倒T型、弯月型、半圆形的西方式插花以及按照插花者自身的创意插制出创意式的自由插花。
《插花艺术》实训教学的目标：1、学会使用修剪工具和棉纸贴布，花胶带等辅助用具的使用；2、掌握插花容器的基本知识及选择的方法；3、掌握各种花材的类型以及保鲜的方法；4、掌握花材整理造型、固定和基本的插制技巧；5、培养学生创新思维和培养学生动手操作能力。
其次，合理安排插花实训教学课程内容和方法。
在《插花艺术》课程的实训教学活动中，插花实训教学指导教师可结合课程实训教学的需要将插花实训课程内容，根据难易程度，分为实训指导教师讲述、插花艺术应用（核心内容）、插花与职业的关系等三大板块：
第一板块，实训指导教师讲述。可采用导入教学的方式，首先，实训指导老师通过播放一段教学PPT。在PPT中播放一些漂亮的插花图片，有意识向学生提问： “你们知道这么漂亮的花是怎样处理的，切花是如何插制成这么漂亮的盆花和花束的呢？”等启发式问题来引起学生的兴趣，从而导入实践教学。其次，引导学生欣赏优秀插花的制作过程和学生共同探讨别人是如何利用花朵、叶片、枝条、果实等植物材料和生活的时间、场合、用途等相结合插制出优秀插花作品的。另外，学生在观摩的同时，老师还可结合当时的意境可以给同学们讲一些送花习俗，如：给老人祝寿，宜送长寿花或万年青，长寿花象征着“健康长寿”，万年青象征着“永葆青春"。热恋中的男女，一般送玫瑰花、百合花或桂花。这些花美丽、雅洁、芳香，是爱情的信物和象征。给友人祝贺生日宜送月季和石榴，这两种花象征着“火红年华，前程似锦”。祝贺新婚宜用玫瑰、百合、郁金香、香雪兰、非洲菊等。至于新娘捧花，适当加入几枝满天星，将会更加华丽脱俗。节日期间看望亲朋宜送吉祥草，象征“幸福吉祥”。朋友远行宜送芍药，因为芍药不仅花朵鲜艳，且含有难舍难分之意。对爱情受挫折的人宜送秋海棠，因为秋海棠又名相思红，寓意苦恋，以示安慰。给病人送花有很多禁忌，不要送整盆的花，以免误会为久病成根。香味很浓的花对手术病人不利，易引起咳嗽；颜色太浓艳的花，会刺激病人的神经，激发烦躁情绪；山茶花容易落蕾，被认为不吉利；宜送兰花、水仙、马蹄莲等；或选用病人平时喜欢的品种，有利病人恰情养性，早日康复。拜访德高望重的老者宜送兰花，因为兰花品质高洁，又有“花中君子”之美称。新店开张，公司开业宜送月季、紫薇等，这类花花期长，花朵繁茂，寓意“兴旺发达，财源茂盛”。
通过讲解，让学生了解一些送花礼仪，使学生在插花过程中能达到会人会意。此外，老师也可以现场讲授一些赏花的知识，如曲赏，赏花咏歌，使视觉和听觉都得到享受，相得益彰。
第二板块，插花艺术应用。
包括立意、技巧、色彩搭配等是插花实践课程的核心。本部分可通过实训指导教师的示范操作、学生分组实操练习等方法，让学生学会掌握插花艺术的基本技能与手法。
1、插花艺术的立意。立意就是确定插花作品主题即插花作品所要表达的中心思想，要表达什么，怎样表达，要作到心中有数。实践指导老师可假定不同的立意条件和礼仪需要前提来引导学生立意构思，如看望病人、会展、庆典需要等。
2、插花作品的立意应突出艺术创作美和艺术加工美，强调创新。实践指导老师可以引导学生通过以下几个途径进行插花作品的主题表达： （1）借助花材的季节景观变化表现主题。如利用桃花、柳条和迎春等春季开花植物材料表达“春”的主题。又如荷花和睡莲和晚玉香表现夏季景观；（2）借助植物的传统象征表达主题。例如松象征刚强、威严和长寿；百合象征百年好合；竹子象征气节等； （3）依据植物的谐音与花语来表达主题。如“桂”象征“贵”谐音，牡丹象征富贵等；（4）借助容器与配件表达主题。如以竹筒为插花容器而构思出“竹报平安”的主题。
在插花的色彩搭配上，引导学生学会把握：1、色彩的冷暖、轻重、远近等视觉效果；2、色彩与心里的关系，如，在我国红色为喜庆、吉祥之色，黄色则具有富丽堂皇的富贵气，象征光辉、高贵和尊严，我国帝皇殿宇装饰的琉璃瓦和服饰就是黄色，以示至高无上而巴西人却把棕黄色为凶丧之色等。3、插花作品中的色彩设计，如常见的花材配色方案、类似色配色、对比色配色、分离互补色配色、三合色配色、四合色配色的方法。
总之，第二板块的教学，通过理论教学与实操相结合的手段，使学生掌握东方式插花的基本造型；西方式插花中的半球型、水平型、对称三角型、不对称三角型、弯月型、L型等基本造型。在此基础上学习现代自由式插花，培养学生的想象能力和创新能力。
第三板块，讲述插花与职业的关系。插花既是一门艺术，也是一门实用技术。当前，随着各种新兴职业的不断涌现，传统职业的知识和技术也不断更新内容，插花员已经成为一种新兴的职业，取得插花员初级资格证书也将成为从事插花职业的门槛，目前跟插花课程相关的职业资格证有插花员、花艺师等。其中插花员有初、中、高三个级别。作为一门能锻炼动手能力与提高技能的课程，实践教学指导老师，可通过讲解成功的花店经营与管理技巧和插花员国家职业标准，让学生了解插花员职业技能的基本要求。让学生明白学会插花，不仅可以美化环境，满际，而且学会插花，还可以通过插花课程的实训，学习掌握插花艺术的内涵和基本技能，拓展就业渠道，增加就业机会。
最后，提高《插花艺术》实践教学质量，还应注重与本地花卉市场相结合。为了提高学生的素质，除了改进教学实践方法以外，实习指导老师还应鼓励学生走向生产一线，如开展花卉市行情调研，获取本地流行的花式包装、插花花材、惯用立意和主题表现手法，使学生在理论和实训教学学习的同时扩大实践的范围，扩充实训教学的内容。
总之 ，《插花艺术》实训教学是一门用植物材料进行装饰的造型艺术教学活动，也是一项融生活、艺术文化和技能为一体的创作活动，学生只有在动手实操中才能感悟插花的独特魅力，只有在反复操作中才能掌握插花技术的基本要领。插花作为一门艺术，应不断激发学生的创新意识，启发设计思维，才能激发学生创造力，从而真正提高《插花艺术》实训教学的质量。
参考文献：
1.越来越多地受到人们的青睐和追求，鲜花是大自然中美的使者，它具有一股盎然蓬勃的生机，只要经过精心的设计，就能创造出一个婀娜多姿的优美形体来。尽管现代人的生活正处于忙碌的节奏中，但是，每当繁忙之余，去找寻绿色的世界和舒适的精神生活，去欣赏一下艺术插花，那么，这一件件艺术插画就像是一首动人的诗，一幅迷人的画，一首优美的曲，叫人心情舒畅，其乐无穷。
2.师生探究教室里摆放着老师制作的插花作品，让同学们回答是否喜欢插花，喜欢插花的原因是什么？有的同学说喜欢的原因是因为插花五彩缤纷、非常漂亮，有的说插花能带给人一种美的享受，还有的说插花能点缀环境、美化生活、陶冶情操。同学们回答得非常好，课堂气氛一下子活跃了起来。接下来，教师引导学生欣赏插花，看看插花常用于哪些场合。学生回答插花用途广，可以用在宾馆、饭店、商场、家庭、婚礼等场合。还用于喜庆宴会、迎接贵宾、签约仪式、开业大典、探亲访友等活动。接下来，了解一下插花的主要风格。欣赏几组插花作品，有中式插花，有西式插花。
3.归纳辨识首先归纳出中式和西式插花的普遍规律。如中式插花：用花简洁（只需插几支起画龙点睛的效果）；色彩淡雅（用色朴素大方，一般只用二、三种颜色）；普遍采用均衡的形式。西式插花：用花数量多，有花叶繁盛之感；色彩艳丽浓重，创造出热烈的气氛，具有富贵豪华之感；通常采用对称的形式。然后再欣赏二组插花，请同学们分辨出哪些是中式插花，哪些是西式插花。插花的风格，主要是中式、西式插花，插花的形式又可分为哪几种呢？插花的形式主要有垂直形、L形、三角形、圆形、水平形。教师出示图片，边欣赏边介绍这五种形式的插花。接下来，再出示图片，请学生分辨出插花的五种形式。
4.教师示范欣赏了插花后，同学们很感兴趣，他们想这么漂亮的插花是用什么方法制作的，需要哪些工具、材料呢？教师展示插花的工具、材料，然后，演示插花的制作步骤，插花要注意形式美，要注意曲直、疏密、高低、大小、轻重、虚实等变化。
5.作业评价学生分组练习，集体制作，完成作品后，每组讨论一下，给作品起个名，谈一下构思并相互评价作品。
二、教学诊断与反思
1.根据教与学的实际需求，选择创设问题情境，模仿真实情景，合作性教学情境，具有丰富学习资源的情景等，各类教学情境不是彼此割裂的，而是相互联系的。在现实的教与学中，对其进行优化组合，以取得教与学的最佳效果。如：教室里可以摆放两件教师制作的插花，渲染气氛，上课开始，课件展示一段用鲜花装点生活场景的录像，创设模拟真实情境，学生把自己制作的小品插花摆放到讲台上，畅谈自己的创作感受，互相交流、探讨。最后，可以随着音乐，再次展示另一段用鲜花装点生活场景的录像，再次为学生提供欣赏的机会，开拓他们的眼界，进一步理解插花的艺术性，再次激发学生的学习兴趣，强化情境，升华情境。
2.合作性教学情境有利于开拓学生的思路，改善课堂氛围，培养团队合作精神，能充分调动学生的主动性、积极性，合作中有竞争，又能促进学生之间相互团结，密切配合，增强集体荣誉感。如：学生在进行探索性的研究，构思和解决问题时，小组成员相互协作，最终能够大胆地对花卉的形象进行概括、提炼、升华、再创造。
3“.将艺术插花引进美术课堂”以美术课程标准为依据，以教材为出发点，创造性地使用教材，采用“情境创设教学模式”创设良好的教学情境，有助于学生产生积极的情感，激发求知欲，培养了学生的创造能力和创新精神，使学生很快掌握课堂所学知识。笔者借助多媒体展示，引导学生主动探索求知，培养学生的想象力、观察力、动手能力、创新能力，使学生对本课有基本的了解、认识。教师抓住时机，引导学生多角度、多方位地对情境内容进行分析、比较、综合、抽象、概括。学生以学习小组的组织形式开展合作学习，学生一方面按照教师的要求及学习目标进行练习，以巩固新知识，另一方面，凭借想象、再现表象、展开联想，亲自体会解决问题的乐趣，得到成功的体验。
4“.将艺术插花引进美术课堂”根据新课程标准的理念，不能把美术学习单纯的理解为技能、技巧的训练，而应培养学生的实践能力和创新精神。插花艺术有着悠久的历史，艺术样式比较丰富，与现代生活联系密切，学生在欣赏插花艺术的基础上，学习制作并展示，从而加深对传统文化的认识。
5.将艺术插花引进课堂教学，使之成为课堂教学内容，让学生的学习更加贴近现实生活，在课堂教学中把艺术插花和新课程标准紧密结合，从学生的兴趣爱好出发，激发学生探究的欲望，让学生跨出原有的美术课程的范围，进入综合性的艺术活动中，从而使学生获得更多的综合、创造和表现的机会，获得更多的亲身参与合作学习、探究学习的体验。充分体现“以人为本”提高学生综合素质的新课程标准的教育发展理念，通过《艺术插花》的学习，让学生深刻认识到艺术插花的独特魅力，体会到艺术来源于生活，又高于生活，在今后的生活中多观察，多体验从而获得更多的生活经验，用于探究学习中，同时，也鼓励学生用所学到的知识和技能美化生活。
6.每个学生都希望自己能够获得成功，因此，在课堂教学实践活动中，教师应给每个学生表现机会，充分发挥每个学生的特长，通过小组成员之间的分工合作，以集体的形式来创作。如审美能力强的学生可以选取花材，负责花卉颜色的搭配；动手能力强的学生，可以制作插花；文学水平较高的学生，可以给他们的插花作品命名，然后，谈一下创作的构思，想法。每个学生分工明确，各司其职，这就需要学生之间开展讨论、交流、切磋，学生之间要发扬团队合作精神，配合默契，通过合作学习的方式取得集体的成功。当学生在实践过程中出现问题时，师生要共同分析、解决问题，在整个实践过程中，教师始终是一个参与者，要突出学生的主体地位，培养学生的创造能力和实践能力。
中国式插花概述
插花艺术在中国距今已有4500余年历史，中国是东方式插花的发源地和代表国。主要用途：一是佛前供花、二是民间生活与习俗。但在人类文化艺术的漫漫长河里，中国式插花艺术历经坎坷，几度兴衰，但是最终仍伴随着中华民族的文明与进步形成顽强的生命力给世人留下闪亮光芒。
20世纪80年代，是改革开放发展的初期，中国式插花艺术已经步入成长期。中央和地方的插花机构相继成立，全国各地先后设立专业花店及各类插花培训班和学校。插花被首次被列入国家的职业工种之内，劳动部公布了《插花员国家职业标准》，出版了插花员职业培训教材。当今，插花艺术已成为国事活动，我国插花虽恢复较晚，但在各地政府重视和支持下；在行业同仁的积极参与和民众热情鼓励下：在国外插花爱好者的影响下等；促进了中国式插花艺术的快速发展。无论是东方的、西方的、传统的、还是现代的，各流派的插花都得到很快的展现。中国传统插花作为国家级唯一的插花项目，并且被列入中国第二批国家非物质文化遗产名录，标志着中国插花艺术将进入兴旺发展时期。
在进入21世纪的今天，插花艺术随时代的进步不断发展和完善，世界的交流、融合、撞击与发展，在吸收外来因素的技术层面推动下，从插花艺术方面能反映出民族、时代、地域的特征，故中国东方式插花可分为当代中国式插花和中国传统式插花，当代中国式插花的发展是继承中国传统插花艺术及国外的经验相互吸收、相互渗透的基础上发展起来的。
当代中国式插花的七大特点
所谓插花通俗来讲，插花即插花艺术的简称，是用植株上剪切下来和的根茎、叶、花果、实等为主要素材，经过艺术构思、造型、配色和适当的技术修剪、整枝、弯曲加工后插入瓶、盆、盘、筒、缸、碗中，制作出表现自然美与生活美的一门造型艺术。
随着我国人民生活水平、文化素养、文化意识、社会环境等不断的提高，同时受现代与国际新潮两大文化的影响，对中国传统插花艺术发展提出了新要求，而且中国传统插花在表现手法、制作技巧，艺术内涵，创作理念等也要有所更新，方可符合现代人的精神生活与时尚情操。当今，新奇的花材、及其配饰被应用于插花当中，使插花艺术外延更广泛，现代社交场合，礼仪活动、节日庆典等都需要当代中国式插花风格，所以强调中国传统式插花的表现手法是有必要的，使之更适应现代人的心理要求、符合当今发展潮流，才能给中国传统插花注入新生命力，才能推进具有中国特色的当代中国式插花发展。
当代中国式插花有自己民族特色
在传统插花中，人们往往认为插花艺术这种形式是为了陶冶情操、修身养性、点缀居室，探亲访友，增进友情和传递信息等。民族特色，就是要体现特色之处，所以要做好一件插花作品不是非常单纯地造型，也不是简单地模仿而为的。因此，在继承与发扬民族特色时，都脱离不开当地本民族的历史传统、文化素质、风俗习惯等。如果在制作一件当代中国式插花创作品中失去民族特色，自然也就不受人民群众喜爱。
当代中国式插花还要借助其它艺术之长
在历史的长河中，花艺师受各个时期的文化及其它艺术的熏陶，根据自己的追求、品位，自由使用几种手法，利用一些设计元素来创造出自己特定的风格。当代中国式插花与其他艺术如雕塑、盆景、造园、建筑、绘画、书法、摄影等艺术学科存在共性，都是借用所创作的具体形象来表现主题和意境的，充分展示形式美和内涵美的一种造型艺术。丰富当代中国式插花的欣赏氛围，创作出更多有个性、有活力的插花作品。
当代中国式插花花材选用上更加灵活
当代中国式插花的用材领域内容各有不同，花材的选择上也具灵活性，除了线条之美外，选择范围更广泛，不仅仅是植物的花、根、茎、叶、果等；植物材料的处理方法也越来越丰富，如：作品中加入分割、编织、喷漆、镀漆等等。表现当代中国式插花作品。虽各有范畴，但毕竟本质总是一致的。要以花艺师灵敏的思绪、丰富的情感，源于生活中的灵感，找寻更多的素材，努力地设计出最符合民众需求的当代中国式插花艺术作品。
当代中国式插花花器选择更广泛
花器在中国传统插花中占很大地位，是插花作品中不可分割的一部份，当代中国式插花在花器的选择上除运用传统的陶、瓷、竹等，还选用异质材料为花器，如：玻璃、塑胶、金属等，或不使用花器，使用花泥试管等。由于当代中国现代式插花作品自由、抽象的外型，与之配合的花器一般造型奇特，选材广泛，色彩丰富。只要有想象力，任何花材和物体都可以用来创作非凡的当代中国式插花艺术作品。
当代中国式插花创作手法新颖
中国传统插花不对称式构图三主枝是造型的主要特性，当代中国式插花在创作法上除传统插花三主枝外，花艺师把它们当成点、线、面、体。有一个或多个构图中心，既有平面观赏，也有立体观赏，使花材在创作中产生空间与律动。当代中国式插花在吸收东、西方插花艺术和其它艺术的优点和精髓后，取长补短，创作出更多具有中国式插花艺术特色的作品。
当代中国式插花吸收外来精华
传统中国东方式插花的特点除崇尚自然、注重意境，讲究线条以外，同时也融入一些西方插花的特征，例如，装饰性强、追求块面和群体等。博采众长，突破传统特性融入现代元素，使得传统花型焕发出现代的活力。既有优美的线条，也有明快艳丽或淡雅色彩和现代的图案。更渗入了现代人的意识，不受拘束，自由发挥。追求造型美，既具传统、也有装饰性，还具有一些抽象的意念。
