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音乐培训学习范文

时间:2023-11-06 10:07:31

序论:在您撰写音乐培训学习时,参考他人的优秀作品可以开阔视野,小编为您整理的7篇范文,希望这些建议能够激发您的创作热情,引导您走向新的创作高度。

音乐培训学习

第1篇

亿童音乐培训学习心得体会范文1园本教研活动是教师专业成长的有效措施,为了使我园教师能够更好地掌握音乐教育的方法和策略,促进音乐教学水平的提高,11月25日,英才幼儿园特别邀请无锡亿童音乐培训师宋老师来园进行了第二期课程培训及探讨。

此次培训主要针对小、中班音乐课程内容,分别探究适合这两个年龄特点的教学方法。老师们积极研讨,认真地做着笔记,同时还踊跃参与音乐游戏互动,并根据以往的教学经验向老师提出了一些具有代表性的问题。伴随着优美、欢快的音乐,老师们按“歌唱歌谣、韵律游戏、玩奏乐器、音乐欣赏”等专题,探究了先进、有趣的音乐教学方法。

本次园本培训及研讨,开拓了教师们的视野,掌握了前沿的幼教资讯和先进的幼儿音乐教学法。让老师们对音乐教育有了进一步深刻的认识和理解。大家纷纷表示:园本课程培训对今后的实践教学很有帮助。

亿童音乐培训学习心得体会范文2结束了为期五天的亿童培训,亿童老师给我们的印象深刻,依次学习了阅读,蒙数,英语等。在培训的过程中我们的老师全面提出日常中遇到的相关问题,大家在共同探讨的过程中得到了不断的提高!

在生活中学习,在学习中生活,这是我们常说的话,但我们如何真正地运用起来,那还需要我们进一步的探索!在课堂的设计上还是游戏的规划中,要注重每一个“细节”,照顾到每个孩子。总之,英语教学必须遵循幼儿学习英语的规律,坚持以幼儿为主体,教师为主导的原则,注重环境熏陶,开展具有针对性、趣味性的英语教学活动,既可以控制学生亢奋的情绪又可以保证幼儿的正常学习,这将是我下一步教学研究的重点之一;让幼儿真正地参与到活泼、生动的英语学习中来,体会学习的快乐!

亿童英语是以游戏和TPR表演形式来培养幼儿学习英语的兴趣、英语语感和初步使用英语进行简单日常交流的能力,为进一步的学习打下基础,亿童讲师首先讲的是如何营造一个幼儿轻松学习的环境,“兴趣是最好的老师。当孩子在一种轻松的环境下发现一种吸引自己的物品时,他的接受能力和感受力是最快的。再次也讲到了突显个体幼儿和重视集体幼儿,如何以表演的形式让个体幼儿施展自己,同时也要高度重视集体幼儿的展示。

培训中,培训老师围绕“亿童幼儿英语课堂教学”的主题,结合英语教学流程,从热身活动,内容呈现,活动操练,创造巩固四方面进行深入浅出的讲解,并以课为例,当场展示了一节英语活动课,从活动总体设计与组织、活动流程、课堂组织、教学方法与技巧、亿童英语教学法的运用等方面对老师们进行全方面的培训。此外,老师还通过交流,讨论等方式与老师们互动,增强了幼儿英语的趣味性和实效性。本次培训“寓教于乐”提高了老师们的业务水平,对于教师开阔教学思路,丰富课堂内容起到了极大地促进作用。

这次学习收获颇丰,我会把所学知识正确运用到日常生活中,也很感谢园长给了我学习的机会。

亿童音乐培训学习心得体会范文3为了提高教师们对新教材的授课能力,有效提升幼儿园艺术教育质量,3月31日上午,幼教中心主配班教师对《我的身体会唱歌》音乐教材进行了培训,此次培训活动对促进教师的专业成长起到了积极的推进作用。

此次培训邀请亿童教育机构刘老师进行讲解,刘老师首先讲解了音乐活动的四个类型:《歌唱歌谣》《韵律游戏》《玩奏乐器》《音乐欣赏》,其次又每一个题材中对重、难点的把握,之后又对教学活动的总流程(四个流程:预备导入、感知体验、音乐表现、结束活动),进行了系统的讲解,刘老师将理论知识和现场体验相结合,是我们对该教材有了更深刻的理解。

经过对音乐课的培训学习,我回顾原来的教授方法,有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简单,不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难,幼儿根本完成不了。回顾这次的培训,使我深刻的理解了在唱歌音乐活动中,不仅要教会幼儿唱歌,还要教会孩子们歌唱的技巧,体验和表达音乐情趣,养成比较自觉地从音乐舞蹈欣赏过程中获取认知满足和情感体验满足的习惯,并从中获得快乐。在音乐欣赏活动中,让幼儿自发地去感受音乐,去理解音乐,幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力,同时也满足了幼儿的求知、求成的需要,通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心。

丰富精彩的讲座内容、先进领先的学科理念、令人震撼的音乐动画和互动式的氛围……给大家心中留下了深深的烙印。我今后一定将把学到的教育理念和教育策略逐步地落实到平时的教育教学工作中,不断实践,不断反思,不断创新,让孩子们更加健康、快乐地成长。

亿童音乐培训学习心得体会范文4为了提高全园教师们对《我的身体会唱歌》教材的授课能力,有效提升幼儿园艺术教育的质量,8月23日下午,武汉亿童音乐培训中心的王老师到我们幼教中心对《我的身体会唱歌》音乐教材进行了培训,此次培训活动对促进教师的专业成长起到了积极的推进作用。

王老师首先讲解了在音乐活动中作为教师应关注哪些重难点,又针对教材中音乐活动的四个类型:歌唱歌谣、韵律游戏、玩奏乐器、音乐欣赏,其次又每一个题材中对重、难点的把握,之后又对教学活动的总流程(四个流程:预备导入、感知体验、音乐表现、结束活动)进行了系统的讲解,王老师将理论知识和现场体验相结合,使我们对该教材有了更深刻的理解。

经过对《我的身体会唱歌》教材的培训学习,我回顾原来的授课方法,还有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简单,不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难,幼儿根本完成不了。回顾这次的培训,使我深刻的理解了在唱歌音乐活动中,不仅要教会幼儿唱歌,还要教会孩子们歌唱的技巧,体验和表达音乐情趣,养成比较自觉地从音乐舞蹈欣赏过程中获取认知满足和情感体验满足的习惯,并从中获得快乐。在音乐欣赏活动中,让幼儿自发地去感受音乐,去理解音乐,幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力,同时也满足了幼儿的求知、求成的需要,通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心。

一个下午精彩的学习活动,先进领先的教学理念、互动式的氛围……给大家心中留下了深深的烙印。我今后一定将把学到的教育理念和教育策略逐步地落实到平时的教育教学工作中,不断实践,不断反思,不断创新,让孩子们在音乐活动中更加健康、快乐地成长。

亿童音乐培训学习心得体会范文54月31日上午,亿童教材培训中心的刘老师给我们幼儿园的全体主配班老师进行了音乐教学《我的身体会唱歌》的培训。培训老师用她特有的艺术风格,给一线的老师们带来了一场丰盛的精神大餐,穿插着有趣的互动游戏,不仅让我们在学习的同时,还愉悦了身心。老师们聆听着,学习着,思考着…… 都沉醉其中。

刘老师从玩奏乐器、歌唱歌谣、音乐欣赏、律动游戏四个内容的易难点进行的细致的分享。随后现场给我们带来了一节大班音乐欣赏展示课《眼镜蛇与老鹰》,一直以来都没有见过音乐课能上的这么轻松自如,感觉像玩一样,不仅让孩子们学到了一些必要的音乐知识和技能,同时也培养了孩子们对音乐的感受力、记忆力、理解力、想象力和表现力,提高了孩子们的音乐素养。也让全体参训老师和孩子们感受到了不一样的艺术性的快乐。这让我们学到了很多的音乐教学的方式和方法,对我们自身的教学有了很大提高。

通过刘老师的示范课使我们老师体会到《我的身体会唱歌》真正能做到将音乐与身体乐器相结合,此次培训活动,开阔了教师的眼界,提升了教师的音乐教学理念,教师掌握了更实际的教学技能,相信此次培训一定会让教师的教学水平有全新的提高。

亿童音乐培训学习心得体会范文620xx年3月2日,亿童培训中心的音乐教师徐秋老师来到天山实验幼儿园为老师们做音乐教学的培训。

首先,徐老师为我们带来的是一节示范课玩奏乐器《快乐的波尔卡》。我们班的孩子有幸参加这节活动。整个活动徐老师完全是平常的问题、简单的游戏,如“小朋友下午好”“你平时和爸爸妈妈说话吗?用身体的哪里说话?”“我们的身体除了嘴巴能说话,还可以用哪里说话?”孩子们拍手、跺脚的边说边做。徐老师带着孩子们“慢慢的说、快快的说”这边做,那边合。朴实中带着真诚,深深的吸引着孩子的注意力。孩子们不仅体验到了快乐,更愿意听从徐老师的指令。平时在我的教学活动中,总是想尽办法的编织情景和游戏,却不能吸引孩子的兴趣。徐老师这样做恰恰是以幼儿为本出发,才收获孩子的积极参与。一个简单的节奏X X|X ~~|徐老师用身体语言、模仿动物的叫声、乐器的声音,让孩子们玩得不亦乐乎。这正是《指南》解读中的“尊重幼儿艺术表现能力发展的年龄特点”;许卓娅老师的“玩音乐”的教学理论。活动在徐老师的歌唱发声练习中结束,老师唱“小朋友再见!”孩子们虽然是“老师再见!”但音准却相差很远。这让我反思日常的

音乐教学中不能单纯的依赖音乐音频,而忽视钢琴对幼儿音准的引领。

第2篇

作为一名中学普通的音乐老师,有幸同其他区县的音乐老师参加国培行动,我感到十分荣幸,首先感谢重庆师范大学给我们这次学习的机会,学校给我们提供了优越的学习条件,这种培训模式,为教师专业成长开创了新的基地,特别是让我们教师能在紧张的工作中合理的安排时间进行学习,为我们提供了学习的方便。因此,在培训期间,每天的感觉是紧张而又充实,忙碌而又愉快,在不知不觉中,将近十五天的学习即将结束了,回味十五天的培训,感触甚深。国培计划带给了我太多的思考、太多的感动、太多的成长经历。

一、改变观念

敬业精神与科学的教学法相结合,必定是成功的保障。而在日常工作中,我经常会说工作忙、杂事多,常抱怨学校教学条件差,学生的基础差,是乐盲,没有专门的教室以及合唱用的站台等,于是工作中总是一副得过且过的思想状态,总想着教不好学生不是我的能力问题,而是许多的客观原因造成的。通过此次学习,彻底改变了我的这种“寄生虫”思想,使我明白了好的条件不是等着我去用,而是需要自己去创造、去挖掘,即使在有限的条件下,也同样能做出不平凡的壮举,同样也能培养出出色的学生。

二、以名师为榜样,以城市孩子的素养为培养目标

有幸参加了这次“国培”,在李存、魏萍、张礼慧等及其他专家传授理论方法的同时,还顺势播放了一些全国名师音乐大赛的课堂教学视频,那些名师们扎实的基本功,行云流水的课堂教学艺术,给我留下了深刻的印象。名师之所以能让家喻户晓,这与他们的努力是分不开的,孩子们的优秀与教师的引导有着不可分割的关系。

三、努力实践,力创特色

这次培训,我找到了适用于中学音乐教学的一种方法—用最简单的方法学会最难的知识,在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体,以节奏为核心要素。在音乐教学中,我们可以不断地创编新颖的游戏,这些方式来源于生活,取材于大自然,学生当然会感兴趣,结果就不言而喻了。

通过国培行动,在以后的工作中我要做到以下几点:

一、不断学习。

“活到老,学到老,知识也有保质期”,因此,知识更新是必要的,我要抽出课余时间通过不同的形式和资源学习专业知识。不断学习。读万卷书,行万里路,读书是提高自我素养的良好基奠。一桶水早已不能满足学生的需求了,我要不断学习,成为长流水。

二、自我反思。

在教学中不断进行反思,从以往的教学实践中找出“得”与“失”,转“败”为“胜”,吸取教训,总结经验,吃一堑,长一智,日积月累,形成自己的教学风格,不断提高教学成绩。

三、相互交流。

虚心同同事相互交流,相互学习,虚心听取同事们直言不讳的真言,久而久之,一定会大有进步和发展的。

这次培训的时间虽然很短暂,但是每天的感觉是幸福而又充实的。因为每一天都是面对不同风格的名师,每一天都能听到不同类型的讲座,每一天都能感受到思想火花的冲击。耳濡目染之中,心灵经历了忐忑、彷徨、探索、喜悦与享受。一路走来,专家、名师的讲座虽然我不能做到完全吸收他们的课程精华,但他们先进的教育理念、独到的教学思想、对我今后的教育教学工作无不起着引领和导向作用。这次培训,更增添了我努力使自己成为一名音乐骨干型教师的信心。

第3篇

作为一名中学普通的音乐老师,有幸同其他区县的音乐老师参加国培行动,我感到十分荣幸,首先感谢重庆师范大学给我们这次学习的机会,学校给我们提供了优越的学习条件,这种培训模式,为教师专业成长开创了新的基地,特别是让我们教师能在紧张的工作中合理的安排时间进行学习,为我们提供了学习的方便。因此,在培训期间,每天的感觉是紧张而又充实,忙碌而又愉快,在不知不觉中,将近十五天的学习即将结束了,回味十五天的培训,感触甚深。国培计划带给了我太多的思考、太多的感动、太多的成长经历。

一、改变观念

敬业精神与科学的教学法相结合,必定是成功的保障。而在日常工作中,我经常会说工作忙、杂事多,常抱怨学校教学条件差,学生的基础差,是乐盲,没有专门的教室以及合唱用的站台等,于是工作中总是一副得过且过的思想状态,总想着教不好学生不是我的能力问题,而是许多的客观原因造成的。通过此次学习,彻底改变了我的这种“寄生虫”思想,使我明白了好的条件不是等着我去用,而是需要自己去创造、去挖掘,即使在有限的条件下,也同样能做出不平凡的壮举,同样也能培养出出色的学生。

二、以名师为榜样,以城市孩子的素养为培养目标

有幸参加了这次“国培”,在李存、魏萍、张礼慧等及其他专家传授理论方法的同时,还顺势播放了一些全国名师音乐大赛的课堂教学视频,那些名师们扎实的基本功,行云流水的课堂教学艺术,给我留下了深刻的印象。名师之所以能让家喻户晓,这与他们的努力是分不开的,孩子们的优秀与教师的引导有着不可分割的关系。

三、努力实践,力创特色

这次培训,我找到了适用于中学音乐教学的一种方法—用最简单的方法学会最难的知识,在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体,以节奏为核心要素。在音乐教学中,我们可以不断地创编新颖的游戏,这些方式来源于生活,取材于大自然,学生当然会感兴趣,结果就不言而喻了。

通过国培行动,在以后的工作中我要做到以下几点:

一、不断学习。

“活到老,学到老,知识也有保质期”,因此,知识更新是必要的,我要抽出课余时间通过不同的形式和资源学习专业知识。不断学习。读万卷书,行万里路,读书是提高自我素养的良好基奠。一桶水早已不能满足学生的需求了,我要不断学习,成为长流水。

二、自我反思。

在教学中不断进行反思,从以往的教学实践中找出“得”与“失”,转“败”为“胜”,吸取教训,总结经验,吃一堑,长一智,日积月累,形成自己的教学风格,不断提高教学成绩。

三、相互交流。

虚心同同事相互交流,相互学习,虚心听取同事们直言不讳的真言,久而久之,一定会大有进步和发展的。

这次培训的时间虽然很短暂,但是每天的感觉是幸福而又充实的。因为每一天都是面对不同风格的名师,每一天都能听到不同类型的讲座,每一天都能感受到思想火花的冲击。耳濡目染之中,心灵经历了忐忑、彷徨、探索、喜悦与享受。一路走来,专家、名师的讲座虽然我不能做到完全吸收他们的课程精华,但他们先进的教育理念、独到的教学思想、对我今后的教育教学工作无不起着引领和导向作用。这次培训,更增添了我努力使自己成为一名音乐骨干型教师的信心。

第4篇

通过一天的培训学习,各位专家的分享讲座让我颇有感触。作为音乐教师首先要有全面过硬的素质:娴熟扎实的专业技能,广博深厚的文化内涵,孜孜不倦的学习与专研精神以及对教育事业、对学生深深的热爱。在这次网络培训中,我更进一步了解音乐教育发展方向和目标,反思了以往工作中的不足。下面是我的学习心得:

一、音乐教师要有较强的教育教学能力

通过李荣老师的讲座:我认为音乐课堂教学是我们音乐教育工作的核心,也是我们工作的重点。音乐教育教学能力是音乐课堂教学质量的重要保证,一个音乐教师能否担任这份教学的工作,是音乐教师教学水平能力的体现,也是作为合格音乐教师重要条件之一。它包括音乐教学能力和课堂教学的调控。

1.音乐教学能力

音乐教学能力包括了解和分析学生学习状况、分析和理解教材、确定课的类型和教学目标、选择教学方法和合理安排教学时间等。音乐教师在精心设计每堂音乐课时,课的类型、教学目标、选择教学方法和了解、分析学生学习状况的是有关联的。不能把同一种方法都用在所有学生身上,要“因材、因生”施教。把这种学生能力与教材联系在一起的,就是音乐教师的教学能力,也是合格音乐教师具备的条件之一。

2.课堂教学的调控

许多学生认为,音乐是小科而不愿学,因此在课堂教学中经常有厌学的学生干扰课堂教学。此时,音乐教师就需要有课堂教学的调控能力,即课堂管理能力;本来设计好的音乐课由于调皮的学生捣乱,不能继续进行,这时教师就要用灵活的教育机制及良好的心理素质来正确处理教学中的突发事件。同时,教师要运用教育学、心理学的知识,根据学生课堂的表现、音乐审美的需要,调控课堂,管理好课堂,让音乐课继续。如提问他,让他回答问题,或让他参加音乐实践活动等,或幽默的语言活跃课堂气氛转移他的注意力,使他重新投入课堂学习。让学生感到音乐教师不仅是“活波、可爱”的,也是严肃有纪律的。

二、 音乐教师要有良好的音乐修养,这是胜任新的音乐课程教学的重要前提。

第5篇

关键词:大学生;钢琴;音乐培训

大学生钢琴学习在于以培养“应用型”人才来服务于社会,大学生钢琴学习根据自身特点,来明确教学目的、教学手段、教学内容等,通过音乐教育人才的培养、音乐文化的推广等途径来服务社会。高校应该制定科学、有效的评价制度,接受社会各界给予的评价,让钢琴教育在评价中得以改善和l展。

一、大学生钢琴学习的教育教学模式认知

大学生钢琴学习在与服务社会体系的沟通中,构建“应用型”人才培养模式。以培养创新、实用的人才来满足社会对人才的需求,同时也服务于社会体系。

根据社会需求情况,大学生钢琴学习已改变教学目的,着重培养社会“应用型”人才。应用型人才最主要的是适应用人单位需要,这就要求所培养的应用型人才不仅要具备较扎实的理论基础,还要提高实践能力。大学生钢琴学习在理论和实践上,做到了与实际应用的需要相适应,并服务于基础音乐教育;在钢琴应用技能的训练方面,也做到了满足其他社会领域对音乐人才的需求。同时,是根据岗位需求及时调整教学内容、教学方法、教学模式等。一是围绕人才培养规格,整合课程体系;二是加强实践教学,创新教学模式。

培养应用型人才所需要满足的三个基本要素是:一是培养具有扎实基础、较广泛的知识体系、多功能型人才。二是培养目标包括高素质、应用型、创新能力。三是培养过程中注重基础教学,加强实践环节,实施个性化培养。大学生钢琴学习主要培养的是教育型人才,所以,“应用型”人才的培养规格,应具备的素质是:要有扎实的基础理论知识,能灵活运用理论并从中理解教学活动的一般规律;对教学基本环节熟悉掌握,增强自身的教学实践能力,能较快地适应教学岗位的要求和学生的个性化需求;增强社会责任感、培养良好的职业道德和创新精神。这样大学生钢琴学习才能得到更长远的发展。

在大学生钢琴学习的应用型人才培养中,已改变以前狭隘的“专业”教育,并且在“全面发展,学有专长”上进行开拓,从而推动大学生钢琴学习事业发展,培养出更适合人才市场需求的音乐人才。

二、社会音乐培训机构的发展面向

社会音乐培训机构具有社会性和开放性两个运行特点,在音乐培训发展的道路上,也是其优点的表现。结合素质教育和社会对人才的需求,制定社会音乐培训机构的发展方向。

(一)社会音乐培训机构的运行特点

社会音乐培训机构主要包含两个运行特点:一是社会性,指具有广泛的生源,培训的学习对象是社会上喜欢音乐并愿意参加培训的人。相对于高校的音乐教育生源,它具有超强的广泛性和包容性,因为高校的教育是人们年龄的某一个阶段、也是生命的一小部分,而社会音乐培训机构的生源是全民性和终身性的,面向的群体是各个年龄阶段的社会公民。社会音乐培训机构的这一特性顾及了社会各阶层对音乐学习的广泛需求。二是开放性,指社会音乐培训机构的发展是自发性的,一种不受强制制约的活动。相对于大学生钢琴学习而言,社会音乐培训机构的管理中没有规范性、系统性等一系列的教育行为,也没有明确的教育目的、教育方法、教学原则、教学规律等,它所行使的教育理念是根据学员的需求来制定教学方案,而进一步的实施教学目的,满足学员的需求。同时,在教学内容上也没有局限性,其教学题材非常丰富,具有广泛性。

社会音乐培训机构属于一种社会活动,具有社会性、开放性、广泛性和娱乐性。从教学管理上来讲,社会音乐培训机构是由举办者自己管理。从学习效果来讲,社会音乐培训机构的学习效果是根据参与学习者的满意程度来决。社会音乐培训机构具有社会性和开放性,因此,在教学手段和教学内容上可以根据学生的不同而灵活运用。这也是社会音乐培训机构迅速发展的原因之一。

(二)社会音乐培训机构的发展策略

社会音乐培训机构应与大学生钢琴学习在教学理念上保持一致,在素质教育和市场需求的前提下,培养具有高素质、创新性的应用型人才来适应市场的需求。

1.建立社会音乐培训教师资格认证制度。“名师出高徒”的道理一直影响着学生择师,因此,社会音乐培训机构在聘用老师的时候还应该对教师的综合教学能力进行考核。保证教师的专业水平和教学能力,是提高教学质量的根本前提。在社会音乐培训的迅速发展的环境下,根据考核内容、考核标准、资格效力等条件,建立教师师资格认证制度。

作为教师也要从具体措施上做到几点:要有意识的提高自身的文化和艺术修养,经常参加由专业团体举办的音乐培训或者是进行定期的专业课程进修;多看书,对于教育心理学书籍和音乐名著多多借鉴参考,不断提升自己的教学水平,拓宽自己的艺术视野;在进行音乐教学过程中,不能只片面的讲解教学内容,要适当延伸音乐作品的相关话题,引导学生的学习兴趣和独立思考问题的能力,实现良好的教学成果。

2.改革业余音乐考级制度。在“考级热”环境下,社会音乐培训机构应正视这一问题,杜绝其中的功利性。应建立良好的教学模式,引导学生用正确的态度积极参加考级。改变考级的功利性,健全考核标准、完善考试方式、丰富考试内容。在教学目的上应该着重培养“应用型”人才,有利于社会音乐教育事业的发展,同时也满足了人才市场的需求。

3.加强对社会音乐培训机构的监督和管理。政府应制定相应的培训机构开办的标准和管理机制,引导社会音乐培训机构的良性发展。加强市场监管,净化市场环境。规范培训机构的教育职责,明确学员的教学权利,最大限度的保护学员的利益,同时也要注意保护教师的劳动权益,调动教师教学积极性,保证教学质量,坚决杜绝虚假宣传,为音乐培训机构建立良好的发展环境。

三、大学生钢琴学习与社会音乐培训机构的关系

虽然大学生钢琴学习和社会音乐培训有很多的不同,但两者之间也存在必然的联系。大学生钢琴学习与社会音乐培训机构两种教育方式相互促进、相互帮助、相互补充,并相互融合,全面协{发展。这样的存在关系才是理想、合理的音乐教育环境。从本质上看,由于学校音乐教育的性质和特征,大学生钢琴学习应该起主导作用。大学生钢琴学习以其规范性、专业性等而成为钢琴教育事业发展的关键教育行为,它在教育目的、教育方法、教学原则等方面,都对其它钢琴教育机构形成一定的影响。社会音乐培训机构在大学生钢琴学习的影响下,也为其作了很好的补充。在大学生钢琴学习与社会音乐培训机构之间,两者互补、互助、相融合的和谐发展,这样的存在关系让两种教育更进一步的发展。[5]

从广义的角度来说,大学生钢琴学习也属于社会音乐教育的一部分,因而不能脱离社会而成为一种孤立的教育,从某种意义上讲,大学生钢琴学习建立起与社会的联系,是大学生钢琴学习的成果得以检验的最好场所,并成为大学生钢琴学习的有益延伸。与狭义的社会音乐培训机构相比,大学生钢琴学习不论在规范程度、保障程度、管理程度、评价方式等方面,都是社会音乐培训机构行为所无法比拟的。大学生钢琴学习应该为社会音乐培训机构提供教育理念,并把大学生钢琴学习中的优势传递到社会音乐培训机构中。

大学生钢琴学习为社会音乐培训机构的发展奠定基础,由于学校的规范性学生想进一步深入学习,促使他们通过社会培训机构来满足他们进一步学习的愿望。社会音乐培训机构在补充和完善大学生钢琴学习知识外,也为高校钢琴专业的学生提供了艺术实践基地,是在校音乐专业学生和应届毕业生的实践、学习、工作的多元化平台。社会音乐培训机构为高校学生提供实践场所,让他们的理论知识得到了实践,增强了专业知识的应用能力。

参考文献:

[1]黄因.高校钢琴教学方式拓展的思考与实践[J].音乐研究,2007,(01).

[2]陈明大.对社会音乐教育的几点思考[J].长春大学学报,1999,(02).

第6篇

一、校本培训概念的提出

所谓校本培训是指由学校发起、组织、规划的,以提高教师教学和教育科研能力、促进学校发展为目标,在教育专家指导下通过教育教学和教育科研活动等方式来培训学校教师的一种校内在职培训。

我国的校本培训起步于20世纪90年代后期。校本培训的概念最早出现在广西《关于全面开展教师继续教育的指导意见》(桂教师范【1998】256号),其中明确规定以中小学校做为教师继续教育的重要基地。1999年教育部在《关于实施“中小学教师继续教育工程”的意见》中明确指出:“中小学是教师继续教育的重要基地,……各中小学都要制定本校教师培训计划,建立教师培训档案,组织多种形式的校本培训。”至此,“校本培训”在官方文件中首次被明确提出。

二、校本培训的特点

校本培训做为教师继续教育的一种方式,与传统培训模式一样,也是以提高教师的教育教学能力为前提的,但是与传统培训模式相比,校本培训也显示出自身的优势。

(一)时效性。校本培训是以任职教师所在学校为培训基地,围绕学校的办学特点、办学条件和学生的实际情况有针对性地开展培训工作的。传统的培训模式则侧重于教育教学中一般性问题的解决和补救,针对性不强。我们经常会看到这样的现象:在某次培训中教师感受强烈,觉得某种教学方法或模式可以运用到自己的课堂之中,可是在实际的授课中却难以达到想象的效果,收效甚微,不得已又回到原来的老路上。究其原因,是某些先进的教学方法和教学理念由于受学校教学条件和教学环境等因素的限制而难于落在实际的教学工作中。而校本培训立足学校,针对性和时效性强,其培训成果可迅速转化为“教育生产力”,提高教师的教育教学能力,避免了理论与实践的脱节。

(二)自主性。校本培训是源于学校发展的需要,由学校发起和规划的,旨在满足学校教师的工作需要。不同地区、不同民族、不同教师结构、不同办学特点的学校有着不同的需求和问题,因此,校本培训在时间安排上、方式选择上较之传统的培训模式有更大的自主性和灵活性;教师也可以根据自己的实际情况,选取需要的内容,采取适当的方式,机动灵活地完成培训任务。如,培训教师可以专门跟某教师进行专业技能的学习,可以向地方老艺人和民间老艺人学习民族民间音乐,也可以参与和观摩各类演出、比赛等。

(三)参与性。校本培训的内容是学校根据教师的实际需求组织、规划和实施的,都是在教师的直接参与下进行的。人人参与的校本培训,解决了很多学校因为经费不足无法派出更多教师进行校外培训的尴尬。

(四)长期性。校本培训便于把培训工作贯穿于教师的教育教学工作中,与教育、教学相伴进行,从而实现了培训的经常性与长期化,可以真正落实全员可持续性培训的任务。

(五)合理性。校本培训能够重新配置并充分利用学校现有的各种教育资源,既节省了经费又有效地缓解了进修与工作的矛盾,解决了大面积培训带来的人力、财力、物力不足的问题。

三、中小学音乐教师校本培训的方式及内容

(一)培训方式

笔者在绵阳地区中小学音乐教学现状的调查中发现:很多学校“语、数、外”三科都有较好的培训计划、目标要求、评价机制以及较充裕的经费支持,但是音乐学科却并没有得到同样的重视;很多学校都只有一位音乐教师,且专职的较少。针对这种情况,中小学音乐教师校本培训应注重加强校内的横向学习,积极参与学校特色教育的研究,充分体现以校为本;同时扩大范围,以区县教研室为主,充分发挥其指导、组织、培训的功能,在专业技能和教学法上对教师进行培训。可以采用的具体方式如下:

1 巧结对子。以学校内或片区内的优秀教师为龙头开展“传、帮、带”活动,以带动青年教师的成长。这种方式对刚刚走上工作岗位的高师毕业生尤为奏效。

2 个人反思。引导教师每天、每周对自己的教育教学行为的科学性、有效性进行评价和反思,并坚持写反思笔记,以达到“实践+反恩=成长”。

3 案例解读。要学习、借鉴优秀的教学案例,对优秀案例从不同的角度进行分析,以达到开阔思路,充实、提高自己的目的。

4 网络教学。充分利用互联网、校园内部网等媒介进行学习和教学。即使在寒暑假,这种方式也能实现辅导学生和提高自身技能的双重目的。

5 微格教学。对待每一个教学环节都要进行仔细的设计。同时充分挖掘教材,根据不同的学生开展有针对性的教学。

6 教材研究。研究教材就是研究教法,教材是教法的“蓝本”和依据,我们只有很好地吃透教材,才能更加游刃有余地进行课堂教学。

7 课题研究。这种方式应该以区县教研室为主导单位,集中区内的众多教师针对问题进行集体培训和研讨,借大家的智慧实现自己的提高。

8 集体备课。集思广益、见仁见智,在大家的共同努力下打造和磨炼出更加优秀的课堂教学。

9 读书考核。学习是第一位的,教师必须要有终身学习的观念并坚持实践,否则,我们只会传给学生过时的知识,难以保持学生对音乐课的兴趣和新鲜感。

10 观摩学习。这是一种冲击教育思想和理念的最好方式,也许一次观摩就能够拓宽思路,令人豁然开朗。

(二)培训内容

中小学音乐教师的校本培训内容主要有专业技能、教学技能和地方音乐学习三个方面。

1 专业技能的培训主要包括:声乐演唱、钢琴演奏、自弹自唱、合唱指挥、课外活动的组建、大型文艺活动的编排等。现在的音乐课不仅仅是传统意义上的唱歌课了教师还需要积极挖掘和拓展学生在歌曲伴奏、即兴创编和表演等方面的创新能力。只有专业能力过硬的教师才能胜任。教育部每三年都要举行中小学音乐教师基本功大赛,通过比赛来督促和提高教师的专业技能。高师音乐教育专业学生的五项技能比赛的目的,也是要求学生在走上工作岗位之前就具备过硬的专业基本功。

2 教学技能主要包括:备课、说课、导课、组织教学、教学机智等。学校应积极开展教师间的听课、评课活动及各种层面的公开课、示范课,通过学习、比赛、讲评提高教师的业务水平。教育部每三年一次的全国音乐课评比活动,就是检验教师的实际教育教学能力。

3 地方音乐的学习包括:收集整理地方民族音乐,并演唱、改编、创作、教授地方民族音乐。各地优秀的民族音乐都可以成为校本培训的内容。笔者在教育部人文社会科学研究课题《西南地区中小学音乐教师校本培训的实证研究》的调查和考证中发现,吸取有特色的地方音乐进入课堂是完全可行的,也是很有必要的,这对保护和传承我国优秀民族民间音乐将会起到积极的推动作用。地方音乐的学习也将大大提高音乐教师的专业知识和文化内涵。

音乐教师除了能唱能弹、会编会跳之外,还需要有较为广泛的文化素养。现在很多高师音乐院系招生的文化课成绩偏低,很多学生的文化基础薄弱。因此,在中小学音乐教师的继续教育中强调文化知识的学习很有必要。音乐教师只有用丰富的知识、美妙的语言、动人的歌声才能打动学生、影响学生,提高学生的审美能力。

校本培训这种“基于学校发展学校、基于教师发展教师、基于学生发展学生”的新型模式能够更好地整合教育资源,挖掘教师的最大潜能,其效果是显而易见的。因此,我们应该大力提倡校本培训,以切实提高教师教育教学的能力和水平,提高教育教学质量,最终实现提升学生音乐素养的目的。

第7篇

[论文摘 要]本文首先简要论述了钢琴应用能力在中小学音乐教学中的地位与价值,随后以目前中小学教师在此方面存在的主要问题为切入点,从培训的可行性、培训的主要内容及培训三个方面着重论述了中小学音乐教师钢琴应用能力的培训措施策略。

前言

音乐教师的钢琴应用能力是指教师运用钢琴来为教学服务的能力,其内容主要包括即兴伴奏能力、视奏能力和演奏表现力等方面。在中小学音乐教学中,钢琴以其宽广的音域,丰富的音色和良好的效果而成为音乐课堂教学的首先工具。此外,优美的钢琴音乐还能激发学生音乐学习的兴趣,提高学生的音乐审美能力并陶冶学生高尚的情操,由此可见,钢琴是中小学音乐教学中必不可少的教学工具,钢琴应用能力也相应地成为了中小学音乐教师核心的职业能力和一项教学基本功,教师具备相应的钢琴应用能力有利于他们更有效地开展音乐教学。

由于种种原因,目前有相当一部分中小学音乐教师的第一学历只有中师,他们缺乏系统而专业的音乐学习经历,和声与曲式水平较差,作品分析能力不高,而这些恰恰都是发展钢琴应用能力的理论基础,另外,部分音乐教师对钢琴在音乐教学中的价值认识不足,对自身钢琴应用能力的提高重视不够,钢琴即兴伴奏能力、视奏能力和钢琴应用能力较差,远远不能适应教学实际的要求,也与新的《全日制义务教育课程标准》要求相距甚远,这种状况极大地阻碍了中小学音乐教师教学能力的提升和音乐教学目标的全面实现。对中小学音乐教师进行培训并把钢琴应用能力纳培训的主干课程是解决这一难题的基本思路。

1 对中小学音乐教师开展钢琴应用能力培训的条件分析

对中小学音乐教师进行培训是提高中小学音乐教育质量的现实需要,相关的教育法律法规给予了明确的规定。教育部《关于进一步加强中小学艺术教育的意见》(教体艺[2008]8号)第ll条明确规定:“各级各地区要把艺术教师的培训纳入本地教育事业发展的规划和教师培训工作计划,有计划有步骤地开展艺术教师全员培训,不断提高培训质量”。教育部在《关于继续教育规定》中要求:“各中小学要积极派送教师参加集训和在本校开展多项培训”。《中华人民共和国教师法》也明确规定“教师有参加培训和进修的权利”这些法律法规为教育行政部门及学校派送中小学音乐教师参加钢琴应用能力的培训提供了法律依据和物质保障,也明确了各音乐院校,师范院校,教师进修学院及其他培训机构在培训音乐教师方面的职责与义务。另一方面,从中小学教师自身条件来说,此项培训在性质上属于成人钢琴教育,教师接受培训的有利条件表现在其学习钢琴的过程中的理解力、观察力、自控力等方面比未成年人有明显的优势,其学习的主动性、创造性和毅力较强,有一定的音乐理论知识和相应的钢琴演奏基础,工作阅历丰富,学习的针对性和求知欲较强等。

不利因素是手指灵活性差,记忆力减退,学习难以保证持续性和系统性,纠正长期形成的演奏毛病和不良习惯有较大的难度。此外,中小学音乐教师担负着繁重的教学任务,参加培训受时间的制约比较突出,在培训经费紧张的情况下,音乐教师的培训往往被迫让位于其他科目的教师。

2 中小学音乐教师钢琴应用能力的培训策略

2.1 提高认识,全面提高音乐教师的素养是开展培训的基础

广大音乐教师要充分认识到钢琴应用能力在中小学音乐教学实践中不可替代的功能并对自身在此方面存在的问题有清醒地认识,重视并做好长期坚持的准备是开展培训的思想基础。

根深才能叶茂,如果说钢琴应用能力是“叶”,那么相关的音乐知识和理论就是“根”,扎实的音乐知识与理论素养是开展钢琴应用能力培训的基础,故应把有关乐理和声曲式,中外音乐史、钢琴文献的相关知识融入钢琴应用能力的培训教学之中,在充分发挥中小学音乐教师音乐理解能力强的基础上结合具体的作品讲解相关的音乐术语、风格、体格等内容,使他们的音乐理论和钢琴应用能力协同发展。正如俄罗斯钢琴教育家涅高兹所说:“让学生了解的不仅仅是作品的内容,不仅应以诗意的形象感染他,还应详尽分析作品总的曲式结构及其中的和声、旋律、复调及钢琴织体的写法”。因此,中小学音乐教师钢琴应用能力培训不能局限于就钢琴论钢琴的狭小范围,要注意提升培训的高度,挖掘培训的深度,拓展培训的宽度,从而收到“大培训”的效果。

2.2 注重实用性和针对性,突出重点是开展培训的关键。

教师培训的目的在于适应教学的需要。从中小学音乐教学的实际出发,针对前文所提出的在此方面存在的突出问题,教师钢琴应用能力的培训的重点内容是钢琴即兴伴奏能力、视奏能力、钢琴教学法的运用能力和钢琴音乐的表现力等几个方面。限于篇幅,本文只对应用最广泛而教师又特别缺乏的钢琴即兴伴奏能力和视奏能力的培训进行论述。

2.2.1钢琴即兴伴奏能力的培训

歌唱教学是中小学音乐所学的主要内容之一,教师歌曲伴奏能力的高低对教学效果有直接地影响,因为良好的伴奏不但有烘托渲染补充音乐形象的功能,而且还能起到指挥学生演唱和激发学生歌唱热情的作用。然而,在实际教学中却有相当部分中小学音乐教师不重视即兴伴奏的价值,他们要么不用伴奏只用单手弹奏旋律,要么选配的和声纵横关系混乱,音响杂乱;要么一个“单八度”用到底,音响空洞单调,缺乏对比。事实上,钢琴即兴伴奏是一种具有创作思维的音乐表现形式,它的效果是由伴奏者的和声曲式修养、键盘弹奏技能、伴奏经验积累及艺术灵感等多重因素决定的。因此提高中小学音乐教师的钢琴即兴伴奏能力可按以下步骤进行:1、通过讲解和练习使他们熟练掌握音乐中24个大小调的音阶、琶音的弹奏技巧及和弦的转位与连接方法。2、运用具体的谱例指导他们分析歌曲的曲式结构与调式,在正确地分析旋律的基础上选配和弦,同时根据乐曲的体裁、情绪与风格来确定伴奏的织体音型。宜从简单谱例入手,并注意选用在中小学音乐教材上出现的曲谱。3、在大量分析谱例的基础上引导他们从理论上总结织体结构、和声布局和音型模式及转换等方面的一般规律,创造条件让他们参与钢琴即兴伴奏的艺术实践如举办小型的即兴伴奏、演奏会等。除此之外,中小学音乐教师还可利用相关教材进行自学,这方面的参考教材有由徐慧林、林棣华著的《钢琴即兴伴奏实用教程》和葛世杰著的《钢琴即兴伴奏每日一练》等。

特别值得一提的是在伴奏教学实践中要注意训练左手的弹奏功能,因为伴奏任务往往是由左手完成的,钢琴演奏中的渐强渐弱往往都是先从左手开始,音乐情绪的激动也总是先从左手开始沸腾,左手律动节奏的改变往往会使右手旋律的弹奏立即进入不同的意境。故用“水涨船高”来比喻左右手的关系是再贴切不过了。然而相当多的中小学音乐教师却存在着重旋律轻伴奏的现象,他们左手的错误往往比右手多得多。因此在培训要引起他们对左手伴奏的高度重视,在单独练习的基础 上,使左手伴奏与右手旋律完美结合、充分发挥左手的伴奏功能。总之,钢琴即兴伴奏培训要有意识地在“精讲多练”的原则的指导下通过大量的伴奏实践活动来进行。

2.2.2 视奏能力的培训

视奏能力是中小学音乐教师钢琴应用能力的主要内容之一,它是衡量钢琴应用能力高低的主要指标,对提高音乐教学的效率有特殊的意义。视奏的速度缓慢且错音多是相当一部分中小学音乐教师在视奏方面存在的主要问题,那么如何提高他们的视奏能力呢?波兰著名钢琴教育家约·霍夫曼说:“要成为一个快速的视奏者的最佳方法是尽可能多视奏。视奏进步的速度还有赖于视奏者总的音乐教育状况,同时以尽可能快的速度多视奏会发展眼睛一目十行的能力”因此要提高中小学音乐教师的钢琴视奏演奏能力,总体要求上必须让他们尽可能进行多的视奏练习并提高其音乐理论水平。在具体的操作中以下两点应特别注意:一是培养他们良好的读谱习惯,要使其认真研读乐谱,熟悉各种音符及节奏型,熟悉乐曲的句法、指法、表情记号,踏板的运用及奏法等,为视奏做好充分的准备;指导他们在演奏时养成眼睛始终走手前面的弹奏习惯,以乐句而不是“单音”为单位进行乐谱读取;在眼睛看谱的同时耳朵要对弹奏的效果进行辨别,细致地判断音的正误,体会音色和力度的变化,乐句的起伏等。二是巩固他们对钢琴键盘位置感。演奏者要将头脑中掌握的音乐信息通过手续快速而准确的在键盘上表现出来,需要对键盘有清晰而完整的印象,而在高度集中的精神状态下进行慢速而丰富的练习是实现这个目的的主要途径,这一点在培训中必须特别重视。由中央音乐学院钢琴系共同课教研室李菊红、黄佩萱两位老师主编的《成年人应用钢琴教程》一书是使成年人熟悉钢琴键盘并提高其视奏能力的一本优秀教材,中小学音乐教师可将此书选为视奏教材进行练习。当然中小学音乐教师的视奏能力的提高是一个日积月累的渐进的过程,需要通过长期练习才能达到。

除钢琴即兴伴奏能力和视奏能力的培训外,中小学音乐教师钢琴应用能力培训的内容还包括钢琴演奏表现力和钢琴教学法的运用等方面的内容。

2.2.3 方法多样、形式灵活是培训取得成功的保障

中小学音乐教师钢琴应用能力的培训要突出“成人教育”的特点并采取灵活多样的方式进行。培训模式上一般是采用校外培训和校本培训两种方法。事实上,因为该项内容的专业性很强,校内的技术力量有限,从我国中小学音乐教育的实际出发,培训应以参加音乐院校、师范院校、教师进修学院及其他培训中心所组织的校外培训为主,以师徒结对,校内汇报演出和观摩听课等校内培训方式为辅。在授课形式上宜采用集体授课和个别授课相结合的并以集体授课为主的方式来进行。“一对一”的个别授课由于具有极大的针对性,教学相对集中。教师对学员的长处和短处了解清楚,教学互动频繁,教学效果好的特点,适于在解决演奏的技术性问题和复杂的特殊性问题时采用,对于音乐基本理论、伴奏讲解,教学法运用,视奏等项目则宜采用集体授课的方式,它有利于节约培训成本,提高培训效率,调动学员学习积极性和活跃课堂气氛。此外,专题讲座和课题式教学也是常用的集体授课方式。不管用何种方式都要积极参用数码钢琴,钢琴和多媒体等教学工具。注重教学的互动与交流,注重理解与艺术实践,想方设法为中小学音乐教师的钢琴应用能力的普遍提高提供坚实的保障。

结语

钢琴应用能力是中小学音乐教师的核心职业能力之一,由于中小学音乐教师的钢琴应用能力普遍较差。故把此项内容列入音乐教师的培训计划是既是必要的又是可行的。明确培训意义,夯实音乐理论基础,以钢琴即兴伴奏能力、视奏能力等作为培训的重点内容,并采取校内校外相结合、集体授课与个别授课相结合的方法是提高对中小学音乐教师钢琴应用能力开展培训的根本策略。

参考文献

[1]《中小学教师继续教育的规定》教育部1999年第7号令

[2]《关于进一步加强中小学艺术教育的意见》教育部2008年第8号令

[3]《全日制义务教育音乐课程标准》教育部2002年颁布

[4]《钢琴演奏与教学艺术》童道锦、方明珠编人民音乐出版社2003年6月版

[5]《论钢琴表演艺术》T·涅高兹著人民音乐出版社1963年1月版

[6]《论钢琴演奏》(波)约·霍夫曼著,人民音乐出版社2000年8月版。