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美学修养的概念范文

时间:2023-10-12 09:38:57

序论:在您撰写美学修养的概念时,参考他人的优秀作品可以开阔视野,小编为您整理的7篇范文,希望这些建议能够激发您的创作热情,引导您走向新的创作高度。

美学修养的概念

第1篇

关键词:美学;美学修养;园林景观设计;景观美学

1概述

1.1美学修养与园林景观设计

美学为哲学的二级学科,主要研究的是艺术中的哲学问题,如美的本质及其意义,也可以认为美学研究的是审美活动,因此美学又被称为“美的艺术哲学”。美学只是一个泛称,它可以指建筑美学、景观美学、音乐美学、美术美学等等。文中“美学修养”为狭义上的概念―一设计师对美学知识的掌握及应用能力,特别是环境美学、生态美学及自然美学。

园林景观设计是在传统园林理论的基础上,具有建筑、植物、美学、文学等相关专业人士有意识改造自然环境的过程。站在建设者和使用者的角度来看,其对园林景观设计需求有:功能性需求、经济性需求、低碳环保性需求和美的需求等。这些需求中首当其冲的应为合理的设置功能,但是从感官上讲,任何一种功能都将会以一种特定的形式出现,多种功能在一个空间内组织,对各种功能的表现形式进行美的研究及开发利用,便形成了园林景观设计中的特有的视觉语言,将其归为景观美学。

1.2美学对园林景观设计的影响

古今中外,园林设计都受到了当时美学思潮的影响。美学对景观设计的影响主要体现在2个方面,景观美学观念及景观设计手法的形式语言,现代艺术的发展也对园林景观设计的表现形式有着深远的影响。因此,作为一个设计专业教学的学科,园林景观设计行业的从业者需要具备一定的美学修养。

2园林景观设计师应具备的基本美学修养

2.1了解园林景观设计中的美学要素

园林景观设计中的美学要素主要包括点线面等平面构成要素、形式美法则、自然美学、生态美学及环境美学。了解了这些基本知识才能提高自身的美学修养,并将其应用于园林景观设计过程中。

2.2掌握园林景观设计中美学要素的应用

平面构成是园林景观设计的基础美学。平面构成的几大要素为:点、线、面、视觉要素及关系要素,其中关系要素为视觉要素的组合形式,概念要素是意念之中感受到的概念。平面构成在景观空间的平面和立面形式及空间氛围营造上都发挥了很大的作用。

形式美法则作为在人类创造美的形式及过程中对美的规律的总结,在园林景观设计中主要包括对称均衡、节奏韵律、比例、主次、对比与调和。

自然美学以自然美为研究对象的美学的重要分支。禅宗的境界极好地体现了人与自然的和谐境界,也在日本园林中得到了充分的发挥。

生态美学,是一种正在发展的美学理论形态,从新的审美高度研究人与自然,人与社会及人与文化之间的关系,生态美学在景观上的运用应遵循设计结合自然、文化承载、生态可持续发展3个原则。

环境美学主要研究人类对赖以生存的环境的审美要求、环境美感及环境对人的心理产生的影响。社会的发展及科技的进步带来了工业污染,造成了环境的恶化及生态系统的破坏,如近几年被发现并肆虐横行的“雾霾”。环境美学的主要任务就是站在自然实用的角度让周围的环境不仅可以优美,更有益于身体健康。在园林景观设计中,则需要追求低碳环保的工程技术及营造生态自然的宜居环境。

3园林景观设计师美学修养在设计过程中的体现

设计师的美学修养在园林景观设计中发挥着很大的作用,在景观空间疏密关系的组织、材质搭配、色彩构成、植物空间立体构成、工程技术等方面都有所体现。

在园林景观设计的方案创作阶段,设计师的想法最终将落在一张景观平面图之上,景观平面图也是整个景观设计项目中最为重要的组成部分。从平面构成的角度看,景观平面图运用形式美法则由点线面组成。

在园林景观设计的施工图阶段,绘制土建施工图时,应依据环境美学及生态美学采用环保新型材料,材料之间的机理、色彩等搭配也需要依据形式美法则等;景观照明系统依据环境美学应注重低碳环保,并考虑光的艺术营造的视觉语言;植物种植须依据空间立体构成、形式美法则,并注重植物的高低错落及疏密关系等。

第2篇

美是现实生活中最有意义、最有价值、最能唤起人们喜悦愉快的情感反应的属性和事物。在护理实践中,加入美学修养,以正确的审美价值观支配护理人员的感情、意识和行为[2],可以帮助完善品格,丰富感情,陶冶情操,增长才干,塑造护理人员内在美与外在美的良好职业形象。护理形象离不开美学基础,以满足病人审美需要为前提,主要包括护理人员的职业道德美、语言美、行为美和护理环境美等美学形式[3]。作为一名护理人员,要积极适应新的医学模式,把美学思想体现在日常平凡工作中,用高尚的精神境界、优美的仪表风度和行为,为患者带来美的感受[4],唤起患者对美的向往和热爱,以良好的心态接受治疗和护理,同时满足病人审美需求,促进自身生理功能的改善,对疾病转归起到积极的作用[5]。

1美学修养有利于引导护理人员的道德行为

在护理实践活动中,护理人员的行为总是遵循着一定的行为规范,受到一定的行为规范的约束。这些行为规范与美学修养有直接关系。在对美认识、发现的过程中,树立正确的审美观,在对美体验、感悟的过程中,肯定和发扬美的、善的东西,否定和摒弃丑的、恶的东西,塑造和养成自身的良好气质和行为规范。美学修养的不断提高,也使遵守行为规范的自觉性不断提高,充分体现出护理人员高尚道德和仁爱之心的内在美。

2美学修养有利于改善护理人员与患者的关系

护患关系是护理实践中最基本、最重要的关系。美学修养可以使护理人员更加热爱生活,热爱人民群众,热爱自己的本职工作。在护理工作中,通过美的表情、言语、行为和姿态,给患者带去良好的心境和战胜疾病的勇气,增强护患双方的相互信任,从而达到密切合作、促进病人早日康复的目的。

3美学修养有利于护理学科的发展和管理水平的提高

美的概念、美的思维、美的行为进入护理领域,能够推动护理学科的健康发展。一方面,医学科学技术的发展规律和美学发展规律是一致的,随着医学模式的转变,医学的发展呈现越来越倚重于人文社会科学的发展趋势[6],通过提高美学修养,可以帮助护理人员加深对护理学科发展规律的认识,进一步按照护理规律办事;另一方面,体验美和创造美的实践,会更激发护理人员的创造性思维,开创护理工作的新局面,以高雅的气质和谦和礼让的风度,展现白衣天使的形象美。同时,倡导美的言行,创造美的事物和美的环境,本身也标志着管理水平的提高。

参考文献

[1]吴明,丁言雯,钱晓路.护理美学教学方法及其效果评价[J].护理杂志,2005,22(3):81-82.

[2]兰华,胡小芳,兰萍,等.护理教学中审美能力的培养[J].护理研究,2008,22(34):3181-3182.

[3]葛玉杰.护理形象在护理管理中的重要作用[J].中国疗养医学,2008,17(9):543-545.

[4]王蓉.疗养院护理文化建设[J].中国疗养医学,2008,17(11):679-680.

[5]马娟,郑小霞.谈护理美学在病房护理工作中的应用[J].中华医院管理杂志,2004,20(10):620-621.

第3篇

【关键词】当代女性企业女秘书美学修养

一、当代女性美学修养的魅力

(一)美学修养的含义

什么是美学,人类对于美的认识,从原始人开始就有了初级的爱美、表现美、创造美的活动。到了近代,对于美的研究已成为人们难以舍离的物质和精神的需求。美就是理念的感性认识[1],人都有美感的能力,但不是天生的,而是在社会实践中产生和发展起来的。美感的基本特征之一,就是形象的直接性和可感性。离开了具体的形象,美感就不存在。因此,美感是形象性、思想性和社会性的统一体。随着美和美感的发展,出现了作为审美意识集中表现的艺术,在长期艺术实践的基础上形成了艺术理论。因此,我们将美学定义为是研究美、美感和艺术美的科学。

美学修养,是以修养为基础,以审美活动为中心,是人们欣赏美、追求美、创造美和享受美的一个社会实践活动。它可经过后天长期的涵养和训练培养成。同时,还受个体的性格、心理活动、教育水平等方面的影响。美学修养在社会生活和工作中的应用越来越广泛,它伴随着社会的发展和人类文明的进步而不断的变化着。

(二)当代女性美学修养的重要性

1.当代女性在企业中的地位

美具有无限的魅力,追求美,向往审美境界是人的天性。审美是人不可缺少的高级精神活动,在人生活中占有重要地位。随着时代的变化发展,女性群体在企业迅速崛起,在实业界、商业界行政、教育等行业起着重要的作用。“认为,社会的进步就是人类对美的追求的结晶”。秘书阶层的出现无疑是社会的进步特征,其核心范畴是秘书的审美活动。具体体现在秘书的心理素质、思想修养和工作能力上,它着重于秘书在与美学发生碰撞时,秘书作为审美尺度,应怎样提高自身的审美能力素质,全面优化自身的生存环境,使得审美时尚不至于成为企业潜在的负价值。

2.秘书提高美学修养的意义

美学修养对于健全人格的完整、美好心灵的塑造以及人类的发展都有着重要作用。那么秘书作为现代社会生活中一个不可缺少的部门,正发挥着越来越重要的作用,秘书美学是个新兴概念,它的本质是从美的角度对秘书工作进行审美观照,审美感受和审美判断,它对于秘书素质的提高有着相当重要的意义。

二、当代女性提升美学修养的具体内容

人不仅是审美主体,而且也是审美对象,是世界上一切美的事物中最美的事物。那么女性美的理想标准是什么?整体全面的美应该怎么要求?明张潮的《幽梦录》提到:“以花为貌,以柳为态,以鸟为声,以月为神,以玉为骨,以冰雪为肌肤,以秋水为姿色,以诗词为情肠。”这可谓是美女的最高境界,只是能达到者太少。针对当前企业女秘书职业来说在审美过程中,秘书应从美之仪表、美之仪态、美之言谈、美之心灵等方面分析提升女性美学修养要求,使美学修养在当代企业女秘书工作运用中具有更大的现实价值空间,充分体现优于男性的女性美。

三、提升当代女性美学修养的方法途径

人是万物的尺度,美是万物之一,所以人是美的尺度。在自然中,在与他人的交往关系中,在艺术的创造和欣赏中,我们都能够经常获得审美体验。那么我们该如何提升自身的价值呢?

(一)明确自身位置 塑造美好形象

要想做一名好秘书,不仅仅要明确认识自己在公司中所处的位置,找准自己的坐标,还要踏实、勤恳地做好自己分内的工作,秘书如果能够根据秘书工作的特点,实事求是地确立自己的奋斗目标和工作理想。其次,明确秘书工作的服务意识,不断地进行自我监督,秘书一定要保持清醒的头脑,充分把握好自己的角色和作用,甘当绿叶,参谋而不决断、服务而不越位,认真做好本职工作。在公司里协调好各级各部门的关系,做到人格地位平等,这样才能不受社会偏见制约,树立自身良好的职业形象和企业形象。当代秘书只有树立了自身美的形象,培养了正确的价值观和审美观,才能提高内在素质和修养,在现代社会立于不败之地。

(二)提高自身素养 增强知识技能

当代女秘书在加强外在美的同时,还应注重提高自身修养,增强知识技能,深化自身的内涵,读书能提高自身的人文素养,增强自身的人文素质的形象化。知书达理的女人,才有善解人意的修养和回味无穷的魅力。良好的修养使秘书在处理人际关系中如鱼得水,通过内在美与外在美的有机结合,达到秘书形象美好的最佳效果。秘书工作的综合性,要求秘书人员掌握相应的秘书专业知识是非常必要的,还有自己所在的行业、系统的知识。还有要努力培养一定的社会交往能力,这样会使得你在工作中更具交际魅力,也才能更好地为领导和机关提供综合服务。总的来说秘书只有掌握了一定的知识,才能从事秘书专业工作。

(三)熟悉职业需求 培养良好性格

知识与智慧是企业对秘书的职业需求,而细心和耐心更是企业女秘书的职业性格需求。当代女性应当有锻炼自己性格的自觉性,善于调节自己的心理,经常保持心理平衡,了解并努力培养自己完美的性格。造物者用了最和谐的美学原则来创造人类,它赋予了男性阳刚之美,又赋予女性阴柔之美。女性的温柔应表现在善解人意,宽容忍让,谦和恭敬,温文尔雅,那么工作中也应当形成健全丰满的性格,柔中有刚,韧中有勇,谦虚而不自卑,自信而不鲁莽,细腻而不拖沓,热烈而不狂放,更好地与秘书职业特点相吻合。随着你的行动与心态日渐积极,你会慢慢获得一种美满人生的感觉。

四、结论

美,是人人都追求的。当代企业女秘书只有通过自强不息地努力,通过多种途径,不断提升美学修养,提高自身素质,不断完善自我,才能更好地做一名称职的女秘书,对提高企业的效率,提升企业的形象都将起到不可或缺的重要作用。鲁说:“一切精美的东西都有其深沉的内涵。”让我们在生活中,继续挖掘美的内涵,提高美学修养。

参考文献

[1]黑格尔《美学》[M].商务印书馆,1996年版

[2]朱立元.《美学》[M].华东师范大学出版社,2007年版

[3]黄学规.《审美与人生》[M].浙江大学出版社,2003年1月第一版

[4]陆瑜芳.《秘书学概论》[M].(第二版)复旦大学出版社,2001年

[5]付秀彬.《商务礼仪》[M].西南财经大学出版社,2010,11

[6]韦晓军.对当代秘书美学修养提升的思考[ J ].经济与社会发展,2008年

[7]熊经浴.《现代实用社交礼仪》[M].金盾出版社,2003年

第4篇

美术鉴赏成为高中必修课是高中教学的一项必然选择,虽然当前许多地方存在轻视美术教学的现象,加之本课程成为必修课只有短短几年,实践中还存在许多不足,但我相信随着各位教师的进一步探索,这门学科会逐渐变得适用。下面结合个人教学经验,我谈谈如何培养学生的美术鉴赏能力。

一、 引导学生了解美术鉴赏的内涵。

提及美术鉴赏,大多数学生会把它和从小接触到美术学科相联系,其实这是一种错误的观念,它无形中把美术鉴赏的概念缩小了。实际上,美术鉴赏是指运用视觉感知以及其他器官的综合作用、生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象。即从感性认识上升到理性的一种比较深刻的认识。也就是说,美术鉴赏不同于简单的小学生绘画,它是指人在拥有一定知识的基础上,能够运用已有知识,充分调动感觉器官,从而对美术作品进行赏析,完成个人美学感受,在这里的美学作品也不光是画作那么简单了,它包括包括纯美术作品和实用美术作品,是指绘画、书法、雕塑等以线条、色彩或者其他方式构成的平面或者立体的造型艺术作品。所以在课程刚开始,教师就应首先传输给学生这些概念,使学生对美术鉴赏有所认识和了解,改变学生轻视的心理和无所谓的态度,从而为之后的学习打下良好开端。

二、 让学生掌握相关理论知识。

美术理论是对于美术实践的科学总结。广义指美术史、美术基础理论和美术批评,学术界通常取狭义,即指美术基础理论。它以美术创作、欣赏、美术家和作品以及美术同社会、生活、自然的关系、美术理论自身为研究对象。目前在高中教学中,学生无需掌握太多和太高深的理论知识,只需对一些重要而又浅显的知识有浅层掌握即可。另外,教师应引导学生注重区分中西方美学理论差别,从理论形态、哲学基础、社会学意义等多方面进行对比,使学生对其中的不同有所了解,从而为之后美术鉴赏打下坚实基础。在讲授相关理论时,教师要立足学生,善于从学生角度出发,了解学生对各种理论的感兴趣程度和认知水平,授课时最好深入浅出,把抽象的知识具体化、生活化,使学生乐于接受,能够接受,在相关理论知识的配合下,学生美术鉴赏能力会有所提高。

三、 善于提高学生美学修养。

进行美术鉴赏离不开一定的美学修养,所以培养学生美学修养并使这一修养有所提高便成为每位美术教师最重要的任务。在培养学生美学修养方面,各位教师可结合自身情况采取多种方法,最终达到目的。

1、 多让学生接触优秀的美术作品。

有句名言叫:“读书破万卷,下笔如有神”,其实,培养美学修养和写文章一样,需要学习者饱览大量美术作品,在长时间与优秀作品的接触中,学生就会潜移默化地使自身美学修养加以提高。教师可选择适合学生接受的经典美术作品,多渠道地对学生进行展示。平时也可引导学生多关注历史上或现实中的优秀美术作品。如有段时间各大媒体大肆报道有关《富春山居图》的消息。在这种情况下,我搜集相关资料让学生加以了解,通过各自体验,让他们说一说他们所认为的《富春山居图》的美学价值,从画风、历史背景、内涵、现实意义多方面入手,在鉴赏中,不仅增长学生课外知识,还进一步提高了他们的美学修养。所以身为教师,应创造机会让学生接触大量优秀美术作品,在无形中日益进步。

2、 从学生感兴趣的话题入手。

兴趣是最好的老师,没有兴趣,学生往往陷入麻木和被动地状态,这对于美术鉴赏学习很不利,同时也不利于学生美学修养的提升。作为教师,应走入学生,了解他们对什么感兴趣及其原因,从而有的放矢,使教学按计划开展的同时满足学生要求,在和谐的氛围中学习。如曾经有一段时间上美术鉴赏课时,我常常发现有学生在底下偷偷看漫画。后来我专门抽出几节课,挑选了几种学生喜欢看又有一定美学价值的漫画,让学生针对它们进行赏析,课堂上大家都很活跃。最后即将结束时,我告诉大家,现在看似无用的美术鉴赏就是为了大家以后在看漫画和之类的美术作品时能够辨别,能够获得更多的审美感受,现在浪费课上时间看漫画,那么你以后可能一直都这水平,漫画中的美在你眼里永远只会肤浅。这件事之后,课上偷看漫画的现象不再出现,大家对美术鉴赏的学习热情也有所提高。可见,从学生感兴趣的话题入手,不仅能打消他们的抗拒心理,还有助于美术教学,更有利于学生培养出良好的美学修养。

3、 开展多种活动。

进行美术鉴赏一课应不仅仅局限于课堂上,更重要的是能实地感触,美术鉴赏这一学科的特殊性也要求我们教师要善于采取多种方式,在各种活动中提高广大学生的美学修养。例如,教师可打印一些美术作品的图片来供同学们欣赏,也可通过开展演说等让学生介绍自己喜欢的美术作品和认为它有的价值,另外,教师可利用多媒体教室或其他先进工具,放映相关影像,使学生生动感受艺术美,对于一些有条件的地方,教师可组织学生去参观博物馆或古建筑,切身感受其中的美。通过丰富多彩活动,相信学生的美学修养会逐渐提高。

四、 善于实践应用。

美术鉴赏最终要被应用,这是它的根本目的。让学生只会在一定条件下对这优秀美术作品称赞,而在现实生活中难以运用美学知识的教育无疑是失败的,所以,鼓励学生在日常生活中应用美术鉴赏知识也是必不可少的一个环节。作为教师,不仅要帮助学生的课上学习,还要鼓励学生善于在课堂外思考,在生活中感悟。如可以这样启发学生运用知识,当他们在等公交车时看见一幅宣传画,可以粗略评价一下它的色彩搭配、构图设计、人物形象,思考它打动人的地方和不足之处以及如何修改,这样在枯燥的等车过程中既打发了时间,又运用已有知识对生活中的艺术作品进行了评析。相信长时间这样下去,每位学生都能把书本上学到的知识加以很好的应用,美术鉴赏学习的目的最终也会实现。

第5篇

关键词: 美学 高校图书馆 美学修养

引言

美学作为一门学科的诞生,经历了漫长的历史发展过程,如果去追溯美学观念的起源,就会发现它与人类的起源一样悠久古老。古代的思想家们对于美与艺术问题的哲学上的探讨,对于艺术实践经验的研究、总结可以看作是美学理论的萌芽和起点。古希腊的思想家们对美学和艺术都有自己的观点。中国的春秋战国时期,思想家们也提出了对美的看法、对美的探索。如古希腊教育家毕达哥拉斯曾提出:“美是和谐。”中国古代教育家孔子也提出:“理仁为美。”德国哲学家鲍母加登在1750年第一次用“美学”(AEsthetics)这个术语(其含义是研究感觉和感情的理论),并把美学看作是哲学体系中的一个组成部分。随后康德、黑格尔等赋予美学更进一步形态,使之在他们的哲学体系中占有重要的地位。哲学的产生,给美学研究提出了真正科学的世界观和方法论,改变了美学研究的面貌,形成了完整的美学思想体系。

由此可见,人类在各个不同的历史发展时期,总有当时人们的审美观点和烙印。那么究竟什么是美学?美学作为一门社会科学,是在社会的物质生活与精神生活的基础上产生和发展起来的,是研究美、美感、美的创造及美育规律的一门科学。它体现了审美活动中主体与客体之间的关系以及美学研究的对象、内容。

一个时期以来,高校图书馆工作人员只注重学历教育及专业知识的培训,而忽视了对哲学的学习。美学作为一门学科,有着悠久的发展历史,在人们的日常生活当中起着潜移默化的作用。它可以唤起人们对美好生活的向往与追求,对未来的憧景和希望,对生活学习更加信心百倍。为一个高校图书馆的工作人员,应该加强这方面的训练,提高自己的审美能力,懂得美,懂得如何去创造美、完善自我,使自己在美的旋律中获得享受和愉悦。

高校图书馆工作人员的美学修养指的是馆员在读者服务工作当中懂得如何去创造美、感受美、欣赏美,体现一个馆员的审美能力和审美热情,同时也是一个馆员职业道德、身心素质和艺术修养的反映。只有加强培养馆员的美学修养和审美情趣,来提高他们对美的创造能力、鉴赏能力,才能有助于其陶冶情操,树立高尚的职业美德,按照美的“规律理论”给读者创造一个美的、和谐的学习环境。

一、美学修养在读者服务于工作中的价值和作用

正如美学的一般概念所说,美学是研究美、美感以及艺术美的科学。它可以通过培养人们对自然美、社会美、艺术美、科学美的审美观、鉴赏力,把美学知识变为人们美化自身、美化外部环境的实践活动,从而推动图书馆服务工作的发展。同时,良好的美学修养有助于自己的身心健康及和谐的人际关系,在工作中有助于与读者交流情感、增进友谊,使读者有一种温馨和谐的感受,激发起读者学习文化、学习科学知识的浓厚兴趣。

二、图书馆美的建设

图书馆美的建设包括:知识美、环境美、建筑美、装饰美、绿化美、形象美、语言美等,构成了图书馆美的和谐的统一体。图书馆工作人员是图书馆整体建设的主要成分之一,是图书馆建设与发展的内在动力。所以说,加强馆员的美学修养,对于提高馆员的自身素质,推动图书馆美的整体建设,进一步提高服务质量,提高服务水平,培养一代具有德、智、体、美全面发展的新人,是尤为重要的。

1.建筑艺术美。图书馆作为人们寻求知识获取信息的场所,不仅为求知阅读活动提供现实的物质条件,而且为读者营造出美的精神氛围,以满足他们各种不同的审美情趣和精神追求。图书馆建筑美的各种因素,都可能对读者的精神世界和图书馆功能的发挥产生很大影响。所以,图书馆建筑的艺术美,应该体现出图书馆特有的内涵和风采,更具有文化价值和审美价值。图书馆建筑的艺术美,是人类技术美和艺术美的综合产物,造型端庄、新颖而充满活力,是图书馆现代化的标志。它使读者一踏入馆内,就有一种步入科学知识殿堂的神圣和美感,引发畅游知识海洋的欲望。

2.装饰艺术美。图书馆装饰艺术美应体现一种文化氛围,使读者置身于美的文化环境之中,陶冶情操,增强学习兴趣和求知的欲望。作为一个具有现代化标准的图书馆、现代化文献信息中心,更应具有超前意识和新文化的特征。馆内首先要宽敞明亮,通风透光性能好,馆内应装饰一些名人名言、各种绘画作品和工艺品,体现一种文化气息,激发读者学习文化、学习科学知识的热情。馆内应种植一些花草,一来有利人们的身心健康,二来可以给读者清新、轻松自如的感觉。雕塑是能够唤起人们美感的艺术。其与图书馆环境相结合,既能提高图书馆的文化格局,又能体现出一个大学图书馆的艺术魅力。中国国家图书馆在紫竹院的碧波绿荫衬托下散发着中国书院的文化气息,代表着中国古代传统文化的大型图腾雕刻壁画,则为这座中国书院增添了浓郁的传统文化色彩,给人们留下一种难以忘怀的情感。上海图书馆新馆广场“智慧树”雕塑,是提高市民文化素质的象征,永远激励着人们求知、探索。

3.语言与形象美。语言与形象美,体现了一个人的文化素养和气质。它如同大自然美、艺术美一样,具有一种很强的吸引力和感染力。优雅的言谈举止,仪表大方端庄,是本人素质的一种展示,同时也是自尊和尊敬他人的表现。图书馆是一个服务性机构,馆员的语言与形象美是提高服务水平的关键。说话和气,微笑对待读者,会使读者感到和蔼可亲、诚恳亲切,在实际工作中就会收到好的效果。

馆员良好的美学修养,给读者带来了愉悦和美的享受,使读者增强了学习兴趣和求知的欲望,营造了一种和谐、温馨的学习氛围、体现了图书馆工作人员良好的素质和水平,同时也是对图书馆工作的检验。图书馆员要以美学原理为指导,运用的美学观,在实际工作和生活中挖掘美、创造美,增强审美览赏能力,体现一个新时代图书馆员的职业美德。

参考文献:

[1]任永芳.图书馆美学思考[J].图书与情报,2004,2.

[2]何少红.浅谈图书馆与环境的关系[J].高校图书馆工作,2005,3.

[3]彭月琴.新图书馆建设雕塑与现代图书馆文化理念[J].图书馆建设,2003,2.

[4]危琴.关于馆员加强美学修养的思考.高校图书馆工作,2005,1.

第6篇

建筑学专业教育为行业提供人才资源,其在教育过程中要融合多种学科知识,综合提高专业生的文化素养,帮助学生更好地认知建筑专业理论。结合建筑专业教育及美学修养概念,本文探讨了建筑专业教育与美学修养相互融通的教学模式。

关键词:

建筑学;专业教育;美学修养;教学

当代建筑行业面临着一场革新,传统建筑思维已经无法满足现代化建筑结构要求,无论是设计或施工行业,都要重新调整原有的建筑构思。相对应的,我国建筑学专业教育模式也要及时调整,才能培养出更具时代性的专业人才。“美学与修养”是人文精神的重要构成,也是建筑学专业教育中不可缺少的元素,将两者融合于建筑学专业教育具有可行性。

1建筑专业教育,融合美学修养

“建筑学”是研究建筑及其环境的学科。建筑学所涉及的建筑艺术和建筑技术、以及作为实用艺术的建筑艺术所包括的美学的一面和实用的一面,它们虽有明确的不同但又密切联系,并且其分量随具体情况和建筑物的不同而大不相同。建筑学专业教育内容涉及广泛,主要包括:建筑学专业、城乡规划专业、风景园林专业。另一方面,建筑学专业教育需积极融入“美学与修养”,人类对于美的认识,从原始人开始就有了初级的爱美、表现美、创造美的活动。

2把握建筑符号,引领设计风格

图式与符号是艺术作品的核心要素,不同图式与符号代表着多种多样的美术构思,呈现了创作者们独特的艺术思想领悟。基于当代艺术思潮的优化创新,“空间符号”在建筑创作作品中成为了不可缺少的部分,构建筑了多姿多彩的艺术语境条件,从新角度展现了古代地域美学修养的人文艺术特色[1]。建筑创作是为建筑空间装饰服务的,是人类社会发展过程中物质功能与精神功能的完美结合,是现代化社会发展进程中的必然产物。空间符号与艺术语境作为建筑创作的核心要素,可以为当代建筑创作提供更多的素材,从多个角度展现古代本土美学修养的个性特色。如何塑造出更加优越的艺术效果,在建筑创作领域形成独树一帜的艺术风格,展现古代图符特色独有的艺术魅力,这些是古代图符创作急需解决的问题。

3引入主流文化,提升美学涵养

我国建筑行业发展离不开历史,传统文化历史对乡土艺术产生着巨大的影响力,从创作思想到艺术实践均承载着历史元素。建筑学专业教育中,传统艺术风格是建筑创作改革值得借鉴的,以室内传统风格为例,是指具有历史文化特色的室内风格。传统风格即一般常说的中式风格,欧式风格,伊斯兰风格,地中海风格等[2]。未来古代建筑创作要考虑“中西并用”模式,立足于古代本土艺术范畴,借鉴于国外先进的艺术元素。随着时间的推移,人们对非主流文化认知度提升,建筑在中国艺术领域产生了广泛影响,商业领域也开始研究建筑这一新事物。建筑影响力正在逐渐扩大,人们对建筑艺术特征研究更加深入。建筑步入发展时代,基于西方建筑基础上进行艺术改造,形成了符合中国特色的建筑艺术形式。

4体会民族思想,拓宽美学教育

“民族性”是现代建筑设计的新思路,倡导从自然生态美学角度出发设计建筑,把人工思想融入到建筑塑造过程中,最终产生的建筑事物才能与人们的审美要求一致,这是建筑民族性设计取得的优异成就。少数民族建筑设计具有强烈的个性化特色,展现了建筑建筑创作者们的勤劳智慧,为其它不同类型建筑设计提供了多方面的指导[3]。少数民族在中国民族体系里占有重要地位,少数发展关系着56个民族发展,这奠定了少数民族人工造景的民族化特性。简单来说,少数民族人工建筑都是围绕着本民族习性设计的,大小建筑都是本民族设计人员进行构思、创造。例如,少数民族地区建筑工程设计中,建筑内外建筑结构布局形式均是按照民族需求开展,带有浓厚的民族文化主义色彩,这类人工建筑呈现出了民族团结主义精神的一面,把民族风格带入设计领域。少数民族地区建筑设计流程复杂多样,并且会随着设计方案要求不断地调整思路,时刻改变着建筑方案的原始风貌。必须要求建筑自然化设计做到“协调统一”原则,对土地、建筑、植物等实施一体化改造,可通过人工手绘图进行初步设计[4]。创建最佳的现代建筑组合模式,每块地形的规划既要保持排水及种植要求,又要与周围环境融为一体,力求达到自然过渡的效果。建筑美具有多元性,在建筑的地形规划中必须遵循建筑美的法则,符合少数民族审美标准,符合现代建筑自然化标准,这样的建筑设计才符合时代要求。

5联系社会需求,发扬生态美学

在“生态化”思想指导下,我国建筑设计开始走“生态风”,生态建筑工程受到了业界的一直追捧,充分展现了生态建筑特有的艺术文化内涵。总体来说,生态建筑具有自然性、文化性、主观性、地域性等特色。建筑创作者思维是活动的,现代建筑自然化设计也要灵活多变,在不同环境下塑造出不同的建筑效果,最终少数民族建筑设计方案才是成功的,这要靠建筑创作者个人参与建筑编排与优化处理。“自然性”强调了现代建筑地域性特点,尤其在现代建筑设计中,这是自然化设计不可缺少的原则。设计人员要根据地区的地域情况,编制符合地理环境的建筑布局方式,尽可能建筑立最原生态的自然建筑,稍微通过人工改造便可形成新的风景。“文化”是无形的,但可以通过有形事物展示出来,现代建筑就是生态文化的实物表现,一切建筑都按照传统生态文化设计出来的。文化理念是现代艺术设计的表现手法,主要利用建筑构造与布局编制工程方案,把艺术思想与文化思想相互融合起来,这是现代建筑文化价值的综合表现[5]。对于当代建筑而言,文化也象征着民族精神,一些典型的生态文化内涵扩大了设计的宽度,“团结、和谐、美好”等思想在建筑设计中均有表现。“地大物博”是我国地理环境的特色,不同民族也有其地域特点,现代建筑设计必须遵循地域环境要求。

6结论

总之,建筑学专业教育是培养行业人才的关键,全面提升建筑专业教育质量是推动行业发展的基础。基于“美学与修养”思维指导下,建筑教育要从多个领域展开工作,不断融合民族特色、设计思维、生态美学等先进概念,才能培养出符合当代建筑行业需求的专业人才。

作者:金景春 单位:延边大学

参考文献:

[1]田勇.基于有效目标的中国建筑教育培养模式的研究[D].天津大学,2014.

[2]张舒扬.合肥工业大学建筑与艺术馆设计思路探析[D].合肥工业大学,2009.

[3]于幸泽.建筑造型基础教学研究[D].中央美术学院,2013.

第7篇

中图分类号:J617 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2015)29-0106-01

打击乐(武场)在戏曲中占有重要地位,铙锣、堂锣、小锣等都属于打击乐器。锣演掌控和协调全剧演出及伴奏的节奏、氛围,同时能烘托出角色的思想变化和情感表达。因而,需要铙锣演奏员具备一定的艺术修养才可确保魅力的完美展现。

一、铙锣演奏员的艺术修养

(一)美学修养

美学乃是研析自然、社会及艺术等一切美的基本规律和原则的一门科学。具体而言,主要是对美的内涵、艺术与现实关联及艺术创作规律等进行系统性探讨。而京剧艺术就具有美学特性,因而作为京剧铙锣演奏员,首要素养就是应从美学层面准确掌握京剧美学特征和美学原则。京剧的美学特征和中华传统文化美学的特性是高度一致的,也就是写意性。而京剧美学原则是虚拟性和夸张性,也就是“ 略形传神,以神制形”,简而言之,就是形神一体,只有具备如此美学修养,京剧铙锣演奏员才可真正做到在演奏中的“情中求像”,通过打击乐来创造京剧美之意境。倘若鼓师铙锣演奏员缺乏美学修养,不谙中华传统美学内涵和基本原则,那么很难达到很高的境界。

(二)戏曲修养

铙锣演奏员在艺术创作中发挥着不可替代的作用,其必须具有良好的戏剧艺术修养,如此才可演奏的得心应手。古人云:厚积薄发,即充分概括了修养和创作的关系。戏曲修养是京剧铙锣演奏员最主体和核心的修养。京剧是中国戏曲子最,梅派戏曲表演体系是“世界三大表演体系”中重要组成,充分反映了京剧的艺术影响力。所以,京剧铙锣演奏员必需不断强化自身的戏曲修养。在剧本、导演、表演,再到音乐、服装、舞美等方面都应该有较高造诣。戏曲修养是铙锣演奏员必备的一个意艺术修养。

(三)文化修养

文化乃是一个大而广的概念,具有丰富多样的内涵,广义层面就是人在社会生产生活中所获得的物质、精神生产力及创造出相应的财富之总和。而狭义层面,仅仅是精神生产能力及其产品,主要是一切社会意识形式,即自然、技术及社会意识形态等。在某种情况下,又指科教、文艺、卫生及体育等领域的知识和设施。文化主要包含各种隐性和显模式及价值观,然后借助传播媒介的合理应用让人们习得并予以传承,构成人类文明的成就。而文化的核心就是经历史滤选的价值体系,不但是是人类生产生活的产物,同时也约束人类活动的一个重要因素。步入知识经济时代以来,世界各国、各领域兴起“文化热”,且文化交流不断加强,文化已然成为当代社会发展的一个核心主题,已和经济、社会、政治紧密相连,成为综合国力的关键性要素。不管何种艺术都需要与时俱进,不断发展和创新,京剧艺术也是这样。然而要做到此点,要求京剧所有创作人员,必须不断提高自身文化修养,用新文化理念和文化内涵,指导艺术实践和创新。因此,文化修养也是京剧铙锣演奏员艺术修养中的基础修养。艺术的发展归根结底是文化的发展,对于京剧铙锣演奏员也是一样的,即文化水平和修养的高低,直接影响到京剧铙锣演水平高低。

二、提升铙锣演奏员艺术修养的方法

(一)主动学习,取长补短

从古至今所有成就高的艺术家,都是广收博采,敢于和善于吸纳,不断强大自身,最终成就“气候”。在京剧打击乐演奏中,涌现出大量典范。比如:杭子和从小学习司鼓演奏,擅长文武昆乱,并先后为著名武生沈华轩、武旦阎岚秋等人演奏武戏,又为老生王凤卿演奏文戏,积极学习各个门派的演奏艺术,集各家所长,不断增强自身的演奏特点,逐步成名。

(二)全局出发,协调合作

铙锣演奏员应有长远和宽阔的眼光,不能目光短浅,需要以全局为出发点,协调配合,积极合作。一方面要以全剧为视角,积极配合和导演、演员及舞美等环节,同时,要明确为舞台演员表演和全剧服务的基本思想。因而,就要学习和掌握剧本分析、角色分析、把握个性、领悟流派等技能。另一方面要立足整个演奏乐队,找准演奏乐器坐标及定位,和各种演奏乐器紧密配合。所以,需要积极了解和掌握所有京剧演奏乐器的特点,并学会演奏这些乐器,达到“一专多能”的目标。

(三)苦修内功,不断提升

京剧铙锣演奏员必须苦修基本功,达到技艺精湛,演奏技巧的纯熟。而要达到此点,一方面要熟悉唱腔及锣经,可唱可背,并能熟悉掌握各种唱腔和锣经的演奏艺术的特点,以及艺术功能。另一方面要不断提高自身的演奏水平,做到技艺精益求精,同时学习和掌握不同剧目、不同情境、不同流派的打法。

三、结语

总而言之,戏曲演出是一个需要多方协作和参与的过程,而铙锣演奏在这个过程中发挥中重要作用。所以,必须重视铙锣演奏员的艺术修养提升,具体而言,需要不断提升美学、戏曲及文化等方面的修养,同时要掌握提升铙锣演奏员艺术修养的方略,促进铙锣演奏员的全面发展。

参考文献: