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音乐鉴赏教学设计范文

时间:2023-09-08 17:00:50

序论:在您撰写音乐鉴赏教学设计时,参考他人的优秀作品可以开阔视野,小编为您整理的7篇范文,希望这些建议能够激发您的创作热情,引导您走向新的创作高度。

音乐鉴赏教学设计

第1篇

音乐教育是学校的重要教育内容,也是实现学生素质水平提升的重要手段,是学校进行人才培养的有效手段之一。提高学生的艺术内涵与审美能力、提升学生的道德品质与智力水平是音乐教育的重要目标,总而言之,音乐教育对于学生的个人发展有着极大的正面作用。加强学校中音乐教育教学水平是学生与社会共同的期望,因此,本文以探析学校音乐教育的的鉴赏教学设计,从而促使学生在学习音乐的过程中能够使得自身的审美意识得以增强,而且大大提高学生的认知能力。

2、音乐鉴赏教学的特点与价值

随着人类社会的不断进化,音乐鉴赏已经成为人类所特有的一种高级精神现象。音乐鉴赏活动者滋润着每一个人的精神活动。音乐鉴赏的特点就是指通过鉴赏活动可以使得人们的艺术感知能力得到提高,并且能够使得个人的艺术表现能力得到提高。在艺术熏陶过程中,要通过使用艺术化的手段来形成美感意识。

2.1音乐鉴赏教学的主要任务是培养学生的美感意识

音乐,是一门艺术学科。一个音乐作品,是作者多种情感的综合表达,而不是简单的旋律。听者的乐感,对于其与音乐作品作者共鸣的创造与产生有着重要的影响。在进行音乐鉴赏设计的过程中,首先教师要注重培养学生的乐感。教师通过培养学生的乐感,从而可以帮助学生了解与欣赏音乐作品的重要能力。乐感包括许多方面,节奏感、音色感、结构感等等。本文在鉴赏课设计过程中,将培养学生的乐感作为主要的研究对象,以《拔根芦柴花》为例进行具体分析,是有一定的教育意义的。首先,教师要让学生听音乐《烟花三月》;其次,教师可以让学生诗句填词:故人西辞黄鹤楼,( )。再次,欣赏扬州风景。

最后,教师要简要介绍:扬州八怪,风味小吃。这样的教学模式更加贴近生活,教师引导学生走入到音乐作品当中来。教师这种教学模式要不断培养学生的节奏感,使学生由浅入深,对音乐的节奏型有一定的了解。久而久之,在鉴赏课的影响之下,提升乐感。

音乐鉴赏的教学任务是多种多样的,比如:美感意识、创新性思维、爱国、健全的人格、启发智力以及提高情商等,但是美感意识居于首要地位。在培养学生美感意识的过程中,第一,在音乐欣赏教学过程中,要通过音响的形式来对人格中的心理能量起作用。通过音响的张力可以使得学生的心理能量在不断的发生变化,从而使得学生的受阻的心理得以畅通。第二,要鼓励学生发挥自己的想象力,从而能够使得学生的心情能够放松下来,最终促使学生的审美意识得到提高。

视唱练耳训练是音乐教学中必不可少的一个环节,也是培养学生乐感的重要手段。视唱练耳训练主要是对学生的听觉与视唱能力进行训练。听觉训练开始的时间越早越好,在小学之前有学过音乐的学生,一般都具有较强的乐感。因此,在学校教学过程中,对学生进行听觉训练十分重要。视唱训练与听觉训练是相互联系与相互促进的。因此,教师应当利用音乐鉴赏课对学生进行严格的视唱练耳的训练。教师可以利用情景的创设,吸引学生投入到视唱练耳训练当中来。

2.2在提高学生艺术能力过程中,音乐鉴赏教学起着重要的作用

学生乐感的培养,需要音乐鉴赏课程的支持。乐感的培养,需要学生聆听众多乐曲,从中发现乐音的高低不同与长短区别,对乐音的强弱进行辨析,明确音乐的不同等等。只有这样,在鉴赏课中乐曲的聆听,可以促成学生建立明确的音乐形象,调动自己的各个感官对音乐进行感受与欣赏。听觉是学生与音乐进行接触的最好与最直接的方式。因此,教师要利用音乐鉴赏课教学,引导学生多听音乐作品,使学生具有审美情趣,能够辨别音乐的好与差。另外,教师更要引导学生进行模唱,使学生对原唱与自己的模唱进行分辨与评价,产生正确的视听标准。

3、音乐鉴赏教学设计的内涵

3.1在音乐鉴赏过程中,艺术实践是决定条件

通过长期生活以及艺术实践的积淀下可以促使欣赏者的审美意识得以形成。一些受众者在生活学习环境中受到审美理想以及文化环境的影响,这就使得他们的审美意识得以形成,并且这些受众者成为审美的主体。欣赏着在艺术创造过程中以及分析作品过程中,丰富的生活积累以及情感积蓄发挥着重要的作用。在音乐鉴赏过程中,要使得艺术实践的要求符合相关的课程的要求,促使学生的审美意识得到提高。

3.2在音乐鉴赏过程中,艺术知觉是途径

在音乐鉴赏过程中,艺术知觉主要是指受众的理解与感知能力。在音乐鉴赏过程中,学生要把握音乐本身的内涵以及创作背景,并且要观察创作者所流露出来的真情实感。当学生在把握到这种真情实感的时候,促使自身的审美思维能力得到提高。

3.3在音乐鉴赏过程中,审美观念是灵魂

在人类漫长的发展历史过程中,音乐审美观念逐渐形成。广大的音乐艺术家在现实美的基础上创造了一些优秀的音乐文化,并且经过反复的构思之后以及通过各种各样的艺术手段,从而通过旋律、和声以及节奏等要素要美学思想反映出来。在音乐鉴赏过程中,教师要引导学生不断放飞想像,提高音乐想像能力。音乐的表现力是极强的,音乐作品运用准确的节奏与速度,对具体情感与事物进行描述与表达。在音乐鉴赏课当中,教师可以利用歌曲的内容与曲调,调动学生的感受力,让学生题解乐曲当中具体的艺术形象。

第2篇

关键词:中职;音乐鉴赏;教学设计

2012年11月召开的十报告中作了关于“加快发展现代职业教育”的指示。从十七大报告中的“大力发展职业教育”,到十报告中的“加快发展现代职业教育”,赋予了职业教育改革发展新的目标和内涵。中职音乐教育是中小学义务教育的延续和衔接,中小学义务教育的课程改革与成果直接影响到中职阶段音乐教学的理念与教学模式的变革。同时,中职音乐教育虽与普通高中音乐教育的音乐教育目的、课程性质、基本理念等方面大方向基本保持一致,但由于人才培养目标、学生生源等问题的影响,与普通高中的音乐课程目标、课程结构与内容、选用教材等方面又不尽相同,这就直接导致了中职音乐鉴赏课教学设计的要根据其特定的教育环境、教育背景,结合新课改的指导思想,进行有益的调整,以期适应职业教育对人才培养的需要。

音乐欣赏教学设计在音乐鉴赏教学中起着至关重要的作用,它是音乐鉴赏教学过程中最重要的环节,是对教学实施的整体性思考和创设,是音乐课程改革理念与实践相互结合的体现。教学设计的水准,直接决定着一节音乐课的成败与否,直接影响音乐学习效果。与此同时,它也是有效地培养学生音乐兴趣的一个重要途径,对于拓宽学生的音乐视野,提高他们的音乐鉴赏与感知能力也有着非常重要的促进作用。在音乐的教学过程中,教师要通过有效的教学设计对学生进行音乐感知、音乐素养、创新思维的培养,从而丰富学生的内心世界,引导学生热爱生活、热爱艺术,提高综合素养。

目前国内关于音乐鉴赏教学与国外音乐教育相比,起步较晚,但随着音乐教育改革的进一步深入,音乐教学设计已经引起音乐研究者的普遍关注,特别是新课改以来,研究者力求从理论与实践的角度,深入研究音乐教学设计的理论依据,注重根据教学案例的分析与比较,提出一些力求具有普遍性和推广性的观点和建议。但对于目前中等职业教育中音乐鉴赏课教学设计的问题、教学设计的有效方法的论述比较少,根据自身从事音乐鉴赏教学的经验以及观摩其他优秀音乐教师的授课,笔者发觉音乐鉴赏教学实际授课还存在一些问题,也尝试总结几点音乐鉴赏教学的有效策略,以期和同行共同探讨学习。

一、目标导学――教学目标的科学制定是教学设计的关键

布鲁姆说,“有效的教学,始于期望达到的目标。”教学目标是衡量教学是否有效的直接依据,是影响教学的关键因素。音乐教师应充分重视教学目标的设计,在目标表述中把握三个要素。

(一)目标表述要明确、具体、简洁、指向清晰

像“培养学生的创新精神与实践能力”“培养学生成为德智体美全面发展的人”“培养学生的爱国主义情操”“增强音乐文化素养”“提高学生的欣赏水平”“开拓学生的艺术视野,发展学生的创造力”等宽泛、笼统、又虚又空的目标对音乐课堂教学没有具体的指导意义,因此也就没有评价的价值。正确的音乐教学目标表述应明确、具体、简洁,主要涵盖本课时学习的具体内容、方法、过程及要达到的程度和水平。例如,音乐剧《猫》的教学目标:

1.通过欣赏主题曲《回忆》各段落,探索音乐要素与刻画音乐形象之间的关系,体会《猫》剧的深刻寓意及人文内涵。

2.初步了解音乐剧这种艺术形式的特点、表现手段、代表作品,对音乐剧这种戏剧形式产生兴趣。

3.引领学生体验经典音乐,享受音乐,激发学生对音乐、生活的热爱之情。

(二)目标要涵盖三个维度

教学目标由单向变成多维是音乐新课程同传统音乐课程在目标上的另一个重要区别。以往音乐教学目标重点关注知识与技能方面,如“学习SOI MI两音,能够唱准它们的音高。用SOI MI两音及四分、八分音符和四分休止符创造简单的旋律”“指导学生准确和谐地唱好这首歌曲。通过欣赏及讲解使学生掌握大合唱的有关知识,了解作曲家冼星海的生平”等。上述目标缺乏“情感态度与价值观”维度,“过程与方法”维度不清晰,主要突出了“知识与技能”维度。正确的目标确立方式应该是三个维度的表述。例如,”流行音乐:迈克尔・杰克逊“的教学目标:

1.知识与能力目标:掌握流行音乐的基本特征,了解迈克尔・杰克逊的传奇艺术人生。

2.过程与方法目标:培养学生形成“自主、合作、探究”学习的学习方式,利用情境教学提高学生艺术实践能力。

3.情感与态度目标:理解作品内涵,体会音乐作品中所倡导的人人平等、天下一家、团结互助等理念。

(三)正确使用目标的行为动词

新课程的一个重要理念是“以学生的发展为中心”,在这一理念的指导下,教师角色、教学方式和学生的学习方式均发生了质的变化,也就是说,课堂教学行为主体是学生而不是教师。判断教学效果的根本依据是学生在课堂上获得哪些音乐方面的进步,而这恰恰不是教师单方面的主观愿望能实现的。由于音乐新课程是从学生、学习者的角度来表述目标,因此其行为动词具体化,多为“感受”“体验”“了解”“掌握”“能够”“学会”“比较”“知道”等,注意把握不同行为动词所指向的不同程度,做到可测量、可评价,将行为条件落实在相应的音乐情境中,使目标表述更明确,更可行。

二、内容激学――教材与学情分析是教学设计的基础

教材分析与学情分析是教学准备过程的重要一环,是教学设计的基础与起点。音乐教师需要认真解读课程标准,充分钻研文本音响,准确分析学情,并在此基础上制定目标,整合教材,确定重点,把握难点。尤其应重视的是,有效的音乐学习过程是学生以积极的心态,主动感受、体验音乐,自然表现音乐乃至创造音乐,获得自我认同感的过程。中职学生具有旺盛的精力与主观能动性,教师要善于挖掘学生本身所蕴涵的教学资源,联系学生已有知识、经验,结合学生个体差异,在教学设计中予以体现。

例如,中职教材中的“放牛班的春天电影配乐欣赏”一课,电影音乐是学生非常感兴趣并有大量生活体验的内容,中职学生已具备一定的音乐鉴赏能力和创造能力,感人的剧情和美妙的童声合唱使学生迅速投入到电影画面中,成人化倾向又促使他们能较为理性地思考。教师通过赏析、想象、演唱、讨论、拓展等音乐活动,让学生在主动参与中探讨电影音乐的主要功能。并通过设计有效提问,引导学生层层深入,让学生在审美体验中深化对电影音乐的理解,并进行创造性发挥。从而使学生在轻松愉快的氛围中完成了经典电影音乐欣赏之旅。

三、方法促学――教学方法的恰当选择是教学设计的保障

音乐教学的一个重要理念,是学生在音乐感受、体验、表现、创造的过程中掌握音乐学习的方法,以达到欣赏美、表现美、创造美的目的。教师在教学设计时,要注意教学方法的恰当选择与合理运用,促进教学目标的完成。选择教学方法时需注意以下两点:一是体现音乐性。要重视对音乐要素的分析指导,重视在比较、听辨的过程中对音乐作品进行深层审美,激感共鸣与体验。二是体现问题意识。要重视以问题引领学习,设计有针对性与梯度性的问题,促进学生主动参与音乐体验与音乐活动。

例如,在音乐剧《猫》的教学中,教师根据音乐剧的特点,设计了“了解音乐剧”“赏析音乐剧”“感悟音乐剧”三个主要过程。通过对主题曲三次出现的分析,设计了三组富有针对性的问题,运用问题引导的方法,抓住《回忆》这首作品为主要线索,把音乐剧的剧情、特点、主要唱段等清晰明了地呈现出来。学生通过对主题曲的学习与感受,通过对主题音乐讨论,不但熟悉了歌曲旋律,而且领略了音乐剧的美,获得了丰富的情感体验。整个学习过程充满了美感,学生主动参与讨论、提问,教学成效明显。

教学是有目标、有计划、有组织的活动。有效的教学设计必须立足课标,扎根实际,合理开发利用教学资源,创造性地使用教材。音乐教师应反复钻研课程标准,以课程标准为纲,以学生为本,精心设计教学。教师只有在教学实践中不断创新,不断地学习完善,提高自身的教育力,才能真正让音乐课堂焕发活力与光彩,使学生受益终生。

参考文献:

第3篇

知识与技能方面:

1.通过聆听《思念》《懂你》及《好汉歌》三首通俗歌曲,引导学生掌握通俗音乐所包括的内容,体裁形式,音乐风格,及基本特征等相关知识。

2.让学生掌握演唱不同风格,不同文化内涵的通俗歌曲。

过程与方法方面:

本课将以新课改理念为指导,通过以学生为主体,教师为指导的教学方式,利用多媒体教学手段引导学生在掌握通俗音乐的基本要素后,培养学生理解和分析音乐作品的能力,通过音乐创作实践,提高学生的创作能力和审美判断力。

情感态度与价值观方面:

进一步激发学生学习通俗音乐的兴趣,和对学习通俗歌曲的求知欲,通过自主与合作学习的方式,培养学生善于交流和合作的意识。

【教学内容】

《思念》《懂你》《好汉歌》。

【教学理念】

我在设计流行风这一课时,力图通过用聆听、对比、分析、探讨、表演等方法,让学生了解不同的演唱方法和风格特征,感受、体验和表现音乐的美,体现以音乐审美为核心,重视音乐实践,并贯穿在整个课堂教学过程中。

【教学重点】

通过对三种类型歌曲的聆听对比与演唱,研究各自的不同风格结构与特点,挖掘歌曲的内涵。

【教学难点】

1.让学生积极理解、参与、体验,表现流行风。

2.培养学生用健康向上的审美标准去认识通俗音乐的社会价值和艺术价值。

【教学教具】

多媒体、音乐影视资料、课件等。

【教学过程】

一、导入新课

(播放流行的通俗歌曲《小苹果》)

1.请学生根据课前教师播放的歌曲,回答问题:

(1)这首歌曲曲名叫什么?(《小苹果》)

(2)是由谁演唱?(筷子兄弟演唱)。

2.结合所学习的音乐知识,思考一下这首歌曲属于艺术歌曲、民歌还是通俗歌曲?(通俗歌曲)

3.提问:为什么喜欢通俗歌曲?

学生分析并回答。

(创设情景,播放与欣赏内容相关的歌曲,激发学生学习兴趣。导入课题。)

二、新课

1.音乐知识

(将音乐知识的学习放在首位,使学生对本节课的学习内容有一定的了解和认识。)

学生阅读课本P232中的音乐知识,师生共同学习。

(1)通俗音乐定义、内容、特点。

(2)通俗音乐与民间音乐的关系。

(3)通俗音乐和古典传统音乐的区别。

为了更好地了解和感受通俗音乐,在今天的欣赏课中,我们将要欣赏三首具有一定代表性的通俗歌曲。它们分别是歌曲《思念》《懂你》和《好汉歌》。用心感受这三首歌曲所表达的不同的主题思想及它们在演唱风格上的区别。

2.欣赏音乐作品

(1)阅读课本提示并欣赏歌曲《思念》。

①介绍作品;②教师范唱;③分析作品并提问;④师生互动。

(2)欣赏歌曲《懂你》。

①提问;②介绍作品。

学生阅读课本提示,回答问题。

3.欣赏《好汉歌》

(1)欣赏歌曲《好汉歌》。

①这首歌是哪部电视剧的主题曲?

②歌曲风格是怎么样的?

(电视剧《水浒传》主题歌。演唱风格粗犷、豪放。)

③歌曲旋律有什么特点?类似的歌曲有哪些?

歌曲旋律特点:采用了河南民歌《王大娘钉缸》的民间音调,具有通俗与民歌相融合的特点。类似的歌曲还有《青藏高原》(西藏民歌音调)、《天堂》(蒙古民歌音调)等。

(2)学生学唱歌曲。深入体会歌曲的演唱风格。

(这个环节的教学目标是聆听音乐,对音乐作品进行分析和理解。在这一环节中,采取丰富多彩的教学形式,深入体验音乐作品,展开联想和想象。还可以让学生根据个人的情感体验、想象进一步表现音乐、创造音乐。)

三、拓展与探究

1.同学们有喜欢的歌曲和歌手吗?

2.同学们喜欢他们的理由是什么?

教师总结:现在的中学生大都有自己喜欢的歌手,喜欢的类型也多种多样。喜欢的理由大致有两点:首先他们喜欢歌手所演唱的歌曲,其次喜欢他们的形象和才华。

3.分析与辩论:追星现象。(将学生分成两组根据这一现象进行辩论:追星的对与错。)

学生讨论,教师总结:追星是青少年追求美、崇尚美的审美情趣的体现,是青少年朝氣蓬勃、活泼向上、追求个性的精神面貌的反映。

对中学生来说是一种正常的心理需求和行为表现,但要把握好分寸:不盲目追星、不疯狂追星、善于从自己所崇拜的偶像身上吸取积极的人生经验。

(归纳拓展审美升华:围绕本课内容,针对相关的热点问题对教学内容适当拓展、延伸,丰富教学内容。)

4.怎样的流行歌曲才算是一首好歌?

(这正对应了导课中学生对流行歌曲迷茫性的解释,学生听完本课,自然会有自己的分辨能力。取其精华,弃其糟粕,有选择地听正是我要告诉他们的)。

四、归纳与总结

(在课将结束时,用总结性的语言来进行总结,对学生进行思想教育,引起了学生的遐想,激发兴趣。)

通俗音乐大都没有经过历史的检验,多数是未得公认的音乐创作。通俗音乐中有优美经典的作品,也有一些商业化的、格调低下的作品和表演。因此,其中鱼龙混杂。只有经过不断实践的检验,才能产生更多优美、高尚,具有高度艺术性的作品。

第4篇

【关键词】音乐鉴赏;新课;导入;设计;方法

导入是新课教学的重要环节,生动精彩巧妙导入,能激发起学生强烈的学习兴趣与探究欲望,为后面的教学奠定基础。在音乐鉴赏课教学中,我按照新课标要求,努力摸索新课导入的方法,取得了较为理想的效果。

一、运用创设情境导入

情境创设导入法就是根据课文内容,渲染某种情景或氛围,吸引感染学生,着眼于让学生感受到课文内容的情境,并在特定的氛围中开始学习。运用多媒体的优势,会带给学生身临其境的感受,增强创设情境的功效。

如,在《中国少数民族音乐》这一单元中,我首先进行音画课件展示,通过播放反映藏族人民生活以及藏族同胞去布达拉宫朝拜等影像片段,抓住把学生的视线,将学生的思想吸引进来,让学生从我国少数民族生活的地理位置、社会生活、语言文化、风俗习惯中认识理解。我还用了下列导语:“我国是一个拥有五十六个民族的多民族国家。许多少数民族不仅有自己的文字、语言,而且大多能歌善舞,在他们聚居的地区流传了大量颇具特色的民歌和舞蹈音乐。下面,我们来聆听几首不同民族的作品。”紧紧地吸引学生对蒙古族民歌《辽阔的草原》、藏族民歌《酒歌》等作品的欣赏。

二、运用名言诗词导入

中国古诗的意境常常是 “只可意会而不可言传”。有时,一句美妙的诗句可以让学生领略到复杂的语言所无法代替的意境。在欣赏蒙古族原生态民歌《辽阔的草原》时,首先应让学生知道什么是蒙古人民真正的生活,一句学生们再熟悉不过的诗句“天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊。”当你刚一起头,学生便会不自觉地跟你吟诵起来,一句小诗的力量,可以使你可以轻松的把学生带入另一片天地。

又如,在欣赏中国古代音乐《阳关三叠》时,“渭城朝雨徘岢荆客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。”这是高中语文课本中的诗句,学生既能熟背,又理解它的含义,何不利用这一点呢?让学生有感情的朗读古文,教师播放背景音乐《阳关三叠》的古筝曲,朗诵与高低起伏的音乐和谐地融会在一起,那种离别忧伤的情感便表露得淋漓尽致。

三、运用对比探究导入

对比探究导入法是在新课开始时将两个不同的事物以对立的方式提出来,加以比较、对照,然后得出结论的导入方法。欣赏中有许多内容与现实生活距离很远,如何带学生进入一个陌生的领域呢?在现实生活中发现和寻找它的影子,对二者进行对比,能顺水推舟地使学生从旧识过渡到新知。如欣赏朝鲜族民间音乐《纺织谣》,演奏乐器是与古筝似像非像的伽琴,这时就可对两件乐器进行对比,先欣赏两件乐器的演奏片断,然后引导学生在演奏方法、乐器构造、声音特点等方面发现、对比、探究两者的不同,这样的新课导入既形象鲜明又印象深刻。

又如在欣赏“印象主义音乐”时,要让学生理解印象主义的真谛,我先从印象主义绘画入手,通过欣赏印象派创始人莫奈的绘画作品《里昂大教堂》来进行对比。莫奈曾花费三年时间画了五十幅《里昂大教堂》,每一幅画的景物都是相同的,但是色彩是不同。将莫奈的两幅作品进行对比,可以发现莫奈要突出的是光线的变化。用莫奈的任何一幅《里昂大教堂》与写实风格的《里昂大教堂》进行对比,又可以看出虚与实的对比。通过直观的视觉对比,学生就可领悟到印象主义所追求的朦胧的感觉,以及光线的千变万化的效果,通过对比探究过渡到印象派音乐的欣赏。

四、运用趣味游戏导入

古今中外,许多教育理论家都主张:“学生要在做中学,玩中学。”玩是人的天性,在新课导入中恰当的运用趣味游戏,可以调动他们参与音乐课的积极性。例如,在讲西洋管弦乐队的编制时,教师可以首先在全体学生中玩接力游戏,要求每人说出一种乐器的名称,前后不能重复。在游戏中,学生既紧张又兴奋,精力高度集中,生怕自己说错。一轮结束后,他们还意犹未尽。此时,教师趁热打铁,让学生给乐器分类,然后听辨乐曲的演奏乐器。学生已被游戏深深地吸引,不知不觉中就随着教师的引导而进入了下一个教学环节。

五、运用启思质疑导入

古人云:“学起于思,思源于疑。”学、思、疑是密切相关、辩证统一的。巧妙设疑会激发学生产生强烈的求知欲,把学生带入知识的海洋。

欧洲古典音乐是教学中学生非常陌生的一个环节,学生既不了解那久远的历史时期,也不了解欧洲的风土人情,更不了解那复杂的作曲技巧,如何理解他们的作品呢?在导入莫扎特的音乐时,我没有从许多人关注的 “神童”角度出发,而是给学生写了几个小小的音符,莫扎特《小星星变奏曲》的曲谱,让学生试着唱一下曲谱,“1155O665O”。“一闪一闪亮晶晶”,“这是我们小时候唱的儿歌”,学生兴奋地唱起这首熟悉的儿歌,接下来告诉学生这首作品是莫扎特在26岁时创作的,引发学生质疑。莫扎特在26岁还能创作出这么优美的儿童歌曲,说明他具有怎样的性格?这时学生从熟悉的儿歌感悟到莫扎特纯真的性格。这种性格伴他一生,无论生活的辉煌与贫穷,他的音乐始终充满快乐,充满阳光。此时,学生已经理解莫扎特音乐的真谛,再来欣赏他任何一首作品都不难理解了。

六、运用悬念导入

第5篇

【关键词】 艺术设计 音乐鉴赏 教学

音乐是通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象、传达思想感情、表现生活感受的一种表现性时间艺术,是人类历史上产生最早和最受喜爱的艺术种类之一。音乐的艺术语言和表现手段极为丰富,主要包括旋律、节奏、和声、复调、曲式、调式、调性等。旋律堪称音乐的灵魂,节奏体现出音乐的时间感,和声则体现出音乐的空间感。因此,音乐的内容、风格、体裁,甚至民族特色和地域特色均靠旋律来表现;而节奏可以传达音乐的情感起伏,增强音乐的表现力;和声则使音乐具有结构感、色彩感和立体感。任何艺术形象都离不开内容,也离不开形式,二者是一个统一体。恰当的形式能生动鲜明地体现出深刻的思想内容。

音乐艺术作为一门独立的艺术门类,与人们的现实生活联系十分紧密。现实社会中,音乐无时不在地影响着人们,影响着社会的和谐发展。敏感的联觉、丰富的联想是人类与生俱来的能力,音乐无处不在,音乐鉴赏也无处不在,人人都有鉴赏能力。因此,“音乐鉴赏”也就成为显学中的“显学”,受到极度关注。

1 艺术设计专业开设音乐鉴赏课的作用与意义

音乐与美术是姐妹艺术。人们常常把音乐称作“凝固的画面”,把美术称为“流动的音乐”。而音乐与美术这两种人们最容易接受,最为熟悉的艺术形式的融通教学便可以成为主要教学手段之一。这样不仅在有限的时间内丰富了教学内容,而且还提高了学生的艺术修养和学习积极性。在培养和造就综合性艺术人才中,音乐教育作为素质教育的一个组成部分,对促进学生素质全面和谐地发展,发挥着独特的不可替代的作用。

音乐鉴赏首先并不是教授技能技艺,不是为了造就一位音乐评论家,而是借着具体的艺术欣赏活动,来亲近艺术,从而喜欢艺术,热爱艺术。在音乐欣赏的过程中,音乐所展现的内在美会极大地感染我们,我们的性情和爱好会在艺术欣赏中得到净化。随着艺术视野的开阔,文化背景的构筑,我们的精神面貌会得到升华,高尚的人格素质和审美情趣也会在愉悦中形成。叶圣陶先生曾说:“作为一个教师,只把功课教好还远远不够,最重要的是关心学生的健康成长。”也就是说,在教学中,要坚持教书育人,充分利用一切人文因素,挖掘各专业课程和教学过程中的人文内涵和美学情趣,陶冶学生的情感,净化学生的思想,完善学生的品格,从而成为更纯洁、更善良的具有美好心灵的健全的人。

2 艺术设计专业开设音乐鉴赏课的实践

自2010年以来我校的艺术学院在动画艺术设计和新媒体艺术设计两个专业开设了音乐鉴赏课,进行试点:

2.1 教学目的。以音乐审美为核心的素质教育。通过赏析中外各时期、各类型的经典音乐作品,开阔学生的艺术视野,增强学生对高雅音乐的兴趣与爱好,提高学生的艺术修养;通过“鉴”与“赏”的教学活动,了解、吸纳中外优秀音乐艺术成果,提高感受、理解、鉴赏音乐的能力,树立正确的审美观念;了解中外经典音乐及有关基本知识,培养学生具有高雅的审美情趣,陶冶情操,活跃思维,发展想象力和创造力,更好地拓展知识结构,以达到促进学生身心和谐发展、提高学生的学习兴趣和对艺术的感悟能力。

2.2 教学内容:①音乐鉴赏理论基础。包括音乐欣赏心理;音乐欣赏知识;音乐欣赏的方法。②中国民族音乐欣赏。包括中国各民族经典歌曲欣赏;中国民族器乐简介;中国经典曲艺、戏曲简介;中国近现代经典音乐作品欣赏。③西方音乐欣赏。包括西方经典歌剧;西方经典艺术歌曲欣赏;西洋管弦乐器简介与作品欣赏;西方音乐发展各阶段的音乐家及其名作介绍。④中外现代经典通俗流行音乐鉴赏。⑤根据实际情况,不断地将国内外的具有时代特点的优秀作品充实到教学中。⑥运用视觉艺术的表现形式体现对音乐的审美感悟。

2.3 课程内容的选取与组织。有针对性地去选择授课教材和内容,注重教学内容的实用性、通俗性、思想性和时代性。首先,在内容的准备方面考虑各个层面学生的水平;其次, 要精选课程内容。提供给学生们鉴赏的音乐必须是最优秀的、最有代表性、最能激发学生美感的艺术精品,如:小提琴协奏曲《梁祝》、《黄河大合唱》、贝多芬《第九合唱交响曲》等,力图让学生们在有限的时间内,对中外经典音乐作品有一个基本的了解和认识。为避免课时不足,教师在授课时对同类体裁的作品应有所选择,余下的作品可作为课外补充欣赏,也为学生的自学拓展了一个广阔的空间;最后,内容由浅入深,由结构短小、通俗易懂的音乐作品开始,再逐渐过渡到复杂的、艺术性较强的大型乐曲,使学生的欣赏水平不断提高。

2.4 教学特色。由艺术设计专业教师和学前教育专业的声乐教师共同备课,授课。从音乐鉴赏的方法与理念入手,对中外音乐文化的历史、中外经典的传统音乐、多元的世界音乐文化和现代流行音乐等,进行点面结合的全面介绍。

采用音乐教师和艺术设计教师穿插授课的形式,音乐鉴赏课每周一次,每次课介绍一种典型的音乐形式,每次授课为4学时。以京剧为例,前两学时由音乐教师讲授相关的理论基础,包括京剧的艺术表现特征,发源发展情况,片段赏析等。后两学时由美术教师组织学生对之前欣赏的某个片段用任意一种视觉艺术的形式表现出来,如油画、国画、版画等。如果遇到一些并非与绘画作品直接相关的音乐作品,我们还可以引导学生去想象和联想,这样不仅培养了学生的审美情趣,还激发了他们新的思维。更重要的是,把音乐和美术融合起来教学,体现了学科综合的教学理念,值得特别提出的是,在音乐鉴赏课上运用视觉听觉结合的方式来教学一定要注意不要走入两门学科生硬拼凑的误区,不要简单的用一种艺术形式来翻译另一种艺术形式,这些误区都会使我们音乐教育的成效大打折扣。与其他艺术门类不同,音乐艺术的核心要素是音响,音响的基本属性不具备视觉性,不能直接传达视觉形象,也不具备语义性,不能直接传达思想观念,因此人们在聆听音乐的时候,一味追求音乐表现了什么场景,表达了什么思想,往往容易走入鉴赏的误区。对音乐作品的鉴赏,其实是自觉或不自觉地把音响的高低、长短、强弱、快慢与自然景观、生命律动、心理感受、情感起伏等进行对应,展开丰富的想象,从而实现审美。音乐鉴赏能力的培养,说到底不过是将人们潜在的艺术感受能力做一次理论上的梳理和实践上的引领而已。

应当说音乐艺术本身就是对学生进行人文素质培养的极好教材。在教学中通过艺术美的熏陶,把那些最富美感, 最具艺术感染力的亮点挖掘出来呈现给学生,可以引领他们主动地感悟美,发现美,从而形成一种积极乐观的求知态度。譬如在声乐学习中,那些优秀的民歌,艺术歌曲,所呈现出来的丰富情感,深邃思想,充分显示了其鲜明的人性之美。

音乐与美术是相互联系相互融通的,他们有着相同的基因,我们要正确把握它们的关系,这对我们学习、表演、教学是有百利而无一害的。(黑龙江省高等教育学会高等教育科学研究“十二五”规划课题,课题编号:HGJXH C110631;课题名称:音乐元素在高校艺术设计专业教学中的应用)

参考文献

第6篇

教学目标:

1、通过音乐活动,初步了解“进行曲”的风格,能用打击乐器、肢体动作表现乐曲。

2、通过互动、合作表演,体验表演的乐趣。

3、通过听赏《玩具兵进行曲》, 初步感受乐曲威武、雄壮而又活泼的情绪同时激发学生聆听音乐的兴趣,培养音乐想象力和表现力。

教学重难点:

重点

通过学习,能感受到音乐的进行曲风格。

难点

能用肢体动作完整地表现整首作品。

教具准备:课件、串铃。

教学过程:

一、随音乐进入教室

【过】亲爱的同学们,给老师介绍一下,你们都有什么玩具呢?......那你们知道,当我们睡觉以后,我们的玩具在做什么呢?下面我们通过视频,一起来寻找答案吧。

二、动画片导入

【过】看了《玩具总动员》的片段,相信你们也喜欢这些会动、会跳舞的玩具。今天老师就带大家来扮演一个可爱的会动会跳舞的玩具兵。

板书课题

三、新课新授

【过】我们完整的聆听歌曲,说一说歌曲的情绪是怎样的?

(一)完整聆听

【过】歌曲的情绪是怎样的?

【过】《玩具兵进行曲》一共由五个部分组成。下面我们分段欣赏一下。看看我们今天需要怎么扮演这个可爱的玩具兵。

(一)第一部分教学

1、聆听引子

【过】首先我们先聆听乐曲的引子。请观察图片,仔细聆听,说一说小玩具兵们在做什么?

聆1

【过】老师为我们的故事起一个头吧。夜已经深了,小哨兵用号角告诉我们,小主人睡着了,我们的狂欢可以开始了。下面请同学们跟老师一起,随着音乐,一起被集结的号角叫醒。

聆2评价

2、聆听第一部分A乐段,用肢体表现乐段。动作要领讲解。

【过】玩具兵被唤醒以后会做什么呢?我们在音乐中寻找答案吧!下面我们一起聆听乐曲第一部分A乐段, 通过观察图片,说一说,玩具兵们现在在做什么呢?

聆1

(音乐中,老师踏步行走)

【过】玩具兵排着整齐的队伍,踏着整齐的步伐从玩具盒里走了出来。我们把A乐段叫做“行走”乐段

【过】小玩具兵们,你们准备好了吗?请起立,让我们也随着音乐,踏着快乐整齐的步伐,从玩具盒里走出去吧。聆2

【过】大多数小玩具兵们走的非常好,有几个小玩具兵好像还没有睡醒,跟大家的步伐有点不一样,我们再走一遍好吗?

聆3

(移动将台中课堂实录,录踏步较好的学生视频)

【过】请坐。老师发现有几个玩具兵走的特别气派,老师把他们录下来了,我们一起来看看吧。(播放视频)

【过】我知道你们一定会向他一样

走的一样好,同学们请起立,让我们随着音乐出发吧。

聆4

3、聆听第一部分B乐段,画旋律线

【过】小玩具兵们走的非常好,请坐。

【过】小玩具兵们刚从玩具盒走出来,被一个关卡挡住了去路。这可难不倒我们的玩具兵。

【过】下面我们一起聆听乐曲第一部分B乐段,观察老师的动作和音乐有什么关系?

聆1

【过】你从图上发现了什么?

小鸟是根据音的高低排列的,头像特别大的地方音比较重。

我们先一起练习一下吧。

【过】B乐段是“旋律线”乐段。请同学们把小手拿起来,跟老师一起画一画吧。

聆2

【过】恭喜小玩具兵顺利通关

4、 找出隐藏图片的重复乐段。

【过】这两张图片是我们刚才表演过的2段音乐,第一张图片是“行走”乐段,第二张是“旋律线”乐段,这里还隐藏着一张图片,这张图片的音乐会是前面2段音乐中的哪一段呢?请仔细听。

聆1

【过】第3幅图是前面“行走”乐段重复。这三段音乐构成了这首乐曲的第一部分,我们给他取一个好记的名字,叫做“行走”主题。

下面我们把这个主题完整的表现一遍。

聆2

5、表演第一乐段。

【过】评价

(二)第二部分教学

【过】玩具兵从盒子了走出了了以后,遇到了其他的玩具,我们来听听它们在干什么呢?

聆1

1、聆听音乐,说说玩具兵此时在做什么?

【过】玩具兵遇到了其他玩具,他们要打招呼,要跳舞。因为是玩具兵,四肢不是很灵活,跳起舞来动作会比较僵硬,跟老师一起用肢体表现这段音乐吧。

聆2

2、用肢体动作表现舞蹈主题(师带生做)。

3、聆听音乐,找出主奏乐器,并随音乐模仿吹奏动作。

【过】跳舞怎么能少的了器乐伴奏呢?这段音乐里还有新的乐器加入到了里面,你们认识这些乐器吗?

分段聆2

【过】短笛是小型长笛,音色清脆尖锐,富有穿透力。演奏时双手右侧持笛,手指按健孔进行吹奏。我们跟着音乐一起来模仿短笛演奏。

【过】长号是古老的铜管乐器,左手握紧乐器,承担乐器的全部重量,右手持伸缩管外管。我们跟着音乐一起来模仿长号演奏。

【过】第二部分音乐也是由3个乐段组成的。首先上场的是吹短笛的玩具兵,然后是吹长号的玩具兵,最后是舞蹈的玩具兵。为了方便大家记忆,我们给他取一个好记的名字,叫做“舞蹈”主题。

【过】下面我们把这个主题完整的表现一遍

聆3

4、完整表演第一、第二主题,邀请小老师互动。

【过】我们已经学完了乐曲的第一部分“行走”主题,和第二部分“舞蹈”主题。让我们跟着音乐,一起表演一遍吧。

第一+第二主题

聆1

(三)第三部分教学

【过】玩具兵们跟其他玩具打完招呼跳完舞又往前走,走到了音乐的第三部分。请同学们注意听,第三部分是第几主题的重复呢?

聆1

1、聆听第三乐段的主题,说说是哪个主题音乐的重复。

【过】这个乐段行进感非常强,它是第一部分—“行走”主题的再现。小玩具兵有踏着整齐的步伐,开启了冒险之旅。

【过】老师非常羡慕他们,想要带着小乐队加入他们。我为乐队带来了3条节奏,请同学们跟我一起练习一下。

下面请同学们把小乐器拿起来,小组讨论,这个乐器用哪一个节奏伴奏更好听呢?

2、用X  X的节奏型,用打击乐器串铃为主旋律伴奏。

双响筒:X

XX

|

X

XX

||

(

跑跑

)

串铃

/

响板:

X

X

|

X

X

||

(

)

碰铃

/

三角铁

:

X

--

|

X

--

||

(慢走

)

【过】下面请同学们把小乐器拿起来,小组讨论,这个乐器用哪一个节奏伴奏更好听呢?

学生说一说选了那条节奏,并打一打。

【过】同学们表现的特别好,下面我们就跟着音乐进行伴奏,一起加入到玩具兵游行的队伍中去。

第三部分聆1

(四)尾声部分学习

聆听音乐,说尾声的情绪及结束音的强弱。

【过】正当我们玩的起劲的时候,状况发生了。我们一起去听一听发生了什么事?

聆1

【过】结束音结束在强音上?音乐的情绪匆忙、慌张。小主人要醒了,他们很紧张而又乱糟糟跑回玩具盒。下面让我们跟着音乐,一起演一演吧。

四、分析曲式结构

【过】到现在为止,玩具兵的故事讲完了,我们也分乐段进行的扮演。现在我们再来看一下这首乐曲的组成。这首乐曲由引子....尾声组成。

五、根据图片提示,让学生完整表演整首乐曲。

【过】现在我们到了最有趣的一个环节了,请同学们根据图片的提示,完整的把乐曲表现一遍。

六、总结

作品介绍

【过】这首作品是德国作曲家耶赛尔根据小时候做的一个梦境创作的,他梦到玩具兵在他睡着后偷偷跑了出来,在他苏醒时又慌忙的逃回玩具盒。这是一个美妙的梦,今天同学们为老师创造了同样美梦。

【过】通过这节课,希望同学们一定要爱惜自己的玩具,它是我们成长路上不可缺少的伙伴。好的,今天的课就上到这里。我们下次再见吧。

第7篇

教学目标:

一、情感态度价值观: 通过歌唱与表演,引导学生感受和体验民族音乐,激发学生对祖国、对美好生活的热 爱,教育学生增进民族团结、弘扬民族精神。

二、过程与方法:通过听、看、跳、说、奏、演等方法,达到让学生感受并学会歌曲的目的。

三、知识与技能:引导学生用轻巧、圆润的声音,活泼、欢快的情绪演唱歌曲,用优美、舒展的肢体语言表现歌曲。能够创编歌词,赞美自己的学校或家乡。

教材分析:

歌曲《我是草原小牧民》选自人教版音乐教材第五册第二单元聆听曲目,本单元的主题为草原,通过听、唱、舞、奏、创等大量音乐时间活动,让学生深切感受内蒙古地区的民族风情。引导学生唱蒙古歌,爱大草原;欣赏蒙古歌,回归大自然。《我是草原小牧民》是一首以内蒙古民歌音调为素材创作的儿童歌曲。歌曲以明快的旋律、跳动的节奏,具有舞蹈性的律动感,表现了草原小牧民放牧时的喜悦心情。歌曲为2/4拍,五声羽调式,为扩充了的一段体结构。

学情分析:

学生对草原歌曲十分感兴趣,学习积极性会很高。小学生模仿力强,通过教师的范唱、表演舞蹈,为歌曲伴奏的示范,相信会更大的激发学生学习的积极性。学生对2/4拍的强弱规律掌握较好,在歌唱教学时巩固加深印象。将思想品德教育潜移默化的融入到学生听、看、跳、说、奏、演等环节,让学生深有感触。

教学方法:创设情境、兴趣引入法、视觉图象法、谈话法、体验法、音乐表演法等

教学重点:

有感情的演唱歌曲,并能用歌声、舞姿表达自己的感受。

教学难点:

唱准并掌握附点音符节奏 ×· ×|×× ×|

注意休止符 ×0 ×0 |×× ×|

教学用具:电子琴、课件、

板书板画设计:略

设计理念:为了让学生得到生动活泼的发展,我遵循音乐教学的基本理念,精心组织开放而有活力的课堂教学,努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是,多听多欣赏,以“唱”为本,把“情”贯穿始终,尊重学生的独特的情感与创造体验,将现代信息技术和学科教学有机结合起来,同时将充分发挥评价的积极作用,努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。

教学过程:

一、导入:一起复习《草原就是我的家》同学们还记得,这首歌是哪个民族的歌曲?生答(蒙古族)

二、介绍蒙古族:(出示课件)

蒙古族时我国的一个少数民族,他们在大草原上过着游牧生活。你们谁去过大草原,谁知道大草原是什么样的?今天老师就带你们领略草原风光,感受草原美景,了解草原的风土人情。 1、

三、播放范唱;(多次)

四、学习歌曲:

1、教师范唱.谁能说一说这首歌与《美丽的草原我的家》有什么不同?(出示幻灯片)

2、再次聆听范唱;我是草原小牧民》用欢快的节奏形象的展示了性格自豪的小牧民手拿着扬鞭放牧时的喜悦心情,抒发了对家乡的赞美之情。现在请同学们闭上眼睛,用心感受一下吧。

3、用la模唱歌曲曲调。(教师介绍前倚音,让学生了解它是装饰音的一种。)

4、同学们与老师一同熟悉了曲调,现在我们试着把歌词唱出来吧。指导:

(1) 草儿 青青,羊儿肥——轻轻的草儿跳起来了,肥壮的羊儿扭起来了。

(2)×· ×|×× ×|

啊 哈啊哈呵

5、 引导学生有感情的演唱歌曲。

现在大家都能完整的演唱歌曲了,那老师问问同学们,这首歌曲怎样唱才会更好听?(前面自豪赞美家乡,衬词豪放,表现放牧时的喜悦心情,最后要天真活泼,自豪的表现草原儿童对家乡和美好生活的赞美。)

6、 师生对唱:听到小牧民唱得那么自豪,老师也想来当一回神气的小牧民,让我们来比一比,谁唱的更神气。

五、教师指导学生为歌曲伴舞

1、唱得比老师还神气,我可有点不服气,我要边跳舞边唱歌,和你们比一比。

(教师随着音乐跳舞,学生跟着老师跳蒙古族舞蹈)

2、谁能比老师跳的更美?(学生边唱歌边跳舞)

大草原的风景优美,蒙古族的人民热情好客,蒙古族的舞蹈多姿多彩,今天我们感受到了大草原带给我们的美好享受。瞧,小马来接我们了,让我们骑上小马,和大草原告别吧。

基本动作名称

1.肩类:硬肩、双肩、柔肩、双绕肩、耸肩、笑肩、碎抖肩、甩肩。

2.臂、腕类:柔臂、屈臂、绕臂。提压腕、绕腕、甩手、弹拨手。

3.步伐类:平步、迂回步、错步、踮步、海青步,摇篮步,碎步。