时间：2023-08-24 16:50:36
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摘 要 会计电算化规范了会计工作，使会计工作效率得到了提高，有助于企业的财务管理规范化。互联网的发展推动了会计电算化的网络化进程。但是由于技术和管理的原因，在网络环境下进行会计电算化仍然存在很多问题，本文阐述了企业在网络环境下推行会计电算化应遵循的原则，分析了企业在网络环境下推行会计电算化存在的主要问题，并提出了企业应注意的问题。
关键词 会计电算化 企业 网络环境
一、引言
当代会计发展史上的一次重大革命就是会计电算化，它把电子计算机等当代信息和电子技术运用到会计工作中，形成了一种利用电子计算机来实现会计信息的人机结合系统，其核心是会计软件，基本组成有硬件、软件、会计人员、信息资源等。会计电算化在很大程度上提高了会计工作质量和效率，降低了会计人员的工作强度，转变了会计职能。它不仅满足了当代会计发展的要求，而且满足了科技和经济发展提出的对会计工作要求。
二、网络环境下推行会计电算化应该遵循的原则
1．会计电算化核算应遵循的一般原则
会计核算应遵循会计应当遵循会计工作的一般原则，具体有：
（1）企业应当以实际发生的事项或交易为依据，不能只把事项或交易的法律形式作为依据，应该如实的反映企业的经营成果、现金流量、和财务状况；
（2）会计核算所采取的方法前后要保持一致；
（3）用实际成本来计量企业获得的各项财产；
（4）按规定的方法来进行会计核算；
（5）及时进行会计核算，不得延后或提前；
（6）编制报表以及会计核算要清晰具体，便于利用和理解；
（7）会计核算要遵守权责发生制；
（8）收入与其费用、成本配比要合适，要在同一会计时期内确认各项收入与其相关的费用、成本；
（9）划分资本性支出和收益性支出的界限要合理；
（10）谨慎性原则；
（11）重要性原则，区分不同事项或交易的重要程度，以采用相应的核算方式。
2.会计电算化的信息系统应遵循的基本原则
会计电算化的信息系统必须符合我国相关法律法规，要遵守《企业会计制度》和《企业会计准则》的规定，在会计核算的前提下，确定会计电算化的核算对象，选择会计方法，搜集会计数据等。在网络环境下，会计电算化信息系统中会计核算应遵循的基本原则具体如下：
（1）会计核算要以实际发生的各项事项或交易为对象，记录并反映企业各项实际进行的生产经营活动；
（2）会计核算要以保证企业正常生产经营活动和持续经营为前提；
（3）会计核算要明确划分会计期间，保证编制财务会计报告和结算账目要在同一个会计期间内；
（4）会计核算记账本位币可以是人民币或者其他货币，但是，在财务报表中要折算为人民币[1]。
三、企业在网络环境下推行会计电算化存在的问题
1．技术还不够成熟
会计电算化是由硬件、软件、会计人员、信息资源组成的人机结合系统。目前，我国会计电算化还处于会计核算电算化阶段，所开发出的系统只是模拟手工处理电算化的仿真系统，职能改善会计核算职能，不能改善会计控制管理职能，所以，它并不是真正意义上的会计电算化。会计软件的不完善、网络资源的风险、会计数据存储风险、计算机系统风险、数据风险等都严重威胁了会计工作，给网络环境下推行会计电算化工作造成了阻碍[2]。
2．内部审核难度过大
数据处理具有潜在性，数据在输入后，计算机会按照一定程序来进行快速高频率的加工处理，导致总账和明细账间的关系不再存在，而且不可读取系统文件。一旦系统程序出错，可能导致内存资料被不留痕迹地篡改或消除，造成极大损失。企业审核信息系统时，内部资料可能会暴露，给其竞争力造成影响，而且审核运要用更加复杂的核查技术，增加核查所需的成本和时间。
3．会计电算化内部控制制度缺乏
会计电算化一方面减小了会计人员工作量，另一方面，需要专门的系统维护及操作人员。目前，我国企业在会计基础工作管理方面还存在不足，没有形成完善的能与会计电算化相配套的内部控制制度，大部分企业不能清楚地认识到在网络环境下推行会计电算化风险。
4．会计电算化信息安全控制欠缺
会计电算化信息安全风险主要来自三方面：（1）计算机硬件故障，严重影响信息安全，引起计算机硬件故障的因素较多，有人为因素也有天然因素，如雷击、电磁干扰、人为破坏；（2）计算机病毒，这是威胁企业信息安全的最重要因素，网络中各种病毒泛滥，而由于企业会计信息的重要性和特殊性，企业会计系统是黑客的首选目标；（3）内部控制不当，企业内部信息泄密和滥用。
四、在网络环境下推行会计电算化应注意的问题
网络环境下会计电算化是现代社会对现代企业会计工作发展的要求，企业要加快会计电算化建设，使会计系统更加智能化、系统化，为企业创造更好的管理条件。笔者将简要阐述企业推行会计电算化应该注意的问题：
1．提高认识，避免认识误区
在网络环境下推行会计电算化是根据财务会计原理，应用计算机技术和成本管理的会计方法，通过改造传统的手工会计的流程、处理方法以及数据信息的存储、收集、处理、传递、报告的方式，而建立起的一种人机结合的会计电算化信息系统。真正意义上的会计电算化应该是包括会计管理的全面的电算化，而不仅仅是会计核算电算化。所以企业会计人员要加强认识，转变观念。
2．注意改进会计电算化的审计制度和方法
利用计算机进行审计比较注重收集交易活动以及处理过程的证据，其基本途径是通过数据模拟测试形成所要的证据。企业在推行会计电算化的过程中必须要重视电算化的会计审计工作，完善会计审计制度，应用先进的计算机审计管理技术、会计软件审计技术、系统维护和开发评估技术、内控测评技术等审计技术，以便于计算机更好的辅助审计。
3．着力完善内部控制制度
财务控制是企业内部控制的重要内容，而会计工作又是财务控制工作的重点。现行的会计电算化系统还存在一定的缺陷，再加上我国大多数企业内部控制管理机制不完善，缺乏完善的内部审计制度、评价制度、监督机制和全面的预算管理制度，部分企业在事前控制和事中控制方面做得还不错，但常常忽视事后控制，这加大了企业推行会计电算化的难度。所以，我国企业有必要完善内部控制管理机制，要建立有效地全过程内部控制管理体系：完善事前控制以便保证企业决策的正确, 目标切实可行；完善事中控制以便使企业活动能够按照决策方向和目标运行；完善事后控制以便企业分析经营管理活动的原因，进行考核和评价并进行奖惩，找出企业运行过程存在的不足，有效地评估企业内部控制管理制度，并对于不合理部分进行适当的调整，最终为企业顺利推行会计电算化奠定基础。
4．注意防范信息系统风险
信息安全是企业保持竞争力，健康发展的前提。而会计软件的不完善、网络资源的风险、会计数据存储风险、计算机系统风险、数据风险等都严重威胁了网络环境下会计电算化工作。所以，企业在网络系统建设过程中，一方面，要从管理和技术方面采取安全措施，加强机房管理，保证计算机系统正常运行。另一方面，要提高网络的安全防范能力，避免病毒入侵以及非法访问内部网。
五、结语
随着网络技术和会计技术快速发展，我国企业在推行会计电算化建设取得了一定的成绩，但由于种种原因，还存在着不少缺陷。企业要积极进行会计管理模式创新，顺应时代的潮流，结合实际情况，借鉴国内外的先进经验，着力推行会计电算化建设，采取各种有效措施规避各种可能影响企业财务安全的因素，确保企业健康发展。
参考文献：
[1]章卫兵.会计电算化系统架构构建分析.财会通讯.2006(4):24-25.
网络营销如日中天
尽管全球经济正在经历寒冬，但是网络营销的发展用“如日中天”来形容却毫不为过。据《商务部“十二五”电子商务发展指导意见》，2010年我国电子商务交易额达4.5万亿元人民币，网络营销产业规模已经突破200亿。如此大的规模，表明网络营销已经进入了快车道。
事实上，随着电子商务软、硬件环境的建立和完善，电子商务相关政策、法律、规章和标准相继出台，以及电子商务市场逐步规范，越来越多的企业已经尝到了电子商务和网络营销的甜头，并拥有将其业务迁移到网络营销平台上的想法和规划，而何处寻求高端电子商务和网络营销推广精英是企业突破自我的一个关键。
对于中小企业来说，由于当下面临更为严峻的生存危机，因此其希望能够通过网络营销来获得“救命稻草”。而对于大型企业或传统企业来说，面对激烈的竞争压力和日益减少的利润，也期望能够通过网络营销来获得“第三利润来源”，以增强其核心竞争力。
网营人才求贤若渴
众所周知，网络营销是一种成本低、效果好的新型营销方式，因此深得企业的青睐和欢迎。但网络营销毕竟是一个新兴的事物，因此既懂得网络技术，又懂得网络营销的复合型人才几乎如凤毛麟角，很难寻找。各大公司往往都是求贤若渴，却也很难招到合适的人才，这已经成为制约企业开展网络营销和实现全面发展的一个很大瓶颈。
另一方面，有些企业的条件对于网络营销人才没有足够的吸引力，一些高素质的网络营销人才难以看到未来，使得他们不敢贸然进入其公司工作，一个优秀的网络营销核心岗位人员，如SEO优化工程师月薪都可轻松超过万元以上。
由此可见，目前网络营销人才需求缺口很大，市场走俏。相对于其他行业，他们往往有着更好的职业发展前景和巨大的发展空间。
参加培训选好机构
一方面是越来越大的就业压力，而与此形成强烈对比的是，社会和行业对于网络营销人才需求非常旺盛，因此快速地学习并掌握网络营销知识，成为社会和行业所需要的紧俏人才当然是大家的“不二之选”。
由于网络营销知识十分丰富，要想在最短的时间里掌握这些知识，最好的办法是参加专业的学习培训，而且要选择好一个不错的培训学校。一般来说，一个好的培训学校是否具有优秀的资质来开展关于高端电子商务的教育教学，不仅需要有优秀的师资力量(很多老师要来自于淘宝大学，阿里巴巴等，他们往往拥有丰富的经验)，更能够合理设置课程(比如建立起常用网络营销、SEO、SEM和实战整合营销等“四位一体”的教学体系)，还要采用有效的教学方式(企业化的管理实训和考核机制)，同时要具有完备的增值服务(给学员超值享受)。只有这样，才能够让学员“入门快、学得会、用得上、就业好”，轻松培养出社会和行业所需要的、优秀的网络营销人才。
2000年8月，号称是全世界第一部网络电影的《175度色盲》在台湾产生。其结合真人拍摄与2D、3D动画等网络制作软件，实现了又酷又炫的电影;同时，作为“网络原生电影”，可以依照网友喜欢的顺序观看片段并与之互动，网友的回应甚至可以主宰男女主角未来的命运，推动剧情的发展。网络电影因其草根文化传播的多元互动和“自媒体”时代草根阶层的广泛参与，为电影产业开辟了新的市场，被誉为电影史上的一次革命。尽管从诞生之日起，网络电影的概念就存在争议，始终在“来源于网络的电影”与“专供网络传播的电影”之间摇摆。但随着网络传播的蒸蒸日上，网络与电影的结合日益赢得包括网民、投资商、视频运营网站等在内的互联网用户的热捧。2010年《4夜奇谭》、《老男孩》等网络电影的商业运营成功，让试水网络电影的制作方看到了盈利的希望。至此，网络电影的概念和特征也逐渐清晰起来。
所谓网络电影不是指以网络故事为题材拍摄的影片，而是特指专为在网上播放而制作的电影短片，一般长度为5至30分钟。［1］与传统电影相比，网络电影剧长较短、在风格、剧情和收视的随意性上都更加贴近现代生活。对网民而言，利用5—30分钟碎片化的时间来欣赏一段有完整故事情节的网络短片不仅是解压的方法，更是应对现代快节奏生活的休闲方式。而与传统电影的网络点播等本质不同的是网络电影是基于网络需求和网络传播的“原创电影”，它最大的特点就是免费收视，网络电影价值的实现依赖于网民的点击率，即便是大明星参演网络电影，也必须先付出，然后才能通过源源不断的点击率获得商业回报。正因为此，有人惊呼网络电影将成为传统电影的“终结者”。网络电影到底能走多远?网络电影市场如何构建行业生态并体现行业价值?正确认识网络电影市场的发展阶段意义重大。
一、网络电影市场所处的行业生命周期阶段
行业生命周期理论(IndustryLifeCycle)认为，任何行业都会经历从产生到衰亡的过程，它表现为具有阶段性和共同规律性的企业行为(特别是进入和退出行为)的改变的过程。行业生命发展周期主要包括四个发展阶段:幼稚期，成长期，成熟期，衰退期，不同阶段表现出来的行业特点各不相同。从网络电影的市场现状来看，目前网络电影市场具有以下特点:
1.内容生产商数量众多，市场集中度较低。由于市场准入壁垒较低，内容制造商数量增长较快，市场竞争程度加剧，大致形成网民自制、视频网站、民营电影制作机构等三大类内容制作商。其中网民自制主要以视频分享娱乐体验为主，而视频网站和民营电影制作机构则以盈利为主要目的。
2.技术手段日趋成熟，制作质量逐步提高，网络电影类型多样化趋势明显。从2010年开始，越来越多的专业制作团队、优秀演员、制作人加盟网络电影，网络电影从类型、形态、制作方式上逐渐向艺术方向靠拢。除了早期的恶搞类作品外，原创作品开始崭露头角并深受瞩目，网络电影的原创合作模式在电影业掀起波澜，如优酷网与中国电影集团联合投资网络电影，掀开网络电影原创模式的新篇章。
3.市场规模扩大，需求增长显著，部分网络电影已经实现盈亏平衡。CNNIC报告显示，截至2010年6月，中国网民规模达到4.2亿，突破了4亿关口，其中宽带网民规模为36381万，使用电脑上网的群体中宽带普及率已经达到98.1%，手机网民也已达到2.77亿。据中国互联网络信息中心的调研显示，56.7%的网络视频用户认同对互联网的依赖要超过电视，网络视频媒体成为网民获取电影、电视、视频等数字内容的主要渠道。①网络视频用户的增加刺激了网络电影的市场需求，《四夜奇谭》的网络点击率突破2.1亿次，《老男孩》的点击率突破2千万，凭借前期的赞助和植入式广告，加上贴片广告和版权出售，收回成本已不成问题。［2］由上可见，网络电影市场经过早期网友自发式娱乐体验的幼稚市场培育期，现在已迈入市场的快速成长期。随着用户需求和网络电影内容供应商的数量增加，行业竞争必然加剧。要促进网络电影市场的健康发展，就必须对网络电影现阶段存在的问题进行分析。
二、网络电影成长阶段存在的问题
网络电影虽然迎合了市场、网络用户的需求特点，看似充满商机，但是作为网络新媒体的代表，网络电影的成长环境面临着内外夹击，体现为:
(一)行业外环境:版权问题与内容监管导致政策风险高
用于宏观环境分析的PEST理论指出，Political(政治)，Economic(经济)，Social(社会)和Tech-nological(技术)是行业发展的外部环境，一般不受行业掌握并容易带来未知风险。从这四个方面来看，网络电影绝对属于不缺资金、不差注意力的行业，一方面是风险投资公司的长期青睐、视频网站上市板块的广为看好，另一方面是网络用户的热情追捧和倾情投入，再加上网络电影自身在技术和传输手段上的日新月异，可以说经济、社会和技术三方面带来的风险已经转化为行业发展的强大动力，唯有政策因素最有可能成为影响网络电影市场健康发展的主要风险。这是因为网络电影的草根特质，使网络电影在传播的互动性、便利性、及时性上远远超过传统电影，但同时也滋生了侵权盗版、非法传播等问题，《一个馒头引发的血案》就是其中的典型。2007年12月广电总局颁行的《互联网视听节目服务管理规定》指出，必须依照规定取得广电主管部门颁发的信息网络传播视听节目许可证或履行备案手续，方可从事网络视听节目服务。随后的《关于加强互联网视听节目内容管理的通知》规定，“未取得许可证的电影、电视剧、动画片、理论文献影视片，一律不得在互联网上传播”。作为普通的视频节目，网络电影可以在网络上播映;但如果将其归入影视剧的范畴，其在互联网上的传播就需要办理许可证。这使得对网络电影的内容监管进退两难，网络电影在网络上传播的合法性遭到质疑。因此，网络电影的类型界定、多元制作主体导致的版权风险和传播监管问题已成为影响网络电影市场健康发展的主要风险。
(二)行业内环境:多重竞争导致不稳定因素增多
迈克尔•波特(Porter)的竞争力模型指出，行业的竞争力取决于行业中存在着决定竞争规模和程度的五种力量:供应方的议价能力、买方的议价能力、潜在进入者的威胁、替代品的威胁，以及现存竞争者之间的竞争。这五种力量综合起来影响着产业的吸引力。从网络电影行业来看，当前行业竞争的不稳定因素表现为:#p#分页标题#e#
1.供应方的议价能力远低于买方的议价能力。网络视频网站、影视制片机构和自制用户共同构成了网络电影市场的供应方，而庞大的网络用户群是网络电影买方。根据市场结构的细分理论，要形成寡头垄断式的卖方市场，供应方或者由大型的垄断型企业所控制，使其他供应商都不可能成为供方的主要供应商;或者供应方的产品差异明显、各具特色，买主难以转换或转换成本较高;又或者供应方能实现供应链的纵向一体化，提升供应方的议价能力。但在现阶段，网络电影市场既缺乏大型有影响的垄断型企业，又处于争抢流量和点击率的自由竞争阶段，没有出现供应链的纵向一体化，因此行业发展总体处于买方市场，市场主导权掌握在庞大的网络用户群手中，市场竞争中的不稳定因素较多。
2.潜在进入者与替代品的威胁大。当前，试水网络电影的内容制作商大多以民营的视频网站、制作机构为主，拥有雄厚资金、行业背景的大型国有网络传播机构和制作机构尚未发力。网络电影由于具有创意原发独特、故事情节完整、观看时间碎片化、免费的盈利模式等特征，因而对传统电影、普通网络视频等具有较强的竞争替代关系。但随着网络电影盈利前景的看好，一旦资本大鳄看好并加入网络电影的市场角逐，行业主体将面临重新洗牌。此外，网络电影在画面质量、制作资金投入等方面与传统电影、电视剧无法比拟，随着传统影视作品的数字化转型与网络投放，一些制作精良的中短篇电影的出炉，网络用户将面临多重的产品选择，因此被替代的几率非常高。3.现存竞争者之间的竞争正在加剧。从网络电影行业的生命周期阶段来看，较低的市场准入门槛和看好的盈利前景，使得当前竞争企业的数量剧增，在竞争市场上除了自制用户外，网络电影的供应方如优酷、土豆、搜狐等在该市场上势均力敌，未分胜负，而其他视频网站和制作机构也纷纷跃跃欲试，市场竞争加剧趋势明显。
三、网络电影市场的行业生态建设
2010年被专家称为“网络电影的元年”，以《4夜奇谭》为代表的网络电影宣告了网络电影草根时代的结束，网络电影不再只是网民自娱自乐的作品展览，其制作成本、演员阵容、产品质量和商业运作已经直逼真正意义上的电影。如前所述，网络电影市场正处于成长期，具有良好的市场前景，但网络电影市场的政策风险、竞争环境风险也说明，网络电影必须有效地克服或规避潜在的风险、构筑和谐的行业生态环境，才能走出一条健康的行业发展之路。
对网络电影市场而言，政策的风险主要集中在国家法律法规对网络电影归类的认定、制作和传播资格的许可、侵权盗版行为的鉴定、电影内容的审查上。从现阶段政府对视频网站等视听服务机构的管理和监管措施可以看出，网络电影市场的发展必须要走一条国家版权保护与行业自律相结合的内生型道路，版权保护与政策风险规避、网络电影传播内容的监管、网络电影的产业融合将成为构建网络电影市场生态的三大关键。在版权保护和网络电影的传播监管上，国家立法正在跟进，现阶段当务之急则是推进网络电影市场的产业融合，提升行业的竞争优势，从行业内部构建自律型的生态环境。
日本战略学家大前研一(KenichiOhmae)认为，公司成功战略的3C模型有三个关键因素，即在制定经营战略时必须考虑三个因素:公司自身(Corporation)、公司顾客(Customer)、竞争对手(Compe-tition)。只有将公司、顾客与竞争者整合在同一个战略内，兼顾三者的利益诉求，良好的行业生态才会成型，可持续的竞争优势才有可能存在。网络电影市场由“内容提供商———网络传播平台———用户”三部分构成，在内部构筑和谐的行业生态环境需要在这三者中寻找利益平衡点，满足三方的需求。因此，对网络电影市场的发展主体而言，必须从以下三个方面协同推进来构建和谐的行业生态，进而凝练形成可持续的行业竞争优势:
1.创新竞合理念，实施差异化发展战略。大前研一主张企业应当设身处地地考虑竞争对手的战略规划，在通力合作做大市场蛋糕的基础上，通过寻找有效之法，追求在采购、设计、制造、销售及服务等功能领域的差异化来实现错位竞争。网络电影市场当前紧要的是将行业的市场蛋糕做大，这有赖于内容提供商和网络传播平台运营商的协作，通过联盟合作、多元服务、差异化的品牌形象等方式来拓展市场。目前，酷六、优酷、土豆等多家视频网站运营商与影视制作机构联手开发网络电影，但网络电影的类型仍然比较单一，尚未形成清晰的产品细分市场，各具特色的竞合传播尚处于探索中。
在经历了过去两年的爆发期之后，网络大电影于2017年进入稳定发展期和升级期。正如企鹅影视电影投资业务部总经理常斌所说，付费商业模式支撑了整个网络大电影市场的发展，而优质内容则是支撑付费模式的根本。2017年网络大电影将从数量上的扩张转向对质量的追求，网络大电影的精品化时代即将开启。
BAT背景的爱奇艺、优酷、腾讯凭借互联网平台优势领跑行业，在分账模式、营销宣传、拍摄制作等方面做了很多引领性尝试，以万达院线为代表的大型影视公司纷纷入局，新媒体影视公司遍地开花，创作团队更加多样化，影视工业技术不断革新，行业优胜劣汰加速洗牌。
开放合作做大“蛋糕”
作为网络大电影的拓新者，爱奇艺一直占据网大市场的霸主地位。2015年上线的网大作品，爱奇艺占据主要部分。不过，2016年以来，随着优酷、腾讯等互联网视频平台纷纷发力以及万达院线等强势入局，追赶者的脚步在迫近，行业竞争格局更加激烈。
今年4月18日，优酷携手阿里文学、阿里影业共同启动“HAO计划”，投入10亿元资金，为网络电影内容生产者提供包含开放的平台、开放的IP、开放的资源在内的一站式服务。在三个联合发起方中，阿里文学负责提供开放的IP，确保网络电影IP的供给和分发；阿里影业贡献出旗下娱乐宝的商务融资能力，从项目融资、广告植入、衍生授权和整合营销等方面为网络电影服务。
阿里巴巴一直致力于打造文化娱乐产业的新基础设施，“HAO计划”试图通过开放合作的方式为网大提供“水电煤”服务。优酷电影负责人刘开珞表示，优酷平台向合作伙伴开放主要包括四方面：一是开放收入，单片点播收入、会员收入、广告收入以及打赏等；二是开放运营方式，改变目前运营完全由平台负责的方式，将运营手段、资源选择、定价权利、上线方式以及分账手段等全部开放给合作伙伴，让合作伙伴入驻平台共同参与运营；三是开放定价体系，除了点击量，还要引入播放时长、会员拉新等维度的数据，让分账体系更科学，收入更健康；四是开放阿里的资源，包括阿里文学的IP、余额宝的融资等。
另一厢边，以万达为首的传统院线公司也蓄势待发。自2016年7月万达收购时光网以来，一直有消息称万达的野心在于利用时光网的线上平台，探索网络电影院线模式。近日万达院线总裁曾茂军对外透露，万达年内将推出时光网络院线，主要盈利模式是分账，并将建立新的售票平台。由于网络院线涉及视频技术、版权、盈利模式等诸多问题，不是一个简单的APP就能解决，所以还需要较长时间地规划。
时光网络院线坐拥万达7000万影院会员以及时光网自身的用户群体，初始用户将超过2亿。时光网络院线一旦推出，有望打通线上线下放映渠道，架设起传统院线与网络电影之间的桥梁，促进网络电影和院线电影的融合。
“万达凭借在传统院线业务上的霸主地位，有望直接进入网大的第二梯队，但距离第一梯队还有一定距离。”在刘开珞看来，腾讯、爱奇艺、优酷三家已经构成网大行业的第一梯队，第二梯队包括乐视、搜狐、芒果以及万达等。
但在易目唯传播创始人包冉看来，“万达做网大没戏。时光网络院线依托的是时光网，时光网原来是个行业的门户网站而非视听网站，视听网站对技术的要求比门户网站高很多。做网大不仅需要硬成本，同时也需要软实力，其次还需要有耐心。从万达的电子商务来看，他们对新事物缺乏足够的耐心。”
在友商眼中，时光网络院线将对网络大电影产生怎样的影响？常斌认为这对网大行业来说是好事。他表示，时光网络院线作为一个新的视频付费平台，给网络电影带来新机遇，同时也给网络电影提出了更高要求，因为院线电影的用户会习惯用观看院线电影的眼光去要求网络电影，这将提升网络电影整体制作水平。
在接受采访时，爱奇艺、优酷、腾讯相关人士都对更多市场主体的进入持欢迎态度。爱奇艺会员业务事业部副总经理葛旭峰表示，网大是个非常大的市场，完全可以容纳得下更多参与者，爱奇艺乐于看到更多同业者和合作伙伴加入这个行业，共同把蛋糕做大。
不同的参与者有着不同的背景和基因，也各有其优劣势。常斌认为，视频平台拥有在线传播渠道，能够在站内站外各渠道、各终端宣发推广，同时与广大影视团队一起参与内容创作和制作；传统院线公司享有更多的线下资源优势，拥有专业制作团队和完善的影视工业体系；新媒体影视公司则在内容创意、成本控制方面具备更多优势。“互联网公司成立影业部门，与传统院线公司联合投资制作院线电影的模式已经非常成熟，未来双方共同开发网生内容、实现线上线下联动传播的可能性非常大，所以开放合作应该是双方的共同诉求。”
增速放缓打造精品
2016年网络大电影数量井喷，全年上线2500部，平均每天有7部影片上线。大量跟风投机者夹杂其中，导致内容低俗、制作粗陋、鱼龙混杂现象突出。2017年这一乱象有望得到扭转。接受采访的业内人士纷纷表示，2017年网大数量增长将会放缓，预计全年上线数量将与去年基本持平。
“网大增速放缓对行业来说是件好事。”包冉向《综艺报》表示，2016年网大市场明显过热，超过80%以上的影片是不挣钱的，网大数量爆发增长过后，应该进入到精耕细作阶段。
优酷去年上线网大1500余部，其中自制合制影片30多部；今年上线总数与去年基本相当，但品质将有大幅提升，自制合制100多部。“数量上再做提升，其实对于用户的价值已经不大了，更重要的是把品质提升上去。”刘开珞表示，优酷将加强剧集与网络电影的联动，将传统影视方面的优秀制作团队引入到网大制作当中，在^部项目的开发和制作上下更多功夫。
腾讯视频一直坚持网络电影精品化策略，2017年截至目前，腾讯视频已经上线近300部网络电影，其中参与出品的网络电影约为40部。针对优秀作品，腾讯视频会整合全平台优质资源进行运营推广，在发力自制内容产出的同时，也会从市场上的成片中筛选优质作品，基本上能够保证每周有1-2部优质作品呈现给观众，每月能有一部得到观众和业内认可的重点影片上线。如3月开始的《魔游纪》系列，4月《床3之他和她的关系》，5月《清醒梦之马桶睡美人》，后续还会有《伪装大师》等重点影片陆续上线。
“腾讯视频对于网络电影的内容准入门槛是随着网络电影整体质量提升而水涨船高的。”常斌认为，用户对于优质内容的需求度越来越高，付费会员对于优质内容的需求度更高，唯有优质内容才能支撑网络电影的商业模式和未来发展。
近期登陆腾讯视频VIP影院的《床3之他和她的关系》成为2017年度网大界的现象级爆款作品。这部由陈正道导演，包贝尔、王真儿主演的网大上线半个月播放量已超6000万。《床3》之所以能在短时间内取得流量与口碑的双丰收，得益于出品方对影片品质的高标准把控。据悉，整部影片投资接近千万，从导演、演员阵容到制作团队均为院线级标准。
作为网大行业的引领者，爱奇艺平台对网大的准入门槛也在逐步收紧。葛旭峰介绍，2016爱奇艺上线网大1780部，预计今年上线数量将在2000部左右，数量不会有特别大的增长，转到对质的追求。他表示，过去几年网大行业尚处于市场培育期，因此爱奇艺在审查尺度上采取了比较宽松的准入方式。随着2016年9月国家新闻出版广电总局下发《关于进一步加强网络原创视听节目规划建设和管理的通知》（新广电发〔2016〕198），加之网大供给量已足够大，爱奇艺对网大的要求将更加严格。
不仅平台加大了对网大质量的把控，生产者自身也开始越来越注重打造精品。葛旭峰表示，在2014年、2015年，很多合作方会跟我说他们今年有100部网大计划，在2016年会说今年有30部网大计划，到2017年基本上都是说今年只有几部网大计划。”
网大向院线电影看齐
2016年，网络大电影投资一路走高，千万级投资的作品已不鲜见；作品影响力和单片票房上限进一步上升，爱奇艺平台上的票房冠军《山炮进城》分账收入1829.3万元，折算成票房甚至超过很多小成本国产院线电影；制作水准快速提升，大量院线电影团队出现，王晶、高群书等知名导演以及一批实力演员加入网大阵容。
随着网络大电影投资、制作和分账收入标准向中小成本院线电影看齐，网大与院线电影原本泾渭分明的界限开始变得模糊，网大已经从“前六分钟的游戏”，真正成为拼质量的电影内容角逐场。
“网大与院线电影不存在本质上的不同。”包冉表示，院线电影也有小成本制作，网大从根本上讲并没有脱离传统电影的范式。
常斌认为，网络电影和院线电影的区别主要是用户观看渠道不同。网络电影主要依靠各大视频网站平台作为发行渠道，院线电影则以各大电影院线为第一发行渠道；网络电影用户可依靠各种终端“随时随地”观看，院线电影则需到电影院这一固定场所“按时”观看。观看场景和终端的差异，也会让二者在内容创作和呈现上产生差异。
刘开珞对此持相同观点。他表示，网络电影和院线电影的差别仅仅在于它们的技术手段不同――首先，银幕大小不同直接影响到创作手法，电影大银幕上更多用全景镜头，追求视觉冲击力，而小屏幕更多使用特写镜头。第二，大银幕是投射反光式，小屏幕是自发光式，色调更暖更亮，因此光的方式也不一样。第三，在叙事结构上，院线电影是在封闭安静的影院内观看，可以采用娓娓道来的故事讲述方式，而网络电影在小屏幕上观看时更容易受周边环境干扰，这就要求网络电影的叙事节奏要更快，能够在短时间内快速进入剧情，吸引用户持续观看。
正是由于网络电影与院线电影的日益融合，“多屏电影”的概念开始出现。5月12日上映的《提着心吊著胆》就是一个多屏融合的作品。合一影业创作该片之初，是按照网络内容的定位来制作的，后来发现网络内容也有机会向院线拓展，并最终将其推向了影院。这部无预算、无大导、无大咖的“三无电影”成本仅200万元，24天拍摄完成，上映一周票房已经突破1300万元。
初次试水尝到甜头后，优酷计划将更多基于网络生产的内容推向院线。刘开珞认为，未来会有相当多的内容是两个平台都可以适应的，可以探索先院线后网络、院线与网络同步、或者先网络后院线等各种联动模式，在多个渠道产生收益，也为用户提供更多的观影选择。
随着网络电影制作水准向院线电影看齐，两者将呈现出日益渗透融合的趋势。常斌表示，网络电影诞生之初曾因为内容和质量问题被贴上许多负面标签，扭转这一印象的关键在于要把网络电影真正当做电影去打造。“腾讯今年出品的系列网络电影《魔游纪》以及近期上线的《床3》在内容和质量方面都达到了院线电影的标准，《魔游纪》第一部上线首日播放量1500万，创造了腾讯视频网络电影的新高，这说明观众是会为好内容买单的。”
平台自制引领风向 注重类型化
2016年，爱奇艺自制网络大电影表现抢眼，在其公布的分账Top20榜单中，自制网络电影占了8席。《仙班校园》《极品女神》《盲少爷的小女仆》《豪门少女寂寞心》等自制片都获得了良好的口碑和票房回报。
作为网络大电影平台霸主，爱奇艺为什么还要做自制片？葛旭峰解释道，爱奇艺做自制片不是抢合作伙伴的饭碗，而是为了树立标杆。“因此我们一定会控制自制片的数量，去年是12部，今年还是12部，不能太多。”
“我们做的所有项目都是希望给合作伙伴找一条路，探索网络大电影究竟应该是什么样子。”葛旭峰表示，正是因为网大是个新兴市场，很多合作方也缺乏经验，他们需要爱奇艺这种大平台将一线的导演、编剧和演员吸引进网大行业。
优酷也给予自制片同样的定位。去年优酷自制合制影片30多部，今年将达到100多部。刘开珞表示，网络电影模式上的创新、形态上的创新，以及运营层面的创新，都要通过自制产品去探索。“我们做这些内容是为了将经验跟大家分享，比如我们做完《提着心吊着胆》，所有的合作伙伴都能看到原来网络电影也可以进院线，大家就可能去生产一些院线级品质的好内容。”
通过自制片，爱奇艺也在做网大类型上的探索，推动网大类型多样化。“前两年网大跟风情况特别严重，哪部片子赚钱了，就会有一堆同类片子出现。所以我们要帮大家开拓思路，创造新类型，给大家更多可借鉴的东西。”葛旭峰表示，爱奇艺坚决不碰僵尸鬼怪类型，“我们一直在跟合作伙伴们讲，不要考虑哪种片子更赚钱，要坚持做自己最擅长的，做好成本控制都是可以盈利的。爱奇艺的平台足够大，会员足够多，即使是窄众的影片也一样可以赚到钱。”
在包冉看来，衡量网络大电影行业是否成熟的一个重要标志，就是看类型片的细化深化程度。有数据显示，2016年网络电影主要集中在剧情、喜剧、惊悚恐怖、爱情、动作功夫、悬疑犯罪等类型，其受众与院线电影的观众有很大差别。未来，继续丰富网络电影类型片，平台才能更好地吸引到高素质用户。
盈收将超传统院线 主导权凸显
作为中国电影产业的新业态，网络大电影的产生和发展与互联网的发展息息相关。2016年中国网民数量超过7亿，网络视频用户从2011年3亿增长到现在的5亿。伴随网络用户的快速增长以及付费习惯的养成，网络大电影将迎来更加广阔的市场前景。
刘开珞预计，2017年网络电影分账收入将达到30亿元。葛旭峰更是乐观地认为，如果将整个互联网付费和院线付费电影规模作对比，“未来3-5年互联网一定会超过传统院线。”包冉则表示，网大未来至少是千亿的市场。“只是F在还差得远，没到‘他多抢10块钱你就少收10块钱’的阶段。这也意味着大家有足够的上升空间。”
2016年《山炮进城》的成功更加坚定了爱奇艺对网大票房前景的预期。葛旭峰表示，《山炮进城》1800万元的分账收入折算成票房，相当于6000万元左右。“如果2017年网络电影分账收入能如愿达到30亿元，已经相当于100亿元的票房规模。”
目前，支撑起网大市场的是爱奇艺率先引入的会员付费分账模式。在包冉看来，会员付费分账是当下最靠谱的盈利模式，因为对于中国用户来说，还很难通过单片点播收费。但这种单一的盈利模式也必然加剧网大未来发展的不确定性。
过去几年爱奇艺、优酷、腾讯等平台一直在补贴和扶持网大业务。葛旭峰透露，“去年爱奇艺不再补贴网大，并将从网大上赚到的钱全部分给了合作方，主要就是希望鼓励大家去创作。”
但就单一的分成盈利模式来说，腾讯的常斌不无担忧。他表示，当前仅依赖付费分成对于合作方来说风险太大，视频平台的压力也会比较大。网络电影的盈利模式应该越来越多样化，目前已经有一些合作方在拓展商务、二轮发行、衍生开发与授权等各类商业模式上进行了尝试，这些模式的“跑通”都会给网络电影带来新的发展机遇。
微电影在很短的时间里取代了网络电影、网络自制剧等称呼，成为大街小巷人们津津乐道谈论的时髦话题。任何事情都是一把双刃剑，我们在欣喜微电影快速发展的同时也一定要注意到其在发展中可能遇到的问题，并且找到合适的解决办法，这样才能保证微电影这一新兴的艺术形式得以持续健康发展。
一、网络电影与微电影
网络时代的盛行催生出与这个时代、文化相适应的艺术形态——网络艺术。网络电影是网络艺术的一种形式，是指专门针对网络传播制作的，具备传统电影艺术特征和网络传播特征的电影艺术形式。比起传统电影，它具备数字化、个人化、互动性、随意性等特征。网络电影的出现使电影真正由“艺术家的艺术”变成了“普通人的艺术”。[1]网络电影的形式多种多样，从类别来分，有微电影、中短片电影、系列电影等三种形式;从创作方式分类，有互动式电影、恶搞电影、游戏电影和静电影等四种形式;从拍摄手段分类，有手机电影、照相机电影和摄像头电影等三种形式。微电影是网络电影的形式之一，它是通过网络传播的微小电影艺术形式，其显著特征是超级短小，片长仅为30秒-300秒。被称为第一部真正意义上的微电影是由凯迪拉克以国际大片的规格打造，吴彦祖主演的微电影《一触即发》。这部影片虽然只有90秒，但是在有限的时间内却呈现了完整的的故事情节，具备了完整的叙事结构。[2]
二、微电影发展迅速的原因
微电影是网络电影众多形式中发展最快的，甚至出现取代网络电影成为网络电影类艺术的统一称法的趋势。究其原因，微电影除了具备网络电影草根参与性强、满足自由创作与自由传播等共同特征以外，它还具有自己独特的发展特点，可以归纳总结为以下几点：
第一，微电影的艺术形式非常适合移动互联网传播。众所周知，2009年随着3G牌照的发放，中国进入到了移动互联网时代。移动互联网时代的显著特征是传播速度快、传播介质移动化、传播内容微小化。微电影具备移动互联网时代传播的所有特征，长度短，内容小，可以通过手机等移动终端快速传播。
第二，微电影的传播满足了网络时代受众“浅阅读”的娱乐需求。现代人生活节奏快，没有大把的时间对每一条信息进行仔细的研读，阅读正在从“深阅读”向“浅阅读”发展，“尼葛洛·庞帝指出，在电脑和数字通信呈指数发展的道路上，人们正在奔向突发性剧变的临界点。网络阅读不需要阅读全书即可找到所需信息;快节奏的生活不允许人们更多地停留。诚如新浪网新闻24小时更新模式的创造者、总编辑陈彤所言：对于网站来说，深度始终是第二位的，短、平、快是网络媒体不可抹煞也不容更改的特性。李敖在凤凰卫视的电视节目上解构对于普罗大众来说艰深晦涩的历史文化话题，“让李敖去读书，我们去读李敖”，凤凰卫视的这句口号充分反映了大众阅读避繁就简的求浅心理。”[4]从“深阅读”到“浅阅读”的转变，一方面使得信息可以以一种平易的解读方式出现，另一方面标志着人们的需求从知识获得转向轻松、轻快的阅读氛围，人们的审美需求朝着娱乐化趋势发展。微电影由于受到时间长短的限制，拍摄的题材、类型及内容深度都会受到限制，具备情节简单、娱乐性强、个性化的艺术特征，充分满足了网络时代受众“浅阅读”的娱乐需求。
三、微电影快速发展中存在的问题
由于微电影具有广大的网民基础及广告主的积极参与，专业制作团队看到了其巨大的发展前景纷纷加入到微电影的制作中，如6月18日，华谊兄弟与中国电信天翼视讯共同打造的微电影频道正式上线，正式宣布在“微电影”产业方面展开全面合作。[5]在广告主、专业制作团队、播放平台、网民的共同参与与合作之下，微电影迅速发展起来。但是，事情的发展都是双面的，过快的发展速度既可以让微电影更快的成熟与繁荣起来，也可以让它更快的走向衰落。研究微电影的发展，发现其存在定义不清、监管缺失、过度开发等问题，这些问题处理不好可能会影响到微电影的健康发展
。第一，模糊不清的定义阻碍其发展。微电影的发展过程太快，似乎一夜之间所有的网络电影都被称为微电影，无论电影的时间有多长人们都将其称为微电影，短的有几十秒，长的甚至五六十分钟。这对网络电影和微电影的发展都是极其不利的，一方面忽略了网络电影的其它形式，不利于网络电影的发展;另一方面过度强调“微”，既不利于保证网络电影的艺术性也不利于微电影的艺术创作。微电影的定义目前存在争论，争论的主要内容在于微电影的长度，传统微电影的长度定为30秒-300秒，但就目前微电影的发展来看，300秒已不能满足微电影发展的需要，时间需要适当的延长，但是再长也不宜超过20分钟。
第二，草根的积极加入带来的微电影创作主体构成的变化，对微电影传播的影响是双方面的，既有有利影响也有不利影响。有利的影响主要表现在提高了普通网民们的创作积极性，这为电影发展提供了鲜血的血液。“十二五”期间中国电影发展要解决的五个问题中其中主要问题之一是电影原创性匮乏，同质化倾向严重，跟风现象泛滥。创新是电影质量提升的一条有效路径，创作者思路的改变可以提高影片的竞争力。草根的加入，可以为电影的创作提供一些好的点子，好的创意，在一定程度上起到推动电影形式和内容的效果。不利的方面主要表现在传播过程中“把关人”的缺失。我们知道，传统的电影大多数由电影厂生产，拍摄电影时选择完全符合国家利益和公众道德水准的影片，在拍摄中，内容选择和演员安排都有一定的标准。
到1997年，伴随着电影改革的脚步，民营企业在电影行业逐渐取得了制片、发行、院线等各条产业链的“准入证”，开始加入制作。即使没有国有的身份，民营电影公司制作内容时也自觉承担起把关人的作用，而且最后也要接受国家广电总局的审查。但是，草根加入到电影制作中之后，监管难度大大增加，会有一些违法、不健康的内容出现在微电影中，只能依靠网友们的个人自觉和职业素养，这对微电影健康发展是不利的。
[关键词] 微电影 发展
doi：10.3969/j.issn.1002-6916.2012.24.016
忽如一夜春风来，微电影迎来了发展的高峰，不仅专业视频网站如优酷网、搜狐视频、新浪视频纷纷推出自制剧，而且连电视台都开始推出以播放微电影为主的电视栏目。与此同时，各种级别的微电影比赛相继展开，如由中国网络电视台、天下乐田电影文化传媒（北京）有限公司、全国省级电影频道联盟等共同打造的“首届中国国际微电影大赛”，旨在着力打造全球性权威微电影赛事，发掘微电影人才，推动微电影发展。微电影在很短的时间里取代了网络电影、网络自制剧等称呼，成为大街小巷人们津津乐道谈论的时髦话题。任何事情都是一把双刃剑，我们在欣喜微电影快速发展的同时也一定要注意到其在发展中可能遇到的问题，并且找到合适的解决办法，这样才能保证微电影这一新兴的艺术形式得以持续健康发展。
一、网络电影与微电影
网络时代的盛行催生出与这个时代、文化相适应的艺术形态——网络艺术。网络电影是网络艺术的一种形式，是指专门针对网络传播制作的，具备传统电影艺术特征和网络传播特征的电影艺术形式。比起传统电影，它具备数字化、个人化、互动性、随意性等特征。网络电影的出现使电影真正由“艺术家的艺术”变成了“普通人的艺术”。[1]网络电影的形式多种多样，从类别来分，有微电影、中短片电影、系列电影等三种形式；从创作方式分类，有互动式电影、恶搞电影、游戏电影和静电影等四种形式；从拍摄手段分类，有手机电影、照相机电影和摄像头电影等三种形式。微电影是网络电影的形式之一，它是通过网络传播的微小电影艺术形式，其显著特征是超级短小，片长仅为30秒-300秒。被称为第一部真正意义上的微电影是由凯迪拉克以国际大片的规格打造，吴彦祖主演的微电影《一触即发》。这部影片虽然只有90秒，但是在有限的时间内却呈现了完整的的故事情节，具备了完整的叙事结构。[2]
二、微电影发展迅速的原因
微电影是网络电影众多形式中发展最快的，甚至出现取代网络电影成为网络电影类艺术的统一称法的趋势。究其原因，微电影除了具备网络电影草根参与性强、满足自由创作与自由传播等共同特征以外，它还具有自己独特的发展特点，可以归纳总结为以下几点：
第一，微电影的艺术形式非常适合移动互联网传播。众所周知，2009年随着3G牌照的发放，中国进入到了移动互联网时代。移动互联网时代的显著特征是传播速度快、传播介质移动化、传播内容微小化。微电影具备移动互联网时代传播的所有特征，长度短，内容小，可以通过手机等移动终端快速传播。
第二，微电影的艺术形式满足广告消费者的审美需要。在媒介发达时代，消费者的媒介素质不断提高，原先生硬的、简单的、叫卖式的广告已经越来越不能吸引消费者的眼光。当广告遇到微电影，微电影叙事节奏快、内容短小的特点可以很好的把品牌、产品通过故事和流动影像来包装、传达，潜移默化的将广告信息传递给消费者。相比电视广告等传统媒体，微电影营销的性价比非常高，其传播范围之广、接受度之高、以及传播成本之低，吸引了众多品牌商尝试和采用微电影营销。其中有凯迪拉克、桔子酒店、梦洁家纺、周生生珠宝、网易等品牌已经成功运用了微电影营销推广自己的品牌，其微电影在各大视频网站、社交网络平台免费传播，点击率均在百万以上。[3]可以说，广告主的积极参与大力推动了微电影的发展。
第三，微电影的传播满足了网络时代受众“浅阅读”的娱乐需求。现代人生活节奏快，没有大把的时间对每一条信息进行仔细的研读，阅读正在从“深阅读”向“浅阅读”发展，“ 尼葛洛·庞帝指出，在电脑和数字通信呈指数发展的道路上，人们正在奔向突发性剧变的临界点。网络阅读不需要阅读全书即可找到所需信息；快节奏的生活不允许人们更多地停留。诚如新浪网新闻24小时更新模式的创造者、总编辑陈彤所言：对于网站来说，深度始终是第二位的，短、平、快是网络媒体不可抹煞也不容更改的特性。李敖在凤凰卫视的电视节目上解构对于普罗大众来说艰深晦涩的历史文化话题，“让李敖去读书，我们去读李敖”，凤凰卫视的这句口号充分反映了大众阅读避繁就简的求浅心理。”[4]从“深阅读”到“浅阅读”的转变，一方面使得信息可以以一种平易的解读方式出现，另一方面标志着人们的需求从知识获得转向轻松、轻快的阅读氛围，人们的审美需求朝着娱乐化趋势发展。微电影由于受到时间长短的限制，拍摄的题材、类型及内容深度都会受到限制，具备情节简单、娱乐性强、个性化的艺术特征，充分满足了网络时代受众“浅阅读”的娱乐需求。
三、微电影快速发展中存在的问题
由于微电影具有广大的网民基础及广告主的积极参与，专业制作团队看到了其巨大的发展前景纷纷加入到微电影的制作中，如6月18日，华谊兄弟与中国电信天翼视讯共同打造的微电影频道正式上线，正式宣布在“微电影”产业方面展开全面合作。[5]在广告主、专业制作团队、播放平台、网民的共同参与与合作之下，微电影迅速发展起来。但是，事情的发展都是双面的，过快的发展速度既可以让微电影更快的成熟与繁荣起来，也可以让它更快的走向衰落。研究微电影的发展，发现其存在定义不清、监管缺失、过度开发等问题，这些问题处理不好可能会影响到微电影的健康发展。
第一，模糊不清的定义阻碍其发展。微电影的发展过程太快，似乎一夜之间所有的网络电影都被称为微电影，无论电影的时间有多长人们都将其称为微电影，短的有几十秒，长的甚至五六十分钟。这对网络电影和微电影的发展都是极其不利的，一方面忽略了网络电影的其它形式，不利于网络电影的发展；另一方面过度强调“微”，既不利于保证网络电影的艺术性也不利于微电影的艺术创作。微电影的定义目前存在争论，争论的主要内容在于微电影的长度，传统微电影的长度定为30秒-300秒，但就目前微电影的发展来看，300秒已不能满足微电影发展的需要，时间需要适当的延长，但是再长也不宜超过20分钟。
第二，草根的积极加入带来的微电影创作主体构成的变化，对微电影传播的影响是双方面的，既有有利影响也有不利影响。有利的影响主要表现在提高了普通网民们的创作积极性，这为电影发展提供了鲜血的血液。“十二五”期间中国电影发展要解决的五个问题中其中主要问题之一是电影原创性匮乏，同质化倾向严重，跟风现象泛滥。创新是电影质量提升的一条有效路径，创作者思路的改变可以提高影片的竞争力。草根的加入，可以为电影的创作提供一些好的点子，好的创意，在一定程度上起到推动电影形式和内容的效果。不利的方面主要表现在传播过程中“把关人”的缺失。我们知道，传统的电影大多数由电影厂生产，拍摄电影时选择完全符合国家利益和公众道德水准的影片，在拍摄中，内容选择和演员安排都有一定的标准。到1997年，伴随着电影改革的脚步，民营企业在电影行业逐渐取得了制片、发行、院线等各条产业链的“准入证”，开始加入制作。即使没有国有的身份，民营电影公司制作内容时也自觉承担起把关人的作用，而且最后也要接受国家广电总局的审查。但是，草根加入到电影制作中之后，监管难度大大增加，会有一些违法、不健康的内容出现在微电影中，只能依靠网友们的个人自觉和职业素养，这对微电影健康发展是不利的。
第三，过度的商业开发使其存在失去大众基础的危险。我们知道微电影之所以能发展如此迅速的主要一个原因在于视频网站、专业团队、广告商的推动。由于广告商的加入解决了微电影盈利模式的问题，得到资金保证的视频网站和专业制作团队联合开始大批量的生产微电影，微电影的艺术品质在很大程度上得到了快速提高。但是，网络电影起源于草根们的自娱自乐，它的创作是从精英走向大众，是无功利性的，是一种面向大众的个性化的自我展示。网络电影之所以深受网民们的喜爱，一个最主要的原因是草根创作者的有感而发，作品中饱含着普通人对生活的热爱，对理想的追求，就像《老男孩》之所以能打动广大网友，原因在于剧中肖大宝和王小帅两个中年男人执着追求梦想的行为深深打动了每一个观看者，“任岁月风干理想再也找不回真的我，抬头仰望着满天星河，那时候陪伴我的那颗，这里的故事你是否还记得？如果有明天祝福你亲爱的。”看着筷子兄弟执着的表演、听着深情的演唱，我们再次泪流满面，为了筷子兄弟，为了自己，为了逝去的青春，更是为了被无情地风干的梦想。
过度功利性的商业运作，使得微电影在艺术表现手法上越来越专业、品质越来越精美的同时丧失了微电影最初由草根们带来的感动与真诚。虽然在短时期里微电影的创作会发展迅速，但是，长久下去它会失去大众养分，慢慢枯萎。
网络电影是电影艺术随着传播媒介的发展变化衍生出了的一种新兴艺术形式，与影院电影、电视电影一样，它不但是电影形式新的补充，而且具备着独特的艺术魅力，应该得到保护及推广。微电影作为网络电影的一种形式，非常适合移动互联网时代，为了能更好的推广及发展微电影，我们应该重视它在发展过程中可能遇到的问题，提出正确的解决办法。
首先，应该明确网络电影是伴随着互联网发展出现的新兴电影艺术形式，完善网络电影的理论建设。明确微电影是网络电影的形式之一，明确微电影的定义、范围及艺术特征。
其次，防止过度商业开发，加大监管力度，出台政策措施，加强行业自律。
第三，在专业化发展趋势之下，给广大草根爱好者提供足够的发展空间及平台，保护草根创作者的创作需要。
微电影的出现给我们带来了诸多惊喜，在喜爱，欣赏、创作、发展的过程中，我们也应该重视可能存在的问题，及时找到解决问题的办法，给其提供更好的发展空间及保证。
参考文献
[1]杨晓茹：《网络电影艺术特征及传播价值分析》，《大舞台》，2011年2月。
[2]杨晓茹：《网络电影传播趋势研究》，《新疆艺术学院学报》，2011年6月。
[3]《微电影《易景无贼》火热上线，视频创新营销成亮点》，。
[4]陈梦雪：《浅谈网络时代个体阅读方式的改变》，《中国报业》，2010年第1期。
[5]《网站片商扎堆制作微电影，繁荣背后恐现泡沫》，http：//。
自迈入21世纪以来，我国传媒行业迎来了新的发展机遇，各个媒介开始充分融合。在这种媒介融合的大背景下，基于媒介市场竞争的激烈性，中国电影也需与其他媒介进行互动与融合。本文对中国电影与网络互动发展的可行性与必要性进行探究，在此基础上探寻中国电影前进的新方向。
关键词：
媒介融合；中国电影；网络互动；发展
随着电脑的普及，媒介融合的趋势在我国开始显现。各个媒体在媒介融合的影响下，纷纷实现了产业融合，而中国电影产业也跻身媒介融合，与网络、手机、广告等诸多媒介实现了融合发展。媒介融合对中国电影的影响是极其深远的，这种影响体现于内容融合、集输融合、市场融合等诸多方面。这种媒介融合的实现对电影媒介的发展有极大价值，而其中电影媒介与网络的融合，能在优势互补的基础上，使电影更具艺术价值，互联网更具优秀的内容资源。
一、媒介融合背景下中国电影与网络互动发展的必要性与可行性
（一）中国电影产业独立发展的局限性
1.受众市场的潜在流失。新兴的网络媒体的发展，吸引了大部分电影受众的眼球。基于网络媒体的快速发展，人们可以通过电脑随时随地自主选择想看的电影，实现实时传播的模式。较之于去电影院观看电影，受众更倾向于选择通过网络观看电影。2.广告收入分流。传统的电影广告仅能播放于影片或者是院线中。这种广告传播具有局限性，直接影响了广告主投放电影广告的积极性。但借助新兴的网络电影产业，网络广告可以在各个环节播放，网站可以获得更大的盈利空间。3.人才的流失。随着网络电影的出现，很多无法进入院线的电影也将目光集中到网络平台上。同时，基于手机、摄像机的普及，一些网民也开始自主探索拍视频、拍电影。互联网成为一个能实现其愿望的平台，大部分人才流向网络。
（二）中国电影与网络互动产生的积极影响
在媒介融合的大趋势下，中国电影产业与其他媒介进行了融合，变得更为活跃。这种积极影响主要表现在营销效果、技术更新及资金流通3个方面。1.多终端产品营销。互联网为电影提供了另一个传输平台，让电影除了在院线上映，获得应有的收益之外，还能通过网络播放获得版权收益；纸媒则主要起到对电影的广告宣传作用；智能手机使受众不受地点、时间的约束观看电影。通过多种终端产品的影响，电影实现了与其他媒介的共赢效果。2.数字化技术。媒介融合促使中国电影从传统的“胶片时代”步入“数字时代”。电影数字化技术的应用是媒介融合为电影带来的首要改变，它使电影制作形式更具优势，不仅实现了电影生产的数字化，使电影在更低的拍摄成本的基础上获得更好的录制效率，还实现了电影传播的数字化，具有节约成本、播放效果更佳的优点。3.多渠道资金流通。经过长时间的探索与发展，中国电影形成了以市场为主导的电影产业模式。该模式强调电影行业与市场的开放，接受来自国内外多种渠道的投资，为中国电影作出了贡献。该模式有助于电影产业发展壮大，有助于加快中国电影产业化发展的步伐。
二.媒介融合背景下中国电影与网络互动发展的新趋势
（一）中国电影与网络的融合开发
1.技术共享。数字技术的出现取代了传统的胶片电影制作，彻底改变了电影产业模式，具有降低成本、扩大传播效果的优点。当前，数字电影已经成为中国电影的一种主流制作方式。随着我国进入数字化电影时代，无论是数字化的电影制作还是放映等内容，都离不开电脑与互联网。较之于传统电影，数字电影的优势显而易见，其不仅实现了剧本的易保存、易携带，而且在投入成本更低的基础上，还能获得更高的录制效率。另外，数字电影成为当前主流电影的放映方式，更能保障中国电影产业的快速、平稳发展。2.内容共享。内容产业作为电影产业中的一项核心组成，贯穿于整个网络电影的产业链条中。在媒介融合的状态下，首先，针对网络电影内容传播来说，应保证内容的短小、精悍及创新性；其次，针对内容对接来说，应确保剧本情节设置有开放性、延续性的特点。借助于媒介融合的发散性思维创作出的电影内容，更能引起观众的共鸣。3.受众共享。受众是信息与内容的最终接收者。任何一个媒体都应该考虑受众接收信息的非固定化问题，并尽可能地为受众提供最快捷、最方便的信息接收技术支持。随着网络的兴起，受众范围也几近将所有人群囊括在内，而怎样抓住这些受众的眼球，成为电影人的重要工作任务。基于此，也就提出了网络电影受众融合与受众对接的概念，希望以此实现电影产业的受众共享。4.终端共享。随着网络产业与电影产业的终端实现融合，电影和网络门户网站取得了双赢效果。而这种手机、电脑、平板电脑等多种终端上的门户网站软件，如优酷客户端、乐视客户端等，充分显示出互联网与传统电影的融合，这一共享形式的发展前景更是被业内人士看好。
（二）以融合形态呈现的电影新形式
1.网络电影。基于年轻人想放缓生活节奏、释放工作压力的需求，网络电影这一新兴传播形态发展得愈来愈快，它也是一种时间较短、互动性较强的试听艺术呈现形式。2.网游电影。网游电影是以网络技术为基础，以某一网络游戏脚本为题材，而改编成电影的一种融合形态的影视艺术。这恰恰也表现出网络游戏产业与电影产业势不可挡的融合趋势。
三、结束语
基于网络信息技术、数字化技术的成熟，为满足市场、受众日益增长的物质文化需求，电影产业应实现与网络的良好互动，在媒介融合背景下实现电影与网络的真正融合，互相促进，互相发展。
参考文献：
［1］刘迅，岳莹.“融媒时代”中国电影的生存环境［J］.当代传播，2010（5）：74-77.
