时间：2023-08-01 16:55:44
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如果说WTO打破的是国家政策壁垒，从而推动贸易公平，那么信息技术的发展，则是通过在全球范围内打破人们信息占有的不平等，从而达到技术、资金、资源的加速流动，来打破发展的不平等。
华为等诸多中国企业开始在全球市场形成自己的威慑力。它们的技术创新、商业模式、管理经验、人才积累，甚至已成海外企业局部学习的参照。
十年发展成就世界第二
十年前，中国刚刚加入WTO，趁着欧美经济低迷的时机，华为公司总裁任正非曾说：“要趁着短暂的领先，尽快抢占一些市场。加大投入来巩固和延长我们的先进，否则一点点的领先优势会稍纵即逝。”随后的日子，华为在市场上取得了巨大的成绩。
1996年华为与香港和记电信的合作，收获了初步的国际市场运作经验，在境外市场的僵局被打破。2004年，华为和荷兰Telfort公司签订了超过2亿欧元的WCDMA合同；2005年，全球前20强的西班牙电信选择华为作为其3G和宽带领域进行业务创新的战略合作伙伴，而欧美市场的突破让华为海外市场收入终于实现突破性增长。
20lO年华为销售收入达1852亿元，实现净利润238亿元。而竞争对手爱立信2010年实现销售额大约相当于2145亿元人民币；诺西2010年销售额为约1188亿元人民币；阿尔卡特朗讯销售额约1508亿元人民币。经过十年的成长，华为已经逼近全球通信设备业龙头老大爱立信，并将诺西、阿尔卡特朗讯远远甩在后面。
一位华为高层在华为内刊中表示，华为没有国际大公司积累了几十年的市场地位、人脉和品牌，没有什么可以依赖的，“我们只有比别人更多一点奋斗，只有在别人喝咖啡和休闲、健身的时间都在忘我努力地工作，否则，我们根本无法追赶上竞争对手的步伐，根本无法缩小与他们的差距。”
发展之路并非一番坦途
事实上，华为的发展之路也并非一路坦途。
中国三星经济研究院首席研究员李刚曾撰文指出，华为在开拓海外市场的过程中曾遭遇竞争对手发起的专利诉讼。历时一年半的思科诉华为案给华为上了一堂生动的“知识产权保护”课，也让华为对专利的应用战略有了全新的认识。思科案结束后，华为又陆续受到诺基亚、阿尔卡特、西门子的专利“勒索”。
据悉，思科指控华为盗用了其路由器操作系统源代码，该操作系统的用户操作界面、用户手册、技术文档以及五项与思科路由协议相关的专利技术。思科为此提出了巨额的赔偿要求。思科华为知识产权侵权案成为我国加入世界贸易组织后遭遇的最大一讼。
进行过两次听证会后，法庭驳回了思科申请下令禁售华为产品等请求，拒绝了思科提出的禁止华为使用与思科操作软件类似的命令程序。2003年10月2日，思科与华为达成初步和解协议。2004年7月末，双方达成最终和解协议。
虽然双方最终达成庭外和解，但让刚刚在国际舞台上蹒跚起步的华为蒙受了巨大的商誉损失。一位美国时事评论员恰当地分析指出：“在这个案件撤诉之后很长的时间里，华为会继续蒙受侵犯知识产权的不良名声，尽管这家公司拥有大量技术创新的记录。”
3年后，华为又遭遇了另一个重大的挫折。2007年9月，贝恩资本联手华为，宣布以22亿美元并购3COM。但该消息宣布后，引发了部分人士的担忧，认为将威胁到美国的国家安全。为此，该并购案最终以失败告终。
今年年初，华为技术有限公司在美国的一项200万美元的小型收购再次遭遇安全魔咒。因2010年5月华为美国子公司收购美国一家技术开发商3Leaf的特定资产而招致美国众议员联名反对。
求新求变 发力终端产品
过去的艰辛换来的是华为今天的成功，华为正在从运营商背后的设备供应商，快速走向消费市场前台。
“华为手机占据国内市场份额的6.91％，连续数月稳居前三，与三星、诺基亚并驾齐驱。”华为终端中国区总裁杨晓忠7月下旬对媒体表示，华为终端今年上半年在国内销售额已超过75亿元，预计今年将达到140亿元。
而这仅是华为终端中国区的数字。按照华为终端公司首席执行官陶景文的规划，未来3～5年，华为终端业务收入规模将达100亿～150亿美元，进入全球前三。
与此同时，华为终端副总裁徐昕泉也对外公开透露了华为终端今年更加庞大的销售计划：2011年华为消费电子产品销量将达1.7亿～2亿件，其中手机销量为6000万部，而智能手机出货量将达2000万部。这销量计划比年初设定的1200万～1500万部智能手机出货量，又增长了三成多；相比华为2010年330万部智能手机出货量，增长幅度超过5倍。
云计算驱动华为未来增长
随着一次次的成功，华为也看好了未来的发展方向。华为将其策略重心放在了云计算。华为认为，云计算是产业未来十年发展的发动机。在云计算领域，华为从2008年开始了规模投入。华为总裁任正非对云计算的期待是：“让全世界所有的人，像用电一样享用信息的应用和服务。”
今年10月底，华为在深圳邀请了一千多个重要的合作伙伴，召开了“2011华为云计算大会”，“云帆计划2012”，并现场宣布成立IT产品线。IT产品线下设云平台领域、服务器与存储领域、数据中心解决方案领域和媒体网络领域。华为高层表示，成立IT产品线这个部门与云计算发展战略密切相关，主要将以云计算为平台基础重新打造IT产品。
半个月之后，华为在云计算战略上再出重大举措。11月15日，华为宣布以5.3亿美元收购赛门铁克持有的华为赛门铁克科技有限公司(简称华赛)的49％股份。华赛是华为和赛门铁克2008年成立的一家合资公司，主要向客户提供创新的安全、存储与系统管理解决方案。外界普遍认为，云计算最被关注的两点是虚拟化与安全问题，本次收购将增强华为在云计算安全方面的技术能力，优化华为云计算整体战略能力。
华为副董事长郭平表示：“以前大家对华为有多大的决心和力度进入企业市场还有观望，做出收购华赛的决定之后，我们的合作伙伴和客户不会对此不会再有任何疑虑。”
关键词：中国古典舞，审美特征，民族文化传统，圆场步
中图分类号：J723.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）10-0128-02
一、从“圆”字看中国的圆文化
圆场步的训练路线呈圆圈形，舞者训练时周而复始的流动起来就称作“圆场”。自古圆文化在我国的悠久历史文化中占据着重要的位置。每当我们翻开中国历史、哲学史、文化史以及工艺美术史时，都无时无刻的感受着一种"圆"文化营造下的氛围。中国人爱“圆”。而这种"圆"的气氛影响了中国几千年的人类文明，可以说"圆"的内涵始终贯穿着中国人的思想和行动。
“圆”乃中国古典文化的极致理念，在古代的《易》理太极图中已完全体现。太极是中国古代的哲学术语，太极图是以一个大圆环、一条S线、两个一黑一白的小圆圈构成。《周易正义》中说道：“太极谓天地未分之前，元气混而为一。”即太极的外圆象征元气混一的宇宙，S线隔开的阴阳两面相互交替产生万物。表现了阴阳轮转、相反相成的万物变化根源。又像是能量之间的相互转化，我中有你，你中有我，不尖锐又可以相互抵消之感。这种相互转化，相对统一的形式美，源于人们对于“圆”的理解。圆又是中国文化中的一个重要的精神原型，它与中国人的宇宙和生命意识有着十分密切的关系，也是我们揭示艺术生命秘密的不可忽视的因素。中国人爱月亮，古有诗句“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”。中国人最重要的中秋节选在农历八月十五这一天，不仅因为此时月圆，而且还恰逢丰收季节。“圆”，象征着“团圆”“饱满”之意，有盈的意味。是自古宣扬以和为贵的中国人所崇敬的图形。自古又有“天圆地方”的说法，可见“圆”在人们心中的地位早已根深蒂固。“中秋节这一天，不仅天上的月亮最圆，而且五谷颗粒成熟收获，亲人们从远方归来，大家团聚在一起，庆祝丰收，庆祝团圆。可谓是天、地、人皆圆满，正是中国人所喜好的。所以说，中秋节也是源自于中华民族儿女对于这种‘圆文化’的崇拜和追求。不难看出圆场步之所以选择圆形为训练路线，也正是因为圆文化在国人心中的地位使然，更是人们审美习惯的流露。
二、圆场步所体现出来的审美要求
圆场步的训练方法极具特点。圆场分男、女两种步法。以女性跑圆场为例，开始时左手叉腰，右手单山膀，右脚踏步，眼睛平视左前方。起步时右脚尖向外微撇，勾脚向前迈出，脚后跟先着地，然后压脚掌全脚着地。同时左脚跟抬起，顺势左脚迈步向前跑出，姿态同右脚。跑圆场时，腿不能僵直，两膝盖内侧要贴紧，膝盖存劲儿，步于要小、快、均匀，上身保持平稳，不可抠肩、撅臀。无论男女，跑圆场的速度均分为慢速、中速、快速三种。慢速多用于起步，逐渐加快到中速、快速。男性多用中步，距离约一尺左右，女性步伐相当于自己半个脚掌的长度。圆场步的行进路线分为直线、横线、半弧圆、斜线、圆圈、s字形，横∞字形等几种。
（一）圆场步的含蓄之美。圆场步所呈现出来的是一种灵巧、轻盈且含蓄和柔美的感觉。是中国古典舞中流动性极强的舞蹈动作。从走圆场时，脚部的过渡动作，由脚跟过渡到脚掌再到脚尖。从跑圆场时膝盖不能伸的太直，要微微弯曲。都呈现出的是一种含蓄的美。这种圆场的动作出现在舞蹈中，不仅增强了舞蹈的流畅度、流动性，更加体现了舞蹈作品情感表达的含蓄之美。自古以来，中国人都讲究意不直叙，情不表露，崇尚于一种浪漫。这样的情怀创造了一种文化，也创造了一种深奥的逻辑思维。孔圣人称和颂礼，他们在浅谈中发现智慧，在沉郁而顿挫之间揣摩心意。人们赞美沉默是金，留恋“犹抱琵琶半遮面”给人的一种朦胧的美感，因此，以含蓄为美成为了中国古代的主旋律。含蓄的人文艺术是中国传统文化的一大特色。“言外之意，弦外之音，画外之画”，无不给人以无穷的回味。这里的言外之意不同于指桑骂槐或是言语上的人身攻击，而是对于浅谈中更高层次上哲理性的一种延伸，让人有所感触。画外之画就更易理解，中国传统的朦胧派画作通常以浮笔或遮掩让人思绪连篇，还有世人给予王维的“诗中有画，画中有诗”的高度评价均可成为很好的例子。
（二）圆场步的轻盈、灵巧之美。“快”作为圆场步的精髓，它所带给人们的视觉感受无疑就是轻盈和流畅之感。在中国古典舞中，轻盈纤巧是自古以来人们追求的美感之一。古时汉成帝的皇后赵飞燕就善于掌上舞，她体态瘦弱轻盈，能掌上舞，故称作“飞燕”。她又轻又软，跳起舞来禁不起一阵风，皇上制了水晶盘让她起舞，又专门制了七宝避风台怕她被风刮了去，她技艺高超，可“御风而行”。
汉代又有盘鼓舞，盘鼓舞是将盘、鼓置于地上，舞人在盘、鼓之上或者围绕盘、鼓进行舞蹈表演。此类舞蹈大量吸收了杂技的高难度技巧，同时将这些技巧与舞蹈自身的运动形式相融合，从而创造出既有高超的杂技技巧又具柔美特征的舞蹈韵律风格形象。盘鼓舞表现腰功技巧，踏盘踏鼓，反复徘徊旋转，又展现腿功技巧。舞蹈中长袖的走向，下腰的造型，都给人以流动感、轻柔婉转的美，而盘鼓上腾跃、跳踏的形象给人节奏感、刚劲之美。因此盘鼓舞既富于轻柔之美，又有着惊险性和力度感。有柔有刚，刚柔相济。从古人的舞蹈当中，我们就不难看出自古对于舞蹈风格含蓄、轻盈的风格特征要求。而圆场步作为今人对古典舞蹈所加工、提炼出的一种训练方法，不仅延续了这种审美特征，更加发扬了它的精神。
一个简单的动作背后承载的是巨大的文化。正如上述的圆场步动作，它看似单一，实则不仅蕴含着中国古典的文化在里面，更加展现了中国从古至今人们对于舞蹈的审美特点。对于圆的情有独钟，恐怕在世界上没有别的国家可以与中国相比拟。对于圆深厚的文化，无论从中秋，到太极八卦无孔不入的存在在我们的生活中。中国人的审美，一切含蓄、低调，也正是中国人作人的性格特点。在舞蹈动作中也很好的得以体现！
参考文献：
[1]王伟.中国古典舞基本功训练教程[M].高等教育出版社，2004.
[2]于平.风姿流韵-舞蹈文化与舞蹈审美[M].中国人民大学出版社，1999.
[3]袁和.中国舞蹈意象概论[M].文化艺术出版社，2007.
[4]唐满城，金浩.中国古典舞身韵教学法[M].上海音乐出版社，2004.
作者简介：
原阿敏（1990-），女，河南济源人，陕西师范大学2012级硕士，研究方向：舞蹈教学理论。
【关键词】古典园林;窗;审美意蕴
一、从园林的窗中见自然
窗作为我国古典园林中一个不可或缺的元素,在园林设计中占有很重要的地位。其主要配置于楼阁中,廊桥中,连接内外,使得外界的自然景色和室内的人文景观融为一体,产生一种内外相接的效果,使人仿佛置身于自然之中,与自然有种亲和之感。
对于这种亲近自然的特点,很容易让人想到道家思想。普遍观点认为这是道家思想的反映。老子“道法自然”的论断很容易在此被挪用过来,作为一个美学术语运用。此外,庄子“天地与我并生,而万物与我为一。”[1]的思想也对园林的格局有所影响。道家思想中那种清静、玄远的生存方式与此有相似之处。但是,道家思想中的自然是一种虚空的精神境界,而园林中所指的自然是可以效法的外部自然环境,通过对外界自然的效法,寄托独特的思想。因此,园林中的窗所体现的接近自然的特点反映出的是更为深远的文化。首先,与自然的亲和关系,早在春秋时期的《诗经》中即有充分的体现,《诗经》中的比兴手法即是用花木鸟兽来兴寄自己的感情。比如,大家熟悉的:“桃之夭夭,灼灼其华”(《周南・桃夭》), “昔我往矣,杨柳依依。”(《小雅・采薇》)。等等这些,都用自然之物来表达作者特定的心情。“直接表达感情也需要在比兴中才能有审美效果。”[2]其次,《尚书》中所记载的的乐器“八音”,即金、石、丝、竹、匏、土、革、木,这些乐器皆来自于劳动生产中。先秦时期的人们在长期的劳动实践中,与自然结成了亲密关系。这种亲密关系影响了以后我国先民的行为方式,也开启了以后我国人民亲近自然的传统。
古人将更为广阔的天地纳入到自己的领域。由此看,我国的古文化并不是封闭的,而是有其流动性,开放性。其根基是对现实生活的热爱。先民将这种对生活的热爱延伸到自然之中,并将自然融入到生活之中。
二、 窗户中的“虚实”与“动静”
沈复在《浮生六记》中对中国古典园林作出了这样的论述:“虚中有实,实中有虚,或藏或露,或浅或深”。这种虚实结合的布局,体现出古人对美的理解。这种布局与道家“凿户ㄒ晕室,当其无,有室之用。”[3]的观念不谋而合。儒家比起道家来说,更偏重于充实,而实际上儒家并不排斥虚之于美的作用。孟子讲到“充实而有光辉之谓大,大而化之之谓圣,圣而不可知之谓神。”[4]所谓不可知,即虚空的存在。在园林中,窗户的空,用实实在在的景物来填充,虚实之间产生流动,显得完整。这种变化流动的观念也同样贯穿于儒家经典《周易》中。“刚柔相推,变在其中矣;系辞焉而命之,动在其中矣。”[5]《周易》中祸福吉凶,生老病死等等卦象皆体现出这种流动变化的思想。
窗户的美感首先来源于实在性,来自于生活,窗户的设计首先要与建筑相协调。同时,通过窗户的设计,使得园林的外观与内景很融洽地连接为一体。宗白华指出:“人与外界既有隔又有通,这是中国古代建筑艺术的基本思想。有隔有通,也就是实中有虚。”[6]窗户外的花木配以窗户上所雕的花木,一实一虚,相得益彰。窗上的花木也被赋予了生命力,拥有了意味之美与灵魂之美。窗户中所映衬的景色在此也成为室内空间的布景,仿佛雕刻于窗中。而从窗的不同角度看,所呈现的是不同的画面。古人的生活情趣和审美情趣在此得到完整的满足。园林中的窗户兼具了居住功能和美学功能。
中国艺术,“大而至于建筑,小而至于印章,都是运用虚实相生的审美原则来处理,而表现出飞舞生动的气韵。”[7]古人追求这种动中有静,静中有动的情趣。这种虚实相生,动静相和的表现方式,是中国艺术的一个特点。
三、窗与生活和美
孔子“智者乐水,仁者乐山。”的思想在我国古典园林中得到充分体现。窗户巧妙地将景与景连接起来,扩大了园林空间,丰富了“游乐”的内涵。在此,窗不仅作为居室的一个符号,更给人提供了一种美的方式,这是一种物我一体的生活方式。“窗子不单为了透空气,也是为了能够望出去,望到一个新的境界,使我们获得美的感受。”[8]窗的这种审美内涵与山水画之间存在着很大的联系。徐复观先生在《中国艺术精神》中,提出了道家思想落实到山水绘画之中的观点。山水画对园林的设计又有所影响。道家在处理与自然的关系问题上更多的顺应自然的方式对后世人提供了一种生活的方式和审美的依据。这也与我国先民重生活的传统相一致。可游更是生活的衍生物。窗户图案中,也有不少龙凤图案,和鱼蛙等图案,表达了先民的图腾观念,而图腾首先是人们对生活的理解。古人欲包含天地,广纳世界的思想成就了独特的窗,也成就了我国独特的建筑艺术。
柳诒徵在《中国文化史》中指出:“无论何时何代,举不能以一语概括其时全国文化。”[9]窗中丰富的美学内涵也是由整个社会的文化所支撑的,包含了儒道等众多思想精髓。是整体文化中的一个部分。深刻的现世观念影响到人们对美的追求,与此同时。那种追求玄远的境界也在其中。可以说,中国古典园林中的窗,反映的是入乎其内又出乎其外的美的追求。
【参考文献】
[1](清)郭庆藩辑《新编诸子集成・庄子集释》第一册,北京,中华书局,1985年版,第79页。
[2] 李泽厚《美的历程》,天津,天津社会科学出版社,2001年版,第92页。
[3] 朱谦之撰《新编诸子集成・老子校释》,北京,中华书局,1984年版,第44页。
我认为，中国古典舞蹈身韵的美传承了中国古老的传统文化，具有圆融的动感的美学特征，它是我国古典舞蹈中的精髓，对世界舞蹈产生了一定的影响。中国古典舞蹈身韵是探究本门艺术价值的标尺，它既是统帅形式的重要因素，又是作品内在的生命本原。而太极气韵一词最早产生于南齐的谢赫用以论画，明代胡应麟则以诗论，直至清代王士祯籍以提出神韵说。
一、古典舞身韵与太极气韵的共通
我从图书馆查到，气韵一词最早产生于南齐的谢赫用以论画，明代胡应麟则以诗论，直至清代王士祯籍以提出神韵说。太极独持的气韵现中，气论占据了古代社会全部意识领域，影响着中国舞蹈乃至东亚舞蹈艺术表现风格的形式及体系的建立；韵的审美价值的确立对舞蹈美学思想产生了直接的影响，构成了舞蹈艺术之理念气韵观。比如，以太极为载体的《武当和韵》，通过男女阴阳的八卦阵，实现了古今的对话。作品以太极为载体，通过男女阴阳的群舞形式，古今对话的时空切割，表达着道家天人合一的中和品格。作品以太极为载体，通过男女阴阳的群舞形式，古今对话的时空切割，表达着道家天人合一的中和品格。问道武当，妙悟人生。作品《武当和韵》通过气韵观的角度窥视和探索太极文化，它具有独特的思想观和气韵方式，而这种思想观及气韵方式与东亚舞蹈艺术的形成与发展有着极其深刻的内在联系。
古典舞身韵充分运用了太极气韵的特点。我通过调研发现，中国古典舞身韵是中国舞的重要组成部分，它与芭蕾、民间舞、戏曲共同构起了舞蹈专业课程的框架。中国古典舞蹈就像在打太极，倘若说，在中国古典舞蹈中的气还停留在一种内在精神的美的阶段，包括自然美和社会美的成分，那么韵则是一种将其以某些程式套子加以外化的过程而达到艺术美，古人说尽善尽美，此中受制于中国传统审美心理的气与由之派生的具有中国气派的韵就自然、完美地结合在一起了。如《武当和韵》是一部表现道教文化思想的作品。源于宗教文化背景的《武当和韵》，武当山是道教圣地，武当武术与武当道教密切相关，而自古以来武与舞也保持着千丝万缕的联系。
二、古典舞身韵与太极气韵紧密结合
几年的大学生活，我从平时的实践中发现，一个成熟的舞蹈演员在舞台上展现的动作之所以具有审美价值和艺术魅力，是因为体现了形、神、劲、律的高度融合，这正是中国古典舞身韵的重要表现手段。在传统古典舞创作上曾有过把不同性质，不同民族的舞蹈动作硬加在一起拼凑而成的作品的现象。而这样创作出的作品是不能很好地体现中华民族的精神的。正当中国古典舞创作寻求突破的时候，身韵教学法从中国戏曲舞蹈、武术中脱胎而出。展示出其鲜明的民族特色和深遂的艺术魅力，古典舞身韵教学法的形成继而被引入舞蹈创作机制中，无疑使中国古典舞创作发生了转机。作为中国古典舞的一种新语言系统，身韵从它时代风格的古今适用，动作舞态的丰富多彩，以及很强的舞蹈性与民族审美性相结合的特点，而深得众多的中国舞编导们的青眯，并充分运用到创作当中，使中国古典舞在创作上有了很大进步，使古典舞摆脱了戏曲舞段中的行当归属，走上了依人物出动作的新路。太极气韵引导中国古典舞蹈的气韵之美进行判断和分析。身韵的出现作为一项重要的中国古典舞教学成果，使中国古典舞的训练走向自身形式的规范化、舞种化。它不仅是完整的训练体系，而且是训练与创作、表演相互统一的中国古典舞审美特征的体系。
三、古典舞身韵与太极的气韵结合是审美的统一
我认为，和谐就是美，而古典舞的身韵和太极气韵的融合与发展正是美的统一。中国古典舞蹈荟萃了我国戏曲、武术、杂技、民族舞蹈并吸收了芭蕾动作的抽象性而形成了神形兼备、刚柔并济、动静互补、以身为本、以意为神、内外合一、一动俱动、兼含并蓄的动势。中国古典舞蹈运用太极气韵之美所展示的折中，是以深刻的文化背景为依托，它是中国古典舞蹈区别于其他舞种的唯一特点，它之所以成为独具特点的古典舞蹈，正是它具有气韵之美这一舞蹈律动的精髓。其成因归根结底源自中华民族朴素的唯物自然观，它表现了一种表里如一的观念。正如美学家蒋孔阳先生所言中国古典艺术的价值是由它在何种程度上表现了人的境界和表现了什么样的精神境界来决定的。我们分析的《武当和韵》是中国古典舞蹈以这一精髓并生动默契地连接起节奏、表情、构图三大要素，充分表现了中国人借尽意之舞，言乐观向上之情的精神境界。中国古典舞蹈发展至今，是历史的产物，又是现代的产物，内有现代化发展的内涵，外有借鉴创新的趋势，运用自身形成的优势和特色再去影响世界舞蹈文化发展潮流，这是舞蹈发展的必然。中国古典舞蹈气韵的形成，它印证了取天地之生气合并而出的永恒哲学理念。总结和分析《武当和韵》，其成因归根结底源自中华民族朴素的唯物自然观，它表现了一种表里如一的观念。
四、总结
从全文的角度分析，我认为，中国古典舞以其神形兼备，身心并用，内外统一为基本精神。中国古典舞身韵课程的创立,成为了课堂与舞台的重要媒介,培养了一大批具有民族审美的中国古典舞演员。无论在理论还是观念上,打破了古典舞仅是传统戏曲的程式化套路动作,走出了一条崭新的具有时代特色和民族精髓的道路。
参考文献：
【关键词】内部审计 转型 发展
一、企业审计的职能和国有企业审计内容的定位
企业审计职能主要包括监督、控制、评价、服务，企业审计内容围绕审计的这几种职能展开：
监督：审计的产生源于企业管理者无法亲自对执行层的运营情况进行全面检查和监督。审计借助于其对企业经营管理情况、内控制度情况、企业经营环境等因素都熟悉实施监督职能。审计监督职能的履行一是在企业内部形成一种威慑作用;二是通过对企业各个层面的检查，及时发现企业存在的问题，弥补管理上的漏洞，避免损失的进一步扩大。
控制：审计是对企业内部经营活动的效果进行检查与监督，这本身就是内部控制职能的手段的应用。审计通过控制职能将收集到相关信息反馈给管理层，为及时纠正、完善内部控制执行的偏差提供依据。
评价：审计通过事前、事中审计，为管理层对各项生产经营活动的了解和评价提供真实、公正的监督检查信息，从而找出管理中存在的差距和不足，不断得以改进。评价职能主要在对重要岗位、关键业务环节履行内部控制的情况，以及对管理层各项决策的贯彻落实，目标责任的执行等方面发挥作用。
服务：审计综合性强、熟知企业管理环节、评价客观真实，通过对企业的内控制度、经营决策等方面进行分析，对企业管理中薄弱环节和不足之处提供较为全面且中肯的审计建议及改进措施，共管理层决策。
审计的各个主要职能都在发挥作用，相互依存、相互包含，任何审计项目缺失了其中一个职能，要实现审计目标都变得十分困难。对于国有企业来说，与一般企业有较大的不同，他们多数是与国家的经济发展、社会需求相联系的，因此在出现问题的时候，不能依照常理进行推断。国有企业的审计工作，需要在以下几个方面努力：第一，要检查企业的各项工作流程是否规范，经营机制的转换等等，通过这些审计，获得一些详细的数据和资料，对总体的运营情况有一个清楚的了解;第二，国有资产的投入是审计的重点，无论是成本、盈利还是支出、亏损，所有与国有资产投入的相关环节，都要得到彻头彻尾的审计，只有这样，才能保证在工作当中，获得一个理想的结果;第三，针对生产经营中的关键环节进行审计，核查各个环节的成本投入是否符合实际需求，是否挤占成本费用等等。通过以上三点的审查，能够最大限度地提升企业审计水平，并且充分确保监督到位。
二、国有企业审计工作发展展望
（一）内部审计工作制度建设日趋规范
建立健全内部审计工作制度，规范审计工作标准，明确审计质量与企业内部审计的生存和长远发展息息相关。我国内部审计协会出台的《内部审计基本准则》、《内部审计人员职业道德》等准则，通过法律的形式明确了内部审计人员的职责与权利，为审计人员工作独立性的提高奠定了法制基础。
（二）风险审计逐渐成为主流
随着国有企业的逐步发展，内部控制制度的建立与完善越来越受到重视，内部审计也逐步有事后控制向事前、事中预防转变，才能不断满足对企业经营管理环节全过程的监督与评价职能，通过采用风险评估方式，及时发现存在的问题，按照风险度的高低适时开展审计工作。审计人员以风险评估为基础进行审计，促使其要不断关注企业内控制度中风险的变化，从而根据风险评估的思路出具审计报告，有效地将对企业经营管理的控制与风险评估相衔接
（三）审计信息化的运用成为内部审计发展的必然趋势
随着信息化技术的日益发展，计算机对信息处理的稳定性、及时性的优势日渐明显，审计手段已经由传统的手工查账审计逐渐向计算机审计过渡己经成为一种可能。审计手段信息化，使审计人员能够通过审计系统随时审查被审计单位的财务信息，使得实时审计、过程审计将不断取代事中审计、事后审计，在线审计取代就地审计是发展的必然趋势。
（四）内部审计外部化成为审计发展的新动向
目前，内部审计人员不足与企业规模日渐壮大的矛盾越来越明显，迫使部分企业开始尝试将内部审计向外部化方向发展。内部审计外部化石内部审计将其全部或者部分只能通过招标等方式委托具有专业胜任能力的中介结构来完成。内部审计与外部审计的有效结合，一是利用外部审计机构服务于不同企业积累的经验提高本企业的审计效率和审计质量;二是从独立于企业经营者的立场，客观地评价企业经营行为，是审计结果更符合企业实际情况。
三、新时期做好国有企业审计工作的转型
正如上文所述，国有企业审计既具有一般企业审计的基本职能，同时又由于国有企业区别于一般企业的特殊性，要在审计内容上有所侧重。立足现在展望未来，国有企业审计正在朝着信息化、外部化的方向发展，我们必须做好新时期国有企业审计工作的转型，所谓审计转型，其实质就是审计思维、审计手段、人员素质等在原有基础上得到进一步提升，其核心的内容就是推进开展内部控制审计。内部审计转型的根本目标是要实现上述五个方面的转变，即在审计理念上，对内部审计本质的认识由检查系统向控制机制的认识转变，由注重结果、重在治标向注重过程、重在治本转变;在审计的职能上，由单纯监督向监督与服务并重转变;在审计的目标上，从查错纠弊向内部控制评价和风险评估转变;在审计内容上，由财务控制向业务控制和信息系统控制转变;在审计的方式上，由事后监督向事前、事中全过程监督转变;在审计的手段上，由手工操作为主向利用计算机、网络信息技术为主转变。应该说，这一目标的提出，既符合当前我国社会主义市场经济发展的客观要求，也体现了我国内部审计工作发展的必然趋势。
参考文献：
关键词：古典舞的起源与创建；身韵对中国古典舞发展的影响；古典舞身韵的教学；身韵课程的特点与课程的安排
1 中国古典舞的起源与身韵课的创建
1.1 中国古典舞的起源
在笔者年幼的时候，当听到中国古典舞这几个字，脑海里则出现几个宫女在君王面前甩动衣袖的画面。当然这也是电视剧给我带来的印象。后来考上了舞蹈学校，也学到了古典舞的一些基础动作，但并没真正理解古典舞内在的精髓。它的由来到底在哪儿？直至进入到大学，在大学课堂里才了解到它的历史。
古典舞创立于五十年代，曾一度被人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物，中国古典舞就是由戏曲蜕变而来的。
在大学期间，我一直热爱着这一门舞种，热爱它那似骏马驰骋；忽而匍匐前行，似矫龙游海；忽而曲体斜倚，似美娘惊梦的优美动作。其实，那就是身韵。
1.2 身韵课的创建
记得老师曾告诉我们，中国古典舞《身韵》诞生于八十年代，在十多年的发展与传播中，已被广大群体所认知。1993年，中国古典舞被国家教育委员会列为优秀教学成果奖。在古典舞发展的低谷期，北京舞蹈学院李正一和唐满城两位教授毅然整理、创建了古典舞“身韵”课，它使中国古典舞重振雄风，使古典舞事业曙光再现。李正一教授在诠释“古典舞”时这样讲道：“名为古典舞，它并不是古代舞蹈的翻版，它是建立在深厚的传统舞蹈美学基础上，适应现代人欣赏习惯的新古典舞。它以民族为主体，以戏曲、武术等民族美学原则为基础，吸收借鉴芭蕾等外来艺术的有益部分，使其成为独立的、具有民族性、时代性的舞种和体系。”
2 身韵对中国古典舞发展的影响
身韵对于古典舞来说及其重要的，想真正掌握古典舞，必须先解决好身韵。形、神、劲、律是身韵的基本元素，在做好这几个基本元素的同时再加上呼吸和内在的感觉，那么整个舞蹈的韵律则能完整地体现出来。身韵的产生并非是简单的由“身段”到“身韵”的字面改变，而是一次质的飞跃。身韵从戏曲中提取，经过提炼、改造得到了新的发展。由“它”元素成功转变为古典舞中的核心点。将舞蹈自身的特性与时代精神的要求交织而成。身韵将原有的“身段”（动作定式）丰盈化，融入变化无穷的韵律及表现手法。这种方式在“身韵”中的表现即是元素的提炼、动作的派生。身韵的出现解决了中国古典舞在风格化舞蹈与功能性训练的矛盾，改变了原有的处于戏曲与芭蕾之间进退维谷的局面。其千形万状的动作姿态、复古却又与时俱进的时代风格，舞蹈性与民族审美特征相结合的特点，在挖掘人物表现形式上，淋漓尽致地发展了形体表演的功能。身韵“以腰为轴”的艺术语汇，充分展示出深遂的艺术魅力与鲜明的民族特色。身韵的产生无疑为中国古典舞的形象赋予了新的艺术手段。
3 古典舞身韵的教学
如果以培养专业舞者的目的来设计课程，那么在开设古典舞身韵课的同时，必须要解决形体训练、素质训练、技术技巧训练与表演表现力的训练。解决肌肉素质、软开度、耐力、爆发力、韧性、重心等方面，对于训练学生来说，是不可或缺的。如“搬前腿”必须要完成180度，而且同时要求主力腿、动力腿的膝盖必须直立，腿部控制到最高，并长时间保持此姿势。这说明在素质训练上要向动作的极限要求发展。所以说古典舞训练着重解决学生身体的基本素质问题，以跳、转、翻等技术技巧来增强舞蹈表现力，这就是所谓的中国古典舞基训。
当然，任何一种舞蹈形式都有自己的训练体系。而“身韵”教学就是古典舞的训练体系。古典舞用艺术的手法体现了中华精神，古典舞中的核心与最本质的元素均从“身韵”中提取。在古典舞教学中，通过身法与身韵的结合，将“形、神、劲、律”这四大古典舞动作元素合为一体，要求动作达到振其形，摄其神，模其劲，顺其律，从而实现古典舞身韵“以神领形，以形传神”的教学的目。身韵融汇于中国古典舞中，在丰富了其舞蹈语汇的同时大大提高了它的欣赏价值。作为中国古典舞的本质与核心，身韵是古典舞教学中的精髓所在，且能独立形成课程进行教学。
4 身韵课程的特点与课程安排
4.1 身韵课程的特点
身韵的训练对古典舞来说非常重要。我认为即使是基础课，也应将“身韵”渗透其教学中去，真正地将其作为古典舞的“核”来对待。将中国古典舞的训练走向规范化、舞种化。它是将训练、创作与表演相互统一的中国古典舞审美体系。
4.2 身韵课程的安排
如今，许多专业院校一般都将基训与身韵分为两门课程来进行授教，然而这样很容易误导学生，让他们认为：古典舞基训是主科，而身韵则是副科。身韵只是为加强风格而设立的点缀。而事实上，身韵在中国古典舞中占有很重要的一部分，它是中国舞的核心所在。古典舞基训只是在为其打基础，它是一个躯壳。动作的细节，静与动的变化，技术与技巧的操作，都要由身韵的神、形、劲、律来统帅。所以，身韵课必须贯穿到基训课程中去，从而达到“壳”与“核”的完美统一。在课堂中体现中国古典舞的精髓。
5 结语
身韵幽雅而富有内涵的韵律展现出了我们中华民族古老的神韵，代表着我们中华民族最深层次的文化底蕴。身韵教学法给中国古典舞教学及创作带来了实质性突破。身韵教学法体现了中国古典舞的本质特征，是中国古典舞的现代重构。身韵教学法体现着当代人对古典舞蹈的高度的理解，创造性地把握与天才的运用。“身韵”不是终结，它是一个具有衍展性的生长源点。身韵将中国古典舞的风貌与动象展现的淋淋尽致，再现了中国古典舞的原影，并以其丰富多变的舞姿、浓郁的民族风格及强有力的表现能力成为中国古典舞的核心和主要标志。它是中国古典舞艺术灵魂的所在！最后我愿身韵在中国古典舞这片肥沃的土壤中开出的绚烂之花，结出更多硕果，愿她的芳香引来百花争艳。
参考文献：
[1] 袁禾.中国舞蹈[M].上海：上海外语教育出版社，1999.
[2] 赵丽敏.中国古典舞神韵在教学训练中的价值[J].锦州师范学院学报，1999（4）.
一、1990年国家发行重点企业债券二十亿元。根据国务院有关规定和各地区、各部门的经济发展水平、投资规模、结构等综合因素，将债券任务作为指令性任务下达给各地区、各部门、发行重点企业债券，加强国家重点建设，是国务院决定的，任何单位和个人不得以任何理由不完成或少完成国家下达的债券任务。各地区、各部门要严格按责任制执行，确保按时完成购买任务。
二、1990年重点企业债券，要在七月底以前完成购买任务的50％，其余部分在十月底以前完成。
三、为确保完成购买任务，各地区，各部门应采取有力措施，将认购任务分解落实到项目的单项工程，采用先落实购买任务再下达投资计划等源泉控制办法。各级审计部门要加强审计监督。
四、地方购买重点企业债券的办法：基本建设、商品房屋建设（含中央单位公司）和城镇集体投资项目由计委（计经委）负责落实，技术改造工程项目由经委（计经委）负责落实。各部门直属的基建、技改项目购买的重点企业债券，由其主管部门统一收缴到中国人民建设银行。
五、各地区完成购买国家下达的债券任务数额后，超额部分全部留归地方用于农业、能源、交通、重要原材料等重点项目建设。
