时间：2023-07-18 16:28:06
序论：在您撰写初中音乐课堂教学时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
新课程改革的逐渐推进和深化，现阶段学校教育的根本目的不单单是向学生传输知识内容，更关键的在于促进学生各项能力的提升，增强学生的综合素质。音乐教育在初中课程教育体系中的作用和地位是不可取代的，我们应当充分认识到音乐课程的重要作用，不断改进优化课堂教学方法，真正促进课堂教学效率的提升。
一、与生活相结合
初中音乐教材内收录了很多经典音乐曲目，但是这些乐曲和新时代学生的兴趣爱好不符合，很多中学生对音乐课本中的乐曲内容难以深入的理解，更加不能感受其中所蕴含的意境。在新课程标准的指导之下，我们必须要科学应用教材，尽量选择那些能够调动学生情感的内容进行教学，从而有效调动其学习兴趣。如在教学《手拉手》这首歌时，我们将它和2008年奥运会中的开幕式歌曲《我和你》联系起来，学生对北京奥运会开幕式的这首歌较为熟悉，之后我们慢慢的引导学生了解历年奥运会的主题曲，如此一来不但将知识与生活联系起来，同时还可以激发学生的学习积极性。同时，对当代初中生喜爱流行歌曲的情况我们也应当合理应对，对当下的流行乐曲进行筛选，特别是要去除其中不适合中学生的内容，让学生能够在我们的引导下，有选择性的欣赏流行歌曲。比如说很多中学生都喜欢周杰伦，他的很多歌曲中都蕴含了积极健康的正能量，我们能够从中选择一些如《听妈妈的话》、《蜗牛》等与学生共同讨论曲风特色、演唱方法等，学生们都表现出很高的积极性，同时借助于我们的引导也让他们改变了盲目追求流行歌曲的态度，促进学生音乐素质的提升[1]。
二、让学生动起来
初中音乐课堂教学必须要充分体现出学生的主体性，因此教师应当让学生真正的动起来，比如说对音乐节奏的学习，要求学生进行节奏模仿。这样做的优势在于能够极大的吸引他们的注意力，学生也想要更准确的模仿教师的节奏来向其他同学“炫耀”自己的反应力，因此大部分学生都能够仔细观察教师的示范。节奏模仿还能够有效的将过去一些难点知识变得更加简单，若教师能够将乐曲内相对复杂的节奏选择出来让学生进行模仿，则能够有效的减轻演唱难度。又例如画旋律线的学习，学生能够在乐谱下画，或者自己用手在空中画，听范唱的过程中要求学生一起动手画出旋律线。借助于这样的教学方式，学生可以更加直接的体会到音乐旋律的起伏节奏，这样学生不但能够动手操作，听课时也更加认真。
三、课后作业拓展
近年来，很多音乐教师也开始尝试着为学生提出一些课后作业要求，在实际的教学过程中，我们可以给学生提供一些较为有趣的作业帮助其拓展，能够很好的调动他们的音乐学习兴趣。一方面是体验式的学习，能够有效的加深他们对音乐的感悟与体验，激发出学生的学习兴趣，如在教学了一些经典抗战曲目之后可以设置如下作业：下课后几名学生一组合唱《游击队歌》，并共同讨论这首歌曲的历史背景以及其中所蕴含的情感。又比如说让学生欣赏钢琴曲《保卫黄河》之后，把音乐文件拷贝给学生同时设置下面的作业：大家回家之后利用空余时间继续欣赏这首音乐，体会其中的意境与情感。借助于体验式课后作业，能够有效的丰富其音乐情感，进一步加深学生对音乐的体验和感受。另一方面是合作式作业，有助于培养学生之间的合作能力与团队协作意识，比如说可以借助于教师和学生、学生和学生以及学生和父母之间的合作来完成作业。当我们在某一首乐曲教学结束之后让学生回到家中唱给父母听，或者利用课余时间组织分小组合唱比赛等。
四、多媒体的应用
现代信息技术的飞速发展让多媒体技术在初中音乐课堂教学中得到了非常广泛的应用，这种集图、文、声、像于一体的教学方式能够有效的激发学生兴趣，促进课堂教学效率的提升。比如说我们在教学《大海啊故乡》这首乐曲的过程中，为进一步拉近音乐与学生之间的距离，可以借助于PPT课件来展开教学。对这首乐曲的主导节奏进行分析的过程中给学生展示海浪起伏的视频，要求他们观察海浪的形象，感受乐曲中海浪的节奏；随后根据这首歌主导节奏XXX.XX丨XXX—丨进行分析，借助于大附点与切分节奏的应用，将之前的强弱规律所打破，充分的体现出波涛起伏的海浪形象，让整个乐曲极具推动力。PPT的应用让学生进一步了解了乐曲的意境与内涵，同时还有效的促进了课堂有效性的提升。与此同时，多媒体技术在音乐课堂中的应用，给学生呈现出丰富的音乐素材以及图片，不单单丰富了课堂教学内容，同时还能够很好的拓展学生的音乐视野，拉近学生和音乐之间的距离[2]。
五、结语
总之，音乐教师必须要认识到，课堂教学即是持续创新的过程，唯有不断进取、大胆创新，真正深入的理解新课改的要求，采取科学有效的教学方法，才能够让新时期的音乐课堂教学呈现出勃勃生机。在实际的教学过程中，我们应当着力于促进学生综合能力的提升，为其学习营造更多的有利条件，从而确保学生的全面健康发展，这也是初中音乐教育的根本要求。
[参考文献]
[1]李卓君.浅谈互动教学与初中音乐课堂的融合[J].文学教育(上),2017,03:158-159.
关键词：初中；音乐教学；策略
音乐可以愉悦心灵，可以提升品位。初中音乐教育的主要目的在于提升学生的审美能力，在音乐课堂上教师通过引导学生聆听音乐，让学生学会欣赏音乐，培养学生积极向上，健康活泼的审美品格。纵观传统的初中音乐教学，大多数的音乐教师只会采用一般的教学方法，即不断地传授音乐知识，营造出传统课堂的严肃气氛，使用灌输性方式来讲解音乐知识，强迫性地注入学生的头脑；有的教师的方法虽然会精细一些，采用一对一的，口口相传的模式进行教学，这样的方式很容易让人想起民间艺人授徒；有的教师像专业音乐学校的教学，只强调某些技能的训练；还有的教师在课上只是为了教会学生唱一首歌，只要音调大体不错就算过关。如今，作为我国素质教育改革的重要一环，初中学校对音乐课堂的重视近年来有一定的提升，初中音乐教学需要改变旧的教学模式，进行新型课堂教学思考，打造全新初中音乐课堂。
1 构建全新音乐教学理念
众所周知，传统的音乐教学主要是讲解三种唱法，即美声唱法、民族唱法和通俗唱法。以往的初中音乐课堂，教师的教学思路基本上是从概念人手，欣赏为辅，所有的学生整堂课都在被动接受灌输式的音乐教育。这种传统方法最大的弊端就是很容易引起学生的厌学情绪，毕竟单一的音乐理论对于初中学生的接受力而言，过于枯燥，何况学生们对音乐的感知能力也是千差万别。因此，改变传统教育模式，构建全新音乐教育理念，提升初中音乐教学水平和效果迫在眉睫。
对于初中的音乐教师而言，首先要对学生因材施教，培养学生演唱的能力和音乐素养，教会学生懂得如何驾驭自己的声音，如何能更好地展现声音的流畅和美妙；其次要重点培养学生对民族音乐的欣赏能力，使学生能够准确地表达乐曲中表达的内涵，再教以正确的唱腔和呼吸方法；最后要学会中西结合，借鉴西方音乐的经验，要明确虽然中西方语言和音乐风格不同，但是对音乐美的探寻，却有异曲同工之妙。
2 建立科学发声教学体系
事实上，人的嗓音就是天然的乐器，这件乐器的奇妙之处就是能够超越国界和语言的界限，完美融合成优美的乐曲。科学、正确的发声是保证歌唱者完美展现音乐的基础，同样也是初中音乐教师在进行课堂教学时的重点。我们一般讲到的发声原理是说声带在气的冲击下发生振动，声带因为振动而发出声音，经过人体的胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、头腔，因而发生共鸣，最后发出响亮而和谐的声音。长期的音乐教学，都是以传统意义上的三种唱法为基础，在教学过程中，教师会将学生限定在某种唱法之内，将教学引入误区。其实，正确的发声要依照科学，摒弃传统意义上教学的主观性。
每个学生都有其不同的嗓音条件和发声特点，在音乐教学过程中，教师的任务是去修饰学生的声音，扬长避短，因材施教。在学习的过程中，千万要在科学的基础上循序渐进，不可操之过急，更加不可刻意模仿。在学唱的过程中，要以听人家如何运用嗓音，如何演绎作品，如何使用技巧为主，切不可单纯刻板地一味还原。作为一名音乐教师，要有灵敏的耳朵，要有敏锐的观察力，要对学生的学习情况进行记录和分析，并且掌握每一个学生的特点，使学生在不断的训练过程中提升音乐感知能力。
3 运用有效合理训练方法
初中音乐教学，最难的环节莫过于对学生的因材施教，教师想要对学生进行培养，就一定要有“伯乐”之能，全面了解学生声音能力、特点、发声习惯、发声特点、存在的问题等，整合之后制定出系统的教学方案。音乐的学习需要持续的训练，不能追求一蹴而就，初中音乐课堂要着重训练学生的基础。一是要帮助学生学习科学的乐理知识，培养正确的声乐审美和音乐感觉，这种感觉既是听觉上的，又是心灵上的。二是要发现学生唱的最好的那个音，从那个音人手，学细学精，然后再拓展学习其它音，在这个过程中，养成良好的音乐习惯。三是要培养学生的音乐感受力，要着重提升音乐的实际掌握能力，可以是感觉上的，也可以是歌唱方面的，更加可以是有关音乐的其他方面的。
课堂之上，教师还是要以课本为主，结合课本内容进行灵活的教学方式方法。以往初中音乐课堂不活跃的主要原因就是很多学生将音乐课当成了“学歌课”，如今的音乐课堂主要是以音乐鉴赏为主，开发学生音乐潜力为辅，教会学生科学的发声方法，激发学生学习的兴趣，培养学生音乐感受力。音乐教师在教学过程中，要运用合理有效的训练方法进行教学实践，了解学生，发现学生，让音乐的课堂变成情感式的课堂，让学生接受并且热爱音乐，将音乐课当成拓展知识，互动交流的载体。
关键词：初中音乐 课堂教学 教育观念
随着新课程改革的进一步推进，传统教学思想、教学方法和教学经验面临着巨大挑战。如何在课堂教学中很好地体现新课程标准下的学生观、课堂教学观，是每一个音乐教师必须关注和思考的问题。作为多年从事一线音乐教学工作的教师，对初中音乐课堂教学工作进行了深入的思考和实践，有了一些深刻的体会，借此机会与大家分享。
一、音乐教学必须要转变教育观念
在新课程改革的大背景下，音乐教师必须紧跟形势，转变教育观念，适应时展。首先，要树立面向全体学生的教育思想，摒弃传统音乐教学“培养几个优秀生，排练几个节目”就算完成工作任务的思想。在教学中要采取有效的策略，不断优化课堂教学设计，实现全体学生的整体进步。其次，要树立为了学生全面可持续发展的思想。在当今社会，大家对音乐教育越来越重视。音乐教育作为初中教育的重要组成部分，对于学生全面发展异常重要。只有接受很好的音乐教育，人生才是完美的。最后，要树立美育教育思想。初中音乐教学的基本任务是培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力，帮助学生树立正确的审美观念，使学生具有高尚的审美情操。教师在进行教学设计时应考虑到学生美感能力的发展，从简单到复杂、从初级到高级循序渐进地展开。尤其是初中年龄段的学生，可以通过对作品的初步比较、评价，培养学生高尚的审美趣味，引导学生从真正美好的东西中得到美的享受，在劳动中、日常生活和艺术中理解和创造美好的东西。
二、音乐教学必须突出学生主体
新课程理念的重要体现是以人为本，主要的要求是关心人、尊重人、发展人。在教学过程中，学生是学习的主体，教师在教学过程中起主导作用。在音乐课堂教学中，必须要建立一种以突出学生主体发展，培养学生创新精神和实践能力为重点的开放性的音乐教学模式，帮助学生创造一个自主、创新的教与学的氛围，让学生在活动中体验，在实践中学习提高。教师要走到学生中间，鼓励学生大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演，不断教给学生新的学习内容，引导学生有序地走进音乐的殿堂，从而获得新的发展。在这种平等、和谐、热烈的氛围中，学生主体的学习主动性和创新能动性得到充分的调动，学习的氛围宽松而友好，学习的效率也非常高。教师在课堂上经常使用这种鼓励支持的态度、期望性、肯定性的语言，能够帮助学生树立学习的自信心，促进学生在宽松、友好的学习氛围里感受美、体验美。
三、音乐教学必须重视兴趣培养
兴趣是最好的老师，是开启良好课堂教学的开端，是学生音乐学习的动力。对学生来说，中学教育只是其人生中的一个学习阶段，因此，培养学生音乐学习的兴趣，掌握音乐学习的方法，比掌握学习内容更为重要。学生一旦具备了学习音乐的兴趣，就会变被动学习为主动学习，学习的效果也会大大提高。如在学习笛子这门乐器的时候，教师可以引导学生，由浅入深，循序渐进地学习。通过学习，大部分学生掌握了笛子的简单吹奏技巧。再经过一段时间的训练，学生逐渐喜欢上了笛子这门乐器。他们中间的很多学生自发地学习吹奏校园歌曲或者流行歌曲，兴趣十分浓厚，吹奏的技能也不断提高。再如，在教唱歌曲《八月桂花遍地开》时，教师可以改变传统的教学方法，让学生扎起彩绸，走出课堂，在欢快热烈的音乐伴奏下，扭起秧歌。通过这种方式，充分调动了学生的视觉和听觉器官，学生的学习兴趣异常高涨，对于音乐的感受更加形象、直观，对于音乐的理解也更加深刻。
四、音乐教学必须贴近学生生活
音乐即生活。大部分学生喜欢音乐，几乎每个学生随口就能哼唱几首流行歌曲，但其中有不少学生却不喜欢音乐课。分析原因，问题在于我们的音乐教育距离生活太远了。因此，在课堂教学中，教师必须要采取开放的姿态，突出音乐的生活特征，推动音乐教学回归学生的生活世界，实现音乐教学内容向真实生活转化。让学生感觉音乐就在身边，从而增强学生学习音乐的兴趣。如，在设计课堂教学内容时，教师可以将学生面临的生活环境融入到教学设计中，增加与学生生活密切相关的通俗音乐、流行音乐等教学内容，这样就可以带领学生走进生活，从生活中捕
音乐的美，在音乐中感受生活的美，在生活中理解音乐，在音乐中理解生活。
五、音乐教学必须要注重激励评价
摘要：初中音乐教育往往被学校和老师忽略，原因就是它不是中考学科。但是，培养学生的艺术素养，音乐教育无比重要。在日常的教学中，如何改进教学内容和教学方法，以加强音乐基础知识教学和基本技能训练，培养学生的音乐表现能力、感受能力和鉴赏能力，大面积地提高音乐教学质量，是进行音乐教学改革的现实课题。
关键词：初中音乐课堂
作为音乐教师，必须对“音乐教学是以审美教育为核心”这样的一个概念有明确的了解。与其说音乐是一门课程，不如说音乐是一种对艺术审美的过程、享受的过程，在整个课堂教学环节中应当要以“音乐之美来感染学生，要以乐中之情来陶冶学生”，从而培养学生逐步形成正确而良好的音乐审美能力。通过课堂教学的有效手段，可以培养学生感受美、欣赏美和创造美的能力，促进学生德智体美劳全方位的发展。
一、设置聆听的情境
音乐是听觉的艺术，聆听声音始终是音乐课堂的主要内容，感动学生的，应该是音乐本身。初中学生只是音乐的尝试者，并不是专业音乐人，教师想从音乐技法上吸引学生，学生还没有这么专业的鉴赏力；想单从音乐的兴趣上激发学生，我们的课堂音乐完全不能和流行音乐相比。所以，要想让学生感受到音乐的美感，首先需要的就是设置情境，增强聆听的力。
教师要设计完美的音乐聆听环境，需要从硬件和软件两方面做好准备。良好的音响设备，是演绎音乐最好的载体，换了一个稍微差一些的设备，这些经典的音乐片段在音质不佳、断断续续的效果中，都会让学生大失所望，音乐不再感人，教师的讲述也会立刻变得苍白无力。所以，教师在课前就应该着手准备尽量优美的播放设备给学生，包括碟片、磁带的试放、不同乐曲音量的调节等。例如：在学习《渴望春天》时，由于录制的原因，欣赏维也纳少年合唱团的歌声需要较高的音量，但接下来欣赏《春之声圆舞曲》还用同等的音量，第一个强和弦将会震耳欲聋，破坏美感，所以必须在课前调试。有了良好的设备，更需要为学生精心挑选优质的软件一一恰当的、优美的音乐CD或磁带资料。对此我有非常深刻的感受。以前，学生对与教材配套的《喀秋莎》、《游击队之歌》这些歌曲都不感兴趣，但当我挑选了黑鸭子的合唱版本，在新的音响设备下播放后，学生马上从喧闹的无所谓状态转为入神地聆听夭籁之声。此时人声的纯净与秀美，不需要教师的夸夸其谈，是真正从声音中传递到每个人心中的。
音乐之美，不是教师的讲述能强加给学生的，只能是聆听，只能是优美的声音效果让学生自己感受。精明的教师，是会利用一切机会创造最优美的声音效果给学生，而不是寻找客观理由，找一些凑合的声音给学生听。如果在常规教学中，学生欣赏到的都不是最优美的音乐，长此以往，学生对音乐就开始挣疑态度，不再认同音乐的感人魅力了。所以，音乐的聆听，是需要教师选取最优美的音乐资料，用好的音响效果呈现出来给学生聆听的，并且，一定要长年累月坚持，给学生一种完美的音乐感受。
二、开展多种音乐活动课
音乐活动课是音乐课的延伸，音乐活动课这种特殊 的课堂教学活动，使学生创造思维的空间更为广阔。活动课除了完成基本教学任务外，更多的是把活动的主动权交给学生。上器乐课时，教师除了讲课辅导外，可与学生一起齐奏、合奏。如需要配打击乐时，教师除了引导学生设计相关的锣鼓点外 ，还可 以和学生一起演奏各种打击乐器，甚至与学生演唱的歌曲作伴奏。此外，教师还可以给学生设计合适的伴奏音型，让他们用自己的乐器为教师演奏的乐曲进行伴奏……这种做法不但使课堂变得生机勃勃，颇有兴趣，而且还达到了师生营造和谐、愉快的良好教学氛围的 目的。
三、 用优秀的作品激励学生
初中生有很强的模仿欲望，而学生对音乐的兴趣也与他所接触到的音乐作品有极大的关系，好的音乐作品可以激起学生的创造或表现欲望。所以，教师应该提供尽量多的优秀的音乐作品，扩大学生的视野，激发他们的兴趣。音乐课本中的欣赏课都是选取了大量的优秀作品，但这还不够，还需我们教师提供给学生更多的优秀作品，更好地提高学生的兴趣。值得学生信赖和崇拜的还是教师的音乐素质，教师通过各种演出或个人表演展示给学生欣赏，不但会让学生觉得很崇拜，而且也会树立教师的威信。
四、评价与反思
及时的对课堂教学进行教学评价，掌握学生对知识的把握程度，教师通过对课堂教学进行的总结，可以为以后的教学提供经验，提高教学质量。在进行音乐课的教学评价时，一定要评价方式多元化，突出学生在课堂中的表现，重视他们的学习过程。教学评价一定要符合中学生的心理特点，通过鼓励和夸奖他们，来增加他们学习的自信心，提高他们对学习音乐的兴趣。
反思是教师对自己是的教学活动的思考，也是新课程标准着重强调的问题。通过反思，教师们可以提高教学经验，同时经过反思，教师不断的改变教学方法，也是对教学不在是一件单调乏味的工作。教师们只有不断的反思教学，才能明确自己的缺点，从而改变自己，提高教学质量。
总而言之，音乐教育的成功与否，主要看对学生兴趣的培养如何。一个合格的音乐教师，往往想方设法地让学生在参与音乐活动和感受音乐的活动中，去探索，去创新，表达他们的真情实感，促进他们的想象力的发展，让兴趣成为每个学生学习音乐的真正动力，使音乐教育的教学效果更加显著，教学质量取得质的飞跃。
参考文献：
一、把准音乐教学的定位
“音乐课不是把学生培养成为音乐家，而是面向全体学生，通过音乐特有的形式、手段，培养出高尚、完美——追求真善美的现代人。”按照课程三维教学目标，我认为可以把音乐课教学目标定位为：
1、注重音乐知识和技能的载体性学习和训练。即以音乐知识为教学载体，扩大学生的文化视野，使学生掌握音乐的基础知识和基本技能；
2、利用音乐的独特魅力，把音乐课堂教学过程变成学生积极参与自主合作、探究的学习过程。包括培养学生学习音乐的良好态度，引导学生积极参与音乐实践活动，使学生具有感受、表现、欣赏音乐的能力，促进个性发展，并在学习过程中掌握学习方法。
3、重视挖掘教学内容中的情感因素，架起情感体验的桥梁。老师应积极引导学生体验教学内容中的各种音乐情绪，激起学生的情感共鸣，丰富学生的情感体验，对学生进行美的熏陶。并激发学生合作意识、培养学生乐观向上的生活态度及追求真善美等正确的价值观。
二、音乐教学对教师的要求
教师是课程实施过程中最直接的参与者。音乐教师的适应性、教学理念等直接关系着音乐课教学工作的效果。适应性指音乐教师对新课程的准确理解、诚心接受、热情地投入和有效的运作等。除些之外，打破教材的圣经意识，把握好课程的开放性，学会聆听，建立民主化的师生关系，创设融洽的教学氛围，使学生敢说；把过程和方法视为生命，使教学过程变成学生观察、创新的过程，师生互教互学的过程和情感交流的过程；培养学生正确的情感、态度和价值观等教学理念，作为教师也应该积极地学习、理解，尽快在自己的头脑中建立起这些新的教学理念，并在实际的教学中努力运用，以提高音乐课实施素质教育的教学效果。
三、音乐课教学工作的思考
1、创设情境，激发兴趣，是学生主动参与教学过程，进行合作、探究学习的前提。兴趣是学生持久学习的内驱动力，是学生主动参与教学过程，实施新课标和教学改革的前提。在几年 的教学实践中，我尝试过以下几种调动学生学习兴趣有效办法：
1）故事激趣——初中生对于传说、故事的兴趣很浓，在上课时用故事导课，有利于激发学生的学习兴趣，为学生理解歌曲内容作好铺垫。如在欣赏歌曲《半屏山》一课时，我讲了这样一个故事：相传，海边住着一对十分恩爱的夫妻，有一天丈夫出海打鱼，在海上遇到了风暴，漂落到一个无名的小岛不能回归。于是夫妻两人隔海相望，期盼团聚，变成了遥遥相望的半屏山。然后学生熟悉歌词，并引导学生充分表述、交流对歌词的理解，挖掘了半屏山所抒发的期盼两岸同胞早日团聚，祖国早日实现统一的思想感情。通过这个故事，激发了学生探索兴趣，调动了学生参与教学过程的积极性，并在参与中体验了实现祖国统一的积极情感。
2）情境激趣——初中生正处于变声期，在音乐课下他们往往想唱而又怕唱，如何激发他们的歌唱热情呢？创设情境、培养学生的想象力、增强学生内心的情感体验、激发兴趣，是我在音乐教学实践中尝试过的有效方法。如在教学《大海啊故乡》一课时，我先播放视频：在阳光下，微风徐来，海波滚滚，金光闪耀，海浪声声，一望无际，阳光下的海美极了。然后，我让学生轻轻闭上眼睛，展开想象的翅膀，感受大海博大的情怀，体验歌曲悠扬的旋律，让学生真正陶醉在音乐的海洋之中，并勾勒出大海的形象。由于有直观的想象表象作情境铺垫，学生参与积极，而且描述出了许多我未曾想到的结果……通过创设情境，激发兴趣，既培养了学生的想象能力和审美修养，又为学生准确把握节奏的轻重、缓急，情绪的起伏变化起了极大的作用。此时再因势利导，适时教给学生科学的发声方法并发进行轻唱训练，引导学生体验音乐的意境美，很好地体现了三维教学目标。
3）游戏激趣——为了让学生在轻松愉快的氛围中掌握音乐知识，培养学生合理想象并进行创造性思维的良好个性品质，我在教学过程中通过设计游戏，调动了学生参与学习的积极性。如教学音符在五线谱中的音高位置时，我设计了“粘苹果”的小游戏：在五线谱黑板上确定好高音谱表和低音谱表，让学生将带有音符的纸苹果粘在五线谱相应的位置上。学生们兴趣高涨，争先恐后，课堂气氛活跃，收到了良好的教学效果。
2、确立学生的主体地位，扮演好教师教学促进者的角色，创设民主、平等、和谐的教学氛围，是良好教学效果的必要条件。教师作为教学活动的“促进者”，在设计课堂教学时，就不应只考虑自己怎么怎么讲和教的问题，而应切实以学生为主体，琢磨学生是怎么学的。如教学《彩色的中国》一课时，我就先挂出中国地图，让学生分别找出首都北京、古城西安、宝岛台湾，让学生分辩碧绿的平原、金黄的沙漠、寻找长江、黄河的位置，并进行启发谈话，激起学生的爱国热情，在这种强烈的爱国氛围中，教师富有感情地进行范唱，引导学生揣摸歌词、体会演唱风格，在学生有了整体印象后再指导学生有感情地演唱，激发了全班学生的演唱欲望，从而调动全体学生参与到了教学过程中来，保证了大面积的教学质量。
当然在教学过程中学生到底敢不敢想、敢不敢说，这和课堂教学氛围的民主化程度密切相关。所以在教学过程中，作为音乐教师更应以学科的优势，努力创设和谐、融洽的教学氛围，始终给学生以信任、期待、鼓励的示意，使学生真正喜欢上音乐课，从而保证良好的课堂教学效果。
3、随时引导学生体会和欣赏音乐教学内容中的旋律美、意境美，培养学生的艺术审美能力和修养，陶冶学生的情操，使学生体验美的情感并追求美，应是音乐教学始终不变的重点。音乐是通过声音来反映现实的，因旋律、节奏、力度、速度等的不同所表现的情感差异就明显各异。所以音乐教师应在吃透教材的基础上，因教材内容的不同而选用多种办法让学生在“视”中感受形象美、在“听”中感受旋律美、在“唱”中感受意境美；在感受的同时还应及时引导，使学生展开自由的想象，在想象的同时适时组织表述和交流，弘扬真善美，努力培养出追求真善美的“人”。
关键词：初中音乐 课堂 教学
音乐课堂应该是体现在以学生为本，音乐教学活动应以教师为主导，以学生为主体，师生溶为一个学习过程的整体，在音乐中追求一种和谐轻松、双向交流的教学气氛。在新课标新教法呼声日益高涨的今天，笔者认为要学会赞赏学生，让传统与现代紧密结合，不断培养和开发学生的兴趣，提高审美能力，给学生插上飞向音乐宫殿的翅膀。
一、教学手段新一点
1、充分发挥学生在课堂中的主体性。教师要善于调节调整节奏与步骤，要让学生有一个思考和表现的时间空间，有探索的机会，并善于设计一些有挑战性问题，发展学生的思维想象，激发学生的创造力，鼓励学生标新立异。音乐课里可以有很多的即兴成分，教师进行很充分的引导，如对歌曲编配前奏或结尾、对歌曲进行演唱上的艺术处理、听音乐编故事并当堂表演、创作诗歌、用简单的画图来表现音乐的进行、编配简单的舞蹈动作表演及乐器的演奏等等， 要大胆放手让学生在课堂上自己来解决。
2、要充分发挥现代化教学技术的作用。学生的认知规律是从感性到理性、从具体到抽象的一个过程，直接感知能引起学生兴趣，从而促进注意力、观察力、思维力的发展。我们要让学生从屏幕上直接感知戏曲，包括剧情、音乐、演员、表演、脸谱、服装、道具，从感官上刺激学生，以加深学生对戏曲音乐的理解。多媒体的直观画面教学也直接要求我们音乐教师要实现自我角色的转换，从“传道、授业、解惑”者转变成学习方法的指导者。
3、娱乐教学法。当前，许多电视娱乐、联欢活动（如《星光大道》、《开心辞典》……）收视率高，火爆无比。娱乐节目颇受大众喜爱的原因在于它的逗笑性和竞争性，然而竞争性又在其中占着主导的地位。那么，把逗笑的竞争性和音乐课堂教学紧密地结合起来便是“娱乐教学法”――根据不同的教学目的设计不同的教学形式。实验证明：娱乐教学法使学生在轻松、愉快的课堂气氛中学到了知识，使其产生了浓厚的兴趣，提高了学习效率。
二、教学内容深一点
1、在音乐的美感前提下进行技术训练，获得知识，开创一条音乐教育教学的新路。我在分析研究教材时，抓住学生对流行音乐的偏爱，引导学生把审美的目光从表面的五彩斑斓引入更奇妙更高雅的音乐殿堂。
例如在戏曲教学中，从学生最感兴趣的流行音乐入手，有些流行歌曲的旋律其创作源泉来自于戏曲音乐，例如歌手屠洪刚的《中国功夫》，它的音乐就是来自于京剧的一个曲牌，音乐电视《唱脸谱》、《前门情思大碗茶》，它们的曲调则完全借鉴于京剧中的“西皮快板”，并且将其中的一段京腔说唱和学生喜爱的周杰伦、王力宏的现代说唱进行对比，使学生在45分钟的课堂里一直被教师所创造的音乐激情氛围所包围，他们在喜欢的流行音乐中发现了戏曲音乐的存在，感受到了戏曲音乐的无穷魅力。
2、强调音乐的情感性和情节性，促进学生情感的内化。作为音乐教师的我们应该让学生尽量多地听赏美的音乐，更有职责引导学生理解音乐美的真正内涵，从而促进其情感的升华。例如《化蝶》的凄凉之美、《保卫黄河》的雄壮之美、《金蛇狂舞》的积极向上美；而现在风靡日本乃至使世界乐坛震撼的中国民乐组合“女子十二乐坊”的合奏曲《奇迹》、《辉煌》使古民乐和流行乐结合，不但体现了中国民乐的特色美，更体现了一种现代的时尚美。歌声乃人之情也，不难想象，一个毫无感情的人是无法发出悦耳之声的，因此，音乐教师在学生声音训练的过程中，也要注重培养学生的情感，从而锻炼学生的想象思维能力和创造力。
三、教学气氛活泼一点
1、强调人人参与。每一节课至少要达到90%以上的学生参与学习，教师不必过于注重学生的表现难度及优美程度，让每一位学生拥有自己的感觉。“音乐不属于书本，它没有具体的形象，属于我们每一个人，每个人都有权利去感受它，人人都会有不同的感觉。”教师的主要活动是激情导趣，使每一个学生全身心投入，营造浓郁的课堂气氛，使学生的心理、协调能力和创新思维都能得到良好发展，让学生成为学习音乐的主人。
2、充分利用流行音乐活跃课堂。流行音乐是鱼龙混杂，教师必须有自己明确的观点和一定的分析深度，要引导学生加强对作品的整体欣赏、歌词分析和对音乐风格等背景的了解。也不妨让学生自己分析透彻，自己学会鉴别和养成自己欣赏音乐的个性。
四、教师形态语言靓一些
关键词：初中教学；音乐课堂；创新分析
中图分类号：G633.951 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2013）30-060-01
初中音乐课堂教学重点是音乐基础和培养学生的鉴赏能力，但是传统音乐教学方式不能够满足当今教育改革需求。所以，在传统音乐课堂教学基础上，对新型的教学模式进行有效开展，从而跟进教学要求。创新模式的音乐课堂教学通过其他学科的先进教学方式，结合音乐教学特点，对音乐课堂教学进行优化处理，从而提高教学水平。
一、初中音乐课堂教学的研究现状
音乐课程是我国的基础教育课程重要组成部分。在教育新课改模式下，音乐教学也在经受着严峻的考验，并且需要不断的改进创新音乐教学理念。根据这一发展要求，学校对音乐教学进行不断的深入改革，并且提出新的教学理念，我国在这方面有了一定的进展。
其次，虽然我国在音乐教学中取得了一定的进步，但是从整体上分析，仍然存在着很多的问题需要解决。例如：有些教师在音乐教育意义的理解上存在着一定的偏差，片面的追求形式，甚至有些教师认为音乐课堂就是听听音乐，在教学中忽略了音乐教学目的。而有些教师在教学环节中忽略了学生感受，对学生能力状况不是很了解。造成了在音乐课堂上教师和学生之间合作的低效率，没有达到音乐教学的最终效果。
二、初中音乐课堂教学的创新措施分析
在初中音乐教学中首先遵循的原则是“以学生为课堂主体”，并且在创新教学模式下进行教学改革。并且，在创新化音乐教学模式下，进一步的明确学生和教师在课堂上的地位和角色。
1、多元化教学理念为基础
在多元化教学理念下进行音乐课堂教学的过程设计。在传统的音乐课堂中，教师在音乐领域的见识和理解受到一定的限制，导致学生在音乐课堂上显得被动，出现了课堂疲劳现象。因此，初中音乐教师应该根据不同学生个性发展的需求和特点，从而进行具有针对性的有效多变音乐教学组织，在严肃的课堂中融入活跃的氛围，将音乐中重要的元素带给学生，使学生从根本上了解和理解音乐。与此同时，在现代音乐的潮流冲击下，给传统音乐教学造成了很大的冲击，学生在音乐课堂上出现了厌倦或者是讨厌对传统音乐的学习。因此，音乐教师应该在音乐方面更加注重教学方式的多元化，结合不同元素音乐，从而改进音乐课堂教学环境。
2、角色定位
“学生为课堂主体”不仅仅是停留在形式表面，在音乐的新课程改革下需要重视学生地位，尤其是学生的创新能力和人格魅力的塑造。在教学活动中，由于音乐教学的自身特点，需要在音乐课堂教学中注重学生的学习能力和自我鉴赏能力方面的培养。所以，初中教师在音乐课堂教学中需要进行创新性的发展，并且在学生和教师之间起角色定位的重要性，从而提高音乐课堂教学效果。对于音乐学习方面，学生在对音乐本质的了解和领悟能力的教学内容上也显得非常重要。教师在音乐课堂上的指导，应该使学生学会自主性音乐探究学习，了解并领悟音乐元素的内涵，使学生从内心上喜欢音乐，渐渐的对音乐学习产生浓厚的兴趣，从而形成一定的音乐素养。
3、设置课堂情境
在音乐课堂上设置情境，目的是营造良好的教学氛围。在音乐创作过程中，沉淀了历史和其本身的价值意义。所以，在音乐课堂上需要整合音乐元素文化背景，并且设置其相应的教学情境，增加教学过程的自然性和流畅性。并且，音乐元素用语言是不能够解释清楚的，在课堂上教学设置情境，并且与多媒体或者是其他现代化的信息及时增加音乐教学的丰富多彩性。
4、现代化多媒体技术的应用
在信息化教学模式基础之上，需要跟上音乐教学趋势。在多媒体平台上进行音乐教学模式的转变，特别是教学情境设置中，利用多媒体技术，并且和音乐背景相结合进行教学，增加了音乐教学效果。
为了提高初中音乐课堂教学质量，需要在现有教学体制改革下进行音乐素质培养，并且通过良好的教学模式使学生树立正确的价值观与人生观，实现音乐课堂教学最终效果，进而从根本上提高了教学质量，达到深化改革创新的教育要求。并且通过从事音乐教育工作的不断努力与探索追求下，改善了音乐教学方式方法，使学生从心理上乐意融入教学课堂氛围中，从而为学生学习打下坚实的基础，同时陶冶了情操。
参考文献：
[1] 郑建旭.新课改下初中音乐课堂教学的创新模式[J].教育教学论坛.2012：9-12.
