时间：2023-07-16 08:24:14
序论：在您撰写传统文化意蕴时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
1．传统文化元素的平面性
传统文化元素“形”的表达重在表现神似，以抽象形式出现为主，但大都不重视写实与再现。通过对生活中的具体事物进行删繁就简的归纳加工，运用夸张变形平面手法，表现对象的轮廓特征，体现了造型的“平面性”。比如，民间剪纸，就是通过对所表现素材进行大胆地取舍加工，删繁就简，以简洁的点、线、面概括所表达对象的审美特征，化复杂为单纯来进行艺术再创造，将物体和景象由三维空间立体形象变为二维空间平面形象。通过这种处理，使画面重点突出、虚实相衬，增强作品的表现张力。这种“平面性”的表现手法与招贴设计手法有着异曲同工之处。
2．传统文化元素的表意性
许多传统文化元素往往蕴涵着某种寓意，大多用以意取材、以意设色、以意构图的创作形式来描写、表现、创造形象，借以抒发创作者主观内心之“意”。比如，以借喻、谐音等方法表达避祸求福的美好愿望，民间以蝙蝠、鹿、仙鹤、喜鹊等形象寓意“福禄寿喜”，以梅、兰、竹、菊象征人美好品格、情操，诸如此类，比比皆是。这些文化元素都蕴含着人们某种特定情感与愿望，在漫长的历史演变过程中渐渐为我国人民所接受，成为一种具有象征性的元素符号。这些传统文化符号对今天的招贴设计无疑有着非常重要的价值。
3．传统文化元素的共识性
传统文化元素的“形”多是以具象形式出现，诸如瑞兽、动物、植物、人物、图腾等符号。这些符号大多出现在传统器物、建筑、绘画、雕刻等艺术载体上。经过历代的沉淀和传承，具有较高的辨识度和共识性，很多成为人们熟悉的视觉语言。如龙是吉祥、喜庆的符号，也是中华民族的象征;麒麟是传说中的，象征祥瑞。在中国民间广泛运用的吉祥符号，常用于婚娶，寓意幸福、长久的双喜字。还有作为中国哲学符号的太极、八卦图、京剧脸谱、中国结等等都是大家所熟知的传统文化符号。作为中华民族传统文化价值观念的物化形态和载体，这些符号表达了约定俗成的价值信息，已为人们所广泛熟悉、喜爱与接受，大量地被应用、流传至今，且深入人心。
二、传统文化元素的审美意蕴对招贴设计的启示
国学大师王国维说:“诗人对自然人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之;出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气;出乎其外，故有高致。”王国维洞悉艺术创造活动的精髓，这一观点可以认为是一切艺术创造活动，当然也包括平面艺术设计活动的灵魂，只有深入研究中国传统文化和传统艺术，“入乎其内”，才能“出乎其外”。真正创作出既有民族个性，又能走向世界的艺术设计作品。
1．“平面性”对招贴设计的启示招贴设计需要快速地引起人们的关注，给人一目了然、简洁明快的视觉效果。招贴设计的图形大都以物化的、直观具体的形式传递广告信息。传统元素的“形”的表达就具备这一视觉特点。中国传统文化符号大多源于对客观物象通过抽象、简化、变形、夸张，表现对象的轮廓特征，体现造型的“平面性”。传统文化符号这一特征使得设计者在进行招贴设计时，可以提取其中形态丰富的“形”的要素，运用现代招贴设计中常用的构成手法，诸如变异、错位、同构、打散、重构等，将这些传统艺术的“形”元素进行再次设计创造，剖析其造型魅力之所在，对传统文化元素中的一些素材进行新的加工改造，使之融入设计作品中，既能传达一定的文化价值，又要突出现代设计理念，既具有民族特色，又富有现代气息;既具有视觉冲击力，又通过简洁生动的图形达到引人关注和快速传递的效果。
2．“表意性”对招贴设计的启示
人类已进入信息时代化、读图时代。图形已成为主要的视觉传达要素，招贴设计如何利用图形元素进行有效传递、快速传递，成为设计者思考的主题。招贴设计中的图形是为广告画面“传情达意”的，要的是所谓“一切尽在不言中”的效果。这就要求广告图形的主要特点在于其传播信息的直观性、识别性，易于受众接受和理解。许多传统文化元素往往蕴涵着某种寓意，大多用以意取材、以意设色、以意构图的创作形式抒发创作者主观内心之“意”。这种“表意性”的创作方式既直观又通俗易懂，比较符合广告图形的创作特点。对意的延续也不是一成不变的代代相传，而应在延续的基础上加以拓展，使其更完善，跟得上时代的变化，这就需要真正领悟我国传统文化元素的精神内涵，再进行创造性的转换，把传统文化元素与当代招贴设计语言巧妙地结合起来。有时，同一个传统文化符号，往往会因设计传达目的的需要而派生出不同的创意图形和审美内涵。比如，被设计者广泛应用的中国吉祥图案“盘长”纹样，就被许多招贴设计师结合实际需要赋予了新的审美内涵。在传统文化元素与现代招贴设计理念之间找到了交融点。共同创造出具有文化气息和亲和力的现代招贴设计。
3．“共识性”对招贴设计的启示
【关键词】鄂州古铜镜；纹饰；文化意蕴
中图分类号：J526.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）11-0196-01
一、鄂州古~镜及其纹饰
（一）鄂州古铜镜的历史发展演变。鄂州古铜镜制作流传千年，历史悠久。可以不夸张地说，中国古铜镜的发展就是承载着中国历史和文化的变迁，内含生产力和文化艺术的历史印记。[1]从我国古代铜镜发展历程来看，铜镜最早出现在春秋时期，而铜镜纹饰的出现也较早，在汉代，神话题材已经出现在铜镜纹饰中，唐代铜镜形状以及纹饰内容更加丰富，直到明清，古铜镜才逐渐被玻璃所代替。鄂州作为古代吴国政权所在范围，并且其领地铜矿丰富，所以鄂州从商代开始就有了铜制作工艺，这也为鄂州古铜镜纹饰悠久的文化内涵奠定了坚实的基础。
（二）鄂州古铜镜的作用及其纹饰特点。鄂州古铜镜的纹饰与其功能有着密切的联系。首先，铜镜是有着实用价值，供人们梳妆打扮。此外，铜镜也有着镇宅以及辟邪的作用，鄂州古铜镜也是如此，这不仅体现在婚丧嫁娶过程中，还表现在日常家庭装饰中。最后，鄂州铜镜还有着功效，而这也就是借助纹饰来体现，通过刻画佛道人物形象，寄托的色彩。鄂州古铜镜的纹饰特点主要就是集中在其内容图案上面，神兽图案种类繁多，但是在瑞兽图案中，围绕凤的纹饰居多。
二、鄂州古铜镜纹饰的传统文化意蕴
（一）的传承。鄂州古铜镜的纹饰发展也经历了前后发展变迁，从最早期的图腾纹饰，到之后纹饰内容逐渐丰富，而且随着铜镜的普及，民间大众的流传也使得其纹饰内容不断丰富。铜镜纹饰逐渐了有了人物画像，而这种人物画像也更多表现佛道神仙体裁，可以看出，鄂州古铜镜的纹饰的变迁过程就是反映了当地的传承，从早期的图腾崇拜发展到，鄂州的“飞凤”纹饰，更是代表了此地对凤凰的崇拜。可以说，鄂州古铜镜纹饰的宗教意味不言而喻。
（二）趋利避害的古代大众心理。趋利避害是古代每一个地区大众所追寻的美好愿望。而在鄂州地区，通过铜镜的纹饰将铜镜内含“趋利避害”的寓意，成为当地大众普遍的心理特征。早期的神兽纹饰本身就包含着“趋利避害”的意蕴，但是随着道教发展，更多的瑞兽以及神仙人物成为了鄂州铜镜纹饰的内容，并且开始在纹饰中加入铭文，使其“趋利避害”寓意变得更加明显。此外，此地纹饰出现道教八卦图案，作为镇宅之用。随着“趋利避害”的地区大众心理影响，鄂州古镜的文化意蕴不断延伸。[2]
（三）承载民俗文化、历史的元素。鄂州古铜镜的纹饰内容丰富多彩，除了动物以及神仙人物的刻画，还有比如人物故事，以及神话传说的内容。而这些内容正是承载着当地悠久的民俗文化，以及丰富的历史文化意蕴。像历史人物吴王夫差、伍子胥、伯牙都成为其纹饰的内容，更是凸显了鄂州吴楚文化的历史内涵。此外，鄂州嫁娶时铜镜的神兽纹饰也体现了当地百姓自古就有借铜镜纹饰祈福爱情、婚姻美满的民俗文化特征。最后，随着日月星辰以及自然风景引入鄂州铜镜纹饰，更是将鄂州的自然地貌和独特风景以纹饰的形式呈现出来。
三、鄂州古铜镜纹饰内涵形成的历史背景和社会根源
（一）迷信之说盛行。鄂州铜镜纹饰是古代当地人民智慧的结晶，其中蕴含着丰富的文化意蕴。[3]但是从其纹饰的内容来看，其中带有着浓浓的迷信之风。从最早的图腾崇拜，到之后的道教人物刻画，都是如此。而迷信信仰盛行有着深刻的历史背景，汉朝之后很长一段时间内，谶纬之学盛行，人们普遍相信鬼神，而后道教盛行，更加剧了这种民间迷信色彩，正是在迎合了当地图腾崇拜和信仰，使得瑞兽、神仙成为了人们的偶像，从而体现在鄂州古铜镜的纹饰内容中。
（二）战乱、天灾之下的精神依托。纹饰的内容反映了当时鄂州社会的动荡，体现了当地社会生产力不高，人无能为力，没有去改造大自然，改变自我的能力，只能通过铜镜纹饰的“祈福避祸”功能实现上天保佑，古代，鄂州战乱不断，社会统治不稳定，民众始终处于“动乱不太平”的心理之下，加上自然环境恶劣，生产能力相对较差，水灾频发，“朝不保夕”的思想在社会中流传，人们只能将美好寄托于铜镜纹饰之中，使其成为向往安定、幸福生活的精神寄托。
参考文献：
[1]陈雪梅，向珏贻，蒋临风.鄂州青铜古镜的特点及工艺研究[J].湖北理工学院学报（人文社会科学版），2016，（05）：8.
[2]余松波，桂祥盛.铜镜文化内涵[C].湖北省科学技术协会会议论文集，2007，（10）：5.
关键词：视觉语言；图像文化；图像传承
中图分类号：J59 文献标识码：A
文章编号：1005-5312（2012）18-0175-01
一、玄关的前身——照壁
中国古代民居，在大门内或大门外，通常会有一道墙壁矗立，使你无法直接看到屋内的情况。那道墙北方人称为“影壁”，南方人称为“照壁”，古代称为“萧墙”，因而有“祸起萧墙”之说。位于大门内的照壁称为内照壁，位于大门外的称为外照壁。照壁是建筑中的“序言”，是中国传统建筑特有的部分。
照壁是中国人对家居保护在建筑形式上的一种体现。照壁的出现有一种说法是因为旧时人们认为自己的住宅中，不断有鬼来访。修上一堵墙，以断鬼的来路。因为据说小鬼只走直线，不会转弯。另一说法为照壁是中国受风水意识影响而产生的一种独具特色的建筑形式。风水讲究导气，气不能直冲厅堂或卧室，否则不吉。避免气冲的方法，便是在房屋大门前面置一堵墙。为了保持“气畅”，这堵墙不能封闭，故形成照壁这种建筑形式。
二、照壁的形式分类及内容
照壁的形式多种多样，最常见的照壁有三种，第一种位于大门内侧，呈一字形，叫做一字照壁。大门内的一字照壁有独立于厢房山墙或隔墙之外的，称为独立照壁，如果在厢房的山墙上直接砌出小墙帽并做出照壁形状，使照壁与山墙连为一体，则称为座山照壁。
第二种是位于大门外面的照壁，这种照壁正对宅门，一般有两种形状，平面呈“一”字形的，叫一字照壁，平面成梯形的，称雁翅照壁。这两种照壁或单独立于对面宅院墙壁之外，或倚砌于对面宅院墙壁，主要用于遮挡对面房屋和不甚整齐的房角檐头，使经大门外出的人有整齐美观愉悦的感受。
还有一种照壁，位于大门的东西两侧，平面呈八字形，称做“反八字照壁”或“撇山照壁”。这种反八字照壁在门前会有一个小空间，做为进出大门的缓冲之地。在反八字照壁的烘托陪衬下，宅门显得更加深邃、开阔、富丽。
精美的石雕、砖雕、木雕等材料的照壁，是中国传统建筑中一道亮丽的风景。照壁的内容多为中国传统吉祥图案，有的为题字内容。有些家庭，为了装饰点缀，在照壁前面院落中修建花台陪衬，花台多用大理石砌成，内栽松、竹、梅、兰等花木，花台上一般还要放置各种盆景。
三、现代室内玄关的表现形式
玄关主要有二种方式：硬玄关和软玄关。
硬玄关又分为全隔断玄关和半隔断玄关。全隔断玄关，玄关的设计为全幅的。由地至顶。这种玄关是为了阻拦视线而设的。半隔断玄关，指的玄关可能是在x轴或者y轴方面上采取一半或近一半的设计。半隔断的玄关在透明的部分也可能用玻璃，虽然是由地至顶，由于在视觉上是半隔断的。
软玄关指在材质等平面基础上进行区域处理的方法。分为天花划分、墙面划分和地面划分。
四、玄关的作用
玄关的作用，首先是视觉屏障作用。玄关对户外的视线产生了一定的视觉屏障，不至于开门见厅，让人们一进门就对客厅的情形一览无余。它注重人们户内行为的私密性及隐蔽性，保证了厅内的安全性和距离感，在客人来访和家人出入时，能够很好的解决干扰和心理安全问题，使人们出门入户过程更加有序。
第二，较强的使用功能。玄关在使用功能上，可以用来作为简单地接待客人、接受邮件、换衣、换鞋、搁包的地方，也可设置放包及钥匙等小物品的平台。
第三，保温作用。玄关在北方地区可形成一个温差保护区，避免冬天寒风在开门时和平是通过缝隙直接入室。玄关在室内还可起到非常好的美化装饰作用。
关键词：中国文化;美学;传统
中图分类号：I01 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）08-0031-01
中国传统文化中的传统美学作为一门人文学科，是一种人生的美学，它存在的作用和性质并不单单是在于传播美的知识和涵养，更重要的是提升和培养人的生存的境界。中国传统文化之中的美学理念“天人合一”、“孔颜之乐”等等无一例外的显示出了这种审美的追求和意境。下面我将举出一些深入人心、饱含美好象征意义的例子。
1.莲花――高洁、典雅。象征意义之一：君子之气质。莲花出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。表示清廉刚直，个性高雅之意。象征意义之二：吉祥美丽和美。莲又称荷，而“荷”与“和”谐音之词，因此民间便赋予荷花为和气、和平、祥和、和合、和好的美好寓意。民间很常见的吉祥画《和合二仙》，便是一人手中执荷，另一人手中捧盒，盖取其谐音之故。象征意义之三：寓意美人之意。莲花因其水生，在众多花卉中尤显洁净、高贵，常形容一个女子的美丽与清纯，多用“出水芙蓉”，传说中的四大美人之一西施，其故事也多与采莲、浣纱联系在一起。曹植的《洛神赋》也有“远而望之，皎若太阳升朝霞;迫而察之，灼若芙蕖出绿波”这样的将美人比做莲花的诗词。而莲花洁净、美丽，最适合作纯洁、美好爱情的象征。
2.水――上善若水、万物之源。众所周知，水是生命的源泉，滋养万物，灵气皆然。这里实际是暗喻做人的道理，即做人应如水，水滋润万物，但从不与万物争高下。老子说：“上善若水”，“水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道”。水以其特有的包容性和融合性，得到了各个时期文人雅士的青睐。李煜的《虞美人・春花秋月何时了》“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”唐代的李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”朱熹的《活水亭观书有感二首.其一》“问渠那得清如许？为有源头活水来。”等等无一例外的不是道出了水的柔情和水是万物之源的含义。
3.蝉――独立、高洁。古人认为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。《唐诗别裁》说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。李商隐《蝉》“本以高难饱，我亦举家清”。虞世南的《蝉》“居高声自远，非是藉秋风。”他们都是用蝉喻指人民独立且高洁的人品。
4.梅花――花中四君子之一。梅花为中国传统十大名花之一，姿、色、香、韵俱佳，是成为一种高洁人格的象征。宋人林和靖的诗句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，将梅花的姿容、神韵描绘得淋漓尽致。漫天飞雪之际，独有梅花笑傲严寒，破蕊怒放，象征着人卓尔不群，超凡脱俗的品格。陆游的“零落成泥碾作尘，只有香如故。”张泽民的诗词中“一白雪相似，独清春不知。”“肌肤姑射白，风骨伯夷清。”他们都在对梅花的描写中寄托了一种高洁的品格。而象征高洁的品质，桃花象征美人，牡丹寄寓富贵，杨花有飘零之意，都是极富中国传统文化美学象征的植物代表。
5.松竹梅――岁寒三友。松树的品格是中国人最为崇拜的。“岁寒论君子，碧绿织新春。”古今庭园几乎无竹不园，居而有竹，则幽簧拂窗，清气满院，竹影婆娑，姿态入画，碧叶经冬不凋，清秀而又潇洒。《论语・子罕》中说：“岁寒，然后知松柏后凋也。”另外，在万物萧疏的隆冬，松树依旧郁郁葱葱，精神抖擞，象征着青春常在和坚强不屈。
6.明月、白云――思念之情。望云思友，见月怀人，是古代诗词中常用手法。刘长卿《谪仙怨》：“白云千里万里，明月前溪后溪。”写别后相隔之遥与思念之深，希望悠悠的白云，把自己的一片思念之情带给千里万里之外的友人。至于对月思人就更多了，如谢庄《月赋》中有“隔千里兮共明月。”杜甫的“露从今夜白，月是故乡明。”这两句也是借白云明月，寄托对友人的怀念。张九龄的“思君如满月，夜夜减清辉。”“海上生明月，天涯共此时。”李白的“举头望明月，低头思故乡。”苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟。”等等。
幼儿教育是学校的教育和终身教育的启蒙阶段，同时幼儿园的教育资源建设，现在已经成为我国普遍关注的问题。所以我们必须要努力做到中国传统文化在幼儿园设计的营造，并以弘扬民族精神为主旨，关注儿童的健康成长。
本人的毕业设计是通过以中华传统文化为元素，对墙面色彩、物品的摆放、装饰材料器具选择等艺术装饰手法能够做到切合幼儿心理与传统文化有机结合，使中华传统统游戏文化中的围棋、蹴鞠、迷宫等特色元素与幼儿园环境氛围相协调。
幼儿园环境创设已经越来越引起人们的关注，比亚杰曾经说过：“幼儿需要通过与环境的相互作用进行认知和学习”，认为环境对幼儿的认知具有激发性。在幼儿园创设与中华传统文化相匹配的教育环境，让幼儿在快乐的游戏中感知传统文化的魅力，在潜移默化中成为有文化根基、文化自觉、文化自豪的中国人，这同样也是幼儿全面发展的要求。把中华传统文化与幼儿园环境创设结合起来，不仅丰富了幼儿园中华传统文化的教育相关理论，以期进一步完善在幼儿园教育中对中华传统文化教育环境的营造。
一、幼儿园环境空间设计分析
(一)中国传统文化在幼儿园营造的价值
随着社会的发展、时代的进步，各民族文化不断交融。当我们在怀着海纳百川的胸襟学习世界优秀的先进文化时，更应深刻的思考中华传统文化如何生存、如何发展、如何创新的问题。中国传统文化在一部分人们脑海中的印象越来越模糊，这种遗忘、淡漠正在无形中影响着中国的未来——幼儿一代，造成幼儿成长过程中对中华传统文化的缺失。幼儿教育对传统文化而言更加起着基础性作用，对其进行研究与开发，能够起到对幼儿进行传统文化熏陶的意义。本课题旨在幼儿园环境创设中，与中华传统文化有关的艺术氛围，营造切合儿童的身心健康发展的良好环境。
(二)前期资料的收集与整理
在本次方案设计前，收集了一些国外的大量资料，比如西班牙贝莱斯卢比奥第八幼儿园，此方案把幼儿园设计在一个安静祥和的老年社区，把幼儿园设计在这里的原因是：孩子代表新的活力和希望，位于这个社区的老人可以把许多来来往往的孩子作为一道美丽的风景线来欣赏。而整个建筑从平面的角度来看，是日常生活中及其常见的现代主义功能建筑，而建筑的外围是有黄色，绿色，蓝色组成的教室区域。设计师也明白建筑必须满足儿童的运动能力，心里能力和认知能力。
同时幼儿园的家具设计也要充分考虑到儿童的社会心理认知能力，在小空间中大桌面的围和而组成的家具是促进儿童的活动协作和相互交往，同样在大桌面结构初设计，要圆形变为主，是对于儿童的安全性设计的考虑。他们更会凭着他们的聪明头脑，从迷宫里走出来，享受成功的喜悦。迷宫里有成语，在玩耍时促使幼儿学习民间语言游戏像童谣、故事、古诗词等，让幼儿接受传统文化的熏陶。
二、幼儿园色彩预想
在幼儿园的色彩设计中，色彩在儿童成长中是非常重要的，因为我们在童年时代都是用颜色来区分拼图和构造句子的。色彩对幼儿的心理和活动作用，在色彩的设计过程中，可以利用色彩的变化，来改变环境温暖的感觉，暖色调可以刺激儿童的心理活动，蓝绿色为冷色，明度越高越有清凉的感觉，所以我们要用明度低饱和明度高的颜色去装扮儿童交往的空间，同时要与周围的环境相融合。在本方案设计中，把教室的空间颜色设计成为蓝色，代表了放松、大海、世界和梦想，是对于刚入园的儿童的想象力发展和好奇心的刺激。同时在空间设计一些绿色，是为了促进儿童与自然接触的意愿。当然，幼儿园室内空间的场景颜色的构建，还要考虑到材料光泽质地对色彩的影响，甚至光环境对色彩的的补偿作用。从而为幼儿营造出一个和谐、统一、丰富的色彩环境。
三、光环境预想
在幼儿园的室内设计照明中，要更多的体现出独特的装饰意味，空间格调与传统文化的内涵。而在现代室内照明中，分为自然采光和人工采光两种，在创造幼儿园室内自然环境设计工作中，为了达到幼儿园室内环境的审美与视觉舒适度的要求，运用设计美学法则等对光进行构图，力求使自然光以均衡的呈现，带给幼儿园室内环境最好的照明。
而人工照明是幼儿园室内环境中夜间的主要光源，人工照明具有装饰和功能两方面的作用，人工照明不仅可以组构空间，还可以改变空间、美化空间，她直接影响物体的色彩、视觉大小、质感和形状，从而影响到幼儿园室内环境艺术的整体效果。
四、选材分析
空间环境以木质原色为主，结合室外环境中的自然色彩使用，使整个空间拥有家的温馨感觉，而装饰物和玩具的饱和明快颜色，实现了幼儿的感官刺激。对于幼儿来讲安全感和新奇感应该是两个重要的感知需要，而材料是与人的感官知觉密不可分的物质，所以材料的良好运用其实就是对于良好感官知觉的追求。从幼儿的心理感受层面来讲，因为幼儿大多缺乏安全感和对家的依恋，使得幼儿园室内空间中要求使用更多的柔软材料，比较类似“家” 的材料。
五、结语
在教育上，环境所扮演的角色相当重要，因为孩子可以从环境当中吸取很多的东西，并从而融入自己的生命当中，中华传统文化凝聚了全民族的智慧和精神财富。让儿童从小在幼儿园阶段开始接触中国传统文化，并在其文化的氛围成长。因此，将中华文化渗透到环境中去，从而扩大儿童的视野，丰富儿童的知识，使儿童从另外一个角度接触和了解中华文化。
把中华优秀传统文化启蒙教育环境空间营造本身所蕴含的价值追求与儿童的发展两者有效的融合，实现中华民族传统文化融入到幼儿园空间环境的创设。
幼儿教育是学校的教育和终身教育的启蒙阶段，同时幼儿园的教育资源建设，现在已经成为我国普遍关注的问题。所以我们必须要努力做到中国传统文化在幼儿园设计的营造，并以弘扬民族精神为主旨，关注儿童的健康成长。
关键词：中国传统文化；幼儿园；启蒙教育
本人的毕业设计是通过以中华传统文化为元素，对墙面色彩、物品的摆放、装饰材料器具选择等艺术装饰手法能够做到切合幼儿心理与传统文化有机结合，使中华传统统游戏文化中的围棋、蹴鞠、迷宫等特色元素与幼儿园环境氛围相协调。
幼儿园环境创设已经越来越引起人们的关注，比亚杰曾经说过：“幼儿需要通过与环境的相互作用进行认知和学习”，认为环境对幼儿的认知具有激发性。在幼儿园创设与中华传统文化相匹配的教育环境，让幼儿在快乐的游戏中感知传统文化的魅力，在潜移默化中成为有文化根基、文化自觉、文化自豪的中国人，这同样也是幼儿全面发展的要求。把中华传统文化与幼儿园环境创设结合起来，不仅丰富了幼儿园中华传统文化的教育相关理论，以期进一步完善在幼儿园教育中对中华传统文化教育环境的营造。
一、幼儿园环境空间设计分析
（一）中国传统文化在幼儿园营造的价值
随着社会的发展、时代的进步，各民族文化不断交融。当我们在怀着海纳百川的胸襟学习世界优秀的先进文化时，更应深刻的思考中华传统文化如何生存、如何发展、如何创新的问题。中国传统文化在一部分人们脑海中的印象越来越模糊，这种遗忘、淡漠正在无形中影响着中国的未来――幼儿一代，造成幼儿成长过程中对中华传统文化的缺失。幼儿教育对传统文化而言更加起着基础性作用，对其进行研究与开发，能够起到对幼儿进行传统文化熏陶的意义。本课题旨在幼儿园环境创设中，与中华传统文化有关的艺术氛围，营造切合儿童的身心健康发展的良好环境。
（二）前期资料的收集与整理
在本次方案设计前，收集了一些国外的大量资料，比如西班牙贝莱斯卢比奥第八幼儿园，此方案把幼儿园设计在一个安静祥和的老年社区，把幼儿园设计在这里的原因是：孩子代表新的活力和希望，位于这个社区的老人可以把许多来来往往的孩子作为一道美丽的风景线来欣赏。而整个建筑从平面的角度来看，是日常生活中及其常见的现代主义功能建筑，而建筑的是有黄色，绿色，蓝色组成的教室区域。设计师也明白建筑必须满足儿童的运动能力，心里能力和认知能力。
同时幼儿园的家具设计也要充分考虑到儿童的社会心理认知能力，在小空间中大桌面的围和而组成的家具是促进儿童的活动协作和相互交往，同样在大桌面结构初设计，要圆形变为主，是对于儿童的安全性设计的考虑。他们更会凭着他们的聪明头脑，从迷宫里走出来，享受成功的喜悦。迷宫里有成语，在玩耍时促使幼儿学习民间语言游戏像童谣、故事、古诗词等，让幼儿接受传统文化的熏陶。
二、幼儿园色彩预想
在幼儿园的色彩设计中，色彩在儿童成长中是非常重要的，因为我们在童年时代都是用颜色来区分拼图和构造句子的。色彩对幼儿的心理和活动作用，在色彩的设计过程中，可以利用色彩的变化，来改变环境温暖的感觉，暖色调可以刺激儿童的心理活动，蓝绿色为冷色，明度越高越有清凉的感觉，所以我们要用明度低饱和明度高的颜色去装扮儿童交往的空间，同时要与周围的环境相融合。在本方案设计中，把教室的空间颜色设计成为蓝色，代表了放松、大海、世界和梦想，是对于刚入园的儿童的想象力发展和好奇心的刺激。同时在空间设计一些绿色，是为了促进儿童与自然接触的意愿。当然，幼儿园室内空间的场景颜色的构建，还要考虑到材料光泽质地对色彩的影响，甚至光环境对色彩的的补偿作用。从而为幼儿营造出一个和谐、统一、丰富的色彩环境。
三、光环境预想
在幼儿园的室内设计照明中，要更多的体现出独特的装饰意味，空间格调与传统文化的内涵。而在现代室内照明中，分为自然采光和人工采光两种，在创造幼儿园室内自然环境设计工作中，为了达到幼儿园室内环境的审美与视觉舒适度的要求，运用设计美学法则等对光进行构图，力求使自然光以均衡的呈现，带给幼儿园室内环境最好的照明。
而人工照明是幼儿园室内环境中夜间的主要光源，人工照明具有装饰和功能两方面的作用，人工照明不仅可以组构空间，还可以改变空间、美化空间，她直接影响物体的色彩、视觉大小、质感和形状，从而影响到幼儿园室内环境艺术的整体效果。
四、选材分析
空间环境以木质原色为主，结合室外环境中的自然色彩使用，使整个空间拥有家的温馨感觉，而装饰物和玩具的饱和明快颜色，实现了幼儿的感官刺激。对于幼儿来讲安全感和新奇感应该是两个重要的感知需要，而材料是与人的感官知觉密不可分的物质，所以材料的良好运用其实就是对于良好感官知觉的追求。从幼儿的心理感受层面来讲，因为幼儿大多缺乏安全感和对家的依恋，使得幼儿园室内空间中要求使用更多的柔软材料，比较类似“家” 的材料。
五、结语
【关键词】工艺美术； 传统； 文化意蕴； 吉祥图案
吉祥图案是将中国历代能人的创作设计及智慧融合在一起，并不断完善其政治理论、道教和民情风俗，使其成为最具民族特色的一种设计体系。该吉祥图案通过各种不同的形式诠释了中华民族的传统文化。
1吉祥图案的产生和发展
人们对图腾的崇拜之情造就了吉祥图案，原始社会初期，人们将自己的美好愿望和图腾观念在雕塑中体现出来，用以寄托其美好的愿望，理论上这是最早的吉祥图案。自华夏民族产生后，龙凤便替代了原来的图案成为了华夏的图腾，在人们心中，龙凤是最神圣不可侵犯的守护神，直至今日，人们仍然自豪的称自己为龙的传人，龙与凤是封建社会最尊贵的吉祥图案，后来逐渐被寓意为尊贵身份的男女。至尧舜时期，先民开始以山河为神灵，崇拜天文，各类祭祀活动也由此演变而来。颇具代表性的有星辰、日、月、龙等吉祥图案，后来被帝王之家绣在朝服上，以示身份尊贵，该习俗一直延续至清朝末期。商周奴隶时期一直沿用的是自然崇拜，并不断被神化，在商朝的青铜器上开始流行龙纹、豹纹、鱼纹和鸟纹等，西周后，敬天保民的思想逐渐取代了侍奉神灵的观念，具体表现在青铜器上的豹纹等逐渐被夔凤纹所取代，同时，四瓣花纹、云雷纹等吉祥图案也应运而生。自秦汉时期，各类民间艺术，包括雕塑、建筑和绘画图案的出现逐渐被赋予确实的意义。直至魏晋南北朝时期，佛教思想的发展，以宗教内容为主的吉祥图案逐渐演变出来，例如莲花纹。隋唐时期，吉祥图案逐渐被世俗化，各阶层的人民开始将美好愿望寄托在吉祥图案中。吉祥图案发展到鼎盛时期是在明清时期，加上各类绸缎样式的多样化，使得吉祥图案以各种不同的样式表现出来，其应用范围也逐渐趋于广泛。
2吉祥图案的文化意蕴
2.1信仰的意蕴
所谓意蕴，就是将社会意义和生活意义以艺术形态的方式表现出来，并在思想上进行不断延伸。过去，吉祥图案就是信仰的代表物，不管是祖先崇拜，图腾崇拜，还是自然崇拜，甚至包括宗教崇拜，都属于信仰，其根本目的就是为了趋吉避凶。最具代表性的作品就是大家所熟知的龙凤图案，不仅表现了中华民族对大自然的赞美，更凝聚了各民族对祖先的崇拜之情。龙的文化意识渗透到中华民族的骨髓里。作为代表图腾和神话意象的动物，赋予了中华民族伟大的生命力。凤也是一种神鸟，传闻中对于凤的描述是，只要凤凰出现了，世界就太平了。龙和凤的吉祥图案是自原始社会就开始沿用的，经过了奴隶社会、封建社会，一直延续至今，历经上千年历史，龙凤图案一直带着吉祥色彩和政治色彩，是大家喜闻乐见的文化图案。
2.2思想的意蕴
儒、道、佛三家造就了我国的传统思想观念，社会的维护和运转主要以此为哲学思想，因此，这一思想观念也避免不了在传统吉祥图案中体现出来。儒家学派的基本观念讲究的是用伦理道德对伦理道德进行维护，讲究老幼尊卑。传统吉祥图案中的五翎（燕子、鸳鸯、白头、白鹤、凤凰）就象征着儒家学派等级制度的朋友、夫妻、兄弟、父子、君臣。儒家学派比较重视修身养性，因此大多文人学士均将梅兰竹菊四君子或松竹梅三友作为高洁情操的礼赞。而道家思想倾向于追求长生，因此“福如东海，寿比南山”这样的吉祥字眼也就衍生出来了。魏晋南北朝时期比较盛行佛家思想，并直接影响着我国的文化思想。佛教的发展和盛行直接关系到吉祥图案的形成。例如佛堂中所供奉的菩萨，不仅仅局限于供佛教所用，还在日常生活中可见。吉祥图案反映了几千年的文化历史，并经久不衰，使人们更乐于接受该类艺术性的语言。
2.3民俗的意蕴
工艺美术主要来源于生活，对生活和社会的阐述，我国传统的工艺以装饰的吉祥图案将民俗意蕴充分的表现出来了。中国是个比较重视家庭延续的国家，比较看重对子嗣的传承，为了能够将这种美好的愿望表达出来，吉祥图案中就出现了象征“望子成龙”或“榴开百子”的图案，寄托着人们的美好愿望。我国劳动人民比较重视对生活的热爱，因此，劳动人民祈祷有美好的现实生活，并期望能够延续这种美好现实，这种观念在吉祥图案中的表现形式就多种多样，千姿百态了，这是劳动人民最朴实的生活愿望的表达方式，将民族品德和性格直接的反映出来了，并自发的形成凝聚力。
3结语
吉祥图案是数千年传统文化的重要支流。不仅凝聚着国人的审美情趣、伦理情感和宗教情怀，更多的是帮助人们更好的去生活，将人们追求吉祥和幸福生活的美好愿望在吉祥图案中体现出来，把人们的美好愿望艺术化、象征化、社会化，让其满足人们的心理需求，构建吉祥的美好画面。
参考文献
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