时间：2023-07-13 16:30:31
序论：在您撰写古希腊文化的主要成就时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
第一节 古代文学概述
一 古代希腊文学。(欧洲文学的源头之一)
(一)主要成就:神话、史诗和戏剧,此外还有寓言、抒情诗和文艺理论等
(二)主要特征:
理解后简答题
希腊神话的主要特征:1 鲜明的人本色彩,命运观念。从诸神的恣情,到盗火者的狂热殉情;从阿喀琉斯多愤怒,到美狄亚的残忍复仇。一切都是世俗,活生生的。绝无宗教恐怖的压抑和彼岸天国的诱惑。
2 现实主义和浪漫主义并存。古希腊文学的许多篇章从不同程度,不同侧面反映了当时社会。为后人提供了第一手资料,也有相当一部分作品充满了神奇的想象、怪诞色彩、表现出浓厚的浪漫主义色彩。
3 种类繁多,且具有开创性。除神话,史诗外还有悲剧,喜剧、 寓言、 故事、 教谕诗、 抒情诗、散文 、小说等
(三)古希腊文学的发展状况。
分为三个时期:
第一时期(由氏族社会向奴隶社会过渡时期)史称“荷马时代”(英雄时代):
主要成就:神话、史诗
代表作家:赫西俄德
教谕诗《工作与时日》:现存最早一部以现实生活为题材的诗作。
叙事诗《神谱》:最早一部比较系统地叙述宇宙起源和神的谱系的作品。
等二时期(奴隶制社会形成至全盛时期)史称“古典时期”:
主要成就:戏剧成就最大,另外还有抒情诗、 散文、 寓言、 悲剧、 喜剧、 文艺理论。
抒情诗中琴歌成就重大:
萨福:柏拉图称她为“第十位文艺女神”。
独唱琴歌代表诗人:阿那克瑞翁:创造“阿那克瑞翁体”。
合唱琴歌代表诗人:品达: 代表作《胜利颂》
寓言:《伊索寓言》(散文体)
主要反映奴隶制社会劳动人民的思想感情,是劳动人民生活教训和斗争经验的总结(《农夫和蛇》《乌龟和兔子》等。
全盛时期欧洲文学史上着名的三大悲剧诗人:埃斯库罗斯、 索福克勒斯、 欧里庇得斯
喜剧诗人:阿里斯托芬
几次着名的战役后,出现了正式的历史着作。
“历史之父”:希罗多德《希腊波斯战争史》
雄辩家:苏克拉底和狄摩西尼。
文艺理论家 :柏拉图(西方客观唯心主义的始祖)反对民主制,创立“理念论”。代表作《对话录》。亚里斯多德:代表作《诗学》
第三时期(奴隶制衰亡时期)史称“希腊化时期”:
主要成就:
新喜剧:不谈政治,以描写爱情故事和家庭关系为主要内容。又称“世态喜剧”。
最着名的新喜剧作家:米南德(雅典人)
田园诗(牧歌):主要作家:忒俄克里托斯
二 古罗马文学(连接古希腊文学和欧洲近代文学的桥梁)
恩格斯说“没有希腊文化和罗马帝国所奠定的基础,也就没有现代的欧洲”。
古罗马文学的发展状况:(分为三个时期)
孕育时期:繁荣时期:早期:戏剧首先繁荣
代表作家普劳图斯:多以希腊的故事题材为基础(代表作《双生子》《一坛黄金》)
泰伦斯:《婆母》
黄金时代:(代表作家)维吉尔:《牧歌》《农事诗》(主要写农事活动,模仿赫西俄德《工作与时日》属“教谕诗”。)代表史诗《埃涅阿斯纪》:学习荷马史诗,充满悲天悯人的忧郁基调,是第一部“文人史诗”。史诗中的主人公除了勇猛坚韧的性格外,更具备了敬神、爱国的精神。
术语解释:
文人史诗:
1 从古罗马诗人维吉尔的《埃涅阿斯纪》开始创立了欧洲第一部“文人史诗”。
2 文人史诗不同于民间史诗,它更多的注入了作者强烈的思想感情。在《埃涅阿斯纪》中体现了作者敬神、爱国的思想。
3维吉尔的《埃涅阿斯纪》对后世的文人史诗的发展产生了很大的影响。
贺拉斯:用诗简形式写成的《诗艺》提出“寓教于乐”的观点。
奥维德:代表作《变形记》是古希腊罗马神话及英雄传说的汇编,以变形的神话主题作为串联,赋予古老的神话以新内容。
三 早期基督教文学(是希腊文学和希伯来文学相交而产生的,产生于公元1世纪中叶到2世纪末,罗马帝国强盛时期。与后来的基督教文学一道构成了欧洲文学的另一个源头)
早期基督教文学的最高成就:
《新约全书》:共27卷,分为“福音书”“使徒行传”“书信”“启示录”4类。
福音书包括:《马太福音》《马可福音》《路加福音》《约翰福音》
基督教精典:《旧约全书》(简称《旧约》)
第二节 古希腊神话
神话是原始人用一中不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身,是古代人们通过幻想和想象把自然界和社会形态拟人化或形象化的展示。
产生原因 1、生产力低下 2、人们认识能力低下
希腊神话 英雄的传说(人神结合); 神的故事
两大神系:前俄林波斯神系混沌神(哈俄斯) 光明 大地(地母该亚)
黑暗神(厄瑞波斯) 白昼 天空(天神乌拉诺斯) 提坦诸神(六男六女)
克洛诺斯 宙斯 瑞亚 赫拉
俄林波斯神系:阿波罗(太阳神) 三个摩伊拉(命运女神) 赫拉
雅典娜(智慧女神) 宙斯 阿弗洛狄忒(爱神) 阿忒弥斯(月神) 缪斯(文艺女神)
体现了:1 血缘家族、杂交婚姻。2 母权制(该亚、瑞亚)
术语解释:
俄林波斯神系:
1 相传俄林波斯山上居住了一个神的大家族。众神之王掌管天上人间,其它神有太阳神阿波罗、月神阿忒弥斯等。
2 他们和人同形同性,有时还和人间美貌男女恋爱,不同之处他们长生不死。
3 希腊众神没有主宰人类的绝对力量,体现了希腊神话的民主性和进步性。
英雄传说:主要有赫刺克勒斯建立十二大功的故事、伊阿宋率众英雄取金羊毛的故事等。
希腊神话的特征:
1 希腊神话中的神是高度人格化。
偏重于神人同形同性,他们不但有人的形象和性格,甚至七情六欲等。与人的区别:长生不死,无比的法术和智慧,超人的神力。他们不仅是自然力量的象征,而且也是社会力量的表现。“神的故事”实际基于人的体验、感受,可以说是“人话”。
2 浓郁的人本主义色彩。
希腊神话“神人合一”神所经历的生活,实际就是人的社会化的生活。对神的肯定与赞扬,实际也是对人的。他们的冥界也充满光明、人间气息,不存在“末日审判”的恐怖与神秘。
3地位和影响无可比拟,思想性和艺术性相当高。
马克思说“希腊神话不只是希腊艺术的武库,而是它的土壤”。
理解后简答题
希腊神话不只是希腊艺术的武库,也是它的土壤。
1 希腊一切文学艺术作品,大多以神话为题材。
2 希腊文学中没一部完整的神话。散见于希腊的各种文学作品中,因此希腊的文学作品保留了希腊神话。
关键词：古希腊；文化；艺术创作；星座神话；建筑；雕像；人文精神
希腊的地理位置十分特殊，它毗邻爱琴海。在爱琴海上，大约有1000个岛屿星罗棋布，因此希腊的海湾、海岛众多，航海业较为发达，从而与其他地区，特别是与埃及和西亚各国有着广泛的商业、文化联系。大海是古希腊人与外界交往的主要通道，航海业的发展促进了希腊商业与文化的发达，希腊人与外界的交往日趋频繁，这使希腊形成一个开放的社会。这样的地理位置造就了古希腊人质朴、自由、开放的性格。当民主制度在希腊各邦相继建立后，古希腊公民的个人作用和价值得到完美体现，使得人性得到高度尊重，自由成为了古希腊人的追求，这也导致人文主义在古希腊文明中有了生长的土壤。在这样的背景下，古希腊人可以自由地进行思考，自由地发表自己的意见，自由地进行创作。于是，“世界上第一次有了思想自由”，这种思想自由使得古代希腊人的思想远远领先于当时其他民族的思想。另外，古代希腊人对神灵只有崇敬，没有畏惧，不同于我们东方民族把神灵看作是高高在上的存在，在古希腊人的观念里神就是在另一个世界与人类共存的存在，并非神圣而不可侵犯。他们自由的思想意识决定了他们认为自己生活在一个由熟悉的、可以理解的力量统治的世界里，从而感到安适自在，无忧无虑。因此古希腊文明中的人文精神并没有被所扼杀，古希腊文化仅仅是单纯地表现了古希腊人的世界观，古希腊人的人文精神在他们的文化、艺术等社会生活中得到了充分展现。
我们知道，艺术是一种社会意识形态，是一种创造审美对象的精神生产。艺术创作是指艺术家在创作欲望的推动下，运用已掌握的艺术创作本领，以生活中得来的素材为材料，围绕一定的主题倾向，进行艺术思维，从而在头脑中形成比较完整的艺术意象，并能运用艺术语言和各种表现技巧，把它化为供人欣赏的艺术形象。简言之，即艺术作品的全部创作活动，一般可分为艺术体验、艺术构思、意向物化三个重要阶段。艺术来源于生活而高于生活，因此，不论是何种艺术创作，都会或多或少地受到当时当地的大环境影响，艺术创作就是艺术家精神的体现。而古希腊艺术正是古希腊文化的代表之一，古希腊艺术也可称之为珍贵的文化遗产，古希腊艺术家在进行艺术创作时受到了当时社会背景的影响，他们的艺术品也都以不同形式体现着人文精神。接下来，笔者将以古希腊的星座神话（非物质文化遗产）和古希腊的建筑、雕像（物质文化遗产）为例，试加以分析。
一、古代希腊的星座神话
古希腊神话在希腊原始初民长期口口相传的基础上形成基本规模，后来发展成的一种文本艺术，而古希腊神话中人们熟知的便是星座神话。在这些星座神话中，所有星座的由来都被赋予了浓厚的人文色彩，其中的角色有着鲜明的性格，其中的故事情节都如同人类一样也充满了矛盾和冲突，无论是神祗、人类还是鬼怪，都是根据人的生活习性和性情为模版塑造出来的。比如水瓶座的故事是说在特洛伊城里，住着一位长相俊美的王子。他的俊美容貌，连城中美女都自叹不如。有一天，神界将举办宴会，可是替宙斯倒酒的女孩受伤了，所以没有人能够代替做这项工作。于是宙斯非常苦恼，不知道该如何是好。众神看宙斯这样烦恼，很想帮忙找人顶替，可是介绍来的女孩子，却并不能让宙斯满意。一天，阿波罗神来到特洛伊城，看到了俊美的王子正在和宫女玩耍。他心想，人间竟然有如此俊美的王子，于是阿波罗回到神界，将他在特洛伊城所见所闻报告给宙斯。宙斯听后觉得非常惊奇，很想亲眼目睹特洛伊王子的面貌。而当宙斯看过特洛伊王子之后，每天就朝思暮想，于是宙斯产生了一种邪恶的想法。宙斯又来到特洛伊城，等特洛伊王子单独行动时，宙斯变成一只大老鹰，趁王子不注意，一把抓住王子回到神界。特洛伊王子来到神界，宙斯要他代替受伤的女孩为自己倒酒，王子无可奈何，只好待在神界。然而，王子非常想念家乡、家人，同时特洛伊国王也非常思念王子，不知他到哪儿去了。宙斯觉得渐愧，不忍王子一天天消瘦，于是托梦给国王，告诉他王子在神界中的情形。为了安慰国王，他还送给国王几匹神马以为慰劳。而宙斯也让王子回到特洛伊城看国王，然后再回到神界替宙斯做倒酒的工作，特洛伊王子从此在天上变成水瓶，负责给宙斯倒酒。由希腊神话可以看出，希腊文化主要是以人为核心的世俗化的文化，突出显示了人的重要地位。这明显与我们东方的神话人物形象有很大的不同，东方的神话人物形象往往有着禁欲、无情的色彩，且总是被各种礼仪、规定所束缚。古希腊神话故事中艺术形象的人格化，表明了古代希腊人情感丰富，反对禁欲主义，这些形象并非完美，他们无不有着自己的七情六欲、喜怒哀乐。这就是古希腊对“人”、对“人性”的尊重与热爱，因此从希腊神话中，我们能非常明显地看到早期的人文精神。
二、古代希腊的建筑
古希腊的建筑以神庙为主，神庙都用神的名字命名，内部放置神像，外部排列着柱子形成的外廓，为集会的场所。古希腊人特别强调柱子变化，从不拘泥于一种形式，甚至把人像变体为柱子形式。前文已经说过，古希腊的“神”的本质便是“人”，因此以神的名字命名、放置神像等无不体现着古希腊人对人文精神的追崇和重视，而“自由”又是人文精神的重要内涵，把人像变体为柱子形式这难道不正体现着“自由”和“人”吗？以伊瑞克提翁神庙南端6根大理石雕刻而成的少女像柱为例。当年，建筑师们在建伊瑞克提翁神庙时，出现了一个难题。他们在设计这座神庙的蓝图时，就计划把单调的圆柱改为少女形象的雕塑，但是少女的脖子纤细，无法承受神庙的重量，为了顶起沉重的石顶，颈部必须设计得足够粗，但是这将影响其美观。聪明而严谨的建筑师经过苦思冥想，终于想到了一个巧妙的主意，那就是给每位少女颈后保留了一缕浓厚的秀发，再在头顶加上花篮，这便成功地解决了建筑美学上的难题。这不仅体现了古代希腊人以人文本这一核心人文精神，更体现了他们的人文美学理念。
三、古代希腊的雕像
丹纳在他的《艺术哲学》之《希腊的雕塑》中说:“希腊人表现人体还有一种更全民性的艺术，更适合风俗习惯和民族精神的艺术，或许也是更完美的艺术，就是雕塑[8]。”“希腊人竭力以美丽的人体为模范，结果竟奉为偶像：在地上颂之为英雄，在天上敬之如神明。”这种对人体崇拜的神话精神，后来转换成了一种人本意识，以及由此而来的生命认知和生活态度。雕塑属于古希腊艺术的一种，同时也是古希腊文化的重要组成部分，古代希腊艺术成就最大的就是雕塑，从其艺术形式可以看出古希腊人所具有的人文精神。古希腊雕塑主要以描绘人体之美为主，因此大多数雕塑经常会以或半的艺术形式出现在我们眼前。就算穿着衣服，也不会是穿很多，也是为了以非常写实的艺术手法表现人体的线条、力量之美。当然，这样的穿着也与古希腊的气候有关。例如维纳斯雕像、阿芙洛狄忒雕像、阿瑞斯雕像、阿波罗雕像、手持铁饼的竞技者、坐式妇女雕像、胜利女神尼克雕像等。
不难发现，古希腊雕塑也经常会以“神”为题材，这也正印证了前文所言。以上述所提雕像为例，维纳斯雕像、阿芙洛狄忒雕像是半裸的女性雕像，阿瑞斯雕像、阿波罗雕像、手持铁饼的竞技者是的男性雕像，坐式妇女雕像、胜利女神尼克雕像是穿着完整的典型希腊服饰的雕像。的男性雕像主要是彰显肌肉和力量之美，半裸的女性雕像主要是表现女性躯体的线条美以及柔美的特点，而穿着完整的典型希腊服饰的雕像除了体现人体的多种美感，还传递着关于古希腊服饰的信息。穿着完整的典型希腊服饰的雕像虽不像半裸或的雕像直观传递着肉体之美，却以一种反衬的手法间接地表现着既直接又朦胧的人体之美，这皆是得益于古希腊能工巧匠之手，更进一步地说便是得益于古希腊浓厚的人文精神的支撑与推动。古代希腊艺术认为“健全的精神必然寓于健全的身体”。在这种思想的指导下，他们创造出的艺术作品，发现了人体之美，并特别注重对人的个性和心理活动的描绘。从上述的论述中可以看出，古代希腊艺术创作形式的不拘一格，强调形式上的变化。开放的思想、积极活波的艺术风格，丰富多彩的内容，都透露着他们原始、世俗的人文主义精神。古希腊对人体的崇拜造就了古希腊辉煌的雕像艺术，对人体的崇拜也正是古希腊人崇尚人文精神的体现。
四、结语
古希腊的人文精神使古希腊人拥有了丰富的想象力和开放活跃的思维，同时告诉人们，人的行为和思想都是无比自由的，宗教以及他们所信仰的神不能掌控他们的思想，也不能决定他们的命运。意大利思想家维柯曾说：“不是神创造了人，而是人以自己为模式创造了神。”神只是美化了的人，而古希腊的星座神话和建筑、雕像又往往与神有关，由此，我们可以看出其蕴含在其中的人文精神。综上所述，古希腊人之所以会具备近现代社会才兴起的人文主义精神，与其特有的地理、历史、人文环境所造成的审美观、价值观是密不可分的，而这种令人神往的人文主义精神正是由各种不同形式的艺术文化恰到好处地呈示出来。
参考文献：
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关键词：古希腊；古罗马；声乐艺术
公元前12世纪至公元前146年的古希腊声乐艺术和公元前146年至公元476年的古罗马声乐艺术共同组成了欧洲古时期的声乐艺术。这一时期的声乐艺术在整个西方音乐发展脉络中占有非常重要的地位，这是西方近现代声乐艺术的起源。
一、古希腊时期
（一）古希腊文明
古希腊文明所起源的“爱琴文明”为古希腊的声乐艺术提供了非常丰富的摇篮。在公元前20世纪至12世纪，地中海东部的爱琴海岛、希腊半岛及小亚细亚西部的欧洲青铜时代的文明，被人们称为了“爱琴文明”，涵盖了克里特文明与迈锡尼文明两个阶段。这一文明是欧洲最早的文明，也是西方文明的源泉，这更是古希腊文明的起源。由于古希腊的地理位置使之能够处于东西方文明交汇的黄金地位，一头与东方文化相互交融，使得古希腊文化不断发展，另一头与西方接壤，深入欧洲腹地，对整个西方的文化发展起到了深远的影响。古希腊文化所涉及到的美学、哲学、音乐、自然科学、教育、文学、戏剧、诗歌、建筑、雕刻等等方面的都达到了辉煌的成就。古希腊的人们将所有的美德都归功于音乐，他们认为音乐有着感召人类心灵的能力和果效。
（二）古希腊声乐艺术的发展
古希腊的声乐艺术当之无愧地成为了古希腊众多辉煌艺术门类中的头冠。合唱的表现形式在当时的声乐艺术中起到了主导作用，无论是婚丧嫁娶还是祭祀祈福，人们都会选择合唱的形式来表达自己的情感。这一时期的声乐艺术发展大致可以分为四个时代，即英雄时代，古风时代，黄金时代和希腊化时代。大约在公元前12世纪，多里亚人的入侵使得迈锡尼文明受到了毁灭。此后的300多年里面，古希腊整个陷入到了沉寂的状态之中，封闭和黑暗笼罩了古希腊社会，所以导致存留下来的文字和资料稀少，惟只剩下了反映当时社会情况和人民精神状态的《荷马史诗》。根据传说，《荷马史诗》是由盲人荷马通过收集加以汇总和创作的，他同时也还是诗人和歌手。《荷马史诗》是由两部分组成，《伊利亚特》和《奥德赛》。《荷马史诗》描写了古希腊的英雄征战和一系列的神话故事。这部伟大的杰作结构思维严谨，形象鲜明，语言干练，情节活泼，具有深刻的哲理和理性，所以，历史学家们将这一时期称为“英雄时代”。《荷马史诗》中有着舞蹈和合唱的记录，主要是以吟唱的形式流传下来，产生了人类历史上最早的三种声乐体裁：弗兰（Fran）——悼歌，旋律较为缓慢；潘（Pan）——献给阿波罗的欢乐性颂歌，旋律较为欢快；酒之歌（Gifirami）——献给巴克斯的抒情性颂歌，旋律舒缓优美。公元前8世纪至公元前5世纪，由于希腊人根据腓尼基字母创造出了古希腊文字，可以用文字来记录和叙述历史，历史学家们将这一时期称为是古风时期。随着贸易经济的发展，古希腊社会经历了大的变革，从原始的公社制度将向奴隶城邦制度开始过渡。随着社会制度性质的变革，当时社会人们的精神生活和心理状态也随之变革，他们不再沉浸于神话的幻想和对英雄的崇拜之中，他们开始追逐人类自己内心中的情感与心理，他们敢于抒发自己心内中的真实写照，抒情诗（Lyric）由此而产生。抒情诗的旋律大多都是来自于当时社会流传所唱的民歌，人们用里拉琴伴奏，演唱形式包括了独唱和合唱等，所演唱涉及到的题材内容有双行体诗，讽刺为主题的诗歌，琴歌和牧歌等等。贵族女诗人萨福（公元前612-557）是创作兼独唱抒情诗的杰出代表，她的演唱题材多以爱情为主题，她非常擅长细腻地刻画人物的内心感受，曲调情感真诚，忧郁委婉，歌词夸张炫美，具有很高的艺术感染力和表现力。萨福还有一个非常重要的贡献就是在她的出生地，也是她的家乡建立了被人们视为欧洲最早的音乐学校。品达罗斯（公元前518-442）是将合唱抒情诗这一声乐体裁发展到最高水平的诗人。他所创作的作品稳重华丽，形式完美，后人称之为“崇高颂歌”。
从公元前5世纪起，希腊进入了古典时期。古希腊的社会变革依然在进行，先进的民主制度已经代替了氏族贵族制度，人们逐渐萌发了民主思想，其中，以雅典最为典型。艺术活动已经不再是贵族阶级的活动，艺术活动在平民中开展地更加广泛。一些业余爱好者在一些盛大的集会上也会出新唱歌、跳舞、戏剧的演出。古希腊的戏剧，包括了悲剧和戏剧，是当时古希腊文化发展最大的成就。古希腊的戏剧是由戏剧对白和音乐组成，中间或多或少地穿插一下器乐伴奏和舞蹈等等，是具有非常高的艺术价值的艺术种类。古希腊的宗教神话传说是古希腊戏剧剧本产生的源泉，但是已经超越了民间的风俗习惯，人们逐渐形成了较高的审美意识和追求，这也是古希腊文明走向成熟和理性的集中体现。因此，这个时代，古典时期也被历史学家们视为是古希腊音乐艺术发展的黄金时代。古希腊的悲剧，通常被人们又称为是山羊之歌，起源于祭祀迪奥尼索思的庆典盛世活动。人们身穿着羊皮，把长春藤花戴在头上，以羊角、羊须装扮，伴奏采用的是阿弗洛斯管。埃斯库罗斯、索夫克洛斯和欧里庇得斯是当时最为出名和伟大的三位古希腊悲剧作家。埃斯库罗斯（公元前525-456），被誉为是古希腊“悲剧之父”，他的创作属于是古希腊悲剧发展的萌芽初级阶段。他出生于希腊的一个贵族家庭里，他一生创作了九十多部悲剧，代表作品有《俄瑞斯忒亚》三部曲，《被束缚的普罗米修斯》等等。他的戏剧题材大多取材于神话英雄故事，以歌颂的力量为主。他的悲剧庄重肃穆，雄然亢奋，与戏剧中所现的强烈的矛盾斗争情节相辅相成。索夫克洛斯（公元前496-406），他一生创作的时间长达六十年，共写过130多部悲剧，代表作有《安提戈涅》、《俄狄浦斯王》等等。他所生活的时期正值雅典的民主思想意识全盛时期，所以较埃斯库罗斯而言，他的创作有了全新的提升和发展，他作品中所刻画的人物性格更加分明有力，语言简短明了，他的作品创作风格标志着古希腊悲剧创作的日益成熟和稳定。欧里庇得斯（公元前480-406），他出生在一个贵族家庭，一生创作了九十多部悲剧，代表作品有《美狄亚》、《特洛伊妇女》、《希波吕托斯》等等。他所涉及的悲剧题材内容范围比较广泛，有描写政治、、战争等等的，也有描写处于社会底层平民百姓生活的，还有描写社会世俗道德的。他非常擅长描写女性心理，透过人物内心的表达来反映一些深刻的思想道理，这一点在古希腊的悲剧中显得尤为的重要。在他的悲剧故事中也会经常运用合唱的形式体裁来揭示故事深刻的寓意和表达思想内涵，用乐器伴奏来引出人物的出场，有历史学家认为这是歌剧最早的雏形模式。
古希腊悲剧的结构主要包括以下几个方面：序词、出场歌、插话、退场词。序词指的是在合唱队首次出场之前的演出，意在说明戏剧背景和强化戏剧中人物；出场歌是接在序词之后，是合唱队进场之后的演唱，意在调节气氛，强调戏剧本身的基调和激发观众的感情，合唱是以齐唱为主，伴奏采用里拉琴和阿芙洛斯管，偶尔会穿插装饰音；插话是在剧情动作表演的开始，前后紧紧衔接合唱，用来划分剧情的层次，相当于现代歌剧中的“幕”；退场词是最后一段合唱唱完以后，作为剧目的结束。古希腊悲剧的结束通常分为两种，一种是演员充当使者报告全剧的结束，另一种是他们所崇拜的神明从天而降，歌舞场地全部升天做为结束。古希腊的悲剧通常三位男演员来演出，他们穿着高底靴，根据剧情面戴不同的面具，搭配不同的服装饰演不同的角色。古希腊的悲剧对于后来十六世纪末文艺复兴晚期意大利歌剧的形成影响非常深远。在古希腊悲剧发展的顶峰时期，与之相伴随的还有古希腊喜剧。古希腊戏剧起源于祭祀酒神的狂欢歌舞和民间滑稽戏，而后逐渐演变成为大型的喜剧。古希腊喜剧产生的时代是言论相对自由的民主繁荣时代，所以大多当权者和贵族阶级成为了古希腊喜剧所讽刺的对象。阿里斯托芬（公元前446-386），被誉为是“喜剧之父”，是古希腊时期最为出名的喜剧作家。他一生创作了四十多部喜剧，代表作品有《阿哈奈人》，《骑士》，《云》，《马蜂》，《鸟》等等。在他的喜剧作品之中，群众性的合唱、充满讽刺意味的歌曲，抒情缓缓地对白，轻松快乐的音乐及夸张的创作手法运用的淋漓尽致。他的作品可以说的上是高雅与低俗，严肃与活泼，美与丑的绝妙结合。公元前323年古希腊结束了辉煌灿烂的古典黄金时代，进入了希腊化时代。在这一时期，希腊奴隶制度开始逐渐衰退，希腊自身的文化开始向东方和西方传播，并且与当地的文化相结合。越多越多的专业歌手涌现出来，集体性的音乐活动随之减少。声乐艺术的发展开始偏向于个人感情的抒发与表达，感性与理性相得益彰的原则遭到了很大程度上的攻击与破坏，所以导致这一时期的声乐艺术发展逐渐退步。
（三）古希腊声乐艺术的特点
1.题材：大多取材于神话故事和诗歌，多为描写劳动、大自然和爱情为主；后期还出现了许多不同题材的歌曲，如祭祀歌曲、饮酒歌、情歌、结婚歌、颂歌、悲歌及与舞蹈结合的合唱抒情歌、众赞歌、庆贺歌等等；
2.声乐作品以单音乐旋律为主，具有朗诵性质，旋律简单流畅，节奏鲜明；
3.体裁：声乐作品多以合唱、齐唱、独唱、说唱和吟唱的形式出现，有器乐伴奏，有舞蹈和戏剧穿插其中；
4.歌手、诗人和声乐作品的创作者大多都集于一身；
5.因为当时没有标准的固定的记谱模式，歌手采取了以即兴表演为主的歌唱模式。
二、古罗马时期
公元前146年，古罗马征服了古希腊，随后古希腊全部沦陷。横跨亚欧大陆的古罗马由此成为了古希腊和后来欧洲文化艺术衔接的桥梁。古罗马自身的文化融入了古希腊优秀的宗教、哲学、美学、自然科学、戏剧等等文化，这就使得古希腊文明也很快地在欧洲开展开。在古罗马占领古希腊最早的初期，古希腊的音乐文化受到了古罗马人的轻视和忽略，他们不喜欢古希腊音乐，他们认为古希腊音乐不够威武壮阔。随着古希腊文化的渗透和深入，古罗马贵族阶级中的妇人首先开始接受古希腊的音乐教育艺术，并把音乐教育当成是良好教养和上流社会尊贵身份的标志。很快，这种认识很快在古罗马全部传播开来，音乐在古罗马社会生活中占到了非常重要的地位。但是，音乐对于当时社会的意义和影响却不及古希腊时期。在古希腊，每个人都可以参与到音乐活动之中，音乐甚至成为了连接社会关系和交往生活的纽带。但是在古罗马时期，音乐失去了在古希腊所特有的世俗性、群众性、广泛性和平民性等特征，民间音乐只处于到了次等地位，歌唱家、歌手和音乐家已经不是音乐生活的主角。在古罗马，取而代之的是上流社会中的贵族阶级、王公贵胄、奴隶主等等，宫廷乐师也就是在这时期出现的。音乐已然成为了王公贵族消遣娱乐的工具。在这些上流社会阶级的家庭中举办音乐活动和演出，充分反映了贵族们享乐奢华的生活方式。在古罗马时期，器乐的制造技术和演奏形式得到了非常大的提升与发展，以铜管乐为主，并形成了庞大的铜管乐乐队，为一些重大活动和仪式与大型的合唱团合作一起演出，这也凸显出了古罗马时期音乐艺术的奢华与享乐的特征。在这一时期，声乐教育作为一种职业也普及开来，一般是分为三种：有专门拓展音域或嗓音力度的教师，负责改善嗓音音质的教师，和负责训练音乐和艺术表现力的教师，这说明了古罗马时期的声乐艺术已经趋于规范化和系统化。公元3世纪，古罗马分裂成为两部分，即东罗马和西罗马。基督教逐渐成为古罗马的主流，取代了古希腊和古罗马所信奉的神明。古罗马对于古希腊文明走向中世纪文明起到了桥梁和衔接的作用。
[参考文献]
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【关键词】古罗马；希腊；建筑；雕刻
古罗马的历史可以上溯到公元前8世纪—公元前6世纪，古罗马帝国在经历了六百多年的不断发展与扩张后，终于成为了强盛的伟大帝国。它于公元前146年征服了希腊本土，而遗憾的是它的艺术比起他政治上的成就要暗淡许多。正如古罗马著名诗人贺拉斯所言：“被俘的希腊反使蛮族主人成为俘虏，她把艺术带给了粗野不文明的拉丁姆。”
由于古罗马艺术主要承袭了希腊艺术的风格，所以美术史常常把古希腊、罗马艺术并称。但它同时也受意大利土著文化伊达拉里亚文化的影响，也有自己的特色和创造。古罗马艺术和希腊艺术的不同点又在于：古希腊艺术追求的是理想的，简朴的，强调共性的艺术表现，给人以典雅精致的感觉。而古罗马艺术讲究的是实用主义，享乐的，强调个性的艺术表达，给人以宏伟壮丽的气息。古罗马和希腊对于艺术表现的共同特点是追求一种和谐的理想美。它的突出成就集中体现在人像（包括神像）雕刻，特别是人体雕刻上。古罗马的雕刻，其成就集中体现在肖像雕刻上，其特点是既写实而又个性化。与古希腊相比，罗马艺术更倾向于实用主义、在内容上追求享乐与世俗，形式上追求宏伟壮丽，人物表现强调个性，与古希腊追求”和谐”不同，古罗马总的美学思想追求是：”崇高”。它的美术成就主要表现在建筑、雕刻、绘画上。与希腊文化的开天辟地不同,罗马文化不是文明的奠基人,但它却不愧为一个伟大的文化建设者,它把希腊文化的辉煌以及由希腊文化发展出的理性回归到质朴,这点当然与罗马的发展历程是分不开的。
首先，在建筑艺术方面，罗马人发明了由天然的火山灰、砂石和石灰构成的混凝土，在券拱结构的技术方面取得了很大的成就。罗马人将券拱结构与希腊的柱式艺术进行了创新式的结合，在对希腊建筑继承与批判的基础之上进一步的发展了自己的建筑风格。将古罗马更为华丽的艺术风格显现在了建筑物上。
其次，在雕刻艺术方面，公元前6世纪以后的几百年中，古希腊科学、文学、艺术的名家辈出成就辉煌。当时，一些统治者除致力于内部的政治稳固和对外的武力扩张外，还十分开明的提倡发展美术和文艺，所以雕塑艺术是这个时期灿烂的文化成果的一个重要方面，且希腊雕刻的题材大部分取自于对神话的膜拜或是对体育竞技的赞扬。求实的罗马人不像希腊人那样敬神，那样神重于人，而是更重视自己在艺术中的地位。当罗马的统治者、贵族认识到通过肖像的传播可以炫耀个人的权威，制造个人崇拜的时候，他们变把肖像的雕刻变成了歌功颂德的一种最佳表现手段了,这是罗马肖像雕塑发达的不可忽视的因素。所以我们常会觉得古罗马雕刻艺术带有贵族气息，而希腊雕刻的题材大部分取自神话或体育竞技。虽然古罗马雕刻很大程度上是在继承了希腊雕刻遗产的基础上发展起来的，但在肖像雕刻方面却有独特的贡献，这与罗马人崇拜祖先遗容的传统风俗是分不开的。罗马人和希腊人一样虔诚的崇拜神明，不同的是，古罗马信仰多神教，相信祖先的灵魂常降临家庭享受祭祀，并保佑家庭成员。有地位的贵族家庭中总设置房间保存祖先的遗容。这遗容是从死者面部翻制的蜡模面具，或是根据面具制作的雕像。这种肖像酷似真人，没有艺术的创造性，不过它却奠定了罗马肖像特别注重人物面部细节刻画的特点。所以，罗马雕刻艺术带有贵族气息，人物雕像大多以贵族、帝王为主。缺乏希腊雕刻中那种丰富的想象力，对力量和动态美的刻划，人物大多陷于凝神沉思中。人物形象虽不及希腊生动、秀丽、而更多严竣、矜持的神情，但强调真实和个性。古罗马雕塑对西方的雕塑发展有着非同寻常的意义，是西方古代文明的重要组成部分，它对现实主义在雕塑艺术中的发展作出了杰出的贡献。
古罗马艺术和希腊艺术的形成和发展都与它们社会历史、民族特点和自然条件密切扣关。虽然罗马和希腊都是奴隶制国家，又都是半岛国家，但发达的航海技术和自由贸易的形成促使希腊社会发展成为不同于后来古罗马的和谐世界，使得希腊人的那种“外向型扩张”的浪漫主义气质得以被当时的艺术家表现的淋漓尽致。而罗马人主要依靠农业为生，在同自然的斗争中培养了对客观事物冷静思考和求实精神，所以务实是罗马人的风格，这就决定了罗马人的艺术观是求实、写实，缺乏幻想和想像力。罗马人对于艺术实用性的看重，对于创造性的轻视，使它始终缺少一种独特的艺术风格。高精度的模仿希腊艺术，无意中也使的希腊艺术得到了很好的保护。所以，我们常说古罗马艺术是希腊艺术的直接继承和发展。除了对希腊文化的传承之外，罗马也同时接受吸收了埃及、伊特鲁斯肯、以及西亚文化等多种民族风格。在这样一个幅员辽阔、种族繁多的帝国中，其视觉艺术风格的复杂多样可见一斑，绝非风格单纯一致的埃及艺术或阶段分期鲜明的希腊艺术所能比拟。古罗马艺术与希腊艺术共同奠定了西方文明的基础，古罗马艺术对希腊艺术的直接继承和发展，使得它们共同成为西方文明的摇篮。
参考文献：
[1]彼得·阿克罗伊德 (Peter Ackroyd)、冷杉、杨立新.古代罗马.生活·读书·新知三联书店 2007-01出版
1 希腊罗马文化在大夏（巴克特里亚）钱币上的体现
大夏（Daxia），中亚古国。又译作“吐火罗”、“货罗”、“吐火罗斯坦”。古希腊人称其为巴克特里亚（Bactria，Bactriana）。中国古称大夏。疆域主要在妫水（Oxus）以南，地处阿富汗兴都库什山与阿姆河流域之间广袤的荒原，又与中国西北部的葱岭（帕米尔高原）接壤。这里是公元3世纪古希腊殖民者建立的希腊化奴隶制国家。这一带是古代中亚、西亚、南亚的交通枢纽和丝绸之路的重要中转站。希腊文化在这片地域实力雄厚，当时形成了希腊―巴特科里亚，帕提亚，花剌子模为核心的希腊化城市集群区。
大夏国时期非常重视丝绸之路的经营，其商贸繁荣、文化多元。在这一地区希腊罗马文化与两河流域文化、波斯文化碰撞产生了丰富多彩的希腊罗马――巴特科里亚文化。譬如，大夏巴克特里亚钱币内涵极为丰富，吸纳和融合了大量古希腊传统的文化印记。其圆形的钱文上有古希腊王室赫拉克里斯的肖像。后期受印度佛教文化的影响，逐渐融入了佛教及印度教的元素及狮子、大象、公牛等动物的形象。钱形打破圆形钱币的规制，出现了效仿印度的方形钱币。但是计量仍以古希腊的“德拉马克”为单位计算。重量和规格较之古希腊小很多。钱币的材质以硬币、铜币为主。钱币正面为希腊文，背面为衣文，钱币铭文同希腊钱币相比较复杂很多，通过相关专家对钱币上古文字的释读发现，多有“伟大的”、“救世主”等称呼，这是受希腊基督教文化影响的体现。这种钱文后来成为巴特科里亚钱币制造的固定模式。其丰富的内容、变化多样的图案吸引着无数古钱币收藏者和研究者的眼球。其基本的钱币图案例示如下：
2 希腊犍陀罗文化在贵霜钱币上的体现
贵霜帝国（KushanEmpire）是纪元前后中国西部边疆外的一个邻国。它同汉朝时期的中国、安息和罗马并称当时世界的四大帝国。一般认为，贵霜帝国是由我国古代的少数民族大月氏西迁中亚以后建立的。贵霜帝国在其领土范围最大时，北达咸海、里海之滨；中部包括中亚阿姆河、锡尔河流域的广大地区至北印度；西抵伊朗高原；南部伸展到中印度的文迪亚山；东至葱岭，与中国西部边疆接壤。南亚、中亚的大部分地区都在其统辖范围之内。在这一区域内，包括了许多不同类型的文化。至少有游牧民族文化（大月氏文化）、宗教文化（佛教文化）、地域文化（中亚文化、西域文化、河西文化和陇右文化）。这些文化都可以用贵霜帝国所涉及的区域作为依托。由于贵霜帝国处在东西交通的“十字路口”上，独特的地理位置使它成为东西方经济文化交流的中介和必经之地。
贵霜帝国地处中亚丝绸之路的交通要道。在贵霜王迦腻色伽统治时期达到强盛。并与汉朝、罗马、安息并列为欧亚四大强国。贵霜时期经济得到发展，文化繁荣，其钱币纹饰繁复，不拘一格。并且广泛的吸纳了南亚印度的佛教文化、西亚波斯文化等多元文化的元素。具体而言，有希腊神话中的宙斯和胜利女神奈基，印度教的神邸，波斯祆教的祭坛，希腊基督教的神像印度耆那教的公牛，以上元素可以充分的说明贵霜时期对于宗教文化采取兼容并蓄宽容的政策。希腊犍陀罗文化在其钱币上的体现可见例图：
3 希腊罗马文化对西域的影响
亚历山大的东征具有划时代的意义，对于中亚、西亚及印度文化都产生了深刻的影响。譬如，宗教文化的影响，亚历山大东征时，可能将古希腊神话中的日神、月神及其坐骑的图像元素传入西亚波斯，产生了琐罗亚斯德教的太阳神密特拉神及马车图像，再传入南亚西北印度，又产生了印度教的日神苏利耶神及马车图像；经由西北印度传入中亚地区产生了佛教护法神日天、月天形象，接着继续向东传播到整个西域，直至中国的新疆和敦煌地区。
此外，宗教艺术的影响。亚历山大东征带来的最直观的影响是富有希腊特征的宗教艺术元素对于中亚、西亚乃至整个西域文化艺术的辐射。希腊文化在其东传的过程中受到当地土著文化的强烈影响，进而丰富了古希腊文化的内涵，希腊文化在中亚犍陀罗地区传播的同时，在当地形成了犍陀罗佛教艺术。犍陀罗佛教艺术为一种全新的艺术形式，其实质在于希腊罗马艺术与当地佛教信仰的结合，并借助佛教信仰的传播，犍陀罗艺术得到很好地发展，对于西域文化产生影响。
综上所述，公元前4世纪的亚历山大的东征开启了一个崭新的时代――希腊化时代。希腊化时代是人类历史上东西方文化的大融合时代。诚然，亚历山大东征为东西方文化的交流提供了可能性。亚历山大的东征所带来的希腊化，是东西方世界文化的交融、艺术的共鸣、信仰的碰撞、思想的借鉴，对于公元3-9世纪世界文明史的发展和繁荣具有卓越的推动作用，其影响是广泛而多元的，代表了一个时代的前进步伐和辉煌成就，在人类文明进程史上有着不可忽视的地位。
参考文献
[1][英]威廉・塔恩著，陈恒、倪华强、李月译：《希腊化文明》，上海三联书店，2014年。
[2]高永久：《论犍陀罗佛教艺术》，《西北史地》1995年第3期。
[3]杨芸芸：《试论犍陀罗艺术的起源》，《边疆经济与文化》2015年第11期。
[4]林染：《犍陀_艺术东传漫谈》，《丝绸之路》1995年第6期。
【关键词】东方化时代;东方因素;艺术;宗教;文字
一、“东方化时代”的概念
所谓“东方化时代”是指希腊的古风时期中深受东方文化影响的一个时代，时间大约是从公元前750年到公元前650年。英国学者奥斯文・穆瑞于1980年在他的著作《早期希腊》中首次提出了这一概念，不久就为人们所接受，这一概念首次从本质上肯定了东方文化对希腊文化的影响。事实上，东方文化的影响贯穿于整个希腊的历史，随着迈锡尼文明的衰落，早期希腊与近东的联系便结束了。这种局面直到公元前8世纪时才被突破，那时希腊人走出了他们的“黑暗时代”，并再次被东部邻居的杰出成就所震惊。正是在一定程度上借鉴了东方文明的成果，并结合本民族文化的特点加以拓展。
二、艺术领域的东方因素
公元前8世纪起，古希腊开始了频繁的海外殖民，海上贸易由此活跃起来。陶器是当时希腊人的生活必须品和出口商品――葡萄酒和橄榄油的容器。这些酒和油主要出口到东方，陶器作为古希腊主要的贸易商品的容器，要获得东方国家的青睐，就不得不考虑他们的审美情趣，“制陶工人开始模仿东方的风格”。
科林斯的制陶工匠最先接受东方艺术的影响，于是“原始科林斯”风格便取代了荷马时代的“几何风格”，这种风格以多彩的绘画和独特的设计装饰突破了几何时代线形装饰的约束力。其后雅典也出现东方化的风格。这主要表现在这些东方化的陶器普遍采用东方纺织品或金银工艺品上撷取的图案、动物形象及神话人物。“东方风格的瓶画主要特点是绘画的装饰纹样以植物纹样为主，有时则直接采用东方国家喜欢的纹样，如埃及的莲花纹，两河流域美术中常出现的怪兽等，同时增加了纹样的装饰趣味。”赫梯、亚述的许多建筑和浮雕都以狮子为表现主题，这显然是受到东方艺术风格的影响。这些“东方化”植物和动物图像的采纳，使希腊的彩陶装饰更贴近于自然与真实的世界，更趋向于“自然主义”的风格。
古埃及艺术表现的特殊性在于，一方面以水平的直线性、方向性画面结构来突出美感。另一方面以特殊的格层方式来表现时间和空间的不同关系。另外古埃及雕塑遵循的不变法则之一便是，雕像的形态要身材笔直，左脚向前迈出半步，双臂下垂，紧贴身躯，双拳紧握，头部略抬起，直视前方，严格对称，头的顶部、颈肩连接部及腰的中部都有在一个直立的平面上。绘画或浮雕上都有侧面像，虽是头转过去了，身体还是正面的，眼睛也是正面的。希腊早期的雕像作品正好验证古埃及艺术风格，人物造型明显借鉴了古埃及的艺术成果。
埃及雕塑中一些典型人物的姿态在希腊雕塑中反复出现。这一时期被称为“库罗斯”的男青年正面立像就遵循了埃及造型的正面律，人物的肩膀比较宽阔，左脚微微向前，胳膊紧贴身体两侧，肘部微微弯曲，手或紧握或靠身躯放平，这个形象也明显带有埃及雕像的影响。
三、宗教与神话
宗教是另一个接受近东文化影响的领域。有主神的多神宗教是希腊宗教与两河流域宗教的共同特点，其实奥林匹斯家庭中不乏外来的成员。据现代考古学家考证，像爱神阿芙洛狄忒、太阳神阿波罗、酒神狄奥尼索斯、狩猎女神阿尔式弥斯、匠神赫菲斯托斯等最早都起源于西亚和小亚细亚。如古风时代起源于腓尼基的阿多尼斯神传入到希腊，在腓尼基人的宗教里，他是一个司掌植物和生育的神，但是传入希腊，就改头换面了，成了一个被阿芙洛狄特和珀耳塞福涅两女神爱慕的美少年了。古希腊神话的内容也与两河流域神话的内容相似，“美国学者罗伯特・格拉夫斯在《希腊神话》中指出，希腊故事中提到口衔永生之草的蛇，这与吉尔伽美什最后为找到仙草被蛇偷走类似;猎户奥里安在到达日落之地后被巨蝎所刺身亡，而吉尔伽美什寻访仙草时也遇到了一个蝎形人。
“农民诗人”赫希奥德的《神谱》首次创造了关于希腊起源的神权更替的神话，讲述了克罗诺斯如何篡夺其父乌拉诺斯的王位，宙斯又是如何夺取其父克罗诺斯之位的故事。这与巴比伦的创世神话《埃努马・埃里什》所讲述的马尔杜克神劈开大海“亚玛特”开天辟地的故事有着很多相似之处。另外《神谱》中关于洪水的神话也与巴比伦神话有着紧密的联系。《神谱》描述宙斯因仇恨人类的罪恶，决定用大洪水消灭人类。因为丢卡利翁和他的妻子一向虔诚的信奉宙斯，所以被允诺逃过此劫难，后来他们成为人类的祖先。而苏美尔的洪水神话讲到神王恩利尔决定用洪水灭绝人类。。这些相似之处不是历史的巧合，而是文明交流的结果。
四、结语
通过上文的描述我们可以看到，在“东方化时代”里希腊文化广泛地从东方文化中汲取各种养料，并加以创新，迅速发展了具有自己特色的文化。从而使希腊的文学、艺术等诸多领域都呈现出繁荣的局面，这不仅加深了各城邦内部公民之间的思想和情感的认同感，而且也丰富了希腊城邦公民文化生活的内容。所有这些都促进了希腊城邦制的发展及其文化的繁荣。可见，东方化时代促进了希腊城邦文明的发展。希腊自身文明的发展又为日后的西方文明奠定了雄厚的基础，成为西方文化的源头。
参考文献：
[1]萨拉・B・波曼罗伊.古希腊政治制度文化史[M].上海：三联书店，2010.
[2]刘增泉.希腊文化史[M].吉林：吉林出版集团有限责任公司，2008.
[3]刘文鹏.古代西亚北非文明[M].福建：福建教育出版社，2008.
[4]陈恒.希腊化研究[M].北京：商务印书馆，2006.
[5]戈登・柴尔德.欧洲文明的曙光[M].上海：三联书店，2008.
[6]托马斯・R・马丁.古希腊简史[M].上海：三联书店，2011.
[7]王红媛.世界艺术史（雕塑卷）[M].北京：东方出版社，2003.
[8]王红媛.世界艺术史（绘画卷）[M].北京：东方出版社，2003.
关键词：新课改；信息技术；历史课程；新课标
新形势下的历史教学指导思想，应设立三维目标，以素质教育为核心，注重学生整体和全面的发展，关注学生的个性特征、情感世界、创新精神和动手实践能力；以学生“会学”为目标，注重变革学生的学习方式，突出学生自主学习、合作学习与探究学习。如何培养学生自主学习的能力，使学生学习历史的过程改变为由他们自己探索知识的过程？以计算机网络为代表的信息技术的高速发展，使课堂教学模式发生很大的变化，历史教学的理念也得到更新，多媒体计算机和互联网被引入历史教学之中。多媒体计算机是一种高效快捷的教学工具，结合投影仪和合适的多媒体课件，就可将教师的教学意图形象直观地表现出来，可以创设符合教学内容的教学情境，激起学生的注意力，唤起学生旺盛的求知欲，使学生融入课堂教学的情境之中。
一、合理利用信息技术，创设新课程
随着网络技术的普及，网上资源浩如烟海，内容极为丰富。笔者进行教学时利用网上资源，剪辑图片、下载课件进行知识的整合。如导入本课时，笔者将古希腊神话、体育、艺术、哲学、建筑等文化领域的图片宙斯化身公牛将欧罗巴载往克里特特岛、掷铁饼者、雅典学园、苏格拉底、雅典卫城等设置成网页“辉煌的古希腊文化”并配以声音解说。让学生在浏览古希腊文化的同时，从听觉、视觉、感觉等多方面唤起学生的身临其境感，进而设问：“是什么因素造就了古希腊如此辉煌的文明？”引出孕育古希腊文明和决定古希腊文明成长历程的因素是其民主政治。学生在这种最佳的环境和氛围中带着问题、带着好奇开始对历史知识的探索和学习，通过感知历史达到历史知识的认识和理解的升华，这是以往传统教学不可能做到的。
二、巧妙制作多媒体课件，培养协作精神
在授课前，笔者将本课知识内容设置成3个相关的知识链接：“古希腊民主政治形成的条件”、“古希腊民主政治的形成与发展”、“古希腊民主政治的实质与影响”。根据班级学生的组成，把学生分成3个学习小组，每一组认领一个知识链接，准备课件的制作和演示。课堂上各小组展示课件。
如“古希腊民让政治形成的条件”小组在课件中运用古希腊的地理位置图，配以声音讲解：“古希腊位于地中海东部的巴尔干半岛，东邻爱琴海，海岸线崎岖，开然良港众多，海岛星罗棋布。”正如柏拉图所说：“文明环绕着大海而居，如同青蛙环绕着水塘。”正是这样的海洋环境成为古希腊文明的发轫。半岛上山峦起伏，河流众多，把希腊人分割在彼此相对独立的山谷里和海岛上，形成众多小国，无法形成地理上的政治中心，不适合统一国家的形成，有利于独立自治的城邦的形成。独立自主、小国寡民的城邦，需要民主以凝聚人心，正心这种城邦体制成为孕育古希腊民主的摇篮，而雅典民主政治则是希腊民主政治的代表。看着动画演示的古希腊地理、地形、地貌，听着如诗如歌的旁白，学生知识了古希腊民主政治形成的条件是古希腊的地理环境与城邦制度。
“古希腊民主政治的形成与发展”小组在课件中将梭伦改革、克里斯提尼改革、伯利克里改革的内容制成表格，通过不同改革者设置的主要组织及职能的变化，理解古希腊民主政治的表现：公民的参政权一步步扩大，古希腊民主政治的表现形式在今天依稀能看到，如集体管理、多数人决策、选举公职人员、轮流执政、投票表决等。让学生在动态的知识再现与演讲中掌握古希腊民主政治的发展进程和取得的成果，体会古希腊开创的民主体制是对全人类文明的发展贡献。
“古希腊民主政治的实质与影响”小组在课件制作中运用一幅幅漫画，将内容设计为一个个问题，如：公民里克为什么愿意参加公民大会？里克参加公民大会时可以携带妻子一起参加吗？运用陶片放逐法，里克能真正体现自己的意愿吗？你从里克的民主生活会发现什么问题？等等。进而分析出雅典民主政治的实质是少数人的民主，代表奴隶主阶级的利益和立场。其民主政治使雅典在精神文化领域取得辉煌成就，为近代西方民主政治奠定基础。但由于是少数人的民主，必然导致政治的腐败和社会动乱。最终雅典民主政治逐步衰落，伴随周边马其顿王国的兴起，希腊灭亡。学生在观察与思考中，弄清了希腊民主政治的本质及其对人类文明进程的影响。
在制作课件中，搭建了一个民主、平等、和谐的师生合作、生生与教学媒体之间的互动，指导学生将搜集的资料进行筛选、分析、综合、归纳，从而得出正确的答案或结论，培养学生自主探究的能力。
三、利用网络的交叉功能，培养创新能力
历史课程要求“拓展学生学习和探究历史问题的空间；培养学生正确的历史观，进而使学生学会辩证地观察、分析历史与现实问题。”信息技术的网络具有良好的交互性。针对信息量大的历史课，利用自己制作的网站进行教学，对学生提出的问题和难题，通过在网上建立管理信息资源库，设计相关链接和BBS论坛、网上阅读、讨论、展示和答疑等方法，通过人机对话加强师生、生生与教学媒体之间的互动，指导学生将搜集的资料进行筛选、分析、综合、归纳，从而得出正确的答案或结论，培养学生自主探究的能力。
在“古希腊民主政治”教学中，笔者将本课的教学思路设计成“古希腊民主政治”学习网页，把学生制作的课件进行组合加工，将整节课分成学习新知、延伸新知、答疑解惑三大块。“学习新知”里包括学习目标、学习重点与难点、知识梳理、史料精选（文字类和视频类）、课堂测试等。“延伸新知”里补充一些与古希腊民主政治相关的“经济现状以及思想文化”内容，让学生将同时期的政治、经济、思想文化综合思考，培养学生的发散思维能力以及辩证唯物主义历史观。“答疑解惑”中将学生容易误解的知识以及难以理解的知识设计成相关问题，指导学生进行主动探究。将整理过的内容挂到网站，利用网络交互功能，对知识不断更新，进行新授课时取得较好的教学效果。
四、信息技术在历史学科中的思想教育
