时间:2023-07-03 15:50:35
序论:在您撰写广告设计示例时,参考他人的优秀作品可以开阔视野,小编为您整理的7篇范文,希望这些建议能够激发您的创作热情,引导您走向新的创作高度。
关键词:高精度;立式高光机;液压传动系统;重复定位结构;切削动力头
中图分类号:V448
文献标识码:A
文章编号:1009-2374(2012)29-0021-02
本设计采用三部分组成:液压传动系统;重复定位结构;切削动力头。
本设计结合目前国内外产品现状和发展方向,具体阐述了一种多功能专用机床设计和开发过程。本文主要完成的工作如下:超长超宽加工行程,直线稳速运行,快速装夹,重复快速高精度定位。
本设计结合目前专用设备的实用性和发展方向,具体阐述了一种专用性较强的设备的设计与开发过程。本文主要完成的工作是对此专用设备总体方案的确定和布局结构的分析,确定了机床的基本结构。
1 确定机身
综合考虑后选择一款满足刚性要求的机床床身,合适的长、宽、高尺寸,带升降台的立式铣床床身作为机座,工作台可沿床身导轨垂直移动,在此基础上进行功能改制,高效率,低成本。
2 主轴电机
经过计算,确定主轴电机,采用交流驱动系统,实现自动化无级变速。
3 切削刀盘的设计
4 快速装夹部分设计
根据产品为薄板和有色金属的特征,装夹工件采用真空吸盘固定,根据不同的产品调整装夹基准,打开真空泵开关,1秒后即可加工。
5 重复快速高精度定位
根据客户产品特点的需求,设计了这个重复快速高精度定位结构。此结构的关键件是一根带方向头的偏心轴和一块W形方向定位块,重复定位精度可达0.01mm以内。在轴右侧设置一个传感器,当加工结束时,工作台下降过程中触发传感器,动力头快速停止旋转,真空泵停止工作,同时工作台快速后退至起始位置,再进行下一个工作循环。在确定了具体结构尺寸和参数的情况下,用UG进行三维建模并绘制零件图和装配图。
6 液压系统
此系统外购成套定制,通过液压元器件精密控制机床平稳运行,达到高精度加工产品的目的。
随着社会经济的快速发展,各个行业之间的竞争越来越激烈,为了实现企业的持续发展和进步,就需要加强对其市场竞争力的提高,其中最重要的手段就是加强对自身企业的宣传和推广,而宣传推广最主要的表现形式就是平面广告。因此,人们需要加强对广告设计中视觉冲击力的研究和分析,充分的发挥其作用。
关键词:
平面广告;广告设计;视觉冲击力;特点;表现要素
在平面广告中,视觉冲击力能够给人们带来心理体验,通过视觉上的冲击进而产生一种独特的、新鲜的感受,人们就会下意识的对所宣传的商品进行了解和购买,实现有效诱导。因此,加强对平面广告的恰当运用,有效的突出其视觉冲击力,能够更好的发挥广告的宣传效果,起到有效诱导的目的。作为一种广告形式,在新时期平面广告的设计所依据的就是视觉表现手段,致力于对公众视觉的吸引。
一、平面广告视觉冲击力的特点
视觉冲击力与一般的视觉存留或者是视觉印象具有明显的差异,可以将其看作是平面广告设计中必不可少的创作标准和视觉尺度,其主要具备瞩目性、震撼性、独特性、艺术性这四个方面的特点。
(一)瞩目性
瞩目性指的是人们对外界事物在其心理活动中所形成的集中和指向,这主要是由于人的认识活动具有一定的选择性,会有意或者是无意的对活动客体进行选择,心理活动就会在某一时间对某一特定的对象进行选择指向,并在同时减少对其他对象的注意,这也就是所谓的抢眼,又被称为眼球效应。主要是在短时间内快速的引起人们的关注,这就需要具备一定的诱惑性和刺激性,一般都是通过对比的形式,比如粗与细、多与少、大与小等形式的对比来凸显出主体的形象[1]。
(二)震撼性
震撼性指的是人们通过对具体的物象进行视觉感知,对人们造成一种强烈的刺激,进而引起无限联想和激烈思考。这一过程主要是人们在获得具有一定刺激性或者是新颖性信息之后,所产生的一种超常反应。引起人们产生震撼的原因可以分为客观和主观两个方面,客观因素指的是前所未有的、相对突出的、新奇的刺激物对人们的感官产生了一定的刺激;主观因素主要指的是人们自身以及对这方面的信息产生了一定的兴趣、动机、愿望以及需求,震撼的表现是需要人们同时具备客观和主观因素的。[2]
(三)独特性
独特性就是指新异性、与众不同。在平面广告设计中,新异性往往会受到人们的注意,产生耳目一新的感受,如果在广告中缺少这种刺激,人们往往就会形成条件性的非觉察现象,从而被人们忽视,这也是表示在平面广告的设计中,注重凸显出新异性的注意度具有十分重要的意义和作用。
(四)艺术性
艺术性指的是在平面广告的设计中需要加强对艺术表现形式的强调,也就是在设计的过程中需要加强对各种艺术表现手法的运用,通过表现手法的多样性来充分的表达出所设计的内容,将其更加的深化、具体和集中,也在一定程度上增加了作品与消费者之间的有效沟通。同时艺术性也有效的提高了设计作品的审美高度,作品信息能够被消费者更好的接受,增强其醒目性[3]。可以通过有张力的形象塑造和创意表达,让人们在接受信息的同时,也能够享受艺术美。
二、具有视觉冲击力平面广告设计的表现要素
(一)图形表现要素
表现对象可以将图形作为其依据,通过一定的形式将物体的视觉形象呈现出来,这也是设计心理活动和设计理念的意识表达。在平面广告中可以从两个方面来用图形表现出视觉冲击力:一是引用动态图像,在平面广告中通过营造动感画面,能够有效的提升其视觉冲击力,这也是最直接的方法之一。由于人们的思维结构以及眼部构造的独特性,动态中的物体会吸引人们大部分的注意力,所以在设计平面广告的时候,可以根据这一特点,利用数字处理技术改造素材图形,增强其视觉冲击力。二是图形的不规则表现,人们对于较为常规的物体具有一定的心理适应性,如果在物体中出现不规则、不对称,人们多会产生好奇的心理,会在一定程度上增加注意力[4]。同时在设计平面广告的时候,适当的添加不规则图形,有助于表现出差异性的信息,有效的增加人们联想的活力和变化。
(二)色彩表现要素
色彩可以看作是人们情感特征的表现,也是人类审美文化的重要载体。在远古时代,人们就利用矿物质以及植物来提取颜料,并在陶器制作的过程中使用。对于平面广告来说,色彩能够有效的吸引人们的注意力,并带来比较强烈的视觉冲击,更加真实的将人们的生活状态反映出来。其中需要注意的是,在平面广告设计中应用色彩的时候,一定要根据实际的广告需求来使用恰当的色彩,增强两者之间的紧密联系,色彩能够在一定程度上代表所描述的物体。
(三)文字表现要素
文字作为一种图形符号,是人类对自然界的一种模仿形式,具有一定的描述性和现实性。随着社会的不断发展和进步,文字也不断的发生着变革,逐渐演变成现在的文字形式。在很多平面广告设计中都广泛的应用了文字来表现,也为设计者提供了更多的想象空间。如果想平面广告设计中的文章表现要素更加的具有冲视觉击力,就需要注意两个方面的问题:一方面是需要对广告中文字的编排进行充分的考虑,其中主要包括其疏密度、虚实度、主次关系、形式等各个方面的内容,并且在设计的过程中要遵循视觉流向的规律;另一方面是广告中文字的本身就是美化、装饰的过程,因此在设计的时候需要注重对其进行装饰性美化,比如对字形组织进行灵活化和艺术化的加工。
三、结语
为了增加平面广告设计的视觉冲击力,需要加强对其特点和表现要素的分析与研究,这样才能够促进宣传和推广,实现广告有效诱导的目的,这能够显著的提高企业的市场竞争力,增加经济效益。
参考文献:
[1]刘晓亮.试议平面广告设计中的色彩视觉冲击[J].品牌,2015,06:127.
[2]龚士顺.视觉冲击力与平面广告设计的互动性研究[J].戏剧之家,2015,20:169-170.
[3]刘震.平面广告设计视觉冲击力的影响和科学设计原则[J].科技信息,2013,26:75+77.
关键词:广告设计;设计心理;消费者
一、设计心理学含义
在当今飞速发展的社会中,广告往往是一个企业或者商品打开市场获得成功的关键,很多成功的广告案例在很大程度上都是打赢了心理战,消费者的心理活动至关重要,所以在对于广告设计中,必须正确把握到消费者的心理需求。
二、广告设计的创意方法和诉求心理
通过设计心理学的学习,形成了很多广告设计的创意方法和诉求心理,包括形象诉求、情感诉求、理性诉求和潜意识诉求。消费者通过广告形象可以在大脑中形成一个对产品的整体感知,例如很多广告都是采用明星来代言,借助于明星的信赖度和知名度使产品的整体度提升,从而达到预期的效果,使消费者对其产品有较深的印象。消费者在决定购买一件商品时,需要经过一个过程,这个过程就是消费者的情感过程,首先要引起消费者的注意,使其考虑是否要购买,当消费者有了购买的欲望,到决定购买几时先购买的时候,广告的情感诉求便成功了。理性诉求中,便是需要让消费者知道购买此商品可以获得到何种利益,以及不使用此商品会损失或者收到什么影响,从而使其理性的决定是否要购买此商品。人的意识有的时候会影响人的决定,潜意识指的是人的某种欲望,广告中传达的信息如果满足了人们的某种潜意识,那么消费者自然而然就会接受,从而达到了广告的目的。广告的创意心里,最先考虑的应该是让消费者注意到,设计出的广告如果没有人注意到,等同于没有设计,所以消费者注意到了,就成功了一半。一则广告,可以通过消费者知觉与理解进行辨识,依附于消费者的了解,使其自发的对广告内容进行分析理解,从而达到广告的效果。也可以通过某种设计手段,将广告进行记忆加强。好的广告应该能激发人的想象,通过广告的设计,使消费者能够产生再造想象,使广告发挥最大的作用。
三、设计心理学在板式与色彩中的作用
一则广告中,板式和色彩的选择也尤为重要。随着人类生活质量的提高,人们对舒适度的关注逐渐提升,所以深入了解、充分把握版面设计中的视觉心理问题因素对消费者产生的心理作用是优秀的版面设计产生的重要条件。一份广告信息,人们首先接触的是视觉焦点,也就是广告中最突出的地方,之后随着元素强弱产生视觉变化,使其阅读完整个信息内容,这也就是所说的视觉张力引发视觉流程的变化,所谓视觉张力,就是通过视觉元素形式的差异对比产生心理的刺激作用,差异越大,视觉张力越大。当在版面上增加一个素材时,竞争的局面便造成了,而视线的流动自然也不可避免。如果两个素材的重量相等,那么视觉元素的对比就不够明显,无法产生视觉张力,这样的版面设计使视线流动产生不确定性,明显不符合视觉心理学的原理。而在重量不等的素材之间,张力的存在使读者的视线能清晰,即目光先投至较大的素材上,然后流动至较小的素材中。注重图片的指向作用。版面可利用图片趣味中心的指向作用,对读者产生心理暗示,将视线从照片中转移出来,突破画面限制,将注意力凝结在照片邻近的版面上。比如在版面上放置一幅人物图片,人物的手指指向版面的左上方的标志处,这样一来就会将读者的视线引至报纸版面的左上方。留白也是非常重要的,合理运用留白空间产生适度心理调节作用在版式设计中是一个很好的设计办法,给读者喘息之处,使读者的视觉和心理紧张度都得到调节和松弛。同时也要注意留白的适度性,不能因为留白而割裂了版面的整体性。随着时代的发展,人们对广告的要求不再是简单的信息载体,人们要求在获取信息的同时得到美的享受,因此在版面设计中应格外重视其形式美。色彩是广告表现的一个重要因素,广告色彩的功能是向消费者传递某一种商品信息、引起消费者的共鸣。因此广告的色彩与消费者的生理和心理反应密切相关。色彩对广告所展示的环境、消费者的感情活动都具有深刻影响。同时,广告色彩对商品具有象征意义,通过不同商品独具特色的色彩语言,使消费者更易识别和产生亲近感,商品的色彩效果对人们有一定的诱导作用。不同颜色的使用对消费者心理的影响是不同的。红色视觉刺激强,让人觉得活跃、热烈、有朝气。在人们的观念中,红色往往与吉祥、好运、喜庆相联系,它便自然成为一种节日、庆祝活动的常用色,同时红色又易联想到血液的安全,有一种生命感、危险的联想。灭火器、消防车都是红颜色的,而作为酒店、旅馆等服务性场所,红色是要尽可能避忌的。黄色是明亮和娇美的颜色,明度高有很强的光明感,使人感到明快和纯洁。植物的枯萎也与黄色相关联。因此,黄色又使人感到空虚、贫乏和不健康,因此在药品的外包装设计中,要避免使用黄色。橙色兼有红与黄的优点,明度柔和,使人感到温暖又明快。一些成熟的果实往往呈现橙色,富于营养的食品,也多是橙色。因此,橙色又易引起营养、香甜的联想,是易于被人们所接受的颜色。蓝色是极端的冷色,具有沉静和理智的特性,恰好与红色相对应。而这种色彩很容易使人联想到花卉、水晶等名贵品,可以产生高贵、神秘感。绿色是人与自然的生命相一致相吻合,给人以万物生长,生机勃勃的效果。紫色具有优美高雅、雍容华贵的气度。这种色彩在服装设计领域被广泛地应用于女性晚装的设计中。白色白色给人以洁净、光明、朴素、等感觉,在它的衬托下,其它色彩会显得更鲜艳、亮丽。但过多的白色可能产生平淡无味的单调、空虚之感。在广告设计中的用色,需要把握住消费者心理,运用特定的色彩关系,发挥也色彩特有的个性,使广告的效果更好的表达出来。
四、结论
综上所述,设计心理学对于广告设计是十分重要的,每一位设计师都应该从中得到启发,获得灵感,对广告设计的心理学研究要继续在实践中不断地探索和发现,不断提高整个广告设计行业的设计水平,不断设计出符合消费者心里需要、适应时展的优秀的广告作品。
作者:初婧 单位:广西师范大学
关键词:广告设计 高校广告设计教育 可持续发展
一、研究我国广告设计现状和发展与高校广告设计教育相融合的意义
中国入关以后,迅速崛起的经济建设一浪高过一浪,信息时代的产业更替几乎冲击着一切领域;国外大批的企业,产品涌入中国,这就给我们的广告设计公司提供了大量的商机。另一方面,大量的国外广告设计公司也会相继进入,竞争随之加剧,而在广告业的竞争中,广告设计扮演着相当重要的角色。信息时代对现代广告设计人才的需求要求中国的广告设计教育,尽快为社会提供必须的现代广告设计人才。
现阶段就中国广告业来说,广告设计还是相对较弱的环节,特别是在广告设计行业充当主力军的高校毕业生。行业要求设计人员能迅速进入状态,有比较宽泛的知识储备,但高校毕业生毕业后在校所学的知识与社会的需求存在较大的差异,我们培养的人才不能迅速、高效地服务社会。
二、我国目前广告设计现状
进入80年代以后,我国的广告事业随着商品经济的确立有了较大的发展,近三、四年来,广告业自身的发展以及广告市场环境的激烈变化引发了广告市场结构的调整和力量重组,广告行业的状况发生了一系列的变化。随着改革开放的深入,一些国外产品看好中国的广阔市场并以其产品广告先进的制作技术,富于新意的创意很快的吸引住中国的消费者,使不少的公司得于顺利进入中国市场,很快成为中国广告业描摹的“范本”。
三、我国目前高校广告设计教育的现状
(一)高校广告设计教育的发展
1983年6月,厦门大学新闻传播系在高等院校首开先河,设立广告学专业。1983~1992年,这10年可以说是中国广告教育发展的探索期,全国只有6所高校开办广告专业,1993年至今则是快速成长期,到2003年,全国开设有广告专业的院校达210多所,广告学专业的学科背景类型根据不同的社会需求、专业需求、市场需求,呈现出多元化趋势,我国广告学专业逐渐形成了新闻传播型、商业经贸型和美术设计型三种办学模式。
(二)高校广告设计教育存在的问题
实事求是地说,由于中国广告学科是从“一张白纸”上开始构建,中国广告教育发展速度太快,整体水平参差不齐。
1.社会层面上。虽然行业的繁荣使社会对广告设计教育的关注度空前提高,这种关注一方面促进了教育的发展,一方面又引起人们对广告行业不理性的预期,至使广告教育在根基还不稳固的情况下快速膨胀。各高校在市场导向下一哄而上,而师资力量和理论研究上又有所欠缺,必然造成教育质量难以保证。与此同时,社会对广告设计教育的认识也过于简单化。
2.学校层面上。在我国开设广告设计教育的众多学校中,存在着彼此交流少,对与广告相关的其它领域关注不够,致使广告这个科学系统被人为的割裂了,最终出来的学生就象盲人摸象一样,只看到了自己那一块,而不知道广告到底是什么,从而根本无法满足社会的需要。
3.教师层面上。由于中国广告设计教育从形成到发展也不过十几年的时间,现在绝大部分正在从事广告设计教育的教师往往有扎实的美术造型功底和良好的审美品位,但是对于广告设计这种面向市场的商业掌握不足,反映到具体的教学理念中来则是对广告设计作品视觉美感的偏执和离开市场离开受众的张扬创意,对于广告理论、投放媒体、消费调查、受众心理、广告效果反馈等重要内容却通通舍弃,这样培养出来的学生是很难快速适应社会对综合型广告人才的高要求的。
四、多重矛盾下的广告设计教育
广告学是一门实践性较强的应用性学科,需要随着社会实践的迅速发展而不断地进行知识更新和理论创新。广告学作为新兴的综合性边缘交叉学科,涉及经济学、社会学、新闻学、传播学、心理学、统计学、文学和艺术等诸多领域,忽视了广告学科应用性、包容性和开放性强等特点,用传统基础学科的管理模式建构广告专业势必会产生诸如广告专业教师知识结构单一,专业课程设置脱离广告实践,学科定位、培养目标和课程设置缺乏系统化,师资力量薄弱和经费不足,教材资料和教学设施普遍缺乏等等的“发展瓶颈”问题。
五、高校广告设计教育适应和促进我国广告设计发展的构建模式
广告设计作为一门应用型学科,其迅速发展得到政府和社会各界的大力支持,20年中国的广告教育为广告业界培养和输送大批优秀人才。然而应用型人才并不等同于技能培训,高等院校广告教育的目标应该是旨在为业界培养和输送大量既熟悉中国传统文化并对现代社会消费时尚有着敏锐洞察力,又懂得国际市场营销、广告策划创意和媒介组合运作的复合型、创新型高级广告专业人才,同时注重培养学生的全面型视角、颠覆型思维、自我学习和勇于创新的能力。
(一)构建多元化与多层次的办学体系,形成规模和特色
提倡不同院校广告设计专业开展联合办学的新思路,取长补短,不仅培养学生的广告专业技能,而且培养他们对中国传统文化的深刻认识以及熟练运用新媒介技术,熟悉国际化背景下的营销策划、资本运作和广告信息传播的综合能力,做到知识的“广博”,同时也要与“专门”的完美结合。通过专业之间的交流,不仅可以提高学生学习的积极性,同时也可以提高教学的质量,促进中国广告设计教育整体办学环境的改善。
(二)课程设置的开放性培养复合型、创新型人才
高等院校广告专业的培养目标就是要塑造复合型和创新型的广告专业人才,而要达到这一目标,必须构建开放式的课程设置体系,体现广告专业交叉边缘学科特点,同时也要敏锐地观察消费动向以及新媒介技术的运用,做到综合性与前沿性相结合,素质教育与专业教育相结合,培养学生的广告思维、辩证思维和创新能力。
(三)成立新媒体广告研究中心关注行业最新动态
“媒介即信息”,新媒介技术的出现不仅改变人们传统的思维方式、阅读习惯和价值观念,而且对传统媒体形成巨大的冲击与挑战,传统媒体只有与新媒体的融合才能维持和拓展其生存空间。这就要求广告教育界针对这些前沿课题开展深入的研究,并形成创造性的理论成果,因而有实力的广告设计专业率先成立新媒体广告研究中心显得尤为必要,也可以采取跨学校、跨学科、跨专业联合组建的办法,实现优势互补和资源共享。
参考文献:
观察光栅的衍射光谱,掌握用分光计和透射光栅测光波波长的方法。
【实验仪器】
分光计,透射光栅,钠光灯,白炽灯。
【实验原理】
光栅是一种非常好的分光元件,它可以把不同波长的光分开并形成明亮细窄的谱线。
光栅分透射光栅和反射光栅两类,本实验采用透射光栅,它是在一块透明的屏板上刻上大量相互平行等宽而又等间距刻痕的元件,刻痕处不透光,未刻处透光,于是在屏板上就形成了大量等宽而又等间距的狭缝。刻痕和狭缝的宽度之和称为光栅常数,用d 表示。
由光栅衍射的理论可知,当一束平行光垂直地投射到光栅平面上时,透过每一狭缝的光都会发生单缝衍射,同时透过所有狭缝的光又会彼此产生干涉,光栅衍射光谱的强度由单缝衍射和缝间干涉两因素共同决定。用会聚透镜可将光栅的衍射光谱会聚于透镜的焦平面上。凡衍射角满足以下条件
k = 0, ±1, ±2, … (10)
的衍射光在该衍射角方向上将会得到加强而产生明条纹,其它方向的光将全部或部分抵消。式(10)称为光栅方程。式中d为光栅的光栅常数,θ为衍射角,λ为光波波长。当k=0时,θ= 0得到零级明纹。当k = ±1, ±2 …时,将得到对称分立在零级条纹两侧的一级,二级 … 明纹。
实验中若测出第k级明纹的衍射角θ,光栅常数d已知,就可用光栅方程计算出待测光波波长λ。
【实验内容与步骤】
1.分光计的调整
分光计的调整方法见实验1。
2.用光栅衍射测光的波长
(1)要利用光栅方程(10)测光波波长,就必须调节光栅平面使其与平行光管和望远镜的光轴垂直。先用钠光灯照亮平行光管的狭缝,使望远镜目镜中的分划板上的中心垂线对准狭缝的像,然后固定望远镜。将装有光栅的光栅支架置于载物台上,使其一端对准调平螺丝a ,一端置于另两个调平螺丝b、c的中点,如图12所示,旋转游标盘并调节调平螺丝b或c ,当从光栅平面反射回来的“十”字像与分划板上方的十字线重合时,如图13所示,固定游标盘。
物理实验报告 ·化学实验报告 ·生物实验报告 ·实验报告格式 ·实验报告模板
图12 光栅支架的位置 图13 分划板
(2)调节光栅刻痕与转轴平行。用钠光灯照亮狭缝,松开望远镜紧固螺丝,转动望远镜可观察到0级光谱两侧的±1、±2 级衍射光谱,调节调平螺丝a (不得动b、c)使两侧的光谱线的中点与分划板中央十字线的中心重合,即使两侧的光谱线等高。重复(1)、(2)的调节,直到两个条件均满足为止。
(3)测钠黄光的波长
① 转动望远镜,找到零级像并使之与分划板上的中心垂线重合,读出刻度盘上对径方向上的两个角度θ0和θ0/,并记入表4 中。
② 右转望远镜,找到一级像,并使之与分划板上的中心垂线重合,读出刻度盘上对径方向上的两个角度θ右和θ右/,并记入表4中。
③ 左转望远镜,找到另一侧的一级像,并使之与分划板上的中心垂线重合,读出刻度盘上对径方向上的两个角度θ左和θ左/,并记入表4中。
3.观察光栅的衍射光谱。
将光源换成复合光光源(白炽灯)通过望远镜观察光栅的衍射光谱。
【注意事项】
1.分光计的调节十分费时,调节好后,实验时不要随意变动,以免重新调节而影响实验的进行。
2.实验用的光栅是由明胶制成的复制光栅,衍射光栅玻璃片上的明胶部位,不得用手触摸或纸擦,以免损坏其表面刻痕。
3.转动望远镜前,要松开固定它的螺丝;转动望远镜时,手应持着其支架转动,不能用手持着望远镜转动。
【数据记录及处理】
表4 一级谱线的衍射角
零级像位置
左传一级像
位置
偏转角
右转一级像
位置
偏转角
偏转角平均值
光栅常数
钠光的波长λ0 = 589·3 nm
根据式(10) K=1, λ= d sin 1=
相对误差
【思考题】
1. 什么是最小偏向角?如何找到最小偏向角?
2. 分光计的主要部件有哪四个?分别起什么作用?
3. 调节望远镜光轴垂直于分光计中心轴时很重要的一项工作是什么?如何才能确保在望远镜中能看到由双面反射镜反射回来的绿十字叉丝像?
关键词 设计事理学 创意产业 广告设计
中图分类号 G206 文献标识码 A
The Discussion about the Sciences of the Artificial Influence the Creative Industries and Advertising Design
Geng Zhihong
(College of Literature,Qingdao University, Qingdao 266071)
AbstractIn the process of the advertisement design, the paper concludes that it should use the sciences of the artificial, innovative design concepts, createa harmonious society, and promote the sustainable development of creative industries.
Key words The Sciences of the ArtificialCreative IndustriesAdvertising design
1998年,“英国创意产业特别工作组”(CITF--The UK Creative Industries Task Fore)在创意产业规划文件中提出,创意产业是“源自个人创意、技巧及才华,通过知识产权的开发和运用,具有创造财富和就业潜力的行业”。①创意产业涉及领域广泛,主要包括:广告、设计、建筑、艺术品与古董市场、时装设计、互动性休闲软件、音乐、表演艺术、出版业、软件、旅游、影视、广播,以及文化遗产等。由于对经济发展的强大推动作用,它已受到各国政府的重视。
一、设计事理学的基本概念
设计事理学是上世纪末在艺术设计认识领域出现的一种新思想。1981年美国学者赫伯特・A・西蒙出版了《关于人为事物的科学》(The Sciences of the Artificial)一书,提出了“设计科学――创造人为事物”的一系列重要观点。他将设计描述为“用人为事物的组织和职能――即用其内外环境之间的界面――描述一个人为事物”, 其内在环境是指能在某些环境下达到目的的自然现象的组织,认为外在环境决定达到目的之条件,由此推断,如果对内在系统的设计是正确的,那么这个内在系统就可以适应于外在环境,设计问题的‘内在环境’由一组给定的可选择行动来表示,这组可选择行动可以通过给定范围的控制变量给出。‘外在环境’则由一组参数来表示,这组参数可以认为是确定的,也可以认为只能用概率分布给出,内在环境对外在环境的适应这一目的是用效用函数――通常是控制变量与环境参数的纯量函数――以及可能附加的若干个约束(比如控制变量与环境参数的函数不等式)来确定的,那么设计的目标就是“寻求控制变量的一组允许值,与约束相容,并且使给定环境参数值的效用函数值极大化”。西蒙的这一研究涉及到我们当代的管理学、经济学、心理学、人工智能直至工程设计和社会规划等诸多领域,可以说是“一般事理学”的肇始。
我国学者柳冠中先生在此基础上进一步发展并完善了事理学理论,提出了“设计事理学”观念。在他的《工业设计学概论》中指出“人为事物是设计的本质”。设计事理学承袭了“人为事物”的观念,并且更加强调设计“事”的作用和意义,用柳先生常举的例子来说:我们通常所说的设计“杯子”,实际上是为了解决人喝水的问题,所以更应该考虑不同的人、在不同的时间、环境、以可能的条件和手段,实现喝水一事,杯子只是实现目的的手段而不是目的,有时麦秆也许更“适合”。即设计是运用“已知的科学成果”,“限定性地”创造“新的方式”以解决“人类生存的形态”。因此,设计事理学将“内在环境”、“外在环境”、“目的”等范畴引入到设计学研究中,探讨设计中“内部因素”、“外部因素”、“目标系统”之间的关系规律,即“事理”,并建立起一套本体论意义上的事理学理论。
二、中国广告设计现状对中国创意产业的影响
然而,我国的现代广告设计起步较晚,直到20世纪80年代改革开放后,尤其是世纪之交,新材料、新技术使各种广告媒体应运而生,电脑、互联网和广告设计软件的开发与应用,促进了广告设计的飞速发展。但由于种种原因,中国的广告设计理论研究一直滞后于经济的发展,也滞后于设计实践,使广告设计在世界广告舞台上处于尴尬地位。
我国的广告设计教育基本是从改革开放后逐步发展起来,至2006年底,全国开设艺术设计院系近千个,三分之二以上都有广告设计专业或课程,还有广告协会和企业开办的职业培训班等,大大缓解了市场对广告设计人才的需求压力。目前,国内广告设计界存在的主要问题表现在三个方面:一是设计师单纯追求科技在广告设计中的运用,重技巧轻内容,缺乏人文精神;二是广告专业教师跟不上科技与市场发展步伐,墨守传统广告理论,缺乏实践经验;三是,广告设计研究与实践脱节,不能有效利用科研资源进行社会成果的转化,同时,不能将市场动态及需求及时反映在教学中。这样很难提高广告设计人才的适应能力,更不要说引导广告设计向更为科学的方向发展,成为创意产业发展的瓶颈。
三、对设计事理学促进中国创意产业中广告设计发展的几点思考
随着全球经济与科技的飞速发展,我国的广告设计理念在社会变迁中发生着巨大变化,设计实践的方法也日新月异。作为创意产业中的广告设计,伴随世界文化多元化的发展,还有2008年北京奥运会、2010年上海世博会的机遇,正成为关注的焦点。创意产业的兴起,对广告设计的认识,必须放在社会经济、科技和文化发展的产业化环境下进行全新的思考。笔者在柳冠中先生的 “设计事理学”思想启示下,对广告设计进行以下几点思考,抛砖引玉,以促进中国创意产业的发展:
1.创新广告设计理念
广告设计是依托当今高新技术和传播媒介的一种文化实践方式,与人们的生活息息相关,对社会经济发展、丰富文化生活意义重大。数字技术使产品从生产、信息传播到消费方式都产生了巨大的改变,广告设计理念和模式随之变化,这就需要设计师重新审视,转变设计观念。柳先生提出的设计事理学理论便是很好的启发,将广告设计作为一个系统的事件进行统筹组织安排,将广告的目的通过目标系统来完成,加强创意产业中各领域的联系。譬如,北京奥运会的广告设计目标应视为一种体系,而不是单纯的广告招贴、报刊宣传、电视广告、展示设计等针对不同广告媒体的设计专项。从“舞动的北京”中国印的会徽揭晓,到奥运会结束,其广告设计应为同一个目标体系而创意,影视广告中无论是中国结、故宫开启的红色大门、舞动红绸、男女老幼开心的笑脸都是实现这一目标体系的某个环节。
2.以人为本的设计理念
创意是广告设计的核心,它源于人类的生活需求,产生于人的思想,设计师创意的过程,就是在思考和寻找解决人之需要问题的方法。作为创意产业中的广告业,要求广告设计人员必须具备广博的知识、较强的学习和创造性能力,要与人打交道,为人服务,熟悉涉及对象的相关知识,“活到老学到老”成为广告设计师的生存方式。根据“设计事理学”思想,可以引导广告设计向为人服务的“事”而努力,并且是一个需要统筹组织安排的系统工程,具体来说,首先,广告设计的创意目标体系应设定在提升人们的生活质量上;其次,广告设计的内部因素(包括广告创意图形、色彩、肌理、尺度等)应以受众的生存状态和需求为出发点;再者,广告设计的外部因素(包括广告媒体选择、受众心理等)应关注传播效果的人性化,倡导新的生活风尚。这些需要以人为本的设计理念和整合知识的组织能力。
3.加强理论研究和人才培养
广告设计作为一门综合性的交叉学科,具有较强的应用性、技术性和思想性特点,涉及经济学、营销学、传播学、广告学、社会学、心理学、文学和艺术设计等诸多学科,需要广告设计师具备广博的知识结构和创新的思维方式,深入研究广告前沿理论,才能准确把握国际广告设计发展趋势,将最新科技引入设计领域。创意产业的可持续发展必须靠加强理论研究和人才培养。人才是产业可持续发展的基本保障,提高广告设计人员素质应包括专业教师和设计师两个方面:
(1)加强学术交流,提高广告设计教师修养。
鼓励教师加强学术交流、研究广告前沿理论,利用数字技术开发广告设计精品课程课件,进行资源共享。认真筛选优秀教材或根据学生和广告专业特点编写教材,把课程内容编制成多媒体课件、网络课程等,作为学生共享和更为自由的学习资源;建立互动反馈区,让学生和同行通过这一区域,针对课程或业界动态进行专业讨论,有利于课程教学的改进与完善。
(2)扩大教育渠道,提高广告设计师整体素质。
对广告设计师的培养,不能单纯依赖传统的师徒引导,和短期的专业培训;利用互联网经济、便捷、庞大的信息资源,扩大教育渠道,节约学习成本,提高设计师水平,不失为目前较好的途径。譬如,利用互联网的文本、图库、企业网站、数据等素材,建设或链接高水平的国际广告专业网站,作为设计师开阔视野,及时获取专业信息,与专家和业界精英学习,以及设计师之间互动的平台。
4.完善广告协会职能加强产学研结合
(1)完善广告行业协会的组织职能。广告协会和设计协会对维护广告市场秩序,进行行业自律,为会员提供服务起着有效的作用。协会组织业内人士进行学习、交流,培训广告设计人才,制定技术标准,规范经营。协会还应支持院校发挥科研优势,实现广告设计、科研与市场的良性互动,使广告设计为社会服务,为广告市场引航,培养适应产业需求的专业人才,维护创意产业中的广告设计健康可持续发展.
(2)完善设计实践组织能力。设计事理学将设计看作是人为事物的组织和职能,设计是通过其内外部环境的协调与组织来完成的。广告创意的好坏,只有在实践中才能得到检验。加强设计师的设计实践,尽快与创意产业接轨,主要通过参加著名的国际广告界、工业界赛事、广告专业学术论坛,参与国际性会展、国际知名企业的广告设计等,增强国际认可度,获得国际广告设计信息,及时沟通交流,提高整体广告设计水平,同时锻炼广告设计师组织“事”的能力,促进产学研紧密结合,推动创意产业的可持续发展。
关键词:广告设计;色彩意义 ;冲击力
中图分类号:J022 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2013)09-45-2
一、引言
在当前的这个社会,到处都是广告,生活中的方方面面几乎都能找到广告的影子。可以说在当下的这个时代,人们已经离不开广告。广告是因为某种特定的需要,通过一定的媒体形式,并消耗一定的费用,公开而广泛地向公众传递信息的宣传手段。其实广告设计是一个过期了的概念,比较笼统和空泛,它大体包括平面设计、包装设计、书刊设计等。为了能够进一步展现广告的视觉冲击力,设计师们将色彩运用其中,采用各种方式来对应的烘托广告主题,加强广告画面情调的渲染和意境的创造,给人留下了深刻的印象。因此,在广告设计的过程中,色彩冲击力的影响将会对广告效应带来重要的影响。
二、色彩元素的审美作用
在众多的广告艺术设计中,色彩艺术是广告设计中的重要组成部分,也能够带来巨大的视觉冲击力。如今,广告设计中有了色彩,才使这个行业变化得色彩斑斓。作为增强广告活力与说服力的滋养剂的色彩,在促进销售力上具有举足轻重的作用。同时在产品的各种包装、设置上,色彩都能够起到一定的美化作用,给人以强烈的视觉冲击力。总之,色彩在广告中的应用可以极大地增强其审美诱导力。
每个企业在市场经济发展的过程中,广告设计都相当重要。尤其是对各种色彩的设置。达芙妮在某凉鞋平面的设计中,注重各种色彩的对应设计,并将色彩分成了不同的种类。但是在设计的过程中,对于款式风格也要给予足够的重视。
而恰恰在这种广告设计中,色彩展现了重要的作用。上图中就是达芙妮鞋业的样式设计色彩,同时对应的还有其他颜色,它们所传达的各种信息也是不尽相同。达芙妮设计的色彩会,将那个款式所要表达的效果全部展现。
三、色彩元素的心里冲击作用
爱美之心人皆有之,因而人们对于色彩的热爱程度也是不尽相同的。同时色彩的颜色表达也能展现人们的不同心理特征。成功的广告设计,能够在第一时间吸引人们的眼球,同时给人以强烈的视觉冲击力。鲜明的色彩对于广告来说,有很多作用,并且起到的效果将会分为不同的阶段:
(一)在很多广告设计中,色彩较为鲜亮,直接给人的视觉感官带来巨大的冲击力。很多人热爱广告收集,那些色彩鲜亮的设计大部分被收藏。
上图中色彩设计,给人的视觉感官带来强烈的冲击力。黄红相间的,能够激发人们的信心,进而将广告设计的效果完美地呈现出来,并且在这两个对应色彩设计中,两种颜色的搭配并不让人感觉到突兀。使得人们的内心充满祥和而又热烈的感觉。
彩色广告的设计不仅仅给人带来巨大的冲击效果,同时还能通过色彩来传达商品所要展现的意义,并将对应的整体不仅仅面貌展现出来。色彩广告在设计的过程中。给人带来的是巨大的信任感,还能够起到美化心灵的作用。
上述作品你看了之后是什么样的感觉?很舒服,有很多感触吧。这就是彩色广告带来的巨大效果,能够唤起人们内心比较脆弱的部分,并且将其影响力无限扩大。
广告色彩对商品有巨大的象征意义。商品在各自对应实施的策略设计中,更加能够展现色彩传达出的感情,并且将商品所要表达的各种冲击感进行强烈的展现。如可口可乐公司一直沿用其独一无二的红色,和其他各种商标对比,能够让人一下子就记住这个牌子,并且实现了商标效益的最大化。
四、广告设计的视觉搭配
(一)主色调的确定
对于广告中的色彩设计主题展示,需要通过不同的手段进行。色彩广告设计的展示中,一定要能够起到一定的对应作用,并在各种设计情感的表达中展现强有力的冲击力,将整个设计灵魂展现出来。例如:化妆品类广告,尤其是女性对其广告设计部分相当关注。在这类广告设计的过程中,注重的就是对整体的肤色的要求。
(二)广告色彩感情规律的应用
色彩的应用在一定程度上能够最大限度地展示人们的感情,进而将其淋漓尽致的表达,并且将其加入广告设计中,进一步来展现色彩的作用。
每个年龄、性别和经历不同的人们自然会对色彩的爱好有不同的表达方式。儿童比较偏爱各种亮色。这些亮色能够满足他们的好奇心。女性比男性更爱白色,白色就好像是天使,代表着美丽、高贵。男性则多喜爱蓝色,蓝色是稳重和安全的代表。很多人经历了城市中的繁华和喧闹,更加喜欢乡村中的宁静和闲适。
上述作品展示的就是一种青春的律动,运用多种色彩斑斓的图案直接展示着青春的张扬个性。上述图中展现的时代是后现代,被很多青年人所认同。
中国有五十六个民族,每个民族都有着自己不同的代表色彩,并且彼此之间的差异性较大。世界上很多国家对色彩的各种表示也是不尽相同。国外黑是悲哀的象征,国内则喜好白,西方人的婚礼多数是用白色婚纱来替代,但是国内人们结婚通常是以红色为主。但随着国际间的交往日益频繁,国家之间的各种色彩文化也逐渐相融。
五、广告设计中色彩冲击力的运用
广告逐渐形成了一个大融合的趋势,很多色彩在发展中将会直接影响着人们的生活。色彩在广告设计中的功能价值体现在:鲜明性、认识性、写真性、情感性、审美性。同时色彩的广告的设计中,一定要有较强的冲击力,这样才会给人留下深刻的印象。从现在广告设计角度发展上看,色彩起着越来越重要的作用。
(一)色彩对观众情绪的影响
色彩冲击力在一定程度上直接代表着人们的各种感官,色彩是把握人的视觉第一关键所在。只有让人印象深刻的作品,才能经久不衰地展现其要表达的各种理念意义。色彩通过结合具体的形象,运用不同的色调,展现了广告设计中的各种艺术力量。广告的成功与否,色彩起着关键作用。同时在对应的广告设计中,要想展现其影响力,必须从各个方面对广告设计中的各种环境进行分析,做出对应的计划和设计模式,进行更好的广告设计创作。现在,色彩在广告宣传中独到的传达识别与象征作用,很多设计师们在对应设计中引用了色彩。
(二)色彩对广告主题的凸显
现代广告设计师们肩上的重担加大,因为人们对广告设计的要求更加严格。人们生活步伐的加快以及经济水平的提高,对广告主题的要求也更加的严格。在色彩配置和色彩组调设计中,设计师们要注意各个方面的色彩组合,并且注意各个颜色之间的协调性。广告画面有明确的主色调,要处理好图形色和底色的关系。设计师要明确色彩定位,在广告定位中,要彰显主题,对各种商品的形象进行衡量,从而来展现色彩设计中的意境美。
六、总结
从当前的现状发展上看,广告设计最重要的就是能够给人留下深刻的印象。因为色彩给人的视觉冲击力影响较大,所以色彩的地位更非常重要。色彩不仅在画面中有均衡构图的作用,还传达着不同的色彩语言,释放着不同的色彩情感,能够和观赏者进行很好的情感交流。
参考文献:
[1]严敏.论现代艺术对平面设计风格的影响[J].四川教育学院学报,2011,(03).
[2]韩焱.文字在平面版式设计中的地位和作用[J].艺术教育,2007,(10).
[3]姚菊敏.平面设计与联觉思维的契合[J].科技信息,2009,(35).