时间：2023-06-22 09:23:09
序论：在您撰写数字技术与教育时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
关键词:电影艺术；数字技术；中国影视教育；影视产业；文化建设
中图分类号：G40-014 文献标识码：A
数字化与产业化，是我国当前广电行业最关心的两个话题。应当说，在这两个问题上，挑战与机遇并存，变革与发展同在。纵观全球，世界各国都在大力发展数字技术与相关产业，并取得了很大的进展。据报道，从2008年至2014年，美国、英国、法国、澳大利亚、日本、韩国等都将陆续实现广播电视数字化。数字化会带来巨大的商机，21世纪被称为“信息产业时代”，而信息产业中最大的市场，就是数字电视。据预测，我国数字电视商机为3万亿。
我们国家近年来在数字电视方面也十分重视，广电总局曾确定过中国广播影视“数字发展年”和“产业发展年”，就数字电视发展问题召开了多次相关会议，并进行布置，提出了“三步走”（有线数字、卫星直播数字、地面数字）、“四大平台”（数字电视产业链中的节目平台、传输平台、服务平台、监管平台）、“四个时期”（2003年全面启动有线数字电视，2005年开展卫星直播电视业务，并且开始试播地面数字电视，2008年全面推广地面数字电视，2015年全国停止模拟广播电视的播出），并且制订了从大城市到中小城市、从沿海城市到内地城市、从东部到西部、从城镇到农村的推广战略。应当承认，这个分步实施、逐步推进的总体规划是符合中国国情的。
数字技术会给中国传播业（包括电影、电视、网络等）带来极其巨大而深刻的变化，也会给我们中国高等院校的影视教育带来许多新的课题，为此我们必须有充分的思想准备，同时还应当尽早进行有关课题的研究。仅就数字技术对中国电视业的影响而言，至少会带来以下三个方面的巨大变化：
第一，观众群体的变化。
数字技术会给电视受众带来巨大的变化。数字技术为电视提供了更加广阔的空间，从理论上讲，电视频道的数量已经能够大大增加，完全可以满足电视受众的不同需求。西方发达国家付费频道多达数百条，以此来满足电视受众的不同需求；与此同时，还考虑到受众的群落层次，即从人口统计学与社会学角度对电视受众进行细分。实际上，这种对电视受众市场进行科学细分的方法，在西方发达国家早已开始，并且成为电视专业化频道的定位依据。“人口统计学的发展，为电视台以受众市场为依据进行频道设置提供了坚实的基础。美国把居住的人群划分为62个生活方式不同的群体。这些群体又按受教育和富裕程度、家庭生活圈、城市化、民族和种族、流动性等五大范围共39个因素进行细分。新的人口统计方法使电视台的决策者们清楚地了解到：哪些群体对何种频道最感兴趣，哪些群体对何种信息的需求最为强烈，哪些群体是电视频道最有价值的消费者等等。这种对消费群体的科学划分，为电视频道市场专业化的设计和受众定位提供了客观依据。”①与此同时，除了人口统计学与社会意义上的受众细分外，我们还可以借鉴市场学中关于市场细分的方法。“市场细分”这个概念是在20世纪50年代由美国经济学家温德尔•斯密提出来的，他所提出来的市场细分不是对产品进行分类，而是根据顾客的需求和欲望进行分类，根据消费者的不同需求将市场划分为不同消费者群体。这种市场细分主要考虑的因素包括：地理因素（城市、郊区、农村等）、人口因素（性别、年龄、职业、教育、种族、收入等）、心理因素（社会阶层、生活方式、、个性特色等）、行为因素（消费需求、消费规模、消费特色等）。可见，对于电视受众市场细分来讲，无论是人口统计学与社会学的方法，还是经济学上的市场细分方法，都可以为电视频道专业化的设置与定位、实施与运作，提供坚实可靠的科学依据。
第二，电视频道的变化。
从一定意义上讲，电视频道专业化可以说是世界电视业发展的必然趋势，是电视技术迅猛发展的必然要求，是电视受众市场巨大变化的必然结果，更是大众传播媒介激烈竞争的必然产物。从这个意义上讲，电视频道专业化具有十分深刻的媒介背景、技术背景、观众背景、市场背景和理论背景。从总体上讲，欧美发达国家的电视市场呈现出细分化、专业化、特色化、多元化的发展趋势，尤其是美国付费电视频道的专业化程度很高，专业频道被越分越细，受众群体被越分越细。特别是众多付费电视频道都是频道特色鲜明、目标受众明确，以自身专业化特色鲜明的节目吸引受众交费收看。此外，1990年由英国天空电视台（SKY）和英国卫星广播公司（BSB）合并组成的英国天空广播公司（BSKYB），付费收入已经超过了广告收入，截止到2003年时播出节目多达406套，年收入32亿英镑（超过目前我们全国电视业广告总收入）。英国天空广播公司就是通过市场的细分，尤其是专业频道的细分，来为“分众化”与“小众化”的受众提供了他们感兴趣的节目内容，而这些节目内容在过去的免费公共频道中是看不到的，正是由于这些具有可看性和必看性的节目内容，才使得习惯了免费电视的受众自愿付费收看。“以电视产业非常发达的英国SKY电视台为例，根据它的TV解码表，我们可以挑出一些非常典型的收费频道。如娱乐频道里，又细分出音乐频道、电影频道、纪实频道、表演频道、赌博频道、流行频道、时装频道、成人信息频道。经济频道里，又细分出财经频道、股票频道、房地产频道、购物频道。体育频道里，又细分出足球频道、橄榄球频道、摔跤频道、拳击频道、高尔夫频道、棒球频道、篮球频道等。在其他的专业频道里，还细分有上帝频道、议会频道、国防频道等等。从我国受众的角度看，这种细分已经非常分众化，目标群体也非常集中了。但对英国人来讲，还远远不够。于是音乐频道里又细分出摇滚频道、古典频道、流行频道、乡村频道、爵士频道；电影频道又细分出老片频道、新片频道、频道；纪实频道里又细分出真实频道、探索频道、国家地理频道、历史频道；表演频道里又细分出戏剧频道、歌剧频道、舞剧频道；购物频道里又细分出时装频道、珠宝频道、家庭用品频道、汽车频道、科技产品频道；成人信息频道里又细分出声讯频道、视讯频道、广告频道等等。如此细化，不仅做到了分众化，而且小众化也很到位，收费的层次化目标很明确，内容上也涉及较深广的专业知识和实用信息，确确实实值得喜好各异的人为此而付出费用。” ②由此可见，发达国家电视业的经验告诉我们，在数字技术等高科技手段极大地丰富了我们电视频道资源的同时，也给电视产业的发展带来了崭新的挑战，内容产业越来越处于重要地位，数字付费电视的内容产业必须实现真正意义上的“分众化”与“小众化”。专业频道设置的依据，只能是真正意义上的市场细分。
第三，服务功能的变化。
从一定意义上讲，数字技术给人类生活带来了巨大变化和影响，现在仅仅是初露端倪、刚刚开始。其中的重大变化之一，就是数字技术使得电视功能从单纯意义上的“传播”，变成真正意义上的“服务”，使得观众从“看电视”到“用电视”。从英国天空广播公司的付费频道中，我们就可以看到，观众在使用电视时，不仅可以获取信息、娱乐休闲，而且还可以具有炒股、购物等多项功能，购物频道更是已经细分为时装频道、珠宝频道、家庭用品频道、汽车频道、科技产品频道等等。使电视观众在购物时更有选择性，通过电视购物更加方便。杭州的“华数传媒有限公司”（即原来的杭州数字电视有限公司）同样也为受众提供了多方面的服务，除了观看传统电视节目以外，还可以通过电视了解杭州的天气状况、交通状况，还可以享受购物、订票、炒股、游戏等多项服务，甚至还能通过电视找工作岗位、看病挂号等等。当然随着电视、电脑、电话（手机）“三电合一”的推进，数字技术给人们日常生活带来的巨大变化现在才只是刚刚开始。
总而言之，数字技术给中国影视产业的发展带来了巨大的变化和发展空间，与此同时，也给我们高等院校影视教育带来了许多新的课题和新的领域。事实上，目前全国高校普遍采用DV用于教学实践活动，就是数字技术为高校影视教育带来的方便条件，突破了过去使用胶片和磁带时学生拍片实习时的各种局限，使得现在的影视摄影摄像更加方便。我经常打一个比方，就是DV对于影视艺术的普及，就像卡拉OK对于歌唱艺术的普及一样，使它真正进入了一个个普通家庭，对于影视艺术的普及具有巨大的作用的意义。当然，这还仅仅只是一个例子，数字技术给我们带来的影响将会更加深远，尤其是数字技术媒体在文化产业和创意产业中的地位将会更加飞速地发展，数字技术带来的媒体整合（三电合一）与产业整合的趋势将日趋明显，我国数字媒体的相关产业，包括影视、广播、动漫、游戏、网络、电子出版物等等，将会给我们带来巨大的市场和发展的空间。
正因为如此，我们高等院校的影视教育必须审时度势，因势利导，使我们高校影视教育真正适应时代的发展。（责任编辑：陈娟娟）
① 罗琴《我国电视频道改革述评》，《电视研究》，2002年第1期。
② 龙小洵、闫军才《如何做好付费内容产业》，《中国广播电视学刊》，2004年第9期。
Contemporary Digital Technology and Chinese Film Education
PENG Ji-xiang
(School of Arts, Beijing University, Beijing 100871)
关键词：数字化技术；媒体艺术；交互艺术；教学互动；数字化教育
中图分类号：TP432 文献标识码：A 文章编号：16727800（2013）002019703
0 引言
随着计算机技术等数字技术的不断更新和发展，人类生活发生了深刻的变化，不管是在认识世界的角度上，还是在探索自身发展问题上，尤其是在教育领域。数字技术作为发展的手段，作为人类表现意识的工具，具有不同于传统形式的有形化方法，如数字媒体。与数字媒体相对应的数字化内容，是数字媒体所表现出来的数字化艺术，这是数字技术所能表现的内容，在教育领域有不同的教学数字艺术，包括内容艺术、交互艺术以及结果艺术等，这也是数字媒体给教育带来的数字化革命。
1 数字化技术
数字化就是把客观事物和想象的事物通过数字的形式表达出来。以后的艺术将由多媒体数字化的影音视听与网络传输的艺术形式所替代，数字将成为通用的语言。数字化技术的发展不仅从观念上影响人们对现代艺术概念本身的理解，而且将成为人们沟通方式的一种应用工具。数字化技术作为一种信息传播所依赖的物质媒介，因为应用方式的不同，人们对其期待也在逐渐加强，更多的是通过突破媒介的依赖，打破时空界限，缩小文化差异。教育领域中的数字化技术应用更是令人振奋人心，随着新技术的参与，受教育者和教育者将形成新的交流和沟通方式，更加自由，更加具有积极付出的欲望。
（1）数字化技术的内容。从广义上说，数字化技术所能表示的内容很广泛，如各种技术所蕴含的功能性和工具性，这是技术化内容中最普遍的领域；从狭义上说，数字化技术的内容包括数字技术的工具和技术内容，数字化技术工具最突出的是数字媒体，它包括媒体功能的内容，而技术内容则是关于数字媒体的发展和技术水平。
在教育领域中，不仅仅是技术内容推动教育的变革，更是数字技术的工具内容所引起的。数字媒体功能的内容包括数字媒体的特定技术应用，以及与信息有关的获取、处理、传递和使用等。这也是教育变革中能够发挥重要作用的一部分。数字化技术的内容包含的数字技术的工具和技术内容这两方面也是数字化技术内容的特点所在。
（2）数字化技术的形式。数字化技术的形式是指技术内容所能表现的意义。数字化技术形式一方面利用数字处理优势得到前所未有的效果，如艺术欣赏、教育目的和社会问题冲突等，另一方面拓宽了人们理解事物的角度以及处理客体的方式和手段，把技术看作是展现方式，因而也参与了现实的构成。数字媒体的内容所带来的形式包括数字媒体艺术，数字媒体艺术，不同的数字媒体作品所带来的艺术感受和价值不仅仅带有主观性，更主要的是数字媒体的技术手段达到的内容表达使得作品更加神奇。
传统的教育更多的是教材中内容的传授，而忽略了学生主体用技术丰富知识的能力，教育变革就是要让学生主动参与学习内容的编辑和交流，教师更多的是更好地说明教学目标、学生最终要实现的要求以及怎么引导学生使用学习策略和各种学习媒体。数字媒体艺术是潜在地传递的教学内容，一方面学生感受教学内容的价值，另一方面，学生自我有了艺术感染，因而能促进自我表达以及和其他人的交流。
2 数字媒体交互艺术
交互是经验，这暗含着在时间和空间中发生的经验累积。它往往和激起、选择性注意、感知等这些词有关，这些词与行为有关，伴随着情感的变化。因此，在教育过程中，随着学习者的动机和情感参与，交互性过程开始从技术交互和交互环境转变为情感交互。数字交互不仅让人体验日常的经验，而且让人能够体验生与死，探索生命的边缘和宇宙的断裂地带。数字交互从行为出发，塑造经验，创造境界，一种以往任何方式所不能给予的境界，因此，数字交互甚至比真实交互走得更远。Ske Dinkla在《交互艺术的界面历史》中认为：游戏赋予玩家个性，并强调合作和团队精神。根本上，技术运用于对话彻底改变了图像的传统。因此，艺术家主要关注彼此的对话和界面的设计，这关系到最终呈现给大众的内容和形式。交互艺术的产生和存在伴随着内容的呈现和结果的展示，因此交互艺术的载体离不开内容和结果。交互、内容和结果在教学过程中同样是不可忽略的。
（1）数字媒体的内容艺术。教学媒体的内容艺术是指利用数字媒体将教育内容用更丰富的艺术形式表现出来，内容艺术就是体现出内容形式和含义符合教学性以及突出学生主体意识和参与性，更多的是能引起学生对内容的思考和反思，对他们以后的学习产生影响。数字媒体艺术拉近了创作者与受众之间的距离，综合形成了一个很强的载体，使它成为独立的艺术形式。当今教育，计算机和网络的应用已经非常广泛，但是至今没有给教育者和学习者带来革命性的影响，信息的数字化是数字媒体最核心的特征，所以一方面，教学内容上突出的是教育内容的符号化，其次是信息化，然后是内容的艺术性，教育变革不能单单只从内容上来行动，还要从方法上。
（2）数字媒体的方法艺术。数字媒体的方法艺术是指怎么样利用数字媒体艺术的特征实现教育手段的变革，更多的是教学观念上的变化，数字媒体艺术特征中的互动性是教育改革一个重要的突破口。数字媒体艺术是以新兴媒体为载体、依托和手段，具有不同于传统艺术特色的、集艺术与科学技术于一体的艺术形态。媒体和艺术之间的差距首先来源于艺术理解的不同，其次是由于技术手段的表达不利于真正的现实和理想的结合。媒体艺术对技术手段的依赖，本身已经被限定在了手段之中，常常成为一种技术能力的运用和展示，成为人对技术特性的理解的展示，因而弱化了艺术本身的目的性，艺术与技术的结合使艺术原有的内涵发生了变化。然而，从教育理论中得到，反馈是必须的，因此，在形成媒体艺术时，要突出其互动价值。
（3）媒体艺术的互动性。互动性是数字化艺术在创作与接受之间，作者与观众之间，过程与结果之间所表现出的一种角色换位，互动沟通、共同参与，共同分享的艺术模式。例如，互动性的数字创作平台，给予观众对作品享有更大的选择权利与修改权，每一个观众都能以个人的方式，找到有共同点的作品样式。观众阅读他人的故事之后，又以“媒体艺术家”的高度在个人意念的支配下对作品做出回应和新的探索，主动的参与创作，在互动式的沟通中，真正实现艺术家与观众，艺术创作与接受的换位思考与真诚的对话。观众在分享作品中，得到切身的精神满足与情感的陶冶。
数字媒体的结果艺术。数字媒体的结果艺术不同于是数字媒体的内容艺术，更多的是数字媒体以及其艺术影响以后带来艺术作品，或者说是通过各种形式包装艺术产品。数字媒体艺术运用计算机技术的发展，以及在资讯、传播、图像、生物科学等领域的研究成果，进行艺术创作的形成与过程。包括：①数字图像，包括数字矢量图形艺术作品、数字绘画、数字摄影等；②只读光盘艺术，即基于CD-ROM、DVD-ROM的多媒体艺术作品；③虚拟现实艺术作品，如基于VR技术的电脑游戏、基于VR技术的场景展示等；④网络艺术，即基于Internet或其它信息共享网络的数字艺术作品等。
教学领域中，学生的学习结果应该更注重学习作品，如作业或者是学生个人思想变化和提高。数字技术和网络平台为人们创作和发表自己的艺术作品提供了可能，个人表达与个人创意已经由艺术家延伸到了观众，艺术创作不再是少数艺术家的特权而成为人们生活的重要组成部分，人们不断地建构起一个图像化的生活世界和文化世界。这时，艺术家的任务不再是自我创作，而是设计环境，空间，构造框架，让观众能参与其中，任由观众在其中创造自己的世界。在网络时代，各种理念也相继产生，如凡客体的背后是一种自由表达理念的支撑，这对于教育的变革也是很有价值的，凡客体可以促进学生的自我表达。
3 数字化教育中的启示
数字时代将人自身数字化，将自我意识数字化，从而形成外在于自我的数字自我，使人的身份和自我认同得到新的实现。麻省理工的马文・明斯基在《心智的社会》中提出，把意识移至到机器内将可能实现。还有人提出，可以存在一种不依赖于具体的人的“网络智慧”。 “数字化生存”成为数字时代个体和社会生存方式、发展模式的典型概括和表达。
学习者需要学习多媒体信息，同时用多媒体作品来反馈自身的学习效果，使教学结果更有直观性，有利于促进学生对学习目标的完成程度。计算机网络媒体能够提供多种多样的学习方式，如互助学习、个别学习、ELearning和远程学习等。
（1）数字媒体的教育大众化。数字艺术作为最普及的艺术与现实关系的媒体，始终与大众媒体携手共进。从当今“第四媒体”的网络艺术而言，其中的交互性及双向互动传播而论，如开设电子论坛（BBS）、公布记者电子邮件、在每篇报道之后设置评论区等手段与途径，给学生提供一个交换意见和发表评论的场所，使进入网络的人们能够直接参与作品和新闻报道。这不仅做到了媒体原创，还实现了受教育者之间的沟通，从而真正使媒体与学生融为一体，真正实现了数字媒体成为教学“学生的代言人”。但是，教育功能是否可以达到提高学生公共的参与性的水平，这是值得思考的问题。
（2）教育媒体内容和形式如何统一。数字技术对艺术创作的影响主要表现在两个方面：一是艺术活动由一种美的艺术变成了后审美的艺术，前者是指本身具有审美属性和自主性外观的艺术，后者则不具有这种直接的审美属性和自主性外观，它的审美属性是间接而来的，其存在也不再是自主的，而是依附在数字技术的展示价值上；二是人们对艺术品的接受由凝神专注式向消遣式转变，这对教育也提出了挑战。内容艺术、方法艺术（互动等）以及结果艺术是数字媒体艺术在教育变革中所能体现的三方面，这也是数字媒体给教育带来的数字化革命。但是在用数字媒体变革教育内容时，若达到内容艺术实现的同时不能达到教育内容的准确性和完整性，那么还有必要为了数字技术的艺术形式舍弃内容吗，还是根据实际教学内容来决定呢？这是值得思考的，也是教育变革中应该处理好的问题。
（3）教学互动的意义。交互是人与机器的共同参与，让世界改变。教学作为教育者和受教育者之间的互动关系，能够让他们按照自己的意愿实现对可视的和可听的实际教育内容进行操作。在计算机科学领域，交互是衡量计算机是否更为人性化的一个标尺之一。人性化教育是可以通过艺术互动来说实现的。交互艺术可以认为是一个过程和选择媒体的一种方式，以及使用媒体的一系列准则，通过那种媒体所能够表达的一系列价值，即信仰、观念、感觉或者一种感觉。特里・威诺格拉德把交互设计描述为“是人类和交互空间的设计”。交互艺术是艺术家与作品、参与者之间的交流，它时常强调交流、过程和知觉的建造。
教育领域中，学生与内容交互，与教师交互，与其他学生交互，无时无刻都在交互环境中，因为交互，使得学生不再限制在课桌上，不再限制在安静地放好双手，不再机械地接受着教师的灌输，更不在学校中受到学习的限制。由此，数字媒体为学习开发了具有艺术性和互动性的学习环境，这为教育的数字化革命迈出了重要的一步。例如，日本京都ICCNTT Inter Communication 博物馆 “生命的空间”的互动场景，用户与网络用户通过Email 传来的文字创造的生命产生互动。
4 结语
学习方式的转变在计算机网络媒体发展下具有多样性，而转变的直接目的是让学生去接触教学媒体，与其发生交互，要发生交互行为，一方面在于学生的主动参与；另一方面，就必须要了解人类学习的认知过程，依据人来设计教学材料，如视频材料、多媒体课程等等，才能更有效地将教学信息传递给学习者。计算机网络媒体提供了强大的资源，又可以实现信息共享，并能满足学习者进行交互和沟通。
多媒体学习方式是个笼统的概念，具体来说是抛弃学习依赖的想法，自主地寻找学习资源，不要只靠别人提供的资料，而是要在知识世界中有目的、有意义地形成自己的知识概念和结构，并通过各种渠道完成学习任务。
参考文献：
＼[1＼] 杨虹.数字媒体艺术的呈现浅析＼[J＼].电影评价，2008（4）.
＼[2＼] 杜卫民.浅析数字艺术的产生与发展＼[J＼].艺术理论，2007（5）.
＼[3＼] 李于昆.从膜拜到展示――对数字艺术中的数字技术之解读＼[J＼].南京艺术学院学报，2007（4）.
＼[4＼] 曹田泉.数字艺术的交互本质与特征＼[J＼].艺术与设计，2007（1）.
＼[5＼] 周年国.新媒体新体验新设计――浅谈基于数字媒体的信息设计与传播＼[J＼].艺术与设计，2007（4）.
关键词：数字化教学资源；信息化教学；改革创新
一、数字化教育资源的作用与意义
数字化教育资源建设是开展信息化、网络化教育的基础，也是当前教育改革与素质教育的要求。数字化教育资源建设是教育信息化建设的重要内容，在推进教育信息化、实现教育现代过程中起着重要的作用。我国的数字化教育资源存在总体缺乏、优质资源匮乏、分布不均、重复建设、标准化程度低、整合与共享难度大等问题。唯有建立合理的数字化教育资源发展策略，才能更好地促进我国数字化教育资源建设，发挥其最大效益，服务于教育信息化建设。
教学实践表明，有效地利用数字化教学资源，对于学生学习能力以及问题意识的培养乃至怀疑精神的塑造具有重要意义。学生通过对数字化教学资源的真正利用，可以激发学生的学习与发现的兴趣，是培养自主学习能力和创业能力极佳的路径。数字时代年轻一代所具有的优势通常超过年长者，这种并非个体性因素造成的优越，已越来越得到认同，这也是人类在数字化革命中所取得的最重要的收获之一。数字文化所自然生成的DIY学习理念已成为一种网络的标识性的文化符号。这种文化理念培养的往往是一种互动精神，而互动能协助孩子成长，培育其开发本身的价值，训练其判断分析力，评估力，批判力及帮助他人的能力。在这种情况下，教师在教学中应积极及时地引导学生开发和利用数字化教学资源，并由此培养学生的发现、思考、分析及判断能力。学生可以根据自己已有的知识背景和思维结构，根据学业的需要，自行斟选、组织相关教学资料和学术信息，并建构自己的知识体系，得出自己的观点见解。学生通过接触数字化教学资源，不仅可以获得建构知识的能力，而且还能得到信息素养的培养。
二、数字化时代促进信息化教学的核心内容
首先，数字化时代，对教师的角色观念必须有新的认识和定位。在传统教学模式中，受制于条件，教学大都以教师为中心，教学结构是线性的，以教师的单向传播为主，多数情况下学生是被动的接收者，学习的自主性难以体现。教师的专业背景，知识取向和个人喜好等因素均对教学内容有着决定性的影响，因此在某种意义上说，教师在教学中处于中心和权威地位，掌握着主要的话语力。应该说，在信息化和数字化技术尚不发达的时代里，传统的单向传播式（也称广播式）的教学模式，几乎称得上是最佳选择，并在人类的教育史和文明史上起过并还在起着重要作用。但数字化信息化时代的到来，对以往的教与学的结构模式形成巨大的挑战，学习知识的渠道和媒介也不再是单一的，不仅有纸媒文化，还有电子媒介尤其是网络上的各种数字化知识和资源，都对教师的中心地位形成挑战。网络和信息面前人人平等，教师和学生具有同等的信息条件，面对同样的信息资源，这无疑给教师提出新课题。学生在利用数字化教学资源方面所表现出的优越性，教师不仅不能回避和视而不见，更应给予鼓励和激发，“弟子不必不如师”，教育的本质重在超越，这才是教育的本质性的目的和诉求。
其次，面对数字化时代教学的新挑战和新课题，教师必须有清醒的认识，同时也必须思考和实施新的对策与方法。面对新的教学形势和教学条件，教师一方面要积极激发和培养学生自主学习兴趣和创新创业能力，另一方面更应重新确立教育教学的侧重点。由于教师与学生面对的是同样的数字信息资源，教师必须将教学内容重点定位在学科和课程的前沿性和前瞻性上，在教学中适度加入自己通过研究分析归纳，对学科与课程的重点问题做出自己的整理、评价和前瞻，并将本学科中出现的前沿性问题加以介绍讲解，这不仅有利于学生形成敏感的问题意识，提高分析问题和解决问题的能力，而且对其未来的发展也提供了知识系统的延伸和引导，益于专业素质的培养。
三、数字化资源促进信息教学的特点
数字化教学资源是指经过数字化处理，可以在多媒体计算机及网络环境下运行的多媒体教学材料。通常认为，“数字化教学资源”属于信息资源的范畴，是信息化教育资源的软件资源的一部分。是从狭义理解上的一种特殊的信息资源，是“经过选取、组织，使之有序化的，适合学习者发展自身的有用信息的集合”。数字化教学资源是教学媒体数字化的产物。随着人们对教学过程本质认识的不断深入，人们将研究的重点由教学媒体逐步转移到教学资源的层面上，即由对教学媒体物理特性的研究转移到从学习者出发研究学习资源，以实现包括媒体在内的一切学习资源的使用方法与使用目的的紧密结合。
数字化教育资源有两个要素构成：数字化硬件教育资源和数字化软件教育资源。数字化教育资源是指教育中所使用的软、硬件教育资源。所谓数字化硬件教育资源是指教育中所使用的计算机、投影仪、视频展台、数码照相机、数码摄像机等数字化设备。数字化软件教育资源是指教育所使用的软件、课件、视频、音频、网络课程、软件标准、数字化期刊数据库等。其特点有：
1.处理数字化：利用计算机加工、管理、呈现，也就是用数字化处理技术将声音、文本、图形、图像、动画等音频视频信号经过转换器抽样量化，使其由模拟信号转换成数字信号。
2.传输网络化：数字化教学资源可以基于WEB进行交流和共享，通过网络实现远程传输，学习者可以在异地任何一台上网计算机上获取自己需要的信息。音视频可以利用流媒体技术实现网上点播（VOD）。
3.检索快速化：数字化教学资源可由资源管理人员或教学人员用计算机对其进行系统分类、管理，使用时可由资源的属性对其快速检索。
4.呈现多媒体化：数字化教学资源与传统的纯文字或图片处理信息的方式相比，经多媒体计算机处理的教学资源更加丰富多彩。同样的教育资源可以根据不同的需求选择不同的呈现方式，电脑、电视、投影、移动终端等。
5.组织超链接化：在教学活动中可以根据需求随时插入相关的教学资源。可根据不同学生的特点选择最恰当的教学内容和教学方法，并对学生进行有针对性的个别指导。
6.资源建设可操作化：指教学资源允许学生和教师运用多种信息处理方式对其进行运用和再创造，师生还可将自己制作的资源（如电子作业）加入到数字化资源库中。也就是说数字教育资源具有较大的扩展性──可以在原有基础上补充、扩展。
总之，从我国目前的教育改革趋势来看，凡是有利于促进学生主动学习，和谐发展的资源都应该加以开发与利用。唯有建立合理的数字化教育资源发展策略，才能更好地促进我国数字化教育资源建设，发挥其最大效益，服务于教育信息化建设。
参考文献
[1]教技[2012]5号，“教育部关于印发《教育信息化十年发展规划（2011-2020）》的通知”[Z]
关键词：数字媒体技术 艺术素养 课程整合
中图分类号：G640 文献标识码：A 文章编号：1007-3973（2013）005-170-02
1 当前数字媒体技术专业的发展状况
随着计算机技术，网络及多媒体技术的普及，以及它们之间的相互融合，数字媒体技术专业在各个高校应运而生。数字媒体技术专业旨在培养能够适应我国数字媒体技术高速发展需要及数字内容产业需求的高级复合型人才，所培养的学生需要具有较高人文素养、掌握数字媒体核心技术、具有艺术创意能力的复合型数字媒体技术应用与设计能力。该专业涉及到计算机技术，艺术科学、心理学等，是个多学科交叉的科学领域。
因此，在教学过程中，如何将多个学科有效的进行整合，是一个亟待解决的问题。它关系到我们的教学质量，也关系到培养的人才是否能够适应社会需求。该专业培养的人才应该是技术熟练，同时又要有较高的艺术修养，具有创新精神和创新能力。
2 教学中遇到的问题
（1）数字媒体技术专业大多数由原有的计算机专业分离出来。一部分教师原来只上计算机技术方面的课程。在进行该专业的核心课程的授课过程中，绝大多数也只是重视计算机操作技术与技法的传授。
（2）该专业的学生来源绝大部分是理科生。在高中阶段着重训练逻辑思维。形象思维和想象力较差。涉及到的设计能力，艺术感知力，审美能力等更是无从谈起。如果不加强艺术素养教育，那么他们的技术水平再高也做不出来有“美感”的作品，所学到的技术没有用武之地，将来无法满足社会各企业对人才的要求。
（3）通过调查，大多数院校该专业的教学计划虽然开设了相关的艺术类课程，比如素描色彩，平面构成，音乐理论等课程，但是这些课程都是针对艺术类专业学生的专业理论课程，都要求有较强的艺术功底和长时间的训练基础。对理科生来讲，学习这些课程有些困难，而且这样单独地开设一门门的艺术类专业课显得十分的生硬，并不能起到提高艺术素养和艺术感知力的效果，让理科生学起来反倒有一种挫败感。
3 技术与艺术整合的必要性
（1）数字媒体技术专业涉及很多交叉学科的课程，这个学科融合了计算机技术，心理学，视觉艺术、听觉艺术等。如果过分强调学习计算机技术方面的知识，培养的将是知识结构失去平衡的人才。因此必须强调其它学科知识的获取。
（2）虽然有些院校的教学大纲中涉及到了一些艺术门类方面的知识，但是大多都是针对艺术类学生的课程，并不适合本专业学生学习。因此在教学过程中，笔者认为，应该专门为该类学生开设单独的，适合他们学习的艺术类课程，来提高他们的艺术鉴赏力，艺术想象力和艺术创造力，并不需要有多厚的艺术功底，就可以在短时间内强化他们的艺术感知力和审美能力。
4 两者整合的途径
（1）制定计划。在教学计划中安排出一定的时间，在一定的教学环节上开设艺术鉴赏课，开拓学生艺术视野，提高艺术鉴赏能力。尤其针对世界名画，世界名曲，经典影视，获奖作品等从多方面，多角度地为学生进行讲解，提高他们对高雅艺术的鉴赏能力。本人认为该类课程适合在接触核心课程之前开展，让学生在头脑中留有一定的艺术形象，便于后续课程的开展。
（2）有机融合。针对计算机技术操作过程中涉及到的艺术类的概念和技法有必要进行详细的解释。这些知识是这类学生从来没有接触过的，不熟悉不理解。还需要反复的练习，因此有必要对教材，教学大纲和教学计划都要进行修改，适当地适时地在在原有这些技术内容的安排上穿插上艺术知识，这样才能起到学以致用的效果。比如在photoshop中介绍钢笔工具时，通常原有的教学方法是单纯地讲解钢笔的几种用法，如何画直线，对称曲线，尖点曲线等。但是忽略了这些曲线最终是要组成某个特定的形状的。此时如果恰当地融入一些有关造型方面的知识，会[]使得课堂的内容更丰满，学生学起来更有效。同理，比如制作Flas中插入背景音乐的过程，通常教师只是讲解操作步骤。并没有讲解插入什么样的音乐更适合当前的内容。因此这时就应该介绍音乐的种类，由什么乐器演奏的，什么节奏的，各自表达怎样的情感，寓意等音乐方面的内容。
（3）开拓思路。充分利用业余时间，多参观、多阅读、多思考，用心体会好的艺术作品的美感。也可以通过参加各种形式的比赛，在比赛中锻炼自己，欣赏他人。
5 整合思路及具体实施方法
基于以上各种因素，本课题的创新之处在于将整合要素分为若干模块进行整合，并且改变了以往以技术为主，艺术为辅的教学模式。将之进行了颠倒调整。下面举几个例子来说明整合措施。
5.1 关于色彩模块的整合
一般在讲解图形图像处理软件的过程中，教师只注重技术实现方法的演示和讲解。本文作者观点是在讲解图形图像处理软件过程中适当插入一些艺术要素，比如在讲到调色板的使用时，可以将关于色彩的艺术常识加入进去，比如关于色彩中的色相，色彩的饱和度，色彩的明度，相近色，对比色的概念和效果等介绍给学生们，使学生们很直观地就观察到了色彩的变化，可以完全不同于艺术类专业学生的学习方法。这样做的目的，使理科学生快速地了解了艺术知识，又没有感到由于缺乏艺术基础而带来的学习困难。
又如，在讲到渐变编辑器时，不仅要涉及到如何设置渐变色彩及透明度，更要涉及到渐变都可以实现哪些艺术效果，比如可以实现立体效果，还可以产生不同的质感。因此就有必要加入一些关于光线对物体照射时产生的亮面，背光面，反光面的变化规律，怎样通过设置渐变工具才能体现出来。
5.2 关于艺术造型模块的整合
比如，在讲到钢笔工具时，教师只关注介绍如何划一直线，怎样弧度的一条曲线，以及一些光滑曲线或者有拐点的曲线等。却忽略了这些曲线是要组成一些形状的，而形状的制作是要有一定的造型基础。比如在用钢笔制作一个人物时，就要适时地介绍人物头像五官的比例关系，身体各个部分的比例关系，包括成人、儿童、老人等的不同比例关系。这样，就达到了技术为艺术服务，艺术的实现同样也脱离不了技术的支持。
5.3 关于艺术设计的模块
艺术设计通常也包括平面构图，色彩设计，更重要的是要有新的创意。在设计领域往往离不开图案图形的应用，因此在介绍自定义图案，图案图章，以及画笔的设置时，可以应用到设计阶段。将一些设计理念通过以上内容表达出来，这样既对技术要点做了介绍，同时也融入了设计理念，这样的课堂效果深受学生的欢迎。
在授课过程中若要很好地做到媒体处理技术与艺术要素自然融合：一方面对教师提出了较高的要求，需要教师本身就是一名技术过硬又具有较高艺术修养的复合型人才。另一方面更希望今后能够有更多更好的教材适应本专业的发展需要，真正达到数字媒体处理媒体技术与人文艺术的自然融合，在教学过程中让教师的教学不再尴尬，让学生学起来也成就倍增，从而提高学生的就业竞争力，扩大个人发展空间。
6 反思与总结
21 世纪人才的核心素质是创新精神、创新能力与合作精神、合作能力。不论在我国还是在西方发达国家， 都是把信息技术与课程整合看作是培养创新人才的重要途径乃至根本措施。这既是我们国家素质教育的主要目标， 也是当今世界各国进行新一轮教育改革的主要目标， 这正是西方发达国家之所以大力倡导与推进信息技术与课程整合的原因所在。我们只有站在这样的高度来认识信息技术与课程整合的目标， 才有可能深刻领会信息技术与课程整合的重大意义与深远影响， 才能真正弄清楚为什么要开展信息技术与学科教学的整合。
（保定市教育科学研究所“十二五”规划课题《数字媒体技术与艺术素质教育整合的研究》课题编号142138）
参考文献：
关键词 信息网络技术 平面设计教育 数字媒体技术 面对全球化 寻求差异化
计算机网络技术是当今世界上发展速度最快的信息技术之一，其高速、海量的特点使之成为当今各行各业获取信息不可或缺的手段。“新媒体”一词用来描述近几年才出现的各种数字媒体，包含社交网络、游戏、移动设备等各种数字形式的媒体传播渠道。“新媒体”的持续发展与进步是时代的要求，而我国高等教育机构的平面设计教育目前依然以平面、设计、广告、电视为主轴，基本上还是遵循传统思路教学。面对这些新技术的冲击，如何改革现代平面设计教学内容、教学方法、教学手段，才能促进自身的进步呢?
一、当代数字媒体技术的发展与运用
飞速发展的信息网络技术正改变着我们的生活，冲击着我们的感官。如今，我们处于数码网络时代，数字电影、数字电视、电脑、智能手机、互联网、MP3，我们每天都被淹没在由众多“新媒体”传播的信息中，生活带来了巨大的变化，信息网络技术对新世纪的人类文明进程产生了巨大的作用。
1 具有视觉、听觉、互动交互信息的第四媒体
数字媒体技术是继纸媒介(报纸、书刊、杂志)、广播、电视后出现的第四媒体，是平面设计的新舞台。数字媒体的出现将人们带入了一个色彩斑斓的虚拟世界。图片、音乐、动画等多种形式辅助展现信息内容，使得画面美观、表达直观，兼顾图文、声情并茂，更富趣味性和人性化；同时，新的资讯和前沿信息更新速度快，不论是娱乐休闲还是获取信息，都能够较好地满足用户需求。
数字化媒体日益普及，对传统印刷媒体有巨大的冲击与影响，这成为当代多个学科如计算机科学、平面设计教学、信息科学等共同关注的重要课题。
2 数字媒体技术交织着科技的助力而发展壮大，传统科目也要借“科技之壳”复兴
数字媒体技术带来的视听技术、数码技术、网络技术最大限度地满足了人们感官的需求。但任何一门学科都是在其他学科的基础上发展来的，数字媒体技术也不例外。数字媒体技术得益于计算机、网络、软件等多种学科交叉作用，而各种视听效果又与传统艺术如平面、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等结合，是经典艺术与当代数字技术的深度融合。
例如新数字媒体技术――数字电影发展迅速，在电影中，若没有CG特效的运用，大场景的视觉效果和气势就会大大消弱。著名导演卡梅隆说：“通过3D技术来制作电影，我们将进入电影界新的时代，观众会看到数码时代前任何技术都达不到的特效画面。”
在时代要求下，传统科目也必须要借“科技之壳”复兴。当电脑和各种科技成为你我生活中不可缺少的工具，数码科技取代纸和笔，数码艺术、新媒体艺术的形式成为平面设计者下一个开拓的目标。
3 数字媒体的新时展和对平面设计提出的新时代要求
因为媒介发生了变化，不断有很多新的媒体形式出现。近年在日本首见“数字纸”，能够将每个广告牌、广告柱，或是悬挂式活动广告变成数字屏幕，并提供多元化的素材和近乎网站的营销功能。文字及影音简讯能够跨越地域接触消费者，甚至包括从前那些传统平面设计无法到达的地方。这些都说明我们的平面设计空间正在发生转变。从单一媒体跨越到多媒体，从二维平面延伸到三维立体和空间。
展望未来，新数字媒体的数量将会持续攀升，并且更具渗透性及侵略性。因此现代平面设计教育已经不能满足于以往的教授知识与技巧，应该与网络时代更多融合，引导学生立足设计基础，确立新媒体的观察方法和思维习惯。
二、当代平面设计教育存在的问题
设计一词来源于英文“design”，包括很广的设计范围和门类，平面设计、建筑、工业、环艺、装潢、展示、服装等等。平面设计以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种形式的创造，结合符号、图片和文字，用来传达想法或讯息的视觉表现。随着科学技术的发展，平面设计经历了手绘――铅印――石版印――摄影――计算机――数字化等阶段。当前大多数平面设计作品都是运用数字化设计完成的。
在激烈市场竞争的今天，无论是国际还是国内，都把提高平面设计水平作为提升市场竞争力的手段，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计，平面设计的功能不断放大，其影响力涉及到社会生活的各个方面和各个行业，也加速了平面设计行业的竞争。
当代高校平面设计教育存在的问题有：
1 平面设计学科和专业定位不够明确。近几年来，随着高等学校的扩招，到目前为止已超过1000所高校开设了平面设计专业。平面设计办学规模急剧扩张，带来学科定位不清晰、教学不规范、培养目标不够明确、教育思想和方法比较陈旧、课程体系和教学内容不够完善等一系列问题。这些问题导致学生的知识结构与市场需求的专业技能存在着严重的脱节，不能适应市场需要。
2 平面设计教育体系不够健全。平面设计教育一直是以纯艺术的美术教育和传统工艺美术教育为基础，长期以来“重艺轻技”，尤其是严重缺乏以培养动手能力为主的技术实践教育，已经造成中国设计教育体系的落后。对于设计教育体系，包豪斯的设计教育模式依然是值得深入学习和研究的典型案例。现代设计教育从20世纪20年代的德国包豪斯学院开始起步，一直是强调艺术与技术的统一。技术教育在我国平面设计教育体系中的长期缺失，应该值得认真反思。很多学校教学模式上未适应时代需求而进行教学方面的改革，教学观念相对落后。同时，学生们在学习的过程中与外界接触的机会相对甚少，缺乏实践动手能力。对时代的发展、新媒体影响当代生活了解不够，学习态度过于被动，学生只是顺理成章地完成教学需要的基本课程，没能在思维能力和创新意识上大步提高。
3 平面设计教育面对时代趋势改革的局限。随着新数字媒体设计范围日趋增大，时代对平面设计教育体系提出更高要求，各类设计学科的交叉化是现代设计的重要趋势。当代最大的挑战莫过于大众化、全球化以及日趋成熟的市场经济，这些对平面设计及其教育体系带来革命性冲击。教育需要面对商业化，需要与实践相结合。
当前，我国数字媒体技术及应用产业虽然还处于起步阶段，发展却极其迅猛。但是，我国数字媒体相关的技术研发、数字内容的生产还远远满足不了需求。数字动画、游戏设计、数字艺术设计、数字出版、网络广告、影视特效等数字媒体技术都需要大量的人才。数字媒体设计人才的短缺已成为数字媒体产业发展的软肋。而我国平面设计教育体系面对时代趋势转变机 制不够迅速，如何应对数字媒体产业给我们带来的机遇和挑战，如何快速调整平面设计教育体系，已经成为一件非常紧迫的任务。
4 设计教育目的是加强学生创造性思维的能力。设计的本质是创造，设计创造源于设计的创造性思维。当前平面设计教学应注重培养学生设计创意个性化的表达，倡导设计风格，挖掘个人与众不同的创造性思维，使设计具有鲜明、独特的个性表达和强烈的视觉冲击力。数字媒体的视觉表现手段和形式是最自由、最具创新力和想象力的，因此数字媒体技术和平面设计都将以加强学生的创造性思维能力为教学目的，启发学生观察生活，发现新的艺术创意。
5 平面设计教育缺乏实际设计工作能力的培养。在大量的教学实践中，我发现很多学生的动手能力很差，对设计的理解非常概念化，其动手实践、解决问题的能力都明显不足。这是实践教学中最薄弱的环节。规范化的课程、固定性的教学方法，抹杀了教与学的个性发展，导致学生缺少持续创新能力。这给平面设计教学提出了一个严峻的课题。
我国平面设计教育变革应从普及化到专业化，分层次地发展。教育内容和结构都应改变固步自封的模式，根据社会和市场需要做较大的改革。使新科技、新思想、新设计意识和形态的变化，新型的平面设计素质教育改革已刻不容缓。
三、信息网络技术下平面设计教育改革的探索
法国国立布尔日艺术学院保罗・德沃图指出：“所有艺术领域都受到网络的影响，可以说电脑改变了我们传统的艺术。我们更习惯用新的工具去做以前的艺术，只要一点点变化，新的事物就会产生。”
经济全球化席卷世界的今天，产业的发展规模和程度，已经成为各行业综合竞争力高低的重要标志。而国际化进程加快，不少高校平面教育体系却显得滞后于时代的需求。传统平面教育体系如何打破传统粗放式、同质化的发展模式，实现快速与时代接轨?
为了适应数字媒体产业的飞速发展，高校平面教育体系应有机融合各自的学科资源，通过优势与特色的互补，积极探索交叉学科结合教学，推动数字媒体跨学科人才培养。“以能力培养为宗旨，以就业为导向，走产学研结合发展道路”是数字媒体跨学科人才培养模式改革的思路和定位。
1 归纳教育科目创建新体系。教育理念上，要将数字媒体领域和计算机技术与平面设计完美结合，培养符合社会发展需求的复合型人才，多层次培养大量具有竞争力的实用型、国际化数字媒体设计技术人才；以面向需求、开放式办学为指导思想，在办学机制和教学模式上进行大胆的探索与实践。要研究平面设计基础课程，培养学生人文素质激发创新活力；提倡重视设计基础理论研究，努力把中国文化和世界现代设计相结合。“东方+西方=我”，在传统和创新中注入崭新的设计文化理念，使平面设计基础教学呈现生机勃勃的信息时代特色。
2 转变观念是实施创新教育的前提。平面设计最核心的教育问题是对学生树立现代平面设计观念，设计的实践过程里二维或三维的空间中，要设计者展开无限的遐想，达到确切传达沟通信息的目的。教学实践经验告诉我们，艺术造型能力强的学生想象力比较丰富。因此高校平面教育体系应该以实施创新教育为前提，转变学生的设计观念和运用信息技术的习惯。
3 为传统产业加入灵魂元素。平面设计的教学内容要丰富多彩，体裁要紧跟信息网络技术步伐，反映信息网络技术特色，帮助和引导学生找准设计切入点。教师的正确引导和培养，能为传统产业加入灵魂元素。打破呆板的思维创意，激发学生的创作激情，培养学生对新现象新事物的感知能力，从而使学生创作出好的作品。
4 平面设计教学要面对全球化，寻求差异化。当代中国的平面设计教学面临的挑战即数码媒体所带来的网络化环境。要面对全球化，寻求差异化。我们需要提升创意这一灵魂元素，用文化创意实现价值再造。如果创意产业能够与其他产业相结合，一定能产生1+1>2的效果。
平面设计教学要以数字媒体人才培养为中心，突出计算机技术与艺术跨学科能力培养，把培养高素质、高技能的计算机技术与艺术结合的复合型创新人才为目标，与社会发展、数字媒体产业的需求紧密结合，使之成为数字媒体技术、数字艺术设计、动画等专业创新人才的培养摇篮和大学生创新实验、教学实践的基地。
我国的艺术设计教育通过多年的发展，基本上可以划分为两种不同的设计培养定位：一种是定位较高的艺术设计师，他们多出自国家统招类院校，通过全国高考进入各大艺术院校，通过四至五年的全日制专业学习后一般都具备了较好的艺术修养和审美能力，并具备相应的技术实现能力。对他们而言，艺术修养和设计创意要求较高。另一种是定位低于前一类的艺术设计操作员，他们多出自职业院校、成人院校、继续教育院校，通过两至三年的业余学习，成为具有基本艺术修养和掌握一定计算机技术的设计人员。对他们而言，更侧重职业技能的提高，实际动手能力的训练和再学习能力的培养。我校的培养人群定位属于后一种。在计算机技术飞速发展的今天，职业院校的艺术教育已不能忽略数字媒体技术的影响，课堂中利用和贯穿数字媒体技术应成为职业艺术教育课堂的新的要求和有机组成部分。
本文主要以平面构成和色彩构成为例，探讨职业艺术教育中介入数字媒体技术教学的可能性。
2 平面构成、色彩构成在传统艺术教学中的状况
平面构成、色彩构成是现代艺术设计中的专业基础课程的重要组成部分，它培养学生对图形和色彩的理解和创造能力，研究形态和色彩的基本构成法则，提升学生的形式感知能力和审美情怀。
我们可以看到，在传统的平面构成、色彩构成的作业练习中，学生主要是以手绘的形式进行。这些手绘练习就如武术中所谓的“童子功”，是一种基础的和基本的训练方法，在颜料、画笔与纸的亲密接触中，学生体味到形与色的“秘密”。这些练习对于各大艺术院校的学生而言是一种再熟悉不过的方式了，他们往往也能实现得很好，很多精致的、富有想法的作品出自他们的笔下。
而职业艺术设计教育中，学生也由上述的方法通过手绘方式在练习中真正实践他们学习到的知识。在这个过程中，问题凸显了：由于学生们大都是成人学生，专业层次参差不齐，缺乏过硬的艺术基础训练，使得他们在以手绘为媒介的学习方式中很不适应，难以实现理想的习作效果，若就此进行下去，将有违于训练的初衷。在这样的情况下，如何构架一种弹性的新的课程实现手段，采取一种灵活的可变通的教学方法，使学生在这种新的方式中找到自信，实现一种有效的训练?而如今我们已发现我们正处于数字媒体技术这样一个新的语境之下，数字媒体技术给我们带来了全新的艺术表现手段、语言方式、和审美视角。在职业学校学生的课程训练方式上，若有了计算机的介入，会带来什么样的变化呢?
3 数字媒体技术在教学过程的角色
电脑在当今世界中的作用毋庸多言。数字化的时代给教师带来的好处在于能通过多媒体手段给学生大量的作品赏析。对于学生而言，电脑使他们的设计过程更加快速和方便，可以很快地进行更改，从而进行更多的尝试和方案。这弥补了手绘方式的不足，传统的画笔和纸张被鼠标和屏幕所替代。但是，在目前的艺术设计教育与训练中，电脑的介入往往是在高年级阶段的设计实践中，低年级阶段的专业基础课训练都采取手绘。在针对职业学校的学生训练中，对这一方式进行弹性调整，采用手绘和屏幕实现方式相结合，学生先进行第一阶段的手绘练习，在第二阶段运用电脑来实现作业的过程中，他们发现自己突破了第一阶段手上功夫薄弱的障碍，更多更快地完成了各种图形和色彩的试验，实现了对图形与色彩的更深入的认识。
实际上，国内艺术专业基础课程的教学中不单一强调手绘方式，更大程度地利用数字媒体技术在艺术最高学府之一的中央美术学院设计学院中也早已体现。所不同的是他们利用的是照相机。例如，在平面构成中，他们先运用照相机拍摄具有对称、平衡、重复、近似、渐变、变异、放射、聚集性质的黑白照片各一张，然后再从黑白照片中进行元素提取，手绘成黑白抽象画。(如图1、图2)以此看来，数字媒体技术在教学过程中的角色大有发掘的余地，学生的想象力和创造力理应在遭遇高科技之时激起无限的多样性。
4 职业教育中平面构成、色彩构成与数字媒体技术的结合
关键词：幼儿教育；数字媒体技术；发展趋势一、数字媒体技术在幼儿教育体制中的应用现状
1.数字媒体技术使幼儿教育得到社会大众的更多关注
在我国，幼儿教育受到的关注及重视较少。但是，随着数字媒体技术应用到幼儿教育中，幼儿教育得到了社会大众的广泛关注，咨询了解幼儿教育的人增多，对幼儿教育对于幼儿成长的重要性也有了更深刻的J识。在数字媒体技术的辅助下，幼儿教育体制的科学性以及先进性得到了体现，幼儿教育的改革也被社会大众重视，不断优化幼儿教育体制成为社会大众共同关注的主题，也使数字媒体技术在幼儿教育体制中占据愈发重要的地位，幼儿教育体制的改革以及完善需要数字媒体技术的支持，可以说，数字媒体技术成为未来幼儿教育体制发展的趋势。
2.幼儿教育通过数字媒体技术打开幼儿的思维
在幼儿教育中，幼儿教师在课堂上充分引用数字媒体技术，丰富了幼儿的课堂学习形式。教师在应用数字媒体技术的时候，能够给幼儿全新的学习体验，使幼儿将自己学习到的知识应用到实际生活中，并且通过数字媒体技术的辅助，使幼儿对自己学到的知识进行全方位的认识，从感官的角度对所学的知识加深印象，为幼儿思维能力的发展做出了极大的贡献。
二、完善数字媒体技术在幼儿教育体制中的应用措施
1.用数字媒体技术改善幼儿教育体制的学习环境
在幼儿教育发展的过程中，数字媒体技术的应用能够给幼儿的成长教育创造更多的教育机会，幼儿教师可以使用数字媒体激发幼儿的课堂学习兴趣，使幼儿的注意力更加集中，并且，幼儿对于教师准备的学习内容也产生了更多的学习兴趣，幼儿教师使用新兴的数字媒体技术设计幼儿课堂的学习内容，利用数字网络资源丰富幼儿的学习内容，使学习内容具有一定的前沿性以及实用性。在网络媒体资源的支持下，幼儿的学习途径也变得非常丰富，幼儿不仅可以在幼儿园接受启蒙教育，在家休息的时候，家长也可以给孩子准备丰富的学习资源。可见，数字媒体的发展为幼儿教育创造了非常好的氛围，给幼儿教师更广阔的发展空间，也使幼儿教育的形式更加丰富多彩，幼儿学习到的知识更多。
2.数字媒体技术的发展给幼儿学习带来了更多发散思维的方式
在数字媒体技术的辅助下，幼儿接触到的知识更加丰富，教师能够从听觉、视觉、感觉等多个角度丰富幼儿的学习体验。幼儿能够从多个角度体验所学知识，从事物的形态、声音、色彩以及情感的角度认识社会，并且对于自己学习到的知识有更直观的认识，这对于解放幼儿的学习天性有非常大的帮助，也使幼儿通过更多的途径与外界社会建立联系。
3.幼儿教师从数字媒体技术角度为幼儿选择教育内容
在网络环境下，教师对幼儿教育的环境应当有全新的认识，也应当从更科学的角度设计幼儿教学内容，提升自身的教学专业能力，对幼儿教育理论进行研究以及创新，从幼儿的实际个性特征以及学习需求出发，有针对性地设计幼儿教育内容，创新幼儿教育活动形式，为幼儿教育体制的改革做出更大的贡献。为此，幼儿教师应当学习及研究新数字媒体技术，为幼儿搜集更多有意义的教育资料，并且从幼儿学习的角度出发，对幼儿的学习成果进行科学评价，适当地给予幼儿鼓励和肯定，使幼儿家长认识到数字媒体技术对于幼儿教育的重要意义，同时，家长在日常生活中要配合教师，从多个角度在幼儿的生活中渗透数字媒体技术，使幼儿在学习以及生活中时刻接触到媒体资源带给自己的优秀学习资源，这样有助于幼儿的认知水平以及思维水平的提高，也使家长认识到如何科学地开展幼儿教育，幼儿教师也能够在这一过程中掌握更多的教育和引导方法，从更科学的角度设计幼儿教学内容，从小培养幼儿的良好学习习惯，使幼儿对知识学习产生良好的学习兴趣，为后续、更复杂的知识学习奠定良好的基础。
三、总结
随着网络时代的到来，幼儿教育也面临着必要的改革，数字媒体技术在教育领域有非常深的应用，在幼儿教育体制之中也应当得到重视，使幼儿教育体制摆脱传统教育模式的弊端，从更科学、更全面的角度探究幼儿教育体制的改革，为幼儿教育的完善作出贡献，使幼儿从小就接触网络技术，并且鼓励幼儿养成良好的学习习惯，树立积极的学习态度，在心理上树立正确的人生观以及价值观，为幼儿的健康成长创造良好的环境，为幼儿的学习教育奠定良好的基础。
参考文献：
