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家具设计优秀案例范文

时间:2023-06-16 16:26:56

序论:在您撰写家具设计优秀案例时,参考他人的优秀作品可以开阔视野,小编为您整理的7篇范文,希望这些建议能够激发您的创作热情,引导您走向新的创作高度。

家具设计优秀案例

第1篇

【关键词】家具设计;教学改革;教学模式

一、《家具设计》课程改革的必要性

《家具设计》是一门十分重要的专业基础课,是学好环境设计专业的基础,通过家具设计的学习,学生应初步掌握家具设计的基础知识及其室内外环境中的应用,为进一步的专业设计课学习打下基础。目前,大部分院校本门课程还停留在对理论课程的讲授上,脱离了企业的实际环境,即使有一部分院校在实训课中加入了企业模仿的部分,也仅仅是题目的虚拟,缺少公司各个环节的衔接,不利于学生实际动手能力的提高和对企业的适应性,无法满足社会人才需求标准。导致学生在就业时仍然对实际无法控制与掌握,无从下手,对企业的工作流程与企业环境很难适应。因此本门课程教学内容和课程体系建设要适应现代社会发展的需要、适应科学技术发展的需要及未来行业的需要,对本课程进行教学改革具有必要性和迫切性。

二、教学内容的改革

首先,对课程教案的改革,不局限只是传统的教材,应在教材的基础上,增加最新的国内外家具设计行业的新材料、新工艺、新设计等方面动态的内容,丰富教案内容,做到实时更新。同样在课堂教学内容中也应注重中国传统家具设计的讲授,中国传统家具系统中所蕴含的设计原则在现代家具主流设计中发挥着重要作用,学生可以通过从中国主义的某些设计元素中设计一系列现代家具,从历史中获取更多的灵感。[1]同时不应局限在原来的室内家具的设计,而应该延伸到户外家具设计。其次,教材建设是课程教学改革的重要基础,由于中国家具设计高等教育滞后于家具产业的发展,所以一直缺乏适用民办本科院校的家具设计专业教材。针对这种现象,可结合家具设计课程改革的实践,制订家具设计专业教材编写计划。在教材编写上,可学习并借鉴国际一流大学家具设计专业的教学模式,引入国内外家具材料、家具工艺、家具设计的最新成果。最后,可以改变原来传统家具设计课程中的模拟设计形式,将作业改为真实设计课题,把项目案例式教学引入课堂。一改国内大部分学校家具设计以及环境设计专业其他设计类课程中存在的共同问题,将我国民办本科设计教育与国际一流大学设计教育体系接轨。教学课程设计作业要求学生动手实践,学生自由讨论,激发创新思维,分层教学。将单纯的家具造型设计作业与国际、国内的家具设计大赛、专利发明大赛设计项目结合起来,让学生在真正的国际与国内家具设计大赛的激烈竞争中去表现自己的创造性设计能力,同时也是在全方位的考验教与学双方的真实水平。[2]这种家具设计课程教学内容的改革,才能从根本上提高学生的学习兴趣。

三、教学方法的改革

改革教学方法就是要在本课程教学内容改革的基础上,通过理论课程、多媒体教学、课堂讨论、实际调研、团队合作、企业考察、方案展示等,把理论和实训相结合,真正改变传统单向授课模式,做到以学生为主体的翻转课堂教学。在教学方法的改革中,把老师本身从一个单纯教学演示角色转变为一个复合型的教学导演角色,从传统教学方法的教学传授者转为教学活动组织者。变“灌输式”为“启发式”,变“重点培养”为“普遍培养、因材施教”。[3]在教学改革中,提倡创新思维教学法,对学生进行设计启发,培养学生自主创新设计。在教学方法上可以抛开传统的教学形式,把教师的主导作用和学生的主体作用、教学内容的示范作用及学生之间的相互作用有机地结合起来。如家具设计课程中的人体工程学部分,让学生以自己为设计对象,体验躺、卧、坐哪种位置、哪种角度最舒服,最符合自己的需求,通过参与、亲身体验,不仅获得了感性认识,且对设计有了较直观的认识,充分体现了以人为本的设计。采用优秀家具实物或播放家具图片、幻灯、视频的形式,让学生了解古今中外家具设计大师的作品。通过分析这些大师的优秀作品,在立体的形态中分析家具设计的要素、特性、结构、人体工程学等,把体现在立体设计中的节奏、曲直、刚柔、质感、色感,随着环境、角度、时间而变化的因素,与稳定的形、色、质的本质的区别,理解大师的作品。“教师课堂教学必须突出案例教学”与应用技术型人才培养目标进行对接,进一步体现出专业建设或课程教学的校企融合、协同创新相一致。根据本专业的特点及社会对本专业学生能力的需求,将实际方案带到学生课堂中,构建课内实践与课外实践相结合、校内实训与企业实践相结合实践课程体系,完成由学生向职业人的转变,实现与企业的零距离接触。走“产、学、研”一体化的教学改革道路,并在实践中不断探索“校、企合作,产、学、研结合”技术人才的培养模式。[4]

四、教学评价的改革

教学评价的改革把区别学生转向发展学生,不再看重结果,转而看重过程,通过过程性考核方法来评价学生的学习掌握程度。通过学生之间的自评和互评,能够明确自己的不足与差距,找出问题的症结所在并进行自我反思与改进。同样使学生认识到自己的进步,增强自信心,从而更快、更好、更客观、更全面地对学生学习效果进行评定,达到学习评价的真正目的——以评促学。

五、结论

总之,民办本科院校环境设计专业家具设计课程的教学改革是一项系统性的工作,有非常明确的方向性和开创性,并且涉及课程体系设置、培养目标、教学内容、教学方法、教学评价等多方面的改革,其中重点是强化课程体系建设,特别注重学生素质培养和能力培养,建立以家具设计和应用能力培养为主线的教学模式,即在基本设计理论学习的基础上,大力加强实践教学环节,全面提高教学质量。[5]以实际课堂教学内容和教学方法的改革为重点,以学生为主体,以教师为主导,以能力为本位多个环节上进行改革,才能真正实现根本的改革,实现民办本科艺术教育的发展。

参考文献:

[1]方海.代家具设计中的“中国主义”[M].北京:中国建筑工业出版社,2007.

[2]彭亮.家具设计课程教学改革的研究与实践[J].家具与室内装饰,2004(06).

[3]张文超.我国本科家具设计专业课程教学方法改革的研究[D].东北林业大学,2007.

[4]马振山.家具产业人才培养中校企合作模式分析[J].家具与室内装饰,2008(07).

第2篇

一、引导学生明确家具设计的创新目标,培养学生的目的性品质

意志的目的性是指一个人能清晰地意识到自己行为的目标。目标是意志存在和发展的根据,一个人的行为目标越明确,行为意志水平也就越高。[2]意志的目的性在学生的设计活动中主要体现为学生能够积极主动地明确自己的设计目标。《家具设计》课程的教学目标是要求学生创造出优秀的家具设计作品。世界家具史向我们表明,优秀的家具设计作品都具有创造性,例如举世公认的20世纪最多产的建筑大师和家具设计大师阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto,1898~1976)1933年设计的弯曲木悬挑结构椅是对20世纪家具设计的杰出贡献,在此之前只有钢材被认为是唯一能用于悬挑结构的材料;被称为20世纪最富于想象力的设计大师维纳·潘东(Verner Panton,1926-1998)一生最大的成就是1960年的“潘东椅”,这是件以单件材料(塑料)一次性模压成形的家具,曾是许多前辈(密斯·凡·德·罗和埃罗·沙里宁)的梦想。创新需要灵感,灵感又从何而来呢?很多优秀家具设计作品的灵感其实来自于设计师的兴趣,如娜娜·迪策尔Nanna Ditzel(1923-2005)对几种几何要素(圆弧、环状构图、有韵律的色彩排列与重复)有天生的趣味,这使得娜娜对蝴蝶极为入迷,她多年精心观察这种美妙的动物,试图从蝴蝶的飞翔中抓住一种漂浮于空中的轻松感觉,并进而运用在她的设计中,由此产生一批非常美妙的家具设计经典——“蝴蝶椅” [3];20世纪获奖最多的设计大师之一约里奥·库卡波罗(Yrio Kokkapuro,生于1933年)对人体构造和人体美很感兴趣,这正是他的首件Karuselli系列家具外形设计的灵感所在。[4]教学中要求学生发现自己感兴趣的事物,再引导学生把兴趣转化为创新目标,可以培养学生的目的性品质,如有的学生对建筑感兴趣,有的学生对书法感兴趣,有的学生对图案感兴趣,根据学生们各自的兴趣,引导他们深入思考将建筑、文字、图案与家具如何创造性地结合作为各自的创新目标。

二、引导学生以家具设计大师为榜样勇于解决设计问题,培养学生的坚持性品质

意志的坚持性,也叫意志的坚定性、坚韧性、顽强性等,是指一个人长时间地保持充沛的精力和顽强的毅力,坚持不懈的行动,以达到预期的目的。创新的过程常常不是一帆风顺的,创新的成果越大,往往也是越艰难的。“库卡波罗忠告年轻设计师在他们新的设计作品上多下功夫,因为创造一件好的产品不是一件容易的事。并以他的成功经验教育学生,取得成功的唯一途径是多下功夫。为了解决所有存在的问题我不得不做许多模型,而最重要的是细节上的变化。有时为了解决一个问题需要花费几年的时间,这种经历是非常乏味和充满挫败感的。”库卡波罗本人是一个具有很强坚持性的人,他自从1958年听了奥利·伯格教授介绍瑞典医生阿克布罗姆(kerblom)为家具设计师所作的“如何设计一个有利于身体健康的椅子”的报告,就意识到人体工学对于家具设计的重要,成为把人体工程学应用于家具设计的设计师中最杰出的一位,坚持至今达50多年之久。他的代表作之一“卡路赛利椅” (Karuselli Chair)经历了他长达5年的探索,期间他深入地研究人体尺度,反复试验,不断完善椅子模型,从而使卡路赛利418号椅在1974年纽约国际最舒适椅子竞赛中获得首奖,成为20世纪的经典之作。[4]又如20世纪最有创意的家具设计大师之一埃罗·沙里宁(Eero Saarinen,1910-1961)毕生追求有机的雕塑式的设计语言,1946年他设计出一件传世之作“子宫椅”,被称为一件真正的有机设计,但他认为这件家具对于他的理想而言只是一种过渡。1957年他终于设计制作出“柱脚椅系列”,这个系列家具设计获得空前成功,然而他对于不能用一种材料完成全部构件并不满意,直到他去世前不久,他都在努力探求能彻底完成他的完善构思的新材料。[3]这样的例子在家具设计大师中可谓不胜枚举。当学生在设计过程中遇到困难时,引导学生以家具设计大师为榜样,迎难而上,勇于探索,乐于尝试,找到解决设计问题的方法。例如对建筑、书法、图案与家具如何创造性结合的问题探索,要求学生收集建筑、书法、图案与家具相结合的案例,并提供学生一些相关案例,再要求学生分析和总结案例中建筑、书法、图案与家具相结合的设计方法,然后选取自己感兴趣的建筑、书法、图案元素运用设计方法尝试与家具的坐、卧、支承、储存等多种功能相结合或尝试从不同设计风格角度与家具相结合等,至少提交十个构思方案。

三、引导学生对作品和方案进行科学的批判,培养学生的果断性品质

意志的果断性是指人能够迅速而合理地决断,及时采取决定并执行决定。意志的果断性在学生的设计活动中主要体现为能迅速明辨家具设计方案的优劣,能坚定地在多方案中选择一个方案,不断优化和细化直至完成作品。为了培养学生在设计实践中的果断性,一方面给学生提供接触优秀家具设计作品的机会,使学生开阔眼界,同时引导学生对优秀作品进行科学的批判,从而提高学生明辨家具设计作品和方案优劣的能力。可以说, 没有批判就没有创新。创新人才最为显著的思维特征就是他们的批判性。批判式思维突出表现为敢于质疑权威、善于独立思考、勇于理性反思。[5]例如组织学生考察东莞“诺华·中国家具博物馆”中的家具实物,对于经典的但难以见到实物的家具设计作品如具有雕塑之美的郁金香椅(Tulip Chair)、具有浪漫色彩的香皂椅(Pastil Chair)、20世纪最舒适的椅子卡路赛利椅(Karuselli Chair)等则以精美的图片或视频方式呈现给学生,同时要求学生们结合所学的设计理论和自己的感受对这些经典设计作品进行批判,并通过对库卡波罗的代表作卡路赛利椅(获纽约国际最舒适椅子竞赛首奖)在用餐的时候使用不方便不舒适的批判倡导学生对经典作品进行批判。另一方面除了笔者对每一个学生的构思方案进行科学的批判外,也要求学生对同学的设计方案大胆批判,引导学生明白老师和同学批判自己方案的过程就是帮助自己发现问题的过程, 只有发现问题才能使方案更加完善。有的学生的方案在批判的基础上不断完善,出现不止一个优化方案,要求学生选择其一进入设计细化和制作环节,暂时放弃其余方案;有的学生的方案却始终没有明显改善,允许学生因主客观条件的限制,放弃自己的不成熟方案,从其他同学的优化方案中选择自己感兴趣的,成立小组,一起进入设计的下一个环节。

四、通过对学生的严格要求和耐心帮助,培养学生的自制性品质

意志自制性,又叫自制力,是指一个人善于控制和支配自己的情绪和行动的意志品质。意志的自制性在学生的设计活动中主要体现为既善于激励自己勇敢地去解决设计问题,又善于抑制那些影响设计目标实现的愿望、动机、行为和情绪。为了培养学生在设计实践中的自制性,一方面严格要求学生,控制设计构思的创新度和方案制作的质量,控制设计的时间进度,给学生一种约束力;另一方面在学生出现消极情绪时,耐心帮助学生,使学生学会自我控制。学生的任何一种设计方案,我们都认同这是最简单的做法,然而许多优秀的学生作品都源于从构思阶段到制作阶段对学生严格要求的态度,所以在时间允许的条件下,不要轻易降低对学生构思方案创新度和方案制作的要求。《家具设计》课程只有5周60课时,要在课时内完成设计作品,告诫学生时间是紧张的,要求学生必须安排好每天的时间,按时汇报设计进度,确保设计环节一环紧扣一环。有约束就有压力,另外,日常生活中难免会遇到一些不愉快或不顺心的事。面对压力和不顺等因素,有的学生会将压力转化为动力,激励自己去解决设计问题,在忙碌中淡忘不顺心的事;有的学生则会出现逃避心理和抵触、懈怠等消极情绪。一旦发现学生的不良情绪,要理解学生,更要耐心引导学生用理智去控制自己的感情、欲望和注意力,并告知一些化解消极情绪的方法。总之,明确地对学生的设计过程和设计效果提出严格要求,同时发现学生有情绪问题时给予耐心的帮助,是提高学生作品质量和培养学生自制性相结合的有效方法。

结语

良好的意志品质不是先天就有的,而是在后天的实践过程中逐渐形成的。学生意志品质的发展水平是不一致的,有的学生某些意志品质,如目的性、自制性等发展水平高些,有的学生某些意志品质,如坚持性、果断性等发展水平高些。教学实践中应该因材施教,如对精神不集中的学生就要培养他的目的性;对怕苦畏难的学生就要培养他的坚持性;对顾虑重重的学生就要培养他的果断性;对心浮气躁的学生就要培养他的自制力。同时,意志品质的培养要与家具设计过程有机结合,比如设计构思阶段重在培养意志的目的性,而每个设计阶段都可以是培养意志坚持性的时机。

本文为惠州学院教育教学改革项目成果。项目名称:再探创新型艺术设计人才的非智力因素培养,项目编号:JG2012036

注释

[1] 林崇德等著.创新人才与教育创新研究[M].北京:经济科学出版社,2009:28.

[2] 邱章乐,鲁峰,汪明编.创造心理学[M].合肥:合肥工业大学出版社,2011:58.

[3] 方海著.20世纪西方家具设计流变[M].中国建筑工业出版社 2001:94-95,69-71.

第3篇

【文章编号】0450-9889(2018)06C-0160-03

我国家具产业的快速发展,需要大量的应用技术型人才,因此高职院校势必要担负起为国家培养和输送大量具有家具设计与制造能力的新时代家具产业工人的重要使命。在我国进一步加快现代职业教育的新形势下,专业的教育教学要想跟上产业形势的发展,必须采取适当改革的措施,才能将人才培养工作和社会需求紧密结合起来。“构成”课程主要包含平面构成、色彩构成及立体构成三大部分内容,是高职家具设计与制造专业必修的一门专业基础课程,它在艺术设计基础教学当中起到启发学生创新思维,培养其想象、审美及动手能力的重要作用。因此,开展高职家具设计与制造专业“构成”课程教学改革的相关研究,对培养家具行业紧缺的应用技术型人才具有重要的现实意义。

一、高职家具设计与制造专业“构成”课程教学存在的问题

(一)教学内容与后续专业课程不能有效衔接。在我国高职家具设计类专业的人才培养方案中,“构成”课程的定位是一门专业必修基础课程,通常安排由年轻教师负责教授。但这些刚毕业不久的年轻教师普遍缺乏设计与生产实践经验,且对高职院校“以培养职业能力为主”的人才培养目标通常理解不够深刻,教学时大多只是按照教材的内容照本宣科,在课堂中更侧重单纯讲解一些构成理论知识,没有将其与后续专业设计课程进行适当的联系与延伸,导致学生虽然了解了一些构成原理知识,却不知道该怎样将其与今后的家具设计应用相结合。这种隔阂与分化的教学方式不仅难以激发学生的学习兴趣,也非常不利于其创新能力和设计思维的培养。

(二)教学模式缺乏针对性。“构成”课程是高校各设计类专业共同的必修基础课程,但不同设计类专业的教学培养目标应各有侧重,如针对家具设计与制造专业的学生应偏向于培养其单体造型设计能力,针对建筑室内设计专业的学生应偏向于培养其空间设计能力,针对广告设计与制作专业的学生应偏向于培养其平面设计能力……这就要求教师能根据不同设计类专业的人才培养目标设计不同的教学方案,灵活采取不同的教学模式。但高职院校往往师资力量不足,通常是指定一名教师负责几个不同设计类专业学生的“构成”课程教学任务。而这些教师为图省事,往往套用一本教材、一套教学方案和一套PPT来应对不同设计类专业学生的构成教学任务。这种单一雷同的教学模式没有与专业特点有效结合,最终达到的教学效果差强人意,很难满足高职院校不同设计类专业的人才培养要求。

(三)生搬硬套本科教学模式。高职家具设计与制造专业的学生绝大部分是没有扎实绘画和造型基础的工科生,且普遍理论理解能力较弱,对艺术形式美的感知也不够敏感,缺乏审美能力。但不少教师没有正确认识到这些学生的特点,在“构成”课程教学中仍然沿用自己以前在本科教育中接触到的传统教学方法,即在课堂上给学生灌输一些枯燥的理论知识,课后让学生大量临摹一些构成手工作品,导致学生因为难以理解一些抽象的理论知识和难以应对大量的手工作业而对其产生畏惧甚至厌学情绪。此外,传统的手工构成作品需要学生自费购买大量价值不菲的绘图工具、上色工具、绘图纸及模型制作材料等,给不少家境贫困的高职学生造成了较大的经济负担,也在一定程度上打击了这部分学生学习“构成”课程的积极性。因此,高职院校的教师不能完全照搬本科院校“构成”课程的教学模式,必须根据高职学生的学情特点采取适当的改革措施。

二、高职家具设计与制造专业“构成”课程教学改革措施

针对上述提到的当前高职院校“构成”课程教学现状中普遍存在的问题,我们在广西生态工程职业技术学院所开设的家具设计与制造专业“构成”课程的多年教学实践中,采取了一系列针对性改革措施,初步取得了良好的成效。

(一)重新修订人才培养方案和“构成”课程标准,加大教学督促力度。我们积极申报了广西教育厅教学改革课题,成立了家具设计与制造专业“构成”课程教学改革课题组,组织成员对多家国内知名家具企业及兄弟高职院校开展了广泛的调研,在充分了解家具行业对用人职业能力需求和其他高职院校相关专业“构成”授课特点的前提下,重新修订了家具设计与制造专业的人才培养方案及“构成”课程标准。如在人才培养方案制订过程中,我们将原本安排在大一第一个学期授课的“构成”课程调整为在大二的第一学期授课。学生通过在大一学习手绘、软件及设计理论等基础课程后,在拥有一定的造型能力和理论基础的前提下,再学习“构成”课程就更容易理解和吸收,所完成作品的质量也得到很大程度的提高,从而极大增强了学生学习构成知识的兴趣和信心。此外,我们要求教研室主任对授课教师教学过程实施随机听课督查,确保教师能严格按照已审定的专业课程标准开展“构成”教学工作,杜绝教学模式单一,确保其在教?W中将构成的相关知识点与后续专业课程知识点进行密切衔接。

(二)加大对教师教学与实践能力的培养力度。一方面,适当安排具有丰富高职教学经验和家具设计生产实践经验的老教师承担“构成”课程授课任务,要求新教师经常到老教师课堂上听课学习,使其更快了解和掌握高职院校“构成”课程的教学思路和方法,以便在自身授课过程中做到因材施教。另一方面,制定相关政策鼓励年轻教师业余时间到家具企业相关部门进行实践锻炼,并从家具协会、家具厂等单位聘请具有丰富实践经验和特殊技能的高级专业技术人员、管理专家、高级技师等到对年轻教师进行培训,以提高年轻教师家具设计与生产实践方面的能力,并要求其在“构成”教学中增加设计性、综合性实践教学比例,从而在授课过程中能够引导学生将构成知识点与后续家具设计相关课程进行良好的衔接与应用。

(三)立足家具设计与制造专业,编纂更具有实用性的校本教材。目前市场上出版的“构成”课程教材大多理论性较强,实践训练环节少,且专业设计应用方面的案例体现不多。为了加强教材的实用性,我们组织了一些优秀的教师成员编纂“构成”课程校本教材。在编写中,我们根据高职院校“以能力为目标、以任务为载体”的教学特点,舍弃了一些抽象晦涩的理论知识,增加了不少需要动手操作的训练任务环节,从而更有利于进一步提高学生的动手能力。此外,我们还在校本教材中收集了当前家具设计最前沿的优秀设计案例。老师通过引导学生思考构成知识与这些实际案例之间的应用关系,培养其在训练实践中初步具备将构成知识运用到家具造型设计中的能力,使其更加明确学习构成知识对自己今后专业设计工作的重要意义,从而极大提高了学生学习“构成”课程的兴趣和动力。

(四)将计算机辅助设计软件与3D打印技术引入构成实践训练环节。目前各院校传统的构成实践训练普遍都是让学生手工完成,不仅费时费力,还需要学生自费购买大量材料,给其造成较大的经济负担,容易造成学生抵触情绪。为了解决这个问题,我们将计算机辅助设计软件与3D打印技术引入构成实践训练环节中。首先,我们在家具设计与制造专业学生的课程体系设置中,要求其在大一时期就需掌握Auto CAD、3D MAX及Sketch Up等计算机辅助设计软件的基本操作知识,在其大二时期将这些辅助设计软件创新性地引入构成实践训练环节中,结果不仅极大提高了学生完成作品的效率,也减轻了其购买材料的经济负担。此外,由于设计软件在建模过程中不受材料和工艺的限制,因而在很大程度上也拓展了学生的创意表现形式,有利于培养学生的创新能力。其次,为了将计算机软件虚拟设计的模型进一步实体化,我们还将先进的3D打印技术引入构成模型制作环节中。利用3D打印机可以非常方便快捷地打印出学生前期利用三维软件设计的虚拟模型,方便他们真实观摩和感受自己所设计的立体模型效果。此外,我们还将打印出的部分优秀模型作为可视化教学成果进行展出,给参展学生带来了很强的荣誉感和成就感,进一步增强了他们对“构成”课程的学习兴趣。

(五)充分利用现代教育信息技术,开发网络课程,建立课程资源库。由于高职院校目前普遍实施“2+1”的人才培养模式,所有课程都需要在两年内教授完成,导致一些课程的课时设置相对本科院校的同类课程减少了很多。就“构成”课程而言,一些本科院校常安排多达80课时,而高职院校家具设计与制造专业却仅能安排48课时。在授课课时极其有限的前提下,如授课教师不能合理安排授课进度,必然很难达到良好的教学效果。为了解决课时少的难题,我们在教学中引入了现代教育信息技术,将“构成”课程的多个重要知识点录制教学视频制作成微课,以供学生课前或课后反复观摩学习。在此基础上,将“构成”课程的相关课件、经典案例、师生优秀构成作品、练习题及答案等一起整合成教学资源库,在学院网站建立“构成”网络课程。通过该网络课程,学生无论身在何处都可随时学习构成相关知识,不仅极大提高了他们学习的自主性,也在一定程度上缓解了教师授课课时紧张的问题,达到了较好的教学效果。

第4篇

关键词: 家具设计 课程改革 教学实践

1.引言

家具设计课程是我国高等教育中艺术设计专业的重要组成部分,是专业必修课程。在目前经济社会高速发展的进程中,以往的教学课程需与时俱进,适时改革。因此,本文针对教学课程中存在的不足进行了分析,同时探讨了家具设计课程改革的措施,以为学校更高标准实施家具设计课程的教育教学提供必要的借鉴与参考。

2.家具设计课程教学现状

2.1课程教材不突出

目前室内设计专业中家具设计课程使用的教材多为林业院校及工业设计方向的教材,教材中没有考虑室内设计专业的特殊性,缺乏家具与室内设计的相关内容,大部分教材单单从风格、造型、材料、结构、工艺等方面介绍,关于家具与室内空间的关联等方面很少提及。室内设计专业中的家具设计与家具专业的家具设计、工业设计课程不同,除考虑家具经济性、安全性、审美性等因素外,还需将家具与室内设计结合起来分析。

2.2课程理论与实践相脱节

家具设计课是需要进行实践才能达到良好效果,但目前很多学校和专业没有给学生提供这样的平台。既没有校企合作,又没有建立学生的实习基地,学生没有机会走出校园出去看看,仅仅依照书本知识闭门造车,可以画出天马行空的设计方案,却永远没有实现的可能。学生对材料、工艺、技术不了解,设计作品不切实际,只能看不能投入实际生产,最终丧失对这门课程的兴趣[1]。

2.3教学方式相对陈旧

一些高校教师在进行相应的家具设计课程教学时,仍然沿用以前的老教案,天天炒现饭,教学内容多是教材上相同的基本知识,不做任何拓展与创新。对于新鲜出炉的优秀家具作品,一些利用新工艺、新材料制作的家具一概不理,甚至不了解。这种情况不仅造成教学内容单一,而且降低学生的学习热情,使教学过程过于呆板和僵化,不利于家具设计教学的发展。

3.本科院校家具设计课程教学的改革措施

3.1优化课程教学内容

目前针对艺术设计专业中家具设计的教材品种繁多,多数以家具风格、造型、材料、结构、工艺等方面来论述,与室内空间的联系不够,忽略了家具与室内空间的关系。另外,由于艺术类学生工科基础较为薄弱,没有学习工程力学等相关课程,对结构、工艺等了解很少,导致在教学过程中学生学习积极性不高,对知识的接受和吸收能力降低。因此,需要删减不必要的章节,优化教学内容。结合本专业的人才培养计划,保留适合艺术设计专业的教学内容,尤其是家具风格、造型与室内的联系等,可以结合案例增加室内空间中如何布置家具的方法、室内风格与家具的联系,室内固定家具的设计和制作、家具质量的辨别方法等相关知识,把家具设计和室内设计联系起来,让学生处理好人―空间―家具三者之间的相互关系。

3.2重视专业基础课程

艺术设计专业中一些专业基础课程能够为学生奠定良好的学习基础,为进行家具设计的学习提供相应的理论与专业支撑。一方面要注重理论基础课程。例如在设计史理论课中,有介绍建筑室内风格流派及一些著名设计大师,建筑、室内、家具三者本身就是密不可分的,很多室内风格由家具的布置而形成,一些设计大师往往是家具设计大师,很多优秀的家具作品流传至今。另一方面要注重学生手绘及软件的技能的基础课程。例如基础制图、效果图表现、3D、Photoshop、草图大师等基础课程的学习。学生只有有一定的表现技能,才能把所思所想直观表现出来。因此,在艺术设计的专业教学中,应重视专业基础的教学。

3.3教学方法的革新

在教学方法上应把教师的主导作用和学生的主体作用、教学内容的示范作用及学生之间的相互作用有机结合起来。真正做到“以学生为中心,以能力为本位”展开教学活动。把理论讲座课程、多媒体电子教学演示、课堂教学讨论、团队小组工作、市场调研、设计答辩、案例教学、课堂教学与实训车间实操、学校学习与社会企业考察全部有机贯穿起来[2]。比如目前在家具设计课程中,提出特定用户群研究教学。通过对客户的工作、爱好、生活形态、消费观、价值观等的研究,从而制定具体的设计方向。在之后的设计活动中,同样可以通过人物角色检测最终设计是否切实的满足需求,而不至于偏离目标[3]。通过改变固有的教学模式,革新传统教学方法,更容易激发学生的学习兴趣。

3.4加强实践性教学环节

国外家具设计教学都非常重视设计与实践的结合,强调工艺与美术、传统与创新、美学与功能的统一。从草图绘制――效果图绘制――模型制作――样品制作的设计流程,都需要设计与实践相结合。家具设计课程的实践性教学环节可以从以下几个方面展开:一方面要建立校企合作。安排学生积极主动与家具厂、家具卖场联系,进行专业考察、认识实习和课程设计,最终实现作品从图纸转化为现实。另一方面从教师层面来讲,要把老师从传统教学方法的传授者转为教学活动组织者,将教与学处在一个互动模式中,与学生一起参与完成贴近生活的教学任务,并将作品推荐给企业,努力将理想的作品转化为现实中的作品。这将大大提高学生的学习积极性和热情。

3.5引入设计竞赛机制

家具设计竞赛起到补充教学的作用,有利于促进课程体系的改革与完善,弥补课堂教学中理论知识过多,实践教学不足的不足。目前,针对家具设计的竞赛有很多,例如国际类的红点奖、日本的旭川国际家具设计大赛等,国内更多,像龙家具设计大赛、国际(永安)竹家具设计大赛、百利杯办公家具设计竞赛等。每一个设计竞赛项目有明确的主题,具有一定的前瞻性和标志性的行业热点,因此也可作为教学内容是否与时俱进的有效评价。另外,设计竞赛的引入也有利于培养学生的团队合作能力,提高专业技能。在设计中,学生需要团队合作进行讨论、思考,寻找解决问题的方法,共同完成作品。而且在设计中需要具有较强的动手动脑能力和表现技能,才能将头脑中的作品以参赛形式体现出来。

4.结语

对本科院校家具设计课程中传统的教学理论、教学观念提出改革,改变固有教学模式,强调课程教学的实用性,培养学生的主观能动性,调动学习积极性,才能使学生真正理解家具与室内空间的关系。以上是笔者对艺术设计专业中家具设计课程教学改革的一点认识,由于能力所限,不免有不当之处,望指正。

参考文献:

[1]张晓凡.环境艺术设计专业家具设计课程改革[J].价值工程,2012(06).

[2]彭亮.新型家具设计人才培养模式的探索――家具设计专业教学改革的研究与实践[J].家具与室内装饰,2004(09).

第5篇

在中国社会中,家具有着千年的文化与历史,家具是全世界家庭中不可或缺的一部分。家具随着社会的不断发展而不断更新,社会不断进步,人类文明不断发展,人们的生活水平不断提高,人们对生活质量的要求越来越高。当代室内风格与家具的设计受到越来越多人的重视。因此,家具设计师要在家具的功能实用性、适用性、设计美感上进行完善。只有符合当代潮流的设计才能符合人们对家具设计的要求,满足人们的生活需求。

关键词:

创新;现代社会;室内家具;创新设计;应用

家具凝聚了中华几千年的文化历史,具有广泛的应用。家具是人类生活中不可或缺的一部分,是当代艺术的重要组成部分,是文化历史的象征,彰显了人类文明的发展与进步。同时,家具也是科学、艺术的象征,家具的设计与搭配不仅能体现房屋整体的设计美感,还能彰显设计师的设计水平,一项完整的家具设计能够体现出设计师的设计理念。一套完美的、设计感十足的家具能够给人们带来舒适、满足的感觉。为满足当代人对家具设计的要求,从事家具设计的设计师要从创新设计入手,充分融入创新设计理念。文章对创新在现代室内家具设计中的应用展开阐述。

一、家具在现代室内中的地位

家具是当今社会人类居所重要的组成部分。在历史发展中,国内外建筑的风格对家具的影响越来越大。当今很多家具都具有简朴的风格,在家中的随意一处安置一件简易而清新的椅子,会给人以简单、淳朴、宁静的感觉,搭配一块青色地毯、一本古老的书、具有中国古代戏曲元素的窗帘、几个透明且排列整齐的酒杯(图1),就会带给人不一样的温馨感觉。人们的住所不需要华丽的装饰,也不需要靓丽的墙面,原始的设计就可以充分显示简约设计理念。家具是生活的主体之一,人们的生活、事业与学习都围绕这一生活主体展开。随着社会的飞速发展,人们的生活水平不断提高,人们对艺术的要求逐渐提升,越来越注重艺术生活的美感。家具顺理成章地成为人们对生活水平要求的一部分,所以要重视家具的功能和视觉美感设计。在科学快速发展的今天,现代建筑设计研究有了很大的进步,建筑行业也逐渐成为热门行业,在现代社会中具有重要的地位。室内设计也得到了进一步的发展,已经从建筑行业中作为一个重要分支脱离出来,发展成为一项专业技能。各个行业领域都需要室内设计师的参与,室内设计师要根据人们对工作与生活的需求进行设计,合理的设计不仅能够让人们身心愉悦,还能在一定程度上促进生活与工作的顺利进行。

二、现代家具设计的分类

现代家具设计主要分为三种:首先是建立在现代科学技术发展基础上的家具设计类型;其次是建立在工业生产基础上的家具设计;最后是基于标准化、制造工艺的部件化的家具设计。家具是室内布局的主要参考物件,是人类室内生活的主体,室内其他设计都关系到家具的搁置。家具不仅是工业生产的成果,还是现代艺术与制造工艺结合的产物,家具在室内独当一面,占有重要的地位。人类的生活、学习与工作都离不开室内设计与家具设计的整体效果。家具设计是室内设计的主体,在完成家具设计之后,人们才会考虑室内其他硬件组成的设计与构造。除此之外,室内布局完整效果的体现要与其他物品的组成相得益彰,要符合审美的理念,做到适应性与适用性并存。要想完成完整的室内设计,就要综合运用现代科学技术知识、文艺美学、美学原理、人体生物工程学等学科的知识,设计出功能与美感并存的家具。中国古代的家具讲究质量与品质,大多用上好的木质材料组合而成,需要高端的锯木艺术,尤其要注重木头的形状与寓意,材质单一,颜色单调。随着时代的不断发展,人们的思想也不断进步,人们越来越注重外形在生活质量体现中的作用,设计美感十足的家具更能引起人们的注意,风格的不同也是人们对家具形成的新追求。随着经济全球化的发展和欧美文化风格的逐渐渗入,加上跟风潮流的盛行,越来越多的人更加膜拜外国的家具风格,寻找不一样的家具情感。现代各行各业都需要不同的室内设计风格,不同的职业所需要的设计风格与设计整体理念有所不同,工作与家庭生活的家具风格也需要不一样的设计,这就涉及对设计师的专业水平和美学理论的要求。家具需要与灯光、门窗、窗帘、地板、天花板等多方面因素相结合,才能淋漓尽致地体现设计感。如果家具与室内其他物品的风格格格不入,就会导致家具设计成为败笔。因此,在设计家具之前,设计师要充分了解室内的格局和室内其他组成部分的设计理念。

三、家具与现代科学发展的联系

科学技术不断发展,国内外各行各业都不断发展壮大,家具设计风格也不断发展,科学技术的进步促进了家具设计行业的发展与进步。古代的家具包括中国古代贵族家庭的精美家具、民间简陋的艺术珍品、国外的具有艺术性和纪念意义的各行业的家具珍品等。无论是哪个年代的家具,都是人类宝贵文化遗产的重要组成部分。现代家具设计要在借鉴前人设计的基础上进行一定程度的更新与改善。传统的手工艺精湛,无论现代技术如何发展,都离不开传统元素的参与。新兴的技术、材料构成、设计理念为家具的更新换代提供了基础。材料的更新使家具朝着更加文艺与健康的方向发展,以往的一些材料已经无法满足现代家具设计的需要,有些材料还存在危害人们身体健康的成分,新型的建筑材料与家具建设材料更能满足人类对家具设计的要求。优秀的设计理念和科学技术的结合,不仅会促进家具设计的发展,还能给人类的生活方式带来改变。

1.家具设计创新与科学发展的内在联系

随着时代的发展,社会各行各业都在不断地进行改革与创新,以提高自身在市场上的竞争力,家具设计也在创新中发展,在发展中创新。因此,家具的设计创新与科学技术的发展密不可分,无论是从观念上还是先进技术领域看,科学技术的飞跃都给家具设计创新提供了一定的理论基础和思想观念。家具设计的创新要紧跟科学发展进程和时展潮流。

2.家具元素创新与科学技术发展的联系

人文观念不断革新,人类对艺术的鉴别程度越来越高,对生活的要求也越来越苛刻,因此,家具设计也需要通过创新满足人们的精神需求。家具设计中越来越多地融入欧美文化元素,也越来越符合当代人的生活需求。

四、创新在家具设计中的应用

创新在现代家具设计中的应用越来越广泛,是当代家具设计中必不可少的因素,创新在所有领域都是不可或缺的。

1.现代家具的文化底蕴与创造

没有创新就没有进步,创新是一个时代的灵魂,是时代不可缺少的要素。设计创意源于灵感,而一切灵感来源于自然。当然,优秀的设计师需要具备创新性思维,通过深思熟虑,找寻设计的出发点,充分运用新材料与新工艺,从多个角度展开创新。首先,在家具的使用功能上,要使家具具有一定的使用价值。任何一件家具都有其存在的意义,因此,实用价值是家具设计首先需要考虑的要素。其次,家具应美观。家具设计不仅要考虑到实际用途,审美效果同样很重要,美丽、合适的家具只有与整个室内设计相得益彰,才能符合当代人的审美理念。优秀的家具设计师不仅要拥有深厚的文化底蕴,还要有一定的专业知识技能,结合计算机三维画图技巧,制作出优秀的作品。另外,家具是集生活实用功能与艺术审美功能于一体的产品,在满足人们生活需求的同时能满足人们的审美需求。

2.现代家具设计师的创新目标

为满足广大消费者的需求,家具设计师要根据当今人们的审美需求与时展潮流,充分考虑家具设计为社会带来的经济效益。设计师在创新设计方面要尽量契合客户的价值观与审美观。设计师要做的是将传统风格与流行风格结合,将中国文化与西方文化结合,不可抛弃传统的制造工艺,并且要使其流传下去,只有做到现代与传统相结合,才能创造出优秀的家具设计产品。合格的家具设计师要树立创新的目标,只有在家具设计中融入创新元素,才能设计出优秀的艺术品。要想满足当代人的审美需求,家具设计师就要推陈出新,了解人们的心理需求,并达到人们的要求。

五、结语

综上所述,在科技飞速发展的今天,家具设计行业也不断发展,设计理念不断更新,创新在家具设计中具有非常重要的作用,只有在设计中进行创新,才能满足人们对现代家具的要求。无论是在生活水平还是在审美思想上,人们的要求都有所提升,因此,家具设计师只有跟随时展的潮流,将新型的设计材料与设计工艺融入家具设计,才能够设计出符合人们生活水平的、集创新性与生活生产性于一身的家具。中国传统的家具图案有着深刻的寓意,是中国古代文化与艺术智慧的象征,传统的图案经久不衰,当代的创新不仅要结合传统的技术,还要在此基础上进行改进。家具设计不仅能够反映出人们的生活水平,还能够间接彰显审美的理念。家具设计师要根据当前时展背景进行家具设计,创造出更能满足人们需求的家具。

参考文献:

[1]王永江,周冰心,岳菲,等.绥棱现代黑陶与家具结合的探讨.齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版),2013(6).

[2]单晓彤.论家具展示空间的创新设计——国际名家具(东莞)展优秀展示设计的启示.家具与室内装饰,2013(4).

第6篇

关键词:绿色设计;家具设计;家具行业

绿色设计又称环境设计、生态设计、可持续设计、生命周期设计等,产生于20世纪80年代。[1]绿色设计是设计师社会责任的体现,是设计师群体对于现代科技文化所引起的环境及生态破坏的反思以及社会良知的回归。绿色设计是当下社会影响最为广泛的设计思潮之一,是生态哲学、生态价值观指导下的设计思想与方法。在产品设计领域,其核心思想在于在保证产品的功能、质量等前提下,综合考虑环境影响和资源效率,以获得最佳的社会效益。家具行业中的绿色设计,就是对家具的设计、制造、运输、销售、使用到废旧整个产品生命周期的全方位设计,使得在整个行业的所有行为符合环境保护要求,对生态环境无害(或危害极小),资源利用率最高,能源消耗低。

1 绿色设计在家具行业中全方位应用的必要性

家具设计是人的体系、社会体系与生态环境组合而成的综合体系活动。这种综合活动不仅仅是一种对家具的创造行为,更是人类在自然空间、社会空间、居室空间生存与发展的求解方式。长期以来,认为绿色家具设计是设计师的责任,一味强调通过设计手段实现绿色家具产品的观念并不科学,因为它忽视了与家具设计关系密切的消费、生产、废旧等问题,因此导致了绿色家具设计的口号喊得很响亮,但真正落实在行业行为中的只有少数。深究起来,绿色设计的理念没有深入贯穿家具设计的方方面面。

首先,绿色家具设计对人们生活方式的干预程度还不够宽泛。家具对于消费者而言仅仅是功能的满足,一旦家具失去功能之后,家具的废旧处理没有得到重视。可见,人们很少关注家具生命周期的末端阶段,更无从谈绿色家具设计理念的深入人心。其次,当前设计主要是满足于当前的消费需求,家具设计给人类带来种种负面影响与困惑,如家具涂饰对于大气的污染,水体污染、固体家具废物等污染问题、家具制作过程所产生的粉尘对制作者健康有影响等方面的问题,业界没有从长远的、全面的、多角度地看待设计。直到一系列问题的出现,人们才意识到“眼观全局”的重要性。再次,还要关注家具产品的消费,当前家具设计对于家具消费方式和消费理念的引导还远远不够。

绿色家具设计关系到设计的方方面面,从设计到生产,再到消费,最后到废旧回收等方面,一切围绕绿色设计理念而展开,使绿色产品设计的理念深入到人们生活的各个方面。这不仅对于解决当前的环境问题具有重要的意义,对于引导家具设计走向健康持续发展也起着不可忽视的作用。

2 绿色设计在家具行业中的应用策略

对于整个家具行业来说,绿色设计应用于家具行业有如下策略:

(1)从家具产品设计角度考虑绿色家具设计。在家具设计的设计过程中,绿色家具设计应该重点关注家具设计要素,其内容包括形态、结构、材料、功能等。在家具设计的形态方面,应尽量做到轻、薄、短、小。以尽量“少”或者“小”的形态,达到少量化设计、经典设计、缩小设计以及压缩设计。在家具设计的结构方面,一方面通过优化家具的结构延长产品使用寿命;另一方面,利用可拆卸的方式进行家具结构设计,即一种模块化的设计。例如,很多办公类坐具和柜类,在结构可上采取可拆卸结构,方便销售和运输。模块化的结构设计还可以使家具组合成不同的形制特征,从而能满足消费者多样化的需求。同时模块化结构设计还有利于缩短产品设计周期,降低成本、方便维修以及产品废旧后的可回收与拆卸。[2]在家具设计的材料方面,绿色产品的材料应选择易加工的,并且加工过程中尽量少或无污染的;选择低能耗、低成本、经济性能好的材料;对人体无害、无毒,对自然环境无污染以及易回收、易循环利用、易分解的绿色材料;同时避免使用不可再生的原材料,如化石燃料、热带硬木等。在家具设计的功能方面,注重家具功能的设计,以达到“物尽其用”为目的。家具产品的功能设计不仅要合理,还可以将相关的功能组合在一起,使一个产品具备众多功能的作用,实现产品的“一物多用”。

(2)从家具生产制造角度考虑绿色家具设计。绿色制造也是绿色家具设计应考虑的另一重要环节,绿色制造是把绿色设计理念转化为物化形式的过程。绿色家具制造不仅要考虑资源的合理利用,还要考虑家具在生产过程中对环境的影响,即绿色制造是一种比较现代的、系统的制造模式,其目标是降低产品的生产过程、废旧处理过程对环境的影响。与常规生产方法相比较,绿色制造更能节约能源、节省资源、减少成本、减少浪费以及环境污染。

绿色制造有关的因素还有家具的生产工艺与技术。生产工艺与设备应尽量采用绿色工艺、绿色设备,最大限度地避免、减少对人体与自然环境的危害程度。在家具的生产技术方面,积极开发与运用一些高新技术,以减少家具的能耗与资源浪费。例如,积极开发太阳能、水能、生物能、风能、地热能、潮汐能等新能源的利用,这些新能源是可再生的,对环境无污染,是环境友好型的能源。应尽量把这些新能源利用在家具设计与生产中去。

(3)从家具消费角度去考虑绿色家具设计。家具设计应发挥设计的主导和引导作用,可通过绿色家具设计树立人们的绿色家具消费观念,发挥设计对消费者的教育和引导作用,通过设计引导消费者摒弃不健康、不文明的消费方式。家具设计不应盲目地追随于市场,应树立以及影响人们的生活方式、消费方式,关注人们内心深处的消费需求。[3]在这方面,日本的“无印良品”(MUJI)品牌家居产品无疑是一个典型的成功案例。“无印良品”核心理念是“禅”。无印良品的设计与所谓的“符号消费”为主导的设计大相径庭,它的设计不追随于潮流,不标榜自我文化的优越性,不强调个性的凸显,追求一种低调的、自然的、朴实的、简约的自我品质。在材质方面,无印良品选用环保材料,同时对材料进行最低限,度的加工,以保留材质本身的美感。在色彩方面,采用单色或者黑、白色,纯粹、冷静的色彩塑造了“无印良品” 的含蓄、理智的气质,让使用者脱离浮华、心灵归于宁静和平。“无印良品”很大程度上引导和塑造了日本甚至喜欢这个品牌的国外家具购买者的消费习惯和方式。

3 结语

当前设计界对于家具的绿色设计有了基本的认识,但缺少对于绿色家具设计的优秀实践。提高整个家具行业对于绿色设计的认识、踏实践行绿色设计理念、遵循绿色设计原则与方法,是提升整个家具行业社会责任的重要环节。

参考文献:

[1] 许喜华.工业设计概论[M].北京:北京理工大学出版社,2008.

第7篇

什么是传统文化?刘梦溪教授认为:“广义地说,中国传统文化就是指中华民族的整体生活方式及其价值系统”。而本文中所讨论的中国传统文化,是指中华民族在中国的土地上,在中国的历史上,用中国的语言文字创造、记载、发展、传播的具有中国特色的文化。具体内涵包括中国的民族精神、意识形态、价值观念、生活方式、处世准则以及与之相适应的政治体制、法律道德、科学技术、文化艺术等方面。儒家文化、佛文化和道家文化相互融合,三家互补,构成了中华民族文化形态的基础。那么,在中国传统文化的思想体系中,主要包含哪些思想呢?

中国传统文化的思想

中国传统文化博大精深,和合思想、兼容并蓄和经世致用是其主流思想,但并不能囊括中国传统文化的诸子百家的思想,由于篇幅所限,故本文只涉及此三种思想。

1.“和”、“合”的思想

主张“和为贵”,注重个人与他人、个人与群体、人与自然有机地联系起来,形成一种文化关系,即:代表自然界的“天”和人的和谐统一。 “天人合一”是古代中国人处理自然界和精神界的关系所持的基本思想,其突出特征是:人是自然界的一部分,人服从自然规律,人性即天道,道德原则与自然规律一致。

2.“兼容并蓄”的思想

中国传统文化并不是一个封闭的系统,尽管在中国古代对外交往受到限制的条件下,还是以开放的姿态实现了对外来佛学的兼容。同时,中国文化也是世界四大文化体系中,唯一没有中断的文化体系,原因之一即在于中国文化有很强的包容性。中国传统文化有很强的融合力,它吸收了不同民族的优秀文化,将之融会在中国传统文化的血脉之中,使中国传统文化的内容更加丰富。

3.“经世致用”的思想

文化的本质特征是促进自然、社会的人文之化,中国传统文化突出儒家经世致用的学风,它以究天人之际为出发点,落脚点是修身、齐家、治国、平天下,力求在现实社会中实现其价值,经世致用也是文化科学的基本精神。

新中式家具近年来方兴未艾,传承并发扬光大中国传统文化的优秀思想,也应是新中式家具责无旁贷的使命之一。

新中式家具概况

1.“新中式家具设计”的概念:

2003 年 10 月,刘文金教授在《21 世纪家具设计与制造国际研讨会论文集》上,发表了题为《探索“新中式”家具设计风格》的文章,第一次全面提出了新中式家具的概念。根据刘教授的定义,新中式家具应是“运用现代技术、设备、材料与工艺,既符合现代家具的标准化与通用化的要求,体现时代气息,又带有浓郁的中国传统文化内涵和民族特色,适应工业化、批量化生产的家具”。可以看出,新中式家具融合了时代性和民族性的双重特征,一是突出现代的“新”――新工艺、新材料、新技术、新环境、新需求;二是突出传统的“中式”――中国的文化、中国的审美、中国的哲学、中国的气质和中国的风格。新中式家具是相对于传统中式家具而言的,是鉴于中国现代家具风格趋于“断代”的情况下,对理想中的具有典型中国“风格”的家具形式的总称,是具有中国东方家具神韵的当代家具。

2. 新中式家具的概况

自从上世纪80年代初中国实行改革开放后,近30年来,中国家具业的发展日新月异,在制造、销售、流通等各方面都取得了令人瞩目的成就,尤其是制造领域的进步神速,已经成为名副其实的家具制造大国,但距离家具设计大国,仍有一段很长的路要走,目前中国家具业存在的问题突出表现在以下几个方面:

(1)缺乏对现代家具全面、系统和深层次的学术理论研究;与国际接轨的现代家具高等教育学科体系尚未建立起来;现代国际家具方面的专业信息和资料相当匮乏。

(2)职业家具设计师不能满足目前市场的需求,缺少家具原创设计,缺少具有国际知名度的家具设计大师;

(3)缺少国际著名的家具品牌,现代市场营销体系在我国本土的家具企业中还没有建立起来。

与此同时,为了在日趋激烈的家具市场竞争中,取得一席之地,国内的一些家具企业也都纷纷推出了自己富含中国特色的现代家具。如上世纪九十年代初,红极一时的“9218联邦椅(见图1)”, “联邦椅”将产品的造型与人体的肌肉、骨骼、经络精心配合,曲线造型根据人体的曲线延伸而来,流畅而大方,与人体坐姿非常吻合;椅背木条宽窄不同、疏密有致,也是根据人体不同部位的承力状况而特别设置的。坐在上面,人与椅子融为一体,感受“天人合一”的意境和回归自然的惬意。

香港中冠家具公司 20 年来专注于现代中式家具产品的开发,近年来采用实木指接材,以及意大利先进设备和现代加工工艺,推出的现代中式家具系列产品,设计上成功地运用了经典中国元素和文化符号,极大的丰富了产品的文化内涵;表面处理上也采用了染色做旧处理,使产品更具古朴、庄重、沉稳的大家风范,受到消费者的追捧。

三有家具公司推出的“明清风韵”系列家具,是新中式家具设计的典范。三有公司在家具造型上吸取明式家具的造型元素和符号,并融入西方现代家具人体工程学的研究成果,同时还考虑到与现代的居住环境、生活方式等相协调;制造工艺上,借鉴现代板式家具和实木家具的生产工艺;继承并发扬了明式家具的优秀人文传统, 在家具与建筑环境的结合、家具展示空间的设计上独具匠心, 把中国园林建筑的花窗、亭台楼榭, 民居建筑的牌楼, 小桥流水,粉墙黛瓦的围墙,挺拔秀丽的翠竹,书香门第的厅堂,书法艺术的牌匾等融为一体,营造出一个具有浓郁东方文化风情的中国现代明式家具展示空间。

以上的几个案例,让我们看到了我国优秀传统文化的魅力,给当代中国家具设计提供了一个明确的方向。

在国外,意大利家具设计和米兰家具博览会,已经成为世界家具流行潮流的窗口。德国的整体智能化厨房家具,北欧风情的现代化家具也在国际家具市场中迅速流行和普及。文化的全球化也在推动着地区的迅速变化与发展,随着世界各国之间文化交流的扩大,挖掘本国优秀的传统文化精华也愈显迫切,现代家具的地区化和传统家具的现代化殊途同归,共同推动着现代家具设计的发展。因此,一个国家或民族千百年积淀下来的文化底蕴和传统艺术,成为现代家具设计取之不尽、用之不竭源泉和宝库,而我国在这方面有着得天独厚的优势。那么,在新中式家具设计实践活动中,如何灵活运用和借鉴我国传统文化中的一些优秀思想,使之为现代生产和生活服务,不仅是家具设计师,而且也是与家具相关的每一个从业者应该思考的问题。

中国传统文化思想对新中式家具造型设计的启示

家具作为人们生活或工作的器具,与人类已经相伴了几千年。从家具的发展史不难看出,经济越发达,其与人们的联系就越紧密。现代科技发展迅速,古老的科学技术可能会过时,但古人的思想在今天来看,仍有一定的借鉴和启发意义。中国的传统文化思想,在新中式家具设计方面,能带给我们哪些启示呢?

1.“天人合一”与师承自然的设计理念

家具设计理念是家具设计师在从事家具设计实践活动中所确立的主导思想,它赋予家具以文化内涵和风格特点。好的家具设计理念不仅是家具设计的精髓所在,而且能令家具具有个性化、专业化和与众不同的效果。 《道德经》云:“人法地、地法天、天法道、道法自然”。在近现代设计史中,工艺美术运动的理论导师约翰・拉斯金也发出过“向自然学习”的口号。设计师在进行新中式家具设计的实践活动中,可以以“师承自然”作为设计理念,将对大自然的观察,可以将其元素或符号融入到家具设计中,同时考虑家具与其所处环境的和谐。在新中式家具造型设计中,可以以大自然为师,仔细观察生活的动植物,从他们的形态、色彩及质感中寻找灵感,从优美的弧线,渐变的色彩以及直触心灵的质感等。

2.“兼容并蓄”与多功能家具

以兼容并蓄的思想指导家具设计实践活动时,主要表现为用尽可能少的材料、人力和物力,最大程度上满足人们对于家具功能的要求和生活中的需要。系统分析使用者所处环境及预想情景,实现家具主要功能的同时,也解决其相关的一些小问题,如朱小杰先生设计的换鞋凳(如图),既是一个凳子,同时具有收纳储藏的小功能,设计师考虑到人们在换鞋的同时,习惯于用鞋油和鞋刷擦鞋,故增加了此凳子的次要功能,从而让找鞋刷、鞋油、擦鞋以及换鞋这一系列动作,在一个小凳子上一气呵成,从而让使用者提高了效率,节省了时间。

3.“经世致用”与家具的器以载道

“经世致用”的思想,涉及到家具设计方面,就是要求家具设计活动应该服务于社会和民生,以其功效来衡量家具设计价值的主要准则。具体来说,就是要以家具为载体,继承和发扬中国优秀的传统文化,提倡并实践节能环保和文明健康的生活方式,提升人们的生活品质。

小结

天人合一、兼容并蓄和经世致用的中国传统文化思想,对于现代社会生产生活的启示,应该不仅仅只在新中式家具设计方面,对于生活中的其他方面如处理人与人之间的关系,人与环境以及人与社会等之间的关系,仍具有重要的借鉴作用。