时间：2023-05-16 15:31:28
序论：在您撰写计算机平面设计前景时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
近年来，随着社会发展的需求，平面设计专业人才的缺口很大.我校计算机平面设计专业，摒弃以住理论与实践脱解的陈旧教学模式，引入全新的“工作室”教学模式，把实践作为专业课程的核心，使学生能够不出校门就能体验真实的工作环境，实现学生在校学习与行业岗位需求的“零接轨”.为计算机平面设计专业的发展注入新的活力与思索.
一、计算机平面设计专业社会需求及发展前景
计算机平面设计专业是目前较热门的一门专业，同时也是一门专业技术含量较高的学科.该专业旨在培养平面广告、标志、包装与印刷出版、摄影后期制作、装潢设计等行业从事图形、版面、室内装潢项目的策划、设计和制作应用型人才.
平面设计在社会上用途很广，专业覆盖面很大，是我国重点发展的服务业，涉及领域较为广泛：只要有市场，就需要广告宣传，就需要广告设计师；只要有读者，就需要报刊、杂志、书籍，就需要美术编辑；只要有交通，就需要户外交通，就需要户外广告宣传、路牌、站牌，尤其是更多的地下站台和广告需要更多的广告公司和从业人员；数码艺术也进入了平民百姓家庭，这使得靠平面艺术处理的市场迅速扩大.由此可见，广告业、建筑装饰业、影视业、印刷制版业对计算机平面设计专业人才的需求十分旺盛.
二、以我校为例，分析计算机平面设计专业发展现状
（一）专业教师缺少实际工作经验，教授内容与实际工作脱轨
作为计算机平面设计的专业教师，没有走出校园到平面设计公司完成职业体验积累.在平时教授上课内容时，多数上课讲解的实例还是来源于各种教材中的内容，而不是来源于企业或广告公司的实际案例，虽然实例难度够用.但依然缺少实际工作中的内容要求与行业标准.这样闭门造车教授出来的学生在实际工作中一定要经过较长的工作适应期.
（二）学生就业前缺少职业体验，就业机会受限
曾经多少界毕业生在实习阶段，都面临同一个问题就是没有任何平面设计实际工作经验，即使不拿一分钱工资，当学徒，很多广告设计公司也不愿意接受这些“零经验”的员工.所以很多平时专业技能比较好的学生在就业前也面临找不到合适的实习基地.
三、“工作室”教学模式和着时代步伐应运而生
“工作室”教学模式，以行业需求、职业能力为导向，注重学生的创作实践能力培养，提高学生专业综合能力，从而实现学生在校学习与行业岗位需求的“零接轨”.该教学模式能提高教师的专业实践技能，培养学生的实践操作能力、创新设计能力和创业能力，同时满足学生个性化发展的要求.工作室制教学模式有别于传统的课堂填鸭式教学，是平面设计专业教学改革的一种创新模式.
（一）“工作室”教学模式给师生带来全新的教学体验
2013年1月，我校平面设计专业领导及骨干教师到上海某职业院校参观学习.在学习过程中我们对“工作室”教学模式感受很深.从而在我校也引入了“工作室”教学模式.
我校的“平面设计工作室”成立后，带给平面设计专业很大的变化和改革.以我校现平面专业班二年级1351班为例，在第一年重点常用软件初步学习的基础上，现全班30名学生，分批、阶段地到工作室完成实际工作体验，学习彩喷机、条幅机、3D热转印机、冷裱压膜机、6色打印机等设备的使用，并参与实际产品的设计与输出.每名同学均能参与到工作室的实际工作，学生在课堂中学习的知识积累终于有了实际“用武之地”.同学们的学习兴趣与动力大大增强.
“工作室”既是出成品的场所，又是上课的场所.老师成了“师傅”，学生变成公司的“学徒”.“师傅”与“徒弟”共同完成“工作室”的工作内容，根据外界客户的各种需求完成相关的广告宣传产品.学生在边学习的过程中，边在工作室体验实际工作，积累大量的工作经验.教师同样积累了实际企业的工作体验，更有利于调整平面教学.学校也曾多次倡导教师到企业实践锻炼.“工作室”的引入，无疑是将企业搬进了校园，大大地方便了教师拓展视野的渠道.
（二）“计算机平面设计工作室”的成立，方便和丰富了校园文化建设
我校的校园文化一直非常丰富，平时校园内布置的各种宣传展板、各项活动中需要用的条幅以及全校各个班级的班级文化布置均成为了“计算机平面设计工作室”实践工作的内容.大大地方便了学校的校园文化建设.
总之，“工作室”教学模式为我校计算机平面设计专业的发展注入了新的活力.使理论与实践有机结合，大大提升了学生专业技能的学习以及职业素养的养成，对专业教学的发展起到了很好的推动作用.
【参考文献】
产品设计专业培养目标
培养目标：培养德智体美劳全面发展，具有社会责任感、系统的专业知识、先进的设计理念、较强的分析洞察力、优秀的表达力与创新精神，并能从社会、用户、市场、文化等多角度思考，结合美学、工学和商学发挥设计创意和创新。能在产品研发机构、专业设计机构和企事业单位从事产品设计与策划开发工作的高素质应用型产品设计人才。
产品设计专业就业前景
产品设计专业就业前景较好，产品设计专业毕业的学生科后可以在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师，在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑，在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。
产品设计是一门集人文艺术和计算机技术于一体的综合性学科，随着商业化进程的发展，市场对产品设计专业的技术人才十分紧缺。产品设计专业主要培养掌握创新设计基本知识，具有设计能力与计算机辅助设计技术的高级实用性人才。
生活中所有与我们息息相关的产品都是属于产品设计，产品设计就业范围很广，基本上只要是与商品挂钩的公司或是企业，都必然需要产品设计师，所以产品设计专业还是非常好就业的!而且找工作还是挺轻松的，其实只要你大学努力的话，有自己的一技之长，这个专业想找不到工作都很难。
学生在毕业后可以在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师;在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑;在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。
从事行业：
毕业后主要在新能源、互联网、电子技术等行业工作，大致如下：
1 新能源;
2 互联网/电子商务;
3 电子技术/半导体/集成电路;
4 其他行业;
5 计算机软件。
从事岗位：
毕业后主要从事产品经理、机械工程师、电气工程师等工作，大致如下：
1 产品经理;
2 机械工程师;
3 ui设计师;
4 电气工程师;
关键词：中职教育；计算机；coreldraw
面对就业是最终的奋斗目标，是每一个人学习和努力的必经之路。然而现在，社会的压力，工作的压力，让大学生中涌现出越来越多的自主创业，一部分人得到的成功和收获远远大于在校园所学到的，这也是高校就业的新途径和新发展，免去面对就业这样的难题。然而中职教育同样面临就业的压力。
一、中职教育的现状
中专生可以胜任的工作找大专生，大专生可以从事的工作用本科生。这导致缺乏学历优势的中职毕业生越来越难找到工作。而且相对高校毕业生，中职毕业生年龄层次更小，整体综合素质不高，所接触的人和事物更是少之又少，再加上心理年龄也正处于自我约束能力差，判断能力欠缺，往往对自己预期较高，到社会上更容易挫败。所以中职毕业生如何凸显自己的长处，与高校毕业生竞争，却能站稳立足之地，是严酷的现实。现如今，社会急缺技术型人才，出现“技工荒”、“高级技工荒”。中职教育的重点就必须放在培养技术型人才，而对这种人才的要求就是不仅掌握相关理论知识，更重要的是有实践经验以及实践能力，这种人才就是社会及岗位所需要的，能够及时发现问题、解决问题，创造新财富。
中职教育需要开展各种专业课程的基础上，更重视对学生专业知识、专业技能的培养，培养综合型人才。一专多能型人才越来多的被社会接纳，如何让学生在掌握好本专业基础课程和专业课程的基础上，了解和学习其他专业课程，是课程安排的首要问题。
许多中职生属于中考的失败者，属于普通高中选剩的“差生”。在进入中专技校学习之初他们就会比较悲观，甚至放弃自我，要针对他们的不同的特点，针对不同年级的学生开设职业生涯规划课程。对于一年级的新生，学生开始全新的学习课程，跳跃性较大，应根据本专业所学的每一门课程进行详细的职业规划讲解，让学生了解必须掌握的课程和就业是息息相关的；就业班的学生相对成熟，但面对就业还有些惶恐和茫然，学校就要为这些学生开展就业指导课程，加强心理备战能力。
二、计算机专业教育的现状
对于计算机专业而言，这样的问题更是应该结合就业和中职现况，充分规划和完善。随着计算机的发展和普及，从最初小学开始普及计算机课程到现在，大部分课程都结合计算机教学，这样一种变宾为主的发展趋势，让我们看到计算机教育的重要性和必要性。计算机是一门全新领域，全新认识，全新发展的学科。学习计算机课程的过程有趣，困惑，急躁，欣喜，因为这种种的复杂情绪，让人们更想深入学习，不断探索。计算机课程可以分为狭义和广义，狭义是指计算机发展与技术，也是大学最热门和大众的专业之一。广义而言，所指的领域和范围就太广泛了，计算机网络，计算机组成，计算机设计等等。针对计算机教育也有两种不同的范畴，一种是针对计算机专业的学科教育，及计算机专业教育；另一种是非计算机教育专业的计算机教育，及计算机基础教育。对应中职教育的课程开展而言，这两种教育都是主要课程，针对不同专业的学生开展基础和专业学习及培训是非常重要的。 所有专业的同学都应该掌握好计算机的基础课程和某些计算机专业课程，如办公自动化的学习，所学软件也应该面面俱到，这样才能有更有力的竞争优势，被社会所认可。
由于计算机的普及，学习计算机专业的中职学生越来越少，对于网络感兴趣的同学也都报考在这方面有权威性的北大青鸟等，所以开展的专业一样要有针对性，高效性，优势性，才能既抓住生源，也解决就业问题。
三、教育教学方法和发展
计算机平面设计专业是中等职业学校应用设计特色专业之一，该课程是一个应用及其广泛，结合实践性、艺术性很强的图像处理软件，其内容丰富，工具繁多，图片效果丰富多彩，学习过程很有极端性和趣味性。。该专业以培养熟练的平面助理设计师、网页设计专员、三维图形辅助设计师等一专多能的实用、综合性人才为目标，就业去向主要为广告公司、网络公司设计师或助理设计师。因此，在教学上，首先要开设如CAD、photoshop、coreldraw、flash等设计软件类相关课程；其次还要开设一些素描、色彩、创意基础等相关课程，其目的是培养学生具有一定的专业设计基础，增强他们对设计创意的信心等。如针对职业学校计算机平面设计的教学特点，既要强调对平面软件的熟练操作，也要强调艺术设计理念的交互。在社会上，也有很多教育机构，培训中心开展类似的专项学习，专门为就业前短期内培训，学费较高，学习分阶段性报班，教学内容少。全日制的教育正好可以弥补这一漏洞，让学生可以花更少的钱，掌握更多的软件和技能，得到充分的学习和练习。
1、认识计算机平面设计及就业领域。计算机平面设计是一门艺术课程，平面设计艺术需要创意和活力。在平面设计中，计算机技术和传统技法相辅相成、相互制约，计算机技术是表现手法，比起传统的手绘表现方法来得快、精、美。因此，只有精通电脑设计软件操作，熟练掌握技巧，才能很好地进行平面设计。在我们的生活中，处处都是和软件设计有关的内容，例如平面设计软件coreldRAW，路上随处可见的巨幅海报，宣传单，书籍，地图，服装设计，logo设计，插画作品，都是用这个软件绘制和设计的。
广告设计与制作专业培养目标
本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，熟悉广告设计与制作基本理论知识，具备较强的广告设计与制作能力，从事平面广告、影视广告、网络广告的设计与制作以及管理工作的高素质技术技能人才。
广告设计与制作专业就业前景
针对广告公司和专业设计公司的需求，培养具有综合素质和技能的平面设计师，使学生掌握平面设计不同岗位的专业设计技能，并具有独立完成各种设计项目的能力。
学生毕业后可从事广告公司、策划公司、平面设计公司、出版行业、企业宣传策划部门等需求平面设计师领域的相关平面设计工作。所以广告设计与制作的就业前景是很不错的。
设计的提高必须通过不断的学习和实践来进行。设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾和统一的。前者是灵感和表达的源泉，后者是工作态度。
好的设计不仅仅是图形的创造，更是大量脑力劳动的结果，涉足不同的领域，扮演不同的角色，可以让我们保持广阔的视野，可以让我们的设计拥有更多的信息。
设计中最重要的是想法，好的想法需要时间孵化。设计也需要宽广的视野，让信息有广阔的来源，学习类比是平面设计的学习的重要特征之一，艺术本质上是共通的，不断供给文化和智慧是成为设计行业常青树的法宝。
广告设计与制作专业主要课程
关键词：多媒体；平面设计教学；应用
我们所谓的平面设计就是设计人员根据自己的创意和想法将不同的图形有机的组合在一起，形成新的图案。而多媒体技术的应用，赋予了平面设计新的活力。下面我们将主要讨论多媒体在平面设计教学领域的应用。
1多媒体在平面设计教学中的优点
多媒体技术虽然出现的比较晚，但是发展的速度却很快。另外，多媒体技术作为一项新技术却能被应用在平面设计的教学中，肯定有其特有的优势。
（1）多媒体技术可以提高学生的设计效率，提高学生的创新能力。平面设计是一项十分繁琐的工作，设计者们为了得到最佳方案往往需要修改很多次，把很多时间浪费在修改图纸上，严重地影响了设计者的工作效率。而多媒体技术的应用正好可以避免学生浪费大量的时间画制和修改图纸，为同学们修改方案提供了极大的方便，让同学们有了更多的时间来构思更好的设计方案，长此以往，不仅提高了同学们的创造力，而且还可以提高好的设计作品的诞生几率。
（2）多媒体技术可以提高平面设计的精确度。如果我们在平面设计的时候采用多媒体，我们可以在计算机上直观的看到我们的设计方案的真实效果。采用多媒体可以有效的避免过去采用手绘方案展示图时的缺陷，不但可以节约大量的彩绘时间，还可以逼真的模拟出最后的效果，从而可以帮助我们及时发现设计方案的缺陷，可以极大地提高我们的设计作品的完美性。
（3）多媒体技术可以提高学生的学习热情。采用多媒体技术不仅可以让同学们告别枯燥的绘画生活，还可以让同学们应用先进的设备学习平面设计。在强烈的好奇心的推动下，可也大大的提高同学们对于平面设计的热情，让同学们在学习的同时还可以了解一些先进的科学技术，在一定程度上可以促进同学们全方面的发展。
（4）多媒体技术可以缩短平面设计的设计周期。在进行平面设计的过程中，我们有时候需要进行很多次的修改，而多次的修改就意味着我们需要绘制大量的图纸，花费大量的精力。但是，如果我们采用多媒体技术，我们只需要在计算机上简单的修改一下就可以，而且在方案确定以后可以直接利用打印机将设计图纸打印出来就可以。总而言之，多媒体技术可以大大的提高我们的工作效率，缩短平面设计的设计周期。
（5）多媒体可以为我们提供逼真的视觉效果。应用多媒体技术，我们不但可以简单地将不同的图片有机的结合在一起，还可以直观的看到我们的设计方案的最终效果。另外，利用计算机图片处理方面的相关技术还可以让我们的设计方案具有立体效果，在一定程度上为我们的设计方案赋予新的生命力。
2多媒体在平面设计教学中应该注意的问题
任何事情都具有两面性，即使是先进的多媒体技术也不例外。由于多媒体技术的发展时间比较短，多媒体在平面设计教学方面仍然存在许多需要注意的问题。
2.1不要过分强调制作技巧
任何事物都具有两面性，如果想充分发挥事物的优势，尽量避免事物的劣势，就必须学会如何合理的应用各种事物。比如，如果我们想利用先进的多媒体技术来推动平面设计行业的进一步发展，就必须应该学会合理利用多媒体。我们再利用多媒体进行平面设计的时候，应该做一个具有相当专业的平面设计能力的计算机操作者，不要过分的强调计算机图片制作技巧，反而要把主要精力用在方案设计上。因为一个好的设计方案的标志并不是采用了多么先进的制作技巧，而是设计方案的新颖和实用程度。
2.2考虑平面设计方案时不能过分地依赖计算机，要充分发挥自己的想象力
在整个国际社会中，不仅是我们中国，就连一些西方的发达国家的设计人员也被多媒体技术影响了。现在很多设计人员认为平面设计就是简单的在网上找几张图片，然后利用计算机技术简单的拼凑一下就可以了，而实际上并非如此。平面设计是一个需要创新和改变的工作，我们在思考设计方案的时候应该充分发挥我们的想象力，不能让我们自己的思维被计算机所禁锢。我们应时刻保持一种创新精神，只有这样，我们的平面设计行业才能得到更好的发展。
3多媒体在平面设计教学中的发展前景
虽然计算机技术诞生的时间已经很久了，但是计算机技术被实际应用在平面设计教学工作中的时间却很短。所谓的平面设计就是为了满足广大人民群众的需求而诞生的艺术性的活动，它需要的是源源不断的创意和先进的制作技术。随着社会的不断发展和人民生活水平的不断提高，平面设计在我们的日常生活中的应用也越来越广泛。多媒体技术在平面设计教学中的应用不仅是为了在一定程度上改变平面设计的教育方式，更是为了顺应教育事业的发展趋势。多媒体在平面设计教学中的应用是艺术的进一步发展和教育改革的成果，它预示着我们的平面设计的教育方式将会发生质的改变，通知先进的多媒体技术可以促进我们的平面设计进入到一个完全崭新的时代。
4结束语
多媒体技术在平面设计教学中的应用不仅是平面教育事业的需要，更是时代进一步发展的前提。我们应该合理的运用多媒体技术，将其在平面设计教学中的作用发挥到最大。在应用多媒体的时候，我们绝对不能打乱设计和设计主体的关系，防止设计的随意性，追求设计方式的多样性。因为对于真正优秀的平面设计来说，新颖的创意才是至关重要的。其实创意包含了很多方面，其中最重要的是生活点滴的累积的和突发的创作灵感。而对于优秀的平面设计来说不仅需要好的创意，先进的制作技术也是必不可少的。多媒体在平面设计教学中的应用正好弥补了过去的平面设计的技术落后的缺陷，为平面设计的发展奠定了坚实的基础。我坚信，平面设计教学工作在多媒体的帮助下会发展的越来越好，我们的平面设计行业也会越来越好，我们也会欣赏到越来越多的更好的设计作品。
参考文献：
[1] 吕璐.电脑在平面设计实验教学中的应用[J].实验室科学，2008（08）.
关键词 现代平面设计；计算机技术；设计软件
中图分类号：TP391 文献标识码：A 文章编号：1671-7597（2014）07-0137-01
随着科学技术的发展，计算机的应用领域越来越广阔，伴随着丰富、多样的计算机设计软件的面世，计算机平面设计也逐步得到完善、趋于理想化。计算机平面设计被广泛应用与广告制作、服装设计、影视制作、游戏设计、印刷、家居装饰等各个行业，人们对平面设计的艺术美感的需求越来越广泛，对平面设计的技能要求也越来越高，因此计算机平面设计中设计软件的相互结合使用不仅满足了人们的设计需求，同时也扩展了平面设计的技术含量，使计算机技术与艺术达到了完美融合。本文主要介绍Photoshop与CorelDRAW两款软件的结合应用。
1 平面设计软件结合应用的优势
平面设计是以平面介质为载体，以视觉为传达方式向大众传播信息的一种造型设计，应用范围很广，日常生活常见的有书籍装帧设计、服装设计、包装设计、广告设计等，市场前景广泛。平面设计主要以设计内容为主，展现设计的主题思想，因此艺术化得表现语言极为重要。
随着计算机技术的不断进步，市场上平面设计软件种类繁多、推陈出新，但随着市场的需求，设计软件功能较少、供不应求，很多设计单靠一种设计软件很难完成，也达不到理想的效果。根据市场调查，平面设计软件现在很难独立完成设计工作，如作品的布局、调色、合成等很难达到最佳视觉效果。很多优秀的设计师多采取各种设计软件结合使用的办法进行作品设计，利用软件功能的互补作用进行取长补短，由此设计出的作品较单一软件独立完成的更加完美。
计算机平面设计中设计软件相互结合使用，不仅拓展平面设计作品的艺术风格，也使得平面设计产品更趋于艺术化、生活化，为设计者应得更多的青睐，同时体现出设计师的文化涵养、审美情绪，决定着设计作品的最终价值。
2 平面设计软件介绍
平面设计软件主要可以分为四类，包括图形处理软件、图像处理软件、组版软件与其他相关软件。常用的软件主要有Photoshop、3dmax、CorelDRAW、AutoCAD、Flash、Dreamweaver等，这里主要介绍Photoshop与CorelDRAW。
2.1 Photoshop
Adobe Photoshop，简称“PS”，属于图像处理软件，主要用于以像素所构成的数字图像处理，可以有效的进行图片编辑。Photoshop功能主要包括图像编辑、图像合成、校色调色、特效制作等，可以对图像进行缩小放大、旋转、透视、倾斜、镜像等处理，也可以进行去除斑点、修饰图像残损图像颜色调整与校正、特效制作等美化处理。
2.2 CorelDRAW
CorelDRAW是加拿大的Corel公司开发的矢量图形制作工具软件，包含两个绘图应用程序：一个用于图像编辑。另一个用于矢量图及页面设计，提供设计者页面设计、矢量动画、网页动画、网站制作等多种功能，是一款强大的交互式工具，被广泛应用于商业设计与美术设计领域。
Photoshop与CorelDRAW是颇受喜爱与关注的两款软件，尽管某些功能相近但也有不同。相比于Photoshop，矢量软件CorelDRAW可以更容易的移动文字，设定字距和行距、图文互斥等，因此擅长于绘制图形、排版等，绘制的图形也不会像Photoshop一样放大就出现马赛克，在这些方面比Photoshop强大，但在处理图片方面不如Photoshop，Photoshop是目前市场上最好的图片处理软件，因此这两款软件经常被设计师们拿来互补使用，已达到理想的设计效果。
3 Photoshop与CorelDRAW的结合应用
日常生活所获得的图片一般效果都比较差，如图像不过清晰、图片色调不统一、图像背景杂乱等问题，这样的图片质量若不经过软件处理无法用于平面设计制作，更不能设计出理想的效果，因此需要进行图像加工。这是可以使用Photoshop软件进行处理，主要内容包括色彩处理、图片裁剪与合成、图片色彩色调处理及饱和度的调整等，当图片处理合格后才可提供用于平面设计，这样才能获得直观、理想的效果。图片处理一般不使用CorelDRAW完成，尤其对于着重于色彩效果的设计则更不可使用CorelDRAW软件，因其输出的作品效果与荧屏效果差距较大，且操作不便。
平面设计中字体效果也是影响作品质量的重要元素，在作品设计时需对字体进行不同手法的变化处理，尤其在后期的版面编排上，需多次、重复的进行版面比较、调整，不免要对字体进行多次、反复的放大、缩小等变形处理，因Photoshop软件属于位图软件，在放大过程中边沿会出现大大小小的像素方块，边缘为锯齿状，在缩放过程中会出现虚化、变形，设计出来的字体模糊不清晰，因此不建议使用Photoshop软件处理字体。CorelDRAW软件属于矢量软件，字体处理过程中边缘一直保持平滑没有齿纹，所以字体在CorelDRAW软件中处理效果最佳，因此在包含文字处理的平面设计中可采取的方法是：先使用Photoshop软件进行图片处理，再使用CorelDRAW软件导入处理后的图片进行文字处理，最后进行版面的设计与排版。
平面设计还包括图形的绘制与创作，是商业运营的一种标志，主要根据公司企业的应用需求，如企业商标、产品造型设计、商品标识、活动纪念品等，图形的绘制最好使用CorelDRAW软件设计，其中提供了多种绘图工具，包括喷灌、笔触、智能绘图工具及其他形形的图形样式，功能齐全，操作便捷。另外，企业要求绘制的图形或表格通常为位图，对于设计者已有的图形可以通过扫描输入，然后再导入CorelDRAW中重新绘制，便于日后使用。CorelDRAW软件绘制出的矢量图形在任何输出设备中都可以最高分辨率输出，保证了输出的效果。尽管Photoshop软件也有相似的功能，但其操作便捷性及输出效果都不如CorelDRAW，Photoshop软件在绘制过程中会出现锯齿状边沿，使制作的图形模糊不清，影响画面的质量与视觉效果。
平面设计中色彩的运用决定着作品的关注率，因此在作品设计中色彩的调整与校正对作品色彩输出效果起到至关重要的作用。Photoshop软件所显示的颜色相对CorelDRAW软件较为准确，并且其提供的Lab标准色模式解决了设计中色彩调整的色度与输出色度的误差问题，即使使用不同的显示器或打印机，其输出色彩效果相同，因此使用Photoshop软件效果最好。结合使用的方法为将CorelDRAW软件设计好的作品导出Photoshop格式，然后使用Photoshop软件对其进行颜色校正，这样设计的作品效果最好。
参考文献
[1]曾博文.浅析计算机平面设计软件的应用与结合[J].现代企业教育，2012（17）.
[2]吕静.计算机平面设计中设计软件相互结合与应用[J].计算机光盘软件与应用，2011（11）.
文章主要研究了平面设计元素视觉表现的多维化，笔者通过对于多维化的概念的了解，从各种不同的角度阐述了多维化的含义，并研究了平面设计元素多维化的表现手法，从而了解其传达出的具体含义。期待通过笔者对于该方面的研究能够帮助更多的人理解平面设计当中的感觉，从而使平面设计的意境能够更加顺利的传递。
关键词：
平面设计；元素；多维化；视觉效果
摘要：传统平面印刷媒体和以计算机、互联网技术为代表的新媒体是平面设计的视觉信息载体，媒体科技的革新正在影响着平面设计的创作方式和内容。本文阐述了在新媒体时代，平面设计与数字媒体技术进行融合及创作的现状、前景，媒体科技的迅速发展为传统平面设计注入了新的活力，平面设计师可以通过数字媒体技术来发掘新的发展空间，进行艺术设计创新。关键词：平面设计；媒体科技；融合；创作平面设计需要创新。在图像泛滥的年代，媒体科技空前发达，平面设计需要借助新技术突破自己的边界，增加作品的深度以获得信息的有效传达。相对于其他类型的艺术设计，平面设计的传播媒介范围相当广泛，具有良好的媒体适应性。在传统印刷媒体时代，平面设计从理论到实践已形成了完备的系统，在学科和专业建设上基本成熟。平面设计通过组织文本、图形、色彩等视觉元素的形式与结构，使情感和信息得到有效传达。平面设计是典型的边缘学科，作为设计艺术，以不同形式的媒介为载体，可以进行跨界组合。在传播技术层面，平面设计需要信息载体。现代媒体科技的发展，为平面设计形式和内容的创新提供了空间，平面设计所涵盖的范围还会继续拓宽。当前数字媒体技术革命使人类进入信息传播全球化时代，艺术设计正在经历“数字化生存”，平面设计的理论和实践层面也会面临变革。“人人都会平面设计”的这样一种说法，体现了平面设计的大众性和广泛性，其实平面设计应有的“深度”更需要研究和探讨，当前也最缺乏具有深度的作品。
一、媒体科技发展与媒体特性
从铅活字印刷，到摄影的诞生和照相排版技术革命，再到计算机和互联网技术的迅猛发展，媒体科技从未停止发展的脚步。新技术给平面设计造就了新的可能性，平面设计也参与了人类视觉传达史上从传统媒体到新媒体的过度。传统媒体是指计算机和互联网普及前的平面设计媒介，主要涉及书籍和招贴设计等印刷出版物，由于以传统印刷媒介为载体，平面设计也被视为一种传统的视觉信息传达设计。当前信息传播已进入数字时代，相对于传统的印刷媒体，数字媒体又被称为新媒体（NewMedia）。新媒体同样是一个很宽泛的概念，计算机媒体、互联网、在线游戏、电脑光盘、交互式网站、智能手机等数码产品，均属于数字新媒体范畴。与传统媒体相比较，新媒体具有“数字化”“交互”“动态”的特征，信息传播时效性更强，而传统媒体具有线性和静态的特点，传播的时效性有一定局限。新媒体最大的特征就是数字化，数字技术把图像、文字、声音进行二进制编码（0和1），这是一种计算机数字语言。所有的素材文件资料都以数字的形式进行存储和输出，形成所谓大数据（Bigdate），应用于艺术设计创作和生产生活。数字媒体技术创造了全新的传播形式。对于平面设计而言，任何特性的媒体都具有可以利用的优势。在媒体科技与艺术设计不断融合的历史语境中，平面设计正在经历着变革和创新，当今的平面设计作为一种全新的视觉传达形式，需要重新思考和重新定义。
二、平面设计艺术、新媒体科技的融合与创作
现代平面设计是一部不断革新的历史。媒体自身也不断在进行变换、革新，新媒体也不例外，随着信息技术的发展，新媒体与传统媒体在数字技术平台上相互交叉与融合，逐步形成功能更加强大的媒体空间系统，对平面设计而言，媒体信息资源不可或缺。新媒体的演变与计算机技术的发展同步，计算机为平面设计师提供了创造性的工作方式。从第一台电脑在平面设计工作室中出现，到当前计算机网络的空前发达，数字化革命为平面设计开辟了新的领域，如互动网页设计、计算机动画、运动图形、实验设计，平面设计师需要学习和认识这些边缘领域。新媒体的出现为平面设计注入了新的活力，也产生了新的创作方向，对于描述这个时代的平面设计而言，“新媒体平面设计”是一个比较合适的概念，内容大致可以分为三类：网络设计、动态图像设计、印刷品设计等。新媒体平面设计师使用数据库进行创作，有广泛的艺术、人文资源可加以借鉴，自由度和创作空间更为广阔。数字媒体科技介入艺术设计行业，首先引发设计工具、方法的变革，设计作品的形态也变成了一种非物质的数字与信息。因此，设计师需要加深自己的知识和专业水平。新媒体平面设计作品会包含更多的内容，更多的可能性，作品的科技和创意含量也会增加，对于平面设计师来说，这是一大挑战。在融合新媒体科技进行设计创作的过程中，平面设计师应发挥媒体特性的优势，探索新的法则，创建具有个性化的、且具有唯一性的艺术设计语言，来彰显自己的设计文化和设计哲学，增加平面设计的深度。媒体技术革命为平面设计创新提供了机遇和挑战，在这样一个大背景下，平面设计更需要多元化的想象以及创造性思维，把不同的媒体资源融入到自己的艺术创意过程中，努力保持技术技巧与艺术技巧的平衡。平面设计与媒体科技的融合，是艺术与科学的结合，两者互为创新的动力和途径，李政道先生常说：“科学界所有重大难题的解决，都是由艺术想象所突破。”基于这一认识，我认为平面设计还会继续融合各类新媒体资源，艺术设计各领域之间也会打破边界，跨学科、跨媒体设计将是未来平面设计创作的方向。
三、结语
当今媒体科技空前发达，各类新媒体层出不穷，平面设计不仅要跟上美学的发展，还要能赶上科技的进步。平面设计师需要进行跨媒介设计创作，迅速掌握新工具，去学习新的领域，这是设计创新的前提。没有新事物、新鲜血液的注入，当前的设计就会僵化，新媒体科技正在变革艺术设计行业，这一改变要把我们引向何处？现在回答这个问题还为时尚早。以数字技术为支撑的新媒体还在持续发展，从长远来看，与新媒体融合有益于平面设计创新。平面设计既然与媒体科技已经发生了联系，就不会再与之分离。
作者：高志国 单位：广东培正学院艺术设计系
参考文献：
[1]罗杰菲德勒（美）.媒介形态变化[M].华夏出版社，2000.
[2]胡显章、曹莉.艺术、科学与文化创新[M].清华大学出版社，2010.
[3]张文俊.数字新媒体概论[M].复旦大学出版社，2010.
