时间：2023-04-28 09:08:54
序论：在您撰写设计史论文时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
本研究运用维果茨基的文化历史理论分析学生活动设计。美国学者艾尔.巴比说，在社会科学研究中“多数社会研究都会探讨某个议题”。本文经过分析后认为学生活动设计是学生活动成败的重要环节。
二、主要概念
（一）学生文化
学生文化是指学生群体享有共同的价值观、思维习惯、行为方式等，其核心是共同的价值观。
（二）维果茨基文化历史观点
维果茨基“心理发展的文化历史理论”认为，人的高级心理机能是社会历史的产物，受社会规律的制约，人类社会文化对人的心理发展以及社会交互作用对认知发展都起着重要作用。
（三）学生活动设计
为引导学生群体形成普遍共识的积极的价值观、思维习惯和行为而进行的详尽、系统规划
三、学生活动的设计
有研究表明，学生文化建设的特点是多层次性，多系列性，多侧面性和多形态性。据此，本文主要论述以下四个类型的学生活动设计：即仪式活动、美化校园活动、社团活动、校外活动。
（一）仪式活动
本文中的仪式活动是指学校常规的升旗仪式，开学典礼，毕业典礼等活动。仪式活动能够让学生在庄严的氛围中感受到人们对祖国的热爱，对知识的渴求，对美好人生的向往。根据学生文化建设的多层次性，以理想信念、价值观的精神层次为核心设计学生活动。改革开放30多年来，“中国的社会主义教育进入了一个新的发展阶段”。随着社会的巨大变革和社会物质的丰富，人们的思想也经历了剧烈的冲击和变化，人们看待社会问题从教条单一向灵活多元发展。人们从活生生的现实中看到了科技和教育的巨大力量，越来越重视教育，对教育的方方面面都开始关注，使得我国的教育得到了长足的发展。我国学者刘旭东认为“教育是以如何促进人类成长、个体发展和生命意义的建构为依归的”。这要求教育者要善用人们对教育的重视，引导学生学会从众多的社会现象中区别善恶，从纷繁复杂的思想中分出好坏。对于仪式活动的开展，各学校在形式上要通过共同点来体现仪式活动的严肃性，同时还要突出自己的特点。要突出学校的文化特色，学生活动设计就要详细，从仪式中各项活动起讫时间的流程安排到场地物品的式样摆放规划，再到参加人员的着装与行为规范都应考虑到，力求达到仪式应有的最好的效果。
（二）美化校园活动
这里说的美化校园活动，是指在学校的支持下，以自愿为前提，让学生们自己制作装饰品美化校园。依据学生文化建设的多系列性，设计学生活动时应包含学生行为和思考等多个维度。研究表明“学校文化影响和制约着学校群体成员并代代相传”。因此，设计好美化校园活动便尤为重要。美化校园活动能够很好的展示学生的才华和团队合作精神，提高学生的思维和动手能力。在学生作品被用于校园美化后，会不断得到来自老师和同学对作品的评价，从而丰富学生的想法，增加与同学和老师的交往，提高学生的交往能力，并且因为自己的参与而喜爱校园。美化校园活动有助于展示学生的兴趣爱好和思想动态。维果茨基十分明确地提出：“一切教育的艺术则应该归结为引导和调节这一活动”。因此学校应发挥引导和调节作用，设计一个积极的思想核心做导向，将其体现在整体的美化布局方案中，做到自由发挥却不散漫无序，张扬个性而不凌乱嘈杂，让每个学生漫步在校园中都能感受到处处都在散发自己喜爱的气息，在快乐愉悦中受到学校文化的熏陶和教育。
（三）社团活动
本文所说的社团活动是指拥有鲜明观点和风格的学术派别活动。学生的学派活动可以是现有各学派的传承和发扬，也可以是学生自发组织的针对某一问题的某一方面的观点和态度进行讨论的学术活动。根据学生文化建设的多侧面性，进行学生社团活动设计时要重视传统文化和学术素养的建设。鼓励学生用文章的形式开展论辩，使学生增强文化主体性，同时也能够使文化更有效地发挥其育人的功能。设计社团活动，要注意用各学派的不同观点开阔学生的视野，丰富学生的生活，培养具有远大理想、爱国热情和世界眼光的新人。
（四）校外活动
本文所说的校外活动是体现爱国精神的扫墓踏青活动和体现中华民族互帮互助精神的社区公益活动。依据学生文化建设的多形态性，设计学生校外活动应采取形式多样的综合实践活动。设计适合学生的校外活动可以驱动学生与社会环境对话。校外活动可以丰富并补充学生的生活，对培养学生社会主义价值观有很好的促进作用。学生了解国家历史，了解社会现状，了解自己的由来，有助于学生形成一个符合社会现实的动态的发展观念，激发学生的爱国热情和积极的生命体验。设计学生课外活动还要关注师生交往。校外活动给教师提供了解学生的机会，了解整个社会文化对学生的影响，以便从更宽广的角度和深度去研究和教育自己的学生，更好地提高教育的效果。
四、结语
教师应依照历史课程规范展开课堂教学设计。历史课程所提倡的新理念能够有效开展我们的教学任务，因而，在实行教学设计时，教师应根据新课程规范中的新概念与新导向，从多方面计划，包括价值观、过程与方式、能力与学识等方面。所展开的一切设计应在依照历史教材的基础上，因为历史课本是按要求编写的，而历史课程宗旨是由每一堂课程的实际内容来体现的。因而只有依照教科书分化教学环节，才能拟定出适合当前教学课程的目标要求，这也是教师实行教学设计所能获得优良效果的保障。当然，教师单方面地设计教学方案是不可取，还应围绕学生作为课堂活动的重心，教学是双向任务，而学生作为学习的主角，在整个教学活动中占有不可替代的地位。因此，教学设计还得根据不同学生的不同情况有所改善，初中生的身心发展不够成熟，自尊与独立性在逐步增加，思维方式与求知欲都在转变，教师更要因材施教。教学方案是教学设计的一部分，而有效的课堂教学方案设计又划分为五个方面，包含教学次序安排、教学程序计划、教学方式分类、教学形式确定及教学媒体的应用等。实际改善“怎样教”“怎样学”的问题。只有采用了恰当的教学方案，才能达成预定的教学目标。
二、初中历史新课程课堂教学设计的实践
我针对七年级历史下册中《贞观之治》这节内容所展开的教学目标设计内容为例，实践分析教学设计方案作用效果。这节内容主要介绍了隋唐时期的概况，这是我国封建时期的繁荣昌盛期。通过了解这段历史，来增加学生的民族荣誉感，激起青年的爱国情操。本节具体讲解的是唐太宗和武则天统治时期的政治经济以及文化发展。围绕唐朝建立、贞观之治、女皇武则天等来展开学习，这三个问题都是遵循时间发展先后排列的，且前后衔接铺垫，逐一递进唐朝发展史进程。而后两个方面更牵涉了我国历史上的两个重大名人，因而要求学生客观评判历史名人也是本节内容需要掌握的重点内容与教学目标。就此展开的课程实践设计，包含知识和能力所要达到的目标：经过本课内容的学习，掌握唐朝的成立、发展历程及名人轶事等实例，深化对唐太宗及武则天的认识。针对这项重要内容，教师需要协助学生分析贞观之治的起因、发展过程、表现形式及产生影响，以培养学生进行历史史实的研究方式。而学生也会对这两大历史人较感兴趣，想多了解他们的事例，由此可以让学生自己讲诉相关事件。我设计了本节的过程与方案策略，通过展开讨论活动“贞观之治成因”来引导学生合理看待历史事件的能力及团结合作精神。采取学生讲述及多媒体放映的方式，展开对两位人物的简易测评，初步建立历史唯物主义观点来客观分析历史人物。再依据学生自身情况的差别设计不同的教学目标。为正确认识杰出人物对我国发展的重大影响，我也设计了本节的情感价值认识导向，学生由学习了唐展史，了解到唐太宗、武则天的杰出政治家身份，由此领悟杰出人物对历史发展的促进作用。
三、总结
本文对现有高校的艺术设计史论课程教学状况进行了初步分析，并提出了改善的几点设想，结合艺术设计项目式教学模式以及艺术设计史论课程的研究分析报告，总结出艺术设计史论课程的整体问题和艺术设计史论课程的未来发展趋势。
艺术设计与艺术设计史论教学的契合模式
“设计”这一词汇在我们的日常生活中经常被用到，诸如“服装设计”、“视觉传达设计”、“工业设计”、“环境艺术设计”等。本文结合许多有关艺术设计著作对设计概念的阐释，将设计的概念试图从设计专业的角度对其进行一番再梳理，使得对设计的概念有更深入的认识。
艺术来源于生活，同时也是生活中的一部分，而艺术设计作为艺术、技术和科学的结合，更是与生活息息相关。随着艺术设计专业的蓬勃发展，全国各大高校基本都开设了艺术设计专业，随着国家对素质教育的加强，艺术设计史论课程越来越受到重视，开设了艺术设计类专业的高等院校也根据自己的学科专业特点，都开设一定数量的艺术设计史论课程，但是还是普遍存在一些问题。结合整体的分析研究数据，总结出艺术设计史论课程的整体问题和艺术设计史论课程的未来发展趋势。
艺术设计史论课程初探
艺术设计史论课程是高校艺术设计专业学生必修的专业理论课程，其中包括了有中外艺术设计的发展历程、艺术设计理论的萌发、分支及其在人类社会发展史上的贡献率等等。艺术设计史论课程自20世纪90年代起陆续在全国的艺术院校和综合院校的艺术设计专业中开设。据不完全统计，全国80%以上的院校开设了艺术设计史论课程，此类课程在开阔设计专业学生的视野，提高其人文素养、树立创新的设计理念，提升设计的品位，形成个人风格等方面意义深远。因其滞后于艺术设计实践，其研究内容和教学方法尚有许多不足的地方，当今国内更是如此。总之，高校艺术设计史论教材田圃中，已由过去的一枝独秀，发展到今天的百花竞放。中国的艺术设计史论研究也将迈进一个较快发展时期。
事物具有两面性，有好的一面，同时也有不足的一面。在艺术设计史论课程的教学过程中，主要存在几个方面的问题：(1)艺术设计史论课程观念需要更新;(2)教学课程设置不够合理;(3)教学方式方法亟待创新;(4)理论教学与设计实践需要更好的对接。
艺术设计史论课程概况以及发展趋势
1.教材的使用
在艺术设计史论课程刚刚兴起的时候，对于艺术设计史论的教学还处在基本的发展阶段，教材有一枝独秀到目前的百家争鸣。在当时只有尹定邦教授著《设计学概论》，尹定邦教授在书中重点介绍了设计学研究的范围、现状，设计的多重性，设计的类型，设计师的职能，中外设计史的源流，设计批评理论的发展、嬗变与多元化等，特别着重强调了设计理论对设计发展的必要性。
经过十多年的发展，艺术设计史论教材层出不穷。李砚祖教授著的《艺术设计概论》得到众多高校的青睐。该书主要介绍了设计的方法、程序与管理、设计的哲学、设计与文化的关系等，提出“设计是科学技术与艺术的统一结合”的观点。目前，高校设计史论的版本逐渐增多起来，如赵农著的《中国艺术设计史》、李立新著的《中国设计艺术史论》、朱和平著的《中国艺术设计史纲》、王受之著的《世界现代设计史》等，都是比较权威的艺术设计史论教材。
2.加强师资力量
当前，我们一些高校艺术设计史论课程教师师资力量基础相对有些薄弱。很多时候，有一些毕业生毕业后选择出国或者到科研机构，能够进入高校的人员较少。可见，艺术设计史论教师的供不应求和教学质量提高速度慢是现代设计教学中面对的直观问题。
一、“学参”优化设计的提出
钱梦龙老师提倡“以学生为主体，教师为主导，训练为主线”，为使学生乐学、会学并且学活、学实，教师必须充分调动学生的主观能动性，使之自觉地获取知识，培养能力，进行思想和情感上的自我教育。因此教学改革应体现创造为本、能力为魂，素质为先的宗旨。笔者以教学信息资料有选择地包容、吸取为核心，以激发教与学的自主性、创新性为基点，转变学生的学习方法和习惯为关键，追求教与学的可持续发展为归宿，符合教师要“加压”，学生要“减负”的趋势。教师先跳进题海，以大纲为纲，教材为主，教参为目，“学参”为辅，再让学生跳出题海，获得元认知知识，通过精讲、精选、精练，举一反三，熟能生巧。这样学生可根据自身特点，在“学参”帮助下最大程度地起到诱导、指正的作用以提高效率，变劳动密集型为智能密集型学习，走出片面追求分数结果的怪圈，把求知作为信息交流和自主探索的过程，让大家突破教材和课堂束缚，把更多的时间和空间还给学生，在知识的广阔天地中展示其能，实现分享学习，走出传统教学的狭隘圈子。因而提出了“学参”优化设计的轮廓构想。
二、"学参"优化设计的框架
“学参”是指教师在全面钻研大纲、教材的基础上，根据不同的班级情况，对教材中每单位（课时、单元）的内容进行优化设计，作为辅助学生学习的参考资料。教师通过编篡“学参”来代替过去的教案与学案，使教案和学案合二为一，“学参”既源于教材，又高于教材，与教材相配套，但又不拘泥于课本或照搬于某一教学参考书，与授课进度相同步（课前发给学生并经装订成册，可滚动使用），便于学生预习、听课和复习，实现教师、学生、教材三者的贯通与互动，达到课内与课外的结合，使学与思、读与练相辅相成，做到思想性、知识性、趣味性的融合。
“学参”大体框架包括下列项目：㈠“课时学参”包括⑴目标要求、⑵导学过程、⑶知识结构、⑷材料补充、⑸知识迁移、⑹作业练习；㈡“单元学参”包括⑴阶段特征、⑵学法指导、⑶主要人物活动、主要时间、地点、⑸疑难解释、⑹学习札记等，各课时结束以“单元学参”作总结，设置应灵活便利。其中“目标要求”包括基础知识、重点难点、能力和思想教育要求：“知识迁移”包括学科内纵横知识联系。特别是中外联系，显性尤其是隐性知识，及与语文、政治、地理等学科交叉综合运用，史论结合等：“作业练习”有常规题型（如5分钟随堂练习），也可以是开放性写作题，但侧重单选和材料解析题。“补充材料”包括相关原始史料、争鸣观点、典型例题、还附有相应参考书目、影视歌曲，名人名言等：“学习札记”由学生独立完成，其中可记录某些疑问、心得，还有自我设计试题，答题失误分析等，教师作定期检查。
三、“学参”优化设计的特点
提高历史教学质量并非一朝一夕之功，只有脚踏实地，有的放矢，其中“学参”的精心编写无疑只是一种尝试，。笔者对“学参”进行了长期酝酿、论证，在1999年已作初步实施。它与教参、学案和教案不同，主要突出之处有：
(一)、独创性，⑴结构不同：教参包含引言分析、教学目标、教学要点、教材分析、教学建议、练习提示、资料和注解等；教案包括教学目的、重点难点、教学过程、小结和作业等；学案由学习目标、知识结构、认识方法、技能训练等组成。⑵主体不同：教参由权威专家合作著写；教案由各位任课教师单独准备完成；学案由备课组教师共同编制。⑶对象不同：教参为教师服务，作备课参考；教案针对相应的学生，作授课蓝本，限于课内使用，不与学生见面；学案联系学生实际，公开在全年级统一使用。
(二)、针对性，目前制约中学历史素质教育的因素，除观念导向和学校客观条件外主套还有：①教师因素。不少教师的知识面狭窄，功底浅，对现代学术动态知之不多，而且教法古板，重教轻学，忽视学生的主体作用，习惯于满堂灌或照本宣科，知识承载量少，导致出现启而难发，启而不发的现象，因而师资的知识和方法尚待更新……②学生因素。在基础知识、技能欠缺和学习方法、习惯不如人意，学生对教师和教材过于依赖和盲从，处于被动应付状态，有被牵着走、喂着吃之虞，只知死记硬背，临时突击，一味猜题押题，缺乏学习的主动性和积极性。③教材和参考资料因素。由于课本体系陈旧，观点滞后，既无法反映国内外形势变化，也不能满足学生的求知欲望，更无法跟上日新月异的改革开放潮流，况且缺乏配套辅助资料精品，存在过多过滥，过偏过难，搞题海战术或雷同抄袭等弊端，辅导用书良莠不齐，无谓地加重学生的课业负担和选择的疑虑，因而“学参”的编写呼之欲出。
(三)、启发性，教学的首要任务是要学生形成浓厚的兴趣和掌握正确的方法，帮助他们去“发现学习”，培养“问题意识”，让学习者经历一个发现过程，让他（她）自己得出结论或找到解决问题的答案。“学参”的运用旨在透过表象深入发掘隐性的、潜在的知识联系，形成点、线、面的立体智能结构，这样学生先通读学参，设疑质疑，然后带着问题上课，在课后进一步吸收、消化和巩固。进而夯实基础，扩大视野，活化思维，挖掘禀赋潜能，最终提高发现问题和解决问题的能力。
(四)、整体性，“学参”不仅强调德育、知识和能力的综合目标，课前、课中和课后的充分利用，而且以课时或单元为板块，从宏观上和微观上把握知识的纵横联系，形成完整的知识体系。进而把目标的全面性、结构的完整性、阅读的广泛性和理解的深刻性落到实处。还进一步突出交互参与，实现师师、师生、生生之间互动、形成有序和良性的信息循环，共同享用信息资源，使实践、创新、竞争、协调意识得到培育，特别与多媒体手段配合，以实现传统与现代教学的结合。
(五)、层次性，“学参”主张以“学”定“教”，从实际出发，力图克服单向划一的局限，灵活而富有弹性的提出相应要求，例如程度差先些的学生只需掌握基本概念、内容概要、限于识记和理解层次；程度好的可提高到知识迁移，疑难解释、补充材料等，并能写一些小论文，达到分析和综合层次。相应的作业练习划分为三档（难、中、易），这样可因人而异，循序渐进，学生可依次提高水准，产生成就感，以教师的示范执导的不变应学生的万变。
四、学参“优化设计的功效
传统应试教育仅局限于围着课本转，以教师一言堂为主，以机械性被动接受为意向，以分数为唯一评估价值，其弊端急需消除。”学参“的优化设计的效用初露端倪，体现了教法法与学法并重，知识和能力同举的目标，有利于实现从守成教育向创新教育的超越，推进由应试教育到素质教育的转型，笔者认为：
㈠它能推进教师观念更新和知识的充实，有助于现代教学模式和方案的进一步摸索与实施。教师不仅要学教更要能教和善教，教然后知困，教师倍感非学不行，非终身学习不行，只有千方百计开阔眼界，加强业务进修，进而带动学生去学，关注学生学什么、怎么学，还有学得怎样，自觉地做教学改革的促进派。当今教改中许多优秀的改革模式和方案已脱颍而出。例如江苏启东中学推出”教案学案一体化“系列；浙江金华一中试行”学案导学法“等。目前各类文字、图片、音像资料层出不穷，例如北京、江苏、天津等地出版了大量教学参考资料，科利华公司推出的CSC电子各课系统等，以及各期历史报刊，尤其是扬子坤、陈伟国等人的文章，若通过上网还可获取无限的信息资源，这些都为高质量的学习辅助材料提供了源头活水。
㈡它能改进学生的学习方法和习惯，减轻学生负担。通过“学参”逐步地点拨和示范，学生循序渐进地把握目标要求，驾驭历史线索与规律，阅读和钻研历史材料，遵循布鲁纳提倡的“发现学习法”，从单调、繁琐的听、抄、背中解放出来，还历史以生动、深刻、丰富的本来面目。叶圣陶先生重申“教是为了不教”，潜移默化中培养自学能力，为高三和大学阶段，甚至于终身学习打下扎实基础。
㈢它能提供有特色的切实可行的助学资料，培养信息处理能力，“学参”立足教材，紧扣大纲，联系实际，着重突出重点，攻克难点，归纳要点，研讨疑点，对现有教学资料进行加工和筛选。努力达到不但知其然，而且知其所以然，培养发散性思维，以创新为灵魂，体现了师生集体智慧的结晶，争取改变长期以来那种学得累但又学不好的不利处境。
五、“学参”优化设计的使用
为使“学参”成为主题明确、目标实际、策略合理、程序完整的助学帮手，做到“全”、“实”、“活”、“新”，使教学内容尽量简约和精确，提高教学效率，笔者认为应当：
1、实际出发，反对主观随意。教师应当全面了解学生。诸如对知识基础、动机兴趣，困难和缺陷等都要周全考虑，想学生之所想，尊重和信任学生，并依据反馈信息，适时调控，力争精炼、多导、有趣，面向全体又照顾差异，循循善诱，步步为营，只有因地制宜，因材施教，才能求得事半功倍的效果。
2、有所作为，摈弃消极被动，学生要充分激发学习的正确动机和浓厚兴趣，以教材为本，主动实现知识的迁移和融通，强化独立思考意识，拓宽和深化基础知识和基本能力，广读精练，稳扎稳打，在教师的指点下由着重求知的结果向着重过程转变，妥协处理学科之间，课内课外之间，师生之间以及知识与能力之间的关系，最大限度保证学习的主人角色定位，把勤学、敏思和笃行有机地结合起来。
3、科学规范，切忌粗制滥造。教师首先要切实提高业务水平，更新观念，使自己的知识与技能适应改革新形势，进而通过精心备课，做到有章可循，再摄取有关教学资料的信息，经过一番去粗存精、由表及里的改造制作，为我所用，并且要恰到好处，适时、适量、适度，不必面面俱到，而应突出重点和难点。解决“是什么”，“为什么”，直至“还有什么”的问题。逐步积累和建立一个信息资源库。
4、开放动态，防止保守僵化，教师应广泛吸取各地、各科的教改长处。发挥教研组作用，择善而从，集思广益，开展开放性竞争，克服依赖性和封闭性，在沟通中充实自己，边教边学，教学相长，在动态中求新求异，通过反复构思、论证不断完善，使“学参”精益求精。当然学生也不必囤于“学参”框框，使自己始终处于有效学习之中。。“教为不教，学为自学”是我们渴求的教学理想境界，尽管还任重而道远，只要大家辛勤耕耘和培育，“学参”这棵幼苗就能茁壮成长，并结出硕果。笔者愿与同仁们共为中学历史教改相互勉励，为实施素质教育贡献绵薄之力。
参考书目：
①《比较历史教育学》王铎全，李稚勇上海教育出版社1995年版
②《课堂学生学习方法指导全书》吴霓国际文化出版公司1996年版
助参考（简称"学参"）优化设计方案，且在此抛砖引玉，敬请大家赐教。
一、“学参”优化设计的提出
钱梦龙老师提倡“以学生为主体，教师为主导，训练为主线”,为使学生乐学、会学并且学活、学实，教师必须充分调动学生的主观能动性，使之自觉地获取知识，培养能力，进行思想和情感上的自我
教育。因此教学改革应体现创造为本、能力为魂，素质为先的宗旨。笔者以教学信息资料有选择地包容、吸取为核心，以激发教与学的自主性、创新性为基点，转变学生的学习方法和习惯为关键，追求教与
学的可持续发展为归宿，符合教师要“加压”，学生要“减负”的趋势。教师先跳进题海，以大纲为纲，教材为主，教参为目，“学参”为辅，再让学生跳出题海，获得元认知知识，通过精讲、精选、精
练，举一反三，熟能生巧。这样学生可根据自身特点，在“学参”帮助下最大程度地起到诱导、指正的作用以提高效率，变劳动密集型为智能密集型学习，走出片面追求分数结果的怪圈，把求知作为信息交
流和自主探索的过程，让大家突破教材和课堂束缚，把更多的时间和空间还给学生，在知识的广阔天地中展示其能，实现分享学习，走出传统教学的狭隘圈子。因而提出了“学参”优化设计的轮廓构想。
二、"学参"优化设计的框架
“学参”是指教师在全面钻研大纲、教材的基础上，根据不同的班级情况，对教材中每单位（课时、单元）的内容进行优化设计，作为辅助学生学习的参考资料。教师通过编篡“学参”来代替过去的
教案与学案，使教案和学案合二为一，“学参”既源于教材，又高于教材，与教材相配套，但又不拘泥于课本或照搬于某一教学参考书，与授课进度相同步（课前发给学生并经装订成册，可滚动使用），便
于学生预习、听课和复习，实现教师、学生、教材三者的贯通与互动，达到课内与课外的结合，使学与思、读与练相辅相成，做到思想性、知识性、趣味性的融合。
“学参”大体框架包括下列项目：㈠“课时学参”包括⑴目标要求、⑵导学过程、⑶知识结构、⑷材料补充、⑸知识迁移、⑹作业练习；㈡“单元学参”包括⑴阶段特征、⑵学法指导、⑶主要人物活
动、主要时间、地点、⑸疑难解释、⑹学习札记等，各课时结束以“单元学参”作总结，设置应灵活便利。其中“目标要求”包括基础知识、重点难点、能力和思想教育要求；“知识迁移”包括学科内纵横
知识联系。特别是中外联系，显性尤其是隐性知识，及与语文、政治、地理等学科交叉综合运用，史论结合等；“作业练习”有常规题型（如5分钟随堂练习），也可以是开放性写作题，但侧重单选和材料
解析题。“补充材料”包括相关原始史料、争鸣观点、典型例题、还附有相应参考书目、影视歌曲，名人名言等；“学习札记”由学生独立完成，其中可记录某些疑问、心得，还有自我设计试题，答题失误
分析等，教师作定期检查。
三、“学参”优化设计的特点
诚然提高历史教学质量并非一朝一夕之功，只有脚踏实地，有的放矢，其中“学参”的精心编写无疑只是一种尝试，。笔者对“学参”进行了长期酝酿、论证，在1999年已作初步实施。它与教参、学案
和教案不同，主要突出之处有：
一、独创性，⑴结构不同：教参包含引言分析、教学目标、教学要点、教材分析、教学建议、练习提示、资料和注解等；教案包括教学目的、重点难点、教学过程、小结和作业等；学案由学习目标、知
识结构、认识方法、技能训练等组成。⑵主体不同：教参由权威专家合作著写；教案由各位任课教师单独准备完成；学案由备课组教师共同编制。⑶对象不同：教参为教师服务，作备课参考；教案针对相应
的学生，作授课蓝本，限于课内使用，不与学生见面；学案联系学生实际，公开在全年级统一使用。
二、针对性，目前制约中学历史素质教育的因素，除观念导向和学校客观条件外主套还有：①教师因素。不少教师的知识面狭窄，功底浅，对现代学术动态知之不多，而且教法古板，重教轻学，忽视学
生的主体作用，习惯于满堂灌或照本宣科，知识承载量少，导致出现启而难发，启而不发的现象，因而师资的知识和方法尚待更新。。②学生因素。在基础知识、技能欠缺和学习方法、习惯不如人意，学生
对教师和教材过于依赖和盲从，处于被动应付状态，有被牵着走、喂着吃之虞，只知死记硬背，临时突击，一味猜题押题，缺乏学习的主动性和积极性。③教材和参考资料因素。由于课本体系陈旧，观点滞
后，既无法反映国内外形势变化，也不能满足学生的求知欲望，更无法跟上日新月异的改革开放潮流，况且缺乏配套辅助资料精品，存在过多过滥，过偏过难，搞题海战术或雷同抄袭等弊端，辅导用书良莠
不齐，无谓地加重学生的课业负担和选择的疑虑，因而“学参”的编写呼之欲出。
三、启发性，教学的首要任务是要学生形成浓厚的兴趣和掌握正确的方法，帮助他们去“发现学习”，培养“问题意识”，让学习者经历一个发现过程，让他（她）自己得出结论或找到解决问题的答
案。“学参”的运用旨在透过表象深入发掘隐性的、潜在的知识联系，形成点、线、面的立体智能结构，这样学生先通读学参，设疑质疑，然后带着问题上课，在课后进一步吸收、消化和巩固。进而夯实基
础，扩大视野，活化思维，挖掘禀赋潜能，最终提高发现问题和解决问题的能力
四、整体性，“学参”不仅强调德育、知识和能力的综合目标，课前、课中和课后的充分利用，而且以课时或单元为板块，从宏观上和微观上把握知识的纵横联系，形成完整的知识体系。进而把目标的
全面性、结构的完整性、阅读的广泛性和理解的深刻性落到实处。还进一步突出交互参与，实现师师、师生、生生之间互动、形成有序和良性的信息循环，共同享用信息资源，使实践、创新、竞争、协调意
识得到培育，特别与多媒体手段配合，以实现传统与现代教学的结合。
五、层次性，“学参”主张以“学“定“教”，从实际出发，力图克服单向划一的局限，灵活而富有弹性的提出相应要求，例如程度差先些的学生只需掌握基本概念、内容概要、限于识记和理解层次；
1.1点因素
从几何角度讲，点只是一个位置，并没有大小和长度的区别，它只是一条线的开始或终结，或是两条线甚至多条线的交叉。但是点的出现会给人对抽象事物的无限联想，它也是构成一切形态的基础，因此，点在不同情况下的运用会产生不同的特点，这些点和面的有机结合又可以组成不可胜数的各种图形，产生不同的排列组合，形成一个个形态迥异的立体空间，也可以形成色彩明暗的变化。
1.2线因素
点的移动和汇集就会成为线，成为线后则具有了线的特点，即具有了长度和位置的属性。在平面构成里，线有实体线和虚体线之分，只有这两种线的不同变化和组合，才能将线的宽度和厚度表现出来，也能呈现千姿百态的形象。经常使用的线就是实体线；面与面的交界或转折处存在的线也就是感觉中存在的线就是虚体线，这种虚体线会把线的构成充分展现出完全不同的视觉效果，进而形成一个多彩的变化。
1.3面因素
相对而言，面与点、线相比，其在平面构成中占有的位置更加重要。再多的点和线，其最终的排列结果会以面的形态展示出来。无论任何形式的面，它的四周边线都必然是由趋向封闭的轮廓所构成，它也会随着周围形体的变化而变化。因此，在进行室内环境设计时，对于任何构成因素都要考虑周全，让其发挥出应有的作用。
2平面构成因素在室内设计中存在的问题
在当前的室内设计作品中，高端、大气的作品不乏其作，但空间构成单一、平面构成因素组合和排列凌乱的现象也为数不少。究其原因，除了室内设计“受制于”非专业的甲方要求困扰之外，还存在着设计思路不清晰，平面构成因素在室内设计中没有得到应有的统一和体现等问题。这些问题造成了我国室内设计无论从科学化、专业化、规范化上还是在实际操作中，与世界先进的设计理念有着一定的差距。点、线、面等构成因素没有得到充分重视是主要弊端。
2.1点的设计弊端
“点”是设计中的基础因素。在设计案例中，不缺乏的是“点”，随处可见的也是“点”。但是其“点”的不足就是在室内设计中没有得到充分的运用，其排列没有经过精心的设计，其构成没有体现出“点”的韵味，是一种凌乱、无规则的排列，缺乏动态，显得无规律、呆板，毫无美感。
2.2线的设计弊端
优秀的室内设计作品从整体上给人以耳目一新的感觉，从专业角度讲，又不乏有点睛之笔，处处透露着平面构成因素的“影子”，又若隐若现，恰到好处。在当前的室内设计作品中，体现在墙面的设计上，设计师对于线的运用较为直白，不含蓄。有时在作品中线的构成又往往被忽视，有线和无线的平面混在一起，或是孤立、或是拼凑，没有灵动性，使得整个空间感较为沉闷，缺乏整体性，没有体现出“线”的特点。
2.3面的设计弊端
室内设计是点线面的有机组合，而不是简单的拼凑组合。在室内空间中，如果只有点线的组合，是不能体现出设计的立体感的，也是没有生命力的。因为面是艺术设计中的重要造型元素。实体存在的六大平面是设计师设计的基本源，无论是实际存在的实面，还是在空间中存在的虚面，这些都是设计师不断组合与排列的主体。如何用设计艺术来体现室内设计的高雅、清新、大气、大手笔是设计师所孜孜远追求的，用最基本的点线面来勾画出五彩斑斓的画面，把点线面的构成因素充分体现出来，特别是空间中对“面”的思考，是考量一个设计师的水平所在。
3平面构成因素在室内设计中的借鉴与应用
随着人们对室内设计要求的提高，设计师的设计理念也在与时俱进，他们开始重新审视点、线、面等平面构成因素的重要性，不断探索其内涵，运用平面构成的性质，把其借鉴和应用于室内设计中，已成为设计师的主攻方向。室内设计是将平面的形态转化为立体空间内的存在物，从整体到布局，从点到面，任何一个环节都须精心设计，方显立体空间艺术。因此室内设计要从平面性的点、线、面到立体空间性的理解应用和整体设计范围内点、线、面等形体、造型等方面来增加三维空间的立体感、美感和层次感，从整个室内设计空间上予以全面考虑，把诸多构成因素有机地结合起来形成一个完美的整体。
3.1凸显点的作用
点在室内空间中有着基础性的作用，其位置其他因素也会因点的位置不同而呈现出不同的基调和色彩。例如，点处于中心则会给人一种稳定的感觉，使整个环境也有了一种向心力；当点发生偏移的时候，就打破了原本安静稳定的室内空间，使之变得生动活跃。如果点在设计呈现有规律的排列，则会在一定程度上具有视觉引导作用，也具有节奏感。例如，在室内环境设计时，在吊顶沿室内空间的走向装置一组灯具，这组灯具就会引导进入房间的人由近及远地向室内空间移动，起着视觉引导作用，从而能营造出一种静谧、温暖的氛围。
3.2线的构成因素对室内设计的影响
线的特点是有方向性，它在室内空间设计中呈现的是立体感；另外，线也具有整齐、安静的特点，给人一种稳定感。因此，在室内设计中要充分运用线的种形状来显示空间的美感和动感。例如，直线代表着宁静、严肃、整齐；水平线则代表着舒缓、平和、稳重；曲线代表着运动、活泼、跳跃；垂直线则代表着挺拔、崇高、积极向上等等。因此，在室内设计中如果把线运用好，则会使整体空间宽阔、沉稳、安定，这也是现代生活节奏的一个缩影。例如在家居的棋室设计上，要用不同的线将环境设计成雅、静有序的空间，给人以平和的心态；室内的游泳馆则应用曲线的柔和优美与泳道的直线相呼应，曲线和直线搭配，使空间富有动感，克服了馆内四面墙壁的直线带来的生硬感，使整个空间具有了活力，让整个环境更加和谐与温馨。
3.3面的构成因素对室内设计的影响
面是点和线的结合，也是环境艺术设计最重要的造型元素，无论是实体面还虚面，它们不同的组合将会呈现不同空间形态，给人以不同的视觉享受。例如由直线构成的面使人会产生点的组合可以构成面,这个面可以是实体存在的面,也可以是视觉感觉所产生的虚面。例如直线构成的面能产生稳定与正直的效果，使人有一种庄严的感觉；例如，部分点和线与面组成的有规律的对称体，则让产生一种安全的秩序感；一些剧院则则用弧线面与直线组成的面形成一个开阔的空间，让在其内的观众无论从哪个位置，都感觉与舞台距离很近；一些体育场馆、运动场馆则利用曲线的伸展和韵律特点将其运用其中，从而与体育项目相匹配，在视觉上增加了舒适感与情趣等等，所以说面的构成因素对室内设计有着重大的影响，这些面的不断变化与组合就形成了一个多彩的、立体化的、丰富的形态空间，给人以美的享受。
4结语
首先通过对郁制工艺的选材、下料、烧料、加温调直、火弯、郁弯、做围折、锯郁口、开郁口、挖郁口、火郁口、预制郁口、打架成型、刮青、嵌承挽、削竹面、安竹面、安压片、做竹枝丫花、安竹枝丫花等流程的研究为小郁竹屏风的实践操作提供了实践依据。并通过对益阳小郁竹艺平面竹编和立体竹编的主要编织方式等特点的分析，使小郁竹艺产品得以灵活、多样地运用。最后通过对郁制工艺与其他工艺在屏风的屏心、屏框屏座等特征表现的分析，为针对研究小郁竹屏风提供了理论依据。
二、郁制竹艺条件下的构件形式研究
通过对竹材特性的研究，为不同竹材选择相适应的郁制工艺表现形式（大郁、小郁工艺）。分析现有的小郁竹器中竹构件的多种形式，如：主体框架、装饰部件、成型部件等形式；郁制工艺与竹刻、竹簧等在产品中主构件、装饰构件的呈现的不同形式，选择适合竹屏风的构件形式。
三、郁制竹艺屏风设计造型特征研究
郁制竹艺的连接特征分析：通过对郁制竹艺的烧料、锯郁口、火郁口等工艺的研究，了解小郁竹艺，如：围折、打架成型等连接方式与技法；郁制竹艺的装饰特征分析：通过对郁制竹艺的安花格、竹枝丫花的技法研究，了解小郁竹艺的装饰特点与图案形式；郁制竹艺的形式特征分析：通过对郁制竹艺的特点研究，了解小郁竹家具、灯具、文具等一般形式；郁制竹艺与其他竹艺造型特征的比较分析：通过对屏风的主框架、装饰部件等的研究，为小郁竹屏风实用性提供建设性的依据。通过以上研究，给以后的小郁竹艺屏风设计的构件设计、材料工艺、造型设计等选择提供理论指导。
四、小郁竹艺屏风设计要素及其创新性研究
