时间：2023-04-13 17:26:50
序论：在您撰写商业空间设计论文时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
对于每一个国家、每一个城市而言都不可或缺的具有大型的商业空间，以满足人们对物质生活和精神需求的需要。以现代商业建筑空间的设立来说，就是人们购物的乐园，它已经越来越受到人们的关注与期望。从商业空间环境的设计应用来看，作为与生活密不可分的应用型空间已获得人们不同于以往的广泛关注。在当下，大型城市购物商场空间在社会的发展中逐步规模化、综合化起来，“简约”在商业空间环境中的理念应用也随着时代的步伐相融合、创新！尤其是在人类文明高度发展的大背景下，商业与文化的融合、物质与精神需求意识的不断提高、品牌战略的市场化等因素不断影响着现代商业空间内部环境在功能划分、组织引导、设计形式等方面上的定位，该如何更好的满足人们从娱乐休闲到购物的不同需要，笔者发现其中存在着一些值得分析的内容需进一步商榷。
1.为何提出“简约”设计。
“简约”是简洁精练，单纯明快，形少意多。简约不是简单，其“简单”的本义是不复杂、单纯、平凡。而“简约”是简洁、大方、精致，是形容一种层次的升华。近年来，人们对物质需求、生活方式的改变与提升，对每个人而言都有着不同的意义和价值。在多数情况下，如今的商业空间在设计之初对内部空间结构设计方面更多得考虑商业和市场价值的布局整合，在人与空间关系的感受方面而言则缺少进一步思考。例如：有很多人反映进入某些大型商场后失去了方向感，对自身的位置信息不够敏感，一旦发生紧急情况，人们都不知道该从哪个方向逃生！根据事实调查后证明，这种现象的确是存在的。问题存在的原因也是多方面的，或许因通行空间没有秩序；商场内部各类商业品牌专营店装修材料及风格不统一；室内指示标识不突显；室内色彩繁多等等因素造成的；归结回来发现这与人的视域感受是分不开的。因此，在设计中需考虑“简约”的内容和形式，是否满足功能与审美的需要。
2.“简约”设计在商业设计中的重要性。
根据建筑空间的格局形态，在设计中为了能更好地明确、解决与简化空间中的表现内容，利用视觉点位的设计方法从不同的角度分析这些点位在空间环境中的展现效果，以烘托商场空间环境与品牌形象的融合统一性。为了在不破坏整体形态观念的基础上，使其商业空间的内部装修设计多以“简约”的设计手法进行设计，使其不同商业品牌专营店在商场统一、整体的格局设计中体现自我品牌的价值。对于我国商场建筑内部结构像“网”一样的空间环境设计，应参见国外商业空间的设计，其“动线”的设计非常明晰，进入的人很容易在通行空间的简约、空间关系的简约、装修材料的简约以感受空间的连贯性、通行性、标识性、和利用性，以获得一种“便利”性。正式这种“便利”性使得空间关系间的和谐性增强，人们在内部格局中的感受也就大不一样了。
二、商业空间设计的现状分析现
如今的商业发展随着时代的前进迈入了新的篇章，各种商品汇集于此，以实现产品的最大利润。近几年来，在我国各地的城市中相续建立和改建了一些高、中端的大型商业空间，其内部空间环境以简约、明快、时尚的整体设计风格，为城市形象注入了一股时代的潮流气息。另外，对新材料的使用更趋向于科技含量高，更加环保的新型材料和技术的应用。更为重要的是人们生活方式的改变，对商业空间环境的使用需求和品质也与以往不一样，这也对商业空间的设计提出了更高的要求。与此同时，多种商业内容的融入也相应增加了商业面积的使用率。现如今的商业建筑外形设计较前更为简洁、时尚，并且巧妙的运用新型建材，将点、线、面元素统一的进行设计整合，其精简的造型形态吸引着消费者的目光。
1.国内商业空间设计的考察分析。
众所周知，进入21世纪以来，国内地区出现了很多大型综合类商业空间，例如超市、购物广场、全国品牌连锁商场等。由于我国城市开发建设的规划需求，商业空间也由单一的卖场转变并融入了更多的功能性设计需求，即吃、喝、玩、乐、购物、居住于一体的多元化商业综合体。如我国的万达购物广场、恒隆购物广场、银座商城等。随着近年来吸取和借鉴国际商业空间设计的优秀成果，将新技术、新观念融入国内商业空间设计之中。在表现形式、功能强化、品牌形象、动线组织等方面也形成了独特的设计体系。将一个有机的动态集合体，以我国现代化的设计手段创造可持续的空间，并且将自然元素和文化完美地融入到符合中国文化生活的商业空间中，进一步优化了周围的人流循环模式。
2.国际商业空间设计的考察分析。
国际商业空间的设计起步较早，以欧美国家为代表。其设计强调功能的实用性，品牌的植入性，空间的简约性，色彩的应用性，风格的统一性等，将建筑空间的格局配设用理念和造型手法进行商业空间的“简约”设计。例如沃尔玛超市、宜家家居等。
3.国内外优缺点比较分析。
就国内与国际在商业空间设计上优、缺点而言，由于地域环境、文化教育、审美观念、消费意识、品牌影响力等方面存有一定的差异，两者在设计中的应用与表现同样有着相应的差别。尤其在内部空间设计形式、功能划分、组织引导等方面的把握程度；在整体格局的设计及风格理念上的把握也存在一定的差异。通过资料观察和分析，国际商业空间的设计多以人性化、多元化的设计思路，以简约的空间表现形式来展现简洁、大方、明快的设计主线，其动线的组织安排合理有序，符合人体工程学的尺寸设计要求。
三、商业空间“简约”设计的具体应用
以往的商业空间设计多采用围合、传统且形式单一的设计方式，将不同的元素融入其中。如今的设计考虑到产品色彩、规格与空间之间的关系以外，还应考虑人与环境物体之间、形式与功能之间的从属关系。对于内部空间在通行性与利用性方面，应打破传统的风格，运用现代简约的设计理念，突出心意和个性，增强其空间的识别性和空间的利用性，以营造一种更为亲切、随意、舒适的空间感，使其建立具有开放性和通透性的系统应用。
1.空间关系的简约与利用性。在现代设计意识下，所产生的繁琐、复杂设计应予以简化；追求简单和自然的设计经过简约主义的诠释而焕然一新，形成当今流行的简约人性化空间。
（1）空间关系简约必要性。
简约是一种感受，现代设计追求的是商业空间的实用性和灵活性，符合人们的感受需要。其选材用料上不在局限，而是运用范围更为经济、环保、耐用的型材，如玻璃、铝材及合成材料等。并且巧妙地将材料与空间结构之间的关系考虑在设计体系里面，以获得新颖的空间效果，简化装饰，以接近人们的生活需要。
（2）利用性与简约设计的关系。
商业空间的利用性是功能组织最大功效的表现。利用性设计即利用空间原有结构进行有针对性的装饰设计。各界面包装与装饰的设计都是运用统一整体的装饰材料进行，这样可以统一划分，视觉导向更为明晰，层次空间感强。
2.通行空间的简约与标识性。
由于商业空间本身区域庞大，加上内部层区错综复杂，不少商场内的标识导向设施常常是不够醒目的，甚至是不准确的，根本无法给在其间活动的人们提供明确的指示。设计方面应采用简洁明快的设计手法，巧妙地运用点、线、面相组合，将空间各界面设计整体统一的结合在一起，空间富有整体层次感。除此以外，在简约的空间设计中，可在较为宽裕的主要通行空间里设置现代科技性强、简约风格化的双向手扶式自动人行道，可起到引导、明确位置的功能性。通过这种设计，可高效利用空间引导顾客，实现通行的节能运行。
四、小结
博多水城又称博多运河城（CanalCity），建成于1996年，是日本历史上最大的私营地产开发项目，占地面积约9公顷，总建筑面积达23.45万平方米，也是日本最为典型的以水为元素进行开发的商业空间。水铸就了博多水城享誉世界的知名度，而水元素在博多水城商业空间塑造中的作用可以归纳为以下几点。
1.1传承历史文脉
Canal中文释义是运河，博多水城位于贯穿南北的运河东侧。博多水城依傍运河而建，将运河水引入地块内部作为商业空间设计的核心元素，体现了顺应地块周边环境发展的思想和对于历史文脉的传承。它为解决“如何把项目所在地的文化引入到项目中去创造一个令人难忘的、各具特色的不一样的场所”这一问题提供了一个优秀的范例。
1.2突出鲜明的商业主题
博多水城以“装水的容器”为最初的设计概念，通过把临近的运河水体引入地块内部，将水体与建筑连成一体，既在形态上给人以变化，又在心理上给人以放松。同时，柔软的水体与坚硬的建筑形成了强烈的对比，突出了以水为商业主题的设计立意。
1.3串联商业空间
传统的商业空间通常通过中庭、连廊、步行街道等形式进行相互串联。依靠临近博多运河的先天优势，博多水城用一条长约180米的人工运河将商业空间在平面上串联起来，将三个步行街区融合为一个整体。周边商业建筑围绕人工运河展开，连接起包括购物、休闲娱乐、文化、办公、宾馆等一系列不同功能的商业空间。沿着人工运河为月亮街和地球街，通过购物者的流线与水的流线合二为一的方式，在交合的流线上设置星星庭院、海洋庭院和太阳广场，将博多水城的五大主题区域在平面上通过人工运河这一“纽带”串联起来。
1.4保证商业空间的可持续性
水作为自然元素贯穿于整个地块的规划设计之中，使得博多水城的商业空间能够保持可持续性。同时，博多水城的规划设计还考虑自然通风条件、建筑遮阳、绿化景观、绿色屋顶、微气候环境等因素来配合人工运河的设置，以保证达到商业空间的可持续性的效果。
1.5加强商业空间的活力
人拥有亲水的本性，博多水城利用人工运河的设计，将亲水空间与购物空间有机的融为一体。通过在人工运河的沿线设置积极活跃的开放空间和场所来增加商业空间的吸引力、丰富了商业空间的活力。这其中最主要的三个活跃场所为星星庭院、海洋庭院和太阳广场。海洋庭院和星星庭院分别位于人工运河南北两端，作为商业空间的开端和收束点。星星庭院采用不同形式铺装的硬质地面，拼凑成含有星星图案的小型场地，场地中央布设地灯和旱喷，周边以圆形排列的列柱为支撑，由底层至上层逐层对中央场地形成半包围的空间。在靠近人工运河的一侧，设置从底部向上收束的金属柱状标志物，提升星星庭院的视觉吸引力。海洋庭院位于人工运河南端出入口，利用高差通过踏步将购物者引入半地下空间。海洋庭院由水面和多种植物构成，滨水空间遍植草坪和低矮灌木，深入水面的圆形铺地内种植庭院内唯一的高大乔木，上层空间在东南侧的维护结构外部采用立面绿化的形式与地面绿化相呼应。庭院内水系中设置了水底灯管和小型喷泉，沿岸水面放置石头作为点缀。同样在水面内立有从底部向上部收束的金属柱状标志物。太阳广场作为整个博多水城的核心场所位于人工运河的中部。硬质铺地的中心广场嵌入人工运河，周边弧形的商业店铺呈半环绕状，从底层至上逐层递退再逐层收拢，在平面和立面都采用拱形，形成半围合的开放空间。广场几乎每天都举行来自世界各国的表演秀等趣味活动，人工运河内设置大量的喷泉成为广场演出时的绚丽背景，给观众带来独特的视觉冲击。太阳宫广场是人流聚集的创造性场所，也是吸引顾客的重要元素之一，这是它位于整个博多水城核心位置的价值所在。
2．南京水游城商业空间设计中水元素的作用
南京水游城建成于2008年，占地面积约2.7公顷，总建筑面积16.1万平方米，位于升州路和中华路交叉路口的南京老城区，夫子庙商圈核心地段，距离南京商业集群新街口2公里，处在城市中心轴线上，是一座集购物、休闲、餐饮、娱乐、旅游、文化等多种功能于一体的商业综合体。与博多水城毗邻运河的地理位置不同，水游城没有紧邻河道的城市界面。但水游城地块原本也是一条运河河道，于1935年改河道，遂成地面。因为兴建于隋唐时代的京杭大运河贯穿江浙，并且在中国历史上扮演着重要的角色，成为沟通南北的一条重要水道，所以在江浙地区的文化体系中人们有着深深的运河情结。因此，水游城地块的设计理念与灵感源自于对过往历史的追忆和民俗的延续，以运河水系为主线进行整体规划布局。水游城以博多水城的成熟经验为蓝本，深入挖掘地块历史文化价值，充分利用了水元素来创造活跃的商业空间。水游城占地面积仅2.7公顷，总建筑面积约16.1万平方米，规模远小于博多水城，因此，虽然在设计理念上有相仿之处，在具体设计中也有一些“拿来主义”的元素，但南京水游城对于商业空间的设计和塑造，特别是利用水元素上仍然有很多值得借鉴的地方。
2.1水游城中的“静态水”与“动态水”
（1）静态水静态水是景观水系的主要表现形式，水体不流动或流动相对较为缓慢，水面相对静止。相比于动态水，静态水能够反映周围环境的倒影，丰富空间的层次性，扩大空间的视觉效果，增添空间的虚与实、明与暗的对比，同时给人内心带来平稳安详、宁静舒坦的感受。在水游城中，静态水主要以薄水池、浅水河道、广场水湾等形式出现。静态水通常被塑造为较为静谧的空间，邻水空间布置休憩座椅或供店铺摆放餐桌，配合小型盆栽植物，顺其自然的打造幽静私密的空间。常有购物者、情侣、小孩子在水边休息、饮食、玩耍。（2）动态水动态水是处于迅速流动、跌落、喷涌等状态的水景。动态水可以活跃环境，在流动、跌落、喷涌过程中产生声音，因此给人带来听觉和视觉上的双重冲击，给人以清新明快、活泼兴奋、变化莫测的感受。在水游城中，动态水以主要以流动和喷涌等状态出现，最为普遍的是各种形式的喷泉，常结合各种商业节点进行布置，其中最有代表性的是整个水游城的“中央舞台”。舞台周边的水系内设置了喷泉，当舞台上举办活动和表演时，喷泉就成为广场舞台的“背景”。（3）动态水与静态水的结合在水游城中的动态水一般与静态水相结合，而并非以单一形式存在，多处采用了浅池喷泉、舞台喷泉和水幕喷泉等形式。通过动与静的对比，营造丰富的商业空间环境，能够赋予同一场所不同的含义，创造出多样的空间使用性能。配合灯光和音乐的变化，动静结合的水元素在水游城内产生了多种变化，给购物者带来了轻松愉悦的感受，达到商业空间在时空上的不断变化和引人入胜的效果。
2.2水游城中的水元素与“城市意象五要素”
南京水游城通过将凯文•林奇的“城市意象五要素”——“边界、道路、节点、区域、地标”运用到规划设计之中，将水游城塑造成为一个城市化的空间。（1）边界水游城沿南侧道路向地块内部退让，提供更多建筑沿街步行空间。以沿街水系作为商业建筑主体与城市步行道路的边界和缓冲，对建筑内部商业空间和城市公共空间进行了有效的划分和界定。在为水游城吸引大量人流的同时，也为内部商业空间提供了一个免受城市公共过多干扰的天然屏障，创造了更加舒适的商业消费环境。（2）道路滨水商业街是一种常见的商业形式，水游城以水元素为主题，将水系引入地块内部，打造沿水系的商业内街。水系成为串联商业空间的道路和提升商业品质的元素，使得商业综合体中覆盖了城市化的市民空间，实现了商业建筑外廊与邻水内街的空间融合。（3）节点动态水对于吸引人的注意力、创造活跃的商业空间节点有着良好的效果。在水游城东南角的主要人行出口，通过广场配合地面层和地下层的“双首层”设计，迅速疏解人流。同时，在入口处地下层结合水系设置景观喷泉，喷泉高度可达20米，在地面层和地下层均可以起到聚焦购物者视线的良好效果，从而成功地吸引客流，创造出活跃的商业空间节点。（4）区域和地标水游城的中心处，水系形成扩大的水湾，配合变化的喷泉和各种活动聚集的中央舞台，创造了整个水游城的核心场所。通过水将中央舞台、外廊空间、商业内街有效地联系起来，同时，通过形成“区域”的元素，强化了中央舞台的核心地位。喷射高度可达5层楼高的喷泉，将中央舞台从平时购物者休憩交流的外廊空间转变为充满吸引力和感染力的演绎空间，凸显了中央舞台的“地标”性质。
3.结语
1.认清商业空间设计的本质
‘商业’指社会分工出现的有组织的贸易行为，大多数的商业行为是通过以成本以上的价格卖出商品或服务来营利。”如TCL、索尼、海尔等企业都是营利性的商业组织的典型。商业空间设计是手段，销售产品才是目的。设计的优劣与否，不能在商品交换中起到主导作用，只能起到辅助作用。学生必须意识到商品交易才是空间设计的根本目的，对项目进行细致的调查，即对商业空间内部所要销售的产品的特性、性能、尺寸、参数、价格、用途等进行收集、调查、研究，进而对商业空间及产品进行归纳组合，得出合理的方案，如商品展示的区域划分、商品的个性化展架、商品的照明方式、特色主打产品的安置区域以及在消费过程中如何形成方便快捷的解决方案。
2.明确终端客户
终端客户指的是最终使用产品的用户，相对于终端客户而言还有经销商，他们不是终端客户。在商业空间设计中，除了要满足经销商对设计的要求之外，也应该考虑消费者的实际使用情况，商业空间中的所有商品面向的是消费者，不是商家本身，这是商业空间设计有别于其他室内设计的特点。在教学过程中，学生往往只关注方案能否打动甲方，没有从终端受众的角度考虑使用问题。在设计实践中，要从终端客户的具体需求和具体的购买行为入手，才能设计出合理的商业空间。以餐厅的点单为例，根据餐厅的规模和具体消费人群进行定位，终端客户是在一起排队点单，或是坐在位置上等待服务员前来点单，或者是客户通过平板电脑菜单进行点单，这几种行为都是由设计师和商家共同商议决定的。相应的收银台、客户的用餐区、功能的设计都应该以事先拟定的客户行为为依据。
3.换位思考设计方案
教师要使学生形成以投资者的角度思考投资、经营和设计的思路。在教学中，不少学生提出，如果甲方的要求与自己的方案相去甚远该怎么办。事实上，在真实的项目中也经常听到设计师抱怨无法坚持自己的设计理念，最终呈现出难以把握的设计效果。实际上，客户并不懂设计，只能从经营的角度思考设计，从以往的生活阅历中寻找经验。作为客户，他们需要正确的引导，设计师要引导客户就要学会从客户的角度思考设计。多数被甲方采纳的设计作品，不仅是因为具有设计感和品位，符合美学原理，更是因为设计师从甲方的实际经营需要出发进行了设计。教师必须让学生明确一个观念——好的设计就是合理而美观的设计，就是让设计能够更好地为商品销售服务。
4.围绕产品特点进行设计
以威法西门子橱柜为例，威法西门子橱柜为了向客户说明其橱柜门使用的铰链飞机合页的开合耐用度，在展厅的明显位置安装了一个电动的合页开合器，以每分钟10次的开合速率吸引客户，并使用电子计数器把开合的次数记录展示出来；在另一处，一个透明的水缸里浸泡着橱柜使用的板材，文字清晰地介绍了这种板材的耐水性、防潮性。客户通过这两个耐久实验，直观地了解该橱柜产品使用的五金与板材的优秀品质，增强了顾客的购买欲望和对产品质量的信心。每个产品都有其特殊的卖点，设计者在商业空间设计中必须将此类卖点放大，将卖点的信息准确、迅速地通过新颖的手段，规划在合理且醒目的位置，让顾客参与实验和交互体验，这才是商业空间设计的关键。
二、结语
1．课程涉及面较广，学生对设计任务畏难心理严重，学习兴趣低
商业空间设计涉及专卖店、餐饮、娱乐、酒店等多个公共商业空间，每一种空间的设计任务与学生之前所接触的家装空间相比，难度都比较大。学生刚刚开始接触设计工作，设计经验的积累也仅限于家装，因此大多数同学刚开始接触时候，都觉得无从下手，学习兴趣不高。
2．课时安排不够，实践教学与课堂教学无法紧密结合
商业空间设计课程的课时通常为72学时，在这短短的72学时中，教师想要带领学生完成每一个设计任务，几乎成为不可能的事情。所以很多设计任务变成了教师讲解、学生欣赏设计作品的过程，在此过程中，学生也无法实践。
3．分组完成设计任务，教学效果难以真实检验
由于课时安排少，为了在短时间内让学生可以接触每一个项目任务，教师们通常会采用分组完成设计任务，这在一定程度上提高了学生的团队协作能力，但由于无法随时跟踪检查设计任务的进度，不免在学生分组的小团队中存在偷懒现象。
4．设计方案与现实材料和施工工艺等严重脱离
由于商业空间的每一个设计任务都是一个综合性的设计过程，但是学生在校期间很难对材料和施工工艺有比较全面的了解，造成设计方案与现实情况严重脱离，设计无法与实际项目接轨。
二、商业空间设计课程改革的方向
1．运用项目教学法尽量以真实项目为载体
采用真实的案例教学是帮助学生理解和深化理论知识的有效途径。教师在教学过程中，教师可以根据课程设置的教学任务和学生的学习基础，选定实际项目案例，并拟好设计任务书，学生根据任务书上的要求利用课余时间进行市场调研以及资料的查阅和收集。学生根据设计任务书，到真实的项目现场进行现场勘察以及资料查阅后，对项目案例进行设计构思、绘制平面设计草图等，再回到课堂上以小组为单位，通过讲解草图方案的形式向老师和同学们进行初步方案的展现和汇报。同学们可以针对设计项目进行点评、归纳、总结，这极大地提高了学生的设计参与程度，并且锻炼了学生发现问题和解决问题的能力以及团队协作的能力。
2．合理利用校外实训基地教学
校外实训基地是培养学生职业能力和实践能力的重要场所，是实现校企合作的有效途径之一。在商业空间设计的教学过程中，教师应该合理利用校外实训基地教学，为学生提供包括基本技能和综合能力两方面的实践环境，使学生能够在真实环境下进行岗位实践，取得实际工作经验，为提高设计能力和艺术鉴赏能力打下基础。
3．建立工作室教学模式
1．1“五感”体验内涵
“五感”体验，顾名思义，它与人的感觉和知觉关系尤为密切，是利用消费者的五官感受，通过创造新感受或单纯的强调感受，来影响消费者在商业空间中购买行为的体验活动。“五感”体验关注的是回归空间本质，充分调动消费者的听觉、嗅觉、触觉和味觉等感受体验空间，赋予商业空间与众不同的表现形式。
1．2“五感”之间的关系
研究表明，人类“五感”中的各个器官并非单独发挥作用，它们彼此之间的生理机能关系密切。不同感官的结合能创造出“多米诺效应”，即刺激大脑中任何一种感官，随之将会激活第二种、第三种……然后整个的记忆和情感将会被打开，“五感”体验的综合刺激将极大地丰富人们对空间的认知。日本著名设计师原研哉在阐述对设计的理解时说到:“人不仅仅是一个感官主义的接收器官组合，同时也是一个敏感的记忆再生装置，能够根据记忆在脑海中再现出各种形象。在人体中出现的各种形象，是同时由几种感觉刺激和人的再生记忆相互交织而成的一幅宏大图景。这正是设计师所在的领域”。
2“五感”体验的意义
在当今社会消费需求日趋差异化、个性化的今天，商业行为已不再只关注于商品本身的价值，而是集合了社交、娱乐、休闲、体验为一体的综合型行为，顾客更看重的是在此过程中能否获得独特的消费体验和感官愉悦。“五感”体验的创新意义在于，它从人的生理和心理等情感层面出发，关注消费者在体验过程中的心理享受。设计不仅是设计空间，更需要设计生活，传递一种积极乐观的生活方式;对商家而言，以消费者“五感”体验为主题的商业空间设计，可以彰显出自己特有的空间气质，吸引消费者注意。
3商业空间中“五感”体验策略分析及应用
“五感”体验在商业空间的应用主要表现为视觉体验，听觉体验，触觉体验，嗅觉体验和味觉体验五个方面，通过对不同感官的刺激和诱导，建立与消费者情感的互动，强化消费者在商业空间的体验感。
3．1视觉体验策略分析及应用
在人们日常获取的信息中，有83%的信息是通过视觉接收的。因此视觉体验一直是商业空间设计中的关键因素，视觉体验的表现主要在色彩，光影和陈设三个方面:
1)色彩。
色彩一直是视觉体验中最为直观、有效的方式，有烘托和调节空间氛围的作用，使顾客很容易融入到欢乐、舒适的商业氛围里。同时它在一定程度上左右着消费者对其商业空间的评价，影响着人们的购物行为。商业空间室内色彩设计首先应根据整体规划确定其主色调，突出其主题色，并充分发挥色彩在空间中的美化功能，正确处理好色彩的协调和对比、统一与变化、主题与背景的关系;其次是色彩应有利于突出商品特性与用途，考虑到商品本身的特性，所选色彩不宜过于强烈，把握适度原则。此外，商业空间色彩应以人的视觉生理、心理为主，注重空间色彩的人性化表达。充分利用色彩的视觉心理，如在严寒的冬季，要设法营造商业空间温暖如春的感觉，从而使消费者产生积极地购物情绪。
2)光影。
光是视觉体验的主要因素，没有光，任何视觉艺术都毫无生趣。照明是商业空间设计的“软包装”，在商业空间设计中，灯光的作用并非只是照明，通过变化它能使空间产生神秘、新奇的视觉效果，如强化或弱化空间，打造虚幻迷离的视觉体验等，以达到消费者视线停留的目的。光的照明形式在商业空间中主要分自然采光和人工照明两种。自然采光是目前商业空间光环境设计的普遍形式。大面积的玻璃幕墙和屋顶，自然光线的射入，营造出空间光影交织、虚实对比的视觉效果，不仅节约能源，而且还增添了室内空间的亲切感;人工照明则较注重光的艺术效果，随着光的色调、强弱及韵律的变化，人们所体验到的空间氛围、尺度及视觉感受也会随之改变，见图3。
3)陈设。
陈设是商业空间形象、文化内涵和品位的体现。合理的陈设可以起到突出商品，刺激销售，方便购买，美化室内环境的作用。为了刺激消费者的视觉体验，一些商家把艺术展览、艺术家沙龙等移植到商业空间中。如上海K11定期在商场内举行艺术展，让艺术走进大众的视野，使消费者在购物中，也能欣赏到美妙的艺术品，这无形中也提升了商业品牌自身的文化内涵。
3．2触觉体验策略分析及应用
触觉、视觉体验都有助于人们形成对事物的主观印象，但触觉体验则更加细腻和真实。商业空间中触觉体验主要表现在环境温度和材料上。心理学家发现:商业空间环境温度与消费者购买欲有关。一般而言，25℃时人体感觉最舒适，购物欲也最强，太冷、太热都不利于消费者购买行为的发生。人们对材料软硬、光洁度、形状舒适度等质感联想均属于触觉体验，正是由于人们触觉感受的差异性才赋予空间环境不同的感性特征，从而唤起人们潜在的触感体验。不同的材质带给人不同的内心感受，如金属、玻璃、大理石易唤起人们对工业机器、未来高科技的向往;而柔和的木材又给人以回归自然的朴实感，见图5。在具体的选择上设计师应根据空间定位及消费者生理需求选择合适的材质。虽然触觉体验有一定的局限性，但是触觉符号可以引发人们不自觉的重复触摸体验，而在重复中，记忆符号被一次次的强化，人和空间的亲密性在无形中倍增。
3．3听觉体验策略分析及应用
商业空间一般体量较大，人流量繁杂，加之各种设备的噪声及活动的宣传声，使得整个商业空间的听觉体验效果不佳，这就要求设计师根据不同空间定位、体量、形态等进行综合考虑，为消费者营造一个舒适的听觉环境。商业休闲空间相对安静、轻松，这类空间的声环境设计常会播放一些优雅的乐曲，并配合轻柔的钢琴伴奏或是在景观小品中设置喷泉，伴随潺潺的流水声，将消费者情绪引入自然之境，以灵动的自然之声抚慰消费者心灵，使消费者在购物之余享受到远离城市的喧嚣。这些自然、动听的音乐背景，不仅为消费者创造了良好的听觉环境，还能促使消费者在美好的听觉体验下提升消费热情。
3．4嗅觉及味觉体验策略分析及应用
嗅觉体验主要指通过对商业空间内部的空气质量，气味类型及浓度等因素考虑的空间体验，怡人的香味总能给人带来美的享受。《感官之旅》作者黛安•艾克曼曾说:“触动嗅觉防线，记忆就会瞬间爆发，一种复杂的景象就会从灌木丛中跳出来”。在商业空间中某些特殊点位，如入口、休闲区、专卖店等场所人为的散发一些香气，可有效缓解消费者在购物过程产生的疲惫情绪，使顾客保持精神愉悦、心情舒畅。随着现代技术的不断发展，嗅觉体验也逐渐成为商业空间体现差异和个性的一种手段，被越来越多的设计师运用，更好的服务于商业空间设计。味觉体验则具有相对的主观性，依据个体和文化差异而不同。味觉刺激一般通过空间体验行为和饮食活动来实现，如在专卖店里可为顾客提供一些甜点或水果，通过味觉刺激丰富和加深视觉体验行为，无意中改变了顾客的心情，同时也提升顾客对商品的满意度。味觉体验在很大程度上依赖于不同感官，如嗅觉、视觉和触觉的共同作用，获得感官上的协同，从而强化味觉体验。
4结语
关键词：商业空间色彩属性色彩情感
色彩是设计中最具表现力和感染力的因素，特别是在艺术设计领域，它是强度最大的视觉符号。因此基于其不可替代的特征，我们如何在商业空间设计中去正确运用色彩是值得探讨的。
一、色彩在商业空间中的重要作用
科学家对人类眼球活动的研究显示，人对颜色的反应最快，在形状和色彩同时并存的前提下，首先为人眼所接受的是色彩，其次才是形状。商业空间主要是指办公、销售与服务场所，也包括产品的陈列与展示空间。色彩作为设计整体的重要因素与组成部分，具有审美性和功能性的双重作用。在商业空间中，色彩不仅对人们的视觉环境产生影响，还直接影响着人们的情绪和心理，并在一定的程度上影响着人们的活动行为，从而满足人们的物质与精神生活的双重需要。
二、商业空间设计中色彩的属性和功能性的体现
色彩之所以如此美丽，就是因为颜色之间存在着丰富的对比关系。而颜色的形象又是由色彩的要素决定的，因此色彩的三要素十分重要，即色相、明度和纯度。商业空间设计中可以利用色彩属性来营造气氛。同一色相的颜色，可以用明度的变化产生对比；同一明度的颜色，也可以用不同色相或纯度产生对比。为了增加空间色彩的活跃气氛，也可使用对比色或补色。使用高明度色彩可获得光彩夺目的气氛；使用低明度的色彩和灯光，往往给人一种温馨的感觉；使用纯度较高鲜艳的色彩则可获得一种愉悦的空间气氛；而使用纯度较低的灰色调可以给人安静和祥和的空间氛围，色彩同时也是一种语言，通过不同的色彩语言，表达不同的色彩功能。
三、商业空间中色彩的物理、生理、心理效应
色彩是一种物理现象，通过人们的视觉感受产生一系列的生理、心理和类似物理的效应，形成丰富的联想、深刻的寓意和象征，如冷暖、远近、轻重、大小等，这不但是由于物体本身对光的吸引和反射不同的结果，而且还存在着物体相互间作用所形成的错觉。另一方面，色彩在对人产生各种生理反应的同时也会引起不同的心理联想，如庄严、轻快、刚强、柔和、富丽、简朴等，造成不同的心理反应。认识这些不同的心理反应的现象，是进行色彩设计必不可少的工作。
四、商业空间中色彩的情感
自然和社会中不同的现象会引起不同的色彩变化，使人们产生多样的联想，从而在生活中逐渐形成了对色彩特定的心理反映。色彩情感的产生，不是色彩本身具备的功能，而是人们赋予了色彩的某种文化特征，这种特征使人们对色彩产生一种经验性的好恶，每当看到这种色彩，就会本能的想起这类色彩所代表的事物或事件，继而心理上会对色彩产生某种感情，我们亦常常称之为感彩。例如：在商场的入口处以暖色装饰，烘托热烈的迎宾气氛；在购物区则采用这个时期的流行色来布置女士用品场所，可以刺激消费者的购买欲望。
五、商业空间设计中色彩设计应遵循的基本原则
色彩是大自然赐给人类最宝贵的财富之一，不论是远古时代还是现代文明，不论地域和种族，色彩都是人类所共有的语言，色彩都赋予人类共同的感彩。基于我们对色彩的感知和认识，在商业空间设计中，我们应遵循的基本原则就是必须满足色彩在商业空间中的功能性，遵循整体统一的原则，符合人类对色彩的感情规律，同时注重文化主题。
当然不同的民族文化对色彩有各自的传统，我们同时也必须予以尊重。例如：赤色与黄色在我们民族传统的色彩语言中，象征着幸福、庄严、神圣。结婚、新年庆典等喜事活动都离不开它；西方文化在结婚喜庆的活动中更多的是用银色或白色表达庄严、神圣、信任和纯真；绿色表示青春与希望；青色表示尊敬和诚实；橙色表示努力与忍耐；在英国，黑色象征着悲哀和悔恨；意大利人认为紫色是消极的色彩；荷兰人则喜好橙色和蓝色；在印度，黑、白和浅淡的色彩视为消极和不受欢迎的颜色；这些都影响了人们的审美观念。
色彩是商业空间设计中的灵魂，并不是单一、孤立的存在的，各具功能特点的色彩会彼此影响，只有遵循一些基本的原则，才能更好地使色彩服务于整体的空间设计，达到更完美的效果，创造出充满情调、和谐舒适的商业空间。
参考文献：
〔1〕赵国志《色彩构成》辽宁美术出版社
〔2〕隋洋室内环境色彩的形式与功能《吉林工程技术师范学院学报》
〔3〕范松华论装饰设计艺术的色彩语言《学科视野》
〔4〕刘虹现代设计色彩语言的新观念《美术向导》
〔5〕赵彦全浅述色彩的情感与功能《中国校外教育.理论》
对新媒体艺术进行分类，就其使用和展示的主要领域及相关范畴，大概可以分为数字艺术、移动艺术、网络艺术、互动艺术、装置艺术等。新媒体艺术的主要特征体现在：
1.互动性
新媒体艺术本质上是信息的双向传播和交流，新媒体艺术借助科技手段，改变了传统媒体艺术中受众被动接收传播信息的单向传播方式，让人与物化的传播媒介相互影响和交流。受众可以通过对媒介的触摸、身体移动、发声改变作品的进程、造型甚至意义。这种互动特征使艺术作品与受众之间也产生了一种全新的关系，受众在面对新媒体艺术作品时，主动参与到作品的创作过程中，才能真正完成对作品的欣赏。
2.非线性
非线性的编辑方法是新媒体艺术在信息编辑形式和创作理念上的一种灵活多变、动态的信息编辑形式。新媒体艺术的叙事打破了传统叙事线性的局限，引入了开放、能动、可变的时空语言。新媒体艺术的叙事特征主要表现为即时性、游戏性的开放结构。在这种叙事结构中，艺术设计者、参与者被允许在一个平等共享的语境下充分发挥想象力，理解甚至是建构艺术作品的叙事关系。
3.虚拟性
新媒体艺术凭借数码技术实现了受众对现实环境的虚拟重构。虚拟性使艺术与生活的关系发生转变。虚拟现实技术可以营造一种视觉、听觉、触觉类似真实场景的虚拟时空环境，为受众创造一个以人为主宰的，具有沉浸感、交互性和构想性的三维信息空间。
二、新媒体艺术在不同商业空间设计中的运用
1.新媒体艺术在商业舞台空间设计中的运用
在舞台设计中，新媒体艺术的运用革新和突破了传统舞台艺术设计的呈现形式，它的表现形式更加丰富、新奇、多元化，为观众营造了现代科技和超凡艺术魅力兼备的视听盛宴。新媒体艺术在商业舞台设计中运用的主要形式有LED技术、3D技术和虚拟实现技术。LED技术主要运用于商业空间的背景屏幕的艺术建构和创作，它的展示方式灵活，使得舞台设计更加方便和华丽。随着数字技术的发展，3D技术越发融入人们的生活。舞台空间的3D技术可以凸显舞台设计的立体感和景深感，可以为观众营造极强的时空沉浸感和场景构想感。基于虚拟互动系统的虚拟现实技术，让舞台空间设计得到更大的拓展。虚拟现实技术在商业舞台空间中的运用，为观众提供了一个虚拟世界与舞台现实环境相得益彰的混合时空，有着极强的视觉冲击性。近年来，舞台空间设计已经开始尝试使用影像与互动媒体技术作为叙事的表现手段。
2.新媒体在城市公共空间设计中的应用
公共空间是涉及衣食住行的日常空间。城市公共艺术是公共空间审美的文化表达。新媒体艺术随着网络科技的发展迅速融入公共空间设计，在丰富人们视觉空间的同时，也增强了大众的参与性，成为城市生活审美化的重要途径。其表现方式主要是装置艺术、多媒体和互动技术。
3.新媒体艺术在商业展示空间中的运用
