时间：2023-03-24 15:21:02
序论：在您撰写园林景观规划论文时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
许多园林景观建设盲目追求外观和视觉刺激，认为大片草坪的绿色效果就是城市园林需要的关键，而忽视了城市广场的休闲功能，很多广场大多没有大树遮荫，游园内设置的座椅也无法满足人们的需求，人们看到的都是昂贵的铺装、繁华的罗马柱、华美的色块等，并没有体现出具体的功能主题、担负起应有的文化职责。例如西安钟鼓楼广场，其设计受到了许多人的推崇，因此许多城市或地区纷纷开始效仿，然而推崇它的人只是看中了其块状的广场分区、大片方格路网的草坪、纵横的步道设计、大理石的铺装等，并没有真正体会到“晨钟暮鼓”这一主题，也没有感受到古都的魅力，享受宝贵的休闲时间，更无法感受到晨钟暮鼓当年的恢弘气势，现在的钟鼓楼广场充斥着繁华之景，没有遮荫大树，也没有谈天说地的休闲座椅，游人们在这里实在是无法将14世纪的文化底蕴与这座古都联系起来，只是匆匆的来、匆匆的去。
不同的园林景观作品体现的心境是不同的，有些附庸风雅，注重诗画情趣，为了强调文化传播而设计了太多的主题。观赏者往往这一步还在缅怀古人怀才不遇的心境，下一步就跨入了开拓进取的时代浪潮；现在还在体会着中国江南小桥流水，转眼间就是欧洲文艺复兴的繁华。这种园林景观作品使得观赏者看到的文化信息太过于凌乱，也让他们失去了探寻和挖掘该景观主题和文化的兴趣。
园林景观就如同所有的艺术品一样，需要人们的鉴赏，有些园林让人感到恬静而舒适，有些则感觉清冷而宁静，也有些会让人感到端庄而华丽，这主要是根据设计者注入景中之情不同而引起的感官和视觉差异。一些优秀的园林景观作品，大多就灌注了设计者的审美追求和对自然之美的真切感受。但是也有一些“味俗”的景观作品急需要提高其文化品位。笔者看到有些城市甚至出现许多令人费解的雕塑，例如苏州金鸡湖畔前段时间就出现了2组6尊裸女座椅雕塑，一时间成了众矢之的，现已经被当地城管局移走。不仅如此，一些县城入口处也不乏有一些或“一手擎天”、或“搞怪抽象”的雕塑作品，都无法给人们带来美好的联想和高雅的情趣，甚至没有办法让人享受到艺术之美。
园林设计者需要根据园林对功能和性质要求的不同，对其布局也要赋予不同的特点，然而目前仍然有一些园林作品的主题和环境无法真正融合在一起，只是盲目的追求大胆创新，而忽略了场所的功能要求和环境特征，从而使得该园林景观反映出的主题及文化都大失水准。例如，陕西的森林公园建筑风格就缺失了自然的审美情趣，许多森林公园大理石的山门上用瓷砖镌刻出景点的名字，服务区内的酒店也为瓷砖地面、铝合金窗户，与其他城市宾馆相比并无独特之处，就连景观内的指示牌都是用现代材质制成，公共厕所、果皮箱等都无不透漏着现代化气息，人们身临其境并不会感受到山中之景。
园林景观规划的主题营造、文化内涵镌刻并非简单之事，其需要观赏者从“景”入“境”，然后再由“境”生“情”。具体来说，园林规划设计者需要从以下几个方面着手：
1融会贯通、统筹全局
园林景观规划需要坚持统筹兼顾的原则，不仅把握设计总体，也要合理布局细节，在规划过程中，规划设计者需要借鉴西方表现形式，但是也要遵循我国文化底蕴，重视古今结合、洋为中用，将现代化园林融合中国特色。与此同时，设计者也需要有一颗满足社会大众审美的平常心和诚心，以科学严谨的态度来创造出更多、更好的园林景观作品。
2要针对园林主题进行景观规划
一般现代城市园林景观规划大多会突出园林中的一个主题，并由此主题来对园林进行命名。对于现代园林设计，设计者需要根据城市原有基础建筑风格来决定园林设计的主题风格，并在原有建筑风格基础上进行景观设计和景观规划。在设计之前，设计者也需要对设计现场进行实地考察，并针对园林原有的建筑风格进行分析，了解本地历史和文化底蕴，并为园林设计奠定基础。与此同时，该地区的气候特点、植物形态特点、植物生长特点等也需要纳入到分析范围以内，并通过综合分析确定该园林景观的主题思想，并由此展开景观规划工作。
3园林设计要融入生态保护的思想精髓
对于园林景观在规划设计中的应用这一问题，可以通过一个具体的实例对其进行分析说明。我国西部某城市的道路园林景观规划设计采用了景区分界方法。即将整个规划设计工程分为四大景区。每一景区的规划设计情况如下：第一景区为路侧绿地。之所以将其划分为第一景区，主要是因为该条道路与机场和高速公路相衔接。因此，在具体的规划设计时，首选方案为图案式园林规划设计法。图案式园林规划设计不仅具有整齐、严肃的观赏效果，而且在植物方阵的排列上会呈现出一种特有的大方的感觉。除此之外，由于该市的历史文化底蕴比较深厚，因此在园林规划设计上一定要体现出城市风貌。具体的规划设计方案为：将路侧绿地的植物分成4个层次，分别为落叶乔木层、常绿乔木层、常绿灌木层以及色叶灌木层。在以上4个层次中，落叶乔木层和常绿乔木层以及常绿灌木层充当背景，色叶灌木层为主体。这样的园林规划设计方案不仅保证了所选植物的多样性，而且做到了群落的稳定性。最主要的是，以上四种植物均具有良好的观赏特性，而且在具体的布置过程中采用了列植的方法，充分渲染出整个道路庄重而不失灵动的气氛。第二景区为另一路段的路侧绿地。该路段的园林规划设计不仅要考虑园林本身的观赏性，而且要结合路段所处位置的特点做到统筹安排、整体规划，需要照顾到路段附近居民休息、娱乐的需求。
二、第二景区园林规划设计的方案为规则式植物配置
在其中穿插了一些路侧游园的元素。该路段园林设计的植物配置层次分别是：高大乔木层、常绿乔木、常绿灌木以及色叶灌木层。第三景区为生态长廊路侧绿地。该路段园林植物的配置主要为生态群落。要求园林规划设计既体现出自然景观自然性，又不失生态长廊的整洁感。需要注意的是，该路段的设计重点是交叉路口。因此，整体的园林规划设计以植物造景为主，这样不仅能够展现出整个园林的特点，而且能够营造出一个小型的生态群落。具体的设计方案为：道路最外层为新疆杨，并且贯穿整个第三景区。与此同时，在新疆杨前面，种植一些常绿植物、花灌木以及地被植物。通过以上几种植物的精心搭配，从而营造出一个小型的生态系统。第四景区为文化游园路侧绿地。该路段的园林规划设计一定要体现出城市文化。具体的设计方案为：将日晷、迎宾马车以及迎宾方阵作为整个园林规划设计的主线，以上元素都是该城市深厚历史文化积淀的缩影。整个第四景区的园林规划主要为乔木，同时根据多样化的园林规划特点进行综合的植物配置。这样不仅做到了群落景观的丰富，而且保留了整个群落的原始性。除此之外，正是由于石雕、日晷、驿站等装饰品的设计，才使得整个园林规划更加生动。
三、结语
在我国，水景规划、设计很早就被应用到古园林中，如四大明园中的留园、拙政园中水景规划已经达到了非常高的高度，当中的水景设计与地方诗词文化巧妙地融合在一起。其所营造的意境不仅仅是视觉上的美轮美奂，更代表了一种文化底蕴。
二、园林景观水景的规划策略
1.水元素活力氛围的体现
水是生命源泉。在城市园林景观规划中，水景的主要目的是增加景观整体的活力表现，营造出一定的艺术氛围，水景整体规划应适应城市居民的生活、娱乐、休闲等多方面的要求。在展示整个水景艺术效果的同时，力求与附近建筑物巧妙地融合，体现出景观“活”的生命内涵。水景规划在生态平衡系统构建良好、遵循物质循环和能量守恒定律的前提下，可充分将现代科技融入水景规划中，利用科技营造出形式多样的水景景观。通过搭建栈道、平台等方式，形成地区标志物和视线集合点，让人们在此倚栏赏景。在位置良好的观景场所眺望河流和水面，可以更好地体会水元素所表达的整体氛围。园林景观的城市设计需要设计者在水景规划上有更高的造诣，将生活与艺术完美地融合起来，形成完美的水景。
2.静止的山与动态的水有机结合
城市园林水景景观的规划是离不开山和水有机结合的，其是将城市园林景观充分表现的最有效形式，特别是通过静止的山和整体的艺术氛围，将动态的水融入其中，更能突出山水氛围的多样化和城市的活力。将静态的景观石、石驳岸和动态的水互相渗透、交融、穿插，创造成具有多样性的山水景观。在具体的规划当中，可以运用湖石、驳岸等形式，将需要的形态表现出来，而且要加入水元素的展示方式，形成或类似风物禽鱼，或若人若兽，神貌兼有；或者稍微加工，寄意于形。在基础和背景都规划好的情况下，将石头的自然形态融入到水元素当中，展示出水元素画龙点睛的作用。另外，使用驳岸和水线构建的连续景观线和环境的和谐性使用，将带河岸裙墙的驳岸、缓坡驳岸、阶梯驳岸或者石头驳岸、混凝土驳岸、鹅卵石驳岸等融入到水景之中，构建出亲水性的氛围。使人们挨近水面，犹如亲临其境之感。
3.水与植物营造氛围
水景占据了城市园林规划的主体地位，要注重水与植物的配合。使用借景、对景的形式，能够获得俯瞰、鸟瞰和仰视等多种角度的艺术感受。把多种类别的水生植物，像是鱼草、荷花、莲花、芦苇等，有层次地构建出动物、植物和水景的和谐生态环境，尽力突出水与植物的联系，达到最完美的效果，建造出颜色搭配和谐的浅水池。清澈而透明的池水效应和平坦的艺术效应，都在为营造氛围而出力。特别是在植物的规划上，使用了远近有致、疏密结合的栽种方式，将垂柳种于岸边，柔化了河岸的线条，还能够种植水杉、落羽松、池松等具有下垂枝条的小叶榕等，达到了层次美，丰富了趣味性。对假山的规划，就要和水景、植被搭配好，适当地种植水生植物，辅以花灌木和藤本植物，像是燕子花、地锦、变色鸢尾、黄菖蒲等，完成整体的搭配，营造艺术氛围。还可以将湿生植物，像是菖蒲、水仙、水芹菜、芦苇、小叶杨、辽杨、沙地柏香蒲等，充分的与水元素相结合，创建和谐、美丽的景观。
4.动静结合蕴含浓厚艺术气息
关于水景的规划形式，主要分为静态和动态两种形式，其通常使用的表现模式有溪流、湖(池)水、喷泉、涌泉、瀑布等。喷泉这种表现模式，可以达到水向上的形态，能够进行不同水体形态的喷涌模式，像是半球形、蒲公英形和扇形等。而且在静态景观的规划中，可以将水的动态和景观的静止相结合，将人造瀑布融入其中，形成幕布式、丝带式、滑落式、阶梯式等不同的艺术表现形式。整合景色的颜色模式以及水景和人文因素的结合情况，把静止的生物植物安放于动态的水景当中，将自然环境的景色考虑进去，达到动态和静态的结合。既提高了植被的观赏性和趣味性，又将水景的活力充分地表现了出来。
三、结语
关键词:园林景观；规划；主题；文化
中图分类号：TU986文献标识码：A
引言
园林景观不仅是美景，更是一种文化的象征。它为人们呈现着历史变化的轨迹与价值观念的变迁。它的价值不在于景观是如何的美，而是它的景观中所蕴含的人文价值。所以在进行园林规划的时候，不仅要实现其装饰环境的价值，更要体现其在提升精神境界方面的价值。只有充分挖掘文化元素，才能创造出具有丰富审美情趣、体现现代感的园林景观。我们修建园林，不需要钢筋水泥等的建筑材料，而是需要复原自然，再现自然，体现园林的主题与文化。
主题与文化对于园林景观规划的重要意义
（一）主题与文化的基本概念
主题最初指的是音乐中的术语，逐渐的被广泛应用于文学艺术领域，其基本概念是：主题既是主体，也就是主题的解释的根据和目的，主题的解释学的公共领域即为解释学的根据和根基，也就是创造和改变我们的依据和根本，于是成就了我们的主体，我们发挥主题的根据是依据一定世界发现的一定的时间，根据这种依据来达到我们的目的，这就是我们存在的主题，我们根据一定的世界措施得到一定的解释，因此，我们就可以根据这些问题得到一定实际的结果。
文化是一个比较广泛的词汇，其概念也是十分的深远，文化有广义和狭义之分，广义上的文化讲的是人类的社会历史发展过程中所创造的物质和精神财富；狭义上的文化讲的是人们普遍的社会习惯。从根本上来讲，文化其实就是一个国家和民族的历史。
（二）主题与文化的重要意义
园林景观规划的主要目的并不是为了视觉的满足而出现的，而是它会成为一种历史的见证，承载表达文化的职责。一般情况下对园林景观的赏析是通过“观、品、悟”来实现的，先是以视觉来进行观赏，然后通过观赏所获得的信息来对景观进行品味，这些都是一般赏析园林景观的正常理解，但是，最为重要的还是要通过品味后，能够领悟和理解园林景观的更深层次的涵义。
园林景观规划的主题与文化的有关问题
目前，我国虽然有许多设计精湛的优秀园林景观作品，但是同样的，也有许多设计欠佳的作品。具体来说，主要存在有以下几个方面：
（一）忽略了主题与文化的内涵
随着经济和社会的不断发展，物质文明也得到了极大的丰富，园林外观美化程度如何已经成为了该地方文明程度的体现。当人们出门散步、逛街、旅游之时，就会看到许多新建的草坪、景观大道或者城市广场，这些虽然给城市增添了许多景点，但是也拉开了人与自然的距离。许多园林景观建设盲目追求外观和视觉刺激，认为大片草坪的绿色效果就是城市园林需要的关键，而忽视了城市广场的休闲功能，很多广场大多没有大树遮荫，游园内设置的座椅也无法满足人们的需求，人们看到的都是昂贵的铺装、繁华的罗马柱、华美的色块等，并没有体现出具体的功能主题、担负起应有的文化职责。
（二）忽视主题和环境的融合
不同性质与功能的园林建设时不同，然而，相当一部分的园林景观忽视了主题与环境的融合统一，盲目的追求创新，忽略了场所的环境特性和功能的要求，使得园林景观所反映出的主题与文化有失水准。例如，陕西的森林公园建筑风格就缺失了自然的审美情趣，许多森林公园大理石的山门上用瓷砖镌刻出景点的名字，服务区内的酒店也为瓷砖地面、铝合金窗户，与其他城市宾馆相比并无独特之处，就连景观内的指示牌都是用现代材质制成，公共厕所、果皮箱等都无不透漏着现代化气息，人们身临其境并不会感受到山中之景。
（三）文化品位亟待提高
园林景观就如同所有的艺术品一样，需要人们的鉴赏，有些园林让人感到恬静而舒适，有些则感觉清冷而宁静，也有些会让人感到端庄而华丽，这主要是根据设计者注入景中之情不同而引起的感官和视觉差异。一些优秀的园林景观作品，大多就灌注了设计者的审美追求和对自然之美的真切感受。但是也有一些“味俗”的景观作品急需要提高其文化品位。
（四）主题的缺失
不同的园林景观的意境是不同的，但是有些园林过重的去注重文化的传播，导致主题的设计过于复杂，使得人们在观赏过程中产生了多种感觉，文化信息的混乱影响了人们的心态和感觉，导致最终放弃了对文化的理解与感知。观赏者往往这一步还在缅怀古人怀才不遇的心境，下一步就跨入了开拓进取的时代浪潮；现在还在体会着中国江南小桥流水，转眼间就是欧洲文艺复兴的繁华。这种园林景观作品使得观赏者看到的文化信息太过于凌乱，也让他们失去了探寻和挖掘该景观主题和文化的兴趣。
园林景观规划的主题与文化的相关解决措施
园林景观规划的主题营造、文化内涵镌刻并非简单之事，其需要观赏者从“景”入“境”，然后再由“境”生“情”。具体来说，园林规划设计者需要从以下几个方面着手：
（一）要针对园林主题进行景观规划
一般现代城市园林景观规划大多会突出园林中的一个主题，并由此主题来对园林进行命名。对于现代园林设计，设计者需要根据城市原有基础建筑风格来决定园林设计的主题风格，并在原有建筑风格基础上进行景观设计和景观规划。在设计之前，设计者也需要对设计现场进行实地考察，并针对园林原有的建筑风格进行分析，了解本地历史和文化底蕴，并为园林设计奠定基础。与此同时，该地区的气候特点、植物形态特点、植物生长特点等也需要纳入到分析范围以内，并通过综合分析确定该园林景观的主题思想，并由此展开景观规划工作。
（二）园林设计要融入生态保护的思想精髓
目前，城市园林景观规划直接关系到该城市生态环境的保护工作能否顺开展。在现代城市园林景观设计中，有一些景观仅仅只是重视景观规划和建设，并没有认识到园林中的植物是否会对该城市生态环境造成影响。因此，现代城市园林景观设计需要设计者不仅注重景观主题及文化凝练，也需要注重园林内种植的植物是否会对该城市生态环境造成影响，以此来保护城市所在地的生态环境。最好能够使用本地植物，避免使用引入植物，促进城市生态环境的恢复与发展，为该城市打造特有的城市景观和植物景观奠定基础。
（三）融会贯通、统筹全局
园林景观规划需要坚持统筹兼顾的原则，不仅把握设计总体，也要合理布局细节，在规划过程中，规划设计者需要借鉴西方表现形式，但是也要遵循我国文化底蕴，重视古今结合、洋为中用，将现代化园林融合中国特色。与此同时，设计者也需要有一颗满足社会大众审美的平常心和诚心，以科学严谨的态度来创造出更多、更好的园林景观作品。
结束语
园林景观规划的主题和文化是在不断发展和进步的，需要以城市生态环境系统的稳定为前提，改善城市综合环境，提高人居环境。因此，现代城市园林景观设计人员需要改善现代城市综合居住条件，为人们提供更多的具有娱乐性和观赏性的城市园林景观，通过主题和文化的表达，体现出各国不同文化而产生的不同内涵，并且要不断的进行突破束缚，把传统的观念融入到现代的生活环境中，把园林景观真正的发挥出作用。
参考文献:
[1]廖俊华.论园林景观规划的主题与文化[J].大观周刊.2010.
关键词：园林景观 规划 主题 文化
现代城市园林绿化已经成为城市建设的重要内容，其对城市的投资环境、居住舒适度等都有着重要的影响。作为城市园林绿化的重要组成部分，城市园林景观规划与设计对城市园林绿化有着重要的影响。其不仅要达到净化空气、减少尘埃、吸收噪音等目的，还要通过景观设计分割空间、美化园林环境。作为城市休闲场所的重要组成部分，园林景观要求具有较高的观赏性、节能性以及科学性。通过科学选择园林景观植物保持城市生态平衡、促进城市综合生态环境的建设。同时还要通过园林景观的规划与设计提高城市综合文化氛围，为城市投资环境的改善、居住环境的改善奠定基础[1]。
1、主题与文化对于园林景观规划的重要意义
正如人们总结园林是以有植物并可以提供游憩为特征,主要由积淀了如历史、 文化等诸多信息内容的不同风景单元及其有机组合为主要构成形式的所谓理想的生活境域。园林景观规划不仅是要满足园林本身的功能性需要, 还承载着表达文化的职责。观赏者对园林景观的欣赏通常分 3 个阶段: 观—品—悟。观主要表现为观赏者对园林中感性存在的整体景象的直观把握,这一阶段,园景起着决定性的作用。要想进一步深化, 还需要品。品则是观赏者根据自己的生活经验、 文化素养、 思想感情等,运用联想、 移情、 思维等心理活动,去扩充、 丰富园林景象,领略、 开拓园林意境的过程。但园林欣赏的最高境界还在于悟。如果说观和 品是感知的,是想象、 是体验、 是移情, 那么 悟就是理解、 是思索、 是品味,是在体验的基础上进行哲学思考, 从而获得对园林意义深层的把握, 引导观赏者达到园林艺术所追求的最高境界。园林景观规划设计者们追求的最终目的则是通过多种造景手法来烘托主题,并通过主题来表达特定的文化内涵[2]。
2、园林景观设计分析
2.1因地制宜,随势生机
依据特定的自然条件和内在联系与营造园林景观的目的有机结合达到和谐统一。园林景观规划是一个园林艺术的构思过程,也是园林的内容与形式统一的创作过程。先要确定拟建园的功能与性质,然后根据功能与性质确定主题,根据主题立意构思。立意要体现时代精神、民族特色和地方风格。如城市广场是为满足城市社会生活需要而建设的, 它担负着满足政治、 文化、 商业、 休憩等多种功能,是城市风貌和文化内涵表达的窗口。规划过程中我们就应倡导继承与创新的文化原则。其设计既要尊重传统, 又要站在今天的历史地位有所创新。游园是供人们休憩、 交流、 游玩为主要目的的, 应围绕一定的主题进行构思, 以适应不同年龄、 不同阶层、 不同职业游人的多样化需要, 贯彻以人为本的人文原则, 体现对人的关怀和尊重[3]。
2.2针对城市生态环境进行园林景观的设计
现代城市园林景观的规划与设计关系到城市生态环境的改善与保护，其规划设计必须针对城市生态环境进行。在现代城市园林景观设计中，常会见到由于过于注重景观规划与建设，没有认识到植物引入对城市生态环境的影响而破坏城市环境的现象。因此，在现代城市园林景观规划与设计中，设计人员不仅要注重景观的美观与实用，还要注重景观所采用植物对城市生态环境的影响，以此保护城市所在地的生态环境。在进行城市生态环境园林景观规划与设计中尽量选用城市所在地特有的或原生植物进行景观的规划与设计，避免由于外来引入植物对本地植物的影响，保护城市生态环境。同时通过积极选用本地植物，促进城市生态环境的恢复与发展，保护当地生态平衡。积极选用本地植物还能够在一定程度上为打造城市特有景观或植物景观奠定基础，促进城市综合文化氛围的建设。
2.3结合园林文化主题进行景观的规划与设计
现代城市园林规划常以多种表现方式突出园林的一个主题，以此为园林进行命名。由于城市发展规划的原因，现在城市园林建设主要由原有场地改建以及新建两种方式。对于城市原有园林场地的规划设计中，城市园林由于原有基础建筑的风格决定了园林设计的整体风格，这也使得在进行园林景观设计过程中必须以原有建筑风格为基础进行景观的规划与设计。在进行景观的规划与设计前，设计人员应进行现场的实地考察，对园林原有建筑风格进行分析，同时了解原有建筑历史、故事等，为园林景观的规划与设计奠定基础。对于新建园林景观的规划与设计可以根据园林主题结合场地地形、城市所在地气候条件以及城市本土植物形态特点、生长特点等进行综合分析后，确定景观设计的主题思想，以此开展城市园林的景观规划与设计工作。
2.4灵活运用,构景得体
园林景观规划过程中从整体到局部, 要围绕主题进行布置安排,鲜明地反映出主题,并且把构成景观诸要素进行艺术处理, 使主景和衬景互相联系,形成对立统一的整体, 具有特定的审美价值。此外, 园林类型不同、服务对象不同,功能要求也不同。设计中要把握各种类型的园林功能要求上的特殊性, 使得主题与文化与功能要求相得益彰。在规划过程中既不能生搬硬套, 一味抄袭和拼凑,也不宜追求另类,或是简单意义上出乎意料的创新。
3、结论
总之，现代城市园林景观的规划与设计要以城市生态环境的保护与生态系统的稳定为基础，增加互动性景观为重点，利用园林内一切可以利用的空间，提高城市绿化面积。以此促进城市综合环境的改善，提高人们居住的舒适度。这就要求现代城市园林景观设计人员要以综合城市基础信息与园林基本情况，以本土植物为重点，科学合理的引入外来植物打造互动性的园林景观，为现代城市综合居住条件的改善奠定基础，为人们休闲娱乐活动提供更加富于观赏性、娱乐性的城市园林景观。
参考文献：
[1]张超逸.现代城市园林景观设计理念与技术[J].园林景观资讯，2009.5
1前言
作为景观规划设计领域的一代先驱、首届国际景观规划设计师联合会(IFLA)主席以及历届IFLA的名誉主席，杰弗里·吉利柯的经历与国际景观规划设计学科专业的发展紧密相关。杰弗里·吉利柯的景观规划设计理论研究与设计实践长达70多年，从1925年出版第一部著作《文艺复兴时期的意大利花园》(与J.C.亚特兰大合著)起，到1992年规划设计亚特兰大市历史学会庭院，杰弗里·吉利柯一生出版发表专著论文数十部，完成的建筑与景观规划设计100多项。其中，《人类的景观造园》(TheLandscapeofMan)[1]一书被译成多国文字，在规划设计界广为流传。
回顾国际规划设计界发展的历史，建筑和景观曾经是相互分离的两大部分。过去，建筑凌驾于景观之上，支配着景观；如今，这种情况不复存在，甚至已截然相反。在人类步入21世纪的今天，景观成为重要的因素，随着世界各国关注焦点的转变，生态环境问题已被优先考虑，这些都促使景观规划设计学进入了重要的中心舞台。虽然起初杰弗里·吉利柯是个建筑师，并且在学生时代最初也与其他建筑师一样得到了建筑学的严格训练与实践，但是在这场景观第一、生态第一的观念转变进程中，他是景观园林规划与设计界当之无愧的主帅。
2专业教育背景
本文着重在杰弗里·吉利柯作品的扼要分析介绍，并非个人传记。但是，对于许多问题的理解有赖于对于其生平的了解，因为，规划设计作品自身无法解释发生在杰弗里·吉利柯长达70年的规划设计生涯中的这样和那样的转变。对这样一个职业变迁的真正理解，不仅需要单纯的设计作品方面的知识，更需要对其设计动机的了解、痴迷以及兴趣。
杰弗里·吉利柯1900年出生于英国伦敦，1996年9月逝世。他最早的建筑经验源于建造其父母的住宅。在寄宿学校，他接受了古典而正统的教育。之后，他幸运地遇见了建筑师C.F.A.福塞(C.F.A.Voysey)，被引导进入位于贝德福特(Bedford)广场的建筑联合学校，就读于建筑学专业。在那，杰弗里·吉利柯与其学友J.C.(约克)斯费尔德(J.C.(JOCK)Shepherd)合作，进行长达5年的意大利文艺复兴花园的研究，并出版了专著。那时，几乎没有关于该领域的权威著作。通常，只有建筑物被细心地记录下来，其他要素则被排除在外，与建筑邻近而不可分割的花园也不例外。因此，这一研究极大地影响了杰弗里·吉利柯后来事业的形成。
对意大利文艺复兴时期的研究激起了杰弗里·吉利柯对于景观园林设计哲学领域的好奇心。凭借其古典主义方面坚实的基础，他开始研究文艺复兴时期的人本主义。这种将设计与哲学相联系的习惯，最初只是暂时的、尝试性的；后来得以确定和继续，最终贯穿其整个规划设计生涯。同时，这一习惯也扩展了其作品范围。
3专业实践的发展与追求
杰弗里·吉利柯的规划设计实践可以分为三大阶段：1927～1960年、1960～1980年、1980～1996年。
第一阶段从1927年获得建筑师从业资格开始，长达30年之久，极大地影响到杰弗里·吉利柯的整个规划设计生涯。其间，主要有三件事影响了杰弗里·吉利柯的规划设计。第一，当他还是学生时，获得一个机会，转向研究《文艺复兴时期的意大利园林》，这启发了他思考建筑物及其环境的整体关系；第二，在此后的一段时期，他留校任教达五年之久，学生们对于那个时代现代建筑的狂热追随以及对于勒·柯布西耶(LeCorbusier)和尤里奇·门德尔松(ErichMendelsohn)作品的狂热崇拜深深地影响了他。这两种不同特征的影响使他既能深刻理解历史传统，又能跟上时代潮流。第三，在花园设计和建筑设计中，他都得到了家具设计师高登·罗素(GordonRussell)友好的专业支持。
20世纪五十年代末，杰弗里·吉利柯在专业上已具备巩固的地位，1960年，他被委任领导首届国际景观规划设计师联合会。对于大多数规划设计师来说，这也许意味着整个职业生涯，然而，对于杰弗里·吉利柯来说，20世纪五十年代末所获得的成就只是一个开始。1960～1980年期间，其景观与园林规划设计实践发生了比以往任何时期都更为深刻的变化。他改变了与一系列富有成效的伙伴的合作关系，从而使自己能够更加专一地应用自己所积累的知识技巧。这一单纯的转变对其设计图产生了深刻的影响，使之变得更加富有特色并极具个性。同时，也深化了其景观设计哲学思想，这可以从他作图的线条、构思以及完成的项目中看出。
与其设计哲学的追求一样，杰弗里·吉利柯不断发展的技巧也是注重实效的：设计形式的表达在不断地进化并得到提炼升华。出于对于现代主义运动的同情，早期的古典主义手法得到了修正；当后现代主义理论迷惑了许多出色的设计师之时，其“二元论”使他在20世纪七十年代期间具有巩固的地位。总之，他总能轻松自如地游离于现代世界与古典主义世界之间，对于二者驾轻就熟、胸有成竹。
杰弗里·吉利柯的景观规划设计作品，绝大部分属于环境设计。不管是城市的、还是乡村的，生态方面的考虑总是占着主导地位。对于生存环境这一人类的根本资源，杰弗里·吉利柯认为，通过保护全球的环境来达到保存人类文明的目的是关键而核心的任务，其中，景观规划与设计是不可缺少的要素，起着至关重要的平衡作用。在其名著《人类的景观造园》一书中(1975年，1986年、1992年)，杰弗里·吉利柯写道：“今天，作为历史上的第一次，正在逐步展开的世界面貌表现出了集体性的物质主义而非规定的宗教性。在先进国家，个人在其所拥有的家园住区之中产生、演化、并形成其个人信仰。对他(她)存在的最大威胁可能并非商业第一主义，并非战争、污染、噪音以及主要能源的消耗，甚至亦非断子绝孙的危险，而是由于鉴赏力的严重缺乏和历史上价值观念的相继解体毁灭所导致的盲目无知，而这种相辅相成的鉴赏力和价值观念正是那种单纯而伟大的理念的象征。”[1]
4杰弗里·吉利柯作品解读
对于杰弗里·吉利柯来说，设计与其环境背景之间的关系一直是最为重要的。无论是什么地方的项目，他总能探索出该地的场所精神，并将这一精神清晰地定义下来，从不脱离和歪曲事实。这样的案例在他最早的一些项目中就已有所体现，例如查达·乔治(CheddarGorge)或作为对照的迪奇雷(Ditchley)公园。在查达·乔治，基地本身所具有的戏剧化效果通过水平安排的建筑物得到突出，并通过水池的反射进一步强化；在迪奇雷公园，被赋予历史意义的长平全合适，使得整个建筑物成为后来加建的景观环境的一部分(图1)。又如在拉尼麦德(Runnymede)，肯尼迪纪念碑被建造在到草地北坡的途中，要到达纪念碑，必须穿过自然林地，这是一条寓意深刻的“朝圣者之路”
之后，分析场所各方面的条件成了杰弗里·吉利柯工作的中心。在许多园林设计中，他首先将主体建筑安排在景观环境中，使之成为其中一员，而不是简单生硬地安放在环境中。在大约20个项目中都曾运用了长平台或长步道，其中也包括小尺度的平台。随着这一设计技巧的发展，它更多地浓缩了场所的历程。在拉尼麦德，它被设计成联系圣地和自我反省座位的一条线；在克罗伊斯特(Gloueester，1961年)，长步道被改换成城市背景下的步行路线的形式，连结哈尔(High)街和花园；在莫丹拉(Modena，1980年)，步道位于长水体的旁边；在心境园(1986年)中，它又变成一条水上游线，一条通过综合场所的主要游线。对此，迪奇雷公园的委托人提到：“无论怎样，平台是杰弗里·吉利柯的一项伟大成就。”
透过林荫道的狭长景观视轴(vista)是杰弗里·吉利柯景观设计的另一个主要词汇。在任何可能的地方，它们都被合乎逻辑地设置，与其余的景观要素相辅相成。在诺丁汉(Nottingham)大学(1955年)，哈特威尔(Hartwell，1979年)，布列斯卡(Brescia，1981年)，圣保罗的沃登拜里(WaldenBury，1983年)和休特(shute，1987年)以及其他无数的项目中，这一特殊的景观被杰弗里·吉利柯创造或再创造。尤其在贝克汉姆·布鲁德(BuckenhamBroad，1977年)，贝尼威尔·麦纳(BarnwellManor，1981年)和唐德克姆(Tudcombe，1989年)中，这一手法更为突出。在埃汶顿(Everton)中，许多技巧被有效地用于遮掩直接的视线，以使游人在经过此步道时能观赏道路两边的景色。
水是又一个使杰弗里·吉利柯着迷的景观元素。在许多项目中，水成为占统治地位的景观要素，例如休特(1970年)和莫丹拉(1980年)等。同时，水也常常作为一种现状特征被加以开发利用，例如撒顿场所(SuttonPlace)(1980年)和心境园(1986年)等。在撒顿场所中，水如瀑布般泻下；休特项目则充分开发具有视听双重感受的涓涓细流；在为迪奇雷(图1)等所做的规划中，杰弗里·吉利柯特别增加了泉水，以作为一种最主要的水的表现形式。
为了增强上述景观要素之间的联系，许多辅助设计要素被或者联合、或者单独地使用。这些辅助设计要素的范围从凉亭、坐凳到棚架、雕塑、水缸，到装饰性的花瓶、篮子等等。它们被有计划地、有效地应用在许多项目中，并取得了很好的效果。其中，许多要素还被确立为花园设计行业必不可少的原材料。然而，即使这样，杰弗里·吉利柯一直十分谨慎、节俭地应用它们，以求获得高质量的景观环境效果。
在杰弗里·吉利柯的作品中很难找到精彩的植被规划。仅仅在三个案例中，植被规划被证实是成功的：克里汶顿(Cliveden)，埃汶顿和撒顿场所。实际上，前者是由他的妻子苏珊·吉利柯(SusanJellicoe)设计的；后两者则是由海利·斯莱福(HilaryShrive)设计的。杰弗里·吉利柯只是与他们共同商榷设计方案。事实上，杰弗里·吉利柯是第一位敢于承认自己不是种植设计师的景观规划设计师。
从以上可以看出，杰弗里·吉利柯作品的尺度涵盖极广，从小规模的城市花园到大面积的游憩综合场所。我们不禁要问，什么是这些作品的共同要素呢？首先，在理性分析方面是考虑人性的尺度。其次，是以一种开放的心态关注人类的天性。杰弗里·吉利柯认为，下意识的心理活动在领悟、感受景观中扮演着重要的角色，人们将依此行动。这体现在两个方面：一是个体的，二是人类群体共有的。在创造力面前，这是一种十分谦逊的态度，至今，只有他认真并坚定地用了几十年的时间来思考研究这一规划设计界的根本问题。
杰弗里·吉利柯还是第一位声称自己是现代主义者的设计师。如果说他是现代主义者，那么其现代主义是不受特定时间影响并且更加专业化的。对于新事物，他总是以一种不断考察的态度对待它们。在每个项目中，出于灵感的需要，他总是涉猎得更加遥远、更为广泛。自20世纪三十年代以来，出自对于文艺复兴艺术的热爱，杰弗里·吉利柯成了一位热衷于评价现代绘画和雕塑的人，特别是对于保罗·克利(PaulKlee)、马列维奇(Malevich)、康达斯基(Kandinsky)、毕加索(Picasso)、亨利·摩尔(HerryMoore)和安东尼·卡罗(ArthonyCaro)的作品。其更多的设计灵感还来自于广泛的文化方面的积累，尤其是20世纪的各种哲学思潮。对于古代中国的哲学思想，他也兴趣盎然、长久不衰，这启发了他关于景观布局结构的概念。
5代表性作品简介
杰弗里·吉利柯最具代表性的景观园林规划设计作品创作于1980年至1996年期间，包括：撒顿场所，莫丹拉市民公园(Modena)，心境园(第一期、第二期)和休特住宅花园(见彩图)，此外，还有曾被提议但未实现的特尔尼公园(1989年)以及为开罗所做的设计(1992年)。
5.1撒顿场所
撒顿场所的对称式布局形成于1526年左右文艺复兴初期的修建和1905年的扩建。现在的景观始建于1980年，是对创造力、生命和志向抱负的巧妙隐喻，其中东墙花园(EastWalledGarden)则展现了天堂乐园与圣地园。从这一作品可以看出意大利文艺复兴时期的花园对杰弗里·吉利柯的深刻影响，撒顿场所花园与干布瑞尔别墅同样表达了其个人头脑中的理性与非理性。
5.2莫丹拉市民公园
莫丹拉市民公园和撒顿场所一样，结构上是古典主义的，但是二者的目标不同。表面上，如同任何一个市镇公园一样，莫丹拉市民公园为集体性的都市社会提供娱乐和休闲；实际上，它意在打开基于尊严之上的潜意识的窗口，表达当今人类社会与古典主义世界的联系，从而强化旧城中心区的价值。这一作品体现了作者广泛的文化方面的积累。正是古罗马诗人维吉尔(Virgil)开阔的视野和对于人文主义的热爱启发了这一设计。
5.3心境园
心境园1985年立项，位于得克萨斯州卡尔文斯顿的不宜居住的墨西哥湾海岸。在这一著名的景观设计中，诸文明被组织在一起，各类植物被精心培育，并与其花园的多样形态结合为一体。富有教育意味的校园和玻璃房，架在沼泽之上的步行小径和苗圃，以及通过步行或乘船穿越伊甸园和激动人心的诸文明世界……，在游览过程中，你将发现，宇宙之中诸文明的存在方式是多么的脆弱而不稳定。值得注意的是，苗圃被指北针从稳定的古典主义摆向了不稳定的浪漫主义；充满敌意的海神波塞冬(Poseidon)和友善的谷物女神黛麦特(Demeter)的巨大头颅从外太空越过保护墙注视着我们这个星球上的奇特的、充满希望的、美丽的产物，那样的踌躇而迷茫。
5.4亚特兰大市历史学会庭院(AtlantaHistoricalSociety''''sGardens)
1992年设计的亚特兰大市历史学会庭院景观，体现了公元前5世纪希腊哲学家赫拉克里特(Heraclitus)提出的观点：“下意识与意识相互协调”的论点。这是一种崭新的、涉及西方人与环境关系的哲学思想。
亚特兰大市的历史学会庭院的场地(33英亩)长满了本地生的树木，被深壑与河谷一分为二。北半部为斯旺住宅占用，其宏伟的意大利风格宅邸和庭园始建于1927年，当时该城市的社会历史景观方才开始。南半部有两个现代博物馆，附带一个停车场和村庄。对景观设计师来说，如何将这些分离的元素统一起来，形成一个恢弘的理念——一个穿越历史的景观城市，这是设计的难点。常规的几何式的古典主义方法强调中央景物，不论对场地还是设计意图均不合适。通常的英国浪漫主义景观设计方法是用一条假设的河流统一整体，这在统一诸景观要素方面是可行的，但同样与该计划的真正意图不符。
故而，受赫拉克利特的启示，杰弗里·吉利柯产生“穿越时空的宇宙的运动”这一设计概念。基于这种能力，借助于这种能力，人类的潜意识能如河流一般在脑海中记录下经历过的事物。为了创造自身运动的感觉，一连串的体验被组织成一个整体，如同一曲交响乐。路径则被刻意设计成不抢不显，往往掩蔽在树丛之中很难寻觅。为了与设计概念协调，避免有交叉路口。整个路径方案，其原理如同一个圆，从起点到终点，再回到起点，又重新开始。
顺着小路，生命的起源是巨大台地台阶前的狩猎场。从这里，穿过一片昔日是印第安人居住地的树林，到达一个建于1830年的白人村庄。向下走，从一座木桥上跨越小溪，爬上通往十字路口下方那个象征着1863年城市消亡的洞穴之路，展现在眼前的是一个新亚特兰大。穿过一个又一个棚架下的花园以及一个维多利亚式的游艺室后，进入斯旺住宅花园和充满亚特兰大狂欢喜庆的气氛之中。参观过这些敬献给意大利文艺复兴的辉煌礼物，沿着那条有着水池、喷泉、绿荫穹架以及斯旺宅邸特有景观的小路前行，不知不觉中就徜徉在一个温馨的中世纪室内花园之中了。再穿过一条疑惑重重的山谷，就能战战兢兢地攀上一个大台地，见到一片赫拉克利特的小树林。这样的景观感受让人不禁想起一句常言：“万事流转，永无止息。”
6结语
“一开始你用正常的方式准备进行一个设计，你会发现这种设计索然无味；然后，你将设计图纸放在一段距离之外，并且最好将其上下颠倒……，……你逐渐意识到它为你建议出一种与原设计方案完全不同的但又十分友好的设计思想雏形。”
“按照C.J.休(C.J.Jung)的理论，现在我们拥有两个截然不同并且相互分离的世界——意识世界和下意识世界。二者对抗时，我们处于混沌状态；二者分开时，我们不受影响；然而，当二者协调时，那就是艺术”。“如果可以，别告诉任何人，因为这种感觉是从一个下意识到另一个下意识的启示，并且会被理智破坏。”
“所有的艺术都出自于下意识”。“虚构的不可见世界的理论在原本一片空白的迪奇雷公园的多样的形式中得以效法；在30年后的同一家族的休特住宅设计中，这一理论成为我设计的关键。”
“我要最深切的感谢我的业主们，他们的理解、鼓励和参与是非常重要的”。“设计图纸是向项目委托人介绍规划设计的媒介。建筑是静止的，但是在景观设计中就连所运用的材料也是处于运动变化之中的；同时，接替原先业主的新业主的品味和要求也是变化的。我的思想的真谛都在这些独一无二的设计图中。”
“我们的世界正在进入一个新的时期。现在，我们还是不得不承认这样一个事实，即景观设计是各类艺术当中一门最为综合的艺术。这样一种认识基于三重理由：(1)在生物圈中，现存微妙的自然平衡秩序以及地球的保护层，正在受到人类活动的干扰破坏，而且，似乎只有通过人类自身的努力才能恢复这种平衡，以保证生存。(2)在这些努力当中，首先需要的是诉诸生态，这些生态系统无非都是可持续存在的有效的动物状态的回归。(3)由于人类自己就是从这样的充满生机的动物状态进化过来的，所以人类所创造的环境，实际上，也就是他的抽象观念在自然界中的具体体现。第一重理由在人类的生物学层次上，引发了一种直觉的要求，并且由此导致了＂绿色革命＂，这就像1972年在关于人类环境问题的斯德哥尔摩会议上所描述的那样；第二重理由鼓励着专家们进行综合的生态规划；而第三重理由正在以历史上从来没有构想过的尺度和规模，推动着景观艺术的发展”[1]。
杰出的景观园林作品首先来源于深刻杰出的思想，在初步了解了杰弗里·吉利柯作品及其专业生涯之后，对于杰弗里·吉利柯以上的思考言论，我们就不难理解了。
总之，将景观与园林规划设计视为艺术，从艺术创作的理论、方法、途径寻求景观园林设计的独特风格，眼光面向古今东西，目标瞄准全世界景观园林事业的发展，实践行动具体落实在亲手绘制的设计图纸上，孜孜不倦，勤奋一生，这就是杰弗里·吉利柯的景观园林规划设计作品及其专业生涯的缩影。
今天，人类已步入第三个千年，景观与园林设计从来没有像今天这样，遍及全球，深入人心。作为景观园林规划设计领域的一代先驱，鉴于他大部分职业生涯的国际化，勿容置疑，杰弗里·吉利柯已成为景观园林规划设计理论与实践活动方面的首席人物。
1园林设计艺术的内涵及其指导原则思想
在此过程中，因地制宜是进行园林艺术设计所必须要遵循的原则，不仅可以在很大程度上减少建设所需的各项投资经费，并且还能够在充分利用有限自然资源的基础上，营造更多审美效果，例如，在城市建设规划中，可以根据具体的观赏效果来对园林造景因素中的假山、异地塑料树类、雕塑作品等进行美化设计，有效将园林设计中的适用性、经济性和美观性融入进去，体现更深层次上的精神文明氛围。因此，园林艺术设计者要综合考虑环境设计的各项指导性原则，在降低经济投入成本的前提下，提升园林艺术设计水平。
2景观规划中的园林设计策略
2.1创新园林设计理念，丰富园林设计思想园林设计一定要体现出审美性、真实性和观赏性，通过科学理论的指导，对景观规划中的植物造景进行设计，以体现出绿色植物的层次感与审美效果。此外，还要紧密结合城市本土化的建筑特色，在园林景观设计中体现具有城市特色的树种植被和花卉，以此丰富城市的多元化设计思想和设计元素，增强景观规划设计的可供观赏性和娱乐性。2.2构建城市“零污染”的绿色生态系统大力倡导建设原生态的绿色景观园林艺术，是因为绿地群落对于改善城市空气质量、完善空气质量、涵养城市地下用水水资源、增强植物的光合作用、减少汽车尾气含量以及二氧化碳在空气中的含量具有非常重要的意义，因此，通过在城市景观规划中融入较多的园林设计思想，可以起到维护生态平衡、减少环境污染的效果，对于绿化城市日益恶化的自然环境具有十分重要的意义。2.3保存和繁育种质资源依据城市景观规划设计指导理论所倡导的原则，应当在景观规划设计中体现出保护珍贵野生植物的理念，实现提高城市景观质量与稀有植物数量的双发展。充分收集、培育和保护稀缺的野生植物资源，不仅可以丰富园林植物的栽培品种，并且还能够提高城市园林的整体艺术观赏价值、净化城市空气、绿化城市环境。2.4园林规划应坚持保护植被自然地貌的原则在城镇化建设进程中，很多开发商为了在最大限度上追求经济利益，在城乡结合处大力进行移山造地以及推土建设开发项目，对原生态的风水树林草地造成了严重破坏，如此以来，对当地具有代表性的地域特征性植物产生了破坏性，不利于当地生态环境的研究和科学价值的提取，对实行可持续发展造成了不良影响。2.5以科学标准严格要求现代园林绿地建设城市景观规划园林建设设计者应该严格遵循生态系统理论体系的指导性原则来进行，在园林建设中充分体现相关科学的综合性因素，按照五大规则性标准来执行：其一，功能标准，将保障居民身心健康、维持自然生态平衡作为园林设计的最主要功能之一；其二，体现高效率和经济实用性，提倡利用最少的资源消耗以及资金时间投入，创造出最高的经济效益和资源价值，以做到充分利用各种自然资源，减少化肥、农药的使用率；其三，资源的循环和可再生标准，充分发挥资源生态系统的循环利用以及再生功能，对园林绿地系统进行科学规划；其四，乡土与生物多样性标准，注重培育乡土植物以及多样性植物，并积极倡导外来物种引进机制建设；其五，地方与风土精神标准，突出园林规划区域的地域文化特色，并全力打造独立性较强的游赏娱乐空间。
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