时间：2023-03-22 17:43:34
序论：在您撰写领导科学艺术论文时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
一、导课的重要性
高尔基在谈创作体会时说：“开头第一句是最难的。好像音乐定调一样，往往要费很长时间才能找到它。”导课好比二胡调弦，弦没调好，下面的演奏也难以成功。
导课是一堂课的开始，是引导学生进入新课的起点，是课堂教学的重要组成部分。导课要通过精心设置导言，激发学生的好奇心，引起学生积极的思维活动，使学生产生对新知识的强烈渴求。导课首先要吸引学生的注意力，但是具体到每一堂课的导入，又有更具体的做法。比如，有时是使新旧知识联系起来；有时是为了设置悬念引发学生对新内容的思考；有时想创设一种适合学生学习的意境；有时是解决学生对课程内容的疑问。
巧妙的导课设计能先声夺人，有效地帮助学生开启思维，为一堂课的成功开展铺下基石，收到事半功倍的效果。它需要教师钻研，采用最完美的艺术来表现，达到最好的效果。
二、导课的尝试
1.深入学生生活———从实际出发
随着时代的发展，知识也在不断地更新。教师应该在不断更新自己专业知识的同时，积极学习专业课外的其它知识，关注人文环境，关心国家大事。比如，对于我们国家来说，冬奥会无疑是今年的大事之一。比如在旱冰轮滑教学一课中，笔者就设计了这样的导语：
2010冬奥会一定让同学们非常振奋，我们国家的体育健儿们终于在短道速滑中实现了包揽4枚金牌的梦想。冬奥会虽然已经过去，但那一幕幕激动人心的场景仿佛就在前，请同学们在这节课中和老师一起分享我们共同的骄傲。接着利用多媒体把一幅幅拼搏的场景再次展现在学生面前，就像看直播一样，一个个运动员奋力拼搏、为国争光的光辉形象不断映入同学们的眼帘。同学们立即表现出很大的兴趣和热情，讲课也就得以顺利展开。这样的导课方式，很快就将学生的注意力集中到课堂上。
深厚的知识积累为导课提供丰富的材料，使导课内容丰富多彩，不仅充实了课的内容，而且给学生以艺术的享受，让学生感觉课堂教学的质感美。
2.了解学生的兴趣爱好———调动学习自主性
教师和学生心理有很大差异，教师所熟知的事物，往往是学生所不感兴趣的。学生所关心的、所喜欢的到底是什么？
这就要求教师要深入学生生活，了解学生的兴趣爱好。在高中选项教学中尽量满足学生的意愿，就会使导课更贴近学生的兴趣爱好，上起课来也更加顺利。如在上个学期笔者担任武术选项课教学，课前武术服装、运动鞋等装束的本身就是一种无声的语言导入。因为这是对视觉的冲击，使学生有一种无声胜有声的感觉，可以让学生精神振奋，注意力集中，很快进入学习状态。
3.提高自生修养———加强导课的艺术性
同一件事，用不同的方式去表达会产生截然不同的效果。在导课中也一样，教师用丰富的表达方式会燃起学生学习的欲望。这就要求教师首先要提高自身的艺术修养，提高审美观，具体可以从以下几方面努力：
①加强语言表达能力的培养，提高语言的亲和力。语言是一门艺术。有些人讲话比较生动，比较委婉，让人产生倾听的欲望，是一种听觉享受。而有些人讲话平铺直叙，比较生硬，让人有厌恶的感觉，好像是催眠曲。前者让学生马上能集中注意力进入课堂，而后者则让学生昏昏欲睡。为此，教师平时要多看一些关于演讲技巧方面的书籍，也可通过电视媒体等学习名人的成功经验，积极锻炼自己的语言表达能力。在平时上课中，对每一堂课，都要仔细斟酌应该用什么话语导课，可以与学生拉家常，可以讲一些故事，也可以将学生当成一个好朋友讲几句心里话等等。针对不同的学生，不同的氛围，要讲不同的话，争取所讲的每句话都能体现你的语言魅力，这样可以达到事半功倍的效果，往往几句话能征服学生浮躁的心，很快使学生融入课堂中。
②灵活运用肢体语言，提高导课的效率。导课可以说是学生对教师的第一印象，第一印象好了就有交往下去的信心。为了美化第一印象，我们要充分利用表情语言、手势语言，让导课生动有趣，活灵活现，就像是演员在表演，学生在欣赏精彩的演出。这些肢体语言有时要夸张、风趣，甚至将喜怒哀乐同时体现，这样可以增强课堂的动感美。
4.灵活运用多媒体———提高导课的科技含量
多媒体技术已广泛应用于我们的日常生活中，它集文字、图形、声音、动画于一体，它能让人的视觉听觉同时享受。恰当采用多媒体导课，更能调动学生学习的积极性。多媒体导课要求教师课前要做充分的准备工作，制作多媒体课件。首先要搜集视频，可以从网上下载，也可以自己拍照，有时甚至要对图片利用软件进行加工处理。所选图片要符合审美观，音乐也要选择适当，能让学生进入上课状态。
例如，在教学生力量练习的时候，笔者首先利用多媒体让学生观看名教练的示范和讲解，同时配有音乐，学生边欣赏动作边听音乐。动感有力的音乐让原本枯燥的力量训练也变得很有魅力。接着可以在音乐的配合下，带领学生自然进入学习状态。
三、导课注意的问题
导课主要是为了上好整堂课做准备，导课内容应当言简意赅，把握好节奏，在短短几分钟内完成，倘若导课花费的时间太长，有可能影响授课内容的完成。曾经有一次给学生上跨栏这节课时，笔者借用刘翔在北京奥运会的表现来介绍跨栏这个项目的基本情况，由于讲述刘翔很多的事迹，学生注意力高度集中。但是这个导课就花去了7分钟的时间，最后整堂课内容没有完成，真是捡了芝麻丢了西瓜。
认定奖励的问题
参加大学生艺术展演并获得奖项是所有参赛单位和参赛者的梦想与追求。本文仅就艺术展演中的音乐表演和音乐科研论文获奖在基层学校的认定、奖励谈谈相关问题。
艺术表演包括声乐、器乐、舞蹈、戏剧类的表演节目，主要是学生参与表演的赛事。虽说从教育部和省教育厅获得的只是一纸获奖证书，但证书的背后却有诸多利益关联。因此，访谈各校在艺术表演获奖认定奖励方面不仅予以认定，而且予以表彰和不同程度的奖励。
指导教师本不是艺术展演获奖的主体，有的指导老师并没有获得展演获奖的证书，但访谈的十所音乐院校中，有六所对相关指导老师予以认定和给予不同程度奖励;有两所学校虽不认定，但根据获奖级别分别予以指导老师一次性奖励金;有两所院校前两届对指导教师不认定、不奖励，第三届开始予以认定并奖励。
科研论文评比与报告会是大学生艺术展演活动中与其它赛项并重的赛项，访谈的十所院校中有五所对参加展演的艺术论文获奖均予以认定和奖励;一所学校予以认定，但不给予奖励;一所学校教育部获奖论文予以认定奖励，但省教育厅的获奖论文不予认定奖励;一所学校不予认定，但根据获奖级别给予一定金额的奖励。一所学校第一届不认定、不奖励，第二届起视为教学成果奖予以认定奖励，但低于科研奖励;一所学校至今既不认定，也不奖励。
不难看出，艺术表演类的项目获奖在认定奖励上不存在不一致的问题，即便是非获奖主体的指导教师也能获得认可或奖励。但艺术科研论文的获奖在认定奖励方面就没有那么幸运，尽管获奖认定奖励的占多数，但却乱象重重。尤其值得深思的是，个别学校甚至出现参加同一赛事的艺术表演获奖予以认定奖励，而艺术科研论文获奖却既不认定，也不奖励的歧视性现象。
认定奖励的依据
教育部第 13号令《学校艺术教育工作规程》第五章奖励与处罚第十七条之规定：“教育行政部门和学校对于在学校艺术教育工作中取得突出成绩的单位和个人，应当给予表彰和奖励。 ” [1]应该说，艺术展演获奖认定奖励工作除个别学校外在基层学校还是得到了较好的落实，但也存在一些着实令人不解的问题，如基层学校在表演获奖与艺术科研论文获奖认定奖励上的差异;论文获奖的校际差异;同一学校有的认定奖励有的不认定奖励等。其原因何在？透过各校的认定奖励机制可见一斑。
艺术表演的实践性决定了艺术表演的各种赛事获奖是衡量其艺术教育成就的重要标志，各校对各类表演赛事的获奖认定及奖励都有一套明晰的认定奖励机制。十所院校中，有七所院校只认定政府部门组织的赛事，校外行业协会（学会）的比赛获奖一律不认可、不奖励;两所学校对政府部门与行业协会组织的赛事都予以认定并给予同等奖励;一所学校都认定，但不奖励。各校做法虽不尽相同，但对政府组织的赛事获奖都予以认定奖励，且多数只认定政府组织的赛事，充分说明了政府赛事的影响力;两所学校对校外专业机构组织的赛事获奖也予以认定奖励，甚至对教师个人在国家及省、部级场所举办的个人作品及独唱音乐会也予以认可奖励。
在科研兴校的今天，访谈的院校均十分重视科研论文的发表，无一例外地制订有各种明晰的分级认定标准和奖励细则，以鼓励和促进教师从事科研的积极性。但作为艺术领域最薄弱最需支持的艺术科研论文并没有象艺术表演那样幸运地拥有独立的认定标准机制，也就是说，各校实行的是只要在学校认定刊物上公开发表的各种论文学校都予以认定奖励的制度，科研成果的获奖奖项仅指获得自然科学奖、科技进步奖、技术发明奖、哲学社会科学基金优秀成果奖等科研项目性的奖项，而艺术展演各种赛事的获奖论文却均不在各校的科研成果获奖认定奖励的范围。
纵观各校的认定奖励机制不难发现：各校制订的艺术表演赛事认定奖励机制使得各类表演艺术类获奖在基层学校的认定奖励都顺理成章，而艺术科研论文获奖认定奖励机制的缺失使得艺术科研论文获奖在基层学校的认定奖励难以落实;一些落实较好的学校正是制订了相关的条例才及时弥补了这一缺失，避免了获奖认定奖励上存在的尴尬与歧视性对待。
认定奖励的本质
长期以来，音乐教育只重视技能课程的教育与学习，轻视理论课程的教育与学习，严重忽视音乐教育的科研工作，衡量教育教学成就也以艺术表演水平为主要标准。音乐教育的过程与学生的学习一直以来保持着重技能传授、轻理论学习的传统，音乐科研更是被严重忽视，甚至被搁置在被人遗忘的角落。基层学校只有艺术表演获奖认定奖励机制，没有艺术科研论文获奖认定奖励的机制，并引发了种种问题及乱象，都是表演至上传统意识的真实写照。
基层学校表演艺术获奖认定奖励的顺利实施与艺术科研论文获奖认定奖励的重重困难及实施中的种种乱象表明，获奖认定奖励机制在获奖认定奖励中具有十分重要的意义和作用。
教育部《全国学校艺术教育发展规划（2001―2010）》中第三条第四点科学研究与国际交流中明确提出：“科学研究与国际交流是不断提高艺术教育教学质量的重要条件，也是目前学校艺术教育中急需加强的薄弱环节。各级教育行政部门及学校对艺术教育的科研工作应给予充分的重视。 ”[2]和其他学科相比，艺术教育的科研是薄弱的环节，而艺术教育中音乐教育的科研又是更薄弱的环节。艺术科研论文评比及报告会的举措正是教育部为改变艺术教育科研落后薄弱的现状而专设的赛事，应该说，这一赛项的设置，改变了音乐只有表演赛事一统天下的传统，在科研兴教的今天，具有重要的指导意义和深远的现实意义。
但艺术科研论文获奖认定奖励在基层学校的问题也清晰地表明了当前艺术教育科研的尴尬地位与遭遇忽视的严重程度，认定奖励中重艺术表演获奖的认定奖励、轻艺术科研论文、甚至漠视艺术科研论文获奖的认定奖励，重教育部获奖论文的认定奖励、轻省教育厅获奖论文的认定奖励，重期刊的认定奖励、忽略获奖论文的认定奖励，一方面认定政府级的赛事、另一方面又不认定政府级的赛事等，诸多有失公平、公正的种种问题，无一不反映出艺术教育科研的薄弱地位和艺术教育科研工作的任重道远。乱象的背后投射出的是基层学校如何切实贯彻教育部的文件与学校自身制订的文件精神、如何体现艺术教育自身的公平与公正、如何定位艺术科研论文的获奖、如何界定艺术教育的科研成果、如何体现艺术教育科研的特殊性等深层次的问题，这些都将是基层学校今后必须面对且需要克服的重要课题。
参考文献：
1.中华人民共和国教育部.学校艺术教育工作规程.教育部第13号令.2002年7月
2.中华人民共和国教育部.全国学校艺术教育发展规划（2001年―2010年）.教育部[2002]6号
3.教育部关于举办全国第一届大学生艺术展演活动的通知.教体艺函[2004]6号
4.教育部关于举办全国第二届大学生艺术展演活动的通知.教体艺函[2007]17号
5.教育部关于举办全国第三届大学生艺术展演活动的通知.教体艺函[2010]8号
