时间：2023-03-08 15:34:05
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引言
21世纪是全面实施素质教育的重要时期，也是中国教育改革的关键时期。高校当代大学生，是未来的栋梁之才，将责无旁贷地肩负着推行素质教育的重任。因此，当代大学生自身具备良好的综合素质至关重要。
而舞蹈教育是高校艺术教育的一个重要组成部分，是实施素质教育的一个重要环节。在高校开设舞蹈课(以形体课为主)，其目的在于培养学生的文化修养、提高学生的审美能力、艺术鉴赏能力、提高舞蹈欣赏水平，最终达到提高全民族的科学文化水平，提高新一代的艺术素养。同时也为将来步入社会打下良好的心理基础。因为各种历史原因和现实状况，提出我国高校大学生公共舞蹈教育的发展的必要性，改善和提高舞蹈教学的现状，以及提升教学质量，具有现实意义。
一、公共舞蹈教育在高校教育中的必要性
(一)从公共舞蹈的特点和表现力方面来看
形体舞蹈课，通过对上肢、下肢与躯干的规范训练，掌握身体运动的规律，并在一定的音乐节奏与旋律中能够协调自如地运动。而大学生在学习了舞蹈语汇后，可以支配自己的躯体，抒感、宣泄激情。当他们需要歌唱抒感，就更需要通过肢体来加以演绎。舞蹈是一种易普及的艺术，它比音乐具体形象，比戏剧简单容易，适合表现他们的学习生活。大学生通过舞蹈可以协调肢体，调节文化学习造成的不动状态，更重要的是还能增强自信心，使人摆脱腼腆和拘谨。通过这些活动培养学生的审美情趣、健康的审美情操，充分展示当代学校的校园风貌与当代学子的思想、生活和情感。
(二)从公共舞蹈教育的作用来看
舞蹈训练是一种肢体训练过程，它不但可以使人的形体优美，而且还因为舞蹈经常是双人或多人配合的活动，所以舞蹈过程也是培养舞蹈者关注他人、关注配合、注重协调的过程。我国老一辈舞蹈家郭明达先生，在美国学习和考察后，作出了如下介绍：“几十年来，美国教育系统里的舞蹈设置目标，认为舞蹈活动可以强身健体，纠正姿态，调理肌肉，使动作准确。在心理方面，舞蹈对适应团体活动、接受领导、遵守纪律有帮助；对个人言行举止、表情达意也有益处。”因此，我们应该重视舞蹈课的训练，这是21世纪中国教育的要求。
(三)我国高校普及艺术教育的良好发展势头
二、普通高校公共舞蹈教育的发展方向
(一)公共舞蹈教育课程的设置
(二)公共舞蹈教育的教学方法的研究
1、潜移默化、寓教于乐
组织学生观看舞蹈音像资料，以“画面”中那些优美舞姿，丰富的情感表达，来传达对美的感受，来激发学生的兴趣。从而，让学生有目的性的学习，进入自然的舞蹈学习状态。
2、教学方法的多变性
“口传身授”是舞蹈教学的基本教学方式，通过教师用形象、精炼的语言讲解舞蹈动作要领，再通过肢体示范教学，直观地给学生展示动作，使得同学可以直接模仿，并用心理解和体会动作要领。但是随着高科技慢慢渗入教学，有了多媒体、电视教学等，更能成为很好的辅助教学工具。毕竟舞蹈是表演艺术，它是通过肢体来表达的，在教学中加以电视教材，可以更加直观、形象、生动地把握需要传达的意思。
3、结对帮扶教学
根据高校公共舞蹈的特点，是由全体学生参与的舞蹈学习。虽然不是高难度的舞蹈水平，但在教学过程中，会有一些同学领悟掌握得快一些，就可以进行结对帮扶，把领悟慢一些或动作出现错误的与掌握得快一些的同学组成一组，互相纠正错误，避免动作的错误出现。
(三)高校大学生舞蹈团队的不断涌现，丰富了校园文化，带动了高校课外艺术活动的健康发展
经抽样调查，全国90％以上的高校都有自己的大学生舞蹈队。而这些团队中的同学多是通过公共舞蹈教育的课程学习后，涌现出的一批骨干分子。因对舞蹈的热爱，自发成立的舞蹈团队。近几年，高校非专业同学参加全国各类舞蹈大赛的比比皆是。就拿江西第二届大学生舞蹈大赛来看，共48个节目进入复赛，非专业组23个节目，比例占了一半。虽然这部分学生可能在表演上达不到准专业的水平，可是他们全身心地投入，自信地表演，充分展示当代学子的思想、生活和情感。并有效地推动了高校校园文化建设，对提高大学生的综合素质起到了积极作用。
(四)普通高校公共舞蹈教育遇到的“瓶颈”
1、学校领导的认识不到位，管理职责不明确
迄今为止，还有部分高校领导同志一直对艺术教育的作用持怀疑的态度，甚至认为公共舞蹈教育可有可无，只不过是供休闲娱乐而已。艺术教育机构只是团委工作下的文艺干事兼管，没有设立专门的舞蹈教研室，据不完全统计，设立了艺术教研室等艺术教育专门机构的高校只占高校的18％。
2、资金短缺。配备不齐全
经调查，有些高校用在舞蹈教育上的经费严重不足。有一所学校每年投入自然科学研究上的经费达8000多万，而投入人文科学研究的经费仅有100多万，而真正用在普及艺术教育上的经费那真是少得可怜。一般高校进行舞蹈训练的场地，通常只是普通水泥地面的教室，没有铺设专门的地板、地毯、把杆，更没有镜子了。最多只是用普通迎宾用的地毯铺设在水泥地上，那样活动极容易受伤，更是无法达到训练的效果。
3、师资力量缺乏
2006年教育部在《全国普通高等学校公共艺术课指导方案》中强调，各高校应重视艺术教育课程，加大配备专职的师资力量。就说北大、清华的专职公共艺术课教师都不到十名，那普通高等院校就更是无法按国家规定来配备；再从学历上看，从事高校公共教学的研究生教师的比例也只占25％，可见学历也没有达到国家规定的要求。
(五)提几点高等学校公共舞蹈教育的发展构想
一、有利于促进少儿智力的发展。
少儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。孩子们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力，加深了对于外界事物的认识和理解。舞蹈动作是无声的语言，孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵。而这些动作又能激发、启迪他们产生丰富的联想，开拓创造性的思路。
在少儿舞蹈的教学过程中，我并不单一满足于教会孩子一个技巧、一段组合，而是给孩子们留下一个创造性的空间。?例如，?我曾以一段抒情的音乐，配之以《雪花》的命题，让孩子们自编自演，让他们充分发挥自己的想象力和创造性。
结果，每个孩子都跳出了对雪花的不同感受，或赞美，或喜爱，或突出其寒冷，或强调其萧瑟……这种创造性的艺术活动，帮助孩子们完成了从平面形象到立体形象的升华转换。它能培养孩子们的形象思维，训练其敏锐的观察能力，使学生的感知、联想、想象、幻想等得以淋漓尽致地发挥，从而促进学生的智力发展。
二、有利于培养少儿良好的道德意识和意志品质
舞蹈是一门整体艺术，少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的，整齐的队形，划一的动作，常常是衡量整体美感的标准之一。如果有一个孩子不认真，动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感。通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。
少儿舞蹈还能培养孩子们活泼的个性和坚强的毅力。少儿，特别是当代独生子女，在家中受到亲人的宠爱，在公众场合可能会有内向害羞、娇气任性的毛玻而舞蹈是当众表演的，这种艺术活动有着现场即时进行人际交流的特点，在教学过程中，教师可以利用舞蹈的外向特征，激发学生进行富有表情的表演。通过参加排练、外出演出、集体活动，许多学生克服了性格内向、胆小害羞等不健康的心理。参加艺术活动，开阔了学生的眼界，增强了他们的自信心，培养他们开朗活泼的个性。另一方面，舞蹈又是一门残酷的艺术，在舞蹈训练过程中，有些动作必须付出痛苦和艰辛才能完成。这就需要孩子们具有坚强的意志和吃苦精神。
因此，有些比较娇弱的孩子，经过刻苦的训练，他们的毅力得到了充分的磨炼。
三、有利于提高少儿身体素质，增强形体与气质美感
舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练，会提高学生身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童的骨骼发育，增强孩子们的消化机能，增进食欲，提高身体素质。
在我所教过的学生中，有一些孩子原来曾有“驼背”“抠胸”“端肩”等不良习惯，我在舞蹈教育中常常注意提醒他们自觉地改变这种不良习惯。经过一段时间的训练，他们的这种习惯，能被有效地纠正。受过舞蹈训练的孩子，都有仪表、举止端庄得体的特点。这种形体特点，又会使他们自我感觉良好，充满自信乐观，为他们以后得体地待人接物打下一个基矗经过舞蹈训练的少儿，能让人感受到我们民族的一代新人挺拔向上、大方活泼的形体和开朗美好的气质，有助于培养和提高民族自信心，激发民族自豪感。
提升幼儿的审美情趣舞蹈本身是一种美，若想表达舞蹈的美感，舞蹈者必须领悟舞蹈中蕴含的美。幼儿处于身心各方面正在高速发展的阶段，在这个阶段，培养高雅的审美情趣对于幼儿未来的发展具有重要意义。利用舞蹈本身的优美性，可从以下两方面提升幼儿的审美情趣：第一，改善外在形象。一个人的审美是一个由内而外的体现，挺拔的身姿，优雅的举止是最直观最美丽的第一印象。在舞蹈教育中，教师要多多锻炼幼儿，让幼儿从小就往更好更美的外在形象努力。第二，提升内在气质。内在气质是最根本的美感所在，内在气质包含很多方面，宽容、自信、努力等都是积极的情感所在，只有一个人内心美才能让自己的美有感染力。舞蹈学习的过程中有很多手段可提升幼儿的内在气质，例如幼儿在学习舞蹈中遇到挫折，教师要鼓励其不放弃，一旦学成，将会大大增加幼儿的自信心。
二、通过舞蹈的灵活性
开展幼儿的创造教育舞蹈是通过不同舞步舞姿韵律等元素结合而成的，不同的元素结合会形成不同风格的舞蹈，舞蹈在创作和表现过程中具有灵活性。“创造教育”是指引导幼儿学习和研究发明创造的规律和创造方法，培养幼儿创造能力的教育活动，是幼儿教育的一个重要方面。舞蹈教育在某些程度上体现了“创造教育”，因此可以通过舞蹈教育来辅助“创造教育”的实施。第一，培养创造思维。在舞蹈教育中，让学生了解不同的舞蹈风格是不同元素灵活的结合，给学生灌输一种灵活的思维并潜移默化的培养其创造思维。第二，锻炼创造能力。创造能力是一种动手能力，不仅仅是停留在思维层面，舞蹈本身就是一种创造性的活动，例如在舞蹈教学中可让学生自行尝试编舞，让学生可以在舞蹈中自由发挥，锻炼学生的实际操作能力。但幼儿舞蹈水平有限，教师应以鼓励为主，增强其自信心，切勿要求过于严苛。第三，创设创造环境。创造需要在一个自由轻松的空间里，舞蹈中灵动的舞姿和优美的韵律，能使幼儿处在愉悦的环境中。舞蹈可以作为幼儿学习生活的调剂，让幼儿劳逸结合，保证幼儿的健康发育和快乐成长。科学证明，幼儿经常处在快乐的环境气氛中，对于幼儿的成长和发展具有不可替代的作用。
三、发挥舞蹈教育的团体性
在舞蹈欣赏和学习中，学生如果想了解舞蹈作品的内涵，必须对音乐、文学、美术等舞蹈所涉及的知识有所了解，这就促使学生去了解、学习更多的东西，扩大知识面。此外，年轻人大都喜爱唱歌、跳舞，舞蹈教育给学生提供了个性宣扬、发泄情绪的机会。在舞蹈学习和表演中，在欢快的旋转和动人的音乐旋律中，学生们不但可以忘却烦恼和忧愁，消除疲劳和紧张，还可以补充正能量。
二、舞蹈教育在中职教育中的实践形式及注意要素
（一）在舞蹈教育中突出中职特色。我国高等院校的舞蹈教育工作在高校教育工作者的积极努力下，取得了优异成绩。但是，在中职学校，受技术教育思想影响，许多学校领导对舞蹈教育并不重视。近年来，教育部门多次强调职业院校艺术素质教育的重要性并明确指示中职学校要加强艺术素质教育，这才为中职学校的艺术教育尤其是舞蹈教育赢得了新的发展机遇。许多中职学校都响应教育部号召，建立舞蹈教室，添置舞蹈教学设备，招聘专业舞蹈教师，迅速建立了完善的舞蹈教学体系。在教学内容上，中职学校的舞蹈教学非常重视理论与实践的结合，目的是使学生成为适应社会需求的人才。这就要求教师不但要具备扎实的舞蹈理论基础、专业的舞蹈技能，还要加强新知识、新技能学习，重视学生舞蹈技能训练、审美训练、动手与协调能力训练，以突出舞蹈教育在学生知识结构构建中的积极作用。
（二）与时俱进，丰富教学形式和教学内容。舞蹈艺术也是随着时代的发展而进步的，随着社会的进步，许多带有时代色彩的舞蹈作品也不断出现。因此，中职学校的舞蹈教育也要与时俱进，不断创新教学内容和教学形式，以收到良好的教学效果。这就要求中职学校加强教材遴选工作，确保舞蹈教材能反映时代特色、满足学生发展需求。受年龄、知识层次影响，许多中职学校的学生在舞蹈欣赏、鉴赏、学习和表演上，个人理解能力、感觉能力难免会有所欠缺。针对这种情况，舞蹈教师要灵活运用多媒体等教辅资源和教学形式，让学生通过影像观看、示范演示等真实感受到舞蹈的形态美、内涵美，以便让学生从深度和广度上加深对舞蹈作品的了解，提高学生艺术鉴赏能力和学习技能。在条件允许的情况下，教师还可以与学生讨论如何进行作品改编，开展合作学习，以激发学生学习热情。
舞蹈本身是一种美，若想表达舞蹈的美感，舞蹈者必须领悟舞蹈中蕴含的美。幼儿处于身心各方面正在高速发展的阶段，在这个阶段，培养高雅的审美情趣对于幼儿未来的发展具有重要意义。利用舞蹈本身的优美性，可从以下两方面提升幼儿的审美情趣：第一，改善外在形象。一个人的审美是一个由内而外的体现，挺拔的身姿，优雅的举止是最直观最美丽的第一印象。在舞蹈教育中，教师要多多锻炼幼儿，让幼儿从小就往更好更美的外在形象努力。第二，提升内在气质。内在气质是最根本的美感所在，内在气质包含很多方面，宽容、自信、努力等都是积极的情感所在，只有一个人内心美才能让自己的美有感染力。舞蹈学习的过程中有很多手段可提升幼儿的内在气质，例如幼儿在学习舞蹈中遇到挫折，教师要鼓励其不放弃，一旦学成，将会大大增加幼儿的自信心。
二、通过舞蹈的灵活性，开展幼儿的创造教育
舞蹈是通过不同舞步舞姿韵律等元素结合而成的，不同的元素结合会形成不同风格的舞蹈，舞蹈在创作和表现过程中具有灵活性。“创造教育”是指引导幼儿学习和研究发明创造的规律和创造方法，培养幼儿创造能力的教育活动，是幼儿教育的一个重要方面。舞蹈教育在某些程度上体现了“创造教育”，因此可以通过舞蹈教育来辅助“创造教育”的实施。第一，培养创造思维。在舞蹈教育中，让学生了解不同的舞蹈风格是不同元素灵活的结合，给学生灌输一种灵活的思维并潜移默化的培养其创造思维。第二，锻炼创造能力。创造能力是一种动手能力，不仅仅是停留在思维层面，舞蹈本身就是一种创造性的活动，例如在舞蹈教学中可让学生自行尝试编舞，让学生可以在舞蹈中自由发挥，锻炼学生的实际操作能力。但幼儿舞蹈水平有限，教师应以鼓励为主，增强其自信心，切勿要求过于严苛。第三，创设创造环境。创造需要在一个自由轻松的空间里，舞蹈中灵动的舞姿和优美的韵律，能使幼儿处在愉悦的环境中。舞蹈可以作为幼儿学习生活的调剂，让幼儿劳逸结合，保证幼儿的健康发育和快乐成长。科学证明，幼儿经常处在快乐的环境气氛中，对于幼儿的成长和发展具有不可替代的作用。
三、发挥舞蹈教育的团体性，锻炼幼儿的协作能力
舞蹈是一项团体性的活动，舞蹈中每个人的表现都会影响舞蹈的综合表现。协作是幼儿时期需要重点发展的一项能力，是幼儿未来良好发展的最基础需求。通过舞蹈教育锻炼幼儿的协作能力，可以通过以下三种方式进行：第一，增强交际能力。交际是一切问题得以解决的基础，在舞蹈教育中，幼儿一起练习舞蹈，有很多时间可以一起交流，教师可以参与其中，与学生一起交流，也可以给学生一个舞蹈主题，让学生自由探讨，久而久之，学生的交际能力就会有所提高。第二，建立同伴关系。同伴关系是幼儿的主要社会关系，同伴关系的好坏直接影响到幼儿人格的发展。良好的同伴关系是协作的基础，在舞蹈教育时，教师要引导幼儿之间建立良好的同伴关系，例如可以通过“大风吹”、“sevenup”这样的破冰游戏让学生之间进行互动，进而建立同伴关系。第三，进行团体合作。团体舞蹈需要一个团队默契的配合，让学生进行团体舞蹈表演，可以让幼儿体验为同一件事努力的乐趣，使之乐于与同伴交流合作，最终达到默契配合。
四、结语
当前，3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动的现状不容乐观，严重制约着幼儿舞蹈启蒙教育活动的开展。从3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动存在的问题上看，这些问题分别是幼儿舞蹈教育过分迎合家长意愿、教育机构师资队伍素质参差不齐、幼儿舞蹈教学教材内容鱼龙混杂，其具体内容如下：
（一）幼儿舞蹈教育过分迎合家长意愿
幼儿舞蹈教育过分迎合家长意愿，是当前3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动存在的问题之一。在当前3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动中，很多幼儿家长的主观意愿误导着幼儿舞蹈教师的教学，与此同时，追求经济利润，教育观功利化严重，也使得3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动难以有序进行。如有些幼儿园为了迎合家长口味，不注重幼儿自身舞蹈素质的培养，而是一味迎合家长意愿，这种常规性的舞蹈教育活动模式，有违舞蹈教育的目的，不值得提倡。
（二）教育机构师资队伍素质参差不齐
教育结构师资队伍素质参差不齐，在一定程度上制约着3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动的开展。就目前而言，我国幼儿舞蹈教师的供给存在着严重不足，现有的幼儿教育机构师资队伍素质参差不齐，舞蹈教学方法并不系统和正规，缺乏专业的幼儿舞蹈教师的现象普遍存在。有些教育机构过多追求专业化技能技巧训练，不尊重3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育的客观规律，只能起到事倍功半的效果。与此同时，轻视幼儿身心发展在幼儿舞蹈教育中的重要性，不能正确看待孩子的年龄与心态以及舞蹈情趣等，不顾及幼儿的身心健康，使得3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动的现状不太乐观，严重影响幼儿舞蹈启蒙教育的教学质量。
（三）幼儿舞蹈教学教材内容鱼龙混杂
幼儿舞蹈教学教材内容鱼龙混杂，也使得3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动面临困境。目前，幼儿舞蹈教学的教材内容没有得到统一，幼儿舞蹈教学机构教材内容与幼儿的年龄特点不符，各类教材的出版者和编写者观点不一，有的教材把基本功的训练方法讲得很细，但缺乏实际应用价值，教学方法也有一定的科学性，不能较好地引导幼儿启蒙教育。而有的幼儿舞蹈教学教材是空讲理论，泛泛而谈，没有实际意义。社会上各类教材鱼目混杂，非常不利于幼儿舞蹈教学活动的开展。因此，探索3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动势在必行。
二、3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动的策略
为进一步提高3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动的教学水平，促进幼儿舞蹈启蒙教育有效性的提高，在了解3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动的内涵，以及3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动存在问题的基础上，3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动的策略，可以从以下几个方面入手。
（一）身体的感知，唤醒幼儿身体的能动性
身体的感知，唤醒幼儿身体的能动性，是3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动的关键。舞蹈时孩子们的身体各个器官都在参与，充分发挥幼儿的肢体语言在舞蹈学习中的作用，使身体灵活和协调，有助于唤醒幼儿身体的能动性。从幼儿的成长发育上看，幼儿的脊椎在3岁时刚定型，在开展舞蹈启蒙教育活动中，必须尊重3至6岁幼儿身体生长的规律，让幼儿首先认识身体的每个部位，感知身体的头、胸、腰、脚等各个部位，在了解自己身体的基础上才能更好地发挥身体语言。如在教师的引导下，合着音乐的节奏，适时加入舞蹈动作，让幼儿认识身体的各个部位，使幼儿意识到身体各部分的作用，身体的各个部位能动起来，继而唤醒幼儿身体的能动性，主观参与到舞蹈启蒙教育活动中来。在具体做法上，应让幼儿在感知自己身体的基础上建立“直”的意识，即身体直、手臂直和腿直。幼儿由于身体刚定型，因此对各部位的敏感度不高，为帮助幼儿在舞蹈训练初期即建立起身体直立意识，教师应善于利用生活中幼儿熟悉的形象引导幼儿进行感知和模仿，如大树的直立、冰棍的直立、衣架的直立、楼梯的直立等，通过引导幼儿的模仿能力，依靠身体的肢体运动来表现生活，唤醒幼儿身体的能动性。
（二）身体的表达，引导幼儿主动模仿动作
身体的表达，引导幼儿主动模仿动作，是3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动的重要环节。孩子都有属于自己的身心特点，有的活泼好动、对新鲜事物充满未知的好奇，有的想象力丰富、善于模仿等，加上幼儿身体柔软，可塑性强，根据这些特点，教师就能在对幼儿进行舞蹈启蒙教育时，尽量多以生活中常见的人和事为参照，指引幼儿以身体动作表达出来，比如情绪变化时的喜怒哀乐、遇到阻碍或困难时的一种渴望，抑或是孩子自身的顽皮等天性，都可以通过肢体动作来表达出来，让幼儿学会思行合一。教师在带领孩子编排肢体动作的同时，对幼儿进行正确的审美引导，教会幼儿分辨美与丑、好与坏，让幼儿从身体的自然表达逐渐过渡到对美的自觉追求。一是动态。活泼好动是孩子的天性。3至6岁幼儿喜欢玩游戏，喜欢模仿小动物们的爬、飞等。这些动态的物象具有外在和可视的特点，总是能够激发幼儿模仿的兴趣。因此说，3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动应是动态的，激发幼儿用身体表达他们的好奇心的欲望。二是情趣。幼儿的生活是极富天真的童趣的。选择适合以舞蹈形式来表现的素材，引导幼儿主动模仿动作，如在洗手的过程中，不断地用双手拍水，并往同伴身上洒水；在雨中用双脚不停地踩水；洗澡时接水往外洒等。在幼儿舞蹈教育中，教师可设置情景小剧场，让幼儿在有情景的舞蹈环境中教学，能更好地提升幼儿丰富的想象力。三是情感。舞蹈具有感情和灵魂，而幼儿的内心情感是极其丰富的，只是往往幼儿内心的情感不会那么直观地显现出来，他们的喜怒哀乐等情绪还具有内在性和隐蔽性，需要教师细心地观察和揣摩才能发现。在教育幼儿舞蹈的过程中，教师还要善于抓住幼儿在日常生活中表达出来的心理活动和情感取向，这样才能更好地教育幼儿将其用舞蹈形式表达出来。幼儿舞蹈形式简单优美，动作形象有趣，如表达“我爱你”“不上你的当”“我爱妈妈”等幼儿身上通常都会有的强烈情感。四是空间。舞蹈需要在一定空间的变化中完成，特别是即兴舞蹈，舞者要能在不同的空间变化中随心所欲地转换移动，所以在幼儿舞蹈启蒙教育中，幼儿需要形成一定的空间意识，比如能准确判断出上下左右、前后各方位，在实践中体会站、蹲、跳等空间转换。
（三）身体的创造，激励幼儿合理展开想象
身体的创造，激励幼儿合理展开想象，是3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动的有效途径。3至6岁的幼儿通常充满好奇和幻想，在3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动中，要尊重幼儿的个性化表达和创造的自由，从幼儿身体的创造入手，激励幼儿合理展开想象，发挥幼儿丰富的想象力、创造力。幼儿身上潜存着丰富的创造力和敏感的思维创造力，对3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动而言，即兴舞蹈是激励幼儿合理展开想象最好的形式之一，创作过程中教师要及时给予评价，根据幼儿的生活经验及知识技能水平进行引导，帮助幼儿建立舞蹈创作的自信心，推动幼儿勇于尝试和努力。具体说来，3至6岁幼儿舞蹈启蒙教育活动的即兴舞蹈可以分为两种形式：一是音乐即兴，二是命题即兴。其中，音乐即兴即随音乐有感而动，教师要为幼儿设计创造的环境，由教师提供一段乐曲，让幼儿根据乐曲的旋律、节奏、风格等，即兴演绎一段舞蹈，让幼儿用掌握的知识技能进行创新。二是命题即兴，即教师指定一个形象、情景或事件，然后借助音乐，要求幼儿瞬间释放身体的动作，以表现特定的形象和内容。对于命题即兴，幼儿舞蹈启蒙教师应认真备课，考虑好幼儿的实际情况进行即兴创作，使幼儿产生学习舞蹈的兴趣，进而积极投入到舞蹈学习创作中来，以此提升身体表达的艺术性。
三、结语
提高教师的专业能力和教学能力，建立一支高素质的高校舞蹈师资队伍
高校舞蹈课程能够顺利发展下去的保障就是要有一支高素质的专业教师队伍。学校要有专门的经费来让学校的教师进修或者是培训；要从外界引进舞蹈专业人才；创造学术氛围，广泛开展学术交流活动；根据教育工作者的特点，对有突出表现的教师应该给予奖励，激发教师工作的积极性。当前舞蹈专业教师缺乏，所以应当加快舞蹈专业教师的培训，来提高教师的专业水平以及教师自身的知识结构，提高教师的表演经验，强化教师的业务水平。高校舞蹈教师不仅要能够表演，还要把自己的经验能够传授给学生们，要具有熟练的讲解能力，这样才能收到良好的教学效果，提高学生的水平。
运用现代化教学手段，提高课堂教学质量
激发学生的学习兴趣和主动参与的积极性，在掌握了舞蹈基本功和舞蹈组合的后期舞蹈教学中，教师除了运用传统的师徒传承方式外，还可恰当运用电视舞蹈教学和DV拍摄等现代化教学手段，改变本来沉闷的课堂氛围，让舞蹈教学变得更灵敏而富有生气。在舞蹈教学中，运用电视舞蹈教材，可使其直观、形象生动的画面精确地表达教学内容，使学生能取得充分的理性认识，加深他们对舞蹈的了解和记忆。另外，电视声画言语兼具，可刺激、活跃学生的思维过程，激起学生的学习兴趣，进一步提高学生的模拟才能，加快学习的速度。此外，让DV走进舞蹈教学中，能够使舞蹈作品从三维空间转化为二维空间。如当教师、学生在示范、表演舞蹈动作时，教师可运用DV把学生的扮演拍摄下来。之后，经过对学生的面部表情、动作、外型的剖析，可使教师更清晰地理解到学生在教学中存在的优势与缺陷，并愈加分明地控制学生在学习中存在的问题。这样教师就能够因材施教，学生也可重复对照练习，从而事半功倍地获得良好的学习效果。总之，在高校舞蹈课堂教学中引入电视舞蹈教学和DV拍摄等现代化教学手段，能够协助学生发现、处理学习中存在的问题，引导学生独立思考，培育学生创新的认识，进而更好、更快地提高教学质量，提高学生的舞蹈学习效率。
