时间：2023-02-28 15:55:57
序论：在您撰写再别康桥背景音乐时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
二读诗题，读出信息。有了很好的背景铺垫，笔者引领学生们去读诗歌的题目，让孩子们说一说题目中的信息。学生指出题目中的“别”字告诉我们这是一首离别诗，笔者告诉学生在我国的诗歌王国中有很多的离别诗，于是我们一起收集古典诗歌中的离别诗并大声诵读。笔者告诉学生离别在许多古诗人的笔下特别沉重，对于古人来说离别是一件凄凄惨惨的事情，从而为感受徐志摩先生《再别康桥》淡淡的离愁做铺垫。笔者告诉学生无论解读什么样的文章，题目总是会提供给我们很多信息，我们要学会解读文章的题目，诗歌也不例外。在笔者将近一年的训练下，学生们解读题目的能力大大增强，从《再别康桥》中他们读出了这是一首离别诗歌，告别的是一个地方，不是人，与一般的离别诗歌不同，而且诗人是第二次告别康桥，应该是故地重游的感受。
三读诗歌，读出基调。一首诗歌，通过初步的诵读，学生能够初步感知诗歌的基调，这是来正确解读诗歌意境的必要铺垫，于是笔者设计了本课的第三个环节——三读诗歌，读出基调。笔者一向喜欢给学生范读，教学《再别康桥》时，笔者将钢琴曲《秋日私语》作为背景音乐朗诵该诗。学生听时能初步从笔者舒缓、低沉的语调中，在轻柔、和谐的乐曲中领悟到本首抒情诗歌的基调，那一份淡淡的哀愁似乎快要走进学生的心灵。
四读诗歌，赏析意象。一首优秀诗歌的诞生离不开意象，笔者一次次地告诉孩子们，在诗歌中融入了作者主观情感的事物就叫意象，而情感也正是从诗歌的意象中体会出来的。让孩子们初步体会了诗歌的基调后，笔者设计了意象赏读环节：“本文在意象的选择上独具特色，你知道诗人将离别之情寄托在哪些景物上吗？借助这些景物诗人为我们营造了关于康桥的哪些画面？请结合景物特征给它们取个好听的名字。”这个提问既让学生们初步感受新月派诗歌的绘画美，同时训练孩子们概括诗歌意象的能力。答案没有统一性，学生们有发挥的自由，也乐意去寻找答案。最终学生们的概括都不错，譬如“挥别云彩图”“青荇招摇图”等。学生们的答案告诉笔者，他们已经初步养成了既关注整个诗节又尽量用文中词句概括诗歌内容的能力。笔者接着引导孩子们去发现，本首诗歌的意象都很平常，但是诗人之所以写出了不平常，就因为诗^融^了自己内心真实的情感，没有虚构，没有过多的矫饰，且云彩、金柳、柔波、青荇、青草、星辉等自然景物，有别于传统诗歌中写人的俗套，离愁中多了一份清新、一份自然。这也是这首诗歌脍炙人口的一个很重要的原因。
五读诗歌，感悟情感。感悟意象后，笔者抛出一个问题：“你从第几小节哪些词语哪些句子，读出诗人什么情感？”有的学生从第一小节中读出了诗人离别时的恋恋不舍；有的学生从金柳幻化出的美丽新娘中读出了无尽的欢喜和眷恋；有的学生从招摇的青荇中读出了诗人的忘我；有的学生从梦中读出了诗人内心的隐忧；有的学生从诗人的放歌中读出了沉醉；有的学生从沉默的夏虫中读出了淡淡的哀愁。笔者告诉他们，这就是物我一体的境界。总之，故地重游，诗人心中是无限的眷恋和不舍。但诗人表达这种感情时却很洒脱，很轻盈，没有仰天呼号，没有痛哭流涕，有的只是一份淡淡的哀愁，空灵而轻盈。在学生基本掌握诗歌情感的基础上，笔者进行了诵读指导，让学生学会有感情地读诗歌，学生跟着音乐读，效果出奇地好。为了使学生深入了解诗歌中哀愁之淡，笔者还引用了茅盾先生评《再别康桥》情感的一段话：“诗人所咏叹的，就只是这么一点‘回肠荡气’的伤感情绪；我们所能感染的，也只有那么一点微波似的轻烟似的情绪。”
六读诗歌，赏析写法。语文学量阅读非常有必要，但厚积是为了薄发。语文能力的提升离不开赏析和写作，于是在学生了解了诗歌的情感之后，笔者力图引导学生学习诗人的一些写作技巧，为自己的写作和考试作准备。笔者设计了这样—个问题：“我喜欢哪一小节或哪一句诗歌，因为这里运用______手法，有______表达效果。”他们很快找出了比喻、拟人、反复等修辞，找到了融情人景的手法。在此基础上介绍了顶真、回环等修辞手法，讲解了诗歌物我一体的境界，引导学生学会欣赏文中的叠词、动词、形容词等，让学生从各个角度感受诗歌的魅力。
七读诗歌，感受三美。《再别康桥》是现代文学史上新月派诗歌的代表作品。欣赏完了该诗的技巧之后，笔者设计了一个七读诗歌，感受三美的特殊环节，具体设计如下。1.大家默读，一赏诗歌的建筑美。笔者告诉学生，诗歌的建筑美是句子的匀称和句式的整齐。2.学生齐读，二赏诗歌的音乐美。笔者告诉学生，音乐美是对诗歌的音节而言的，节奏、音韵、弹性，都是音乐美的表现。3.学生个别读，三赏诗歌的绘画美。笔者让班级中诵读好的同学配乐诵读，并引导孩子们闭上眼睛，想象诗歌中一幅幅优美的画面，再次感受该诗的绘画美。
八读诗歌，力争言传。苏州市中考考试说明虽然没有明确提出诗歌鉴赏的要求，但是中考出题时还是很重视对学生语文素养的考查，2009年中考试题就考查了《再别康桥》的两条题目。教完《再别康桥》之后，笔者又设计了鉴赏环节。在感受中考真题的基础上，我告诉孩子们诗歌鉴赏对于我们提高语文学习成绩的重要性，希望孩子们多背诗歌，多赏诗歌，爱上诗歌。其实这个环节笔者大多会让学生亲自创作诗歌。学生的作品尽管稚嫩，但很多时候却也言之有文，甚至会涌现出一些佳作。
九读诗歌，厚积薄发。本课最后用课件展示了林徽因怀念徐志摩的一首诗《你是人间四月天》，让孩子们一起跟着音乐诵读。并告诉孩子们，深情缅怀诗人的最好方式就是去阅读他的作品，于是布置课后作业：1.课后读完徐志摩先生的散文《我所知道的康桥》和徐志摩先生其他的诗歌作品，阅读新月派诗人闻一多、徐志摩、朱湘等人作品，再次感受三美：绘画美、建筑美、音乐美，推荐作品：徐志摩《偶然》、闻一多《死水》、朱湘《采莲曲》等；2.课后继续搜集离别诗，在抄写本上抄写积累，不少于8句。
但是，大大出乎我预设的是，随着课堂的推进，学生在自由朗诵、分组朗诵、分男女生朗诵时，却束手束脚，连广播站的两个播音员被点名亮嗓时，也有失水准！那节诵读课，理想的诗意与现实的失意，叫我对自己的这节课产生了怀疑，毕竟，我可是做足了功夫的！
评课时，同行们诸如“执教老师诵读的功底扎实”，“诵读时字正腔圆”，“感情到位、肢体语言自然”等如潮的鼓励一点也冲淡不了我内心的困惑。
课后，我找来了班上的同学，其中包括学委、科代、广播站的播音员，以及语文纸笔成绩比较好的、思维活跃能说会道的同学，问他们对这节课的“感觉”并请他们帮我把脉，问他们是不是因为课堂上多了许多陌生的听课老师而不能放开进行有感情的朗诵？
一、叫人大跌眼镜的理由――“示范太好了”
结果他们却是这样回答的――“老师，你读得太好了……”
我读得太好？学生嗫嚅着挤出来的理由让我大跌眼镜！
当我平复心情，跟学生进一步深入交谈后，我才终于明白，作为语文的核心素养“听说读写”之“说”（诵读），老师不指导或者不到位的示范固然不行，但就算是良好的示范，太早亮相也不见得合适――通俗点说老师范读是个技术活；拔高一点讲老师该怎样引导并范读是有很大学问的。
二、做一根会思想的芦苇
那该怎样操作才好呢？帕斯卡在《思想录》中说“人是一根能思想的苇草”，如要改进，我首先要参省乎己――
作为一线教师不断学习，通过向名家取经并优化自己的示范力，再通过课堂亮相的方式外显出来，这个过程比纯理论的技术指导对学生的诵读学习更有帮助。这一点，是评课老师首肯的、也是听课学生觉得能直观接受的方式。也应该跟泰戈尔的“是水的载歌载舞，使鹅卵石臻于完美”暗合。
但就像硬币的两面，我还要看看“另一面”，即以下的两个反思点。
第一，执教者本身就是科班出身，语文的“听说读写”中的“说（诵读）”还是有一定的功底的，加之课前进行的模仿学习，尽管短时间内执教者不可能成为专家名家，但就《再别康桥》这个具体文本来说，教师的准专业示范跟学生原生态的裸读差距是不小的。而我作为执教者，却没有循序渐进的将示范演示出来，而是竹筒倒豆子，一下子就把山水全都显露出来，给学生的感觉也许就只有“老师，你读得太好了……”，剩下的就是在一定程度让学生“听而却步”，因为她们觉得老师示范时无形中立下的诵读“版本”参照值太高了，当他们觉得自己再怎么努力都不可企及或超越时，学生怎么可能敢于在“高手”面前放开尝试，这不是“自取其辱”么？如果我们把执教者迟些亮相理解为是换种方式的“示弱”，会不会反有助于促成“后生可畏”的百花齐放的诵读局面。
第二，从建构主义理论的维度思考，学生是信息加工的主体，是意义的主动建构者，而不是外部刺激的被动接受者和被灌输的对象。学生作为诵读的认知主体，老师再怎么指导，也只能是“一千个读者有一千个哈姆雷特”意义建构的帮助者、促进者。朗诵时，如何做才能更到位的表现《再别康桥》的情感，包括轻重缓急的拿捏、抑扬顿挫的把握？作为信息加工的主体――学生，老师一步到位给予示范是不是不不合适，因为这样很容易“间接剥夺”了学生揣摩文本情感的时间与空间。如果老师过早的呈现自己的范读，无异于在题目中附撒上答案直接呈现给学生，换言之，就是比较容易养成学生吟咏的惰性――只是跟着老师的理解进行亦步亦趋的模仿，而没有了自己的“声音”。
三、心若在梦就在重头再来补缺憾
带完2015届，本学期又一个大循环，我回到了高一。摊开课本，经典的《再别康桥》又映入眼帘。这意味着当年的遗憾或许可以在新一届的诵读教学中得到弥补，心若在梦就在，当笔者重新构建诵读课《再别康桥》时，我感觉课堂的反映明显好了，甚至“逼得”我精心准备的示范只能放到跟学生的课堂生成“平起平坐”的地位。我暗自高兴！
现简录《再别康桥》的课堂环节如下，与同行共勉：
导入新月派的“三美”主张后，我预留五分钟给学生默读文本，要求学生通过自己的尝试明确作品的情感以及作者的情绪。
诵读教学的主体部分“六步”走。
第一步――带着问题听读同伴读。
（1）第一二组读，第三四组边听边笔录并说说听后感；
（2）第三四组结合自己提的建议“示范一遍”，第一二组听，同样也是说说听后感。
老师板书课堂生成，比如被纠正的字音，比如有哪些句子需要注意等等。
第二步――自由读，个体范读。
（1）老师给背景音乐（这些背景音乐是执教者听了名家范读的背景音乐后梳理出来的，如《故乡的原风景》《高山流水》《班得瑞轻音乐系列》），让学生选择跟自己对文本的理解比较对口（主要是情绪氛围）的衬底音频。
（2）给学生平台，由学生自己选择背景音乐，并踩着音乐在班上“亮嗓”，同选一个背景音乐的同学点评并结合自己的意见再读。
老师板书课堂生成，比如“语气与语义要对上号，比如‘轻轻的我走了’中的‘轻轻的’就要轻轻地读”，又比如“在星辉斑斓里放歌”与“但我不能放歌”，第一个“放歌”要放声读，第二个“放歌”是受“但”字转折语义的限制，所以要轻些读。
第三步――要求学生结合黑板上的课堂生成在文本上直接做旁注标记。
（1）学生结合诵读的提示旁注，5分钟自由读。
（2）三个背景音乐轮播，同学们找到适合自己感觉的背景就开腔，遇着不怎么认同的背景音乐就静静的听其他同学的诵读。
第四步――老师范读（但我改口说成是老师也试着读），要求同学们竖起既能发现美又能挑刺的耳给老师的范读打打分。
（1）我选择了《故乡的原风景》，开始了我的诵读。
（2）学生如果预期的给我热烈的掌声，我问他们掌声的理由，同时请一位同学作临时书记员帮我板书。
有的同学认为“老师在读得时候有些地方有意拉长了听起来舒服，像‘悄悄――是别离的笙箫’”；有的同学认为“声音有高有低听起来好听，如‘我挥一挥衣袖’，我听到的是上扬的，但是到了‘不带走一片云彩’却降了下来。”也有同学提出异议“老师在读‘不是清泉，是天上虹’时，好像有点轻飘飘……”
（3）等学生们讨论完了，我才就学生没发现的而我留意到的地方进行补充指导，比如关于什么是诵读中的“抑扬”，我就结合了学生的点评――“第一个放歌要放声读，第二个放歌要轻些读”，概括为抑扬顿挫当中的抑扬问题。比如什么是诵读中的“顿挫”，我就把“悄悄――是别离的笙箫”，在悄悄后音停气连的处理概括为“顿挫”艺术。
第五步――回炉诵读，要求学生结合本课所学，伴着背景音乐自荐读。
第六步――小结课堂并板核心笔记：
首先，字正腔圆，发音要准；
微课是以阐释某一知识点为目标，以短小精悍的在线视频为表现形式，以学习或教学应用为目的的在线教学视频。目前，微课在表现形式上，大致可以分为两大类：讲解知识型和展现艺术型。前者可以通过PPT或动画等形式对抽象的知识进行形象化的讲解；而后者则主要采用音画和艺术朗诵等形式对学习者进行艺术熏陶。相比较而言，数学、物理、化学、生物等自然科学类的微课，更适用于讲解知识型；而文学、哲学、史学等社会科学类的微课，则更适用于艺术展现型。语文课本中不少文学作品采用艺术展现型，更能体现文学的特质。因此，本文所讨论的“文学微课”特指艺术展现型的文学微课。
文学微课侧重讲究艺术氛围：一讲究稿本的设计，微课的稿本不但要有设计、有内容、有分量，而且必须在遣词造句上事先考虑到讲授时的效果，要与艺术朗诵（配音旁白）相协调统一；二讲究朗诵（配音）的结合，朗诵（配音）对于欣赏和理解作品平添了许多艺术魅力，是实现文学微课的教学性、科学性与欣赏性有机统一的一个重要手段；三讲究美术的呈现，既包括富有艺术画面感的n程片头，也包括相得益彰的人像、书影、插图等图片资料以及相关的影视资料，还包括适于学习者观看的字幕；四讲究音乐的陪衬，音乐是制造艺术氛围的重要手段，不但使人产生丰富的联想，还能增强文学微课的艺术性，唤起学习者的共鸣，培养其艺术欣赏能力。
二、以《的绘画美》为例谈“文学微课”的教学设计
（一）选择微课知识要点
基于微课的特点，我们认识到并不是所有的知识点都适合做“文学微课”。我们要吃透教材，挖掘文本，确定了教学目标、重点和难点，再精选出关键点，作为微课的切入点，从而完成文学微课的创作。以徐志摩先生的《再别康桥》为例，谈谈该作品的重点、难点、关键点（如表1）：
徐志摩的代表作《再别康桥》通过形象生动的语言，娓娓道出他对康桥依依惜别的深情。这首诗四行一节，每一节的诗行排列两两错落有致，似有建筑的形体结构美，故称有“建筑美”。整首诗又每节押韵，逐节换韵。诗的开头和结尾采用重叠、复沓的手法，此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，宛如一曲优雅动听的轻音乐。所以此诗又兼具“音乐美”。
《再别康桥》一诗语言运用上注重词藻的色彩感，多选用色彩明丽的词语，如夕阳映照的“金柳”，波光里荡漾的“艳影”，水底软泥上的“青荇”等创造了一系列鲜明生动的意境。全诗七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给读者以视觉上的色彩想象和油画般的感受。同时，诗人通过一系列动作性很强的词语，如“招手”、“荡漾”、“招摇”、“揉碎”、“漫溯”、“挥一挥”等，使每一幅静态的画面变成了动态的画面。总而言之全诗意境鲜明，富有流动的画面美。所以以“绘画美”作为《再别康桥》文学微课的讲授点是再好不过了。
（二）撰写微课教学简案
确定教学目标和微课知识点后，就可以进行微课教学脚本的设计工作了。有了教学简案，微课就有了制作标准，各个环节应该怎么设计就会一目了然。微课程《的绘画美》的教学脚本如表2所示：
《再别康桥》的写作背景较为复杂，诗人的感情也是真挚强烈。作为初一年级的学生，他们的人生观、世界观、情感观还未真正成熟。因此，仅以鉴赏诗歌的绘画美作为教学目标，学生对诗歌的“绘画美”能较为容易且更深层次的理解，便于领悟诗歌的主旨。
内容分析：
《再别康桥》这首诗“三美”（建筑美、音乐美、绘画美）兼备，是徐志摩诗作中的代表作。而“绘画美”最为突出，诗中鲜明的意境、流动的画面无不给人以美的享受。诗中的“绘画美”主要表现在着色绚丽、描绘形态、增添声音、寓情于景。本课将从这四个方面进行详细讲授。
学习目标： 1 理解诗歌“流动的绘画美”的特点。
2 体会诗歌所深寓的感情。
学习重点：理解诗歌“流动的绘画美”的特点。
学习过程：
1 播放“康桥”照片，进入情境。
2 以“三美”导入，开门见山。
3 美在景物，从上而下。通过观看油画，由上而下地浏览云彩、夕阳、金柳、榆阴、青草、艳影、青荇。
4 欣赏“河畔金柳倒影图” 。
①绘色：通过观看动画，柳树、柳影、云彩等景物在夕阳映照下镀上金黄色，富丽堂皇，颜色美艳。
②绘形：通过观看动画，柳树、柳影、云彩等景物分别摇曳、飘摇，富有动感。
③朗读：通过老师朗读“河畔金柳倒影图”，学生深刻感悟绘画美。
5 欣赏“撑篙漫溯寻梦图”。
①绘色：通过观看动画，天上的星辉绚烂夺目，色彩斑斓。
②绘形：通过观看动画，星辉闪烁，诗人划动小船徐徐驶来，动态十足。
③绘声：诗人大声放歌，留给人无限的想象空间。
学习
指导 本课讲授《再别康桥》“流动的绘画美”的四个特点。
1 巧用有颜色之词，设色绚丽。从“金柳”的璀璨如金、“青荇”绿得发亮、“星辉”的绚烂夺目等结合比喻的修辞手法为学生讲解，从明艳的色彩上感受诗歌流动的“绘画美”。
2 妙用动词，描绘形态。从与云彩的“招手”、柳影的“荡漾”、青荇的“招摇”等结合拟人的修辞手法为学生讲解，从富有动感的动作上感受诗歌的“流动的”绘画美。
3 增添声音，锦上添花。从部分的“放歌”和鸣声沉默的“夏虫”，无形中使诗歌更有美感，意味隽永，更让诗歌的“绘画美”流动起来。
4 借助景物，情景交融。康桥这么美丽迷人，离不开诗人对康桥热爱、依恋的美好情感。全诗字里行间都流淌着这真挚的感情。
（三）展示微课教学过程
整堂微课共耗时5分21秒。在背景音乐《神秘园》的静静“流淌”下，微课程《再别康桥》绘画美的教学过程如画般展开：
1.片头：播放照片，进入情境。
【时长】9秒
【动画效果】以一幅古典浪漫的康桥图片为背景，一组康桥优美风光的图片在屏幕下方缓缓“流动”，让人情不自禁地向往着举世闻名的剑桥校园。
2.导入：提出“三美”，开门见山。
【时长】26秒
【动画效果】先出现课题、作者名称、单位等，再出现“三美”理论。
【配音】你好。诗人徐志摩的《再别康桥》集中体现了“新月派”所倡导的新诗唯美原则，即“绘画美、音乐美、建筑美”。今天，我们一起来学习《再别康桥》的绘画美。
3.感知：欣赏油画，浏览“景物”。
【时长】35秒
【动画效果】先出现《再别康桥》内容，再在“景物”上加入土黄色方框，让学习者一目了然。
【配音】在诗中我们不难发现诗人写了这些景物（即“云彩”、“金柳”、“艳影”等）。
【时长】30秒
【动画效果】随着景物配音的顺序，油画框内相应地由上而下地出现云彩、星辉、金柳等景物。
【配音】诗人的视野从空中的云彩、星辉、夕阳写到地上的金柳、榆阴再到水里的艳影、青荇、青草。这些平常不过的景物，为什么会在诗人的妙笔下显得色彩斑斓，富有活力呢？
4.赏图：“形”“色”变化，同绘“河畔金柳倒影图”。
【时长】51秒
【动画效果】云彩、柳树、湖面等景物都慢慢地变色，镀上一层金色。随后出现“绘色”字幕，最后出示“绘形”二字。
【配音】你看！夕阳温柔地给嫩绿的杨柳披上了一件金色的婚纱，金光闪闪，富丽堂皇。诗人为柳树绘上了璀璨如金的色彩。诗人又请来了晚风，轻轻地吹拂着柳树那美丽的金色头发，随风摇曳，婀娜多姿，美丽动人。在诗人的妙笔下，金柳树被绘以摇曳多姿的形态。柳条多情地亲吻着波光粼粼的河面，宛若娇羞的新娘，颜面低垂，娇艳欲滴。无不撩拨着诗人的心弦，人心醉不已，心潮澎湃。
【时长】26秒
【动画效果】油画下方出现“河畔金柳倒影图”。在屏幕的左上方，慢慢出现“那河畔的金柳……”的诗句。
【配音】这就是夕阳西沉、媚人柳枝的河畔金柳倒影图。难怪诗人发出唯美的感慨：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。”
5.赏图：“形”“色”“声”齐现，共绘“撑篙漫溯寻梦图”。
【时长】1分2秒
【动画效果】空中的“星辉”金色闪耀，随即屏幕下方出现“绘色”字幕；诗人乘着小船的图像从油画框的左下方徐徐驶来，并出现“绘形”的字幕；最后出现“绘声”的字幕。
【配音】在这个诗情画意的夜晚，河边的金柳摇曳多姿，天上的星辉绚烂夺目，梦幻迷人，诗人为星辉描绘上了斑斓耀眼的颜色。此时，一位失意沉重的青年学者正伫立船头，小船徐徐驶来，他撑起长篙，自在地飘荡在这河流之中，诗人仰望浩瀚的星辉，环视婀娜的杨柳，青幽的草地，和这被他划开的河面，他突然想要大声放歌，来讴歌这一片人世间的净土，讴歌这承载着诗人灵魂的天堂…… 诗人不仅让“荡舟河上，满载星辉寻梦”的动态情景在诗中呈现，还在宁静的夜晚增添了美妙的歌声。
【时长】20秒
【动画效果】屏幕左上方出现“寻梦？撑一支长篙……”的诗歌内容，随后在油画框下方出现“撑篙漫溯寻梦图”的字幕。
【配音】这幅“撑篙漫溯寻梦图”唤起了诗人对七彩生活绵延无尽的遐思。“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”
6.小结：归纳要点，收束微课。
【时长】32秒
【动画效果】先后出现这些内容“绘色”、“绘形”、“绘声”、括号和横线符号、“热爱”、“依恋”、“流动的绘画美”。且“流动的绘画美”保持着流动的效果。
【配音】这首诗有色、有形、有声，使平常之景都流动跳跃起来，而整首诗的字里行间都饱含着诗人对康桥的热爱、依恋之情。情景交融，绘成了意境优美、流连忘返的欧洲油画，正所谓是“流动的绘画美”。
7.片尾：美景重现，前后呼应。
【时长】41秒
【动画效果】康桥的照片有条理地出现，并一直保持着浮动的效果。最后跳到“谢谢观赏”的幻灯片。
【配音】同学们：诗，是文学的精灵，语言的精髓，它总在不经意间用最少的文字描绘最美的画。请大家从康河桥头出发，去感受诗歌“绘画美”的魅力吧……
（四）实施微课教学评价
课程不仅是静态的课程文本，更重要的是动态的课程活动，课程评价就是对课程活动的组成要素及其各个过程环节给予价值判断的过程。
微课程开发的评价，包括准备阶段的背景性评价、设计阶段对设计本身的评价、使用阶段对实施效果的诊断性评价。实施微课程的评价指标体系具体如（表3）：
三、结语
“文学微课”的提出，是对传统语文教学的有益补充，以此为突破口，加强语文微课程更广泛地应用，引领语文信息化教育的新发展。同时“文学微课”也为学生提供了更为形象生动的艺术动画演示，顺利地调动了学生的学习文学的积极性，促进学生文学艺术思维的突破和创新，从而提升整体的语文素养。
参考文献：
[1]李平.微时代：满足碎片化学习需要的微课设计与创作――以“李平现代文学赏析”系列微课为例[J].天津电大学报，2014，（2）.
范诵激情 自诵悟情 美诵入境 歌诵移情
中国是诗歌的王国，诗歌从诞生起到现在大约3000年，它一直是文学的主流。诗歌是语言的艺术，也是抒情的艺术，《毛诗序》说：“在心为志，发言为诗。情动于中而形于言”。诗歌是人们有感于外物，情发于内心而形之于语言的，诗歌的特点是通过丰富的联想和想像，用精炼含蓄的语言抒发诗人内心强烈的感情，这是诗歌历经千年而长盛不衰的原因。诗歌具有形之于声的特点，诗在诞生之初就同“歌”紧密联系在一起，《毛诗序》说：“言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之”，《尚书?尧典》也说：“诗言志，歌永言。”“歌”，就是通过声音的轻重长短顿挫的变化而表现语言，传达心声，从这个意义上来讲，“吟诵”也是“歌”的一种形式。当人们觉得用语言还不足以表达自己强烈的感情的时候，就用歌唱。可见，歌能让人们更充分地抒情言志。这便是我们现在称诗为诗歌的原因。既然诗与歌有如此亲近的渊源，既然诗自诞生起就可以用来歌，那么在诗歌教学中，我们不妨充分利用诗歌的这个特点，倡导对诗的诵读、歌吟，让学生在诵读、歌吟中涵泳诗意诗情，充分感受诗的语言美，韵律美和情感美，从而受到美的感染、熏陶，提高语言素养，增加文学积淀，培养高雅情趣。下面笔者以徐志摩《再别康桥》一诗的教学为例，谈谈诗歌教学中诵读的作用。
一、范诵激情
教学步骤：了解《再别康桥》创作背景，播放《再别康桥》名家朗诵录音。
因为诗歌有强烈的抒情性，特别适合朗诵，所以很多经典诗歌作品现在都有名家配乐朗诵。这些朗诵作品，无论是节奏的停顿、语速的缓急、音调的高下、感情的表现，还是背景音乐的选择运用，都可谓字字有情，声声入心，声情并茂，具有强烈的感染力。所以，学习之初，在学生了解了该诗的创作背景的基础上，先让学生听名家朗诵，通过听名家朗诵，调动学生学习品味这首诗的兴趣，激发学生的内心情感和诗中作者表达的情感发生初次碰撞。
二、自诵悟情
教学步骤：学生自诵、跟诵《再别康桥》。
听了名家的诵读，往往会激发出学生自己诵读的欲望。实践证明，大多数学生这时会有一种强烈的诵读冲动，所以接下来要让学生有自我诵读的实践。在这一步骤里，可以先让学生自诵，然后让学生跟诵。自诵的目的在于自悟，在于熟悉诗歌内容；跟诵的目的在于模仿，在于进一步的领悟。在名家的引领下，学生会在诵读的过程中自觉地初步品味诗情，把自己所感悟到的诗情通过自己的声音表现出来。当然，学生也会深深地感觉到自己和名家诵读的巨大差距，从而生出一种缺憾。这种缺憾，往往可以让学生生发进一步赏读诗歌的渴望。因为只有对诗情有了正确而充分的把握和理解，我们才有可能通过声音把作者的感情准确到位地表现出来，这就为下一步赏读诗歌奠定了基础。
三、美诵入境
教学步骤：鉴赏诗歌意象，体味作者情怀。
“美诵”重在“赏”，以赏导诵，旨在美读。欣赏诗歌，最重要的是通过鉴赏诗歌的意象，从而理解作者的情志。大凡诗歌都是通过意象的组合创造一种意境，通过意境来实现作者表情言志的目的。古人强调“思与境偕”“情与境会”，鉴赏诗歌而不“入境”，只能在墙外打转。诗境有两个层面，一个是诗人通过感官所获得的意象构成画面中的境界，一个是诗人通过审美联想或想象所创造的画面之外的境界。画面中的境界，我们可以凭借诗人的描写“看到”；而画面之外的境界，我们却必须追寻着诗人的情思并且调动自己的知识积累和生活体验，去揣摩，去想象。清人王国维说：“一切景语皆情语。”作者笔下的景物画面寄寓着作者的某种情思意志，体会画外之境，就是通过画内之境感知作者的情感世界。简单地说，所谓“入境”，实际上是走进诗人的内心世界。
因此，在美诵《再别康桥》一诗时，教师先引导学生找出诗中作者写到的意象，构造诗人描绘的画面。通过默读，学生不难找出诗中运用的意象有“金柳”“青荇”“潭”“星辉”“夏虫”等。然后，教师要引导学生进一步揣摩诗歌的画外之境：作者把康桥的“金柳”写成妩媚动人的“新娘”，这新娘的“艳影”总“在我的心头荡漾”让自己难以割舍，魂牵梦萦；把康河的“青荇”写得“招摇”撩人，以至于“我”甘心做“康河柔波里”的“一条水草”；而那榆阴下的拜伦潭，更是蕴育着五彩斑斓的梦想的“彩虹”，以至于使作者有了寻梦的强烈冲动，轻摇小船，“向青草更青处漫溯”，甚至想在“星辉斑斓里”放声歌唱；但作者忽然又觉得“放歌”不合时宜，它会打破康桥的宁静，会破坏康桥的婉美，所以他说“悄悄是别离的笙箫，夏虫也为我沉默。”至此，我们深深品味到作者对康桥的深情留恋和告别康桥时的依依不舍、淡淡忧伤。体味了作者的这种情怀，走进了诗人的内心世界之后，教师再从读的技巧上给学生给以点拨和指导，包括语速、语调、节奏、重音等的把握和表现，最后让学生尝试美诵诗歌，学生大多会逐渐进入诗境，从而能够比较准确地把作者的情怀通过诵读表现出来。
四、歌诗移情
教学步骤：播放歌曲《再别康桥》，深化学生的情感体验。
一、运用微课教学，有效导入课堂
在诗歌教学中，顺利地导入课堂是很重要的，由于诗歌描绘的内容大多和学生的实际生活并没有太大的联系，教师如果在课堂的开始，直接展开教学内容，学生很难将自身代入其中，自然也无法很好的把握诗歌的原意。对此，教师可以运用微课视频进行课堂导入。在课堂的开始，学生依然保留部分下课的放松状态，此时不宜直接进入强思维活动的状态，教师可以先为学生播放一段微课视频，通过微课视频，为学生营造与诗歌相关的意境，让学生在意境中，逐渐将思维过渡到诗歌方面，然后再进行诗歌教学，就能够起到良好的效果。例如，在教学《致橡树》这篇诗歌时，可以为学生播放这样的微课视频视频主题为诗歌中描绘爱情的经典词句，以轻缓柔和的《梁祝》作为视频的背景音乐，然后随着词句的变化，展现出一幅幅描绘爱情故事的画面，唯美的音乐、画面、诗句相互映衬，能够为学生构建出良好的意境，从而带动学生的情绪，提高学生学习诗歌的兴趣。
二、运用微课教学，进行诗歌赏析
在诗歌教学中，对诗歌词句的赏析是一个难点，教师可以运用微课视频加强对诗歌赏析的教学。首先，赏析诗歌的第一步，需要学生熟悉诗歌内容。教师可以运用微课视频，教授学生诗歌诵读的方法和技巧。学生在诵读诗歌的过程中，需要抓住每一个字的发音，掌握诗歌的节奏、重音等。这一过程需要占据比较长的时间，教师很难每节课都腾出时间用来诵读教学。对此，教师可以运用微课视频，让学生在视频的指导下，欣赏名家的诵读作品，并不断学习，在早读时间进行实践，练习诵读的技巧，预习课上所要学习的诗歌。例如，在教学诗歌《再别康桥》时，教师可以让学生观看相关的微课视频，视频中讲解了诵读时的要点和技巧，并附加名家诵读的配音。学生可以在了解诵读要点和技巧后，先尝试自己诵读几遍，然后再听名家的诵读作品，逐渐把握诗歌的内容和感情。
第二，应用微课视频，教授学生赏析诗歌的方法。无论是现代诗歌还是古代诗歌，其赏析都是从意境、情感、文学技巧以及语言四个方面进行。教师在教学过程中，可以应用微课视频，引导学生对诗歌的四个方面，进行详细而透彻地赏析。例如，在教学现代诗歌那一部分前，教师可以先为学生制作诗歌赏析方法的微课视频。视频中，以比较经典的《天净沙・秋思》为例，通过赏析其中意境的营造、感情的抒发、用词的技巧以及描述的手法，依此进行延伸，拓展到现代诗歌的赏析中，让学生明确诗歌赏析的共通之处，进而掌握诗歌赏析的方法与技巧。在诗歌赏析中，对于意象的品味与赏析是一个重点，是学生理解诗歌内容与感情的最佳方式。教师要在微课视频中，着重突出这一部分。例如，在教学《致橡树》时，教师可以先让学生根据自己的预习和诵读，将诗歌中涉及的意象总结出来。然后，教师再播放微课视频，向学生解释其中“蜡烛”、“月亮”等比较常见的意象的象征意义，并让学生代入到诗歌中，确定意象在诗歌中所要表达的具体含义。又如，在教学《再别康桥》这一诗歌时，教师可以引导学生关注诗歌中的意象，这些意象单独赏析并没有深入的象征意义，但结合来看，就能构成一幅美好的画面，从而营造出唯美的意境。
三、运用微课教学，把握诗歌感情
[关键词]审美教育；语文；课堂
[作者简介]蔡筱芹（1979-），女，江西遂川人，吉安市白鹭洲中学，中学一级教师，研究方向为中学语文教学。
《高中语文课程标准》要求：“未来的社会更需要美，需要对美的发现、追求和创造。”这深刻表明将美育践行到语文课堂的必要性，因为“高中语文课程应关注学生情感的丰富和发展，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和审美创造的能力”。
教师要坚持将“美”请到语文课堂，审美理念的点滴渗透，让学生越来越喜欢语文课堂。
一、 借助音乐的魅力，随时带学生入境
音乐是语文美育教学中不可缺少的辅助，要尽量借助现成的音乐素材，配合教材需要，让音乐萦绕课堂。朗诵文学作品时，可以让学生围绕作品自由选择背景音乐，比如朗诵徐志摩的《再别康桥》，学生可以找到不少背景音乐，有《神秘园之歌》《月光》等舒缓的轻音乐，也有蔡琴、林宥嘉的《再别康桥》歌曲的伴奏音乐，甚至还有悠扬动听的英文歌曲等；要鼓励学生配合所选背景音乐做朗诵表演，再选出最佳背景音乐，然后结合诗歌的内容、情感及语言特色帮助学生处理各种朗诵细节，尤其注重指导学生如何利用音乐的前奏酝酿情感，怎样判断音乐与朗诵的最佳起始点，如何根据音乐的起伏处理声音的疾缓轻重等。如此反复训练之后，学生不仅能自选音乐配合作品朗诵，还熟悉了不少优秀的音乐作品。
教授古典诗词，更是少不了音乐的加入。诗词作品，只要能找到歌唱版的，教师一定让学生先跟着学唱，在旋律中入境，然后再将鉴赏知识引入，背诵诗词有时干脆就改成了背唱诗词。
苏轼《赤壁赋》中的“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方”极有意境，教师鼓励学生自行谱曲并演唱，学生的创作风格多样，甚至有RAP说唱版的，教师都一一肯定，学生从中评选出了最符合苏轼心境的版本，并学着哼唱。
二、 加入绘画、建筑等常识，提升学生的艺术审美品位
音乐作为一种常见的艺术形式，很容易被学生接受，但是学生尤其是来自山区的孩子，对绘画、建筑等方面的知识没有过多的接触和了解。所以，教师在讲解涉及到相关内容的作品时，教学设计一定少不了相关的鉴赏环节。如教授苏轼的《文与可画谷偃竹记》时，以欣赏《墨竹图》为契机，教师可以介绍墨竹之特色，将他与郑板桥等大师画的墨竹进行比较，并用毛笔蘸水在黑板上适当示范国画中竹子的基本画法，告诉学生虚实相生的道理。学生在这样的艺术强化和认知中对国画产生了浓厚的兴趣，这时教师又用PPT展示国画其他题材、形式的优秀作品，从山水、动植物到人物，从水墨、重彩、工笔到写意、白描，学生在赞赏声中，流露出对国画的敬仰和自豪。课后作业中也就顺势多了一项中西绘画之比较的探究活动。
梁思成先生的《中国建筑的特征》，将我国古代建筑成就定位成世界级的瑰宝，但是现在大家基本生活在“水泥森林”中，如何让学生理解这些呢？教师把搜集的中国民居系列邮票展示出来，发动学生讨论本地民居特点。然后，学生根据文本勾画古代建筑的各个局部，教师再结合白鹭洲书院的建筑风格一一讲解。通过这样有目的性的学习，学生逐渐体会到古建筑的独特魅力所在，懂得中国传统文化的可贵。
三、 尊重并致力于加强传统文化的了解和传承
向孩子们渗透传统文化的无限魅力，是语文教育工作者不可推卸的责任。讲《兰亭集序》时，书法鉴赏成为热门；介绍中国汉字的演变时，学生在橡皮上篆刻上自己的名字；辩论赛的主题可以是中西医的争霸，也可以是汉服与洋装的比拼；教师还可以让“红学”进课堂，在《三国》里论英雄；《道德经》里筛选出处世哲学；品评项羽与刘邦的成败，感慨杜甫、陆游的心哀……所有的相关教学设计，都是在充分的准备和饱含情感的前提下进行的。情之所至，感染与影响也是明显的。
四、 美学概念的引进和强化，让“美”理智起来
多媒体环境的植入，对解决上述问题无疑就是一个“支点”或“拐点”。多媒体辅助阅读教学，带来的不仅仅是“教学技术”的更新升级，而是让多媒体去熏染和唤醒学生的心灵世界，辅助情感线，让学习主体有着更多的语言实践和真诚体验，带着自己的独特体验去参与学习，主动构建，从而自然而然地让自己“生活在思考的世界里”，释放情感力，盘活新思维。笔者现结合义务教育初中语文教材现代诗歌的学习，谈谈自己的几点实践和思考。
一、创设情境，激活感知思维
2011版课标指出：初步感受作品中生动的形象和优美的语言，与他人交流自己的阅读感受；欣赏文学作品，能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵。这些都与感知感受性阅读思维密切相关。
在诗歌教学中，感知思维的激发，往往需要学习者在最佳状态下才能“发酵”而成，为后续的思维交流和碰撞夯实基础，铺路搭桥。为此，我们需要让学生在积极的语言活动中培养感知思维，积淀感知思维。
感知思维需要情景创设和铺垫。我们知道，人的认识感受并不是靠外部刺激直接获取的，而是外部刺激与人的内部心理过程交融交互产生的，学习主体的主动性和积极性才是获得思维感知的友好、有效途径。
多媒体的恰当介入，正是给了情感元素丰沛的诗歌学习互动而生动的情境。多媒体所创设的，正是“一切景语皆情语”的直观世界、直面世界，让学生穿梭在诗歌情境里，“直视无碍”，感知被激活，思维更活跃。
譬如学习现代诗人余光中的《乡愁》，我们为了达到“激活学生感知思维”的目的，就可以设计如下多媒体辅助方案：
欣赏MTV《乡愁四韵》，品味“给我一瓢长江水啊长江水”“给我一张海棠红啊海棠红”“给我一片雪花白啊雪花白”“给我一朵腊梅香啊腊梅香”等句子的朗诵语气和韵味。
在这样的MTV情境里，优美而感伤的旋律能让学生“怦然心动”，自觉不自觉地进入特定的意境里，浓浓的乡愁、深深的哀思、久久的期盼，如同腊梅花一样的芬芳绽放，真正让学生体验到了一位漂泊他乡、归国无望的老人的酸楚和无奈，学生的情结被打开，思维情点被触动。
反之，如果没有多媒体音乐和画面的“牵引”和“梳理”，对于这样深切的情思，阅历尚浅的初中生又如何能体会得到，情感思维又如何被激活呢？
二、发散意象，拓展探究思维
诗歌是意象群的组合，很多时候，这样的意象群是抽象而模糊的，在通往“从文字到旨趣”的道路上，学生的探究难度可想而知。只有给学生搭建一个支点，搭建一个阶梯，学生的诗歌探究思维才能更流畅、更舒畅。
多媒体所互动和辅助的正是这样的“支点”和“阶梯”。在多媒体辅助的环境里，那些抽象的意象会因为“如临其境，如在身边”的生动元素而变得形象，变得清晰，此时此刻的探究思维也会从“惊奇和问题”开始，冲破教师预设所不能及的“笆篱”，萌生新颖的看法和观点，带来意想不到的神奇和惊喜，让学生对事物的认识提升到新的高度，对诗歌的情感体悟也会升华到新的温度。
在教学人教版七年级上册第二单元《理想》这篇诗歌时，面对刚刚踏上“理想”之旅的初一学生，诗歌丰富而集中的意象显然是“在山的那边”，如此情形，我们就可以借助多媒体“更形象、更直观”的动态功能，对理解和破解意象作一点“铺垫”，用“他山之石”辅助“攻玉”。
欣赏配乐诗朗诵《理想》，模仿屏幕上的动态提示语，仿写句子“理想是 ”，利用电子白板的“擦除”“圈点”和“回看”功能，看看哪一组写得最精彩。
在这样“有情有景”的氛围里，学生的探究思维正如袁宏道《满井游记》中所言，“晶晶然如镜之新开而冷光之乍出于匣”，茅塞顿开，豁然开朗，探究热情被点燃，发散思维被扩散，一组组充满诗情画意而又极富创造力的句子便跃然纸上。如：
理想是高山上的雪莲，绽放纯洁的花朵；
理想是梦中的珠穆朗玛，跨越岁月的坎坎坷坷；
理想是笔尖下的流淌，理想是众志成城里的船桨；
理想是《少年中国说》，理想是《梦想中国》；
理想是贝多芬的“命运”，推开坚强的大门；
理想是海明威的“硬汉”，演绎百折不挠的精神……
“不愤不启，不悱不发”。在这里，多媒体“入情入境”的多维触动，给予学生的恰恰是“零距离”的激发和启示，让“理想”这一抽象的意象变得可感可知，大大提升了学生的思维探究度和发散度，理解更通俗、更便捷、更深刻，或隐或现地生发出多媒体“互助”的力量。
三、丰富想象，培养创新思维
新课标指出，“要利用阅读期待、阅读反思和批判等环节，拓展思维空间，提高阅读质量”。诗歌教学因其丰厚的艺术性“难为”“难懂”，在初中阶段一度被搁浅，被冷落，在此背景下，重拾“拓展思维空间”就显得尤为重要。
品质思维力源自想象力。爱因斯坦曾说过：“比宇宙更辽阔的是什么？是想象力。”诗歌阅读就是要培养学生丰富的想象力，启迪创新思维，丰厚语言实践能力。
想象力不是与生俱来的，也不是一成不变的，它需要培育、培养和培植，而学生的想象力却是参差不齐的，我们如果在诗歌教学中一味强调学习个体的“顺其自然”，就只能导致有的“吃不消”，有的“吃不了”，“遇强不弱，遇弱不强”，效率指数会大大下降。
多媒体辅助和补充的恰恰就是这样的丰实想象力。无论是穿越时空的诗歌背景、音乐背景，还是入情入境的动态画面补充，多媒体的艺术世界创设的，正是穿透文字的丰厚而立体的想象空间。
让我们来看一下《再别康桥》的多媒体设计方案：
夕阳西下，火焰般的背景下，逐行动态显示《再别康桥》文字，背景音乐是《二泉映月》和《梁祝》。师生共赏。
透过这份设计，我们不难想象到《再别康桥》美美的学习环境，这样的“唯美”状态，最适宜盘活学生的想象，释放他们的创造性思维。终究，美美的背景音乐、美美的背景图景，入脑、入耳、入心、入情，带来的必定是心灵的浸润、情感的熏陶、思维的激越。
