时间：2022-05-25 15:46:37
序论：在您撰写工艺品设计论文时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
（一）民间工艺品牌设计产业化黑龙江省的民间工艺有蒙古族的鱼皮鱼骨制品、毛纺毡毯、玉器；鄂温克族的绣花地毯、鱼皮鱼骨制品、桦树皮制品；满族的青瓷；达斡尔族的刺绣等以及绥棱的黑陶、呼兰的通草蝴蝶等。这些民间工艺在全国甚至全世界都是独特的，但是艺术手法单一、创新度不够、缺乏文化内涵、文化宣传和包装不足。黑龙江省民间工艺品牌设计产业化的方法，即增加民间工艺品牌的多样性、创新性、文化性，加大宣传力度和包装力度。当然这样就要求艺术创作者要有很高的素质和能力，为此我们要先培养出一批创新型人才，能够将传统的民间工艺与现代化的技术相结合，创作出具有更强的竞争力、更丰富的文化内涵和广受消费者喜好的新的民间工艺产品。这就要求设立相关的专门培训机构。优秀的人才、有内涵的创新产品、优秀的品牌设计和包装以及广泛地宣传，就形成了黑龙江省民间工艺品牌设计的产业化。
（二）冰雕艺术品牌设计产业化黑龙江省的冰雕艺术得益于其独特的地理条件和气候条件，所以冰雕艺术是具有地域特色的。冰雕艺术不仅有艺术价值还有经济价值，它提高了地方特色文化的影响力和竞争力，并且促进了当地旅游产业，从而推动黑龙江省民间工艺的发展。冰雕艺术品牌设计产业化就是针对黑龙江省冰雕艺术的人才和地方特色的缺失进行改革，整合黑龙江的冰雪资源、塑造本土特色和加强人才培养和创新理念的建设。通过整合冰雪资源可以将冰雕艺术提高一个档次，形成大场面、大规模的艺术展示平台，使黑龙江省的冰雕艺术走向国际化。塑造本土特色可以使冰雕艺术在同类艺术中脱颖而出，同时又能促进其他本土艺术的发展。人才和创新意识的培养是为黑龙江省冰雕艺术的长久发展作保障。通过整合冰雪资源、塑造冰雕艺术的本土特色，培养冰雕艺术人才和创新意识，从而形成黑龙江省冰雕艺术的独特品牌，进而形成黑龙江省冰雕艺术品牌设计的产业化。
（三）陶瓷艺术品牌设计产业化黑龙江省高岭土的产量大、质量好，是陶瓷生产的优良原料。黑龙江省的陶瓷艺术拥有一定的制瓷技术基础、便利的交通和市场优势，以及技术研发基础，但是陶瓷艺术的发展并不理想。陶瓷艺术品牌设计产业化就是针对陶瓷艺术的资源低利用率、艺术品创作的稀少和设计水平有限的缺点来提高资源利用率、鼓励陶瓷艺术品的创作和培养拥有高水平、高技术的人才，从而形成陶瓷艺术的品牌设计，形成了黑龙江省陶瓷艺术品牌设计产业化。
（四）漆业艺术品牌设计产业化黑龙江省的漆艺有7000年的历史，中国近代的漆艺发展和传承主要靠高校的教育来完成。实现漆业艺术品牌设计产业化，要渗透漆文化理念，加大漆艺在现代生活中的应用，提高黑龙江省漆艺产业化生产效率的途径。
二、结语
1.1按照产品自身来划分突出产品而细分出的中国民间工艺品品牌在中国大量存在，它们是依据产品范围、产品性质、产品质量和价值、产品用途、产品使用者、产品产地而产生的。如景德镇陶瓷、贵州苗族刺绣蜡染、福建漆线雕、南通蓝印花布、杨柳青年画、广州的“三雕一彩”、潮州的瓷、佛山的陶和木版年画、肇庆端砚、潮汕的木雕都属于这个类型。
1.2按照个性化特色来划分具有某种个性化特色的民间工艺品品牌主要包括突出制作者或工艺师个人特色的品牌和突出某个历史人物、神话人物等的个性化品牌。具有知名度的国家级工艺美术大师的作品，近年来成为了市场上竞相追捧的对象。如国家级非遗传承人的南通蓝印花布，中国工艺美术大师的陜西内画壶，宜兴紫砂研究院的精品紫砂壶，江苏工艺美术大师的沈寿刺绣，省级非遗传承人的贵州蜡染，国家级非遗传承人的高仿唐三彩，还有许多国家级工艺大师的景泰蓝、田黄石、寿山石、织绣、竹雕、木雕等作品。
1.3按照组织或族群属性来划分突出组织属性的民间工艺品品牌，既可以是依托中国的国际性品牌，比如瓷器、刺绣、雕刻、印染等，已然成为了具有国际形象的中国民间工艺品品牌。也可以是依托地方文化的区域性品牌，比如福建德化窑陶瓷、广绣、潮绣、庆阳剪纸和刺绣、大宋官窑陶瓷、开封朱仙镇木版年画等。或者突出某个族群文化的区域性品牌，例如女真族铜镜，鄂温克族绣花地毯，满族青瓷和刺绣，海伦剪纸，赫哲族鱼皮鱼骨制品，鄂伦春、鄂温克、达斡尔等民族的桦木、桦皮制品。
1.4按照视觉化象征来划分一些民间工艺品本身就具有独特性或代表性的视觉符号，例如杨柳青年画、乌镇蓝印花布、苏州桃花坞年画、开封朱仙镇木版年画、贵州刺绣和蜡染等，它们本身就具备了自然形成或历史积淀而成的品牌视觉化象征的条件。但由于历史和现实的诸多因素，中国很多民间工艺品还未形成统一的品牌视觉识别系统，从这个意义上来说，这些“品牌”还不能算是真正意义上的品牌。同时，一些民间工艺经营者已开始根据利基市场来塑造品牌形象，例如福建德化陶瓷佛像品牌戴玉堂在电子商务领域开拓了品牌渠道，通过统一的品牌识别设计塑造了良好的品牌形象。
1.5按照品牌资产划分除了以上分类方法外，还可以按照民间工艺品品牌的品牌资产划分其品牌类型。其中，很多品种都属于同质化而略有品牌特质的民间工艺品，例如陕北的剪纸、甘肃的剪纸、山西的剪纸、东北地区的剪纸等。还有一些属于已经品牌化的一般民间工艺品，这些品牌往往已经形成了一定的品牌形象，具有了一些品牌性能，例如提到过的福建寿山石、景德镇陶瓷、天津杨柳青年画、山东潍坊风筝、浙江东阳木雕、江苏无锡泥彩塑、藏区唐卡等。至于那些基于消费者的强势民间工艺品品牌，或者说已形成独特的品牌感受、甚至产生强烈品品牌共鸣的民间工艺品品牌在中国尚属凤毛麟角。
2中国民间工艺品品牌化的包装设计策略
包装是使产品在配送、储存、销售和使用时能够保持完好的科学、艺术和技术的结合。随着技术变革、材料研发和生产方式的变化等因素，中国民间工艺品包装设计也呈现出丰富和多元化的面貌。包装设计是整合品牌要素的重要手段，对于品牌资产的创建有着重要的作用。依据品牌类型的划分可将民间工艺品包装设计策略大体归纳为视觉审美型、功能至上型、绿色环保型、文化情感型以及品牌合作型。
2.1视觉审美型视觉审美型包装设计策略力求达到较高的视觉展示效果。这种策略有利于民间工艺品在商场超市、工艺品专卖实体店、电子商务中的专业店铺或网站中呈现较好的视觉效果，从而有助于塑造良好的品牌形象。品牌化的民间工艺品包装设计会采用与产品匹配的图案或元素，在工艺品包装上会有特定品牌的标志或者品牌名称，而且有的包装盒外面还会贴上一层布纹纸或者锦缎，鲜艳的纸张或锦缎再配上烫金的文字，呈现出华丽的效果。例如福建德化白瓷的一些著名品牌就采用了这种包装设计策略。有些民间工艺品品牌还会采用实木的盒子包装，其上还刻有图案，这样的包装一般会呈现出沉稳大方的传统艺术视觉效果。传统的民间工艺品包装盒上常用的图案一般以书法、中国水墨画、传统装饰纹样以及产品形象为主，其边缘多有中国民间纹样，例如翰墨紫砂工艺品包装，见图1。书法类型一般是根据工艺品特点和品牌特质来加以选择的，主体图案可以选择传统中国水墨画的人物、山水、花鸟等，但这些元素应该和特定的工艺品或工艺品品牌相关，或者就是描绘工艺品本身的水墨画。例如戏剧脸谱、年画文化元素在中国民间工艺品品牌化包装设计中的运用[4]。
2.2功能至上型工艺品的包装设计应该考虑到运输、存放以及文化等方面的因素，例如包装盒设计一般采用的长方体不仅便于运输，而且符合中国人的传统观念。包装盒的设计选择应该配合民间工艺品品牌的品牌化策略，形成独特的包装形象，使得品牌工艺品实现差异化。这些包装盒的选择在考虑到衬托民间工艺品的同时，还要具有保护工艺品、防止其碎裂甚至防水防潮等功能。民间工艺品最常见的包装是木盒，内饰锦缎，再用泡沫塑形——锦缎和泡沫能有效防止工艺品在运输过程因为碰撞出现裂痕或者破碎的现象。也可以采用一些新的包装结构设计，例如使用弹性缓冲防护结构，使用工业设计原理对包装进行整体造型设计，就可装放不同规格、形状、品种的工艺品，从而实现工艺品包装的通用性[5]。
2.3绿色环保型提倡自然材质——比如随处可见的树叶、草、竹、柳条等——用于工艺品包装，既可以保护工艺品，又时尚环保，甚至包装本身就是一个工艺品。包装厂家可在材质上做文章，也许会成为品牌化包装设计策略的亮点。例如，民间工艺纪念品包装选择纸、竹、木、泥、植物的茎叶等天然材料，这样既符合东方传统美学中尚自然、重和谐的特质，又符合现代人的环保意识；采用纸浆做契合民间玩具外形的包装，兼具了趣味性和环保性，而且符合民间玩具的特点[6]；福建用竹笋皮包装茶叶，海南用椰子作为包装材料等的包装设计也都是这种类型的包装设计策略[7]；对旅游工艺品的包装容器造型结构进行减量化设计，例如采用最省料、最经济的圆柱体结构[8]；另外，采用可自然风化回归自然的材料和降解包装材料等都可在安全无害、节约资源和保护环境的同时，让消费者对民间工艺品品牌产生独特而现代的品牌认知和联想。
2.4文化情感型在一些特色工艺品的包装设计上使用民族图案、古汉语及传统符号，例如采用龙凤、松鹤等题材，寓意“龙凤呈祥”、“松鹤连年”等美好意愿。民间美术中的剪纸、蓝印花布、蜡染、织染、脸谱更是被广泛应用于传统包装设计中，如彩陶纹、黑陶纹、青铜纹、帛图、漆器、丝绸和画像砖纹样等都是极具民族风格的典型图案纹样。这些元素承载着民族情感，容易引起本民族消费者的共鸣；对于其他消费者而言，这些承载了这方土地人民的愿望和祝福，具有超出感性形象本义之外的情感和特色。这显然有利于塑造良好的品牌形象[9]。
2.5品牌合作型对于品牌合作或品牌联盟的正确理解应该是两个或两个以上现有品牌合并为一个联合产品或以某种方式共同销售（往往合作后的品牌或产品关系会产生双赢的效果）。例如，水果品牌和蛋糕品牌的合作，饮料品牌和快餐店品牌的合作，信用卡品牌和航空公司、购物广场、电子商务网站的合作等。品牌合作包装策略的优点是可以使品牌定位更独特、更有说服力，还可以降低产品介绍的费用成本等。同时，也应该认识到这 种包装策略的劣势——合作的品牌会互相影响，其中不好的品牌会对其它品牌产生不利影响等[10]。中国民间工艺品品牌中也存在这种品牌或产品的合作，例如使用木雕的工艺制作瓷器包装的设计就是木雕产品和瓷器品牌的联合，使用木版年画的图形作为主要品牌元素为其他民间工艺品做包装设计的品牌联合，等等。如“恒盛”雕刻竹简工艺品礼盒设计，见图2，就是使用雕刻竹简做出的礼盒设计。厦门工艺美术厂把漆线雕与陶瓷结合起来，创作、生产了线条陶瓷作品，并把小件漆线雕工艺品用绫缎制成盒子包装，小巧玲珑，便于携带，成为民间工艺品包装的佳品。陕西的“凤翔泥塑”、“马勺李”、“陕北婆姨”等民间工艺品品牌在展销平台上也曾成功采用了品牌合作的包装设计策略。
3结语
（一）“旅游工艺品”的概念及旅游工艺品设计的形式美要求
1、“旅游工艺品”的概念国内外很多学者对于旅游工艺品的概念有不同的见解，一般认为，旅游工艺品是指依据现阶段旅游市场的发展状况和消费者需求的变化在原生工艺品的基础上进行一些加工处理而形成的一种全新的旅游商品。旅游工艺品是旅游商品的重要内容之一，具有强烈的区域特色，其主要包括陶瓷类、镶嵌类、织绣类和雕刻类等以及相关的传统和民间工艺品。随着区域特色的不同，旅游工艺品的表现形式也具有多样性。因此，可以认为，旅游工艺品不仅是旅游商品的重要表现形式之一，而且具有自身的重要特色包括地域性、纪念性和民族性等，是艺术价值与旅游产品的完美结合。
2、旅游工艺品设计的形式美要求我国旅游市场中的旅游工艺品设计水平差异性很大，存在造型单一性、工艺技术程度较低等严重问题。旅游工艺品的设计和开发难以满足消费者不断增长的消费需求。因此，要想满足游客的消费需求，带动当地经济文化产业的长期发展就必须要从整体上提高旅游工艺品的设计水平。旅游工艺品的设计除了要考虑地域文化、人性亲和力等以及当地产业的特点室外，还要不断引进先进的设计理念和设计方法以丰富工艺品设计的思维和语言，这样才能够设计出迎合现代形式美特点以及具有现代化和国际化的旅游商品，以此提高旅游商品的市场竞争力，因此需要不断培养出具有现代设计理念和素养的人才队伍，以满足我国旅游产业发展的需求。
（二）构成艺术
1、构成构成是人类在发展过程中对大自然不断理解和总结的结果。不断是从平面色彩或是立体的角度都要充分了解构成的意义。对于“构成”一词的解释略有差异，可以将其理解为是对人类视觉要素的提炼和重组，是现代艺术设计必须要遵循的重要技术。以造型的视角来看，构成与写实和临摹有很大的区别，但是却与自然原型有间接和本质的联系。从感性的视角着手，通过我们理性的思维方式来提炼和升华视觉及空间形态效果。
2、构成艺术构成艺术经过将近一个世纪的发展逐渐成为现代造型艺术的重要基础和手段。其主要以形态材料为基础要素，依据视觉效果和形式美的法则以及心理学和物理学的相关原理进行组合的一门艺术。构成艺术存在于一切艺术和相关的设计之中，比如常见的绘画艺术、摄影艺术以及雕刻艺术、环境设计、工业设计、装饰设计等等。世界上很多国家在实现工业化的过程中都不断引入和应用构成艺术，而且构成艺术也是促进现代产业和经济不断发展的有效手段之一。
（三）旅游工艺品设计和构成艺术的关系
旅游工艺品设计和构成艺术之间的关系是十分复杂的，既密切相关又存在很大的区别。构成艺术中的设计方法构成了现代所有装饰艺术的基础，旅游工艺品设计也是构成艺术在某一特定领域的实践之一，工艺品从产品到包装的整个过程都离不开造型，也离不开构成艺术的具体应用。因此，旅游工艺品设计是诞生在构成艺术之上的，以此达到视觉上的美感。与构成艺术一样，旅游工艺品设计对设计思维也有着同样的要求，即要求理性和感性兼具。要通过触觉感知材料并发掘其潜力，通过抽象思维对组合元素进行分析，通过形象思维以构筑形态和表达情感。构成艺术对于形式美的应用情况将对旅游工艺品设计有着直接性的影响。构成艺术作为所有艺术与设计的基础理论和方法，其所具有的创造性思维及语言是现代旅游工艺品设计过程中的精髓所在。
二、构成艺术的形式美
（一）构成艺术的形式美
形式美就是人类在长期创造美的过程中对于美的形式及其规律的一种经验总结和抽象概括。对于形式美的法则不断进行研究和探索可以最大程度上增强人们对其的敏感度，能够在人们创造美的过程中起到更好的指导作用。熟悉和掌握形式美的法则，可以促使人们自觉地运用其相关原理来充分表现美的内容，以此实现美的内容与形式的相互统一。
（二）形式美法则
法则实际上是对原理的具体化，其中形式美法则是所有造型活动中必需的准则。旅游工艺品是各地人们通过不断劳动而创造出来的具有区域性、艺术性等特征的旅游商品。必须要充分遵循形式美的法则才能够最大程度上表现旅游工艺品的视觉效果和优良品质，并创造出优秀的旅游产品和显示出其艺术价值。构成艺术的形式美法则有对比例与尺度、称与均衡、节奏和韵律、对比与协调。随着人们审美要求的不断提高，形式美的法则在内容上不断拓展，还包括联想及意境、稳定与轻巧等。旅游工艺品的设计者应该具备精巧的创意并借助于工艺技术和造型感受力，以当地的文化因素为基础，通过运用形式美的法则来创造出优秀的特色工艺品。
三、构成艺术的形式美在旅游工艺品设计中的应用
（一）平面构成的形式美在旅游工艺品设计中的应用
平面构成主要是研究在二维平面上依照一定的秩序来创造美的形象。其构成形式是有效表现形式美的重要手段，其在旅游工艺品设计过程中的应用主要有以下几个方面。首先，重复。主要是指基本形的重复构成，其在旅游工艺品设计中的应用最为频繁。其主要被广泛应用于景区和景点内的纪念章、壁挂饰品以及编织物品等的设计中。重复的构成能够创造出强烈的秩序感和节奏感，其产品的造型能够具备动感和韵律之美。其次，渐变。主要是指事物的基本形构按照一定的规律发生阶段性的变化。比如事物由大变小和由方变圆等，这也是旅游工艺品设计过程中最常用的构成形式。将其设计元素的依照一定的比例和大小及方向进行有序的排列，这样就能够最大程度上丰富旅游工艺品造型的艺术美感以及形式感。最后，近似。就是基本形以形似的规律发生变化。比如材料、形态、大小等的近似，这也是旅游工艺品设计中非常常用的构成形式。这种形式能够赋予产品在对比与调和方面的统一性，使其达到对称和均衡上的平衡感。除了以上几种构成形式之外，旅游工艺品的设计还经常用到发射、特异等构成形式。这两种表现形式往往用于具有照明功能的某些工艺品的设计中，因此会更加显示出视觉上的形式美感。
（二）色彩构成的形式美在旅游工艺品设计中的应用
色彩构成本质上就是对色彩的创造，是其表现形式中的创造性的思维方式。是一种较为系统和完整地认识色彩的理论。能够将复杂的表面现象还愿成为基本的要素组合。通过对色彩物力等相关特征的分析使用色彩对比等手段来实现色彩的完美组合，创造出色彩美的效果，是艺术设计中的基础学科，也是具有较强艺术设计的构成体系之一。构成旅游工艺品形式美的要素主要包括造型、材质和色彩等。但是在这些因素中，色彩的作用最为重要，其能够最先吸引消费者的注意，在旅游工艺品市场竞争过程中色彩构成是构成其竞争力的最重要的因素，由此可见色彩美是旅游工艺品实现价值增值的重要途径。完美的色彩设计要将色彩本身的审美性与旅游工艺品所具有的纪念性和实用性实现紧密结合，以此达到高度的协调与统一。色彩的对比与调和应高将旅游工艺品的文化内涵与消费群体的特征相结合，实现产品形态的协调的色彩关系，实现色彩的内在统一。由于不同工艺品在结构和材质以及表现手法上的差异，导致其对色彩的要求也存在很大不同。
（三）立体构成的形式美在旅游工艺品设计中的应用
立体构成主要就是按照美的形式法则通过使用各种材料将形态要素进行组合，进而形成新的三维造型。从本质上讲，旅游工艺品设计就是进行三维立体造型的一项活动，和平面构成以及色彩构成相比较，立体构成在旅游工艺品设计中从理念到实体更具有现实意义。首先，通过对设计者的构成训练能使其掌握构成的主要方法和形式，使得设计者提高对形式美的认识，使其造型感以及判断力得以提升。另外，构成设计中对设计者有明确的要求，设计者要掌握点、线、面、体的构成形式和方法，以便于创造出多样化的最终形态，最大程度上丰富旅游工艺品造型和样式。立体构成在旅游工艺品设计中的运用能够使其产生最能吸引消费者的韵律之美，使得旅游工艺品的具有层次美感，能够体现工艺品设计中的地域特色和构成方式的巧妙性。立体构成的方法是现代和传统的完美结合，对于提高旅游工艺品的艺术性和市场竞争力具有十分重要的作用。
（四）旅游工艺品设计与肌理形式美
肌理就是物体表面所体现出的纹理结构，也就是多种纵横交错、粗糙平滑、高低起伏的纹理变化，能够表达人类对于物体表面纹理特点的感受。在现代旅游工艺品设计的过程中，通过创造各种肌理形态、多样的材质、差异化的工艺手法等能够产生各具特色的肌理效果，同时能够创造出多样化的外在造型表现形式。为了增强旅游工艺品的视觉效果、触觉手感、视听美感等，设计者都要在工艺制作方面进行不断创新，通过尝试各种材质的加工，通常会超出现有的想象而出现很多意料之外的肌理效果，以实现人们对美的享受。以现代银器工艺品为例，设计者勇敢地打破了传统银器造型思维模式的限制，以银材料模拟天然材料的肌理，使得金属工艺品增添了传统天然材料的质感和情怀，最大程度上丰富了现代工艺品的文化内涵和视觉效果，使得人们对于传统工艺品的现代性有了更深入的认识，也实现了旅游工艺品设计的创新。
四、总结
所谓生态包装设计，是指在保证包装功能的基础上，充分考虑包装生命周期过程对人类健康、能量资源和生态环境所产生的影响，以促进生态环境循环发展和维护自然资源持续发展为核心进行包装设计的技术与方法。其建立在产业生态学中的工业代谢理论基础之上，有着广泛的科学价值和应用价值。在设计过程中，包装的整个生命周期过程被视为一个生态系统过程，要综合平衡包装系统的输入与产出，以此提高经济效益与社会效益。根据生态包装设计的内涵可以看出，这种设计的最终目标是通过选择合理的包装材料和包装设计方案，使包装设计过程不对环境产生污染，或将污染降到最低，以此保障人类的身心健康，同时最大限度地提高资源利用效率。传统包装设计属于一种开环设计，主要是为了实现包装的最初功能，它的运作模式是包装材料包装产品生产包装产品使用包装废料弃入环境。很明显，这种包装设计几乎不考虑包装的环境属性，往往在生产过程中消耗大量的能源与资源，并对生态环境产生一定的负面影响。与传统包装设计明显不同，生态包装设计主要强调以系统集成观点凸显包装的环境属性，其以保护生态环境和自然资源为核心，在考虑包装基本功能要求的同时也注重生态系统安全的生态设计，因此，生态包装设计属于一种闭环设计，其运作模式是包装材料开采包装材料生产包装产品生产包装产品使用包装废料回收二次材料循环再利用。
二、在民间工艺品中应用生态包装设计的意义
在国家越来越重视民族文化的时代背景下，人们开始重视民间工艺品的艺术魅力，尤其是一些具有特定含义的民间工艺品，往往会使人回想起那些已经逝去的美好时光，因而更加受到人们的青睐和追捧。在以前，民间工艺品基本没有特定包装，只是简单的一块布或者一张油墨纸而已。在今天，随着市场经济的不断发展和政府的有力支持，民间工艺品市场日益繁荣，直接带动了民间工艺品包装产业的兴起和发展，逐渐焕发出勃勃的生命力。毋庸置疑，成功的包装可以在无形中提升商品的魅力，产品包装虽然没有声音，却能达到“此时无声胜有声”的境界。一方面，包装可以在商品流通过程中成为地域文化的解说员，将当地文化大力弘扬出去；另一方面，包装还能提升产品的艺术欣赏价值，使商品更容易地被大家所接受。所以民间工艺品要重视包装设计，使其成为文化传播的有效载体。当然，民间工艺品要想在竞争激烈的市场格局中占据一席之地，仅仅依靠自身特质是远远不够的。“地方特色”是民间工艺品的不二特色，除了在内容、题材等方面苦下功夫，民间工艺品在包装方面还要与时俱进，不能囿于传统的藩篱，要形成自己独具特色的包装风格。生态包装设计在21世纪已经成为主流设计趋向，在社会经济迅猛发展的今天，人们开始意识到，自然资源的过度消耗和生态环境的严重破坏已成为社会可持续发展的最大威胁。节约能源、保护环境等新兴价值观已被逐渐接受。民间工艺品是民间艺人创造的智慧结晶，在响应生态包装设计理念方面承担着重要使命。而积极应用生态包装设计理念，与民间工艺品的内在精神是不谋而合的。在民间工艺品中应用生态包装设计，是时展的要求，也是民间工艺品凸显产品价值，焕发生命力的要求。
三、在民间工艺品中应用生态包装设计的策略
在悠悠历史长河中，每一次社会变革、每一项科技发明，以及人们生活方式的改善和生活环境的变化，都会对包装的形态和性质产生巨大的影响。纵观包装设计的发展演变过程，我们能清晰地感受到人类社会发展进步的轨迹。毫无疑问，包装设计可以说是人类社会文明中的一种文化印记。随着时代变迁，人们对于生态包装设计这一本原艺术的认识也在不断深化。在民间工艺品中积极应用生态包装设计，已经成为业界的普遍呼声。具体而言，在民间工艺品中应用生态包装设计可以从以下几点入手：
1、选择合适的包装材料
民间工艺品在选择包装材料时不仅要考虑包装材料必须实现其保护功能，还要强调包装材料的生态影响，只有使用生态包装材料，才能体现出生态包装设计理念。鉴于包装材料生产会对自然资源产生消耗，在包装生产和使用过程中也会产生各种废料，所以民间工艺品在选择和使用包装材料时，要充分了解包装材料的性能，尽量选择可以回收再生、能够重复使用或者能够自行降解的包装材料。同时，要选用单一包装材料，这样可以减少包装材料种类，节约资源。实在要使用两种或两种以上的包装材料时，要使包装材料易于识别，不能喧宾夺主，减弱了民间工艺品的自身价值，甚至可能产生“买椟还珠”的尴尬现象。另外，尽量不使用原材料短缺的包装材料以及废弃后需要特殊处理的包装材料，否则会违背生态理念。其实，我国幅员辽阔，地大物博，自然资源十分丰富，生态包装材料随处可见，比如棉、麻、丝绸等，这些材料具有浓浓的民族气息，将其应用于民间工艺品包装，可以产生相得益彰的良好效果。
2、设计合理的包装结构
民间工艺品在设计包装结构时，要在确保产品在运输、销售和消费过程中不会因为受到外力作用而产生变形、损坏的基础上，以减少包装材料消耗为目标，坚持“简而美”的设计原则。一方面，民间工艺品要实现包装结构组合和拆卸化设计，即包装的不同材料以及各个零部件之间要容易拆卸、组合和维修，这样才能尽量延长民间工艺品的生命周期，也有利于包装材料的循环利用，减少新包装材料的消耗，体现生态设计理念。另一方面，民间工艺品要实现包装模式化结构设计，即提高包装结构零部件的灵活性和实用性，促使各个零部件容易快捷更换，或者在同类产品中可以重复使用，以此延长生命周期。另外，民间工艺品还要重视包装结构零部件的环保设计，尽量减少零部件的数量与类型，即实现整体化设计。在我国，诸多材料可以实现合理的包装结构，比如饱满的葫芦有着流动的线条，坚挺的竹节有着笔直的线条，这是任何人工雕琢所无法实现的。民间工艺品可以从自然形态的材料中寻找设计灵感，运用天然的包装结构提升民间工艺品的独特魅力。比如葫芦外壳坚硬、保护性佳，不仅外形美观，而且便于携带，可以积极应用于民间工艺品的包装设计中。
3、采取适宜的包装
装潢产品的包装装潢设计即指用文字、图形和色彩等视觉元素美化产品表面，以此吸引人们的眼光。在生态包装设计理念的指引下，民间工艺品的包装装潢设计不仅要考虑画面装饰以及产品信息的审美传递，还要注重包装装潢需要的原料、废料对生态环境产生的种种影响。鉴于民间工艺品的本质特征是“本真”，所以在包装民间工艺品时要避免过度装潢，在色彩、薄膜、电镀材料等方面要加以一定的限制。一方面要避免使用含有重金属的油漆、染料等有毒物质包装民间工艺品，保障人们的身体健康；另一方面可以使用不含有毒成分的、分离时易于分解的粘合剂，提高工艺品的使用寿命。在色彩方面，可以运用与工艺品本身相近的色彩，起到相互衬托的作用；在文字方面，要选择能够凸显工艺品本土地域特色的字体，比如楷体、篆体、隶书等；在图形方面，要将民间艺术的元素提炼出来，并与现代设计有机结合，既体现地域特色又凸显时代色彩。
四、结束语
（一）湘西苗族服饰图案
苗族的服饰有着其自身独有的风格与魅力，不仅体现了湘西民间艺术家特有的审美与思维，更重要的是湘西服饰在我国56个民族中，称得上最具特色，从衣、裙、鞋、帽，披肩到巴裙、钱兜以及附属在衣服上的饰品均展现出湘西民间特色图案在形式以及构图上所表现出来的和谐性。就湘西的服饰来看，湘西特色民族图案设计主要是采用一些能反映喜庆、吉祥的物象，在采撷湘西生活特点上一方面遵循生产制作特点以及色彩的协调性，另一方面运用大胆而带有幻想的色彩，表现出图案中蕴含的勃勃生机。
1.湘西苗族服饰中的几何图案
在湘西苗族服饰的几何图案中，其格局依旧保持了我国“饕餮纹”的风格，采用粗壮的纹路表现出对力量、生殖以及美好生活的憧憬。几何纹中最多运用最多的，主要是回字纹、“十”字桃花纹、菱形纹、锯齿纹等组成的无名花卉。在湘西苗族服饰中的几何形植物有四角花、八角花、树、团花、蔗叶纹等；动物有龙、鸟、狮、蝴蝶、人、马等图案。
2.湘西苗族服饰中的动物图案
苗族是一个敢于崇拜、善于幻想的民族，对生命意义的理解有其本民族独到之处。在苗族极具夸张的幻想中，其服饰中有关龙纹的纹饰表的更为夸张，纹饰所表达出来的韵味以及魅力也显示了苗族独有的工艺手法。在湘西苗族的服饰图案中，龙纹是使用较为普遍的一种图案纹饰，这一图腾纹饰在少数民族的文化中，是一种较为突出的现象。与此同时，苗族推崇人类的生殖繁衍，并在服饰之中将这种崇拜表达出来，比如“鸟占牡丹”“鸟啄石榴”图案寓意生殖的方式。牛和鹿是生命与阳气之象征，表示生命之延续。万物之祖的蝴蝶则是苗族刺绣上必须保留的纹样。
3.湘西苗族服饰中的植物图案
湘西一带的苗族服饰的衣肩、衣袖、围腰以及裤脚等部位，大量的采用自然界中的玫瑰、牡丹、石榴、桃、李等花卉为主，以及日常生活中常见的向日葵、鸡冠花、野菊、厥叶以及水草、浮萍等花草，取其藤条或者枝叶花作为图案装饰。与此同时，云波纹也是苗族服饰中比较常见的一种植物图案，不仅是构图的主要配饰，还是不少苗族支系的主体纹饰。
4.湘西苗族银饰图案
苗族文化是一种充满神灵巫术的神秘文化，山环水绕的自然环境以及极具幻想的特色，这些观点反映在苗族的银饰上，则体现了一种“原天地之美而达万物之理”的荆楚文化风气，是苗族文化的重要综合载体，真实的体现了一种朴素、率真而又质朴的魅力。对于苗族人而言，银饰不仅是苗家女儿出嫁的珍贵礼品，还是财富与地位的象征，同时，还是亲戚本家去世时吊丧的必备之物。
（1）有指称意义的银饰图案
苗族银饰的纹样题材十分的丰富，所涉及的对象涵盖了苗族的历史、自然以及图腾崇拜等众多对象。而在银饰本身的造型上看，更为注重银饰材质的淡出表现，风格以纤细精巧为主要表达。由于苗族曾长期处于生产力比较低下的状态，崇拜一些和人们生活休戚相关的实体，由此产生了对于鱼、蛇、狗、蝴蝶等动物的图腾崇拜，这些动物的形象也就广泛的制作在银饰上。苗族银饰中龙的图样比较多，不仅在项圈、手镯上有龙的图案的存在，女性的头饰上也有龙的图案的存在。但是苗族银饰中龙的装饰图案与汉族的龙有着很大的区别，在这里，它可以和各种动植物平等共处于一个项圈之上，与别的花样、动物搭配的也比较丰富。苗族的龙有各种各样的，诸如牛龙、蛇龙、鱼龙、鸟龙、猪龙等。湘西苗族妇女姓钱的银项圈上有着很多的鱼的图形纹样：或缠绕、或相向，有双鱼戏莲等多种造型；苗族对鸟的图腾崇拜和其他的民族之间存在较大的相似性，银帽上的银花由一些凤鸟、蝴蝶、螳螂高居在花簇之上，华丽多姿。
（2）无指称意义的银饰符号
在苗族的银饰图案中，无指称意义的的银饰符号是指这些图案不具备象征寓意的内涵，而是偏重于其本身的装饰性质，这些符号的寓意只可意会，代表的是一种装饰意味以及对于自由美得追求。苗族银饰中的无指称意义的符号，常见的波形纹和漩涡纹以及蔓草纹等纯形式的几何线条。比如银锁牌上图案的对称排列、湘西苗族妇女衣摆上所镶的银泡和坠饰、银压领上的中国结纹饰以及一些固定的菱形、圆形、漩涡形、波形的适合纹样及纽扣形状等，是按照一定的规则重复的、连续性的出现在各类银饰的造型中，因而，均可以视为纯装饰性的无指称意义的符号。无指称意义符号之所以在苗族银饰中大量的存在，除了认为形状是美的以外，更重要的是大量的几何纹饰按照一定的布局，形成了对称、均衡、放射、求心、连续等结构，在这样的表达中体现了苗族纹饰的最简单、最严整，也是最和谐、最亲近的美学思想。
（二）湘西土家族图案
湘西土家族是中国土家族的重要组成部分，与鄂西、渝东南、黔东南土家族毗邻。主要分布在酉水流域，远古时代以土着先民为主体，后来融合了其他一些民族，形成了今天的土家族。服饰是土家族文化的重要组成部分，研究土家族服饰，对认识了解土家族有着重要的意义。构图均衡对称,土家人在创作过程中，常常不自觉地运用了对称与均衡使织锦呈现出一种特有的"构成"美感。它在织锦中表现为点、线、面在上下或左右反复而形成的图形，有较强的秩序感，画面稳重、沉静、具有朴素的美感，但相对单调乏味，土家人打破了相对单调的排列方式，使对象在形式、色彩上有新的变化，让人耳目一新。如"狮子滚绣球"纹样中狮子的表现方式，每行的狮子采取镜像对称，上下错位，画面随之变得活泼起来。另外"二十四勾纹"、"豆腐架纹"等几乎是以一对一的对称方式排列，构图工整、左右对称，再以勾边加强对称效果。为了突破相对单调的形式，在局部的形状与色彩安排上不尽相同，画面于对称的形式中具有了新的活力。而"蜂子牡丹花"和"龙凤呈祥"则是典型的均衡方式的构造，看似对称的画面呈现出变化的格局。喜用吉利、喜庆的寓意。吉祥图案在土家深受人们的喜爱。吉祥图案拙中藏巧，朴中显美，以它特有的装饰风格和民族语言，几千年来在土家织锦中流行，给人们对美好生活的向往带来精神上的愉悦。如："凤穿牡丹"象征荣华富贵，"野鹿衔花"象征寿考千年，"万"字以祝人万福万寿，"龙"以喻高贵显要，"福禄寿喜"、"长命百岁"、"富贵双全"等文字图案的立意就更为明显了。从中可以看到勤劳智慧的土家族人民对于生活的热爱，对于自己所生活的自然环境的深厚感情，以及对于美好生活的强烈向往。善于融合，学为己用。西兰卡普作为土家民族文化的重要组成部分，内容上既体现了以继承本民族传统文化和工艺为内涵的品格，同时又体现了以融合各民族先进文化因素为外延的社会与时代特征。它在传播优秀文化的同时，也在不断地吸收外来先进文化因子来丰富发展自己。如：土家西近年来，随着旅游事业兴起，吉首、永顺和张家界都建立了土家织锦厂，研制了“张家界风景”等一系列的旅游织锦纪念品。又如：土家织锦的“福禄寿喜”、“富贵双全”等汉字题材的织锦图案，就是体现汉土文化交流的织锦工艺品，使土家织锦不断步入更高的艺术品位。总之，土家织锦的纹样特点，是在原始的几何纹、汉代的云气纹、六朝的莲花、唐代的牡丹、元代的松竹梅、明代的串枝莲等各历史时期的典型图案基础上，经艺术变形、技术处理挑织而成。构图中多采用浪漫主义的概括、变形、夸张等手法，巧妙地将各种动和静的形体、自然纹样和几何纹样有机地结合，使整个图案既富有生活情趣，又具有鲜明的民族特色。它凝结了士代土家人的智慧、勤劳，是吉祥美好的象征，也是极其宝贵的中华民族精神财富。
二、湘西特色民间图案融入地方性旅游工艺品设计的可行性探究
湘西具有丰富的历史文化、奇特的山水风光以及弥漫在这片土地上的浓郁的民族风情。神秘的湘西山寨，独特的土苗风情，充分展示了神秘湘西、秀美湘西迷人的风采，为湘西旅游增添了无限的魅力。民间工艺文化是一根民族文化精神的表征，蕴含着深刻的文化性以及民族性，成为该民族、族群的精神、审美以及思想的共同结晶。具有湘西特色的民间图案，在旅游业的冲击与支持下，也逐渐一步步的走出苗寨。
（一）地方性旅游资源丰富
在湘西，具有较高知名度的旅游资源为实现湘西特色民间图案与地方性旅游工艺品的结合提供了现实性的土壤。在湘西，旅游资源不仅丰富，而且独具特色：最美的小城凤凰、险峻陡峭的矮寨公路以及鬼斧神工的德夯等，每年都有成千上万名的国内外游客来到这里。同时，湘西自身所具有的多个少数民族的聚居地、浓厚的文化氛围、秀丽奇特的山水、传奇的人物、彪悍的民风等特点，也使得游客在离开湘西时，迫切的想要带走具有本地特色的工艺品。近些年来，随着旅游业的迅速发展，当地政府也逐渐的对于工艺品的开发重视起来，逐渐将一些具有独特性、形象性的图案引入到旅游工艺品中来，在满足旅客需求的同时，为当地的经济发展创下了不菲的业绩。如近些年来发展起来的“西兰卡普”的纺织场景，雕刻、刺绣无一不显露出湘西民族工艺的特征，包装盒为菱形的设计，不仅携带方便更具地方特色；以及“苗湘竹筷”包装设计将湘西土家织锦作为主要材料，织锦的应用既可以保护产品，又可作为纪念品，因为织锦本身就是一件工艺品。
（二）民俗性优势
具有民间特色的湘西图案，是经过长期的发展、演变而来的，体现的是这一地区独有的文化性以及民族性。湘西地区的少数民族有土家族、苗族、侗族、白族、回族等，不同民族之间的文化相互交融，以及随着时代的发展不断的演进，共同形成了今天独具特色的民俗文化。正因为湘西民俗文化的地方性风格鲜明，乡土韵味浓厚，因此，对于游客来讲，更具有独一无二的欣赏与研究价值。因此，将这些具有民间特色的图案与地方性旅游工艺品有效地结合，不仅能够满足游客所要求的纪念性意义，对于某些研究者而言，也是一种很好的研究当地风土人情、风俗等民族特色的重要凭证。
（三）自然与人文的完美结合
湘西的自然资源以及人文资源都十分的丰富，不仅有古老悠久的历史文化遗址——凤凰古城、里耶秦简；可供攀登、探险的高峰绝壁和九天洞；还有著名文学家沈从文的故居；颇具特色的民族文化村等。湘西的神秘、自成体系的楚巫文化和独特的民族风情是吸引众多探险者、文学家、摄影爱好者等的重要原因，可以说湘西是一个自然与人文完美结合的少数民族地区。旅客身份的多样西瓜也就对当地的旅游型工艺品产生了多方面不同的要求，这就为地方性工艺品的改革与发展提供了外在的动力。而其中，呼声甚高的就是将诸如织锦、蜡染、剪纸、挑花、纸扎等具有地方特色的图案融入到工艺品的制作中。纹饰抽象神秘,抽象性特点是土家织锦图案的艺术特征。图案风格的形成：一是受山区人们生活的影响，使图案产生了纯朴的审美趣味；二是受织锦工艺制作手段的影响。因为，土家织锦是以棉线为经线，纬线用多股棉纱或绒线交织，采用加固变化斜纹组织，使其图案形成了斜线成阶台状斜进和在一定的经纬密度范围内，曲线很难圆满表现，只能组成由无数个阶台连接成的近似曲线的图形。因此，土家织锦都十分粗犷，自然界里变化丰富、线条优美生动的物体轮廓，在这里为了适应工艺的要求都变化成以直线和斜线为主的较抽象的几何形。即使是那些取材于自然物象的描写性较强的图案，为适应彩织而化成了由方形、三角形、直线等图形和线条所剪裁组成的几何图形了。如："岩墙花"有悟于山民以大小石块嵌迭为墙之理，"菜子花"得于菜花的细碎；"泽罗里"体会于水波的起伏等等。又如：山地民族最亲近的动物猫狗马，在作为素材表现的"马必花"中，可以看到马的头、体、尾曲线都被直线和斜线取代了，几乎成了简单的几何符号，既抽象又简练。传统的"船船花"纹样，以直线、几何方形构成了造型简洁明快的几何纹风格；"阳雀花"中的阳雀，整个造型由一些分割的几何形组合，鸟的头眼都成了菱形，鸟翅变成四个等距排列的复合几何形，鸟腿变化成由多种色彩排列成形。这些介于自然形体与几何形体两者之间的构成形式，具有很强的装饰意味，其效果即原始而又古朴，这种简化夸张的手法，便形成了抽象神秘的美。开发民族文化旅游工艺精品,树立品牌是湘西民族工艺品上档次的必由之路，湘西要致力开发几个突出当地少数民族文化特色的品牌工艺品。神秘的湘西大山里，有许多极具民族文化、地域特色的工艺珍品，极具开发价值，如土家西兰卡普、苗族银饰、花带、苗绣、苗画、民族蜡染、扎染、土织布、民族服装、剪纸、凿花、挑花、纸扎艺术、玻璃吹画、漆器、石刻、根雕、土雕、和篾器等，当务之急要对这些极富特色的民族文化遗产进行深度挖掘整理，全面激活民族文化的元素，开发出民族工艺精品。土家锦可以说是湘西工艺品之最，就应重点打造成湘西工艺品的品牌，开发要系列化、专业化，如果土家锦这一个产品开发成拳头产品，就可以打下湘西旅游工艺品的江山。西兰卡普，原意为土花铺盖(被面)，现在除了做被面外，可有更多的用途，可编织壁挂、坐垫、背包、领带、背心、上衣、帽子、枕套、沙发套、餐桌台布、电视机罩、电扇罩，甚至还可以编织成地毯、窗帘、挂历等各种工艺装饰品，可分大、中、小件，高、中、低档，满足游客的不同需要。在生产上实行一村一品、一厂一品，也要形成系列化、专业化，这样就可形成和扩大土家锦的专项市场。
对于红木家具生产余料衍生品的设计不光要对其产品造型进行考虑，同时也要配合产品的包装设计和视觉系统设计等，形成企业系统化的设计。红木家具生产余料衍生品包装设计不仅要符合红木产品高贵雅致的特质，也要兼具强烈的设计感。
1.红木家具生产余料衍生品包装设计色彩的选用
红木家具生产余料衍生品包装设计色彩应符合产品本身的气质，色调的选择可以相对稳重，根据产品本身的红木材质种类进行判断和选择。鸡翅木、酸枝木和花梨木等红木材质，根据其纹理的不同、木质色泽的不同，选定合适的包装色彩和材质纹理，使其余料衍生品与其包装设计相辅相成。
2.红木家具生产余料衍生品包装设计材料的选用
红木余料衍生品的包装设计还需要从包装材料上考虑。其包装材料的选择范围很广，各类金属、塑料、玻璃、陶瓷、纸、竹和复合材料等可以作为主要包装材料，各类涂料、黏合剂、捆扎带、印刷工艺和材料等也可以作为辅助材料，这些生活中常见的各种材料都可以成为红木工艺产品包装设计的利用对象。在红木家具生产余料再利用的过程中，可以将红木材开料和裁板留下来的余料板材用作包装材料的一部分，不仅使包装设计与产品本身有所呼应，而且可以体现红木材质本身所具有的特性，使包装结构和材料工艺达到技术与艺术的统一。
二、红木家具生产余料衍生品包装设计
工艺设计团队在进行工艺过程的设计时一般先需要如下原始资料：产品装配图和零件图，企业的制造相关信息。产品装配图有助于工艺设计师了解零件在产品上的位置，所起到的作用以及工作的条件情况；零件图则表明了该零件的尺寸和精度要求；了解企业的制造相关信息有利于工艺设计师根据生产厂的生产条件，生产厂现有的设备规格，型号及性能，物资供应状况等信息设计出更加符合本企业的产品工艺设计。这些原始资料是制定工艺设计的基础。根据工艺设计流程和工艺设计相关内容，可以把工艺设计活动分为四个阶段活动。第一阶段：工艺性分析阶段，工艺设计人员从产品详细设计人员处获得新产品的CAD图，对CAD图进行工艺性分析，审查图纸上的视图、尺寸和技术要求是否完整、统一、正确；找出重要的技术要求结合企业的加工能力分析是否能达到要求，分析零件的结构工艺性，是否存在不合理的结构或者可以改进的地方，与产品设计人员协商。只有对零件的结构工艺性进行充分分析，才能清楚零件的结构特点，加工表面与非加工表面、重要表面与非重要表面、技术要求的高低等直接影响零件加工性的因素，才能制定出最合理的工艺设计方案；第二阶段：确定毛坯及其制造方式，通过图纸的审查之后，设计人员开始确定毛坯及其制造方式，毛坯的确定是工艺设计过程中的重要内容，选择不同的毛坯就会有不同的加工工艺，采用的设备，工装也不同从，从而对生成率和成本有影响。因此必须正确的选择毛坯类型和制造方法，确定毛坯精度及余量，之后绘制毛坯图；第三阶段：拟定产品的工艺路线，工艺路线是指用各种方法将毛坯加工成零件的整个加工路线。在毛坯确定后，根据零件的技术要求、表面形状、已知的各种机床加工工艺范围、刀具的用途，就可以初步拟定零件表面的加工方法，工序的先后顺序，工序的集中还是分散。工艺路线的拟定不但影响加工质量和生产效率，而且影响工人的劳动强度，影响设备投资，车间面积，生产成本等，因此拟定工艺路线是工艺设计过程中的关键阶段；第四阶段：进行工序详细设计，工艺路线拟定之后确定各工序的具体内容。包括确定各工序加工余量、计算各工序尺寸及公差，选择各工序使用的机床与工艺设备，确定各工序的切削用量及时间定额。工序设计应该是在保证质量的前提下，提高生产效率，这个阶段最终形成加工工序卡片。当过程流程图，加工工序卡片都通过审核之后形成将文件，整理文件保存，整个产品开发设计过程中的工艺设计到此结束。之后将文件下发，指导一线工人进行生产。
2工艺设计过程的要素模型
质量管理体系国际标准将过程定义为：一组将输入转化为输出的相互关联或相互作用的活动[7]。过程方法是指组织内各过程的系统的应用，连同这些过程的识别和相互作用及其管理。过程构成要素模型，如图2所示。根据过程定义并结合图2过程构建要素模型可知:一个过程包括输入、输出、相关转换活动、所需资源、过程所处的环境以及检测评价等六要素。其中输入是实施过程的开始，而输出是完成过程的结果，通过使用合理的资源和科学的管理，来对处于一定的环境的过程进行增值转换活动。为了确保过程的结果质量，对输入过程的要素、环境要求和输出的结果（有形的或者无形的）以及在过程中的适当阶段应进行必要的监控和评价。工艺设计过程中的转化活动是由一系列按照时序要求展开的活动，首先是包括审查图纸、产品结构及技术分析、工艺性评价的工艺性分析活动，之后是选择毛坯精度确定余量、绘制毛坯图的确定毛坯及其制造方式活动，然后是划分加工阶段及确定工序顺序的拟定产品的工艺路线活动，最后是确定工序余量计算工序尺寸及公差，选择切削用量，计算时间额定，选择加工设备及工艺装备的详细的工序设计活动。
3工艺设计过程影响因素分析
工艺设计过程是指工艺设计相关的一切活动，信息，数据，资源的总和。它是由一系列子过程工艺设计活动组成。由于每个过程活动的任务和目标不一样，如表1所示。使得不同阶段的活动所需的资源，输入输出，环境等要素也不同。在产品结构性工艺审查，毛坯的选择，工艺方案设计与评价，工装设计，材料与工时定额等活动时要综合考虑企业自身条件，生产设备，生产能力，生产环境，工艺相关经验，工具相关信息，设备相关参数，加工人员技术水平信息等影响因素，还要结合所处的环境和资源等因素，如环保规则，加工生产条件，安全条件，经济性等方面。最后输出最经济，最可行，最合理的工艺设计方案等文件内容指导企业生产制造。
4工艺设计缺陷因素结构模型的构建
为了更好的表达缺陷因素与工艺设计过程的关系，避免工艺设计缺陷的产生，并参考多数企业的工艺设计流程，采用过程方法构建的工艺缺陷因素结构关系模型，如图3所示。从图3可以看出硬件产品工艺设计过程是一个多层次，多步骤和分阶段的设计过程。整个工艺设计过程涉及的影响因素因不同阶段而不同，分布于产品工艺设计过程各个阶段的活动中。工艺缺陷影响因素结构关系模型不仅表达出工艺设计过程中各设计阶段间的逻辑顺序关系，理顺了工艺设计阶段的各个活动的输入、输出，而且还清晰地呈现出设计资源、环境等缺陷因素与工艺设计过程的关系，为以后的工艺设计缺陷的预防和控制提供了理论基础。然而，从整个模型可以看出，影响工艺缺陷的因素比较多，在具体的工艺设计活动中，往往是由于模型中缺陷因素不能合理有效的控制这些因素，增加了工艺设计缺陷的风险。因此，需要进一步定量掌握工艺设计阶段的影响因素对工艺设计活动的影响程度，以及因素之间的互相影响关系，以便更好的，有针对性地采取措施来优化工艺设计过程，提高工艺设计质量。
5工艺缺陷影响因素定量化分析
5.1基于DEMATEL方法的工艺设计缺陷因素分析
DEMATEL（decisionmakingtrialandevaluationlaboratory）决策实验室分析法，是20世纪70年代出现的运用图论与矩阵论原理进行系统因素分析的方法，它通过系统中各因素之间的逻辑关系构建直接影响矩阵，计算各因素对其他因素的影响度以及被影响度，从而计算各因素的中心度和原因度，然后，根据因素所对应的中心度和原因度，得出该因素所属的种类（原因性因素还是结果性因素）。DEMATEL方法关注的不仅是因素之间的两两直接影响关系，还考虑了所有因素之间的间接影响关系，从而获取众多因素中的关键因素。采用DEMATEL方法对影响工艺设计缺陷因素进行量化分析，分析过程直观、明晰，其结果不仅可以表达各缺陷因素之间的量化因果关系，还能根据量化结果对影响因素集进行因果分类和重要程度排序，为缺陷因素控制管理以及识别提供科学依据。
5.2基于DEMATEL方法的工艺设计缺陷因素分析步
骤如下（1）构建各因素间的直接影响矩阵。工艺设计缺陷影响因素表示为Tx，其中x=1，2，3……n，如果因素Ti对因素Tj有影响，则表示为tij。设定影响关系评价标度(如根据较强，强，一般，弱，无五个等级分别赋值)，定义：当i=j时，tij=0表示因素自身对自己无影响；当因素Ti对因素Tj影响很弱时，tij=1；当因素Ti对因素Tj影响一般时，tij=2；当因素Ti对因素Tj影响较强时，tij=3；当因素Ti对因素Tj影响很强时，tij=4。构造因素间的影响矩阵G。影响度Hi为综合影响矩阵D中i行的行和，表示因素Ti对其他所有元素的综合影响值。被影响度Lj为综合影响矩阵T中j列的列和，表示Tj受其他所有因素的综合影响值。中心度Mi为综合影响矩阵T中第i行的行和与第i列的列和之和，表示该因素在系统中的重要性程度。原因度Ui为综合影响矩阵T中的第i行之和与第i列之和的差，表示该因素与其他因素的因果逻辑关系程度，若为正，表示该因素对其他因素的影响大，称为原因因素;若为负，则表示该因素受其他因素的影响大，称为结果因素。（5）根据第四步计算的结果，以Ui为纵轴，Mi为横轴，绘制因素的原因—结果图，得出各缺陷因素的影响度和被影响度排序。
5.3举例分析
以某雨弹发射架的工艺设计为例，影响雨弹发射架工艺设计缺陷的因素众多、关系复杂。按上述方法，从与工艺设计有关过程活动的角度来考虑，同时考虑输入输出类、资源类、环境类以及监测评价四大类工艺缺陷影响因影响因素体系，构建了雨弹发射架工艺设计缺陷因素表以及按DEMATEL方法步骤计算出综合数据，如表2所示。（1）缺陷因素的原因—结果图根据综合影响关系表，以Ui为纵轴，Mi为横轴，绘制因素的原因—结果图，得出各缺陷因素的影响度和被影响度排序。应用SPSS软件将各雨弹发射架工艺设计影响因素标注在坐标系上，如图4所示。（2）分析结果由以上结果从整体所有因素可以看到：（1）雨弹发射架工艺设计的原因因素有24个位于0线以上，依次f1、f2、f3、f4、f5、f7、f8、f10、f11、f13、f14、f15、f17、f21、f23、f24、f25、f28、f30、f32、f35、f37、f39、f40，它们是导致雨弹发射架工艺设计缺陷的主导因素。根据20/80原则，影响度大小排序前五位为f10（工艺流程图）、f13（工序操作指导卡片）、f5（现有生产能力资料）、f7（毛坯方案）、f2（组件明细）、所以，必须采取针对性的措施。（2）结果因素有16个位于0线以下，依次为f6、f9、f12、f16、f18、f19、f20、f22、f26、f27、f29、f31、f33、f34、f36、f38，这些因素受其他因素影响比较大。按被影响度大小排序前三位为f38（成本约束）、f22（毛坯的相关经验）、f12（工序卡片），它们极易受到其他因素的影响，必须加以重视。（3）从工艺设计缺陷因素原因—结果图中也可以分别按类中的因素比较，如输入输出类缺陷因素（正方形表示）中的f10（工艺流程图）、f13（工序操作指导卡片）、f5（现有生产能力资料）中心度值较大，是输入输出类最可能导致工艺设计缺陷的致因因素；从图4可以看出输入输出类因素相对其他类因素大部分都在0线以上，这说明此类因素中原因因素较多，应该给予一定控制。资源类缺陷因素(圆圈表示)中f22（毛坯的相关经验）原因度第二小，说明受其他因素影响最大。环境类缺陷因素（正三角形表示）中f38（成本约束）原因度最小，中心度第三大，说明成本约束不仅受其他因素影响大外，自身影响其他因素也大，应给予控制。监测评价类成本约束（倒三角形表示）f39，f40，都在0线以上，说明此类缺陷因素影响其他因素较多。（4）从整体来看缺陷因素f5（现有生产能力资料）、f10（工艺流程图）、f12（工序卡片）、f13（工序操作指导卡片）、f22（毛坯的相关经验）、f38（成本约束）相对离散，应重点控制监测。以上结果只是针对雨弹发射架工艺设计，对其他硬件产品工艺设计缺陷因素分析可参照此方法，但分析结果因产品而异。
6结论
