时间：2022-06-03 09:42:33
序论：在您撰写容易总设计师简历时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
谢锋简历：
现任北京吉芬服装有限公司设计总监。
曾任教于浙江丝绸工学院服装系，1988年留学日本文化服装学院。
1990年获日本服装青年设计大奖赛金奖。
1990年至1993年担任日本NICOLE服装公司服装设计师。
1993年任法国KENZO公司服装设计师。
1996年任日本TAPIS(香港)公司总经理兼设计总监。
2000年创建北京吉芬服装有限公司。
一场以吉芬为开启和引领者的优雅时尚之旅正在悄然展开。
作为一个在国际时尚舞台上引领中国时尚，也必将对中国服装的发展产生深远意义的设计师品牌，目前，吉芬已经开始在法国销售，并计划在纽约、东京等地开设分店；同时，吉芬也积极开展国内的业务，到目前为止，在中国已经拥有30家分店。
5月31日，Jefen品牌的山东首家专卖店入驻青岛巴黎春天，给岛城的时尚界带来新鲜的气息。
在新店开幕活动现场，我们见到了谢锋。这个四度走上巴黎时装周，在时装界几乎无人不晓的中国设计师，早已经习惯了镁光灯的聚焦，说话却依然是不瘟不火，低调内敛的气质正如同他的吉芬品牌一样――不张扬，用努力和实力说话。
自己做喇叭裤的少年
他穿着合体的黑色西装，仔裤加白色休闲鞋，干练又不失儒雅。这大概与他的出身有关：他生于杭州的一个教授家庭，可谓书香门第。可他却没有人们意料中的“规矩本分”，当时“”还未结束，人们尚且穿着统一制服，谢锋却“异想天开”，做了条喇叭裤，遗憾的是刚洗了一次就被别人偷走了。
“说明还是很多人喜欢的”， 少年时的谢锋便在服装设计方面展露出对服装的热爱和与生俱来的天分。
经过几年在国内及国外的专业学习，1990年，谢锋凭借丰厚的服装设计方面的知识经验，一举摘得了日本青年服装设计师大奖赛金奖，在此之前还从未有过外国人染指过这项大奖的经历。凭借这个至高的荣耀，谢锋得以进入NICOLE公司设计团队；三年以后，谢锋成为Kenzo总设计师高田贤三的助手，进入巴黎的Kenzo工作室；后来又获得了在让・保罗・戈尔蒂埃（Jean Paul Gautier）身边工作的机会。这些难忘的经历成为了他点滴积累起来的宝贵财富。
吉芬现象
上世纪90年代末，谢锋带着自己的“海外经验”回到中国，加入一家服装公司，任总设计师。
但渐渐地，谢锋发现自己的想法与当时的行业现状有些格格不入：在自己思考“完美设计”时，老板却在考虑“现在街上流行夹克衫，要赶紧制造销售赚钱”。
“那时候我发现，中国有钱人并不一定懂时装，在现有的服装行业工作，沟通有困难。”谢锋想做一些和这些老板不一样的事。
谢锋后来自己感悟说，中国的服装企业面临着投资和营销的困境。谢锋认为，中国并不缺乏优秀的设计师，而是缺少优秀的经营者和投资，于是他打算开创属于自己的一番事业。 2000年，他创建了吉芬品牌。
2001年，“出于对吉芬稳定、良好发展的考虑”，经过协商，谢锋以两千美元购回吉芬的商标使用权，吉芬真正成为一个中国设计品牌并迅速发展。吉芬的目标消费者定位是35岁到45岁的女性，针对的是那些“有钱没有闲”的客户。现在看来，吉芬当时的定位是本土高端的设计品牌，细分市场明显。这成为吉芬打开市场的敲门砖。自2000年创建至今8年时间一直稳居北京亿元商场(如燕莎、赛特、翠微等)销售量前列，在服装界被誉为“吉芬现象”。
第一个走上巴黎时装周的中国设计师
“每一件衣服都需要耗费大量的心血和时间来完成，在买者看来可能都很类似，可事实上，好的衣服都是有灵魂的。”――谢锋
作为第一个走上巴黎时装周的中国设计师，谢锋赢得了众多目光挑剔的欧洲时装人士的青睐和赞许；而今，已经四度在巴黎时装周上展示作品的谢锋，对自己所钟爱的工作有了更成熟、深刻的想法。
“吉芬走到现在，尤其是经历了这四次秀之后，工作变得很繁忙。”谢锋笑言自己几乎成了空中飞人。“青岛巴黎春天的店是吉芬开在山东的第一家，以后我们在全国各地都会陆续设立的。但是还要脚踏实地，一步一个脚印地来，因为我们现在不仅要打理国内的生意，在国际上，尤其是欧洲，我们也在做。”
“工作着最美丽”，这几乎是采访当天谢锋提到最多的一句话。他希望用自己的服装给那些职业女性带去美丽和自信，让他们跟自己一起切实分享并受用。“我们的口号是‘创造美丽人生’，我们相信，穿上吉芬，能给职业女性带来更多美丽和自信。”
“我有个顾客在北大念EMBA，有次她跟我说，以为很少有人关注这个品牌，谁料到班上的人竟然很多都穿吉芬。”谢锋身上一点看不出时装设计师的大牌，倒是低调得很，即便谈到自己的衣服如此受到人们欢迎，仍旧只是淡淡一笑。但是，谁都知道，这确是对他的实力及努力的最好回报。正如他自己所说的，每一件衣服都带着设计师的体温和感情。
国际标准 东方情怀
拥有多年海外工作经验的谢锋，十分推崇著名导演李安看待东西方文化的视角：“我赞同李安的手法，用国际的眼光去诠释中国情感比较容易被人家接受。”
“对一个民族的文化，要站在国际的高度去看，才能看见全貌。很多我们认为纯正传统的中国设计元素，放在国际时尚圈的大背景下，别人未必看得懂，这就需要我们调整设计语言。”
法国著名时尚评论家Florence Muller写道：吉芬的设计，展示出了设计师在当代流行与中国传统之间取得平衡的成果，精工细作的龙鳞毛皮，以及巧妙的透视效果都表达出了中国精神。
用世界的语言表达中国人的内心
城色：当初为什么选择回国？
谢锋：上世纪90年代末，我加入一家服装公司，任总设计师。中国正处于经济飞跃期，而我们也是这个时期的幸运儿和受益者，我相信众多抓住这一契机的企业都有赖于中国整体经济形势的飞速发展，而中国的发展壮大正是我想要回来的原因。
城色：吉芬（Jefen）这个名字由何而来？
谢锋：一开始是在国外做的，我们主要因为这个字母很好，就像索尼一样，拼得很好看。回国之后，觉得中文“吉芬”也很美，吉祥芬芳。这么容易就注册到了，人家都说这是天意，因为两个字的服装类名称几乎注册不上。
城色：什么样的勇气让你去巴黎?
谢锋：当人或者任何事情，向前迈出一大步的时候，往往都不是有很好的准备，我是在将信将疑中迈出这一步的。审美法则是由欧洲制定的，Gucci、Chanel都有着巨大的实力和背景，其实我此次没有信心得到别人的赞美，是战战兢兢去的。
城色：您认为为何“吉芬”会成为中国第一个走出国门的中国服装品牌？
谢锋：首先是我们有走向世界的意识。其次，我认为，选择吉芬，并不仅仅因为吉芬本身有多好，多出众，并不是因为有一个吉芬或我本人，而是由于中国的崛起，世界时尚界对中国的关注。第三是因为我们是设计师品牌。众所周知，国内有一些服装品牌规模比我们大，实力比我们强，名气比我们响，但它们不是设计师品牌。第四，参加时装秀的品牌要有国际化运作的可能性，吉芬已经具备。
关键词：建设单位；设计阶段；项目成本；控制措施
中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号：
1建设单位对设计阶段投资控制的意义和主要任务
1.1建设单位对设计阶段投资控制的意义
建设单位对设计阶段的投资控制：编制出满足设计任务书要求、造价又受控于决策投资的设计文件。在整个设计过程中，建设单位的设计管理人员要与专业设计院的设计师们密切配合，做到设计师的工作内容与我建设单位的目标相统一，同时设计人员也要与其内部经济管理人员有个协调统一，使设计人员在设计时考虑工程的经济指标，强化设计人员的工程造价意识，有利于优化设计；经济管理人员及时进行造价计算,为设计人员提供信息,使设计与实际形成有机整体,克服相互脱节现象,达到控制投资的目的。
1.2建设单位对设计阶段投资控制的主要任务
提出设计要求，组织设计方案竞赛或设计招标，用技术经济方法组织评选设计方案。配合设计单位开展限额设计工作，编制本阶段资金使用计划，并进行付款控制。进行设计挖潜，用价值工程等方法对设计进行技术经济分析、比较、论证，在保证功能的前提下进一步寻找节约投资的可能性。审查设计概预算，即是使概算不超估算，预算不超概算。
2建设单位对设计投资控制常规方法
2.1标准设计
标准设计通常可以分为以下三类:1）国家标准；2）行业标准；3）地方标准。标准设计的编制，对于普通项目工程，分为初步设计和施工图设计两个阶段。而对于重大项目或技术复杂的项目，分为初步设计、技术设计和施工图设计三个阶段。对于技术要求非常简单的项目，也可以简化成施工图设计一个阶段，此类项目占的总项目的比例不高。
标准设计优点：1）设计文件更加规范化，减少设计人员的失误，从而更有利于保证设计质量；）2减少设计人员及相关人员的重复劳动；3）提高构配件机械化程度，减少人工费用的支出，又能节约材料，从而能降低工程项目成本。
2.2限额设计
限额设计是按照审定的设计总概算控制施工图设计，将审定的投资额和工程量分解到各专业，然后再分解到各单位工程和分部工程。限额设计控制工程投资通常从两个方面：1）纵向流程性控制：按照限额设计过程从前往后依次进行控制；2）横向作业性控制：设计单位内部各专业及设计人员进行考核。限额设计是建设单位通过设计单位进行组织管理，以小的成本形成最大产出的有效途径。
2.3价值工程
价值工程，是指以功能分析为核心，以提高价值为目的，力求以最低寿命周期成本实现所要求的必要功能的创造性劳动。价值工程主要的参数就是价值、功能和寿命周期成本等基本要素。价值工程理论的本质就是以最少的费用换取所必须的功能，进行价值工程分析的结果就是对整个项目的分部分项工程进行一次次的对比分析，从而找出一个合理的数理结果，为整个项目的全寿命周期成本做好一个更优化的统筹兼顾。
3建设单位设计投资控制存在问题与分析
3.1对设计招投标注意事项不清楚，处理事情比较育目性严重。
现在从事工程项目的建设单位有不少是半路出家，不是专业从事建设领域内事情的专业人员，特别是一些从事项目决策的人员，对设计本身可以说一窍不通，但他们又不可能将核心的权利内容下放给下面人去操作，事必形成招投标的注意事项不能形成很清楚认识，在事情的处理上也就难免有不到之处。
3.2对设计内容深度认识不足，发现问题不知如何通过有效沟通解决。
设计上不存在问题是不可能的，但是我们很多建设单位人员一方面对设计图纸的理解上有明显的不足，其次就是发现问题不知如何跟设计人员进行有效的沟通，达到最后的目的，也反映出建设单位不少人员设计方面的专业知识贮备不足。
3.3对设计概算等经济性指标审查不力，不能发现其中可以改正的错误。
设计概算等经济性指标是指导设计人员进行设计的一个标尺，在这个经济框架下对项目的具体的设计内容进行选择，同时设计概算也反映出本项目的产品的定位，定位决定了后期的销售，也部分的决定了项目全寿命的使用情况。
4上海浦东新区高桥镇凌桥社区动迁房基地N1-4地块控制实践12
4.1项目概况及设计单位概要12
4.1.1项目主要概况及相关指标 12
1）工程名称： 浦东新区高桥镇凌桥社区动迁房基地N1-4地块
2）工程地点： 上海市高桥镇顺凌路、双江路
3）建设单位： 上海紫桥房地产开发有限公司
4）设计单位： 上海筑景建筑设计有限公司
5）监理单位： 上海申峰工程建设监理有限公司
上海浦东新区高桥镇凌桥社区动迁房基地N1-4地块共包括17幢单体、1幢单建式地下车库、1幢配套公建、1幢配套用房、2幢门卫、1幢垃圾房、1幢开关站（共计24个子项），总建筑面积约172525.79m2（含地上148092.21m2，地下24433.58m2）；结构形式采用框架剪力墙结构体系，单体采用桩基。
4.1.2设计单位简要介绍
上海筑景建筑设计有限公司作为新加坡SGP建筑设计事务所法人在中国境内注册的全资子公司，是拥有国家建设主管部门颁发的建筑工程设计甲级资质的股份制设计有限公司。2003年成立以来，公司以规划设计与建筑设计为主营业务，并一直专注于民用建筑诸多领域的研究，提供从规划、方案、初设到施工图的整体建筑设计服务。公司一贯注重设计质量，坚持精心设计、技术创新，坚持以优质设计、优良服务为宗旨，建立了一套完整严密的管理体系，通过了ISO9000质量管理体系认证。
5上海浦东新区高桥镇凌桥社区动迁房基地N1-4地块设计投资控制成功经验
5.1通过招投标选择优秀设计单位
公开招标的优点在于能够在最大限度内选择投标商，竞争性更强，择优率更高，同时也可以在较大程度上避免招标活动中的贿标行为。建设工程设计招投标的方式是公开招标、邀请招标和议标三种。有很长一段时期，建设项目真正意义上的公开招标很少采用，更多的采用主要用的是邀标和议标。近年来，建设项目公开招标倍受青睐，公开招投标有其显而易见的优势，有利于找到更合适于本项的设计单位，优秀的设计单位是确保图纸的质量的第一要素。上海浦东新区高桥镇凌桥社区动迁房基地N1-4地块通过公开招投方式遴选出设计单位，上海紫桥房地产有限公司在公司内部没有招投标能力相应的部门，采用雇佣第三方公司的方式来进行整个流程，最终选择出上海筑景建筑设计有限公司做为本项目的主设计单位。
5.2设计合同框架内选择优秀的设计负责人及设计师
在设计单位确定以后，直接对设计图纸质量形成结果的是设计师的队伍，那么我们做为建设单位是不是可以参与到设计单位的内部组织管理呢，这个很难。但是建设单位可以要求设计师的简历以供选择，通过简历及面谈了解项目主要负责人及专业核对人等设计人员的素质情况，当然做好这一点也很不容易，首先来说，建设单位必须有伯乐，其次，要有设计单位的全力配合，否则很难能选择出真正符合项目工程需要的设计人员队伍。在上海浦东新区高桥镇凌桥社区动迁房基地N1-4地块项目实际的运用中，由设计单位给出单位里面设计师的简历等情况，结合与设计师面谈，最终确定出本项目设计人员：项目负责人、建筑设计师、结构设计师、水和电设计师等。
5.3合理合法的应用标准、限额及价值工程设计
求职，似乎总是太难。很多人每天发出N份简历却依旧石沉大海、毫无音信。招聘，其实也不容易。HR每天阅人无数却总难让人眼前一亮、发现那匹千里马。可见求职难与招聘难已经构成了普遍的供求矛盾。
为了使求职者避开求职中的低级错误，尽可能为自己赢得面试机会，求职指导总结了一些求职简历的致命伤。
1、96%缺乏针对性
一份标准模版下做出来的简历适用于多种行业、多个职位的求职。精明的HR稍稍瞄上一眼就能明白，此人拥有“一份简历求遍天下职”的“雄心壮志”。没针对性，你自然入不得HR的法眼了。
2、89%职业路径混乱
工作一年换两三家公司，五年内进过六七个不同行业，职业经历没有连贯性，频繁跳槽、职业生涯空白期一目了然尽显于HR眼底。职业生涯这么乱，哪家企业敢用你啊!
3、85%电话沟通一问三不知
或许是网络投简历太轻松了，投出的简历多得连自己应聘了什么都不知道。HR去电，丝毫不在状态，对自己投过的职位压根没印象，更谈不上对企业基本信息的了解。一问三不知，试问企业怎能相中你?
4、82%信息表达不到位
描述工作经历时，只罗列工作内容，注重表达我曾做过什么，很少有人能从过往工作经历中体现出自己的价值。有的在工作内容一栏里，甚至只有六七个字。这是一个工作了2年的销售员，说自己先是“仪器仪表销售”，后来是“卖一、二手房”，最近一份是 “置业顾问”。真是惜字如金啊!干过是一回事，干得怎么样又是另一回事。做销售的人不用数字说话，如何了解你的能力，企业凭什么选你?
5、78%投递职位与经历不匹配
人家招网络工程师，偏偏你个主要经历为平面设计师的也去凑热闹，结果自然是直接枪毙。或许当中不乏想通过跳槽来实现转型的，但在简历中无力明确表达。顶级就业力专家闫岭指出，如果职业目标不确定，将会导致求职的低效，同时也会使生活状态变得质量低下。企业想找能创造价值的人才,而不是找供其慢慢学习适应的实习生。没有相关从业资质达不到岗位要求的你，企业如何大度“收容”?
6、70%未表达真实价值
花了数百字之多来描述自己曾经的学习背景和工作经历，甚至是参加过怎样的特殊 培训 ，文笔流畅，颇富感情，感受真实，但就是让人看不懂这些经历的背后自己积累了多少宝贵经验和技能。当下的求职，会表达更要能总结，一个好的产品要想被市场接受，首先得亮出它的价值与特色。想把自己推销出去，表达自己真实价值才是关键啊!
7、36%相片不合适
这简历配上一张相片可以加深HR对你的印象，根据向阳生涯的招聘官统计,有36%的人配了相片。而在配过相片的人群中，有近三分之一的相片很不合适。有的用Q版大头贴，可爱搞怪五花八门;有的是装嗔真人秀，骚首弄姿极尽妩媚;还有的是自拍狂，家里的窗帘、书桌、灯饰分别做背景统统发来当附件。HR不禁坦言：一份简历配上好的相片能加分，而一张不适时宜的大头贴很可能将你直接OUT。
8、26%信息错乱明显
简历中有明显的信息错乱，工作经历重复填写，重要信息漏填，语句不通，错字连连，出现断句，表达混乱，甚至滥用省略号、破折号。有人这样写自我评价“我是一个非常感性的人，挺适合贵公司的 职业规划 师一职，不知你对我的感觉如何……”，如此“含蓄”的表达，真让HR哭笑不得。
9、6%多岗多投
一个人发来N份同样的简历，从邮件标题中得知，原来此人既想做前台接待，又想当咨询顾问，还想进公司当助理。针对同一企业的不同职位投简，本想表现“我啥都能干，务必给个机会吧”，孰不知反被精明HR贴上了“恐怖分子”的标签。敢多岗多投，HR直接拉你进“恶意投递黑名单”!
10、4.5%隐瞒基本信息
品物顾问与设计董事长钟荣，Billwang工业设计网CEO庄俊雄，《工业设计》杂志社常务副主编艾昕，北京嘉兰图产品设计有限公司设计总监李远巍，品物顾问与设计部经理赵凯，Billwang工业设计网计算机辅助工业设计版版主刘浩然五位嘉宾悉数到场，为即将毕业或已经工作，但对工业设计依然心存困惑的设计师和同学们进行了现场解答。
其后，企业又与参与沙龙的同学们进行了互动、沟通，为日后储备人才做了一定的后续准备工作。
应届生就业的敲门砖在哪里？
学生：自我成长是在企业当中和企业一起努力成长，然后对自己严格要求，除了大学这块敲门砖外，有没有其他能够敲开公司大门让我们进去的方法？让我们为公司创造一定的价值，我们并不是为了薪资，因为我觉得当我们有价值的时候我们才有资本去谈，我们想的是如何去创造这个价值，如果我们连企业的门都进不了，我们都没有工作，那谈何学习和创造价值呢？
赵凯：我们公司设计师简历每个月三四千份，也未必看得过来，但是每份每份地看就会发现它们之间有明显不一样的地方，也就是说，不管你在技能方面，思想方面，至少有一点，你都是相对比较具有优势的。我觉得这不是你跟企业要机会，机会是互相的。
学生：我想进企业，我想为企业创造价值，因为我热爱这个行业，我可以在这个行业树立起来属于自己的风格。但是，怎么才能有这样的机会去试，因为我们不试就不知道自己是否适合。
赵凯：那我问你一个问题，你觉得你最大的优势在哪里？
学生：我最大优势在于想法，就算有好的软件技术，但是理念不行，也创造不出好的设计。
李远巍：我主要想了解下你的想法。你觉得你的想法怎么才能让将要面试你的公司理解呢？
学生：这就是我常想的一个问题，我觉得面试需要一个技巧我也掌握这个技巧。但是我觉得真正产生价值的事情是慢慢的，就好像我参加一个项目，在其中我慢慢地做自己分量的事情，然后创造了一定量的价值。在这过程当中，你们就能看到我的价值和理念，但是如果单单通过看作品或者面试那种言语表达。我觉得理念是看不出来的。
李远巍：我承认，我们设计行业需要的是有想法，但是你也抛出了一个问题。软件这方面，我们可能花半个月时间就能做好，那为什么不花这半个月的时间去把这个学好，去把这个想法更好地表达出来呢？这样的话，可能就不存在这种障碍了。
艾昕：我有一个例子，前些年我在《中国黄金报》工作的时候，我去了解过中国地质大学，他们设计系的学生毕业以后没有找不到工作的。因为很多设计企业的老总会直接到设计系去挑人。但是他们首先看的是设计作品，看中了哪个设计作品后，再去找那个学生去面试。面试的过程中，发现他的想法，各方面都不错的话，基本上就是当场拍板录用。所以我十分赞同其他嘉宾的观点，你的作品是很重要的，如果你的作品是具有通透性的，那么观赏这作品的人可能就会认同你的思想，你的理念。
学生：我们大学生的毕业作品很多都是不切实际，我们能设计出来，但是却生产不出来，这样子就产生不了价值，产生不了实用性。
赵凯：这点我觉得你没必要过度担心。一个企业如果决定招一个新人，一定会考虑这个因素，考虑这个相对静态的环境中所产生的想法是怎么表现出来的，所以说不必说你一个新人就要表现出有经验的姿态来，那肯定不行的。如果大家都承认了想法最重要，那就只能通过作品来看你的想法，如果看不到你的想法的时候，就是像艾女士说的眼高手低。
设计机构是否能接受创业团队的“团购”实习？
学生：我接下来请问各位老总，就是我要注册一个设计团队，我们在去年深圳2010国际设计创意品牌博览会还有中国青年创新大赛拿了一个全国一等奖，就证明我们的设计理念还可以，我自认为。我想各位老总能否为我们这个团队提供一个组团，一个“团购”的实习机会……就是七八个人吧……
李远巍：这是不是有点像收购这样的性质的？
学生：不是收购，不是需要投资，我的意思就是想在那实习。
赵凯：现在是什么性质，构成的人员？
学生：我们有比较专业的团队，有的人专门负责3D，技术上的，有人专门是设计想法，有些人就是平面处理，展示方面的。
李远巍：那你们为什么还要实习呢？
学生：就觉得这个行业实践起来还是有一定的差距吧，我们现在也接一些设计项目，就是觉得中间还要锻炼。
赵凯：那你现在想得到什么呀？
学生：就是一个业务实践的机会，多一点业务实践。
艾昕：我觉得你现在最需要的是一个管理、实践经验和企业文化，如果这些你都有了，可能你就不想去依靠别人。
钟荣：我也想问一句，你能确保你团队的稳定性吗？
学生：可以。
钟荣：多长？你自认为？
学生：我自认为我们团队10年吧。
参与者：我想问一下，你刚才说的，你们团队每人负责每一项，有人建模，有人渲染，有人想法……但是一个人的想法怎么可能产生一个完善的作品呢？有些当时只做建模的话，但是最后就成了技术工了，就不是工业设计师了。
学生：我觉得技术工人也可以参与实践讨论，这是沟通的过程。
艾昕：其实我们有很多老前辈就是技术工人出身，很多工具的改造啊，机械的改造啊，都是技术工人出身，他们可能文化程度不高，但是他们就是喜欢研究，如果我们的设计师都能了解技术工人，甚至自己成为技术工人，我觉得那就是全才了。其实很多企业就需要这样的人才。
主持人：我觉得团队嘛，应该各有所长，就像艾昕女士说的一样，有一定的互补性……比如一个团队，一定需要一个有远见的战略家，有一定前瞻性，也需要把这些东西落到实处的武器专家，包括各种工具材料一弄好了摆在眼前，方便大家实践。也需要些点子专家，时不时带大家小跳一下，我觉得这本身是一件挺有趣的事情，团队中的这种乐趣也在里面。
艾昕：这位钟总就是你的一面镜子，他22岁就开始做这个公司，到现在有10年。你现在有多大？
学生：23岁。
艾昕：其实他就是你的一面镜子。
学生：我们团队得到中国青年创新大赛组委会的支持，我们学校校长的支持，就是资金支持，实打实的，还有中国高校创业总部整个一个资金的支持，就是还有一定的底气吧。
赵凯：你的战略资金用来干什么的？
学生：就是用来拓展，破冰之旅吧，用来实践。
李远巍：那你还去实习干嘛呢？你已经进入“战争”之中了，本身就已经在打仗了，为什么还要去学习战争呢？
学生：就因为在战争中，觉得还是缺的（实践）太少。
李远巍：你该思考用一个什么形式，实习是不太可能的，不可能有一家公司同时接收你（一个团队）同时进来……你可以去请一些所谓的顾问形式的，比如说在我比较忙的时候，有些项目给到你们公司去做，然后我可能会派人去给你的项目一定的支持，我觉得以这种方式去做可能比你所提的几个人去公司里（实践更好）。
庄俊雄：去潜伏一段时间……哈哈哈。
艾昕：我可以给这个同学一个建议，我建议你去大企业学习企业文化，企业管理以及企业设计，从他们那里学到一些有用的经验。当你形成一定规模的时候，在慢慢形成自己的企业文化。
李远巍：我还可以给你们一个建议，既然你们对自己的这个团队有信心，说至少可以维持10年，我觉得你们可以采取无间道的形式，你们先分好工，把目标定好，化整为零，全部融入到“敌后”去。给各自一年或者两年的学习时间，各自去学习各自的东西，两年之后再聚到一起，再来谈团队的未来在哪儿，再来证明你团队可以维持10年的自信。
主持人：李总的意思就是说你暴露的太早了。
设计机构对应届毕业生有哪些要求？
学生：嘉宾您好，您觉得应届毕业生在一家设计公司，需要具备哪方面的素质呢？因为我们除了软件和所谓的理念外，好像就没有什么可以拿得出来的东西。但是企业对我们的要求是什么，我们需要从哪些方面去努力去迎合？我觉得这个对我们刚毕业的大学生来说是很重要的。
打造高挺鼻型
为了拥有高耸的鼻子,在鼻子两侧涂上厚重的阴影是绝对错误的方法,只要利用带有珠光感的底妆产品和浅卡其色,涂抹在脸部正确的位置,若有似无的光影变化,就可以让你拥有翘翘的高鼻子,五官立刻深邃。
操作步骤:
1.将粉底液均匀涂于脸部后,以按压方式加强修饰鼻翼两侧暗沉处。然后利用剩余的粉底液,以按压的方式加强鼻骨,鼻子是最容易脱妆的部位,将粉底液轻拍按压的动作,可以加强定妆效果,避免脱妆。
2.以蜜粉由上往下,轻轻的带过鼻骨,让底妆更为服帖。再将剩余的蜜粉轻轻的按压,加强鼻翼两侧。
3.将珠光蜜粉上在两眼中间的鼻翼,约2.5cm左右的长度,再将珠光蜜粉上在鼻头的位置。
4.轻轻地将浅卡其色上在眼头,接近鼻梁的位置。
打造夏日里的阳光美人――自然裸妆
肌肤质地对于光泽感裸妆的营造非常重要。而双颊是展现健康亮丽无暇美肌的重点部位。
利用珍珠光泽的粉底来塑造薄透而滋润的肤质效果,添上与完美肤色充分契合的腮红,这样就能拥有迷人的质感美肌。
操作步骤:
1.有光泽质感的粉底可以调和肤色,让肤色明亮起来,最好用粉底扑涂抹,这样可以让粉底更服帖,让妆容显得更精致细腻。
2.色斑与痘痕需要重点掩盖,用遮瑕笔点在瑕疵上,轻轻拍开,让遮瑕膏与粉底融和,再用散粉按压全脸。
3.取含珍珠色泽的高光粉涂于眉毛与上眼睑的连接部位,以提高双眸的立体感,让眼睛的层次突显出来。
4.在颧骨部位的微笑肌扫上营造美肌色泽的腮红,增添自然肌底的质感。
5.浓密睫毛,你至少要有一支浓密型的睫毛膏,反复刷才能初步实现洋娃娃般的浓密效果。除了浓密,还要记住,只有上睫毛的效果是制造不出公主的,你还要在下睫毛上下工夫,把它们也变成两把小梳子。
如果你自己的睫毛实在不够分量,可以买分成小簇的假睫毛,粘贴在眼尾就变成性感小猫;分散粘贴就成为小可爱,你可以为所欲为。当然,为了在光线不好的地方装嫩,你可以大胆地使用扇形的、彩色的、缀亮片的假睫毛,保证你是众女人中最可爱的那一个。
6.我们上班时经常使用不太显眼的自然色是为了显得职业和被人信任。而扮嫩时,就一定要对所有深色系唇色敬而远之。晶亮的橘色、粉色、红色,放心大胆地用吧,还有星星点点的唇彩,蓝色银色绿色,你也可以尽情挥洒。
正确使用眉钳修眉毛
舒、拢、扬、垂,眉毛不仅能表情达意,还让人显得面容清秀,在面部占有重要位置。不过,常用眉钳拔眉毛会刺激眼部皮肤 ,引起不必要的麻烦。
首先,拔眉时一般都是连根拔起,毛囊必然遭到破坏,不仅不会再生,还会使细菌乘虚而入,使毛囊感染,甚至发生蜂窝组织炎,或导致疖疮。
其次,拔眉毛要频繁牵动眼睑,会使皮肤皱纹增多、加深,还会引起眼肌运动失调,使眼睑周围皮肤松弛,容易出现皱纹和眼睑下垂。
最好用眉刀修眉毛。如果要拔,最好顺着眉毛的生长方向拔除。拔眉前要用温水敷眉,让毛孔张开。拔的时候不要太用力,可以用另一只手稍微固定住局部皮肤,不要过度牵拉。如果能用透明眉毛定型液或者睫毛膏给眉毛定型,也同样可以不用拔眉毛,以减少对眼部皮肤的损害。
出生日期:1975.4.30
籍贯:辽宁省朝阳凌源市民族: 满族
工作单位:山西弘雅文化艺术传播中心(有限公司)
职务:总经理
个人简历:
1988 ~ 1991年退役 中国武警山西武警总队
1991 ~ 1993年 毕业于中国美术学院 国画系
1993 ~ 1995年 任古交市歌舞团舞蹈演员
1995 ~ 2010年 从事化妆,曾拍摄的影片,任总化妆师
1997年拍摄《 卧倒 》
1998年拍摄《英雄情未了》
1999年拍摄《一路洒真情》
2001年拍摄《仁爱的故土》
2002年拍摄《大槐树情思》
2003年拍摄《心住平遥》
2005年拍摄《幸运向前冲》全年日播节目,担任总造型设计师
2000 ~ 2008年 任山西电视台春节晚会化妆师
2009 ~ 2010年任山西电视台春节晚会造型设计师
1993年 获文化部文华奖
事先做好充分准备
首先，主持人在访谈前要做好前期准备工作。如果主持人事先毫无准备，对人物的经历、个性一无所知，容易造成谈话双方的尴尬，不但会使节目肤浅无味，而且浪费了嘉宾和观众的大量时间，节目缺乏深度，更谈不精彩。如陈凯歌就曾拒绝一位记者采访，因为这名记者说不出任何一部他执导的影片的名字，这位记者的访谈还未开始便已失败。所以，主持人应做好前期准备工作，提前搜集受访者的资料，比如受访者的简历、爱好、专长和主要事迹成就等，准备得越充分，采访就越主动。以专门采访大人物而著称的意大利女记者奥琳埃娜・法拉奇就说：“我不把自己当做毫无感情的录音机。”她每次采访之前，总是要阅读大量受访者的书籍和材料，做笔记和研究心得，所以她的采访总是既深刻又有内容。
节目前期，主持人最好能与受访者进行面对面的接触，这样可以对受访者的性格与语言表达习惯进行直观地了解，使访谈时的交流更顺畅。此时主持人不宜将自己的问题尽数提出，以免受访者在事先的问答中激情四溢、和盘托出，而真正进入节目访谈时则没有了新鲜感和兴奋点。
着眼人物最新动态
人物专访节目中，有不少受访者已为观众熟识，早有多篇报道见诸报纸电视，重谈人物风光的过去史，面面俱到地报年谱已毫无意义，不能给观众留下印象。这时主持人就应着眼于人物的最新动态，侧重人物的最近变化，突出人物的新闻性。比如笔者在2003年专访杨丽萍时，面对这样一位声名显赫的舞蹈艺术家，再去谈1986年她的独舞《雀之灵》或1993年春节晚会的双人舞《两棵树》，已全无新意，所以节目中我们重点谈她编导的大型原生态歌舞《云南映象》。果然，杨丽萍兴奋地谈起了她舞蹈的创意、表现手法和演出背后的艰辛。为了筹措《云南映象》的运作资金，她卖掉了云南大理的房子，并破例第一次接了广告。她重事业轻物质，为理想放下身段的精神给观众留下了深刻的印象。
讲述成功故事
每个人都渴望成功，都想了解成功的人为什么能成功，是怎样成功的。每个成功人士都有很多具有传播价值的故事，而故事永远都引人入胜。因此，人物访谈节目应重点讲述故事和细节，着眼于“人生”和“智慧”，探究其成功要诀和制胜之道，为那些正立志于创业和成功的人提供借鉴。这也是人物访谈节目最大的“看点”，尤其是让成功者回味创业过程中遇到的一个个困境，当时的彷徨无助，以及在苦捱中体味着期待与现实的落差的心路历程等能深深地打动人心。笔者在访谈南昌“煌上煌”集团董事局主席徐桂芬时，着重谈她创业初期的艰辛和“6・22”中毒事件对她的打击。1993年，下岗女工徐桂芬白手起家，凭借一个炉子、一口铁锅、一辆三轮车、一个门店，办起了南昌“煌上煌”烤禽社，用一只小小的酱鸭做成了资产已达上亿元的集团公司。徐桂芬最初做加工肉皮生意的那段描述更是激励了许多在创业路上跋涉的人们，“我每天天没亮就到市场上收购肉皮，运回家后用开水煮，再刮去油脂。寒冬腊月，水特别冷，手泡在刺骨的冷水里疼得钻心，10根手指冻得像胡萝卜样粗。”就在徐桂芬事业蒸蒸日上的时候，一场突如其来的事件差点将她打垮。2004年6月22日，新建县、进贤县200多人因吃“煌上煌”卤菜中毒住院，180多个连锁店关门，但徐桂芬没有在这场危机中倒下，而是将危机成功地转化成契机。她真诚地向市民道歉，认真查堵卫生管理中的漏洞，加强整个生产工序的质量监控，经过18天全面整顿后的“煌上煌”重新开业，浴火重生。她的故事告诉人们，成功来不得半点侥幸，必须脚踏实地、战战兢兢，最重要的是要有应对突发危机的能力。
注意人物内心的挖掘
每个成功人物都是一扇窗子，打开来都精彩纷呈，但是嘉宾中有的不善言辞，有的因接受的访谈太多，面对镜头已没有激情，有的则极力将内心最丰富真实的一面加以掩饰，在心灵上装上一副厚厚的铠甲，这时就需要主持人去挖掘引导，抓住人物的“突破口”，从一个有利的角度人手。每个人的内心世界都很丰富，而要反映这些丰富的内心世界，单靠正面的提问有时很难奏效，但有时一个不引人注意的细节，往往能够打开对方的心扉。笔者曾采访过洪都飞机制造公司的一位总设计师。经过事先了解，我们知道这位总设计师和妻子感情很深，但是由于妻子不久前病逝，总设计师由于伤痛不愿谈及家庭。所以我们在访谈中选择了巧妙构思设计飞机的话题，待其逐渐进入状态时，不经意地提及他的一次设计灵感是从妻子编织毛衣中得到的启发，总设计师被触动了心灵，封锁的情感闸门一下子被打开。他深情地回忆起妻子与他携手走过的人生道路和对他事业的帮助，情真意切，泪流满面，令人动容。
钟洛克 重庆市设计院教授级高级建筑师兼院副总建筑师，代表作品：重庆软件园一期工程、四川美术学院实验实习楼、重庆红鼎公寓。建筑理念：建筑是提供给人不同体验的精神空间，建筑的地域性才是国际性，有细节的建筑才经得起历史长河的考验。
如果要用一个词语来形容我们对钟洛克的第一印象，那就是青年才俊。这位三十多岁的建筑设计师有着不俗的外表和气质，同时兼具较强的亲和力。为了跟我们见面，他已经推掉了两个会议，这份尊重和守时让我们感动。虽然事务缠身，但是在言谈中，钟洛克不乏沉稳和放松，在他看来，每一件事都应该认真对待。
美术，是插曲也是永恒
无独有偶，就在见到钟洛克的数日前，我们路经重庆工商大学校园，看到的正在扩建的图书馆，竟然就是钟洛克手中的项目之一，瞬间觉得钟洛克离我们其实很近。
要说起来，今年正好是钟洛克大学毕业的第十五个年头。用他的话来说，大大小小、杂七杂八地做了很多事情。从钟洛克的简历中我们看到他的晋升非常快。例如从中级职称到高级职称都是破格，缩短了一年。经过一次又一次的“破格”，以至于钟洛克在三十多岁的年纪就拿到了重庆市设计院内最高的职称，已经成为了如重庆规委会、重庆市主管道环境综合改造工程专委会等多个委员会的专家成员之一。
钟洛克从小在一所学校里长大，因为他的父亲就是那所学校的中学老师。同时，学校有美术老师，钟洛克从小就跟着老师学美术，他自己也非常喜欢美术。“小时候我的人生目标是当一个美术家，理想是考中央美院，学纯艺术。”后来初中毕业后，成绩优异的钟洛克顺利考入当时的四川美院附中。那时，美院附中是很难考的，一两千人考试，只收三十个人，那个年代的美院附中还包分配，这意味着考入那所学校，就拥有了一份比较不错的工作，全家人都为这件事高兴不已。
可是，仅仅在美院附中上了半年学，钟洛克就主动退学了。理由是他对学校周边的环境很失望，觉得不是自己想象的那种。不顾父母的反对，他坚持退学，回到以前的中学读书。而钟洛克也成为了美院附中有史以来第一位主动退学的学生。
直到上了高中，钟洛克在一次与邻居的闲聊中，才给自己找到了专业方向——建筑学。邻居告诉他，有美术基础，又不想丢掉的话，最好去学建筑类。于是在他高考志愿的所有栏都是填的建筑类专业。之后顺利考入青岛建筑工程学院的建筑系。“美院附中对我来说是一个小插曲。但是美术帮了很大的忙。”刚进入大学，因为钟洛克美术基础特别好，还担任了当时大学美术协会的主席。而自己的专业建筑设计课考试，他不拿第一就拿第二。
1997年，钟洛克以优异的成绩毕业后，就进入了重庆市设计院工作。回过头来一数，已经是第十五个年头了。直到今天，钟洛克已经成为重庆市设计院A5工作室主持人，“A是‘建筑’这个单词的缩写，5是我的幸运数字，因为我是5月份出生的”。
设计，盘旋地上升
做好建筑设计工作，钟洛克最大的法宝是自己的美术基础。有了这个基础，对前期做项目来说就是一个比较好的优势，特别是对建筑的外立面草图设计显得非常容易。同时还能用美学理论判断，哪种方案是市场可接受的。
和很多建筑师一样，钟洛克在最开始工作的几年，工作的强度很大，有一次同时做了8个项目的方案设计，“脑壳都要转不过来了。”比如有人打电话来，都要想一下对方说的是哪个项目，因为项目太多了。
谈到其中的曲折历程，钟洛克在脑中搜索了一番，他觉得一切都还好。“我的故事很简单，我觉得我很顺利，也没有什么曲折。如果说遇到困难，每个项目都会有，但总会有应对的方法，这些都是再平常不过的工作了。”也许正是这样的心态，让钟洛克能够在工作中不断磨砺，越挫越强。他不言说自己太多，但是在他的简历中，由他主导设计项目，已经投入使用的比比皆是：四川美术学医实验学习楼、重庆工商大学厚德楼、重庆市委礼堂改造、南充市行政办公楼一号楼……这些就在我们身边的建筑，包括也在钟洛克的身边。用钟洛克的话来说，最幸福的时刻就是看着它们建成。
对钟洛克来说，现在的重庆土壤给重庆的建筑师提供的条件越来越好了。而大概在10年前，慢慢有很多老外设计师，抢占着重庆的建筑设计市场。而钟洛克等在设计院系统下的重庆主流建筑师，主要承担着施工图的技术活，而原创、张扬建筑师思想的方案设计图却鲜为涉足。施工图琐碎而繁杂，而方案图创意含量高。但是，不能让主流建筑师们忽略的事实是，如今大多本土投资者还并不愿意出高价悬赏一个创意方案。因此，对重视产值的设计院系统来说，当然更愿意花力气投入到后者中去。
在钟洛克心中，重庆自然博物馆对外公开招标新馆设计方案的事仍有遗憾。当年，他也曾组织同事参与竞标。然而，在交稿最后时刻，同事们却陷入各自的项目中抽不出身，最终导致投标计划流产。“如果没这么多琐碎的事务性工程，就可以把投标书完成，无论是否最后中标，至少能让社会感受到市设计院建筑师的思想光芒。”
多年过去，随着重庆建筑设计团队地不断壮大和发展，中国建筑师在与国外同行同台竞争的过程中，已经越来越有主动权。建筑师已经从原来的被动接受国外建筑师创意、仅出方案，到国内外建筑师共同进行方案探讨和概念表达，发展到现在国内设计机构为主，作为设计总包将某些项目分包给国外擅长的专项建筑师的格局。建筑的原创性有所提高，多个大型建筑都是由国内机构自主完成设计的。
直到现在，钟洛克已经很能把握这种节奏。跟开发商交往，会帮助开发商算账，会做几个方案，将所有问题综合评论起来。这些都是在实际中做了很多很多设计才积累出来的经验。
钟洛克告诉我们，他现在想走的一条路是将模式从过去的单一承接设计转变为设计总承包、管理总承包、设计管理和项目管理等多元模式，也就是由单一模式向多元模式转变。以前，设计行业不算高新科技企业，但现在很多设计研究院都在申请高新科技企业的认证。同时，一些设计公司已经上市，这是不多见的。
钟洛克似乎一直都是一个在路上的人。在工作的路上，每一个项目的曲折在他看来都是家常便饭，以至于他一直保持着一种向前行走着的姿态。他每每回头，只是偶尔驾车绕道路过看看那些出自他设计的建筑，然后满足地离去。整个城市对于他而言，已经成为他建筑作品的展示地，而这些“展示品”以后也会越来越多。
他将生活和工作都拿捏得当，整个人的气质沉稳中又带着几分轻松，该放松的时候放松，该工作的时候努力工作。他的业余生活就是唱歌和画画。在他的家里能随处看到他的画作，他喜欢用这种方式来进行一种记录。这种记录方式和建筑物有着一种共通之处，他们都是一种当下的定格，可以被审美，当作品出来之后，都会给人视觉和感官上的冲击力。
Q/建筑业的主体似乎是房地产，但是房地产不景气并没有为建筑设计行业带来衰退迹象，反而建筑设计行业在去年还有了巨大的发展。这是为什么呢？
A/我认为这种现象出现的主要原因是房地产业不景气，设计行业的重心有所变化。往年，建筑设计主要由房地产住宅项目主导，由于近年来政府投资项目和公益性项目增多，这些项目即带来大型民用公共建筑项目的建设，这一使建筑师获得了更大创作空间。
Q/您认为在设计的时候最精彩的部分是什么？
A/我认为建筑设计最精彩的部分就是空间的设计。建筑实际上是一个空间的容器，我希望我设计的某些空间能够有阳光、有雨露洒落进来。建筑设计其实更应该满足一种精神要求。比如有的空间是能见天，有的空间只有一个高窗，是封闭的，能够让人思考东西。我有一次在深圳某茶楼喝茶的时候，坐的那个房间很小，墙壁、天花板、地板均为红砖，顶上像一个漏斗式的天窗，有一束光下来，下面有一个小方桌子，人坐下来之后，就像一个冥想空间，那种感觉很奇特。你想象一下，如果我们坐的地方顶上是见天的，有太阳射进来，该是怎样的感觉。
Q/这样的建筑应该快实现了吧。
A/应该快了，我相信建筑的发展，以后会越来越成熟，建筑师自身的素质也越来越高，以后的建筑会越来越人性化，达到不同的人群对不同空间的需求。
Q/作为一名建筑设计师，在城市中你设计了那么多的房子。如果让你自己给自己设计一个居住的房子，你理想的是什么样子？
A/我希望能找到一个漂亮的环境，如水边、湖边或者茂密的森林里，设计一栋属于自己的私人会所。和其他建筑都不一样，自己设计后找人施工。从建筑设计到室内装饰都由自己设计，里面的空间按照自己的想象来打造，享受房子带给我的感觉。
