时间：2022-01-28 15:28:00
序论：在您撰写留白艺术论文时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的7篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
如在学习《黄山奇石》这一课时，我首先利用现代信息技术给学生播放黄山奇石的相关风景图片，并对黄山作一简要介绍，这样让学生对此有一个初步而整体的感知，此时板书课题《黄山（）石》，让学生根据对图片等的观察，来将这个题目补充完整，在文章题目上巧妙留白。这样激起了学生强烈的好奇心与参与热情，学生主动思考，积极发言，填充了秀丽、奇怪等词。在基础上再引导学生一起来阅读文章，看看作者是如何描写这些黄山的石头，是如何来拟定标题的。从而带领学生展开了主动而积极的认知活动。
二、运用留白艺术激发学生思维的火花
想象是思维的核心，是发现的基础、创新的前提。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切并推动着进步，想象才是知识进化的源泉。”在语文教学中，我们不能只是让学生就文字表面来学习，而是要引导学生展开丰富而充分的想象，在想象中自由翱翔，将文本与现实生活结合起来，这样才能让学生真正地走进文本，将知识转化为能力，这样才能实现对文本的个性化解读，才能促进学生创新意识与品质的增强与培养。课文中一些关键性词语与段落有很大的留白空间，这正是引导学生进行想象的重要契机。为此在教学中我们要适当放慢教学的步伐，要运用留白艺术引导学生结合自己的生活阅历、联系文本，展开想象，去深刻体会与感受。这样既可以加深学生对文本的理解，同时也可以训练学生的想象力与思维力，更加利于学生综合能力的提高。如学习《人类的“老师”》一文时，我让学生思考“除了文中所描写的还有哪些生物也可以充当人类的老师？”这样的问题可以充分利用文本的留白，让学生在基于对文章理解的基础上将学生的学习引向大自然，从而更能激起学生思维的火花，增强学生创新意识，培养学生思维能力。
三、运用留白艺术引导学生积极思考
现代教学提出小学生虽小，但他们并不是成人的附属、信息的被动接收者，而是有着与成人平等的学习独立权与自，是真正的学习主体。改变以往学生的被动接受，构建生本教学课堂，引导学生主体参与、独立思考，让学生亲身经历知识形成过程，这是新课程改革的重要教学理念与教学目标。因此在语文教学中我们不能只是教材的复制者、学生学习的保姆，事无巨细，全部细细咀嚼后“喂”给学生，而是要学会点到为止，学会冷场，运用留白艺术，给予学生独立思考的时间与空间，让学生有更多的机会来进行思考与思维，这样才能让学生主动地构建知识，促进知识与技能、过程与方法等三维目标的达成。因此在教学中当学生心存困惑、心有疑问时，不要急于抛出答案，而是要给予学生充足的时间与空间，让学生展开主动阅读与积极思考，让学生展开充分的交流与激烈的讨论，这样学生就可以摆脱以往的惰性思想以及对教师的依赖性，而能进入自主探究的积极学习状态，这样才能实现学生由被动参与到主动参与的转变，实现由学会到会学的转变。如在学习《争吵》一文时，学生初读课文后，有学生提出：可莱谛明知安利柯故意弄脏自己的本子，但是他为什么没有揭穿安利柯呢？面对学生的提问，并没有直接告诉学生答案，而是运用留白艺术，让学生再次精读课文，让学生自己来解决心中的困惑。这样没有了教师喋喋不休的讲解，代之以学生的主体阅读与积极思考，这样更能确立学生的主体地位，加深学生对文本的理解；更为重要的是让学生学会了思考，掌握了学习的重要方法。
四、结语
小学生有着强烈的好奇心与求知欲，这正是推动学生展开积极的学习活动的内在动力。正如爱因斯坦所说：“思维世界的发展，在某种意义上说就是对好奇心的不断摆脱。”而课堂留白是将一种并不完美、有待完善的事物呈现在学生面前，正是这种不完美会激起学生强烈的好奇心，使学生产生一种强烈的改变的心理，急于填补这些空白，进而使学生在好奇心与求知欲强烈驱动下，展开主动而积极的探究活动，以追求一种完美。为此在具体的教学中我们要改变以往一览无余，将知识全部呈现给学生的教学模式，而是要学会运用留白艺术，来引发学生的好奇心，激发学生的求知欲，以使学生更加专注于学习，调动学生参与学习的主体性、主动性与积极性。如在学习《黄山奇石》这一课时，我首先利用现代信息技术给学生播放黄山奇石的相关风景图片，并对黄山作一简要介绍，这样让学生对此有一个初步而整体的感知，此时板书课题《黄山（）石》，让学生根据对图片等的观察，来将这个题目补充完整，在文章题目上巧妙留白。这样激起了学生强烈的好奇心与参与热情，学生主动思考，积极发言，填充了秀丽、奇怪等词。在基础上再引导学生一起来阅读文章，看看作者是如何描写这些黄山的石头，是如何来拟定标题的。从而带领学生展开了主动而积极的认知活动。
二、运用留白艺术激发学生思维的火花
想象是思维的核心，是发现的基础、创新的前提。爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切并推动着进步，想象才是知识进化的源泉。”在语文教学中，我们不能只是让学生就文字表面来学习，而是要引导学生展开丰富而充分的想象，在想象中自由翱翔，将文本与现实生活结合起来，这样才能让学生真正地走进文本，将知识转化为能力，这样才能实现对文本的个性化解读，才能促进学生创新意识与品质的增强与培养。课文中一些关键性词语与段落有很大的留白空间，这正是引导学生进行想象的重要契机。为此在教学中我们要适当放慢教学的步伐，要运用留白艺术引导学生结合自己的生活阅历、联系文本，展开想象，去深刻体会与感受。这样既可以加深学生对文本的理解，同时也可以训练学生的想象力与思维力，更加利于学生综合能力的提高。如学习《人类的“老师”》一文时，我让学生思考“除了文中所描写的还有哪些生物也可以充当人类的老师？”这样的问题可以充分利用文本的留白，让学生在基于对文章理解的基础上将学生的学习引向大自然，从而更能激起学生思维的火花，增强学生创新意识，培养学生思维能力。
三、运用留白艺术引导学生积极思考
现代教学提出小学生虽小，但他们并不是成人的附属、信息的被动接收者，而是有着与成人平等的学习独立权与自，是真正的学习主体。改变以往学生的被动接受，构建生本教学课堂，引导学生主体参与、独立思考，让学生亲身经历知识形成过程，这是新课程改革的重要教学理念与教学目标。因此在语文教学中我们不能只是教材的复制者、学生学习的保姆，事无巨细，全部细细咀嚼后“喂”给学生，而是要学会点到为止，学会冷场，运用留白艺术，给予学生独立思考的时间与空间，让学生有更多的机会来进行思考与思维，这样才能让学生主动地构建知识，促进知识与技能、过程与方法等三维目标的达成。因此在教学中当学生心存困惑、心有疑问时，不要急于抛出答案，而是要给予学生充足的时间与空间，让学生展开主动阅读与积极思考，让学生展开充分的交流与激烈的讨论，这样学生就可以摆脱以往的惰性思想以及对教师的依赖性，而能进入自主探究的积极学习状态，这样才能实现学生由被动参与到主动参与的转变，实现由学会到会学的转变。如在学习《争吵》一文时，学生初读课文后，有学生提出：可莱谛明知安利柯故意弄脏自己的本子，但是他为什么没有揭穿安利柯呢？面对学生的提问，并没有直接告诉学生答案，而是运用留白艺术，让学生再次精读课文，让学生自己来解决心中的困惑。这样没有了教师喋喋不休的讲解，代之以学生的主体阅读与积极思考，这样更能确立学生的主体地位，加深学生对文本的理解；更为重要的是让学生学会了思考，掌握了学习的重要方法。
网页设计中色彩搭配往往是设计师设计的重中之重，因为网页设计的一个重要的特点就是让浏览者以第一眼的感觉对网站进行基本的认识和定位，这个第一眼的概念就是浏览者不会在一瞬间对文字性的内容有太多的印象，而是停留在网页大面积的色彩带来的冲击上。因此色彩的搭配在为网站取得美好的第一印象的行动中显得尤为的重要。目前的网页设计中也有许多的设计师们意识到了这一点，于是有部分设计师在对网页进行设计时采用了非常抢眼的纯色，不可否认的是纯色的运用确实会在第一眼的视觉感受上造成很大的冲击，但纯色对于一个浏览者对网站的长期浏览是十分不利的，因为纯色不仅会加大浏览者的视觉疲劳感，还会会使浏览者对网站产生不利的品牌认识。在对几个优秀的网页设计作品进行对比和总结之后我们发现他们几乎有一个共同的特点，就是色彩上的留白。当然，这种留白并不是指他们的网页设计大面积的使用白色，而是他们在选用色彩时除了对需要强调的部分使用了必要的纯度较高的颜色进行突出外，其他的版面都采用了颜色纯度较低的高级灰，而且这些高级灰的面积较大，有一些甚至无限接近于白色。这种色彩上的留白使得整个网页设计的品味和内涵都得到了较好的体现，而且使得浏览者在对网页产生了相对较好的第一印象之后也非常愿意应留在网页上进行进一步的浏览，既欣赏了网页的色彩，也对网页想要传达的其他内容有了一定的了解。
二、网页设计中文字表达时的留白
文字内容对网页设计也具有相当大的影响，因为浏览者在对图片进行了第一印象的判断后紧接着就是对文字的印象了，因为一件优秀的网页设计作品不仅是色彩对浏览者的吸引，当浏览者停留下来开始对文字进行欣赏时，文字的重要就变得不言而喻了。然而文字的表达也绝非只是将网站的内容简单的以文字的形式呈现出来那样简单，其中的讲究我么也是经过了大量的对比和学习才发现了其中的一些规律，简而言之也就是在网页设计中对文字的表达也要进行留白处理。文字的表达应该如何留白处理呢？其实并不难，因为文字本身也是有一些留白的结构的，所以设计师在设计网页的文字时一定要结合文字本身的留白结构，再结合页面设计的需要对文字进行合适的的处理。且文字的留白还有一点很重要，就是当一件网页设计中需要的文字信息量很大时可以对文字本身进行平面化的处理，使文字成为一种设计元素而非成为阻碍网页设计效果的障碍，但网页设计中无论用什么方法去处理文字都应该将文字表达中最重要的部分进行强调，以免在经过多种艺术手法的处理之后反而使得文字无法有效的传达出网页所要表达的信息，进而造成网站的主题不明，寓意不明等问题。文字的表达在网页设计中必不可少，国内外许多优秀的网页设计都在文字的处理上让人们拍手称赞，其中不难发现无论使用了那种形式的处理方法，留白都是这些优秀文字处理手法的核心所在，所以，当大量的文字内容使得网页设计的效果不尽人意时我们应该停下来思考一会儿，是不是应该考虑进行留白了呢？
三、网页设计中版式设计时的留白
从一定角度来看，留白艺术与展示设计都意在表达某种思想和意图，都是为了传递某种特定信息而采用相应的布局手法。展示设计涵盖了美学、心理学、空间技术、视觉艺术等多种知识，是一门综合性较强的学科（艺术）。作为一种以实物展示为基础，视觉传达为表现方式的信息传递形式，具有实体性、开放性、交互性与多元化等特征，因此理论体系还在不断地完善之中。在具体的设计实践中，展示陈列设计师对空间的整体布局和陈列手法的创新也在不断地反思与改进。同时，各种姊妹艺术的精髓和思想也被大量地借鉴和运用。“留白”作为一种传统艺术表达手段和手式，与当代“简约设计”的理念异曲同工、不谋而合。展示设计中巧妙地“空白”处理能产生空间节奏，形成视觉美感。同时，适当的“空白”不仅是实形存在的前提，其自身也是一种蕴含审美价值的存在。传统艺术借助“留白”的妙用达到了耐人寻味的境界，是艺术家利用虚实结合而产生的情趣，也是心灵与自然结合的产物。传统艺术中的“留白”是以虚空传递一种空灵精神，于是构建了“计白守黑”的美学理念。展示设计是一门综合性极强的艺术，对展品的宣传推广并使观者最大限度地参与其中是其根本的目的。因此，对展示陈列手法的创新是设计的重点，而巧妙运用“留白”艺术能使展示设计用以少胜多的形式提升空间的艺术感染力。
二、当代展示空间中“留白”的表现精神与价值意义
1．虚实相应构建信息的主次关系
作为一种以视觉传达与感知为主的综合性艺术，展示空间的整体布局是对各视觉要素具置的规划与经营，而能呈现恰当的对比。留白的艺术手法能对展品的陈列进行主次划分，微观的陈列设计之中的局部空白意在凸显各种视觉要素的对比与强弱关系。有效地运用对比手法传递出陈列道具与展品的主次关系，调整各简练的空间、顶部与地面的留白恰到好处地突出了靠墙的展品，主次关系一目了然元素的形与量、位置与面积、主体与背景、色彩与光影、材质肌理效果等对比组合关系，就可以产生统一与变化的形式美感。在此需要指出的是，对各要素的空白处理应当尽量简化或去除繁琐的装饰，地面与顶部要保持干净利落，展示道具宜少而精，陈列空间也需要适当留白。同时，应该根据陈列风格选择格调高雅、造型优美简洁的饰物，使展示空间显露含蓄内敛的独特气质。展示设计的本质是信息传递，即通过各种视觉传达方式和展示技巧，运用诸多陈列道具，使受众感觉到展品最具魅力的一面。所谓的“感觉”，就是以一种难以说清的方式相互渗透、相互联系在一起的情景。接受信息的人是各种感觉的集合体。所以，设计师应该对这些信息进行研究，有条不紊地构建一个信息的集合体。展示空间设计中的留白区域并不能顾名思义，这里的留白区域不只是局限于颜色中的“白色”。更多的则是指空间中的“空白”，亦指设计者通过精心构思和反复推敲，特意将某个区域表现为无任何多余的元素和装饰，使其处于空缺的状态，也就是借助一定区域的“虚无”来烘托需要重点展示的内容和主题。而重要目的在于营造一种有虚有实的主次关系，最大限度地获得观者的关注，并将观者的注意力吸引到主要的展品上来，同时营造出简洁却不简单的整体空间效果。原研哉在《设计中的设计》一书中提到，信息的基本品质是“清晰”。他指出，内容虽重要但形式很难被人接受和理解的信息是不具备好的品质的。由此，展示设计师的首要工作就是要对所有相关信息进行梳理，通过清晰地构建使需要表达的信息简明易懂。而有目的的留白正是设计师在整体构思的基础上，实现科学性、合理性和实用性高度统一的行为。
2．借助视觉焦点表达主题
老庄追求“无为”“。无为”被视为一种境界——看似什么都没有，其实蕴藏着耐人寻味的哲理：看起来似乎毫无用处的东西，其实内涵却异常丰富。正如容器虽然是“空”的，却能容纳和收藏东西。这样就其拥有的可能性来说，也许异常地丰富。从本质上讲，展示空间中的留白区域是“未被使用的区域”，“白”即是空的地方，和陈列的实体一样都是整体的组成部分。尽管留白区域看起来未被使用，但事实上留白区域的作用却不可低估，它为整个作品提供了可以“透气”的空间和布局上的均衡感。这里需要强调的是对展示空间布局的整体把握并处理好相关细节之中各个视觉要素间的关系。设计中巧妙地留白，是为了更好地衬托主题和突出重点陈列的物品，并集中观者的视线使之形成空间层次。留白区域的环绕与陪衬，能较好地强调中心区域的展示效果，因此观者的视线和注意力就不会被繁杂的元素所干扰，信息的层次感将会更加明确，对观者视线的引导效果能更上层楼，视觉焦点也就自然形成了。
3．意境的表达与提升
“意境”是指艺术作品中所呈现的一种虚实相生、情景交融的生命律动而显得韵味无穷的诗意空间。“空白空间”具有独特的设计意境。在展示设计中，有意识地应用空白美学，能创造出具有现代感的展示艺术空间。适当而合理地留白，会使空间结构趋于简洁，达到以少胜多、以简胜繁、耐人回味的艺术效果，展示空间也由此变得更加整体、精炼而雅致。现代主义建筑大师密斯•凡•德•罗的名言——LessIsMore（少既是多），表达了其对设计作品极端简化的初衷在于探索一种“简单中见丰富，纯粹中见典雅”的可能及途径，在这一点上实与空白美学的精髓不谋而合。从艺术的角度来审视留白，是通过视觉上的手段给人带来心理上的轻松与愉悦，还能产生韵律与节奏感，是在一种动态之中营造出来的平衡感觉。在看似简约的手法中却蕴含着丰富的效果，于貌似轻松随意地创意中显现高超的设计功底。这样的处理会使空间的表现更为生动、独特。留白的意义包含了理性和直觉，虽说是显性的表达，其实是是借助隐性的暗示引领观者去寻找美、发现美和体味美，最终达到感悟的目的。展示空间与陈列设计中的留白是创作上的一个技巧，由于留白，观者才有了想象的空间，作品也平添了一种欲说还休的意境及魅力。
三、结语
高中生对教师“满堂灌”非常反感，特别是空洞的理论讲解，很难引起学生的共鸣，教学效果当然很差。为此，教师要从课堂开始就采用“留白艺术”，给学生创设一些悬念，点燃学生学习热情。这也是我们常说的“好的开始等于成功的一半”。课堂导语设悬是很多教师常用的教学方法，但并不是所有设悬都能达到预期效果。这里有一个巧不巧的问题，成功的设悬能够调动学生学习积极性；如果悬而未悬，就会弄巧成拙，学生难以进入教师预设空间。在学习《文化与社会》“体味文化”一节时，笔者是这样设计开场白的：“文化有丰富的内涵，它就像一只万花筒，形式多样，色彩斑斓。我们今天要学习的‘体味文化’，究竟是该用什么来体味呢？我们身边的文化现象又具有什么样的文化特征呢？这些文化现象会激发什么样的力量呢？这些问题都等待我们去探索。”学生对“文化”这个概念并不清楚，对身边的文化现象也缺少研究，这个导语给学生留下足够多的悬念，应该说“留白”足够。
二、问题设计“留白”，激发学生探索意识
政治课堂教学中必然涉及师生互动环节，教师需要针对学习内容设计一些思考问题，以便开展合作探究学习。在问题设计时，教师要充分考虑“留白”的运用。这里的“留白”主要是留下一定的探索空间，让学生发挥主观能动性来完成思维开发。在运用“留白艺术”时，教师不仅要对问题设计进行精心考量，还要注意抓住投放时机。如果学生认知不到火候，或者缺少足够的合作探讨，学生思维还没有完全进入轨道，教师急于要结果，这样的“留白”就真的留出“真空”了。学生回答问题七零八落，找不到点摸不着边，教学效果也就无从谈起。在学习《我们的中华文化》时，学生对中华文化有一定的了解。为了激发学生的思维，笔者特别设计了这样几个思考题：中华文化源远流长，请你用一个例子加以论证。中华文化有民族性，你能够找到相关依据吗？多民族文化与中华文化是什么关系？我让学生分组谈论这几个问题，并要求形成答题提纲。学生谈论比较热烈，看来学生对这些问题都有自己的认知。结果，大多数学生能够顺利完成问题解答，而且答案比较全面。
三、教师评价“留白”，鼓励学生不懈追求
政治课堂教学中，教师对学生表现给予适当评价，这是最常见的教学现象。在实际操作评价时，教师采用不同评价方式取得的效果存在差异。好的评价运用可以激发学生斗志和信心；相反，坏的评价会让学生产生负面情绪，破坏课堂教学气氛，学生信心受到严重打击，甚至会伤到自尊心，这对调动学生的积极性极为不利。所谓好的评价方式，也就是要具有“留白艺术”特征，让学生获得足够的认可。即使学生回答完全不正确，教师也要“嘴下留情”，给予学生的努力以正面评价，尊重学生的劳动。这对营造良好学习氛围能够发挥重要作用。高中生很爱面子，教师一定要注意把握好评价的尺度。对那些不靠谱的答案，教师可以这样评价：“你很用心，一定可以给其他同学带来一些有益启示。”或者是：“你有独到见解，不错，还需要加以完善。”学生获得这样的评价，自然比较舒服，相比教师粗暴批评否定当然要好很多。这就是给学生“留足面子”，也就是“留白艺术”的实际应用。对于班级里的优等生的优秀表现，教师在评价时也要注意“留白”，对独到见解给予肯定，但不过分吹捧，让学生保持清醒头脑。教师要注意发现学生的闪光点，及时抓住称赞时机，向学生传递友善和关爱，教学效果自然会大幅提升。
四、结语
【关键词】小学语文；阅读；留白艺术
【中图分类号】G623.2 【文献标识码】A
在当前的小学语文阅读教学工作中，诸多教师往往在课堂中为学生布置诸多的任务，造成学生在学习方面无法精确地找准文章主题，长久以往造成学习倦怠。这类教学形式虽然投入了教师大量的精力，但是未必能够获得良好的效果，因此适度将书画艺术中“留白”作为一项教学方法，在小学阅读课堂中运用，做好学生体验感受的把握，引导学生进行自主阅读探究，进行课堂“补白”，或将会产生不同的教学效果。以下为笔者根据自身多年小学语文教学工作经验，系统论述了在当前小学阅读课堂中应如何运用留白艺术方法。
一、强化课堂“留白”设置，强化阅读感悟
（一）巧设悬念，做好课首留白
一堂课程的精彩与否，同其课程导入的良好度有关。教师在进行课程备课时，应当从教材着手，做好与课文内容有关案例的整理收集，充分对小学生的好奇心理做好把握，设置“留白”悬念，引导学生对教材产生强烈的探究欲，促使其积极的参与到课文的学习之中。诸如在《会走路的树》一文授课时，教师可在课堂的开始，向学生提出质问，“同学们，你们有谁知道树会走路，树儿为什么会走路”首先以此问题调动起学生的探究欲望，因为在学生的主观思想中树木都是静止不动的，会走路的树对于他们而言即充满了神秘感，继而教师可引导学生展开讨论，令学生阐述自己对于会走路的树是什么态度。在组织学生讨论完毕后，教师即可打破悬念，让学生参读课文，在此形势下同学们的阅读热情即被良好调动，为新课文的学习打下良好的铺垫。
（二）强化课中语义“留白”，品读语文趣味
在学生的阅读学习中，教师应当专注做好教材文章的深化授课，因为在当前教材文章中有些文字存在着较深的韵味，很值得细细的品读，在课文的阅读时，教师能够引导学生展开想象，对于简单而有深意的语句进行衍化拓展，用自己的语言做出表达，使语句更为形象具体化。因此教师在阅读授课时，应当着重找准凝练的词句，留足空白供学生进行实践感悟，拓展想象思维。比如在苏教版二年级语文第三册《窗前一株紫丁香》课文学习时，教师可以专注“一株紫丁香栽在老师窗前”中的“教师”二字，向学生提出问题：“紫丁香为什么会种在教师的窗台而非种在工人伯伯的窗台”，继而留白，指引学生精读课文，寻找美丽的紫丁香生长在教师窗台的缘故。并可结合多媒体手段进行丁香图片的展示，配合以歌曲《丁香花》播放，引导学生进入阅读的情景，从歌曲中领会到紫丁香同教师间的联系，使学生学会结合生活进行阅读，发现生活美、自然美，利用自身美的感受，领悟“教师”在文章中的主题性，使学生在文章阅读训练中专注于人文精神的感悟，以此促进学生在语文阅读学习中目的性及人文性的完美统一。
（三 ）课末“留白”，促进学生的回顾探究
课末是教学课堂的“终曲”，在此阶段的留白，能够促使学生进行所学知识的回顾升华，激发起学生进一步的探究欲望。虽然课程已经结束，但是教师通过悬念留白，能够使学生的思维活动持续产生解决问题的效应特征，使教学工作达到持续化推进。因此，教师在此环节进行留白的同时，还应当引导学生将学习感悟由课堂演化到课外，多进行与课堂知识相关联的书籍阅读，填补教师留白的知识空缺，这样不仅能够引发学生的文学想象，延伸其思维表达能力，更能够促进学生的知识理解层次，养成终身学习的习惯。
二、把握文本空白，合理引导学生“补白”
（一）组织学生开展想象，引导学生依据插图“悟白”
在当前苏教版的小学语文中，存在着大量图文结合的文章，图画的结合一方面促进了学生对于课文的了解，一方面也预设了许多的空白供学生思考，这些文本空白的设置看似无意，但是在实际的课堂授课中均可以成为激发课堂活力的关键，便于教师与学生开展探索学习。因此只有认真就教材中该类空白点同课内外读物做好联系，组织灵活的开展教学工作，使学生能够有目的的做到知识层面的扩散，方能最大化地使学生思维空间达到完善创新，培养其对创造性语言的理解运用能力。
【关键词】美学意义;二维的空间;意境
一、“留白”的美学意义
中国画中的“留白”,或者说是“布白”,是要求艺术性与审美性恰到好处的结合才可使画作达到以虚衬实、虚实相生的尚意境界。笪重光于《画筌》中有语:“虚实相生,无画处皆成妙境。”郭熙在他的画论《林泉高致》中说:“山欲高,尽出则不高,烟霞锁其腰则高矣。水欲远,尽出则不远,掩映断其派则远矣。”如此“高”与“远”之境,当由“留白”之法予以实现。画中之白处,自当使人尽观睹妙想于幽远山水景致之间。当然,中国画中的“留白”不单单是局限于山水画中,这种审美性与艺术性于人物画和花鸟画中也是不可或缺的。
在中国画的二维的空间中,画家们始终在自觉而别具匠心的利用“留白”技巧来打破单一的墨色在画面上所呈现出的那种严肃。使画中的山水跌宕起伏。在精心构思与幽妙的黑白设置中,使画作在恬淡中达到无色之色的话语表述,从本质上使人在虚实相生主体与客体中因循心理的审美规律,求得艺术性与审美性的完美统一。133229.CoM山人有些山水画作品的画面上,会留有大面积的空白。这些空白?从美学的角度来分析,让人联想到禅宗思想对于山人创作观念的影响。对于禅宗而言,物质无常永恒,而白纸的空白与墨色形象的关系正如同虚空与墨色的关系,所以在山人看来,空白与形象同样可以画出完美的作品,而且从禅宗的角度来说空白可能比形象更加实在。这样一来,山人山水画就充满了空灵。有了荡漾,有了和禅境以及老庄哲学语义相同的意境结构。
二、“留白”—中国画造美之必须
中国画非常重视意境的传达和形式美的体现方式,“留白”则是构成中国画形式美及意境延续方面的重要内容,关系着作品的主题、意境、趣味等多种因素,是画面成败的关键之一。中国画始终都在讲形式美这个主题,在我看来,形式美的主题是以“留白”的表述方式再合以章法,笔墨技巧的精进来完成的。“留白”是无墨之用,这并不是过分抬高“留白”形式在中国画中的位置,而是个事实存在。中国画的留白,留得其所,便生气韵,便使画面上流动着生命,便使观者得以在那白而不空的空间徜徉。留白与着墨相对,两者互相依賴,相得益彰。沒有留白,便不能显出着墨处的美妙。如?黄宾虹的一幅《江山图》,画的正上方一高山巍然耸立,中腰下黑压压的山峦横断其面,中间留出一条白带,令高山与低峦形成了黑白、开合、虚实的强烈对比。那高山浓黑的整体中又间以几座虚淡的屋宇,以山路衬之,使高山更高;以屋宇垫之,令低峦更低。加之左下方留大片的虚白,水中着一小舟,两隐士端坐其间,使画面呈现出空灵静谧的无言美境。
中国画章法讲究立意定景,要求在画面上“远取其势,近取其质”,根据画面结构的需要,运用宾主、呼应、开合、藏露、疏密、虚实等对立统一法则来布置章法,并巧妙地处理画面的黑白,使无画处皆成妙境。山人山水画的画面设计性极强,每幅画的经营布阵都看似不经意而处处经意之极。山人将其山水画画面设计的意境空阔,余味无穷。范增先生认为:“山人之构图,断物造险之愿。古往今来,于《老子》书‘知其雄,守其雌’‘知其白,守其黑’之参透,无过于山人者。我们可以在山人的《秋林亭子图》的构图中体会其章法布置:“由画面左下角层层生发,直至右上角,一鼓作气,冲出画面,右上方又拖出几组远山平坡,摇曳生姿,如音乐中的定音鼓一般。”此画布局黑白基本各占一半,此消彼长,虚实,藏露相互转换,浑然一气。山人善于在画面上制造矛盾,而又调和矛盾,使得画的节奏韵律感奇强。而这种“繁中置简,静里生奇”的能力,正是使山人成为最具形式特征的画家的最重要的一面。
画的意境是空,是远,是无形之大象。中国绘画的留白是布局的规则,画家可以在“留白”的过程中使自己的“经营”与造美能力得到自由的发挥。所谓有无相生、计白当黑、欲擒故纵、意到笔不到、书之妙趣在无笔墨处,等等,悟透这些,留白才会留得自觉,留得有章法,留得有生命感,从而给人以深远的意境。
三、“留白”造美的基本法则
黑与白、实与虚,是对立统一的,留白是为了延伸画面的意境,而写黑也有同样的功效,正所谓“黑团团里黑团团,黑团团中天地宽”。做到记白当黑黑白互用,使白为黑,以虚破实,往往可以使画面产生提神的效果。中国传统绘画中,“白”可以是天空、是浮云、是流水、是晨雾、同一幅画面上的不同位置的“白”处,因与不同的“实景”的配合,即产生了不同话语意义。由“白”带来的美感已得到共识,但这种“白”不是画者于画面上随意漏笔而成成。留白遵循一定法则的,这样才会产生更好的造美效果。
首先,“布白”要从全局出发,精心设计。只注重局部的虚实,必定造成画面的支离破碎,从而失去画作的整体美感。
其次,“布白”要尊重生活,要依据生活逻辑。不可无约无信马由缰
