儿童钢琴教学中音乐审美研究

序论：在您撰写儿童钢琴教学中音乐审美研究时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的1篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。

儿童时期是审美观发展的关键阶段。如今社会钢琴教育发展迅速，尤其是广大儿童学习钢琴蔚然成风，掀起钢琴教育传播的浪潮。但在实际教学中，功利、技术、实用、西方中心主义的审美问题，制约着儿童音乐审美的发展。因此，在钢琴教学中培养儿童音乐审美仍然需要不断地实践。

音乐审美在儿童钢琴教学中的现状

一、以功利主义的钢琴考级制度忽视音乐审美的问题

钢琴考试制度为中国钢琴教育的普及带来了一定的积极影响，但也正面临着音乐审美被忽视的危险。首先，一些老师和家长把钢琴考级当作达到某种功利目的的手段，忽视儿童学钢琴的真正意义。其次，钢琴考级评价被定义为考级中所获得的等级，导致审美评价的单一性。最后，一些老师在钢琴教学中片面强调手指规范性和盲目追求钢琴等级，忽视钢琴教学中音乐审美的重要性。

二、以技术主义的传统钢琴教学忽略审美能力的培养

传统的钢琴教学基本上是以儿童学会弹奏乐曲为目标，换句话说，传统的钢琴教学仅停留在技术层面上，忽视了钢琴教学中的音乐审美。部分教师一味地对儿童进行高要求的技巧训练，忽视教学中音乐审美能力的培养，只是机械化地练习，并不懂得表现、创造音乐，更不用谈音乐审美的问题。三、以刻板的钢琴教学观念制约音乐审美的发展

如今，在面对钢琴教学时似乎在做一个“减法”。钢琴教育被减成钢琴知识的教育，而钢琴知识的教育再被减成教弹几首曲。一些教师从知识出发，只关注钢琴作品传递的音乐知识和技巧，导致儿童的审美情感、体验等显得苍白无力。其次，在钢琴教学中教师的灌输式教育，例如讲解强弱符号时，f代表大象、p代表蚂蚁等灌输式教学模式。四、以西方中心主义的钢琴音乐盛行形成单一的审美观不可否认，西方国家在钢琴方面相对中国钢琴文化来说是更胜一筹的。我国的儿童钢琴教学出现一种依赖西方音乐作品，忽视本民族钢琴音乐的现象。一些钢琴教师在钢琴教材选择或作品的选曲时，会出现偏向西方钢琴音乐的现象。在这一长期的教学背景下，儿童出现对钢琴音乐的一些错误的认知，如钢琴用来演奏中国钢琴音乐作品会失去它原本的韵味，西方音乐作品才是最优秀的等等。

儿童钢琴教学中音乐审美培养的对策

一、功利向人本转变

1.钢琴考级从功利主义向人本主义转变

针对解决我国目前钢琴考级忽视儿童音乐审美的现状。首先，教育部门应将考级活动同儿童的素质教育相结合，给予学琴儿童以全面且综合的评价。其次，解决这些问题的关键在于拓展教师的视野、增强教师的教学能力和观念。最后，老师或家长应从以往功利化音乐学习局限中跳出来，放弃那种急功近利的想法。

2.钢琴教学中尊重儿童音乐审美的“主体性”

儿童作为音乐审美的主体，教师应关注到每个儿童的音乐审美发展，提供更多主体性的选择机会、引导进行主体性的音乐创造，让每个儿童都得到音乐审美的发展。这样，才能充分发挥儿童音乐审美主体性，丰富其音乐审美经验，提高其音乐审美能力和音乐审美自信。

3.教师从功利化教学向创造自身钢琴审美再能力转变

许多教师习惯于以已有的教学经验，用一种模式与套路进行教学，很少去认真品味音乐的内在美。因此，教师的教学观念应当从功利化教学向创造自身钢琴审美再能力转变，不断地提高自身的音乐素养。教师应引导学生综合运用音乐、舞蹈等多种手法进行“二次创作”，激发其对音乐的热爱。

二、技术与审美结合

1.对钢琴教学中技术与审美问题的再认识

教师在技术教学后，要引导儿童向表现、创造音乐美的方向前进。首先，教师应该站在更高的层面去认识技术在音乐审美中的作用，要求学生表现的是音乐的艺术属性，而非物理属性。这个过程中，教师的引导是非常重要的。其次，音乐审美的标准是多元的。在审美活动中，教师应该对儿童合理的审美想法给予鼓励，激发其与生俱来的审美能力。

2.重视在范奏中融合技术与审美，激发儿童的音乐审美情感

在实际的钢琴教学中，教师要重视技术训练，也要重视每个儿童的审美情感的发展，参与到音乐审美活动中来。同时，教师也应当重视教学的范奏，做到技术与审美的完美结合，力图把钢琴作品的音乐审美内涵弹奏出来，使得儿童更加理解如何弹奏。3.在具体钢琴作品中，既重视技术也要重视审美培养儿童音乐审美能力，最好的办法是结合具体钢琴作品进行教学。在进行技术训练后，教师要帮助儿童分析作品和处理作品，引导儿童通过具体的钢琴作品发挥想象力，并指导儿童进行音乐的改编与创作，提供多种形式的审美对象。教师也要引导儿童对标题性的作品进行审美想象。此外，教师还可以用温柔、热情等词来形容作品的表情符号，发展儿童的想象力和创造力。

三、重实用更重体验

1.在钢琴欣赏活动中实现审美情感的互相交流与发展

应引导儿童通过欣赏同伴或者对不同类型的作品赏析来提高自身的音乐审美。与他人进行审美情感的互相交流，在他人身上找到值得自己学习的地方。一位教师曾分享自己的教学体会：儿童在接触他人的曲子时，起初并不觉得有什么了不起。但经过沉淀后，回过头看，会更加认可别人。这都体现了音乐审美欣赏、交流的重要性。

2.在钢琴表演中实现审美情感的自我提高与完善

钢琴表演活动是儿童进入音乐审美最直接的途径。通过儿童亲身参与表演，可以激发儿童的兴趣与动力，加深儿童对音乐审美理解。因此，当儿童可以成熟地演奏一首钢琴作品时，教师可以引导儿童开展一场公开的钢琴演奏会。实现学琴儿童从技能训练走向表现和创造音乐美的过渡。

四、注重审美多元化

1.在儿童钢琴教学中弘扬民族音乐

应该多注重用民族音乐的比重，让其认识到钢琴也是一件可以表现我国民族音乐的乐器。其次，教师要适当地增加民族音乐作品在儿童的钢琴教学中所占有的比重，让儿童接触中国的优秀钢琴作品。教师还可以引导儿童进行钢琴的即兴演奏等多种方式来传承民族音乐作品，激发对中国优秀民族音乐的学习兴趣，丰富音乐的审美情感。

2.在儿童钢琴教学中理解世界音乐

常言道，音乐无国界。教师要引导儿童演奏具有代表中华民族个性的钢琴作品，再逐渐进行外来音乐文化的演奏或赏析。此外，教师应当丰富自己教学的形式和手段，积极地组织各种有益于儿童身心健康的音乐实践活动。儿童钢琴教育不局限于教会儿童一些简单的曲子，而是促进儿童的音乐素养发展，让儿童在钢琴教学中真正感受到音乐的美，才能体现音乐的审美特性。钢琴教师应重视儿童音乐审美的培养，只有这样儿童才能作为音乐的主人，发挥他们的音乐审美天性，也使钢琴教学永远充满生机，走向更宽广的未来。

作者:董富贤 单位:广东佛山人，星海音乐学院在读研究生