时间：2022-05-14 10:12:55
序论：在您撰写平面设计专业论文时，参考他人的优秀作品可以开阔视野，小编为您整理的1篇范文，希望这些建议能够激发您的创作热情，引导您走向新的创作高度。
1平面设计基础教学现状分析
1．1教学方法和教学理念缺乏创新
任何事物都是不断发展和变化的，广告学专业平面设计基础课程同样也要不断发展和创新，摒弃旧的传统教学方法和教学模式。然而，当前广告学专业平面设计基础课程的教学手段和教学方法缺乏必要的创新，存在很多问题，主要表现在以下几个方面：第一，没有摆脱传统“教师讲，学生听”的模式，调动不起学生上课的积极性、主动性和创造性，授课内容主要围绕着课本中色彩、版式以及字体进行，与社会需要脱节。第二，广告学专业平面设计基础课程在教学期间缺乏与其他学科的联系。任何事物与其他事物之间都是互相联系的，广告学专业的平面基础课程的教学工作也不例外。目前，高校广告学专业平面设计人才的培养过于强调专业素质，忽视营销学、心理学、传播学等相关专业的学习。
1．2缺乏专业的广告学专业平面上设计教师
广告设计专业在我国的兴起比较晚，很多广告设计的教师都是纯艺术或者工艺美术出身的，尽管他们拥有高超的审美品位和扎实的艺术功底，但是，他们中绝大部分都缺少广告学平面设计的实践经验，在教育教学工作中对广告运作的解释显得苍白无力，没有说服力，而且也缺乏广告面向市场的商业解读水平，因此，培养出来的学生，由于对受众心理以及什么需求的分析不够，很可能会过分强调唯美的意境的塑造而忽视了受众心理、投放方式以及广告调查的研究，无法适应社会需要。
2广告学专业平面设计基础课程教学改革对策
2．1转变教学思路和教学观念
广告学专业平面设计基础课程教学要满足社会需求，培养实用型人才，首先要转变教学思路和教学方法，注重培养学生感受多元化视角下的符号、元素的能力以及应用所学理论知识结合信息理念和受众需求将不同符号应用到广告设计的能力，要做到这些需要打破原有的教学观念，加强创新能力的培养。
2．2互动式教学，提高学生参与课堂活动的积极性
传统广告学平面设计过于强调理论的灌输，长此以往，学生不免感到乏味、枯燥，调动和不起学习积极性，因此，课程教学的中心任务应该由理论转化为图形以及符号的欣赏和创意方面。通过多媒体播放幻灯片的形式，引导学生欣赏中外平面广告设计中的优秀作品，感观刺激让学生感受色彩、图形、结构的组合以及变形，通过平面、二维、三维图形的一次展示，让学生体会混维空间在广告设计中的创新应用，引导学生大胆创意，灵活运用多种材料、形式以及肌理来加强视觉冲击效果。给学生提供相互交流沟通的平台，营造宽松活泼有趣的课堂氛围，让学生在自由自在的空间内。肆意展开灵感的双翅。
2．3调整教学安排
传统平面设计基础课程过分强调学生对于平面设计韵律以及色彩组合规律的培养，在一定程度上有利于培养学生创作的生动准确性、完整性以及严谨性，但是，从另一个层面说忽视了对学生创新能力的培养。新时期平面广告设计专业的教学在设计基本技能的基础上要侧重学生对于图形的感受能力的培养，培养学生的发散性思维以及创造性思维。
3结语
总而言之，随着经济的发展，社会对广告学专业平面设计基础课程教学提出了更高的要求，传统的教学方法和教学模式已经不能适应现代社会的发展需求，以广告学专业的特色为基础，并立足于与社会现实发展需求，不断转变传统教学理念、教学方法、教学内容以及教学体系，只有这样，才能不断提高学生的素养和综合素质，满足社会经济发展需要。
本文作者：陶柯 单位：重庆电子工程职业学院
摘要：随着国家经济的高速发展，市场需求不断扩大，平面设计专业人才需求日益增加，推进了一体化教学模式在平面设计专业的应用。本文通过对平面设计专业课程一体化教学实施现状，结合实际教学对一体化教学方法在教学中的具体应用进行探讨。
关键词：平面设计；一体化；教学
当今社会对高技能人才的需求量不断增大，高技能人才短缺是现在面临的紧迫问题。所以，实施一体化教学是教育发展的必然要求，也是满足时代与社会的需要。因此要突破传统教学方式，在平面设计专业中开展一体化教学实践，笔者就平面设计一体化教学在实际教学中的一些教法与心得与大家共同探讨，为培养出适应时展，具有较强专业能力和较高实践水平的技能人才而不断探索。
一、一体化教学
传统的教学模式已不能适应现代人才培养的需求。因此，构建一个以就业为导向，以职业为本位的符合职业教育目标需求的教学体系显得尤为重要，这种教学体系就是一体化教学体系。
二、平面设计专业示意图
平面设计专业就如同一棵大树一般，美术基础就像树根一般是树存活的根本；而设计基础就好比树干，它的作用是连接和传输；最枝繁叶茂的树冠就是平面设计的核心课程所在。
三、在平面设计专业教学中融入一体化教学实践
1.理论与实践相结合。
在平面设计专业学习中，理论与实践相结合尤为重要。平面设计人才不应该只学会书上的理论知识而不懂实际设计制作，也不能只掌握后期制作而忽略理论知识对实践的重要指导作用。所以要学生将理论与实践相结合，用理论知识作支撑，用实际设计去验证理论。理论与实践的结合就如同我们人类要依靠两条腿配合行走一般。一条腿好比是理论，而另一条腿好比是实践，两条腿只有相互协调、相互配合才能走好路。例如：在平面设计专业的《包装设计》课程中，纸盒结构设计是比较困难的。包装纸盒成型的好与坏，直接影响着一件包装设计成品的最终效果。如果盒型制作不完善就无法加工成为一件合格的成品。如何使学生通过包装纸盒成型这一技术难关呢？我们首先要让学生对包装纸盒结构的理论知识有一个初步的认识（如各部分结构的名称、成型工艺、设计制作时的注意事项等）。对后期制作、工艺流程和安全知识学生都要有一定的认识和了解。开始，以为只要稍作讲解就可以，但是没想到在实际操作中学生在制作纸盒成品时，怎么也折叠不成一个完整严密的纸盒。所以通过教师一系列的讲解和现场演示制作。让学生清楚知道包装纸盒结构的位置、角度、尺寸、比例、裁切制作方法，让学生逐个对各个部位进行折叠实践操作，结合理论指导，这样学生就能很快制作完成一件合格的包装纸盒成品。不难看出平面设计课程是门实用艺术，实践性较强，但理论仍然是基础，对实践具有重要的指导作用。设计创意的理论先于设计实践存在思想中，而后才能指导设计实践行为。
2.运用多媒体教学。
平面设计专业一体化教学模式，便于实施多媒体教学。多媒体的使用，使学生对知识的理解和技能的掌握更加容易，记忆也更牢固，同时突破了传统教学方法。使教学内容更加生动、直观，增强了学生的感知力，提高了教师的教学水平。笔者所在的学校计算机机房装有多媒体教学设施，上课时教师可以通过投影仪将设计软件的操作方法和步骤演示给学生们看，学生可以一边听教师讲授，同时使用计算机进行实际操作，实现学练结合。大大增强了学习效率，充分实现了教师的教学目的。利用多媒体教学提高了教学效率，加上与一体化教学的紧密结合，体现了教学内容和方法的重要性。由于采用了一体化的教学模式，调动了学生的学习积极性，学生有了充分的学习自由，体现以学生为主体的教学原则。
3.运用直观教学法。
一体化教学是最有效的直观教学，使学生真正做到学用结合、学用合一，实现以学生为教学中心，培养学生的综合职业能力。直观教学不能仅限于课堂，由于平面设计专业的自身特点，要求设计者具备空间思维能力以及美学素养，所以需要在日常中对感性认识有一定的积累，教师应善于营造有助于学生学习的氛围，创设情境学习。如在学校中开辟优秀的作品展示窗；开辟学习交流专栏；带学生到企业中去观摩。教师在学校教学中可以利用生活中新的设计成品作为实例进行教学引导；也可以将学生进行分组实践。直观教学应注意：一是准确、形象生动的语言也是最有效的直观教学。二是，直观教学作为辅助教学手段，要求适时恰当，例如在讲设计草图识图时，过早或过多出示直观成稿例图，不利于学生空间思维的形成，要边讲边展示分步图，易于教学目的的到达。三是将传统教学手段与现代数字化教学技术的有机结合，灵活运用多种直观教学手段，可以收到事半功倍的教学效果。
4.激发学生的学习兴趣。
平面设计专业一体化教学能激发学生的学习兴趣与主动思维，使学生在整个教学过程中处于中心地位。教师都应该针对学生的特点，增强教学的趣味性、直观性和活跃的课堂气氛，激发学生的学习兴趣。例如，在讲授设计基础课时可借助实物、图片、模型与多媒体教学进行具体形象地教学方法，这种直观的教学方法既符合学生形象思维占优势的学习特点，又有利于激发学生的学习兴趣。笔者在讲授每门核心专业课时，总是运用一些与课题有关的小故事轻松的将学生的思维引领到所要讲的课题上来。例如，包装设计导入第一课时，为引起学生们对包装课程的兴趣笔者借用了一个《买椟还珠》的故事：有一个楚国商人在郑国卖珍珠，郑国人因为非常喜欢盛放着珍珠精美的盒子，于是花重金买下了珍珠，而只留下了装饰精美的盒子却把珍珠归还给了楚国商人。学生们听的很认真，借此时机强调包装的作用，引出包装设计的概念。为了提高平面设计专业学生的学习兴趣，可对课程进行重新编排、整合，突出实用性。将学生的专业能力和实际操作相结合，加强内容与技术能力培养的关联，从而吸引学生参与学习，在学习过程中产生成就感，消除厌学心理、激发学生的学习积极性，引起学生的学习兴趣。
5.提高教师素质与能力。
技工院校的大部分平面设计专业的学生，无美术基础、缺乏设计意识、没有良好的学习生活习惯。要将他们培养成有用之才，技工院校平面设计专业教师必须具备以下素质与能力：一是高尚的道德修养，培养学生树立健康、积极向上的人生观和价值观。二是具有较高的文化素养，包括精深的学科专业知识、广博的文化知识以及心理学知识。三是较强的教学研究能力。包括良好的语言表达能力、较强的组织能力、研究创新的能力等。四是敏锐的时代意识，教师要紧跟时代的发展，更新教育理念，调整教学内容和方法。要尊重学生的人格、兴趣爱好，发挥学生的主体作用，挖掘学生的创造才能。
6.知识结构的创新。
知识结构是指我们所学的知识在头脑中的联系和结合，也就是一个人知识层面的构成情况。任何知识只有当它们处于一个相互联系之时，才能发挥其功能。随着一体化教学改革的逐步深入，就要求教师的知识体系进行不断地充实与更新，构建立体化的知识框架。才能在实际教学中突出一体化教学，从而更好地适应现代化教学的要求。目前，平面设计专业的知识结构，由于教材具有相对地稳定性，但随着社会经济、文化等环境的发展，且新的设计方法与风格的不断涌现。所以，这就要求教育工作者了解平面设计的最新动态，并且能在第一时间将这些新知识的讯息及时传递给学生们。那么作为教师在实际教学中要做到以下几点：①应注意给学生介绍国内外平面设计界的最新动态，使学生及时了解设计界的前沿信息，为他们的学习提供指导作用。②应该紧密结合国家政策制度和市场需求，将新内容及时贯穿到课堂教学中，让学生学到最新的知识。③及时更新教学内容，并在教案中及时补充专业的最新动态。
7.加强实训教学指导。
职业教育包括了教育和技能两部分。职业教育的双重性决定了实训教学在教育中不容忽视，是教学的重中之重。通过实训能唤醒学生的主体意识，增强学生的协作精神。在安排实习教学时，通过实际操作可以巩固书本上的理论知识，还可以提高实际动手能力。以企业的需求来实施教学，既保证实训课题的顺利进行，又使学生了解到企业职工应具备的相关专业知识和职业素养，使学生适应今后在企业的工作，为学生将来顺利进入企业就职搭建平台。笔者学校为了跟踪反馈实训教学效果，创建专业实训微信交流平台。既实现了学生之间的相互交流，使指导教师能够及时听取学生们的意见和要求，便于更好的帮助学生们解决一些实训中的困难和问题。所以从技工院校的培养目标、企业要求等方面，都要求实训教学中注重以学生为中心，以教师为主导，最大限度激发学生的学习兴趣，实现学校学习与实训工作岗位之间的零距离对接，培养出企业需要的高素质人才。
8.顶岗实习教学。
顶岗实习教学可以让学生们把在学校里学到的理论知识与工作实践有效地结合起来，增强了学生们的协作能力、专业技术能力和对社会的认知能力，为今后走上工作岗位奠定基础。在企业环境里，通过实际操作可以巩固学到的理论知识，还可以让他们获得在书本上不易了解和不易学到的实践知识，在实践中得到提高和锻炼。总之，在平面设计专业中一体化教学是一种非常有效的教学方法，是构建技工院校教育的必经之路。一体化教学为今后的职业技能发展与提高打下了一定的基础，可以为社会培养更多更好的专业技能人才。
作者：杨玉洁 单位：沧州技师学院
一、平面设计与素描的概念
1.平面设计将多种符号、图形和文字组合起来，并在二维平面上将这些视觉感觉表达出来称为平面设计，因此，平面设计在一定程度上可以称为视觉传达设计。中职院校中的平面设计专业设置标志设计、包装设计和企业形象设计等课程，学生除了要掌握这些专业课程，还应该学习相应的美术基础课程。在所有的课程中，素描是基础课程。
2.素描作为基础造型的一种绘画形式，素描的作用是把三维物体在二维空间中形象地表达出来。素描课在平面设计专业的学习中占据重要地位，这也要求学生对于素描课程要有充分的理解和学习。
二、中职平面设计专业素描课的重要性
对于一名平面设计师来说，拥有一定的审美能力是很重要的。素描课的主要目的是使学生在素描训练的过程中提升感受美、创造美和发现美的能力，从而成为一名真正的平面设计师。
1.素描教给学生感受美的能力当看到一幅优秀的素描作品，首先欣赏者会感受到这幅作品的整体美，然后会感受到这些美的来源。当素描作者真正体验到物体形态和本质中的美时，就是他们创作出优秀作品的开端。好的素描作品在让人发现美的同时还能给人带来愉悦，使欣赏者更加容易接受作品。
2.素描给予学生发现美的眼睛作为多种美的表现形式的重要组成部分，素描能够用单色将物体中的空间美表现出来。素描主要是通过各种构图和造型技能表现美，户外广告和标志的设计都对构图要求很高。将画面中的元素有效组合起来，就能使作品更具吸引力，使欣赏者有深刻的印象。学生要在掌握线的运用和画面整体关系处理等造型技法的基础上掌握素描技能。
3.素描提高学生创造美的能力只有抓住平面设计的关键，才能创造美。利用好的形式将立意表达出来就能创作出优秀的作品，而每一幅优秀作品中既包含丰富的内容，也蕴含丰富的思想。这种发现美和创造美的能力需要不断积累。
三、中职平面设计专业素描教学的改革建议
1.校方予以足够重视如果学校及任课教师没有对素描课程引起足够的重视，那么会导致学生也不重视素描课程，因此校方应当认识到素描对于平面设计专业的重要性。学校的重视不仅仅要体现在态度上，更要体现在对于软硬件建设的支持上。在软件上，美术教师的搭配要合理，形成一个具有核心力的美术教学团队，并且不断提升团队教师的专业素质。在硬件上，素描画室、灯光、桌椅等设施应该供应齐全。学校的重视还应体现在对素描课程的管理上，并要有展示学生成果的平台。如很多学校通过艺术展厅向学生展示优秀的作品，以激励学生。
2.明确学习目的，端正学习态度教师要让学生理解素描课程对于所学专业的重要性，明确打好美术基础是成为一名设计师的必经之路，促使学生明确学习目的，端正学习态度。只有拥有良好的学习态度，学生才有可能变被动为主动，面对困难时才可能主动克服、不断创新，并在学习中不断培养兴趣。
3.提升素描教学管理的效率在素描教学的过程中，教师应当明白素描作为平面设计的基础技能，是为平面设计服务的，只有这样才能实现教学的高效率，提升学生的素描技能。第一，整合教学内容。平面设计专业的课程中虽然包含素描课程，但是由于时间有限以及课时较少，学生并不能充分学到素描的所有专业技能，无法全面掌握素描的基本方法。这就要求教师在教学内容的安排上做出适当的调整，如在选择教材上，要注意选择那种强调简单基础训练的。第二，将课内外训练结合起来。学生在完成课上训练的同时要在课外进行相应的训练，自己准备素描本在课外完成相应的训练任务。具体的临摹对象可以由学生自主确定，这样可以使学生提升学习兴趣。将课内外训练结合起来，学生既能在课堂上学习专业课程，也可以在课后自由发挥，这样增加了学生的主观能动性。第三，优秀学生作业的管理与展示。教师要制定相应的激励机制，将学生的作品分开存放，及时记录每一名学生的学习过程，并经常奖励一些进步快的学生，将他们的作品进行展示，这样可以激励学生更加努力学习。如组织一些优秀作品展，当学生看见自己的作品被当做优秀作品展出时，更会激发学习热情。
笔者在对中职平面设计专业素描教学的不断研究中发现，素描作为设计类专业的基础课程，教师要时刻将设计的理念贯彻于教学当中，注意专业与时代的结合，不断推动素描教学的革新与创造，为社会培养出优秀的平面设计人才。
作者：晁先翠单位：江苏省宿豫中等专业学校
一、高职院校平面设计专业人才培养现状
目前高职院校的计算机系和艺术设计系都开展了平面设计专业。对于计算机系中的平面设计专业的课程设置更倾向于计算机的学习，给学生设置的软件课相对较多，因为本系教授艺术方面的老师较少，所以计算机系中的平面设计专业学生的对于艺术领域的知识吸收太少，设计的作品大多缺乏艺术性，也使学生形成一个错误的概念，就是我是计算机系的，会软件就行。相反，艺术设计系中的平面设计专业学生接受了很多的艺术领域的课程，甚至按照普通高校艺术专业的学生来进行课程的设置，艺术基础课占用了大量的精力与时间，使这部分学生毕业后不知道自己的就业方向，搞纯绘画艺术还是作为一个设计者。
二、高职院校平面设计专业摄影课现状
1.没有针对高职院校人才培养目标制定的适合平面设计专业摄影课的教学大纲，不明确教什么
不管是计算机系的平面设计专业还是艺术设计系的平面设计专业都开设了摄影课，但是同其它的课程一样，目前只是照搬普通艺术高校摄影专业的大纲。高职院校平面设计专业学生还有一部分是没有艺术基础的学生，所以直接和有艺术基础的学生一起直接进入专业摄影课的学习是非常吃力的，只能使他们从一开始就对这门课程失去兴趣。
2.师资不足
从事摄影专业的教师大都没有平面设计的经验，这就使摄影和平面设计脱节。摄影教师单纯讲的只是摄影知识，但是没有与平面设计结合。又有一些搞平面设计的人才又对摄影有一定造诣，但是他们又无缘讲台。
3.硬件设备不足
不是摄影专业的学生很少会为了摄影课去买昂贵的器材，有些高校也不重视，没有给摄影课准备影棚。教师无法要求自备器材，学校又没有准备影棚，就是使教师无法进行教学。另外对于数码时代，扫描仪，打印机等也是很重要的摄影课所需设备。
4.课程设置不合理
有的时候学生大一就开设摄影课，但是学生还没有学习电脑软件，只是学习了绘画基础。摄影课老师并没有时间讲解软件的使用，拍完照片只是摄影的一部分，数码暗房也是非常重要的，这样设置教师就没办法给学生讲解更多的后期处理的技巧方法。
三、对高职院校平面设计专业摄影课的几点建议
1.制定同高职教育相适应的教学大纲
想要避免计算机系的平面设计专业学生学习过于侧重计算机，艺术设计系平面设计学生学习过于侧重绘画艺术，就要制定适合教学目标的教学大纲。对于高职院校平面设计专业学生学习摄影课，侧重摄影后期是非常必要的。讲解摄影基础知识的同时把每个单元增加摄影后期的课时，把后期制作和平面设计结合起来，这样就能凸显摄影课给平面设计带来的效果。学生在学习摄影的时候提高了审美，提升了构图能力，软件使用的能力等等，真正的能学到对专业有帮助的知识。
2.加强师资建设
目前，由高职院校的办学特点决定了高职院校的教师不能是只能上讲台讲课的教师，高职院校的教师也同样要有在企业就职的能力。而担当高职院校平面设计专业的摄影教师，一定要有平面设计专业的经验，不能是单纯搞摄影的教师，这样才知道怎么和专业知识结合，不是脱离了设计而学习摄影。在探讨高职教育师资的建设的过程中人们先后提出了“双师型”和“三师型”教师的概念，并陆续在实践中进行了实施，并取得了一定的效果，平面设计专业的教师也应该是“双师型”或“三师型”教师，这样才能有助于学生在企业的融入，教师可以把学生真正带到企业去。
3.加强设备硬件建设
摄影课要用到的设备主要有相机、影棚、用于后期制作的机房。由于平面设计专业类的学生并不是单纯学摄影，所以他们也不一定自备相机，也不能要求所有学生花大量的钱去买相机，高职院校可以购进一批相机，供学生上课使用。一定要建设一个影棚，主要是用于进行广告类摄影的拍摄，对于平面设计专业的学生，广告特别重要。机房是每个系里都有的，摄影课的时候一定要给教师安排机房，以便于后期的讲解与制作。
4.合理的设置课程
平面设计类的学生第一年应该学习已经基础知识，构成表现比较重要，第一年下学期开始学习软件，所以摄影课安排在第二年的第一或第二学院比较合理。这个时候有一定的构图能力，还有图片处理的能力，可以在学习摄影的同时又把之前学的知识巩固一遍，这样也有助于教师集中精力给学生讲解摄影和平面设计结合的知识，避免基础知识不会而影响了教学。总之，高职院校平面设计专业开始摄影课是非常正确并且非常必要的，只要稍加探索，总结出适应高职教育人才培养目标的摄影课方法就能使学生真正从中学到有用的知识与实践经验。参考文献：
作者：王帆单位：黑龙江建筑职业技术学院
一、平面设计教学模式的改革
1.以培养学生的应用能力为目标
21世纪是一个知识的时代，设计学科的边缘性要求设计人员必须是综合性人才。在现代社会中，平面设计人员扮演的不仅是传达信息的角色，而且担当着传达思想的重任。因此，高校要注重培养学生的综合素养，这样可以使得学生清楚地了解到平面设计是艺术、技术以及社会生产力交叉而产生的学科。与此同时，平面设计专业的学生要具备一定的技能才能够立于不败之地。如，设计师要具备超高的审美能力，主要包括敏锐的观察、丰富的想象、灵活的构思等能力。
2.不断加强平面专业实训教学
高校模拟对口企业真实工作现场的实训教学，要根据社会需求以及平面设计专业的特点进行，从而使得学生与工作现场的心理距离得以消除。如，教师在讲解包装设计课时要充分利用超市这个大展台，让学生对包装材料的知识有清楚的认识，明白各种类型的产品包装所使用的不同材料。教师通过实训教学，不仅可以使得学生能够巩固自身所学的理论知识，而且能够不断激发学生学习的兴趣。此时学生的积极性得以提高，实际动手能力得以增强。高校要为用人单位提供适合的人才，这样不仅能够满足社会对人才的需求，而且能够使得学校的知名度得以扩大，最终树立良好的社会形象。
3.不断完善职业资格证书制度
高校在推行实训教学的基础上，要对学生的职业技能培训进行加强，而且要不断完善职业资格证书制度，这样做不仅有利于学校的发展，而且有利于社会的发展。学校在完善职业资格证书考核的过程中，要根据市场、企业的用人要求，使学生能够很好地适应社会的发展。在校期间，平面设计专业的学生要通过培训以及考核等方式取得职业资格证书。
二、平面设计课程教学方法的改进
1.不断建立学生的心理成就感
通过建立学生的心理成就感，可以使得学生的学习兴趣以及创造潜能得以激发。学生的心理成就感就是指满意自己的能力以及表现，从而产生自我肯定的情感。学生在专业得到教师和同学的认可之后将大大提升学习兴趣。
2.对设计基础教学中的图形创意进行开拓
在现代视觉设计过程中，要重视图形的作用。这主要是由于在视觉设计过程中，图形起着基础性的作用，也是现代设觉设计中基本的要素，与此同时图形也是最根本、最高级以及最深层的表达方式。通过图形可以将图形的内涵、意念以及本质表现出来。高校平面专业课程设置要改变基本图形的训练，不断开拓新的表现手段，从而丰富设计语言。
3.充分发挥教师教学中的“计划式”与“即兴式”
平面设计基础课程的教学方法主要包括以下几种：第一，教师要将培养目标划分出不同的课程，并且在编订计划的时候按照时间顺序进行，而在编制教材的时候要按照课程进行，从而能够满足教学的需求。第二，在教学过程中，教师要根据教学内容的变化不断改进教学方法，充分发挥自身的引导性作用，不断提高课堂的教学效率。结语在平面设计课程教学过程中，教师要按照教学大纲进行教学，并且要确定这一课程与其他课程之间的关系等。在教学过程中，教师要根据学生特点选择合适的教学方法，提高学生的积极性以及主动性，最终使得学生很好地适应社会。
作者：刘萍单位：苏州大学艺术学院明达职业技术学院
一、确定培养目标，制订完善的教学计划，构建新的教学体系，使教学更具有针对性
笔者进行了大量走访，目前在广告、装饰公司、出版社、影视动画、印刷厂等单位需要大量的图像处理及平面设计人员。对于中职阶段平面设计培养目标是:使学生熟练掌握计算机平面设计技术的基础理论和专业技能，具备一定的平面广告设计能力，培养出图像处理和平面设计中、高级技术型人才。按照企业的实际需求，进行对原来教学课程不断整合、完善，制订出具有科学与实际性的教学计划，打破以往“学习———实践”的教学体系，构建一个从“学习———实践———学习”的一个循环性的教学新体系。在教学过程中，注重发挥教师的主导作用，突出学生的主体地位，形成一个教师与学生、学生与学生之间的信息交流的立体网络，激发学生学习与参与的积极性。
二、平面设计课程教学改革策略
平面设计专业是技术与艺术双并重的一门学科，通过对教学模式、教学体系、课程设计的改进，在有限的学时内让学生掌握平面设计的技能，培养学习兴趣，让学生从被动学习变为主动学习，笔者从以下几方面提出一些建议。
1．学习兴趣是学生学习的最主要动力，也是最好的老师古代教育家孔子曾说过:“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。因此，在教学过程中，要让学生轻松、愉快、主动、有效地学习，关键条件是培养学生的学习兴趣。平面设计课程教学改革必须从艺术设计和技能操作的实际出发，引入一些实际应用作品讲解，培养他们对平面设计的兴趣。在新生入学时，邀请校企合作的公司，包括与校方有业务往来的单位，如学校企划公司、设计与印制宣传招生简章的公司等，到校进行平面行业特点与所需人才介绍，让学生对自己的专业有一个明确的方向。组织学生参观一些大的广告、网站、印刷公司，让学生认识平面设计这个专业在社会上实际的地位与应用。在平常的教学过程中，邀请一些公司平面设计专业技术骨干到校开展技术讲座，与学生进行互动，激发学生掌握平面设计的理论内涵和基本操作技能的兴趣。
2．灵活多样的教学方法使学生增强专业学习的信心一节课是否成功主要取决于方法，心理学一般认为“听觉+视觉+说+做”的学习方法，可以让这个学生，对这节课的学习效果达到90%。笔者认为，德国教学法中的行为导向教学———项目法、小组练习法，头脑风暴法、辩论法，在平面设计专业中是很好的教学方法，它们同样在这门学科中适用。教师可采用全班讨论、同桌活动、小组互动、采访介绍等方法组织课堂教学活动，使学生时时感到有新意，使每个同学都能参与到教学中来，要让学生认识到自己是课堂的主人。例如，在平面设计软件课程(如photo-shop、coreldraw)中，可以很好地引用项目教学法，教师引导学生设计包装袋(例如学生生活中的零食包装:糖果、花生等)，让学生小组合作，完成项目设计，以此培养学生的专业能力、小组合作能力、团队精神、沟通交际能力、社会能力等。让学生在完成项目的同时，增强学习的信心。
3．模块化中的分层次与阶梯式教学依托学生的个性，因材施教，这是从古代到现代教学所崇尚的一个教育理念，也是对目前中职生学习瓶颈的一个突破。实行宽基础、活模块，对学生进行模块化中的分层次与阶梯式教学(见下表格)。每个模块既是独立又是相连的，每个学生能力与个性都不同，有的学生计算机使用能力强，有的美术能力强，有的整体能力较强，因材施教，让学生按自身优势，重点掌握好切合自己能力的模块，教师依照学生能力与学习过程表现的情况，引导学生进入下一个模块的学习。
4．课堂教学的时间与时效性平面设计专业的设计课程一般都在电脑室进行，笔者在教学一线岗位上工作多年，也有着和大多数在机房上课的教师一样的苦恼，学生一进电脑室，就爱玩电脑游戏。而现在的中职生自制能力普遍较差，有部分特别爱玩游戏的学生痴迷于游戏世界里，学习完全不顾。在讲究课堂时效性的今天，笔者觉得，课堂的45分钟里，如果有的学生只要花30～35分钟就要可以掌握，剩下的10来分钟学生自己安排，不是不可以，这就是我们今天所推崇的课堂时效性。教师可以对学生进行分层教学，不同层次的学生完成不同学习的任务，学生在完成学习任务时，教师可以把剩余的时间奖励给学生自己掌握。但每节课不能剩余太多时间，大概10分钟左右。让学生感觉自己的学习任务完成得很好，想玩游戏的心理又得到满足，增加了专业学习的自信，加大了他们的专业学习兴趣。
5．平面设计专业课程实用化改革传统的平面设计专业课程内容细分，与企业的最终产品相距甚远，这种系统的学习已不能适应中职校的实际需求，现对专业课程进行实用化改革。以前的学生每个平面设计软件都有学，学得多，但不精。改革后，要求学生会使用多门设计软件，但要精通1～2门设计软件(如Photoshop或coreldraw)。在课程改革中调整了教学计划，设计软件课程进行了2个学期学习，目的让学生精通掌握一门设计软件。在此基础上，引入实际项目(商业产品设计等)到课堂，聘请公司技术员担任技术顾问，让学生在项目制作过程中，完成“市场调查———产品设计———商业运用”的过程，将所学专业知识真正应用到社会生产中，全面提高专业素质。平面设计作品往往有涉及印刷，印刷会产生变色、偏色，可打破以往课堂教学模式，把课堂开设到印刷厂去，将课堂所学与实际所用很好的相结合。在专业课程的改革中，还有很重要的一点，就是综合国家职业资格考试“图形图像制作”认证。
6．加强相关理论、关联性课程教学，提高个人综合能力，提高自学能力按目前中职生现状，让60%～70%学生掌握专业已是理想值。30%～40%的学生对自己本专业学习并不感兴趣，他们因为一些外在因素，而选择了这个专业，所以在中职教育阶段中，注重技能培养之外，教师还要加强培养学生的综合素质，加强关联性学科教学，对学生进行衍生学科兴趣的培养，让部分对专业学习不感兴趣的同学未来能胜任相关行业的工作，例如平面广告营销等，笔者觉得可以从以下几方面加强:首先，在专业课全程过程中，课堂教学中加入德育教育，加强学生的劳动纪律观念培养，让学生在学会做事之前先学会做人。其次，平面设计专业涉及到新闻传播、社会学、心理学、营销学等，多方位学习能力的培养是很重要的，它能影响到学生未来的从业与个人职业发展。大家都知道阿里巴巴的创始人马云，他并不是计算机专业毕业的，但他完成了英语到网络再到物流行业的完美转身。最后，多开展一些营销学、心理学讲座，这对学生未来从业或与他人交流是具有极大的帮助的。
7．加强校企合作一方面，积极开展校企合作的办学模式，实现专业与行业企业的多元对接，通过实施“按需施教”订单人才培养，把企业的工作室开设到学校，引进企业带设备、技术、人员和项目进驻学校。顶岗实习，进行专业对口，并启动企业参评制。邀请企业负责人到校与学生、老师座谈，这样有便于我们更能了解学生到企业所出现的问题，对我们教师在未来教育教学上所需的改进与努力的方向提供了一个更好的参考。另一方面，依托企业合作学校，开展教师到企业顶岗实习活动，促进教师与专业最新技术的接触。总之，在中职阶段平面设计专业教学的改革上，只有明确了培养目标，制订好与现阶段相适应的教学计划与大纲，加大师资培训力度，推进与时俱进的教学方法，重视学生创新素养与实践操作能力的培养，我们的学生一定能得到社会和企业的认可。
作者：虞美霞单位：福建第二轻工业学校
一、校外实践教学基地建设
高校平面设计专业中，校外实践教学基地的建设是培养学生实践能力的重点，校外环境中所包含的平面设计知识丰富多彩，同时学生在校外环境中实践可以获得更有价值的指导和培训，所以高校平面设计专业建立以校外环境为主的实践教学基地，不仅可以为提高学生的专业能力提供基础保障，更重要的是可以促进学生与校外企业的高度配合与融合。校外实践教学基地的建设是具有一定难度的，毕竟校外企业是有自身的运行规律和基础的，校外基地建设不论是在合作伙伴上还是在合作模式上对校外企业、高校都是有挑战性的，因此校外基地的建设主要有以下三个方面的工作：第一，寻找合适的合作伙伴。校外基地对合作企业的要求是比较高的，一方面要保障学生可以在校外基地中得到很好的锻炼，另一方面企业需要提供合适的岗位，帮助学生进行顶岗实习，由此高校与企业才可建立长期友好的合作关系。第二，注重合作企业的内在素质。部分校外企业看重高校专业人资的丰富性，忽视了学生的主导地位，导致学生在校外基地刻苦实习但是并没有取得任何效益，滋生消极情绪，这对企业和高校都是不利的，因此高校在进行校外企业合作时，一定要注重企业的综合素质。在学生在校外基地实习期间，高校应采取跟踪服务的措施，确保学生在校外基地中可得到专业的平面设计指导，提高其专业实践能力。第三，校外企业合作模式的选择。校外企业合作模式大致分为两种：一种是学生的教学模式，另一种是学生的管理模式。学生在校外基地的教学模式可根据企业的实际情况进行制订。如，某些平面设计企业有淡季、旺季之分，高校可与企业商讨，在校外企业业务的淡季，可在职场中对学生进行集体培训，促使学生在适应企业环境的基础上学习到专业的知识；在校外企业业务的旺季，初期可挑选比较优秀的学生首先进入工作岗位，然后逐渐将所有的校外基地实习生安排到岗位中。学生的管理模式是企业与高校共同决定的，可采用以学校为主、企业为辅的管理模式，如学生在校外基地的工作内容由企业管理，而其生活、学习方面由学校管理，双向促进学生实践能力的培养。
二、结语
新媒体时代的到来，促使社会对平面设计人才的需求量越来越大，因而学生不仅需要具备过硬的专业基础，更重要的是必须具有一定的实践能力，如此才可促进平面设计行业的发展。社会对高校平面设计专业给予了高度的期望，高校应培养高素质的平面设计人才。
作者：庞迎庆单位：华中科技大学武昌分校艺术设计学院
摘要：在新形势下，培养优秀的平面设计人才是技工院校设计专业发展的关键。本文根据平面设计专业的特点，结合长期教学实践，探索了该专业一体化教学的新方向，主要对《图形创意》、《版式设计》、《书籍装帧》等课程尝试了创新性的改革实践，对技工院校开展设计专业教学改革具有借鉴意义。
关键词：平面设计；一体化；教学模式
一、引言
随着创意产业体系的发展，平面设计与社会发展的结合也变得越来越紧密，对人才的需求也更加广泛（邱剑飞，2017）。技工院校的主体定位是培养应用型技术人才，在当前形势下，如何培养理论扎实、实操能力强的专业技术人才成为需要解决的关键问题(邓泰,2011)。笔者长期从事平面设计类教学，对如何做好设计类教学工作拥有丰富的经验。本文针对如何提高平面设计类教学的实践进行探讨，以期为提高平面设计类教学的创新性和提升学生的职业技能提供经验。
二、平面设计类教育的现状
平面设计类的教学具有一体性和可持续发展的特征，教学的方式也适合多种形式，因此可以对其改革，让其更加符合社会的发展。传统上，平面设计专业教学的专业课主要有：标志设计、VI设计、书籍装帧设计、版式设计、网页设计等。这些专业需要的软件包括Photoshop、Coreldraw等。
三、技工院校平面设计教育存在的不足
目前，大多数技工类院校均开设了平面设计专业，但该专业在社会经济的发展过程中也显示出许多不适宜的方面：第一，学生综合能力的塑造不足。平面设计类教学的目的是培养学生的设计思维和操作能力，目前仅注重软件类的教学和设计程序的传授。许多技工类院校平面设计专业教学中都忽略了对设计思维的培养，违背了设计类专业教学的本真[1]。第二，师生之间的互动性不足。设计类教学是启发性教学，需要教师与学生互动，建立良好的沟通与交流渠道是实现这一教学目的的关键。目前大多数教师仅以讲授为主，学生参与的主动性欠缺，而且学生参与教学活动的主动性也不强，师生之间的交流多局限在课堂（严慧仙，2006）[2]。第三，学科属性发挥不足。艺术灵感的培养和审美观念的培育是做好平面类学科建设的关键，但目前平面设计教学的特殊性不突出，没有将设计教育同其它类型的教育区别开，导致专业教育的独创性低，特点不鲜明[3]。
四、专业课程改革的实践
根据平面类设计专业课程的特点，结合课堂实践，笔者提出了不同的教学方式：以老师为主导，以学生为主体，以沟通为融合。这种方式既能保证教师的引导、解惑、督促作用最大化，又能充分调动学生的能动性。第一，市场模拟实训小组教学法。本教学方式针对《图形创意》专业课。围绕培养目标，以市场需求为定位，使学生走出课堂。将学生分组实训，每组按照公司模式进行运营（分设设计与执行总监）。以《图形创意》课程为例，在课程规划时便引入互动模式，将平面的图形创意表达融合到实物作品中，如手绘鞋、手绘T恤、手绘包等。作品完成后，学生走出课堂进行销售，在校园集市活动中，此类作品深受同学们的欢迎。这种教学方式调动了学生的积极性，也增强了沟通协调能力，老师在他们创作过程中给予充分的指导，保证项目完成质量，推动学生提前与市场接轨，为适应社会奠定了基础。第二，针对性的工作室教学法。本教学方式针对《版式设计》、《网页设计》和《包装设计》等课程。引导学生通过实际项目来强化技能，是将工作室方式引入到平面设计教学的一种新尝试。以我校为例，在技师研修室中，学生承担大部分的实际业务，教师起到指引和把关的作用。我系的学生工作室承担了校宣传栏、系报、系刊和各系网站等的设计。在《版式设计》课程中，承担系报的设计工作，根据资料设计版面，既要保证系报的设计特色也要符合版式课程所学习的设计原理。这种方式针对性强，是进行平面设计教学实践的模拟场所。学生通过有针对性的学习，实际操作能力也得到了明显提高。第三，项目、课题情感整合归一教学法。本教学方式针对《VI设计》和《书籍装帧》等课程。该教学方法是突破传统的先讲后练的单元制授课方式，将实践与教学结合，实现融会贯通、整合归一。教学前期学生先欣赏优秀案例，对课程形成表观印象，然后将学期的课程整合为一个或几个项目推进实施。在《书籍装帧》教学中，每位学生均需独立完成书籍的整个装帧过程。书籍的素材可不拘一格，内容也可以自由选择，如许多学生均有记录自己内心世界的微信或微博，笔者在教学中引导学生将这些记录生活点滴的文字编辑成书。本教学方式以情感实验课题训练为主导，让学习的目的性更清晰，依据情感所趋选择立题方向，避免了枯燥的教学训练，使学生的设计与生活契合。
五、结束语
笔者根据在一线从事平面设计教学中的实践，逐渐形成了本文的几点经验。首先，在课程设置上充分利用课程改革的四点原则，即任务为主线、教为主导、学为主体、互助教学。其次，激发学生的兴趣点，以兴趣调动学生学习的能动性。本文提出的课程改革思路，与学生学习的特点与兴趣是相吻合的。在实际教学中，发现此类课改思路比较适合职业院校的教学环境，能够将专业教学的内容融汇到日常的学习过程中，让学生自主进行知识的建构(邱剑飞,2017)。因此这些成果或方式对指导技工类院校平面设计教学的改革具有很好的借鉴意义。
作者:李雨潼 单位:宁波技师学院应用设计系
摘要：随着我国经济不断发展，教育制度的不断完善，越来越多的院校结合自身的特点，对教学模式进行一定的改革。中职院校一直都是我国向外输出人才的重要平台，在新形势背景下，也需要结合时代的发展特色，对教学模式进行一定的改革创新，这样一来，才能够真正促进学生们专业水平的增长，为学生以后步入社会打下基础。在平面设计专业的课程中，教师引进翻转课堂的教学模式，不仅能够激发学生们的学习兴趣，对于提高教学质量水平也是极为有利的。本文首先就翻转课堂的相关概念进行了一定的论述，然后阐述了中职课堂和学生之间的特点，最后论述了翻转课堂的具体运用，以供参考。
关键词：翻转课堂；中职；平面设计
目前，随着我国的改革开放进入到深水区，各项事业进行一定的创新改革，维护自身的发展。各个院校也在转变自身的发展模式，加快发展的步伐。翻转课堂引入我国之后，在各个课堂中得到了较为广泛的运用。翻转课堂强调的是，先学后交，因此，学生们在课堂上拥有较多的主动权，学生通过在课下预习的方式，加深对于知识的理解，另外，教师通过多媒体教学的方式，提高学生们对于相关知识的了解。中职学校的平面设计专业，以动手实践为主，在教学的过程中，学生们通过自主的学习，不仅能够提高学习兴趣，对于学生们专业知识水平的提升也有着不可忽视的作用。教师运用此种教学模式，提高课堂的时效性，提高教学质量水平，为学生的以后的发展奠定基础。
一、翻转课堂的概述分析
翻转课堂的含义：调整课堂的内容，提高学生们的主动性，提升课堂效率。翻转课堂首先在西方国家兴起，并且得到了较为广泛的运用。近几年来，此种课堂的模式，在我国得到了传播与发展。此种课堂模式，不仅能够带动学生们的积极性，对提高课堂质量水平也起到了不可忽视的作用。在这种模式下，教师占用课堂的时间较少，大部分课堂时间交给学生。另外，教师利用先进技术，采用多媒体教学方式，在课堂上通过播放视频等，进行一定的教学，提高教学质量水平。目前，这种教学模式在我国很多地方得到了较为广泛的运用，将翻转课堂、微课、慕课运用到平面设计专业课程中，不仅提高课堂的有效性，对于提升学生们的专业技能也是非常有利的，更加显突平面设计专业的教学特点。而且，学生通过相关视频能够了解当时较为先进的科学技术，利于学生就业，提高学校的就业率。
二、课程和学生的特性分析
1.课程的特性分析
中职平面设计课程，更加强调学生的独立思考能力、动手能力，广东省轻工职业技术学院艺术学院的平面设计专业，走在全省艺术教育的前列，引领着中高职学校的艺术设计专业的发展，该学院的院训更是“用手去思考”，这足以说明中高职学校艺术设计专业明显的特点——动手能力、自主思考的能力、创新能力的重要性。平面设计专业的教学运用先进的教育手段，不仅能够提高学生们的专业水平，对于提高课堂的教学水平也是非常有利的。教师利用各种先进的教学设备、多媒体教学方式，向学生们讲述绘画基础、设计原理、专业软件，演示设计过程。学生通过网络系统、微信、QQ等平台进行学习，更加有效地强化知识技能。平面设计课程，学生需要更多的实践，因此，教师在讲课的过程中，需要将理论知识与实践知识相结合，在翻转课堂中间，学生将更多的时间交给学生，学生自己练习，教师作为引导者的身份出现，提高课堂的有效性。
2.学生特点分析
中职学校平面设计专业的学生基础存在着一定的差异性，小部分学生基础较好，而大部分学生基础较差，因此，教师如果按照同等的进度，进行一定的教学，部分学生有可能会存在跟不上的情况。尤其是对于中职学生来说，部分来自偏远地区学生计算机的基础较为薄弱，在学习的过程中，存在着较多的困难。教师在利用翻转课堂进行教学的过程中，需要采取一定的措施。具体而言，主要有提升学生们的兴趣，使学生爱自己的专业，学生主动学习，提高课堂的时效性。教师应当带领学生到企业去参观、学习、实践，让他们明白自身上的不足，以后的努力方向等。
三、翻转课堂模式在平面专业课程中的应用分析
1.课前应用分析
目前，随着教育改革的不断深入，教师需要更新自己的教学方法，提高教学的质量水平。平面设计课程中，设计的难点较多，因此，课前教师需要将相关的知识点整理、连同视频一起上传，如此一来，学生在课下学习的过程中，才能够更加具有针对性，同时，学生如果遇到难点，也可以参照视频，自己操作，学生在此过程中，不仅提高了自身的实践水平，对于专业水平的提升也有着不可忽视的作用。互联网时代的来临，学生们运用网络进行的习，提升自身的主动性。而且，这也比较符合翻转课堂的特点，它强调的是先学后交，将教学的主动权交给学生，让学生在教师的指导之下，进行自主的学习，探究式的教学方法。学生们通过在课外的学习，提前掌握相应的知识，将遇到难点加以记录，在课堂上进行集中的讲解，这样来不仅可以提高课堂的效率，对于学生专业知识的掌握上也是极为有利的。
2.课堂教学分析
在翻转课堂上，课堂学习主要是一个集中解惑和交流的过程，首先，教师就学生不懂的问题，进行集中的讲解。另外，课堂学习也是一个交流的过程，这里的交流不仅包括教师与学生之间的交流，也包括学生与学生之间的交流。教师对个别表现良好的学生予以表扬，鼓励他们继续努力，提高他们的学习兴趣。另外，教师也应该给个别基础不好的学生，进行辅导，让他们不要有心理上的负担，解答他们的疑惑。同时，教师也可以推荐这些学生读相关的书籍，打好专业基础，提升专业水平。
3.课后学习分析
设计软件课、广告设计课课后学习主要涉及到实操复习和加强训练的相关过程，教师需要将此课堂重点难点、课堂中出现比较多的问题进行归纳，学生在此基础上进行再一次的复习，这样一来，才能够真正加深学生对于相关知识的理解，为学生以后的学习奠定基础。尤其是对于中职学生而言，部分学生本身的基础较差，若是仅仅依靠课堂的学习，可能会导致他们的知识体系存在着漏洞的情况，因此，这就需要学生进行一定的课下复习。综上所述，平面设计中运用翻转课堂的模式，不仅能够提高课堂的有效性，对于提升学生们的专业水平也是极为有利的。在这种模式下，教师占用课堂的时间较少，大部分课堂时间交给学生。并不是教师的角色被淡化了，也不是教师的负担减少了，翻转课堂对教师的自身综合素质、教学组织能力有了更高的要求，教师需要不断学习，合理利用先进技术，设计项目，采用多媒体教学方式，在课堂上通过播放录像视频、微课等，因此，中职教师要不断提高自身综合能力，专研教学，在课堂练习、实训内容上狠下功夫，借助翻转课堂模式努力创新，才能提升教学质量水平。
作者：陆文婷 单位：广东省财经职业技术学校
摘要：中职专业课程教学的主导性思想是产教结合的方式。平面设计专业作为实践性较强的一门课程，要求产教相结合中，提升学生的实践能力，调动学生的学习方略。目前总结中职平面设计专业内产教结合的实践教学模式，力争为平面设计提供更多的可行性建议，这对提升平面建设有积极意义。
关键词：中职平面；产教结合；教学实践；探析
服务是中职教育专业的前提基础，要求以就业为教学导向，走产学相结合的发展道路。教学中，需要重点关注学生的实践能力培养，从而为社会培养高素质型应用人才。但当前受到经济社会的发展影响，中职平面设计专业学生无论是技能或是行业实践方面都有待提升，展现出的问题是社会适应能力较弱，不能满足市场现有需求。故此产学结合中，岗位能力的培养已经成为中职平面设计专业技能型人才的必然发展要求，通过优化产教结合的方式，改变现有的教学状况，可以提升中职平面设计专业的教学成效。
一中职平面设计产教结合的现状
（一）校企合作模式结合的不好
平面设计下产教结合的方式分为校企合作、订单培养、校外企业合作的模式。虽然也开设部分校企合作模式，取得初步成效，但存在很多问题。如：校企合作不到位结合不紧密，深层次的校企合少，很多合作都是“走过场”合作。即在合作过程中让学生来企业参观，但是却不让学生参与企业生产，造成学生只能通过看的方式了解企业的生产全过程，对学生的能力培养能起到的作用微乎其微。另外，合作多是企业和学校之间的搭建的人才输送通道，企业却很少有机会参与到专业化建设以及课程开发中，学校制定的教学目标和教学内容都很随意，多是学校自己一厢情愿的进行课程制定，很少与企业之间形成交流和互动，校企合作存在随意、不稳定的局面，所以这种合作方式缺乏育人的功能性，导致企业与学校间的对接不好，因而企业参与积极性也就随之减弱。
（二）缺乏项目实践经验和专业化教师队伍
学校内的平面设计教师，多是专职教师，他们常年从事平面设计教学工作，接触外界的机会较少，故此讲授的课堂内容多为理论知识，能够跟学生分享的经验部分较少。故此，现在学校的资深教师，掌握的知识和观念不能适应现代企业的发展速度；选用的青年教师虽然理念较为先进，思想比较开拓，教学过程也具有开放性的教学理念，但教学经验不足，很多问题能够提出，却不能针对性的解决问题，所以课堂教学仍旧不能紧跟时代变化发展要求。另外，很少有平面设计教师愿意参与企业的项目实践活动，一方面受到繁重的教学任务束缚；另外一方面项目实践耗时较长。这就导致教师缺乏校企合作的经验，让项目教学与实践教学最终只能停留在理论层面上，缺乏实际操作经验。
（三）教学模式陈旧忽略学生自主创造性
平面设计专业，教学的模式单一和陈旧是不可避免的。上课过程中教师讲授是学生模拟训练是主体，教师在教学中十分重视实践教学过程，会略讲和不讲解理论，这将忽视开发学生的设计理念和思想。此教学模式下，学生能够学会软件的操作技巧，但也只能是机械的模仿和复制，很少有自己的想法，创设自己的产品。当前选用的教学模式能够适应工具学习和训练，对学生的应用创新能力培养严重不足。
二中职平面设计专业产教结合教学实践探索
（一）探索“订单式”人才培养模式利用校企双方的教学资源
为强化人才培养的针对性，使用订单式的人才培养模型，针对性培养企业的专用人才。学校为让学生对企业有更多的了解，可以聘请专家组成指导委员会，与学校一同制定人才培养方略，构建平面设计的课程教学体制，开发课件和教学计划，制定教学方案。开发具有实训性质的教材和课件，让学生快速的由学生过渡到企业内的工作人员，从而让企业和学校实现人才无缝对接。学校可以将企业的专家聘请到学校，为学校搭建真实的工作场景和实训基地，尽量模拟教学工作场景，企业的场景融入到学校的环境内，能够利于毕业生快速适应企业生存环境，适应公司发展的新需求。
（二）打造师资队伍
教师在教育工作中处于指导者和执行者的地位。产教结合的优质与否与教师质量有着紧密联系，学校需要把教师的教学水平放到重要的位置上，培养双师型和技术性教师。组织学科的带头人、骨干教师和青年教师，要求他们利用假期期间积极参与到企业的设计和生产中，将吸取到的经验融入到教学中，安排青年骨干教师参与到企业实际生产中，从基层工作开始熟悉，这样能为学生传递出更真实有效的工作经验，这对于完善教学模式和教学计划也有着积极意义。另外，需要聘请一线的设计师和企业技术骨干人员到校讲学和指导教师教学，或者聘请优秀的设计人员和教师到校做兼职教师，这样可以为学校建设高水平的专业型教师队伍。
（三）创新实践教学模式的推进
以专业人才培养为前提和目标，结合岗位能力需求，将具有代表性的实际任务看成是单位实训模式的实用性前提基础。模块驱动要作为具体的推进手段，整合所有的模块，设定典型工作任务时，教师以及平面设计人员要编写实训项目指导书和任务书，在突出职业教育技能的前提下，提高实用性操作技能。满足一体化教学模式，用以调动学生的学习积极性。如，就借助于民间美术元素创造这一角度探寻问题，现代的平面设计中，如商品包装、书籍装帧中，都要体现出实用性功能，在审美能力中，要将民间美术构成的艺术表现手法体现其中，并将其借用到现代设计中，这样民间美术造型元素可以被看成为创作的原素材，直接应用到实践中，让平面设计更能彰显出艺术的民族性特点。由于民间美术更多追求“求全求美”，所以审美上原则性较强，特别是现代产品包装设计过程中，应用较为广泛。如，果汁包装上就比较有创意，图案上面是两个小男孩在打果子，一个小女孩在旁边用布兜接果子的场景。这个设计给人留有深刻的印象，原因是对象和形象较为完整，并且全部场景十分欢快，给人以收获的快乐，画面整体运用中国的水墨画形式，人物描摹的不是很细致，但却很古朴，面部表情刻画的较为生动，让人看见以后也会融入到快乐的打果子场景中。消费者看到内容详实，动感的画面，就开始憧憬生活中快乐的场景，因而该包装给人更好的视觉呈现，让人有购买的欲望。结合上述的案例，能够看到民间美术中质朴的审美理念，对现代设计有较大的帮助，且在运用民间美术造型元素时，要做到求美，这样才能突出主题元素。并将现代化的设计风格与传统设计理念融为一起，追求独具一格的同时，让两者和谐统一。运用模块驱动教学模式，不但能够巩固学生的岗位熟练程度，更能提升学生的职业化技能，这样能为学生顺利开展工作提供有力支撑。
三结语
中职平面设计专业实践教学活动的开展能够打破常规教学模式，并在创新和发展中，能调整和完善现有教学内容，提高平面实际专业的实训性，让学生毕业后能适应社会的发展和需求。中职平面设计专业开展产教结合的教学实践模式，不但能打造实践性针对性较强的项目内容，也能在创新教学模式的推进中，带动模块化实训的前行。建设专业化的师资队伍，探寻新形势下的校企合作模式。
作者：王倩 单位：江苏省宿城中等专业学校
摘要：色彩是平面设计中的重要因素，各个院校的平面设计专业已经开设了设计色彩课程，但传统的色彩绘画教育
已经难以满足艺术设计的需求，为了避免学生的设计色彩知识与市场脱节，学校必须改革教学方法，加强教学实训，提高课堂教学效果。本文就高职高专平面设计类设计色彩课程的教学方法进行简单分析。
关键词：高职高专；平面设计；色彩课程
一、设计色彩课程特点及其课程要求
平面设计是二十一世纪最有前景的专业，色彩是平面设计中十分重要的因素，设计色彩课程是平面设计专业的必要课程，通过专业的色彩构成训练，学生能系统学习色彩理论知识，了解人类的色彩知觉、心理规律，色彩设计既有感性的部分也有理性的部分，受许多因素影响，学生在设计工作中如何把握色彩设计的核心，确保设计出来的作品既有独特风格，又符合大众的审美需求，是色彩学习需要关注的重点问题。这就要求学生在色彩学习过程中牢牢把握平面设计的特点，分清各个设计要求之间的主次关系。教师在日常教学中要能始终围绕核心知识进行课程训练，重视色彩知识在平面设计中的实用性。我国高职高专平面设计类设计色彩课程教学中还存在许多问题，如教材繁多，包括美术专业色彩教材及艺术设计类实用教材两种，美术专业色彩教材以人体、风景、静物写生为主要教学内容，希望能从绘画的角度培养学生的色彩设计能力。但从设计专业来说，这一类教材对于学生色彩设计语言应用能力的培养并没有太大帮助，而艺术设计实用类教材过分偏向色彩基础、色彩度比、光于色、色相对比、色彩心理等色彩理论知识，学生在学习过程中始终存在一个疑问，即“如何在设计实践中应用这些理论知识”，色彩设计的主要目的是通过色彩、线条等要素的合理搭配，传达出创作者想要表达的主体思想，理论知识只是为色彩应用奠定基础。部分高职高专院校过分重视理论教学，忽略学生应用能力的培养，设计色彩千变万化，学生学会理论与实践结合，才能创作有意义的作品。因此，学校必须改进当前的教学方法。
二、高职高专平面设计类设计色彩课程的教学方法
1.构建以能力培养为主线的色彩课程体系
高职高专院校教学的主要目的是培养应用型人才，实际的教育工作应具备鲜明的职业性，应重视学生应用能力、创新能力的培养，学校开展教育工作时必须明确市场对设计人员的职业要求，在此基础上整合、归纳色彩课程内容，形成以培养学生职业能力为目标的新的色彩课程体系，切实提高学生的艺术修养、色彩表达能力、创造能力。
2.与专业方向结合
设计色彩教学必须与专业方向结合起来，为学生专业课的学习奠定良好基础。教师应注意设计色彩教学的目的不是培养学生的绘画技巧，而是提高学生的色彩应用能力。具体的教学应将原本的“色彩构成”“静物色彩”“场景写生”等教学内容进行整合，重新划分为“色彩表现技法训练”“色彩基础理论”“色彩专业方向技能训练”等模块。在色彩专业方向技能训练中，教师可以根据景观艺术设计、产品造型设计等专业分别讲授色彩介绍，进行色彩结构训练，使设计色彩教学更具针对性，与专业内容练习更加紧密。不同专业的效果表现技法存在一定区别，色彩应用训练必须与其结合起来，做到目标明确，切实提高教学效果。
3.体现高职高专特点的色彩课程教学方法
高职高专院校的学生大多有一定的艺术功底，教师要结合这一实际情况，体现出职业教育的特色，通过讲练结合、示范模仿、讨论启发等教学方法激发学生的学习主动性，进而培养学生的创新意识，提高其艺术设计能力。教师在教学过程中要突破以往的高考模式化的教学方式，专项设计专业化。由于色彩课程中实践比重本身较大，教师必须重视色彩训练，训练的内容应该包括平面构成、色彩构成、装饰绘画的画面效果、平面制作材料的应用等，以理论知识为导向，实践训练为重点，让学生体会到设计色彩的实际应用方法。教师要重视学生主体性地位的发挥，变革示范的教学方式，采用讨论、启发式教学。在教师的引导下，学生自主探讨设计色彩的表现方法，交流学习体会，探讨过程中进行思维碰撞，创造出不一样的作品，有利于创新思维的培养。学生完成课堂作业后，教师要重视作业的讲评及总结工作，师生共同参与作业评讲，总结、归纳每个阶段的作画体会、技法经验，分组评价其他同学的作业。由教师挑选不同层次的绘画作业，学生自己提出优点及不足之处，最后由教师进行总结并提出对应的改进意见。任何技巧的训练都是循序渐进的过程，教师在实际教学中要做层层递进，初始阶段选择优秀的设计色彩作品供学生临摹，然后开展色彩实训，待学生掌握一定专业技巧之后，再让学生自主设计作品，从浅入深，提高学生的专业技能以及创新能力。
作者：陈权 单位：镇江高等专科学校艺术设计学院
摘要:高职平面设计专业新的素描课程教学与评价体系需要突破传统素描教学的固有模式，通过多种形式的基础和思维训练，拓宽以往的临摹和写生教学套路，探索一条多样式的，综合性的，具有创新性的教学方式，加以配套的教学评价方式，让学生参加教学环节，激发学生全面发展，主动创新性探索学习。
关键词:高职平面设计专业；素描课程；课程评价
一、高职平面设计专业素描课程教学现状
高职设计类专业沿袭传统的固定教学模式，把素描作为主要的基础教学环节。课程的设置主要以结构素描和明暗素描两种形式呈现，即一种以徐悲鸿为代表强调通过光影来表现物体体积、质感、虚实等的解剖性教学体系；另一种以追求写生过程中的现实性和生动性结构表现。这些对于高职学生来说特别重要，特别是对于大多数没有素描基础的五年制高职学生来说更需要严格系统的打基础。时代的变迁，社会的发展，今天的素描教学被赋予更新的时代使命，培养目标的多元化，传统与现代的教学内容和形式并存，促使新的教学模式需要创新和发展，都为素描提出了新的探索需求。目前高职平面设计专业的素描课程评价方式存在着几个显著的问题：1）评价观念的落后。平面设计专业的素描课很多是由设计专业老师直接跟班带上，课程的命题和考核有一定的传统模式性，学生的表现方式要么被动要么太随性，目的性也不明确。在评定作业时，教师往往依据自身的经验和喜好打分，随性较大，缺乏科学理论的规范性和专业性的交流。2）评价方法单一。素描课程作为平面设计中的基础教学，门类多、课程时间有限，教师一般以学生的平时课堂课后作业和最后的期末考试成绩四六评分，打分的依据主要以作业的数量、对基本技法的掌握程度和画面的最终效果等，缺乏深入挖掘学生的创造性和平面设计的专业诉求，自然学生在其中的素描表现能力无法根本性提高。3）评价体系不够健全。素描课程一般以临摹和写生相结合，而评价的依据来自学生课堂的练习和期末的考核作业等，以四六或者三三六的比例得出最终学期分数。这个评价体系不够全面，准确，需要对学生的学习态度、兴趣、创造性、专业前沿性等综合客观的评定。
二、培养素描的视觉形式语言
1、自然之眼
所谓自然之眼，即在艺术形式上能够准确地再现客观自然形态的素描形式，也就是授课中常用的用全因素的明暗关系再现物体的结构和形态。而素描教学也应该考虑与其他学科的交融性，特别是高职学生一进校园就选好专业，目的性明确，所以在平时的基础素描教学中除了运用以往的技法传授方式，还需要思维的引导和传授。而评价的标准也应当如此，既要考虑到实物观察的方式也要培养学生练习的目的性，从而引导学生在练习中通过观察挖掘艺术表现力。具体的探索形式可以从两方面来体现：第一，侧重培养学生的观察方式，如画人眼睛，从整体运用几何石膏分析结构，再到细节小的体面转折描绘。第二，加强学生对于实物本质的探究，激发学生好奇心，产生质疑，而后主动性探究学习和探索，而非一味的深入研究技法表现。
2、艺术之眼
所谓艺术之眼，即在认识到自然秩序之上，用艺术形式记录认知的形式法则。这需要学生学习中西方的民族文化知识，掌握东方艺术用知性之眼来概括视觉对象。如中国山水画艺术形式的表达是对山水观念认知和感性认知相互渗透所形成的，即是此山又非此山的审美感悟。而西方艺术之眼则具有从古埃及的观念之眼到古希腊的理性之眼再到文艺复兴的视觉再现，再到印象主义的视觉实现以及现代艺术表象之眼的复合式发展历史。①教师通过带领学生看当代艺术作品和设计作品，开拓视野，激发学生对不同艺术形式的创新性想法，工具和创作手法都可以学习和再现。教学在此过程中担当质疑和答疑作用，质疑产生于学生训练过程中，通过主观寻求答案来感受艺术的不同表达形式，这是个开启思维的过程，教师要鼓励和积极引导学生寻找答案。新的思维方式和一些现代的艺术作品的引导，让学生产生疑问和思考，进而萌生灵感而创作，这是个有效地答疑过程，学生乐在其中，受益匪浅。
三、素描课程评价体系的建立
1、评价原则
首先要在遵循高职艺术设计专业人才培养计划，将传统的全因素明暗的素描表现形式与结构素描和线描等多种表现形式相结合。结构素描能帮助学生抓住物体内外结构，线描能以简练的形式概括出物体的表面结构，多种形式的结合为以后的平面设计课程打下衔接基础，在具体教学中更加切合学生的实际。其次新的素描评价体系是促进学生专业素质全面发展的评价体系，是推动教师授课水平不断提高的评价体系。②再者五年制高职艺术设计专业的学生很多入校前未有过规范的基础美术学习，且年龄在16岁左右，他们对于平面设计专业的学习有一定的新鲜感，但是缺乏耐力和挫折力，需要教师在教学中注重方式方法引导学习。
2、评价方法
定性与定量相结合原则，一是明确学生课题作业的完成形式及量化评定标准；二是重视学生在评定中的个性化表现，让学生在评定中学会合作；三是不仅重视学生完成课题作业的能力，而且重视完成课题作业的过程。而作为教研组应该组织老师对整个过程进行整体的了解，统一评价内容，规范授课计划和授课方式，综合进行打分。
3、举行教学成果展
这是美术类学院教学比较传统的学习交流方式，也是教学评价最有特色的环节，教师和学生都可以通过展览形式相互交流，相互学习，促进课程评价的教学改革。特别是一些“破而后立”的个性化设计素描作品，能激发学生的内心需求，冲破对于素描原本僵化模式的理解。综上所述，高职平面设计专业新的素描课程教学与评价体系需要突破传统素描教学的固有模式，通过多种形式的基础和思维训练，拓宽以往的临摹和写生教学套路，探索一条多样式的，综合性的，具有创新性的教学方式，加以配套的教学评价方式，让学生参加教学环节，激发学生全面发展，主动创新性探索学习。这一系列需要教师和学生都要不断的努力，共同提高自身的专业知识，跟上设计领域的新时代步伐。
作者：钱蒙 单位：苏州高等职业技术学校
［摘要］新课改实施以来，我国各地兴起了教育改革的新风潮，各种教学方法、教学媒介在课堂里不断活跃起来，为我国的教育带来了新的面貌，为学生的学习带来了无穷的乐趣，有效地激起了学生的学习热情，提高了教学效率。就微课堂进行介绍，并对微课堂在中职平面设计专业课程中的应用做了探讨。
［关键词］微课堂；平面设计；教学应用
随着时代和信息技术的高速发展，在中职教学课堂中进行微课堂教学已经是一种必然趋势。微课堂是在新课程理念实施后兴起的一种新型教育平台，它不同于以往的传统课堂，将传统课堂中教师主角的位置交还给了学生，可以充分发挥学生的主观能动性，让学生在学习上可以轻松地调整自己学习的时间、内容、进度等，更大程度上方便了学生的学习生活。
一、什么是微课堂
微课堂是一种全新的教育管理平台，是在课堂中采用微课进行教学的一种教育手段。微课主要是指以视频进行教学，但是这个视频不是教师随便在课堂上给学生放一个视频，而是由教师结合教材内容和学生需求制作的一个小视频，它播放的时间较短，但是里面包含的知识都是精华，通过这个视频可以快速让学生了解文章内容，对教学有很大的帮助，可以有效提升教学效果。
二、中职平面设计专业课程的教学现状
平面设计专业是中职课堂教育中一门很受欢迎的且非常重要的专业，它包含着多种知识点，动手实践能力极强。据调查，目前我国中职平面设计专业的教学主要存在以下几个方面的问题：（1）教学方式单一。受传统教育的影响，我国很多中职课堂在平面设计专业课上仍采用老一套的教学方法，教师一个人在课堂上演示如何画图、如何制作，学生聚拢在一起观摩，然后再动手练习。这种教学方式虽然简单，但是其教学效果却不明显，没用充分考虑每一个学生的需求，严重打击了学生的积极性。（2）理论知识强忽视实践。在传统的教学中，教师在教授平面设计课程时，经常采用的方法是以讲授课堂理论为主，在整堂课中教师花费了大量的时间都只是在强调理论课程，而没有给出足够的时间让学生动手实践操作，学生只能被动地接受知识，主观性得不到发挥，缺乏实践操作能力。（3）教学内容不全面。平面设计专业课程中包含着多种知识，教师应该让学生充分了解每一个知识点，然而在很多中职课堂的平面专业课程教学中，我们发现教师对素描、平面构成等方面的教学比较重视，而像色彩的运用、Photoshop的教学则在平面设计专业课上所占的比重很小。
三、微课堂在中职平面设计专业课程中应用的策略
（一）做好微课导学视频
导学视频是微课的核心组成部分，做好微课导学视频，可以让学生对整节课的关键点和进程一目了然，让学生在课文开始前就了解文章的大概内容，很大程度上提升了平面设计课程的教学效率。在传统的中职平面设计专业的教学课堂中，教师只能根据大部分学生的学习需求来撰写教案，无法照顾到每一个学生。而运用微课堂教学则可以很好地解决这一难点，微课的导学视频是针对某个知识点或难点专门制作的教学小视频，通过这个内容全部是精华的小视频可以让学生较快地掌握知识的重点、难点，因为视频教学的方式具有可观看性、动态化，因此很多学生都是非常乐意接受这种教学模式的，做好微课导学视频是微课堂开展的关键点，因此在平面设计专业课程的教学中，教师一定要精心做好微课导学视频，有效地激发学生的兴趣，使学生融入平面专业课程的学习中。
（二）利用微课堂激发学生创新思维
平面设计是一门综合化的学科，它里面涉及的理论知识点较多，需要学生不断发挥自己的逻辑思维能力和想象力去学习，还有敏锐的观察力、色彩认知能力和搭配能力等。开展微课堂教学可以很好地将抽象的物体具体化、可视化，让学生学起来更方便。例如，平面设计中的服装设计课程，为了有效地激发学生的设计灵感，教师可以给学生播放一些时装周的视频，让学生观看一下大师们的设计精美之处在哪里，在设计中如何能体现出自己的风格，发散学生的创造性思维，让学生通过平面设计专业课程的学习中能够有效地设计出属于自己风格的作品，提高学生的动手实践能力和创新思维能力。
（三）利用微课堂进行科学的教学
虽然微课堂已被广泛运用到各大院校的教学课堂中，但是教师在中职平面设计教学的过程中不能一直使用微课堂进行教学，而是要将传统的教学法和微课堂教学进行有机的结合，让学生的学习效率最大化。平面设计课程是一门动手实践能力极强的课程，因此在平面设计的教学过程中，教师除了有效利用微课堂教学外，还要注重对学生动手实践能力的培养，使学生对理论知识和实践操作能力都能全面系统地有效掌握，这样才能全方位地提升学生的学习能力，使中职平面设计专业课程的教学成果能够得到显著的提升。
作者：盛松 单位：江苏省相城中等专业学校
摘要：近年来，贵州省经济快速增长，广告业出现了更多的就业和创业机会。为顺应经济的快速发展，贵州省很多中职校纷纷开设平面设计专业，培养平面设计人才以满足社会发展的需要。但中职校在开设平面设计专业的过程中，面临一些困惑，教育者需要积极寻找机会，解决困惑，助推中职平面设计专业的建设、发展。
关键词：中职校；平面设计；办学；困惑；解决
在西部大开发政策与2012年《国务院关于进一步促进贵州经济社会又好又快发展的若干意见》等的指导下，贵州省迎来了发展的历史性机遇，同时我国广告业的迅速发展，为平面设计专业毕业生就业提供了广阔的空间。在这种形势下，贵州省中职校顺应时代需求，积极开办平面设计专业。《国务院关于加快发展现代职业教育的决定》中，特别注重提高人才培养质量。为培养出符合社会需要、具有实际应用能力与创新能力的广告业人才，中职学校平面设计专业的课程体系必须不断完善，以适应企业设计工作岗位的实际需求。在以就业为导向的前提下，改革中职校平面设计专业的建设还存在一定的困难，培养出来的部分学生在实习或实际工作中还需较长的适应过程，不能实现“零距离”上岗。基于贵州省县级中职校开设平面设计专业存在的困惑，笔者进行如下探析。
一、困惑
第一，贵州省一些县财政收入较低，难以满足中职校学生技能培训硬件设施完备建设的经济投入。这些财政收入进行二次分配后，用于中职校建设的部分往往难以满足中职校教、学、练一体化教学设备建设的需求。第二，贵州省一些县级政府和教育主管部门对中职教育办学思想的认识仍存在不足，影响了中职教育的推进。一些县政府和教育部门的教育政策倾向于普通高中的建设与投入，对教育教学质量的评判，基本上依据学校每年的高考成绩，忽视了中职校的建设和公平评价。由于受重视不够，一些中职学校的经费投入不如普通高中。第三，部分家长、教师受惯性认识的影响，对中职教育存在偏见。在一些县区家长的观念中，上中职校的学生是因为考不上高中才去读中职。而一些师生在教学过程中也带有一些消极思想，影响了教学质量。第四，师资水平不高。据调研得出的数据，贵州省县级中职校部分教师具有一定的基础理论知识，而技术技能实践水平往往不高，难以满足学生的实训指导或专业拓展的要求，甚至对进入实训室指导学生实践存在畏难心理。有的教师甚至连正常的教学也不能顺利完成，或是边学习边讲课。第五，课程结构不合理。根据笔者对贵州省15所开设平面设计专业的中职校调研所得到的课程安排数据，大部分课程是根据在职教师的特点开设的，专业课程较为单一，创意课程仅有构成设计这门通识基础课程。
二、解决办法
第一，深入贯彻国家发展职业教育的精神。结合当地教育教学实际，深入贯彻国家发展职业教育的精神，积极转变办学思想，努力创造条件，做好中职校的教育教学改革。积极争取当地政府、教育部门的支持。改善办学中实训场所及设备不足的现状，完善办学条件。第二，建设合理的课程结构体系。建立一个合理的课程结构体系，是做好该专业建设的前提，也为学生以后发展打下坚实的基础，为学校以后的建设树立良好的口碑。一些县级中职校的课程设置不合理，建设合理的专业课程体系就显得非常重要。较为人性化的中职校平面设计专业课程体系建设要考虑到学生毕业后能有更好的发展，能够自己学会发现问题、解决问题，快速适应工作环境和工作性质。这样才能培养技术技能型专门人才。第三，积极寻找具有一定影响力的企业合作办学。职业教育的宗旨是为当地经济发展服务。贵州省县级中职校平面设计专业应积极在当地寻找一些专业对口企业进行合作，签订一些相关企业作为联合办学的合作单位，既使学生在校外得到实践锻炼，又便于学校对学生进行管理。与企业签订校企合作合同后，教师也有机会到企业里实践训练，学习最新的专业知识或最新设备的使用等，再将接受的新知识运用到平时的教学中，使学生能够了解并接受企业最新的知识，也为学生毕业后走上工作岗位提供更为清晰的工作思路，真正实现职业教育与就业的“零距离”对接。第四，切实提高师资队伍的技能水平。教师技能的高低在一定程度上影响了学生水平的高低，也影响到学生以后的素质发展。在要求学生之前，教师应先对自身的知识能力提高要求。教师技能的提高，有理论知识的提高，更强调实践能力的提高。学校可以聘请一些企业的能手到校进行实践教学指导、授课或开讲座，将新知识带进学校、带进课堂，让教师和学生共同学习和进步。首先，提高师资队伍的技能水平。教师开阔视野，了解新工艺、新方法；更新理念，改善自身的教学方法，真正实现学校与企业的对接。其次，促进学校学风建设。激发学生的学习热情，使学生主动参加学习；提升学生的技能水平，增强学生的自信心和竞争力；增强学生的团体意识。
三、结语
贵州省县级中职校平面设计专业当前办学虽然面临一些困惑，但随着职业教育政策的不断完善，贵州省经济建设的不断发展，平面设计专业从业人员需求量的不断增大，中职校平面设计专业在办学过程中，应不断剖析自己，解放思想，主动查找原因，敢于解决办学中存在的内部、外部矛盾，真正将职业教育做实做好，如此，培养高素质劳动者和技术技能人才是完全可以实现的。
作者：杨昌洪 单位：贵州电子信息职业技术学院
