摘要：导演陈可辛曾在一次访谈中谈及《甜蜜蜜》:“这部电影开头不过是关于两个中国移民的简单故事,后来却成了我的故事,我朋友的故事,而且也很可能是一大部分中国人的故事。”[1]在这个能激起众多华人共鸣,撩拨他们心底脆弱心弦的故事中,陈可辛将香港与内地错综复杂的关系作为编织情节的架构,“设置情感冲突和刻画形形色色人物的切入点,并运用日记体的手法和淡入淡出的剪辑方式,力图使整个影片叙事呈现出片段感和零碎感”[2]。光影的大幕徐徐打开,频繁出现的叠化镜头和舒展的摇镜头,则让人们忘却了“十年生死两茫茫”的漫长和中国内地、中国香港、美国纽约的流离颠沛之千万里,观众随着镜头在舒缓从容的节奏下共同翻阅一本泛黄的日记。这些也许陌生,也许亲切,看似遥不可及却又心有戚戚。唯有“乐而不淫,哀而不伤”的克制和那份渗入到骨髓的温情,体现出了编导对东方式爱情的绵绵咏叹和执着于生命意义的钻探。《甜蜜蜜》正是这样一部令人难以释怀的影片,虽然没有大喜大悲大开大合,蓦然回首却仍让我们嘘唏不已。凭借这部电影,此前并未被人看好的陈可辛正式跻身香港一流导演的行列。“《甜蜜蜜》势不可当,一举拿下第16届香港电影金像奖最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳女主角、最佳男配角、最佳摄影、最佳美术指导、最佳服装造型设计、最佳原创音乐等奖项。在第34届台湾金马奖的评选中也是大获全胜,摘得最佳影片、最佳女主角、最佳男配角、最佳原著剧本、最佳摄影、最佳造型设计奖的桂冠。”[3]很难说是陈可辛成就了《甜蜜蜜》,还是《甜蜜蜜》成就了陈可辛,但有一点毋庸置疑——陈可辛在这部电影中没有过度追求移民电影的类型化,以至沦陷于爱情文艺片的窠臼,而是在时空、文化和情感这三个方面